家人2023

完全没有想到《关于我和鬼成为家人那件事》会这么好看，是单纯的“好看”，愉快和感人的电影。是从创作者到观众应该都会喜闻乐见的开心的多元的电影。

但走出香港过冷的影厅后，感受到实实在在的潮湿的南方气候，我真的非常难过。

前阵子看读库出的一套将医学发展的书籍《医学大神》他们每一个人拎出来都是赫赫威名。但若非维萨里不顾一切打破了钳制西方医学千年之久的盖伦人体学理论，非要解剖证明，以事实来辩驳腐朽权威，哈维也不可能站在他的肩膀上，沉默又耐心地查明血液循环的真实情况。

我千真万确地意识到，没有任何一部电影是真正“横空出世”的。当然，无论是类型还是美学，艺术也好科学也罢，就连巫术和神秘学，都是站在前人的肩膀上才能发展起来的。

而充分发展后才可能、才有余力去考虑多元的事情。

台湾酷儿活动发展多年，小时候偷看白先勇的《孽子》感慨他的过去是我的如今，看《蓝色大门》《盛夏光年》《青少年哪吒》…每一部都是苦不堪言的阵痛。而一转眼，台湾同志婚姻合法化，很多台下的事情摆在台面上来说，视野和格局也有所不同。

去年在北京酷儿影展放自己的片子，但凡大陆的酷儿电影无一不是苦闷沉沉，晦涩沮丧。但一部《桶装仙女》快乐又轻盈，于是台下一位观众提问我为什么会有如此差别？当时在台上的我自卑又愤怒，愤慨地告诉他：“因为如果人类在水下，那他能想到的只是想要呼吸。因为憋气的痛苦是对抗本能的痛苦，所以大家呈现出来的狰狞别无差异。但在水上的时候，不一样。我们在陆上站着的时候，难道会集中精力考虑“我该呼吸了”这个问题吗？不会，呼吸是前提，是本能，是被动的，是理所当然的。至此，所有的精力不会放在我要活下来，而是我要活得精彩，且缤纷不同。”

因而我看完《关于我和鬼成为家人那件事》的痛苦就源自于此。这是一部缤纷的不同的影像，连一开始晃做恐同的父亲至片尾也会从容反转为对爱本身的执着。

换个类型，放在科幻片中，最近的《宇宙探索编辑部》也被称为横空出世，但郭帆在里头客串那一刻虽为恶搞，但也牵扯出来了其中的血脉联系。没有《流浪地球》的破局之姿，或许《编辑部》得花更大的力气，得有更大的勇气和底气才能得以展现在世人面前，且不知是否仍有那么肆意和自由。

我真的羡慕，我也想讲我的故事。

北京电影学院的校训叫“尊师重道，薪火相传”。一定是对的，是好的。我也想要传下薪火，实在不行也想要成为点燃柴火的人。

我自信有无穷的火，但奈何眼前抱着的是一团湿漉漉的柴火。不知何时才有阳光把它晒干。

《關於我和鬼變成家人的那件事》～～難得讓我走不出來，看完了還是瘋狂刷採訪、花絮等等物料的電影，未來有機會肯定會再看的！

要先強調！我是上映當天立馬就去看的，真的很好看！非常推薦可以跟好朋友一起觀賞的電影。

先說這部片的缺點：

1️⃣劇情稍滿：電影想表達的東西很多，元素也很多：冥婚、同志議題、警界現況、刻板印象、黑色幽默等等，導演在這部片裡想講太多東西，儘管劇情推動很快，在短短兩個小時多的電影可能還是塞不下，所以如果對劇情沒辦法接受、消化很快的就會很難適應節奏，就比較不建議觀看。

2️⃣略冗長：先前就聽說金馬影展上的時長是130分鐘，沒有想到正式上映居然還是這麼長！個人是認為有修剪的空間，部分環節也可以再俐落一點，但是因為節奏非常快所以感受不到時間的流逝、也沒感覺到冷場，這個缺點對我來說就不算明顯。

3️⃣特效不夠真：這部片的特效真的很好笑，是「怎麼會這麼假！」的好笑😂 不過知道這部片的成本之後，也是大概能理解。但我其實有在想，正是這種誇大的特效才能成就這部喜劇並承載它的張力。

以上是覺得比較不足的部分，但整體來說瑕不掩瑜。

接下來說一些情節的部分，該搞笑的地方搞笑、該煽情的地方煽情，我的心情起伏完全跟著電影的剪輯，雖然情緒高低落差有點大，一下大笑一下大哭的，但幾乎是從頭笑到尾，搞笑的地方甚至整個電影院裡面的人都一起笑了。

整體劇情真的如同我前面所說很緊湊很滿，不過劇情是蠻流暢的，當然也可能是快節奏讓我無法察覺奇怪的地方，電影中的哏我基本上都能get到，也沒什麼特別出戲的地方，這就是程偉豪導演的功力所在了。

劇情方面真的是反轉接著反轉，利用「刻板印象」作為反轉的引子，讓我完全被電影「帶節奏」了，也可以說我是踏進導演及編劇所佈置的名為「刻板印象」的陷阱題裡了，所以思維有點固化，自然就沒想得那麼遠，最後結局是真的是意想不到！

毛爸最後的告白跟前面的救護車情節真的讓我哭到不行，是在我眼中並列最好哭的兩個片段，是打到心裡最深處的感動，沒帶面紙進去的我哭到稀裡嘩啦的出來，超級後悔怎麼不帶面紙進去！！！

整部電影運用了很多的台語、髒話、黃梗，更加入了所謂「冥婚」的傳統習俗，可能會有人覺得不上檯面、不入流，但是正是因為這些細節，讓我覺得這好像是我身邊真的會發生的事情，因為這跟我長大的環境非常相似，可能台灣人就是喜歡這麼講話吧！我會覺得毛毛是我會遇到的gay朋友、吳明翰是我會遇到的臭直男、子晴、毛爸、毛嬤、家豪都是我現實生活中會看到的人物，所以完全能入戲，也非常感同身受，這可能不是台灣人就比較難感覺到。

不過片尾沒有彩蛋我個人覺得有點可惜，因為我認為劇情還有延伸的空間，而且也可以更滿足觀眾心理需求。例如林子晴的後續以及毛毛的下一世等等(我本來都想好想看到毛毛投胎下輩子當吳明翰的狗勾了說⋯⋯)沒有彩蛋說實在的有點空虛，心裡空落落的，相信影廳裡大部分的人跟我想的都一樣，幾乎所有人在電影結束之後都還坐在位子上等彩蛋⋯⋯

電影的核心毫無疑問的就是片名所說的：關於我和鬼變成「家人」的那件事，講述家人的愛。我覺得劇情上沒有讓吳明翰被掰彎蠻好的，立意整個上升了一個檔次，如果被掰彎就會流於一般的同志愛情片，真正的主題反而會被忽略。吳明翰和毛毛，臭直男和死掉的gay，雖然沒有變成親密愛人，但卻變成最親密的家人，是可以做出「養你一輩子」這樣承諾的家人、是相互理解相互包容的家人、更是可以為了對方奮不顧身犧牲一一切的家人，這才是真正的soulmate、真正的靈魂伴侶。

另一個電影的主軸則是「刻板印象」這個議題，電影中一開頭就給主角們貼上了滿滿的標籤，吳明翰的臭直男、毛毛的死gay、林子晴的花瓶、毛爸的老古板等等。但是他們最後都一一撕掉了針對自己的偏見，臭直男也有溫暖的一面、死gay並不像外界所認為的那麼不堪、美女刑警也不是只會拍宣傳片的花瓶、所謂的老古板只是不善於表達自己的愛。有一個影評我覺得說得很好很喜歡所以引用了：「原來恐同直男不是恐同，是對未知的不了解；原來在gay吧狂歡、被說只會嗑藥打炮及時行樂的同志們，其實只不過是希望有人可以愛自己一輩子。」

分析演技的部分，看到大部分影評和我不帶濾鏡的評價都是林柏宏>許光漢>=王淨，雖然我本身比較多是因為林柏宏才進的影院(主要還是因為卡司和預告真的很吸引人啦)，但是很意外地是看到身邊朋友對林柏宏評價特別好，他應該是這部片收穫最多人氣的人，真的是挑對劇本。

林柏宏演gay一開始會覺得是用刻板印象在演，覺得gay就是娘的代名詞。可是看到後來真的會覺得他很自然，陰柔的氣質跟他毫無違和感，但他又能演出一些堅毅、強勢的特質，「娘」的感覺反而沒有這麼重，他不是用表現娘在表現gay、沒有單純地用讓刻板印象再加深的方式去演戲，這點是讓我驚艷的。他的演技是真的會讓人驚訝到，毛毛的演繹他都有精心設計過，包含走路(飄)的方式、講話文鄒鄒的，無不是在配合毛毛的人設，當然也包括毛毛最經典的口頭禪「不敢相信！」也是他和導演的共同創作，會覺得他非常用心而不自覺陷入他的魅力中。我個人最喜歡的地方絕對是在gay bar中沈醉跳舞還有被吳明翰的眼神煞到差點親上的部分，那邊的表情演技真的會讓人感嘆是演技大爆發的橋段。

許光漢的部分我個人認為對他來說也算是很大的突破，顛覆自己以往的形象、學習武打戲以及裸露戲等等⋯⋯也為電影犧牲了不少，不過我認為表情演技是可以再加油的，也只是因為他跟林柏宏搭戲才會顯得有點遜色。

兩個人的些微差距我覺得最大地體現在「許光漢演的吳明翰太像許光漢了！」吳明翰讓我看到太多許光漢的影子，在看電影我有的時候跟朋友悄悄話討論劇情時會下意識地說「許光漢怎麼怎麼樣」而不是「吳明翰怎麼怎麼樣」，不是說演員代入自己是不好的、是不對的，但過多地代入就會像是在演另一個自己，而不是角色；我從頭到尾沒覺得毛毛是林柏宏過，電影中的他在我心目中就是毛毛、一個全新的人物，而不是林柏宏，更誇張點說我覺得他的演技有帶我入戲，所以我才說他演得很成功。

王淨的話台詞功底還有進步空間，而且這部片確實也比較少她發揮的空間，不過她的演技當一枚稱職的綠葉還是綽綽有餘的，只是我用主角的高度去審視她的演技而已。

電影的主題曲我覺得也非常加分，MV的故事可以視為毛毛故事的前傳，建議想要看的人先看完MV再進去，會對毛毛和毛嬤的互動還有祖孫情更有感觸。

亲爱的对象

7.3

蔡依林 Jolin Tsai / 2022

最後的最後，林柏宏真的太帥了⋯⋯帥到整個腦袋暈暈的><之前就知道他帥，可是不知道這麼帥的！之前跟他是真的不熟，但看完後完全垂直入坑了。

當然整部片是真的很養眼，許光漢賣肉賣得很到位、林柏宏也小賣了一點，總之完全是女性觀眾的天堂。鬼家人售後也非常多，這也是除了電影真的很好看以外為什麼我會無法自拔到很想去二刷甚至三刷的原因吧！

附上一些我愛的毛毛

這張真的是被毛毛帥到

更）二刷加上看完導演的幕後花絮之後，覺得導演的這個巧思很值得拿出來說：在「同志」片。藏了彩虹，而所有顏色的光混在一起就是白色，跟毛毛有關的場景、服裝都採用鮮明的紅黃橘紫色；而明翰有關的場景則是藍色系，某種程度上用強烈的刻板印象(藍色是陽剛的、紅色是女性化的)給電影增添了鮮豔的色彩；頭尾的喪禮及醫院都是白色系；在兩人聯手與孝哥對抗的按摩店裡則是象徵著同志的彩虹色，我覺得是很棒的小細節，如果導演沒說真的不會注意那麼多。

然後！王淨的哭戲拜託導演給我放出來啊！！！不要私藏，我知道你剪了很多！

故事很杂。导演编剧想要讨好的目标人群太多。

当然首先是彩虹人群。如果能专注写这条线多好。全剧最让我动容的一句话就是”合法了，我就是想试试能不能天长地久“ （大意如此）。一旦合法了，所谓的纯情坚守的外衣可能就要被脱下，原来，我们不能在一起根本就不是父母的阻拦，社会的偏见，明明就是露水情缘而已。几乎有那么点“胭脂扣”的深刻内涵了。

然后是亲情。一场闹剧之后，大和解结局。又是经典的“那么重要的情节，我偏偏就不要告诉你，然后酿成苦果我自己吞”的桥段，早被预测的结果，让我很难入戏。

再来是为了反转而反转，讨好喜欢反转情节的观影者。其实，何必呢？删掉这条线，故事依然成立。

还有社会公德问题，非法社团问题-----

但是，演员实在是演得太好 。全程在脑中一边吐槽剧情的时候，一边在享受专业演员的全身心演出带来的愉悦享受。

许光汉演什么像什么。人物从一个直男思考的死直男到一个温暖大男人的过程清晰可见。本来这个人物的设定挺脸谱化的，好在许光汉天生微笑唇让人感觉亲近，眼睛里有戏，让这个脸谱化的人物真实了起来。

林柏宏的毛毛值1000分。平时放松下来的时候，就是个牙尖嘴利的，“俏生生”的，可爱的毛毛。但，严肃起来，一秒让你入戏。相比许光汉的角色，毛毛这个角色丰满有趣，撑起了这部戏的骨架。

配角的庹宗华是惊喜。他站在那里，就是一个时代爸爸的代表。沉默，不喜欢解释，但内心柔软，就是因为父亲这个title 让他只能选择强硬。

所以，好的演员绝对能让5分的剧情，有了10分的享受。

作为一部喜剧片是在合格线以上的。无论是恐怖、悬疑还是喜剧元素都运用得很好（恐怖的地方真的吓到我了啊啊啊啊啊）作为一部tong xing lian片，是属于小清新类型（谁跟我说尺度大的？） 其实明翰有没有爱上毛毛，或者有没有被扳弯都没必要计较和在意，真正需要注意到的是他在与毛毛相处的过程中对tong xing lian者变得更加包容和理解，懂得了tong xing lian者其实也只是一个想要享受和获得爱的人罢了——最后的落脚点都要回归到“人”和“爱”这两个最纯粹和凝炼的概念。 真正让我看哭的是最后毛爸跟吴明翰倾诉的段落： “你知不知道我鼓起了多大的勇气才敢告诉你？” “我不敢跟他说，我说不出口” 看着看着眼眶就湿了呜呜 女主人设反转设计得也很好，没有拘泥于花瓶角色，而是有勇有谋有戏的女人！我喜欢！ 到底是编剧还是导演设计出最后的结局镜头啊？真的太狡猾了哼！ 不知道什么时候我们也能实现tong hun合法

这豆瓣，真的好烦，刚打的几百字没了又得重新再来。

很久之前从微博看到了预告片，没想到现在才上画。

人在港，刚好能到院线去看。

影片效果在预料之中，但是总体略带失望。有笑点有泪点，但是故事简单，情节也经不起推敲。预告片就是大部分的精彩片段了。

影片开始不久的追贩片段，是我最不喜欢的电影桥段之一了。追一个人，造成多单交通事故，其他人的命就不是命吗？同事车子被砸，也不请求支援，视若无物。这是什么正义。

随机挑选路人冥婚，人家不愿意就诅咒人家会倒霉，凭什么？

男一的人物蜕变是从片头的歧视gay到，在无奈“帮助”鬼丈夫的途中，对丈夫改观。但是把性别换一换，把鬼换成人，难道不是斯德哥尔摩综合征（人质情节）？

用男主的“改观”作主线，却又出处刻画对gay人群的刻板印象，及时行乐爱约pao，说话尖声细气……性少数人群就是大众里的普通人，没有任何特征可言。

但是不得不说煽情手法到位，两位饰演长辈的演员，演绎非常精彩，技压小年轻。

PS：家豪和他情人看起来好甜，查了一下，原来是炎亚纶跟李至正。

我非常非常非常喜欢这部温柔轻松的喜剧片。

作为第47届香港国际电影节参展影片在2023.4.1于香港文化中心大剧院播映

导演与制片人映后谈

正值第47届香港国际电影节，在靠谱朋友的安排下成功抢到这部电影唯二放映的场次，2023年4月1日在香港文化中心剧院播映结束后，导演与制片人惊喜现身，从观众席走上舞台回答大家的提问，我第一反应是：他们作为创作者今晚太幸福了吧！！全场观众一起在两小时的观影过程中毫不吝啬赞美的大笑和掌声，在这样轻松的氛围里，一些非常好笑的片段我几乎是在尖叫，时不时笑飞到朋友身上，作为业余脱口秀演员的我，在观影过程中觉得自己仿佛在剧院看一场大型脱口秀商演专场，观众们一起制造的实时反应就是喜剧本身的一部分，真是一个非常难忘的观影之夜啊！

【喜剧手法与想要探讨的广泛的社会议题】

电影本身借用了传统的叙事讲了一个反传统的故事，一场“命中注定”的“冥婚”让一个歧视性少数的男主踏上“赎罪”之旅，喜剧效果拉满，爆梗频出，在一种毫不苦大仇深的轻松氛围里，不论深度地探讨了各种广泛的社会议题：LGBTQ+群体的社会生存现状及其与传统家庭观念的冲突，职场上的性别歧视，官僚主义，撕掉“女人需要被保护”标签的女权主义觉醒，环保议题，同婚法等等。

可以感受到电影娴熟的喜剧手法之下对严肃议题表达与对话的诚意，喜剧手法本身也令我感到运用得很正中红心，先塑造直男刻板印象与男同刻板印象引发共鸣，再用戏剧冲突去消解这两种标签制造共情，整部电影令我感到是一个不停撕掉各种标签，不停反转，翻一番再翻一番的抖包袱的过程。

【温柔落地的结尾处理】

电影的结尾，我感受到的是一种痛哭着给出的克制与温柔。虽然我没哭，电影结束时清晰地听到旁边观众席上拆纸巾和吸鼻子的声音。

在这个父权制依然岿然不动，现实依然在吃人的社会中，电影的结局非常美好，在我看来，甚至是过于温和地将最大的根本矛盾从父权本身转移到“沟通”本身上，是一种很理想化的消解啊，不够愤怒但是够温柔，但其实也很难比较到底是愤怒还是温柔更有力。

到最后啊，是名为“家”的存在温柔地包扎了所有的伤口，是爱包容了所有的一切。

不禁令我想到去年一部大热港片《饭戏攻心》的结尾，还有经典影片《一个叫欧维的男人决定去死》。

【观众提问与导演、制片的回答（大意）】

1.这部电影的结局是否代表着对父权的屈服？如何理解电影中一个真正的“母亲”形象的缺失？

导演：很好的问题。在角色设置上缺少母亲形象是经过讨论打磨刻意留下的缺失，亚洲同志群体原生家庭的议题本身就是我们想要去探讨的，现实往往非常沉重，而这又是造成很多悲剧的根本原因之一，一个没有母亲的男同志，就是我们想要表现的真实的“刻板印象”。

2.饰演父亲角色的演员庹宗华年轻时曾出演过剧版《孽子》中的王夔龍，这个同志角色也充满了悲剧性，失去了爱人，也无法获得父亲的谅解，庹宗华这一次在电影中的角色与《孽子》是否有传承和联动呢？导演在选角时有没有这方面的考虑呢？

导演：我们确实想到了角色之间的传承性，邀请庹宗华老师出演时他也说很想在新电影中“弥补”旧作中属于角色本身的遗憾。这两部作品之间的传承我以为只有台湾的观众能想到，没想到在香港的观众也注意到了，很惊喜，很感动。

3.这部电影真的很好看，我真的不敢相信！（全场爆笑，因为提问的男生用了剧中经典台词）想了解一下推出同婚法以后台湾地区性少数群体的现状。

4.好想知道两位男主到底有没有爱情呢？导演心中他们两个的感情到底是什么样的呢？

导演：我想这个问题，与其问我，每位观众不如问一问自己，他们之间的感情到底怎样定义呢？love 还是gay love还是家人的love，也许每个人都会有不同的答案，而这就是电影的魅力。

5.女警察角色为何被设置成一个反派角色？她完成“女力觉醒”过后的最终去向是什么呢？

制片人：我们在打磨剧本的过程中讨论过如何给女警察这个角色一个结局，我自己本身就是一个职场女性，很多时候需要面对偏见工作，这个女警察打破性别标签的过程我想会引起很多女性观众的共鸣，而把她写成一个反派，我们的想法是，有没有可能，女性不是为了为了打破偏见而打破偏见，她不需要被定义，她可以成为一个完全自由，脱离主流价值判断标准的存在。

导演：关于这个女警察的最终去向，我们已经有了一个比较完整的故事，快的话，也许今年年底就能跟大家见面了。（哇！）

【关于“打破同温层”的一些思考】

制片人提到，她感到很欣慰这一部商业电影在台湾受到了欢迎，某种意义上令她相信他们能够用这样的呈现方式讲一个不那么大众的故事，打破同温层，向更广泛的群体表达观点。

回家路上跟朋友讨论“同温层”，我说一开始我对“打破同温层”这个说法存疑，我还是不太相信同温层外的人会因为这部电影真的相信或者转变什么。

朋友则比较乐观：这样的商业片用很轻松的方式讲性少数故事，没有说教，没有苦大仇深、故作高深，台词爆梗频出，主演（赞美许光汉！）演技在线，自带流量，一些片段剪出来放在tik tok上可能就会有巨大的传播影响力，一些对这个话题不感兴趣的人也会被吸引到的。

是的，朋友说的没错。

一部好的作品的存在，本身就是打破同温层的利器啊。