名侦探柯南：万圣节的新娘

看不到唐红以来剧场版进步的可以去看看眼科或者脑科，别像巴甫洛夫家那条流着哈喇子的狗一样每年看到柯南有新的剧场版就条件反射似的出来狗叫唱衰踩两脚。

既然是我最期待的每两部剧场版一度的大仓崇裕的剧场版，那就从大仓崇裕说起吧。

（原标题：这次的《日本战狼之拆弹专家》，大仓崇裕辜负了我的期待了吗？）

从电影院走出来后的最初几天，我对这个问题的回答还是yes。

这一年来，我一直在看大仓崇裕担任原作、脚本的各种影视动漫作品，从代表作倒叙推理剧《福家警部补的问候》，到这两年刚出的的两季《死神先生》、《鲁邦三世PART6》的上半部，等等等等——甚至连他给《麦克斯奥特曼》写的两集都挑出来看了。这可能是我近年来最期待的一部剧场版。在观影之前，我还听看过的友邻（无论是润去大陆外看的，还是看网络资源的）说这是近年来最佳的剧场版。大仓崇裕从《唐红的恋歌》到《绀青之拳》在推理层面上的进步（请见我在大号禁言期间用小号写的//movie.douban.com/review/14275417/）、大仓崇裕在本格推理上的水平我都看在眼里，《鲁邦三世PART6》中对黑厅的出色解答使得作为柯迷的我都心生嫉妒。我对本片的期待，还是像古内一成先生生前写的《引爆摩天楼》、《战栗的乐谱》、《第11位前锋》这样的炸弹推理，每一颗炸弹都是向侦探抛出的一道谜题，推理出炸弹的引爆逻辑和破解方法是这类炸弹推理的主题，我认为这种“炸弹推理”甚至是推理作品中不容忽视的一个门类。然而，在电影院我看到的却只有樱井武晴水平的whodunit，而且从故事套路上这个凶手还特别容易猜中，为此设置的误导也很低级。柯南与凶手在停机坪上的对话也有相当一部分是在重复前面已经交代给观众的内容。似乎对本片推理层面上的评价就可以言尽于此了。

但是在此之外，有一点一直让我感到别扭，这个时候我还没把这个情节当作推理的一部分：凶手在交代最后的涩谷大炸弹的时候，似乎过于直接、唐突了。由此转念一想，我惊喜地发现：最后的涩谷大炸弹，难道不就是一个不折不扣的岛田流诡计吗？仔细想来，全片有不少东西都是这颗炸弹的线索：比如全片前半部分的四颗炸弹的引爆原理、奥列格那张纸上的内容、艾蕾妮卡与她的同志们都聚集到涩谷、涩谷的高低地势、南瓜灯的颜色等等。如此想来，或许大仓崇裕写下的这个故事的核心谜题并不是“普拉米亚是谁”，而是最后的“涩谷大炸弹”——这个大梗才是这部剧场版的核心诡计！虽然前半部的四颗炸弹并不独自构成谜题，但它们难道不就是最后的涩谷大炸弹的线索之一吗？这难道不就是我前面所说的我所期待的“炸弹推理”吗？想到这里，我不仅是惊喜，更是深感欣慰：大仓崇裕还是没有辜负我的期待，我永远可以相信大仓崇裕，从《唐红》、《绀青》到今年的《万圣节的新娘》，大仓崇裕的每一部剧场版都是跨越性的进步。

并且，我们还可以把大仓崇裕的炸弹与前述古内一成先生的炸弹作一番对比（接下来会泄底前述古内一成先生的三部作品，没看过可直接跳过本段）：古内一成先生笔下的炸弹，无论如何设计，都逃不开对电子元件的高度依赖，炸药都是常见的塑料炸弹，设计主要在于引爆装置的层面，而即使是引爆装置本身，也是高度依赖传感器类型的元件，可以说古内一成的炸弹设计就像是软件编程，并且可以说是高度套路化（不得不承认的是，即使是这些高度套路化的炸弹设计，也不乏古内一成的精妙想法），如果把炸弹换成断头台或者弹簧小丑盒子之类的东西，也丝毫不影响启动装置的运行逻辑，比作编程的话就是低耦合——只是在推理作品里，低耦合的设计就显得无趣了；而这次大仓崇裕的炸弹则突破了电子元件、引爆装置的桎梏，直接利用炸药的化学性质，是更接近炸弹本质的设计，同时更是利用涩谷的高低地势，将涩谷本身变成了一个巨大的炸弹装置，也体现了从“给某物加上某装置”到“把某物本身变成某装置”的诡计思路，更是把炸弹设计上升到了岛田流的境界——我甚至敢说，这次大仓崇裕的炸弹设计，极大地超越了古内一成先生的炸弹设计，甚至可以说是整个柯南IP中最强的炸弹推理！——至于与柯南以外的炸弹推理比较，这种作品我倒是几乎没有见到过（这样看来，“炸弹推理”该不会成为仅有的以柯南剧场版为代表作的推理作品门类吧？（笑）），更谈不上去比较孰优孰劣了，所以恕我斗胆再把我对本片的赞誉加码到“最强炸弹推理”（不限定范围）。

同时，也正是这部剧场版让我开始思考“炸弹推理”这一门类（我不知道是否已有人提出类似概念），不仅限于本片以及古内一成写过的《引爆摩天楼》《战栗的乐谱》《第11名前锋》，其实大仓崇裕在去年的《鲁邦三世part6》上半部或许也能算是炸弹推理，并且在我看来，《万圣节的新娘》和《鲁邦三世part6》上半部是近年大仓崇裕的两大杰作。我也为《鲁邦三世part6》上半部写了一篇长评：//movie.douban.com/review/14830387/

但对于涩谷大炸弹的解答还是很操蛋：由凶手交代给观众使得观众根本没把涩谷大炸弹当作推理的一部分。大多数观众对最后这个大梗的理解还停留在“柯学”这一步，依然戴着有色眼镜在看这部剧场版，这实在是我不希望的。片中柯南显然早已看穿了凶手要整这个大活，为什么不能让柯南来告诉观众呢？唯有这点实在是无法理解。即使凶手自白亦可视为一种解答形式，然而本片对此的处理实在太过遗憾，我看完电影消化了几天才意识到了这点。

至于友邻们说的这次的凶手很“迪弗风”，这也引起我对杰弗里·迪弗的兴趣了。

盛赞归盛赞，客观来说，本片的几个短板与前作《绀青之拳》其实颇为相似。（接下来会泄底大仓崇裕的三部剧场版，没看过的可以跳过本段）首先就是凶手身份过于明显，不过《绀青之拳》其实几乎就是当作倒叙推理来写，从编剧的角度似乎从一开始就不打算对凶手身份藏着掖着；但本片在这点上确实存在短板，本身可以怀疑的角色就不多，发生涉外案件后就出现了一个外国人角色，本身就足够吸引观众的怀疑目光了，而看似被凶手盯上却侥幸苟活的角色也往往是凶手，可以说这个凶手在揭晓之前就身兼多重debuff，把村中努拉出来挡刀这一拙劣的误导对于向观众隐藏真凶来说更是杯水车薪；在这一点上，《唐红的恋歌》倒是更加高明：嫌疑人多，凶手藏得合格自不必说，把一个凶手常用口误放到一个非凶手角色身上，还罕见地在剧场版里请出了“沉睡的小五郎”，这个误导无疑是《唐红》的一大亮点。其次就是暗号，无论是《绀青之拳》中的血字SHE，还是本片中的￥字纸片，解答都确实是直接无趣，好在本片中的￥字纸片也是涩谷大炸弹的重要线索之一。当然，纵使有这两个短板，但这几部剧场版又有更为突出的进步之处。

同时，这次的剧场版又引出了近年常有的论调：减少推理比重拍大片才是柯南剧场版的最优解，这种论调我一直无法接受。我一直不认为“推理”与“大片”是相互矛盾、相互冲突的，尤其是用上岛田流诡计的时候，岛田流诡计本身就是本格推理中的一种大片化的诡计，追求究极的宏大与创意，以至于即使不怎么考虑严谨亦可打动看客。事实上从去年樱井武晴《绯色的子弹》中结合了多种高科技的奇迹的狙击诡计，到今年突破古内一成设计模式的涩谷大炸弹，无一不可视为典型的岛田流诡计，这两个诡计甚至可以认为是二十多年剧场版历史中最强的诡计。退一步说，假如减少推理比重真的是最优解，那这种最优解还是交给樱井武晴来完成吧。因为大仓崇裕可是推理作家啊，大仓崇裕的剧场版是不是“最优解”实在无所谓，我来看一个推理作家写的剧场版不就是来看推理的吗？

另外这次引进最令我感到恶心的就是大仓崇裕的名字一直被试图抹去，无论是海报上还是开场白画面，即使是ED里的“脚本”一栏也凭空多出了满仲劝导演的名字把大仓崇裕挤在第二行。这时候肯定就有懂哥要跑出来科普大仓崇裕在网上说了什么什么，那我就不得不把另一位编剧搬出来说道说道了。樱井武晴，一个典型的右翼分子，他给《相棒》《科搜研之女》写的集数里不知道掺了多少反华内容，他为柯南写的头两部剧场版《绝海的侦探》《业火的向日葵》塞了多少政治历史私货——或者说这些私货本来就是这两部剧场版的核心，然而后者竟能在国内上映，之后他的剧场版每次都一路绿灯顺风顺水引进上映，更不用说他的名字也没有被抹去——樱井武晴的这些劣迹懂哥们知道吗？这凭什么？就凭他没在网上乱说话？废话，因为他根本就没开推特。难道懂哥们的眼界就只限定在推特这一亩三分地？而大仓崇裕，有啥政治观点，只在网上说，又何曾掺入创作？既然要抹去大仓崇裕的名字，难道不应该以不限于抹去名字的更严厉的手段对待樱井武晴吗？

说回本片。推理之外，本片是特别篇《震动警视厅1200万人质》的再创作，也融入了高佐和警校五人组的戏份。开篇便献祭了那一集的凶手，由一张松田阵平的名片按图索骥抽丝剥茧，不仅引出了对已故之人的追思和警校同伴们的精彩追凶，也是对那一集和本片故事的巧妙嫁接，更体现了大仓崇裕作为推理作家的功底。作为高佐戏，在案子被公安抢去之后，高木与作为前情敌的白鸟的对话，以及高佐二人在办公室的情话，在我看来丝毫不亚于最后在大陆版本被删去的高佐一吻。直到后面的高木假扮松田潜入南瓜头们的老窝，可以说本片真是对那一集的满分致敬。真要说的话，本片其实也是一部以松田阵平为中心的故事，最开始《震动警视厅》的松田阵平是作为高佐故事中的松田阵平，后来又成为警校故事中的松田阵平，警校追凶和假扮松田这两场戏正对应了这两种松田阵平的角色。另外，从大仓崇裕的其他作品中能感受到他偏爱写警察，本片可能算是剧场版中警察戏份最多的一部了，警校组追凶和假扮松田潜入的情节感觉也是蛮硬派的警察剧情节了，此外还塑造了“魔鬼村中”这一警察形象，可说是一部不折不扣的警察电影。

当然，新上任的满仲劝导演也功不可没，情节爆点连连节奏舒适，用友邻的话来说就是一部毫无尿点的作品，毫不拖泥带水，无论文戏还是武戏都是满分发挥，可以说满仲劝为名侦探柯南拍出了一部最“好看”的剧场版。警校组追凶的片段我不知道翻来覆去看了多少遍，老实说这段多少让我感觉有点港片味，景光夺枪、安室透飞跃大楼都非常帅气。每次爆炸也拍得很有魄力，虽然毛利大叔一开始就被踢出剧情、全程住院，但飞身救小哀也十分帅气。虽然柯南跑水管也是多少带点喜剧化的情节，但也是拍得很惊险刺激的动作戏。最后安室透的直升机格斗更是不负“日本战狼”之名。只是希望能拍多一点枪战。此外满仲劝也是一位懂得如何表现“可爱”的导演，最可爱的当属从预告片就公开的苗子飞扑，还有小兰看到纸片燃烧着掉下来时的小表情，还有柯南攀在水管上听下面孩子们叽里呱啦时的表情。满仲劝对本片开场白也做出了创新，开创性地把片名放到了开场白的结尾，开场白与正片之间也做了巧妙的转场，尤其是从片名到正片的转场，虽然镜头穿过片名转入正片是电影的常用手法（如《让子弹飞》），但放在柯南这里也不失新意，只是论美术风格我倒还是更喜欢立川让的《零的执行人》一些。把炸弹设计成红蓝两种液体混合，把中和剂设计成绿色液体，也是颇具特色的设计。满仲劝的表现不仅吊打前两部的导演永冈智佳这坨答辩，恐怕也可说胜过执导《零的执行人》的立川让（明年樱井武晴的剧场版立川让再度回归，倒也让我对这部我讨厌的编剧的剧场版有了一点期待）。

此外，大野克夫引退之后，接任柯南配乐的菅野祐悟对本片来说也是如虎添翼，开篇安室透遭遇普拉米亚时的配乐堪称惊艳，警校组追凶时的配乐，安室透飞跃大楼、以及从追凶转换到拆弹情节的配乐与画面的搭配更是神中神。由菅野祐悟重新编曲的主题曲和重新翻唱的《只要有你》也是兼具新意和情怀。在观影之前我已经把OST听了大半年了，但本片对这些配乐的运用依然让我眼前一亮。顺便一提，有些配乐倒是有一种浓重的《心理测量者》的感觉。

从古内一成先生离世后新编剧大仓崇裕的加入，到现在导演和配乐都是新面孔，本片可说是柯南剧场版中最能体现一个“新”字的剧场版，并且大仓崇裕、满仲劝、菅野祐悟的发挥都堪称满分，我愿意给这部剧场版打4.75星——如果最后的涩谷大炸弹能够由柯南告诉观众的话（即使由凶手自白，也应当让观众当场就明白这是本片推理的一部分），本片本来可以满分，这是本片唯一操蛋的地方。但毫无疑问地，自从大仓崇裕加入、柯南剧场版进入复兴期以来，本片不愧为复兴期剧场版的最高杰作！

（原本实际打的是四星。不过我想4.5四舍五入就是5，而且较之以往更有进步，寻思着就加到4.75吧，老打四星也不合适，对本片越有新的理解就越觉得四星太委屈本片了，再加上我本身就是大仓厨，所以打了五星。）

（正如开头那段嘴臭所言，手机端文末之后给我推送的其他人的长评，我连他们的标题都看都不想看一眼。）

我期待着2024年与大仓崇裕的再次相遇！

从结论说起，万圣节的新娘在推理上的设计并不少，而且相较于其他的剧场版篇目也不落下风。这里首先要明确一点，我所说的“推理”并不是“侦探一本正经地向大家说出对于案件的分析”这一形式或流程，也不是“观众猜不到凶手是谁”这一结果，我想推理小说中也不乏“没有详细的解密过程”或者“提前猜到解答”的情况，但这不能作为“本篇没有推理”的依据。我在这里所说的推理只是依据前文给出的伏线得出解答而已，而在万圣节的新娘中也就是指“在保证公平性的情况下指出who，how，why。”

一 who的设计

本篇的嫌疑人很少，准确地来说只有两个人，所以很多的观众都认为who太明显了。这一点是不可否认的，而且我认为本篇的核心的谜题也不在于who，而在于why和how，但是这并不代表编剧在who的设计上没有花心思。

在研究如何推理凶手之前，我们不能忽略本篇的解密需要先确定凶手的范围。虽然观众都知道嫌犯只有两人，但是这次的案件是在开放场景发生的，柯南作为侦探不能这么随便地将嫌疑确定到这两人身上，而圈定嫌犯这一过程本身就是一个回收伏线同时解密的过程。“凶手执着于两人的婚礼”，“灰原在案发前捡到纸条并交还给了被害人”“小兰曾经告诉两人有个孩子捡到了被害者的东西并交还给了死者”和“少年侦探团遭遇爆炸案”这四点推理出犯人在废弃大楼安置炸弹的真是目标是杀害看到纸条的小孩，由此推测凶手需要知道“少年侦探团的人看到过纸条”和“少年侦探团会去废弃大楼”两个信息，进而才确定了凶手的范围。

然后来看一看关于who的误导，在明确的嫌犯如此之少的情况下进行误导是很困难的，但是我认为编剧的误导仍然是成功的。柯南脑中闪回了前文的伏线之后，编剧借小兰之口说出了“丈夫是凶手”这一误导项，同时回忆起“他退休之后很少和人接触”和“丈夫右手曾经受伤”两条伏线，同时结合柯南和小兰的对话在最后的解答之前对观众进行了误导。至少我有一瞬间是被骗到的，毕竟全篇明显侧重于刺激的情节，这样简单的解答也就变得顺利成章了，不过事实证明我还是想的太简单了。因此，虽然嫌犯很少，也很容易猜中，但是不可忽略其中存在着明显的误导上的设计，这在剧场版中我认为并不多见。

最后，来看一看最后确定真凶（妻子）的过程，虽然在解答的过程中并没有一个解释的过程，但是同样存在着伏线。结合“凶手在和五人组对决时右肩受过伤”，“抬起左手帮丈夫拿下黏在手上的发票”和“抬起左手摸丈夫的头发”三条伏线锁定了凶手（那两个俄文的单词其实也是，但我感觉给的太直接了一些。）因此不难看出，虽然谜底看起来简单，但是其中是存在着收伏线和解密的，只是并没有将这个过程表现的很明显而已。

当然，在who上的解密仍然是存在问题的，在柯南已经提出了“肩膀里的子弹”这一关键证据之后，佐藤还指出了凶手有一个“说漏嘴”的失误（伏线），可以想象这一环节可能是希望给佐藤一些表现的机会，但是这个伏线存在很多的问题。第一，太简单，很无聊。第二，在已经提出关键证据，锁死凶手的时候这个证据很突兀。第三，凶手在设定上是很强的，犯这种低级错误破坏了人设。当然整体来说，我认为本篇在who上并没有放水。

二 why的设计

本篇的why是解答的核心之一。本篇的why其实有两个，一个是案件的核心，也就是柯南和凶手在停机坪上提及的动机。另一个是案件的一个组成部分，也就是少年侦探团在废弃大楼遭遇炸弹的原因。

先来看一看少年侦探团在废弃大楼遭遇爆炸的事件，在前文我已经提到了有关这个事件相关的伏线还有这个事件本身作为伏线的作用。这里主要先来说一说这个环节存在的问题。凶手和少年侦探团是第一次见面，对于他们的行动风格并不了解，却敢操纵他们自己跑去废弃大楼，然后一起走进房间，因此我认为这个计划是存在问题的。当然，这只是其中一个环节，接下来看一看更为关键的核心动机。

本篇的核心动机简单来说就是“凶手打算将与自己敌对的组织全部诱骗到涉谷，利用炸弹将他们一次性全部除去。”这个动机同样是可以推理的。首先，在营救千叶这一环节给出了“存在一个全世界追着凶手跑的组织”这一信息，这就是解答的基础。“凶手放出自己要退隐的消息”和“组织成员掌握了凶手行动的地点”这两个信息就指出了“凶手诱导组织成员集中到涉谷”这一可能性，进而推出动机。整个过程环环相扣，个人是比较喜欢的，不过误导性不好说。

三 how的设计

本篇的另一个核心我认为是“凶手打算以何种方式解决组织的成员，”也就是how。这里的how我指的是凶手在涉谷设计的大炸弹。我在这里要指出，从烧毁的纸条猜出现场为涉谷只是解密的第一步，个人认为“地点在涉谷”这一点本身才是真正的伏线。

不过我们先把目光移回故事的开头，在整个故事中特制的炸弹出现过好几次，反复向观众强调了“炸弹中存在粉色和蓝色两种液体，且当这两种液体接触时炸弹就会爆炸。”这一信息在开头的项圈炸弹，三年前的废弃大楼的炸弹，少年侦探团在废弃大楼中遇到的炸弹以及柯南和安室的交谈中都有提及，这条伏线可以说是大大方方地摆在观众面前，但是我作为观众在解答出现前仍然不知道它的作用，甚至意识不到这是伏线，我认为这一设计是成功的。

好了，接下来回到刚刚提到的“地点在涉谷”这一伏线，本篇将其中隐含的“涉谷存在高度差”这一信息（虽然国人可能不知道，但在日本这可能是常识？）作为了伏线，也就是说猜到地点并不是结束，而是得到了一个新的伏线。随后在柯南赶往现场的过程中有出现“大量粉色的南瓜灯”（没错，和炸弹液体的颜色是一致的，看似是节目效果的颜色很可能也是设计的伏线），结合以上提到的几条伏线最终才得出了“将液体放在南瓜灯里，利用涉谷的地形，让两种液体在街道中心会合，最终引发爆炸”这一诡计的解答。因此，这一诡计是公平的，是通过回收伏线得出的，所以我认为这也是推理的一部分，而且就其想象力和规模来看我觉得这是一个有趣的点子。

当然，不可否认的是这一诡计确实存在着诸多的问题，比如凶手如何准备炸弹？凶手如何布置现场？现场的下水道怎么办？问题多多啊。最后再稍微说一下这个诡计是否可以交给柯南来解答，我认为是不合适的，因为如果柯南早就看破这一诡计的话那应该尽快让人回收这些南瓜灯，那也就没有最后阻止液体交汇的情节了。

四 总结

综上所述，本篇的推理浓度不低，在who，how，why三方面都有花功夫设计。此外，本篇也搭配了充足的伏线，而且在从两方面可以看出伏线的处理是不错的。

第一，在所有伏线中不乏思路巧妙的地方（比如炸弹结构的伏线以及通过人物动作，也就是画面呈现的伏线）。第二，本篇的伏线分布的比较均匀，全篇根据主要的情节可以拆分为多个环节，比如第一案前后，三年前的事件，少年侦探团遭遇炸弹，千叶被绑架等，几乎每一个环节在保证剧情的同时都加入了解密需要的伏线，这一点是很好的。

这里还有一点需要注意，这样的伏线密度或者说解密水准和其他所有柯南的剧场版对比我认为也是不落下风的。

（以下几段泄底贝克街的亡灵，通往天国的倒计时和迷宫的十字路口，没看的可以直接划到最后一段）

我们可以对比一下其他的剧场版。首先来看贝克街的亡灵，作为柯南剧场版中最富盛名的作品之一，其在伏线设计，解密，意外性上很可能还不如万圣节。现实中的案件优作只是提出了诡计（现场有金属探测器勉强算线索吧），回收的伏线也只是“小孩踢球时拿过刀”而这一伏线指向的是证据而非解答。

再来看游戏线，游戏中的解密主要是一些即时的推理，譬如莫兰上校出千的手法，酒馆座位的真实主人，车夫的身份，如何确定开膛手杰克的身份这些，有些效果虽然不错，但是并没有什么伏线，大多是给线索就直接推理。收伏线的地方只有最后“诸星=宏树”这里，回收了“诸星在时钟倒转之前就注意到问题”和“诸星作为足球少年对足球没兴趣”两点，且先不说伏线设计的质量如何，单是数量就差了一大截。因此贝克街虽然成功将小推理融入了故事，带来了情节上的精彩，其推理实力可能并不高。

然后，我们再来看看通往天国的倒计时，这也是一部评价不俗的作品，我认为本篇的核心谜题在于凶手的why，who、how和DM的解答在伏线设计上并没有花费太多的笔墨。那么看一看动机涉及了多少伏线，“破碎的酒杯”，“角度相同的画作”，“拉着窗帘的画室”，“建筑的位置”，“第三案尸体的位置”和“没有破碎的酒杯”总共六条伏线/线索，万圣节相比之下同样不落下风，甚至还涉及了更多的方面。

最后再来看一看迷宫的十字路口，本篇的核心解密有三点，第一是who，第二是暗号，第三点是how。暗号的解答用到的伏线只有一开始的皮球歌和调查过程中给出的地图。who和how的设计就更加简单了，who的解答上最有用的伏线只有一个口误（日语梗+冷知识，个人认为很一般），暴露了凶手会使用武器的事实。而how所用的伏线就一个“听到过落水声”。由此可见，本篇虽然形式上很有推理的样子，但是解密的设计并不突出。

由此可见，如果只看解密上的设计万圣节相较于早年最知名的剧场版仍然可以一战。

（以下无泄底）

不过在看过全篇之后也很容易发现，万圣节的新娘中并没有一个有序的完整的条理清晰的符合一般形式的解密过程，本篇将解答简化拆分之后放到了终盘的各个位置，导致解密感有所减弱。但是作为一部荧幕爽片，我认为这一选择并不是一个不好的选择。因此，本篇作为柯南剧场版是有不俗的实力的。

如果说这是近十年来最好的柯南剧场版一点都不为过！作为每年的保留项目之一，经历了《绀青之拳》与《绯色的子弹》的低口碑后，柯南M25剧场版出乎意料的好看！豆瓣7.9分也与16年前的M10《侦探们的镇魂歌》齐平，可谓是惊喜满满！ 由于前年M24《绯色的子弹》延期至去年上映，《万圣节的新娘》有了将近两年的创作空间，剧本打磨的更加出色。此次推理回归，剧情叙事相当流畅，一扫之前的拖沓感。主题配乐瞬间拉回到曾经的快感！名为《万圣节的新娘》，影片并没有过度聚焦在柯南身上，甚至灰原哀、小兰以及毛利小五郎的戏份大大削弱，毛利直接沦为“躺平”角儿。 影片用大篇幅描绘以松田和安室为核心的“警校五人组”！回忆情节十分细腻，五人的情感刻画的到位。从21年起的《警察学校篇》再到《零的日常》的播出，都为这部口碑回归的《万圣节的新娘》打好了铺垫。 在《天气之子》与《排球少年》等作品团队的熏陶下，导演满仲劝的柯南处子秀可谓是大放异彩！在加入了很多新鲜元素的同时绘制了一半以上的分镜，场景与细节极具个人特色。现在唯一的期待就是明年M26的雪莉不要换导演！ 「会いたかったぜ、シェリー」“终于见到你了，雪莉”！

看完全片我只想说，普拉米亚也太他爹的厉害了！！！

先是三年前，她一个人对上警校五人组中的四个，两次险些成功干掉当时的主角，差点让她把整个楼炸了，最后全身而退只是肩膀受伤，但凡警校四人少去一个，松田和零就至少有一个要交代在她手里了，没死完全是人数优势

到了三年后的现在，婚礼上身份暴露，未婚夫知道了她就是犯人依旧苦口婆心喊她住手，我以为按照套路，她其实也是有点被打动的，接下来会上演“你以为我舍不得杀你吗？！”但又有点下不了手这样的情节，没想到这姐们机枪扫射完全不带一秒犹豫的，不愧是你！

不过想想也是，年轻漂亮身材好的温柔俄罗斯美女怎么可能跟你一个五大三粗的退休大叔发展出相爱相杀的感情线啊，你要是长成松田或者零那样还有点可能，可你是吗？不是偶像剧男主的脸就不要幻想偶像剧的情节

后面跟零在直升机里打架，她身负旧伤右手不能用还刚脱臼过一次，居然依旧可以和零打个平手。直升机坠毁，零动弹不得，她却啥事没有甚至可以摸出把刀来继续拼，要不是被偷袭，酒厂就要少一个心腹大患了

不知道是哪个小孩子疑似目击到了关键线索？那就把所有小孩一锅端了！好多人看到了她的长相怎么办？直接把整个涩谷炸平！够狠够疯够坏啊

以及她为什么可以把高领紧身衣穿在大领口露背婚纱里面？还是说其实不是穿在了婚纱里面而是在脱婚纱的一瞬间来了个一秒换装？这可是怪盗基德的技能啊

身手矫健不输库拉索，心狠手辣不输琴酒，还懂炸弹会搞大场面，如果是一秒换装的话算她三分之一个基德，再加上掌握着波本是个条子这一重要情报，普拉米亚你糊涂啊！为什么要单打独斗？你不知道组织有多需要你这样的标准十恶不赦大反派来平衡一下红黑势力！你不知道琴酒这些年独自支撑组织混的有多惨！

也侧面反映了组织是真不行啊，普拉米亚这种名声在外的超级杀手，人家可能不知道你们，可你们不会主动去找她吗？活该你们被小学生玩弄于鼓掌之中！又或许是组织里真没几个真心实意做事的人了，全是卧底和废物，根本没人想到要吸纳新鲜血液，但不论哪种，组织都快玩完了，建议早日自首，争取宽大处理

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更新一下

这位网友的评论很有创意，假如真的有这么一个柯学世界的平行宇宙，普拉米亚加入了组织，伏特加简直就是为她而生的代号，“经组织讨论决定，现任命普拉米亚同志为新伏特加，原伏特加卸任职务后担任琴酒同志随行司机，不再授予代号”

前几年每次出影院都有一种“耶~今年柯南电影打卡成功！”的感觉，没什么特别想聊的内容。

但是今年不一样，今年看完与同伴聊了好久，直到睡觉之前都久久不能平静。这部剧场版真的有太多可以聊的东西了，我相信作为一个老粉，一定能从电影开篇就感受出与以往剧场版的不同。它也许达不到柯南剧场版曾经的巅峰，但努力往那方面在靠了。这部剧场版比起前面几部纯商业动作大片，又有着微妙的转型，看得出制作团队在细节上的用心。

它不一样在哪里？

音乐

因为柯南御用配乐大野克夫（时年83岁）正式退休，本部剧场版由菅野佑悟承担配乐制作。音乐的风格有了极大的改变。

最先能听出来的，就是开场白的bgm不一样。以前听到柯南自我介绍之前那段变奏音乐，整个氛围就会燃起来。这部剧场版改了一个很奇怪的音乐，直到出现“原作 青山刚昌”字样，才反应过来，柯南要开始说贯口了。

当经典的《キミがいれば》 (如果有你在)变奏响起，配合熟悉的台词，味道就又回来了。直到介绍灰原哀时，bgm开始变化，用了很动感的音乐。

跟随着bgm的改变，剧场版标题的也放在了最后才出现。

M24绯色的子弹

M25万圣节的新娘

不知道你们发现没有，这次并没有出现剧场版徽章。（基本上每一部都会在标题登场之前出现，除开一开始没有设计徽章的几部）

没有登场的M25徽章

如果重看近十年剧场版，会发现就一段简简单单的开场白，重复画面特别多，兼用卡反复在用。

柯南说经典台词“真相永远只有一个！”时的形象。M15、M17-M19是同一个，M20-M24是同一个，这两者之间没啥区别，只有微调。9部同一画面观感一模一样。除了M16做的不一样。

近10年有多偷懒？

再来看看M1-M14，外加M25的。顺带一提，只有M7和M25在念台词时，后面有其他人。M7后面是和叶与平次，M25是侦探团。

哪一年的最帅？ 提名M11

说回音乐，本次剧场版加了很多音效。拿开场白那段来说：有车辆行动时听到发动机的声音。APTX4869砸向屏幕，能听到“呼”的一声和屏幕破碎的声音。 一闪而过蝙蝠也有声音。在柯南和小兰走向事务所的画面，能听到窗帘拉开的音效。少年侦探团和哀登场能听到清脆的叮叮声。后面的剧情里音效也特别多，就不一一赘述了。

bgm的风格也较以往有了较大的改变。而且贯穿全剧。

这里我们列举影片前30分30秒，19段bgm一共覆盖了19分40秒，占比64.5%。【Ps:括号里代表持续时间】

影片末尾侦探团众人把伸缩腰带拉向不同方向的时候，神曲《キミがいれば》（如果有你在）歌词版再次上线【一起观影的伙伴对此赞不绝口】。有歌词版的印象中只在《世纪末的魔术师》、《瞳孔中的暗杀者》、《迷宫十字路》的高潮登场过。

节奏

紧凑的节奏提升了不少观感，跌宕起伏的剧情，大大降低了看睡着的可能。

高潮迭起，一浪接一浪：结婚演习；安室与风见追逃犯；毛利保护灰原哀；回忆里的4人组阻止本案犯人行凶；柯南逃脱炸弹房；高木伪装松田救千叶；最后婚礼大战犯人；直升机里打斗；还有用大足球阻止涉谷爆炸。

再把轻松的情节，温馨的情节穿插在紧凑的剧情里，让整部剧场版都很饱满。

网上看了一圈，有很多人吐槽，涉谷没有下水道，犯人一个人给涉谷街头的南瓜灌爆炸液...

但我觉得剧场版的些许情节可以没有逻辑，但整体不能平庸。

所以这部在后柯南剧场版时期，很符合我的口味。

犯人

本作犯人可谓是全剧最强。战斗力爆表 会炸弹 会用枪 会开直升机 会当蜘蛛侠，而且心狠手辣，毫不留情。一个人顶一整个黑衣组织（话说组织还不把她招了？）。

还有个亮点是：没有强行给犯人找犯罪动机，坏就是坏，一坏到底。哪怕被打趴也不跪下忏悔。

再看组织里都是些啥玩意儿

还把前犯人给炸了...佐藤曾经被高木拦下这一枪，现在大仇得报...

剧场版还重置了一段《震动警视厅的1200万人质》的剧情（B站326-329）

警视厅会议室里有一段剧情，当屏幕上出现炸死松田阵平的犯人时，佐藤表情开始严肃。

当谈到伊达航时，高木动了一下（伊达航是高木在警视厅的前辈）。

然后谈到诸伏的时候，高木佐藤两人面面相觑，似乎想到了什么。

在TV里，高木把伊达航柜子里的遗物交给了诸伏高明，诸伏高明又谈起了已故的弟弟。所以这里高木佐藤觉得耳熟。

B站1041集

B站1041集

警校五人组

这部剧场版绕不开这五个人。墓园管理说每年来拜访萩原研二的人越来越少，令人唏嘘。

萩原研二，七年前拆弹时身亡。给了柯南本次剧场版最宝贵的提示。

小细节：里面没有安室透，所以他没有这段记忆

松田阵平，三年前在摩天轮拆炸弹，但炸弹会在爆炸前最后三秒显示下一个炸弹所在位置，为了得到这个位置，松田阵平英勇就义，临死前用手机传出了地址。

诸伏景光，卧底在黑衣组织，代号“苏格兰”。三年前知道自己身份暴露，想自杀身亡时被秀一拦下来。但听到安室透上楼脚步声后，以为是组织其他成员， 趁秀一分神松开转轮之际扣动扳机击穿自己心脏自杀。 （安室透到场以后以为是赤井杀的...所以结下梁子）【再补充一点，TV里说是4年前，官方倒计时活动让五人组一个个消失的顺序也是先景光再阵平，但作者青山刚昌本人说死亡顺序是先阵平再景光】

伊达航，一年前因为随身携带的笔记本掉落，捡起时遭遇车祸身亡。

漫画1079

安室透，唯一独苗。

佐藤美和子

这一部特别让我惊喜的地方就是佐藤的刻画。

这要搁以前的剧场版能发现柯南偷听？

高木被俄罗斯组织带走以后，给了风见一巴掌。并给他下令，带着警犬搜救。

国内院线里被删除的高佐吻戏

说实话，两个成年爱人的亲吻，居然会被删除，我也不能理解。

估计有很多人看电影时跟我有一样的疑问，即佐藤认识安室透吗？

在21年10月的漫画里，他们第一次正式见面。所以是认识的。只是不知道他是公安。

高木在哪个剧情认识的我忘了，估计有点久了。

漫画1079

事件结尾，安室透看着佐藤的车，发现和自己的车一样，都是马自达RX7。

漫画1081

佐藤问：你以前真的没有见过我吗？ 其实安室透记得。那是佐藤在上学的时候，发现路上的车和自己爸爸的车一样，那车就是安室透的。

艾莲妮卡·拉布伦切娃

为了孩子复仇，所以顶着一张7岁脸的柯南劝说他放下枪，很合理。

小林澄子（虽然只在电话上显示了名字）

白鸟前期作为高木的情敌，在安慰完高木以后，接到了女朋友小林老师【柯南的班主任】的电话。

铃木园子

看到后面你可能都不记得她出场过，她在最开头吐槽了柯南想娶小兰。

柯南使用的道具

基本全部都用上了：麻醉针，脚力增强鞋，追踪眼镜和发信器，滑板，伸缩背带，2个不同品种的足球腰带。阿笠博士：大声告诉我，谁是MVP？

画面

本次真的有太多有趣的画面了，比之前的剧场版细节多。

开头一段跑步，让我想起了M24，很强的既视感，然后人同样也挂了。

互看的小情侣

看到车身上的伏特加，注意力被吸引走

不知道有没有人发现，在剧场版标题出现之后，一晃而过的女巫

左边M24阿笠博士家 右边M25阿笠博士家

博士家更换一个角度立马高大上了。

偷听被佐藤发现

毛利大叔对麻醉药的抗性梗

想偷跑的柯南与小哀

柯南的颜艺

空中跑水管，阿迪力给你点赞

同样是坠楼，不知道他有没有想起自己在TV版的操作

步美担心柯南，引起元太和光彦吃醋，这终于有了早期修罗场的些许味道

千叶抱走苗子的小互动

有几个暗夜男爵的coser

帅到掉渣的分屏，多想用日语喊一句“将军了！”

槽点

①下水道，和犯人一个人布置涉谷的南瓜灯就不说了。

②安室透空中抓直升机成龙直呼内行。

警察故事4

③可能官方也不知道这红蓝液体配成的粉色炸弹是什么成分，干脆不解释了，反正观感还不错。（导演：是特效，我加了特效）

④官方吐槽最为致命，你啥时候再学学中文。

其实我们也都清楚现在的剧场版没有办法回到早期的水平。需要带的配角多了，需要大的场面多了。如果合理分配剧情不让人物边缘化也很重要。

如同结尾新一&小兰莫名的心电感应，让我以为小兰会出来帮忙，结果只是例行感应一下。

个人很希望高木 佐藤真的能在剧场版结婚，不再玩假结婚这种套路。剧场版场面大，作画精致，看得人多。要放到以后的漫画里那估计还要再出个凶案什么的。

不过，剧场版能做成这个水平我很开心。如果8月末就放映那将是绝赞，可惜放在了蓝光资源已出，疫情满天飞的11月。

这部剧场版与前面剧场版的变化，用心体会一点能感受良多。

感谢看完的你！

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PS：最近在这文章底下看到了一个贼好玩的评论“写这么多 收不少钱了吧”。

天哪，这是赞美我有写推文的水平了？！我相信华策的人、官方的人也估计能看到我这篇文章，是不是多少应该打赏意思一下，人家都这样说了，不给点营养费说不过去吧。这不，M26《黑铁的鱼影》也公开标题了吗。指不定我明年还写这个水平的，是不是。（笑）

TV156-157 本厅刑事恋爱物语 【三角恋情】 案件结束后，白鸟邀请佐藤吃饭，佐藤不喜欢让人拘束的高级餐厅就拒绝了。佐藤约高木一起吃面，但被目暮警官打断了一下，不了了之。高木猜测佐藤是不是喜欢目暮警官。 TV166-167 本厅刑事恋爱物语2 【误会解除】 高木问佐藤：“你真的喜欢目暮警官吗？” 佐藤回答：“对啊，因为他很像我的爸爸。” TV220-221 本厅刑事恋爱物语3 【感情升温】 高木在柯南帮助下，解决了18年前的悬案，即佐藤父亲殉职的“愁思郎”事件，并不顾性命保护了佐藤父亲留给她的遗物手铐。两人感情迅速升温。 TV272-273 本厅刑事恋爱物语4 【佐藤打赌】 佐藤和白鸟打赌，如果日落之前高木还没来就与白鸟订婚。在等待中，佐藤心里暗想：“我都没有注意到，高木竟然在不知不觉中，在我心中占到了这么重要的分量。”后来在柯南的帮助下，佐藤脱困。 TV326-329 震动的警视厅 1200万名人质 【确定心意】 三年前，佐藤心中的白月光松田阵平殉职，现在犯人出现继续犯案。高木在柯南的帮助下找到了破案关键，并阻止佐藤开枪杀犯人，用一番话让佐藤醒悟。佐藤终于放下过往，开始了与高木的恋情。 TV389-390 本厅刑事恋爱物语5 【正式约会】 高木和佐藤首次约会，引起众警官的追踪和阻挠。后来发生了案件，高木把准备送佐藤的戒指也丢了。但两人确定了心意，佐藤对高木说：“你可不可以答应我，永远永远都不能离开我哦。” TV424-425 本厅刑事恋爱物语6 【小小插曲】 佐藤误以为高木要被派去鸟取县，她告诉高木，即使那边有可爱的女警，也绝对不能动心，不能劈腿。 TV469-470 本厅刑事恋爱物语7 【再次升温】 高木和佐藤碰巧参加同一个联谊会，会中佐藤吃醋了，后来两人和好。佐藤：“我是那张不能中奖的彩票吗？”高木：“不，你是大奖。”两人想接吻，被坐在车后座的毛利三人组打断：“你们两个不会忘了我们还在车上吧？” TV487-488 本厅刑事恋爱物语 虚假的婚礼 【拍结婚照】 佐藤和高木为执行任务，假扮成即将举办婚礼的一对新人，阴差阳错之下，两人拍了一张婚纱照。 TV530-531 本厅刑事恋爱物语8左手无名指 【戒指疑云】 佐藤无名指戴戒指引起众人的猜测，原来是用来辟邪的。最后高木让佐藤戴上了自己送的戒指，佐藤警官不知不觉被求婚了。 TV581 都市传说的真相 【差一点啊】 在外出乔装监视中，佐藤让高木热情地吻她，但被柯南他们打断了。 TV586 旧伤痕与刑警之魂 【病房之吻】 佐藤答应高木，如果他能在三天内破案就一起去泡温泉，高木充满干劲。高木被罪犯用枪击中，幸好口袋里的麻将牌救了他。后来佐藤来医院看高木，高木抱怨每次都差一点，佐藤想起前几次都差一点接吻，于是鼓起勇气亲了高木，两人在病房接吻了。 TV659-660 背叛的白色情人节 【众人撒糖】 这天是白色情人节，众cp都送了女友礼物。高木也送了佐藤白色情人节礼物。 TV733-735 以性命为赌注的恋爱转播 【梅开二度】 高木被绑架，佐藤警官在柯南帮助下找到绑架地点，从直升机一跃而下成功营救高木，两人在镜头前热吻起来。 TV801-802 本厅刑事恋爱物语 【群众吃瓜】 佐藤说：“那个没了。” 高木说：“那个没了，难道说？” 佐藤说：“哎，因为很丢脸，你不要告诉任何人哦。”高木误会佐藤怀孕，憧憬着为人父的美好。看来两人已经发展到一个新的阶段。

M25《万圣节的新娘》 【更新m25观后小记】（有剧透） 高佐大婚意料之中，是假结婚。本部依旧注重爆炸、动作场面，情节简单化，推理简单且少，新兰糖也没有。但在近年几部里，已经算比较好的了，至少把故事说圆了。回顾警校五人组同时，片尾彩蛋还不忘加了高佐糖🍬🍬🍬。