热烈

热烈的故事情节比较中规中矩，还好讲得不无聊，可以吸引人看下去。但我这说的只是故事层面哈。整体上，电影看得很嗨，主要是街舞看得嗨。

可以说，虽然是个四平八稳的命题作文，但是稳扎稳打，水平也可以。

最后比赛那里，黄渤饰演的丁雷上场替补，是个小意外。毕竟年纪大了还瘸，让人意想不到。 丁雷还故意大大方方露纸尿裤。有一种“去你大爷的，老子就这样！不需要你管！你是哪根葱。只要我不尴尬，尴尬的就是笑我的人！ ”的意思。 那种不惧世人偏见，而且敢于面对真实自我，跟自己和解的非常彻底的感觉，真踏马棒。

对了，最后比赛那里，惊叹号的比赛服，那色系，啊哈哈，跟奥运会的中国队队服似的。我们国家的奥运队服就喜欢红白配，好几届都这个色系。 这可真不愧是亚运会主题电影。

看完一遍之后，我感觉影片在一些细节上存在一些明显的瑕疵，稍后打算写一个长文，汇总一下自己的小想法，先写一个引子:

1.影片一些场面在摄影和剪辑上喧宾夺主

2.影片在背景处理上混淆主次

3.影片在一些道具细节上存在小漏洞

4.影片人物动机不明显

5.王一博的演技

6.大鹏电影中人物的表演方式

7.配角的处理

8.灯光的不真实

今天热烈上映了，看到前面的引子收到了一些讨论，现在我来展开论述:

1.影片前10分钟尽其所能用装饰性摄影以及破裂剪辑表现场面的紧张，但是没有明确的叙述和精彩的台词，只能让人们关注影片的画面，就是一种失败，观众席的那么多群演就像工具人一样，做着一样的欢呼，我感觉这一群人和只用几个人没有什么效果上的区别

2.影片上的蜡像以及蜡像的造型太过于引人注目，以至于我看多了有种想吐的感觉，王一博母亲唱歌一场戏中，玩气球的背景小男孩太过于抢戏，每次切到他的时候他都在做一样的动作，好像这是拍了很多次的穿帮镜头

3.地铁里面只有王一博和宋祖儿两个人，我能想象到这是导演的虚化处理，但是还是免不了遭人诟病

4.王一博初到黄渤训练室的时候，门外粘着蓝色的影视棒灯，这是在模仿《星球大战》吗，之前看《人潮汹涌》的时候也看到过这种操作，但是真实环境里面还是不要出现这种东西了吧，这就好像电影画面里面出来一个电影机。接着是人物出场，用了一个长镜头，好几个人每人一句台词或者简介，但是我一个人名和特点也没有记住，以后这个镜头可以被当做人物出场反面教材。

5.跳舞的场面是缺乏冲突的，或者说没有很好地进行设计，以至于有沦为纪录片或者综艺的风险，但是和综艺来比，这个画面也不够优美，而且人声过于嘈杂。

6.有一场戏是在王一博家里吃火锅，有个人说自己不想再跳下去了，他们开始喝酒，桌子上只有白酒瓶子，但是他们的杯子里好几个人都是扎啤，切到全景画面里面，居然没有一个啤酒瓶子或者可以接扎啤的东西，这是一处细节的失误

7.黄渤一开始想放弃王一博，去找财阀赞助，但是后来这一块的解决又过于迅速了，黄渤想明白又拒绝了赞助商的邀请而重新用王一博，这一块他的极速转变很难让人信服。

8.大鹏电影里面演员的表演是结果式的，注重说出一句话来想表现一个理念，而缺乏了那种生动性，这表现在小人物说明自己的处境的时候，用一种挖苦的语气，或者只是单纯地说出那句话，不算是一种高明的表现手法和演技

9.在大鹏电影里面，直播，表演等元素，小人物的悲欢，牵强的噱头已经成为陈词滥调，这是对社会现象的简单的标签化。

10.王一博精力够旺盛的，身兼数职，还有空闲练舞蹈，我觉得创作者不是真正了解人民的疾苦，而且王一博的演技在我看来还不如他在《无名》中的表现。

这部电影是那种很简单的电影，简单到用一个字“燃”就能形容的电影，这电影也就是单纯的简单没有那么复杂多余，也没有那么深刻动人，人物性格性感简单单一，剧情情节简单套路，就连时长都是从简单短小出发。如果这部电影从文本角度来讲的话不能算个好作品，甚至可以说是套路低俗之作，还带有点点煽情意味。但这电影观影感受是绝佳的，悲喜交加热烈一切，看完后那种激动之情是难以言表的。所以我打算单纯的夸赞一下这电影带给我的热情！

大鹏可以说是国内类型片的保障导演了，除了他以外没有哪位商业导演能做得到部部电影如此好水准。这次《热烈》如此强劲如此燃爆的原因他必功不可没，对于电影节奏把控得太自如了，该平平该爆爆显得如鱼得水，特别是舍得删啊像之前短视频爆出来的柳岩啊之类的片段全都没用，哪位导演愿意舍弃如此卖点啊？（王家卫👿虽然不是一个赛道的）

跛子，说不上喜欢甚至有点讨厌，因为这种偶像转演员破坏影视环境很恶劣的，单纯讨厌这一类型的人物，加上之前《无名》里和梁朝伟如此搭档合作使人羡慕不已且加上他在里面表现吞吞吐吐扭扭捏捏极不自然的样子看着让人好像扇他一巴掌。但这次《热烈》跛子表现真的不一样了，可能是本色出演（他跳街舞的嘛，而且这角色需要的就是一脸面无表情的尴尬样）加上本就不多台词使得他在里面的表现极佳，不是普通是极佳！但确确实实莫过于大鹏的功劳，他把跛子情感爆发好的点呈现了出来，某些尴尬的点给剪掉了，有些地方是看得出来这种剪辑点的跳跃性的。所以跛子在《热烈》里的表现真的是极佳！但下次像《长空之王》这种他主C没有其他buff在的电影还是不可能去看的😁

黄渤在《热烈》里主要是个推手作用，但他的演绎是如此传神共情，小人物小角色黄渤是真的能演活。就像预告片基本全都是拿黄渤的台词的剪的，说明整部电影缺是他不成立的。

另外配角像凯文也是点睛之笔，但某些角色就确实显得多余，宋祖儿啊、小沈阳啊、岳云鹏啊这些真的出现得毫无逻辑，既不能深刻表现主角的悲惨，也没有实质性的拯救住主角。但推销员这个显得有点无厘头的角色反倒是很惊喜的，他看似势利到后面也充当个增加笑点的角色，但他是确确实实代表了逐梦之路断裂的那群不甘心的普通人，心里仍然是存在着有梦想的热情之心的！

《热烈》确实算不上什么旷世奇作，但这观影感受燃爽炸裂激情四射，实在让我难以平复激动之心啊。说实话虽然这电影结束后全场鼓掌欢呼这感觉难以言表，也是第一次有如此之体验。但整场的观影体验说真的不是很好，旁边一直有老猫儿在叽叽喳喳打电话，小孩哭闹讲话，结尾还因为我们这自以为是的彩蛋（一群跳街舞结束了在那跳）把片尾曲还有燃炸的氛围给搞没了。但结束后心情依旧久久难以平静，或许这就同这电影IMAX海报的理念一样跨越这一步，不需要世人皆知，尽管低埋着脸庞，只需要向自己证明自己就足够了，这是《热烈》传达给我的热情激动喜悦！

仅以此纪念《热烈》带给我的热烈以及久违的院线愉悦之感！

1、唱歌要唱得响亮，跳舞要跳得精彩，人生要活得热烈！

大鹏越发成熟和稳定了，一部《热烈》赚我无数热泪。王一博奉献了真诚地演出，值得表扬。黄渤就不用说了，中国最好的演员之一，当之无愧！

2、真正的跳舞不应该只用身体跳，用头脑跳，用技术跳，用算计跳，而是要用心跳！唯有用心，才能把事做好，才能把事做到极致！

做事得接地气，而对街舞人来说舞台就是他们的地气。你相信舞台，舞台就相信你！跳舞是这样，做人亦然！你相信你的舞台吗？

3、说到地气，影片中的几处“闲笔”功力尽显，母亲的那首《张三的歌》唱哭了多少人！丁教练的那些纠结与委屈又有谁懂！

每个人都在现实中顽强生存，在挣扎中负重前行，但为了心中的那束光，唯有倔强！偏要倔强！骄傲地倔强！

4、人生，就该是个他妈的惊叹号！

《热烈》有太多种解读方式，大鹏导演高明在于，他让每个平凡人都能在电影中找到自己情感的投射区，所有的笑点、泪点甚至是燃点，都是那么的水到渠成，没一丝刻意，甚至上一个泪点还没结束，下一个笑点接踵而至，直击人心。

很多影评人甚至大鹏导演自己都评价，《热烈》是他最好的作品，不管是叙事节奏把握还是人物刻画的多层次，《热烈》甚至可能是大鹏导演生涯的巅峰之作，要超越这样一部作品，太难了，需要天时地利人和，哪怕是大鹏自己。

作为一名普通的观众，尤其是作为一名母亲，《热烈》最打动我的，是大鹏导演在《热烈》里润物细无声的情感诉说。

电影里逐梦却要同时打几份工的陈烁对妈妈说：“我可以！”而妈妈却对他说：“不可以，也是可以的！”

不知为何，那一瞬间我情感迅速代入共情，不仅是跟妈妈共情，甚至是跟陈烁共情了。

我们也曾经是孩子，一路摸爬滚打闯荡人生，多希望在累了撑不下去的时候，能有人跟我们说一句“不可以，也是可以的！”

然而，这句话，我不仅作为孩子的时候没有得到过，甚至作为母亲，也从未向孩子说过。

取而代之，我们更爱对孩子说的是“妈妈相信你一定可以！”

我曾一度以为自己是开明鼓励型的父母，这样的话，是对孩子最好的鼓励，却从未意识到，这样或许是给孩子更多的压力，哪怕孩子曾经隐晦地表达过，对于她的“过度相信”让她压力很大。

但是《热烈》让我瞬间明白，孩子需要的或许是陈烁妈妈那句“不可以，也是可以的！”

尤其是对于像陈烁那样，本就懂事，会把所有压力都自己背，不诉苦默默努力的孩子，他们更需要的是，有人能帮他们心灵“解压”。

为人父母的我们，自以为把孩子保护得很好，却总把社会传递给我们的各种焦虑情绪，无意间传递给了孩子。

父母本该是孩子情绪的稳定剂，却更多时候成了孩子情绪崩溃的源头，这也造成很多孩子看似什么都拥有，幸福感却极低，甚至层出不穷地会听到孩子还在读书就抑郁。

《热烈》里的陈烁母子，人生的各种苦难他们都经历着，但陈烁却能长成那么一个真诚努力、乐观向上、温暖孝顺的孩子，哪怕他在遭遇了背叛，被放弃的时候，他也没有走上对命运不公的控诉，并没自暴自弃，他只是说或许应该试着接受现实，他仍会对前来找他的丁雷平静地说出那句，“强者做选择、弱者被选择”。

没有人会不爱这样的陈烁，或许他并不完美，甚至被丁雷吐槽“情商低”，但他太美好了，在这个时不时让人崩溃的世界，陈烁的笑容仿佛能化解世间所有烦恼，那股温暖的气息让人不自觉想靠近。

陈烁内心充满着力量，也是他妈妈传递给他的。虽然家境贫穷，但妈妈能看到孩子的心灵需求，她支持孩子去追逐自己的梦想，哪怕她也不能帮太多，但她会跟孩子说“不可以，也是可以的！”在陈烁真的赶不上场子的时候，妈妈实践了那句“不可以，也是可以的”，她替陈烁站上了自己曾经怕触景伤情，而不愿意再重登的舞台。

那一刻，陈烁哭了。我也在影院泪洒当场。

很多时候，父母给的，却不是孩子真正需要的。就犹如电影里的富二代，他恐怕也不觉得自己幸福，想跳舞拿到冠军，也是想获得家人认可。

任何人，都想能被自己在意的人“看到”。

而陈烁虽然家境贫寒，但他内心是富有的，他妈妈给了他足够强大的内心力量。这样的孩子能在逆境中不怨天尤人，闯出属于自己的一片天。

《热烈》并不仅仅只是一部励志喜剧电影，导演在电影里融入了深层的人生哲学。

这个暑假，去影院体验一把《热烈》，看完会瞬间和曾经焦虑的自己和解，即便人生这条路充满了艰辛，我们还是可以跟陈烁一样美好地拥抱生活，只因有人告诉我们，“不可以，也是可以的！”

大鹏是一个自恋的创作者，自恋是他的兴奋剂。

从《屌丝男士》的发迹来看，那个时候的大鹏似乎是一个热衷三俗、长于钻营取巧、长袖善舞的东北男青年。艺术家的名号与其更是八竿子打不着。

但是大鹏自恋，如果说前期的大鹏是一个为了“赚钱而不得不恶心自己造福观众”的演员，那么现在这个不缺钱的大鹏早已转身寻求名利甚至力攀艺术殿堂。

从《缝纫机乐队》里对其家乡集安——典型的本我投射的刻画，到《吉祥如意》甘愿涉及艺术伦理问题也要彰显创作者本人的绝对意志和家族其他同龄人的“自私”“没用”，再到今年看似突破藩篱实则刻板印象俯拾皆是的《保你平安》。大鹏在创作道路上的公式也逐渐成熟，而自恋是他的海洛因，同时弥补其青年时的想做而不能做，以及那段探讨下三路的不堪岁月。

大鹏作品的灵魂男主基本上是这样的，一个离婚的或分手的但仍被前任垂怜的中年男人，一个工作勉强糊口随时会有财政危机的中年男人，一个半辈子郁郁不得志但梦想不熄的中年男人，一个爱偷奸耍滑人品有瑕疵但善良仗义的中年男人。我不知道大鹏此人现实中如何，但这一形象一定是他所认可的男人模板，青年时做屌丝，中年时酬壮志。

《热烈》的无趣，一是在于男主丁雷由黄渤饰演而非大鹏本人，二是导演大鹏完全不爱街舞。

因此大鹏的自恋无处施展，才华窒碍难行，作品乏善可陈。

热爱低俗所以有屌丝男士，热爱家乡所以有缝纫机乐队，热爱名利所以有保你平安和吉祥如意，热烈于大鹏而言只是一个亚运会任务片，为爱发电前寻不到一台发电机。

爱与不爱真的很明显。

片子打着街舞的旗号，但街舞文化和街舞魅力的展现还不如综艺节目《这就是街舞》。似乎大鹏对牛掰街舞的理解就在于看不清圈数的头转和无休止的炫技，更不用提那些老套的毫无新意的镜头语言，或许蒙太奇和闪回已经是大鹏所能操刀的极限。甚至你会觉得在这部所谓的街舞电影里街舞本身不具有任何不可替代性，哪怕换成现代舞、民族舞、杂技表演、艺术体操都没有任何问题。

为什么偏偏是街舞吸引主角团和这么多观众投身其中，它的魅力究竟在哪？街舞门类里有多少舞种的分支，它们有什么区别？陈烁苦练的头转和黄渤当年没有做成功的大绝招在技术上有什么难度？陈烁为什么选择死磕breaking而不是其他舞种？

以上涉及的街舞知识要么浅尝辄止要么只字未提，不懂行的非粉丝观众全程看下来对街舞的兴趣和了解能有几分，体育宣传工作有没有做到位，在这里我确实要打一个问号。

更敷衍的是，大鹏宁愿使用小女孩的旁白来无比突兀地介绍一众惊叹号队员都不愿让他们真枪实刀地展示自己的绝活儿，最后不过是而让陈烁在决赛里做一次大杂烩来彰显团魂草草了事。跳到人声鼎沸锣鼓喧天都没有等到一次炸裂的卡点，全场助阵的打节奏的确是很有卖点很有戏剧张力，但你不能忽视音乐对于街舞的重要性。可见大鹏对街舞的认知和热爱程度远不及对大保健。

因而所谓街舞电影不过是冠以街舞之名，哄骗人罢了。至此，街舞电影已不复存在，其内核精神不说轰然坍塌，因为从未存在过。

而电影怎么看怎么别扭，主要在于无论是戏眼还是灵魂人物其实都是和梦想较真的教练丁雷，但出于粉丝经济的考虑和票房压力，穷小子陈烁的刻画多得累人。哪怕在热烈二字的诠释上，老当益壮的丁雷都比蔫了吧唧的陈烁更火热。

所以一旦导演抱着吸引眼球和票房的目的开始创作，真诚与热忱都弃之脑后，那么正常欣赏电影的观众难免感到别扭无处不在。

首先，陈烁的一众家人悬浮而诡异。刘敏涛饰演的母亲在剧情设置上最为莫名其妙。儿子为什么对她登台献唱有如此大反应？她年轻时和歌唱事业有什么故事？她是爱唱歌而不能还是不爱唱歌而不得不？这些需要在前情做好的铺设还没有开工雕琢，陈烁的热泪就已滚出，原谅我实在难以共情，讶异地旁观这场亲情大戏。

岳云鹏饰演的舅舅为什么是个雕塑家？他为什么对巴黎有执念？他的病情是怎么回事？以上这些和街舞主题有什么联系？显然包括岳云鹏在内的一众喜剧演员的出场在整部电影中无非就是几个和他们的相声小品一样的逗笑包袱。 游离于主线剧情之外的人物并不是不可以设置，我想既然你加进去了就花些气力用好这些配角。而大鹏属于既想放进去一堆乱七八糟的小人物来送人情角色，又不愿意他们来分享过多的片长和故事。最后就搞成了如此割裂的剧情关系，使其沦为了杂乱而多余的工具人形象。

其次，陈烁也只是一个工具人。除了努力和执拗，他的身上再无闪光点，也缺失必要的成长线。加之演员本人的表情输出多为傻笑脸和迷茫无措脸，就像陈烁本人对剧情没有任何推动力一样，演员对角色塑造也缺乏支持。一个如此不真实的理想主义者，其实更应该成为丁雷的自我的一部分，那个曾经热烈的自己。但很可惜，丁雷的故事只存在于只言片语中，导演甚至不愿意摹写他过去的失败。

最后，富二代凯文的形象老旧而充满穷人的意淫。我不相信以大鹏及其团队的阅历没有见识过努力谦逊又成功的富人，但他们仍然选择满足普罗大众去塑造一个颐指气使自私自利小肚鸡肠的纨绔子弟。更要命的是电影试图展现这样一个品德有大缺陷的人依然有着顶尖的业务能力和骇人的人气，以此暗讽其德不配位。但这并不能令人忽略一点，傲慢如凯文，也得通过日复一日的练习和努力才能在冠军争夺赛中获得一席之地。其实不仅仅是凯文，包括惊叹号的成员们以及其他籍籍无名的街舞选手们，又有谁不努力呢？

穷小子陈烁的努力哪怕在电影里，在极端内卷化的现实世界里都从来不是稀缺品。“一直努力就会成功”的鸡汤骗局宛如那些用科技狠货勾兑的浓汤——炮制快、营养低还齁嗓子。励志也要讲点道理，谁都知道努力只是成功的必要条件，绝非充分条件。

难道那些尚未成功的人仅仅是因为他们不够努力？答案显然不是的，每个人对成功的定义千差万别，努力也只不过是影响成功与否的无数帧中的一个关键帧。

结局在比赛夺冠那一刻戛然而止令我很欣慰，对于丁雷陈烁和惊叹号而言，他们的梦想终于通过一场世俗的比赛实现了，然后呢？这个世界也只会在这一晚短暂地宽慰和怜爱他们，其实什么都没有改变。因为只有强者做选择，富人不过是输了一场无关紧要的比赛，明天他还可以选择新的对手新的队友。

就像那些参加《这就是街舞》《一年一度喜剧大赛》的选手一样，决赛那晚万众瞩目的高光之后依然不能做街舞电影的主角，只能为流量艺人做无足轻重的无名氏，哪怕能在大腕的电影里出镜已经是他们的一个人生高光了。