完全没有想到《关于我和鬼成为家人那件事》会这么好看,是单纯的“好看”,愉快和感人的电影。是从创作者到观众应该都会喜闻乐见的开心的多元的电影。
但走出香港过冷的影厅后,感受到实实在在的潮湿的南方气候,我真的非常难过。
前阵子看读库出的一套将医学发展的书籍《医学大神》他们每一个人拎出来都是赫赫威名。但若非维萨里不顾一切打破了钳制西方医学千年之久的盖伦人体学理论,非要解剖证明,以事实来辩驳腐朽权威,哈维也不可能站在他的肩膀上,沉默又耐心地查明血液循环的真实情况。
我千真万确地意识到,没有任何一部电影是真正“横空出世”的。当然,无论是类型还是美学,艺术也好科学也罢,就连巫术和神秘学,都是站在前人的肩膀上才能发展起来的。
而充分发展后才可能、才有余力去考虑多元的事情。
台湾酷儿活动发展多年,小时候偷看白先勇的《孽子》感慨他的过去是我的如今,看《蓝色大门》《盛夏光年》《青少年哪吒》…每一部都是苦不堪言的阵痛。而一转眼,台湾同志婚姻合法化,很多台下的事情摆在台面上来说,视野和格局也有所不同。
去年在北京酷儿影展放自己的片子,但凡大陆的酷儿电影无一不是苦闷沉沉,晦涩沮丧。但一部《桶装仙女》快乐又轻盈,于是台下一位观众提问我为什么会有如此差别?当时在台上的我自卑又愤怒,愤慨地告诉他:“因为如果人类在水下,那他能想到的只是想要呼吸。因为憋气的痛苦是对抗本能的痛苦,所以大家呈现出来的狰狞别无差异。但在水上的时候,不一样。我们在陆上站着的时候,难道会集中精力考虑“我该呼吸了”这个问题吗?不会,呼吸是前提,是本能,是被动的,是理所当然的。至此,所有的精力不会放在我要活下来,而是我要活得精彩,且缤纷不同。”
因而我看完《关于我和鬼成为家人那件事》的痛苦就源自于此。这是一部缤纷的不同的影像,连一开始晃做恐同的父亲至片尾也会从容反转为对爱本身的执着。
换个类型,放在科幻片中,最近的《宇宙探索编辑部》也被称为横空出世,但郭帆在里头客串那一刻虽为恶搞,但也牵扯出来了其中的血脉联系。没有《流浪地球》的破局之姿,或许《编辑部》得花更大的力气,得有更大的勇气和底气才能得以展现在世人面前,且不知是否仍有那么肆意和自由。
我真的羡慕,我也想讲我的故事。
北京电影学院的校训叫“尊师重道,薪火相传”。一定是对的,是好的。我也想要传下薪火,实在不行也想要成为点燃柴火的人。
我自信有无穷的火,但奈何眼前抱着的是一团湿漉漉的柴火。不知何时才有阳光把它晒干。
(原载于虹膜公众号)
关于《关于我和鬼变成家人的那件事》变成年度热门的那件事,在环内地上映之后,早已坐实。
它是台湾今年票房最快破一亿新台币的电影,并且迅速超过亚军《刻在你心底的名字》,以三倍收入登顶同志议题片票房榜首。目前它累计三亿多票房,上周位列本土电影排行榜第七,电影排行榜第四十六,在今年新片中仅次于《灌篮高手》,而名次肯定还会继续攀升。
在香港上映首日,这部电影就是当周的票房冠军,并且早早破了千万大关。在其他地方,表现也很亮眼。
台湾不乏同志电影,但唯独这部能够成为现象级别的大热之选,套用毛邦羽(林柏宏饰)的口头禅,那就是「不敢相信!」这句话,是以意料之外的戏剧口吻,来肯定一个必须接纳,甚至欣然接受的事实。
四年前,台湾成为亚洲第一个同性婚姻合法化的地方,《刻在你心底的名字》就曾顶着心声代表的巨大期待,掀起观影狂潮,片中同志先驱祁家威现身1988年的台北街头,就含有站在当下对过往的致敬。
奈何之于同志故事的杂质太多,结局的种种遗憾与撕裂,很难寄托合法化带来的实质希冀,而这是除却整体质量外,这部电影难以再往前迈步的一大关键。
它实际上还是衔接了同性恋身份作为隐形耻辱的忧伤叙述,对应的是多年来从《孽子》《爱情万岁》《蓝色大门》《盛夏光年》到《女朋友,男朋友》《醉·生梦死》《亲爱的房客》等等作品骨子里的倔强,以及倔强隐含的卑怯、愤慨。
这些内容确实不能断档,但这时候其实很需要一些纯粹的喜剧来转向,就像《爱你,西蒙》在美国的成功,更大价值是以别于《同志亦凡人》伤情内核的调性,来诠释「同志亦凡人」,以及适配的天然喜乐。
如果说《十七岁的天空》充斥古早的憨傻笑料,难以走向喜剧领域的亘古,而经典《喜宴》又必须桥接西方背景,那么,《关于我和鬼变成家人的那件事》则是绕过近年高峰《谁先爱上他的》立足本土对超前议题的高度敏感,在新的历史时期,重新回溯古老议题,进行喜剧性拆解、拼贴乃至重构。
也就是说,它本身首先是有非常传统的内容在的,即要自降门槛。双男主设计中,毛邦羽是已成鬼魂的同性恋,阴柔善感,而吴明翰(许光汉饰)则是被「恐同」的钢铁直男,阳刚板正。
人设在初始印象里,说是刻板也不为过。二者之间的相互厌弃,就是构建在对相关群体的片面了解上。比如弯男会认为直男没有品味,也没有同理心,而直男把「死gay」挂在嘴边,直到当真遇到字面意义的「死gay」。
电影妙就妙在,它呈现出一个双向鄙视、敌视的链条,即不像大多数故事那样,异性恋一如现实,处在绝对高位,造成传统叙述中同性恋必然要承受的低气压。可以说,双方有了难得的平视姿态,那放在平权的层面观照,它就不再需要去愁苦甚至悲壮地,历经大篇幅才能抵达这一高坡,再进行诉求,或者「许愿」。
这部电影具有同婚合法化之后,同性关系被默认甚至被普遍支持的「全民」自觉理想环境,所以当吴明翰对同性恋挤出鄙薄口吻,总会遭到周遭人等的指斥。
林子晴(王净饰)那句「都什么时代了,还有人恐同?」就是非常到位的观点输出,内容义正严词,但又因为带上一种嫌厌或说娇嗔,很有喜感地冲刷了议题本身的苦涩。
事实上,充斥电影的冒犯性,都在以这种喜剧感来洗刷、转换然后放大。比如说冥婚,天生的禁忌话题,而在这里,则主张直男跟死去的同志进行,通过吴明翰由厌憎到服从的转变,越崩溃,越搞笑。
设若满足于此,那只是浅白的消费,这部电影是要在消解传统高低差别的同时,藏进许多议题。
毛邦羽是希望有朝一日结婚的,于是奶奶替猝然离世的他实现遗愿,浓厚亲情与开明态度之外,是新观念接上了旧风俗,它本身的荒诞、落差,加上两位新郎无论性情还是现状都一阴一阳的事实,很难不会联想到异性恋与同性恋自身漫长的处境。
冥婚在这里,很僭越地把阴(鬼、同性恋、死去、壮志未酬、从属)引渡到阳(人、异性恋、活着、意气风发、主控),继而几乎是以柔克刚地,让具有一定超能力的同性恋鬼魂「调教」并帮助异性恋活人。
一方面对应非主流人群在情理、艺术等方面的相对超绝,另一方面用实际行动,扭转身处现实食物链顶端的群体的刚愎,慢慢校准双方的平衡,并在平衡里,实现人与人之间的理解,这时候越仗义,越伟大,其实就越悲壮,越动人。
这样的平衡,并不仅仅局限于这对不同寻常的夫夫,它还牵涉到毛邦羽跟父亲,一位看似典型的男权、父权中坚代表,如何沟通与化解的问题。
看下去会发现,同类电影见怪不怪的父子关系,在这里又有了一些巧妙的转动,最终不只是简单地赚人热泪,而是同样赋予父亲——许多同性恋最难亲近而又最难释怀的至亲——某些视角、动机,来再次冲击传统高低的区别。
连带着女性的花瓶地位、胖子的弱者定位等等问题,也都以或高光或反转的方式,完成对平衡的斟酌。当所有观众都成为这样一个审判者,或者反思者,电影越是在冒犯,越是在打破冒犯。
这样来看,它也跟很多平权电影一样,目标人群与其说是同志群体或者相关的友好人群,不如说,更应该囊括相互抱有偏见的观众,不管性向如何。毕竟这就跟各种讲述边缘群体、异常群体(包括「X战警」)、怪物的电影一样,在探向彼此放低戒备的理解。
所以这部电影当然格外适合不能上映的地区的观众来看,像是在我们这里,许多直男时至今日依然以为但凡对方喜欢男人,就一定会垂涎自己,那也许更可以用包容的心态,在未来迎接这样的故事。而不是让事实上对这类电影的「不需要」乃至「不许需要」,在火热票房或者开放心态面前形成偌大落差。
说白了,这就是一个通俗喜剧,让人消解愁闷,但看无妨,尽管对我们而言,总体上前卫得趋于陌生。
而能把这么多内容转译成通俗喜剧,并且做到叫好又叫座,导演程伟豪确实了得。这些年,我们就见证了他对类型电影兴致盎然甚至游刃有余的把玩。
作为导演,他自小的给养就源自于好莱坞大片,比如《变脸》《第五元素》这些背景奇妙、场面流利、人物有趣的电影。简而言之,再多的构想,都要先做到「面向观众」。
首作《红衣小女孩》在票房上的飘红,让他有机会完成设想中最希望拍摄的第一部长片《目击者之追凶》,之后无论是编导的《缉魂》《池塘怪谈》,还是监制的《当男人恋爱时》,都让人看到了他的圆熟,以及追随并翻新寻常类型片的野心。
《关于我和鬼变成家人的那件事》显然是多轮前哨战后的又一次综合猛攻。他执导电影里常有惊悚、恐怖元素,《目击者之追凶》的警匪、《池塘怪谈》的奇幻与喜剧、《缉魂》的悬疑和LGBTQ内容,在这部新作里得到了融通。而且,对人近距离的打照,以及由此蔓生的饱满情绪,也得到了传承。
诚然,要把观众始终考量进去,一定会有艺术上的妥协,这也造就了电影很多时候的刻意、浅显与煽情,前面很多地方也就没有预期那么出色。但是程伟豪这次的过人之处,是通过套路的堆叠和反套路的使用,在后段慢慢修补前段故意的露拙,再用真挚感人的情感,如同毛邦羽附身那般,将人定在影院座椅上百感交集。
他拿这部人气、口碑双赢的电影,撑高了目前台湾本土,甚或说亚洲地区同类型作品的天花板。
这是同性恋的胜利,是人、是爱的胜利,也是同志议题电影的胜利。它反过来让人琢磨,下一部,哪怕品质比这部好,也未必有如此难得的窗口期了。
当然,我很希望被打脸,因为这样可以意味着还会有更多优秀的导演,试图在通俗商业类型片领域做出更多推广。
事实上,这类故事不再猎奇化,演员也不需要出演所谓的非主流角色,尤其是直男出演弯男,来博取某种附着自身与电影的关注度,一如好莱坞那般,则是更重要的。
台湾演员,尤其是男演员这些年的空间,多少有点趋近英国。所谓「腐国男星有三宝,裸体女装扮基佬」,放在这里其实很适用,尽管不是每个人都集齐了「三宝」。
比起林柏宏,贡献出几幕裸戏并大跳《舞娘》的许光汉,尺度确实不小,不过说到扮演同志,他在《想见你》里就已经是让人心碎的王诠胜,而在《罪梦者》里头,则有更出位的表演。
在他之外,张孝全、郑人硕、吴慷仁、刘冠廷、王柏杰等等既有辨识度又有人气值的优质演员,都在修炼的路上很磊落地迎合了观众期待,也实现了他们的突破。
前人栽树多了,树荫下确实能够看到台湾故事很大的不同,像是同性元素,就已经能够很自然地流淌在日常叙事中,近期的《不良执念清除师》就是这样。而越是这样「平凡」,越是让人期待在更健康的电影与社会环境里,「同性」标签可以失去「价值」。
而目前,就希望《关于我和鬼变成家人的那件事》,继续飘红,继续进犯。
脱下喜剧的外衣是魔幻现实的真身,再剥下魔幻的皮肉就是残酷写实的骨头。一个g死后可以成鬼,可以跟直男ming婚,但就是不可以爱上这个直男。
相信不少观众都是被夸张同性喜剧+许光汉 两个tag吸引来看的,我也是,从宣传片爆火的“Gay+ming婚”“新郎噩耗”就能已经能感受到剧组博眼球的能力一流,一开始我是抱着看纯爆米花片的心态去的澳门看的,结果…(骗进来杀?)
喜剧的笑料朴实老套、所谈及话题的内核也很浅显,但这一特点却恰好巧妙地让这部电影在“引导中国的异性恋男女老少普罗大众去真正共情同性恋人群”(可以简称“科普”吗)这件事上成为国语电影的里程碑:
1⃣️开局视角亲近大众。开局男主吴警官在整部片里都是彻头彻尾的直男。他在影片开头时对g群体有轻微偏见,“反歧视”对他而言还只是个政治正确口号时他也是带抵触的被迫接受状态,开头他的人设树立里对g的开放程度这一点是与国内大众真实的平均水平相近的。只要后续处理得当,大家会更容易接受这个角色的观念变化所带来的“悄悄输出”。
2⃣️笑料老套,其实是这部“同性喜剧”的丝滑。它没有选择大量的只有g圈人才懂的梗(妆发服装除外,真的太会了好吧),而是迎合普罗大众对g群体的有些刻板印象的笑料口味水准:喜欢帅哥,有轻微女性化。然后再把好几个太过夸张的悲惨经历打包成一个笑话大合集安在这个“鬼g”身上,大家不管来路如何自然伸手不打这么个“亲民小丑”。
3⃣️ 设定和剧情夸张,角色却简单而真实。在上面两点的铺垫之下,大家才能不带抗拒地去感受到,毛邦羽这个角色,这个鬼g,这个笑话包,原来确实是个善良可爱、机灵搞怪,同时却偶有刻薄伤人、不善于沟通感情的真实的人。角色很简单,但很真实;他身边的爸爸、男友、阿嬷也很脸谱化,但这可是喜剧,夹带点东西可不容易,只有这样才能让观众能有心思去看到,原来一个g就只是这样而已:他是g,但也不是那么变态好色,不是见了男人就想上,出场开了个玩笑然后就没对吴警官有过任何非分的举动和想法;家有难念经,不妨碍他深爱家人;愿得一人心,也会落得这般鸡毛一地。好像他的生活跟直男女真的没什么区别。想要在完整的喜剧氛围和节奏里立住这么一个人,比看起来的要难得。
平权路漫漫,“科普”这件事情真的不容易。单从这点讲,《刻在心底的名字》并无此意,《谁先爱上他的》太过晦涩。
但这部电影它不止步于此。我自己作为一个g,觉得真是被它骗进来、然后扮猪吃老虎给敲了一棒子,后劲不小。《关于我和鬼变成家人的那件事》,喜剧的外衣下是完好无损的魔幻现实的真身:一个g,历尽千辛万苦长大成人,最终与家人出了柜,有了稳定的男朋友。虽然男友近来冷淡,爸爸呢也好像仍然不理解不支持,但这么长的路都挺过来了,喝点酒哭一哭,明天会好起来的。谁知道飞来横祸,暴死街头,只能遗恨万千,不得善终。结果谁知道死了居然可以变成鬼,误打误撞跟一个直男警察缠在了一起。放下生前的一团乱麻,成了鬼,反倒能有个人朝夕相处,成了最懂对方的家人。接下来就是两人一起冒险破案抓犯人,过上了一段此生最天真无邪的乐呵日子。最后还在对方帮助下把生前乱麻该剪剪该理理,与渣男了断,与父亲互道衷肠,与阿嬷见了最后一面,了却心愿。
可是真实的世界里这世上其实没有鬼啊,死了是什么都没了,所以说这个魔幻现实的剧情里所有美好都编织在了“魔幻”的那头。那如果去掉“魔幻”的皮,现实剩下什么呢:一个g,原生家庭与感情生活两头漏雨,曙光来临前含恨横死街头。一位警官在缉毒行动时碰巧顺带接触了他的命案,算是给他报了仇。警官跟家属接触时听说他是g,好像人还挺好,真可怜,警官祝他投个好胎。
我在电影院的时候就越看心头越紧,因为中途我就发现,所有的剧情的支撑丝毫没有与喜剧安排缠绕在一起。一旦抽出喜剧去看,毛毛生前身上发生的残酷事情是所有的g身上都可能发生的,而且其实并不罕见;而只有他死后化作鬼,他才能放下一地鸡毛,他的可爱善良才为我们观众所见,也只有ming婚桥段安排,才会有一个温良而勇敢的帅直男警官“喊他老公”,与他产生胜似家人的感情联结,成为他的灵魂之友。抽掉“喜剧”后,如果再把毛毛死后化成鬼的“魔幻”抽掉,转而把这段经历看作是他濒死时的幻想的话……那么我在电影中吃到的所有的糖,瞬间就化成了刺向我的刀…
喜剧的内核是悲剧,轻佻的背后是严肃。整部电影看似给两个男主强组cp,背地里却是红线一划铁面无私。那个世界里毛邦羽死后可以成鬼,甚至可以ming婚,但就是不可以爱上明翰。毛毛甚至在吴明翰问到“原来最后你想要的,只是有个人能爱你一辈子吗?”面对着这个善良勇敢、长相可口、与自己互相理解又是过命交情的男人,只因深深地知道何谓直弯殊途,毛毛还是把他当作家人而非可追求的伴侣,回答道“是的,但我想我这辈子也完不成这个愿望了”,并在当时选择离去,不要真的让明翰去“这辈子换我养你”,因为明翰当然大概率要成家,过自己的人生(明翰甚至在紧接着的厕所镜柜一开一关的那个剧情里也用语速很快的台词道破了毛毛的心意,且台词没有破坏节奏)。太痛了,即便在虚幻的构想里,他还是清楚什么叫做虚妄,不可多得的温暖。这种残酷、严肃、写实的底色在剧本安排里还有很多:比如再怎么照顾喜剧的需要,毛毛和明翰也始终没有真的接吻,更别提性接触,甚至标题都是“家人”不是“夫夫”;在明翰中枪命悬一线,都已经准备放手去与毛毛相伴时,毛毛舍“生”相救,而不是双死he;最后当然更是没有安排“成功挽留毛毛魂魄,从此一人一鬼幸福地生活在了一起”,而是真的非常珍惜这个从骨头里浇筑出来的严肃悲剧故事。(尽管刀吧,不用在意我的死活)
虽然底色已然如此,但电影还是想告诉我们,残酷不是绝情。明翰毛毛不会相爱,不会在一起过日子,但却可以有真情,胜似家人。明翰对毛毛的真情,是在对这个g的接近和了解之中诞生,一起经历冒险之中加深。毛毛对明翰的感情则更是严格,他是直到明翰这个“蠢直男”反过来带他了断前任、与家人解开心结的时候,才真的开始对他彻底放下偏见。而宣传片中的“喊老公”一类桥段完全只是喜剧效果。(最后病床上,毛毛泣不成声,明翰一直在跟毛爸说“毛毛对你说”,太动人了,直男怎么了,可以以这种方式做家人)
总体来说这个由外到内的“喜剧-魔幻-现实”的结构是真的很出彩:最内层的“现实”与身为g观众的我有共鸣;“魔幻”的中层既是承接了外层“喜剧”架构的顶梁柱(不变鬼不ming婚还咋拍)、又是对所有观众去展现电影对内层“现实”的思辨的打开方式;而外层的“喜剧”模式造就了国语同性喜剧高分片之一,也通过它做到了影片全人群可食用。
这部电影涉及的其他一些角度估计不少人也注意到,也值得说道,最主要一个可能是明翰角度态度转变的写实性,也是很尊重现实基础,不存在通过什么奇怪的喜剧桥段或者强行煽情来推动,而是非常质朴地传达了大众对性少数群体印象转变的一个点:接近,看见,就没了。再然后其他角度比如女性(林子晴这个角色也可圈可点,要刻画大女人就大的彻底,很值得聊),对直男的反相歧视,父母家长角度等等。
看完十个小时了还是唏嘘不已,同性题材之下这部电影可能要成为我心头的一块山巅之石了。
作为一部喜剧片是在合格线以上的。无论是恐怖、悬疑还是喜剧元素都运用得很好(恐怖的地方真的吓到我了啊啊啊啊啊)作为一部tong xing lian片,是属于小清新类型(谁跟我说尺度大的?) 其实明翰有没有爱上毛毛,或者有没有被扳弯都没必要计较和在意,真正需要注意到的是他在与毛毛相处的过程中对tong xing lian者变得更加包容和理解,懂得了tong xing lian者其实也只是一个想要享受和获得爱的人罢了——最后的落脚点都要回归到“人”和“爱”这两个最纯粹和凝炼的概念。 真正让我看哭的是最后毛爸跟吴明翰倾诉的段落: “你知不知道我鼓起了多大的勇气才敢告诉你?” “我不敢跟他说,我说不出口” 看着看着眼眶就湿了呜呜 女主人设反转设计得也很好,没有拘泥于花瓶角色,而是有勇有谋有戏的女人!我喜欢! 到底是编剧还是导演设计出最后的结局镜头啊?真的太狡猾了哼! 不知道什么时候我们也能实现tong hun合法
在新加坡正好赶上上映。
2022年才将同性恋“除罪化”的新加坡已经能院线上映纯粹的TXL主题电影,而大陆凡事沾边就不能过审,也是让人感慨。
直男和(冤)死gay一起破案并感情进化的故事。其实到最后,死gay终究没有逃脱”爱上“直男的命运。吴明翰假装G混入酒吧和毛毛对视的那一刻,毛毛就已经沦陷了吧......最终,毛毛冒着魂飞魄散无法投胎的风险,多次附身,救下命悬一线的吴明翰,那已经不是共患难的友谊问题了,一定是更深的爱了。
反过来,吴明翰奋不顾身的心态是多次层的,为毛毛破案是一部分,作为直男警察对“破大案”“抓坏人”“伸张正义”的“自大”化追求是更大的一种心理需求吧?那是一种本能的反应,而并非全然是为了爱情。
虽然影片里会刻意营造一些直男也动了真情的桥段。如,发现家豪的无情后吴说“我来养你(毛毛)一辈子”,救护车上被问到在和谁说话时吴说“我在跟我老...公“,最后帮助毛毛和毛爸和解......人是感情动物,那是人情,不是爱情。但,毛毛的代入感(或者观影的同志朋友的代入感)一定是不同的吧。
所以,案件结束、生活正常后,虽然吴明翰和毛爸毛奶都保持上了亲人一般的关系,但马上的镜头就是他出门前下载yellow小片。直男终究是直男。
影片喜剧、悬疑的设定,也让故事没有落入普通人就不想看男男(假装)谈恋爱的窠臼,所以看到不少女生带着男友(还是男闺蜜),不见得是什么腐女,男生也不会全程尴尬。
在香港终于看到了从预告片就很期待的《关于我和鬼变成家人的那件事》,好喜欢这个温暖爆笑又感动的电影。
作为纯商业片,它节奏明快,笑料充足,还有各种反转与感动,没有任何观看门槛。本以为只是喜剧小品,不会有什么大场面,结果开场就有一场意料之外的飞车戏,虽然CG感挺明显的,但胜在分镜和剪辑出色,依然看得十分过瘾;本以为查案只是推动剧情,不会真有什么悬疑,结果又反转再反转,让你猜到但又没猜对;本以为那么爆笑的剧后面应该只有一点点煽情,结果哭得不行……元素真的十分饱满了。
虽然充满商业元素,但仍能感受到主创在运用社会议题上,不仅仅是为了“政治正确”或者“吸引眼球”,而是用一种真诚的态度,理想化地期望用爱化解偏见。这个片子,没有苦大深仇地说教,也没有冰冷深刻的痛苦,只是用爱化解了一切,温柔又温暖。
两个男主角,在片中也没有很明确地表明最后到底是否真的产生了爱情。这种克制,反而体现一种回归到”人“与”人“之间最纯粹简答的大爱——包容与善良。
制片人曾经说,她相信他们能够应这样的呈现方式,讲一个不那么大众的故事,打破同温层,向更广泛的群里表达观点。
好想感慨一下,当某些地方还在“禁忌”的时候,TW已经能用这种平视的视觉,去消融“父权”、“同性恋”、“女性地位“等等这些争议话题和刻板印象,真是【不敢相信】。
至于是否真的能打破同温层,我不知道,毕竟有些地方连看到这出戏的机会都不会有——不过我希望它能。
最后私心重点赞扬一下许光汉。一个明明可以靠脸蛋身材吃饭,偏偏还有那么好的演技,在大屏幕上,能看到他的每一个微表情,每一滴泪,都显得那么恰到好处,谁说喜剧看不出演技的?
他能演,而且敢演,从林季子到吴明翰,他不怕露,但会让你看到他不止是在露,真的好棒棒~XD
4.25台灣類型片全新天花板,開場飛車追逐就驚呆了!除了還是有些微CG塑料感,但是看到國片也終於能有如此精彩的飛車場面追逐,實在倍感欣慰,金盞花大影業第二部作品已完全摸透韓國商業片的賣座公式。程偉豪繼《紅衣1、2》、《緝魂》後又再次用靈異題材包裝,這次用「冥婚」與警匪類型混搭,摻雜同志情節設定,說是程偉豪類型集大成絕不為過。直男與死gay的顯著對比,讓前半段好笑又好玩,中後半段稍微玩了一下《無間道》的梗,收尾一如既往程偉豪式飽滿煽情,如果飽滿是程偉豪從《紅衣2》一路走來的優點話,那這次顯然有些過於飽滿了,希望未來的程偉豪作品在情節堆疊上能適時留白,不需每個環節都弄的如此飽滿。許光漢這次扛起主角的重擔,表演著實進步不少,又是打仔又是賣肉甚至還跳交通錐鋼管...韓國許太太們鐵定會愛死。
3.5。有著日式輕小說系片名的《關於我和鬼變成家人的那件事》是一部非常討喜的商業電影。調性幽默,演員都不錯,許光漢林柏宏BL的粉紅泡泡很可以! 林柏宏可愛到不行。乍看每人都有刻板印象在身上,但其實故事正是"撕下標籤"的過程。感動/好笑/熱鬧/刺激/動作一樣不落的大拼盤。只是沒想到...讓我哭出來的竟然是庹宗華...也太適合演那種舊式大男人了吧...不會溝通的父親,老板著張臉,只懂用斥責來表達關心。當後悔莫及時他的傷痛令人動容...目前130分鐘,估計金馬後還會再修剪。
真的好看,笑死我了,你們應該在一起,把林子晴警官留給我。
刚好今天在电影院上映 还没来得及看预告片就去看了 对于一个胆小很怕恐怖镜头的人 中间有几幕jumpscare确实吓到了 不过对于不介意惊悚镜头的观众来说这几幕应该只是搞笑偏多吧 从无厘头的ming婚+tong性恋开始展开篇幅 也有很多男主的福利哈哈哈哈 本以为是新年的爆米花片 没想到全程无尿点 因为总片时也不长就一路入迷的看到最后 仔细想想还有些刑侦和推理夹杂在里面 末尾藏着浓浓的温情升华 让人感觉小小的影片藏着大大的能量
观影氛围最好的一次,我和某人坐在一起牵着手,和全场观众一起欢呼大笑鼓掌哭泣。我们不仅投入到电影中,更投入到现场的人潮中,真实地体会到We are not alone. 三位主演都奉献了精彩表演,许光汉裸身洗澡打架跳舞娘毫无保留,王净角色前后发差大表演难度高,而林柏宏可爱调皮又爱得卑微最打动人心,这肯定不是世界上最好的电影,但它依旧值得我的五星。
《导演和制作如何光明正大玩弄甜菜男演员标准教程》
好看,許光漢漏毛露屁股,全場笑聲掌聲不斷。很多經典模式的笑點,利用恐同親嘴打boss,許光漢也是從恐同到真情流露。不過不止是人鬼情未了改為同性,中間“同婚制度前我們只能四處留情,但是出爐後覺得可以找人過一輩子”太感人了,開始唏噓差距越來越大。結尾要是放大陸又是伏法認罪了。導演映後很真誠,說與孽子庹宗華的關聯第一次在香港被聽到,大段映後主持人能迅速翻譯成英文,真國際電影節,比大陸高到哪裡去了。#HKIFF47th0401香港文化中心
@HKIFF47 预定年度最佳!hkiff 4.1 二楼正中央的我哭的稀里哗啦!很高兴台湾的lgbt电影真正已经进入到了第二阶段。在关注性少数群体在社会的存在问题的第一阶段后,第二阶段的电影开始做到了对群体内的思考,开始思考爱本身的价值和意义,比如《cmbyn》;而这部电影真正成功的地方,在于对lgbt题材完全融入类型片的探索。民俗、悬疑、搞笑、恐怖、社会,这一系列的元素被彩虹颜料晕染,形成了一副完整的画(故事),这是非常难得的,这部电影做到了,并做的很好。很喜欢导演在影展的话:我们希望这部片子更易被更多人接受,尤其是本身对这个题材冷漠或有抵触心理的人。它做到了!台湾电影又做到了!华语电影又做到了!ps.许光汉真帅😭😭😭
有90年代香港鬼喜剧的意思。特别逗,很久不见这种电影了,笑的特开心,许光汉是真放得开,林柏宏穿粉色好可爱。
许光汉和林柏宏的颜值太高了。完全长在我的审美上。有点搞笑。轻微有点吓人。长这么帅,直男也会受不了吧?哈哈哈哈。
鬼新郎。。。。。。。。。。笑死我
粉絲特供的神經喜劇,預計票房會賣座。親情,理解同志,給孩子們提供一個「藉由本片與父母溝通」的契機…誇張表演,飆車戲開場,後續逐步鋪陳「夥伴情深」,雖然不乏套路,但整體還算“順暢”,情緒點/反轉點/淚點/笑點/諧音/性暗示…堆很滿,但錯落有致…演員hold住了,不會讓人明顯出戲…如果視為Tw在類型片的又一部嘗試,《鬼家人》與《月老》各有所長,《月老》側重奇幻愛情片“特效技術”探索,《鬼家人》是“同志片“打到更廣闊受眾的“商業化”嘗試…敘事鋪排,尤其是情緒重場戲,莫名接近🇨🇳賣座電影的灑狗血 [e.g.李煥英/小紅花]…視聽層面 向🇰🇷🇺🇸類型片靠近 …(飆車戲=MadMax,橫推打鬥戲=OldBoy,王淨=小丑女…)整體 可以看做是笑哭爽片,角色漫畫化,情節有些瘋癲…
不敢相信~會比我期待的還更喜歡!這是一部實事熱點比故事情節豐富的商業電影,可以感受到劇本盡力在不讓觀眾感到too much,不管是動作、懸疑、同性、喜劇都糅合的很好,很喜歡毛毛這個角色的性格設計,許光漢和林柏宏的發揮絕對不會讓人失望,甚至比以往更甚,炎亞綸戲份怪多的不像特出的戲份,冠廷好可愛但怎麼沒有和一起尬舞哈哈哈,王淨的調和還蠻畫龍點睛的,電影裡沒有一個演員會讓你覺得他怎麼會出現在這裡?
4.5!这片子台词蛮神奇,给对直男说:女孩子很厉害哪里需要你的保护;直男对给说:烂的才不是你而是那个渣男。还有 谁看完不会爱上许光汉呐!
好成熟的商业片,类型元素非常丰富(喜剧、爱情、动作、惊悚……笑点满满,走心的地方也足够多(虽然最后父亲的部分略用力),整个观感就是一个好看,娱乐性非常强的商业片,难怪大卖。对各种社会话题的把握也很妥当,两个主角都是先去做标签,再突破标签,包括对女演员的处理,也是这种方式,很厉害。至于两个演员,也是各有各的帅气与可爱。真的是想要的都满足到了,厉害的。
看了试映场,多种商业元素的有机结合,笑声不断,泪水不止,应该会在湾湾大卖!
#HKIFF47# 这就是那种最适合在电影节上看到的影片,全场一起爆笑爆哭然后疯狂鼓掌,兼具社会议题和商业诉求,成熟流畅,观赏性特别好,涉及到的议题多而不乱,放到电脑上看资源应该是达不到这样的效果,一定程度上也证明了电影还是没法完全离开大银幕的。映后的质量也挺高的。85HKD能看这么多遍许光汉的屁股,值了。(但是他的咪咪好小这是可以说的吗?)感觉这一场文化中心在座的直男观众可能也体会到了一次少数群体的感受吧,所有针对直男刻板印象的笑点全场无论给子拉子直女腐女都在爆鼓掌,感受到了空气中飘过的微妙气息,但还蛮爽的哈哈哈。(当然这片子里其实有刻板印象的也不止直男啦,重点其实是在于打破它。以及排队的时候看到观众里还有好多有点上了年纪的夫妻,就挺佩服的,真好。)
我只能說會說它是鬼片跟耽美的人絕對沒有認真看過電影!上映當天立馬就去看,真的很好看!該搞笑的地方搞笑、該煽情的地方煽情,我的心情起伏完全跟著電影的剪輯,雖然情緒高低落差有點大,但我幾乎是從頭笑到尾,搞笑的地方整個電影院裡面的人都一起笑了。我覺得沒什麼出戲的地方,整體劇情也很流暢。劇情方面真的是反轉接著反轉,我完全被電影「帶節奏」了,最後真的是意想不到!不過片尾沒有彩蛋我個人覺得有點可惜,因為我認為劇情還有延伸的空間,而且也可以更滿足觀眾心理需求。最後的最後,林柏宏真的太帥了⋯⋯帥到整個腦袋暈暈的><當然整部片是真的很養眼,完全是女性觀眾的天堂
開始有些鬧劇式誇張過度,一度看得尷尬,毛毛登場之後表演有了平衡,劇作也越來越自然流暢,好感倍增。喜劇效果十足,兼具社會議題和人文關懷,用這樣一種特別的方式達成生者与亡者的和解。直到映後QA才發現父親是庹宗華扮演,還与《孽子》有承繼關係。我和鬼,家人or兄弟or夫夫,「什麼關係,都沒關係」。千人場氣氛極佳(不止在口水許光漢的屁股),觀感加分不少。林柏宏實在太棒(快來附我的身!
不敢相信!!!太好看了!!!想到了会笑中带泪但没想到结尾这么好哭,前面这么好笑!!!真的笑到肚痛哭到飙泪!!!除了LGBT议题之外也有女性议题,还有很多商业片元素,反转出人意料,太棒了!!!想想对岸都在公映些什么片,就羡慕嫉妒恨啊!!!文化中心看片气氛太棒了,全场一起笑一起哭一起鼓掌一起欢呼!!!HKIFF第四部