热烈2023

《热烈》有太多种解读方式，大鹏导演高明在于，他让每个平凡人都能在电影中找到自己情感的投射区，所有的笑点、泪点甚至是燃点，都是那么的水到渠成，没一丝刻意，甚至上一个泪点还没结束，下一个笑点接踵而至，直击人心。

很多影评人甚至大鹏导演自己都评价，《热烈》是他最好的作品，不管是叙事节奏把握还是人物刻画的多层次，《热烈》甚至可能是大鹏导演生涯的巅峰之作，要超越这样一部作品，太难了，需要天时地利人和，哪怕是大鹏自己。

作为一名普通的观众，尤其是作为一名母亲，《热烈》最打动我的，是大鹏导演在《热烈》里润物细无声的情感诉说。

电影里逐梦却要同时打几份工的陈烁对妈妈说：“我可以！”而妈妈却对他说：“不可以，也是可以的！”

不知为何，那一瞬间我情感迅速代入共情，不仅是跟妈妈共情，甚至是跟陈烁共情了。

我们也曾经是孩子，一路摸爬滚打闯荡人生，多希望在累了撑不下去的时候，能有人跟我们说一句“不可以，也是可以的！”

然而，这句话，我不仅作为孩子的时候没有得到过，甚至作为母亲，也从未向孩子说过。

取而代之，我们更爱对孩子说的是“妈妈相信你一定可以！”

我曾一度以为自己是开明鼓励型的父母，这样的话，是对孩子最好的鼓励，却从未意识到，这样或许是给孩子更多的压力，哪怕孩子曾经隐晦地表达过，对于她的“过度相信”让她压力很大。

但是《热烈》让我瞬间明白，孩子需要的或许是陈烁妈妈那句“不可以，也是可以的！”

尤其是对于像陈烁那样，本就懂事，会把所有压力都自己背，不诉苦默默努力的孩子，他们更需要的是，有人能帮他们心灵“解压”。

为人父母的我们，自以为把孩子保护得很好，却总把社会传递给我们的各种焦虑情绪，无意间传递给了孩子。

父母本该是孩子情绪的稳定剂，却更多时候成了孩子情绪崩溃的源头，这也造成很多孩子看似什么都拥有，幸福感却极低，甚至层出不穷地会听到孩子还在读书就抑郁。

《热烈》里的陈烁母子，人生的各种苦难他们都经历着，但陈烁却能长成那么一个真诚努力、乐观向上、温暖孝顺的孩子，哪怕他在遭遇了背叛，被放弃的时候，他也没有走上对命运不公的控诉，并没自暴自弃，他只是说或许应该试着接受现实，他仍会对前来找他的丁雷平静地说出那句，“强者做选择、弱者被选择”。

没有人会不爱这样的陈烁，或许他并不完美，甚至被丁雷吐槽“情商低”，但他太美好了，在这个时不时让人崩溃的世界，陈烁的笑容仿佛能化解世间所有烦恼，那股温暖的气息让人不自觉想靠近。

陈烁内心充满着力量，也是他妈妈传递给他的。虽然家境贫穷，但妈妈能看到孩子的心灵需求，她支持孩子去追逐自己的梦想，哪怕她也不能帮太多，但她会跟孩子说“不可以，也是可以的！”在陈烁真的赶不上场子的时候，妈妈实践了那句“不可以，也是可以的”，她替陈烁站上了自己曾经怕触景伤情，而不愿意再重登的舞台。

那一刻，陈烁哭了。我也在影院泪洒当场。

很多时候，父母给的，却不是孩子真正需要的。就犹如电影里的富二代，他恐怕也不觉得自己幸福，想跳舞拿到冠军，也是想获得家人认可。

任何人，都想能被自己在意的人“看到”。

而陈烁虽然家境贫寒，但他内心是富有的，他妈妈给了他足够强大的内心力量。这样的孩子能在逆境中不怨天尤人，闯出属于自己的一片天。

《热烈》并不仅仅只是一部励志喜剧电影，导演在电影里融入了深层的人生哲学。

这个暑假，去影院体验一把《热烈》，看完会瞬间和曾经焦虑的自己和解，即便人生这条路充满了艰辛，我们还是可以跟陈烁一样美好地拥抱生活，只因有人告诉我们，“不可以，也是可以的！”

成功「躲开」了预告片，我甚至不知道这是一个讲街舞的故事片，超出预期，好几段又让我留下了鳄鱼的眼泪~

最近优秀电影比较多，显得我的眼泪有点「廉价」，但别打动是真实的，让我感动，感情投入的电影，我都会推荐，毕竟影院里公映的大多数是大众娱乐作品，看的就是共情和情感释放~

通过《热烈》我发现我忽略了街舞综艺节目在年轻人群中的普及，无论文化传播层面还是拍摄技术迭代层面，让这部《热烈》都来得恰如其分，让这部电影不只是一部追黄渤或者王一博的追星电影——

它是一部关于普通打零工低收入年轻人通过街舞运动自我成长的故事，感谢导演让王一博演了一个穷小子，不至于让这个故事变成一个富二代跳街舞的悬浮故事，之所以能成立，还是导演大鹏的某种信念感~

最近《我爱你！》和这部《热烈》，特别感谢主流娱乐电影里还能讲低收入普通人的故事，而且尽量做得扎实，的确听到不少人说最近几年国产电视剧里没有穷人了，希望国产电影不至于如此

导演和制片人的好，就是能在合适的时代契机下想到这个题材并找到最匹配的明星演员，黄渤的过往能歌善舞不用说了，王一博应该参加过《这就是街舞》好几季的录制，也就是两位明星是真的爱舞蹈，很多场戏，看两个人的表演，各自呈现出了这种演员本人的热爱，不只是用表演在表演，好几刻演员本来的内心样子显露出来，特别对于王一博，这是好事，跳舞时的他，特别自信，帮他进入了角色

故事是大概能想到的通俗故事，有一定预判性，毕竟underdog逆袭的故事我们是看不厌的，但最后的高潮还是做到了有创意，中间有几处情感高潮戏，身边的不少观众都在抹眼泪~

青春街舞热血励志电影，上次这样的创作成功国产电影是哪一部？我印象里特别少，所以这次大鹏和他的团队，这就是最大的创新，而是导演创作手法越来越多元和成熟，且不忘幽默的底层气质，里面小沈阳，小岳岳戏份不多，杨迪惊鸿一瞥，都很有效果~

这是一部比我预想要更大众，大众得多的电影，至少比《保你平安》更大众，会让更多全年龄观众进入影院~通过这一部，大鹏和他的团队的创作脉络和最擅长的个人气质，越来越明显了，真的很不错~

#播客观影会 下周末肯定做一场，大家可以提前点映去抢票，然后在上海我们挑一个大一点的影院，映后一起听大家来聊聊自己的青春梦想与曾经的热血~

《热烈》献给追梦路上的你我他

暑期档上映，这个时间非常的微妙，学生党步入社会，高中生经历高考进入自己的心仪的大学心仪的专业，这都是在追逐自己的梦想，所以我觉得没有比暑期更适合《热烈》的档期了

感谢不散影团的机会让我可以来到北京首映，提前观看电影

因为家里的一些情况他没有办法进入专业的地方去学习街舞，但在世界任何一个地方跳舞都没差，家里，地铁里洗车行里……在其他人看不到的地方一直坚持着自己的梦想，即使作为替补加入惊叹号，不能够上台表演，但他也会因为自己成功加入惊叹号而感到小确幸，所以他又是一个很容易满足的人，梦想离自己很遥远哪怕有一点点机会也要努力抓住

回顾我的青春时代，那时候的我们很容易满足，总有一些小确幸让普通的一天变得美好。那时候我们都有自己的梦想，并且为之全力以赴。我的梦想有很多但在成长的路上都走散了，热情也在持续不断的工作中被消耗。陈烁是我理想中的我，到达了我不曾到达的地方，领略了我不曾看过的风景，但我知道那一定是美丽的。我会带更多的朋友去看这部电影，他让我回忆起我以前曾经努力过的日子。

妈妈也是这部电影中最戳我的点，妈妈守着腊味馆，守着曾经属于这个家的一切回忆，妈妈希望陈烁可以安安稳稳，也希望陈烁可以去实现自己的梦想，妈妈知道陈烁一路过来非常辛苦，但她从来没有在陈烁面前表现出自己的担忧，他只对陈烁说不可以也可以，因为爸爸的去世，妈妈没有再去唱歌，妈妈一唱起歌就会想起爸爸，但是在陈烁需要帮忙的时候，妈妈还是会去义无反顾的去帮助他，妈妈不是天生超人，而是妈妈愿意为了儿子而选择去变成超人。我相信妈妈这条线会让很多人去共情，会想起自己的妈妈，时光催人老，也许曾经漂亮靓丽的妈妈在逐渐老去，黑发不在，但我们需要在有限的时间里面去多陪陪他们。

大鹏是一个自恋的创作者，自恋是他的兴奋剂。

从《屌丝男士》的发迹来看，那个时候的大鹏似乎是一个热衷三俗、长于钻营取巧、长袖善舞的东北男青年。艺术家的名号与其更是八竿子打不着。

但是大鹏自恋，如果说前期的大鹏是一个为了“赚钱而不得不恶心自己造福观众”的演员，那么现在这个不缺钱的大鹏早已转身寻求名利甚至力攀艺术殿堂。

从《缝纫机乐队》里对其家乡集安——典型的本我投射的刻画，到《吉祥如意》甘愿涉及艺术伦理问题也要彰显创作者本人的绝对意志和家族其他同龄人的“自私”“没用”，再到今年看似突破藩篱实则刻板印象俯拾皆是的《保你平安》。大鹏在创作道路上的公式也逐渐成熟，而自恋是他的海洛因，同时弥补其青年时的想做而不能做，以及那段探讨下三路的不堪岁月。

大鹏作品的灵魂男主基本上是这样的，一个离婚的或分手的但仍被前任垂怜的中年男人，一个工作勉强糊口随时会有财政危机的中年男人，一个半辈子郁郁不得志但梦想不熄的中年男人，一个爱偷奸耍滑人品有瑕疵但善良仗义的中年男人。我不知道大鹏此人现实中如何，但这一形象一定是他所认可的男人模板，青年时做屌丝，中年时酬壮志。

《热烈》的无趣，一是在于男主丁雷由黄渤饰演而非大鹏本人，二是导演大鹏完全不爱街舞。

因此大鹏的自恋无处施展，才华窒碍难行，作品乏善可陈。

热爱低俗所以有屌丝男士，热爱家乡所以有缝纫机乐队，热爱名利所以有保你平安和吉祥如意，热烈于大鹏而言只是一个亚运会任务片，为爱发电前寻不到一台发电机。

爱与不爱真的很明显。

片子打着街舞的旗号，但街舞文化和街舞魅力的展现还不如综艺节目《这就是街舞》。似乎大鹏对牛掰街舞的理解就在于看不清圈数的头转和无休止的炫技，更不用提那些老套的毫无新意的镜头语言，或许蒙太奇和闪回已经是大鹏所能操刀的极限。甚至你会觉得在这部所谓的街舞电影里街舞本身不具有任何不可替代性，哪怕换成现代舞、民族舞、杂技表演、艺术体操都没有任何问题。

为什么偏偏是街舞吸引主角团和这么多观众投身其中，它的魅力究竟在哪？街舞门类里有多少舞种的分支，它们有什么区别？陈烁苦练的头转和黄渤当年没有做成功的大绝招在技术上有什么难度？陈烁为什么选择死磕breaking而不是其他舞种？

以上涉及的街舞知识要么浅尝辄止要么只字未提，不懂行的非粉丝观众全程看下来对街舞的兴趣和了解能有几分，体育宣传工作有没有做到位，在这里我确实要打一个问号。

更敷衍的是，大鹏宁愿使用小女孩的旁白来无比突兀地介绍一众惊叹号队员都不愿让他们真枪实刀地展示自己的绝活儿，最后不过是而让陈烁在决赛里做一次大杂烩来彰显团魂草草了事。跳到人声鼎沸锣鼓喧天都没有等到一次炸裂的卡点，全场助阵的打节奏的确是很有卖点很有戏剧张力，但你不能忽视音乐对于街舞的重要性。可见大鹏对街舞的认知和热爱程度远不及对大保健。

因而所谓街舞电影不过是冠以街舞之名，哄骗人罢了。至此，街舞电影已不复存在，其内核精神不说轰然坍塌，因为从未存在过。

而电影怎么看怎么别扭，主要在于无论是戏眼还是灵魂人物其实都是和梦想较真的教练丁雷，但出于粉丝经济的考虑和票房压力，穷小子陈烁的刻画多得累人。哪怕在热烈二字的诠释上，老当益壮的丁雷都比蔫了吧唧的陈烁更火热。

所以一旦导演抱着吸引眼球和票房的目的开始创作，真诚与热忱都弃之脑后，那么正常欣赏电影的观众难免感到别扭无处不在。

首先，陈烁的一众家人悬浮而诡异。刘敏涛饰演的母亲在剧情设置上最为莫名其妙。儿子为什么对她登台献唱有如此大反应？她年轻时和歌唱事业有什么故事？她是爱唱歌而不能还是不爱唱歌而不得不？这些需要在前情做好的铺设还没有开工雕琢，陈烁的热泪就已滚出，原谅我实在难以共情，讶异地旁观这场亲情大戏。

岳云鹏饰演的舅舅为什么是个雕塑家？他为什么对巴黎有执念？他的病情是怎么回事？以上这些和街舞主题有什么联系？显然包括岳云鹏在内的一众喜剧演员的出场在整部电影中无非就是几个和他们的相声小品一样的逗笑包袱。 游离于主线剧情之外的人物并不是不可以设置，我想既然你加进去了就花些气力用好这些配角。而大鹏属于既想放进去一堆乱七八糟的小人物来送人情角色，又不愿意他们来分享过多的片长和故事。最后就搞成了如此割裂的剧情关系，使其沦为了杂乱而多余的工具人形象。

其次，陈烁也只是一个工具人。除了努力和执拗，他的身上再无闪光点，也缺失必要的成长线。加之演员本人的表情输出多为傻笑脸和迷茫无措脸，就像陈烁本人对剧情没有任何推动力一样，演员对角色塑造也缺乏支持。一个如此不真实的理想主义者，其实更应该成为丁雷的自我的一部分，那个曾经热烈的自己。但很可惜，丁雷的故事只存在于只言片语中，导演甚至不愿意摹写他过去的失败。

最后，富二代凯文的形象老旧而充满穷人的意淫。我不相信以大鹏及其团队的阅历没有见识过努力谦逊又成功的富人，但他们仍然选择满足普罗大众去塑造一个颐指气使自私自利小肚鸡肠的纨绔子弟。更要命的是电影试图展现这样一个品德有大缺陷的人依然有着顶尖的业务能力和骇人的人气，以此暗讽其德不配位。但这并不能令人忽略一点，傲慢如凯文，也得通过日复一日的练习和努力才能在冠军争夺赛中获得一席之地。其实不仅仅是凯文，包括惊叹号的成员们以及其他籍籍无名的街舞选手们，又有谁不努力呢？

穷小子陈烁的努力哪怕在电影里，在极端内卷化的现实世界里都从来不是稀缺品。“一直努力就会成功”的鸡汤骗局宛如那些用科技狠货勾兑的浓汤——炮制快、营养低还齁嗓子。励志也要讲点道理，谁都知道努力只是成功的必要条件，绝非充分条件。

难道那些尚未成功的人仅仅是因为他们不够努力？答案显然不是的，每个人对成功的定义千差万别，努力也只不过是影响成功与否的无数帧中的一个关键帧。

结局在比赛夺冠那一刻戛然而止令我很欣慰，对于丁雷陈烁和惊叹号而言，他们的梦想终于通过一场世俗的比赛实现了，然后呢？这个世界也只会在这一晚短暂地宽慰和怜爱他们，其实什么都没有改变。因为只有强者做选择，富人不过是输了一场无关紧要的比赛，明天他还可以选择新的对手新的队友。

就像那些参加《这就是街舞》《一年一度喜剧大赛》的选手一样，决赛那晚万众瞩目的高光之后依然不能做街舞电影的主角，只能为流量艺人做无足轻重的无名氏，哪怕能在大腕的电影里出镜已经是他们的一个人生高光了。

一、 重中之重的街舞镜头

（为什么说重中之重，因为它拍得实在太垃圾，而且这部片讲的是街舞吧，我最期待的就是街舞单位表演了，结果你给我来这个？） 第一，街舞拍摄镜头凌乱；第二，疯狂切入观众的镜头，不同角色的镜头。可以猜到大鹏想要表达的语言就是：街舞是所有人共同参与的，台上的人用街舞拼搏，台下的人因为他们的生命力受到感染而变得狂热。

可是这是一部讲街舞的片子吧，你把街舞的动作拍得那么凌乱，看得我稀里糊涂的，导致我一看到观众就总觉得观众比参赛选手更加卖力，更加热爱街舞。说得狠一点，我觉得台上的参赛选手好像在表演很努力的感觉，然后台下的人在表演“哇靠，他们好牛”？的感觉。

二、 叙事 第一， 角色。

惊叹号是一个舞团，里面大概十来号人；对手以凯文为主体也是十来号人；以及主角的家人，主角另外两个工作相关的人，主角的女友，然后还有一些热爱街舞却放弃的人。人这么多，没一个有让我觉得是真实的人，只能摆上一个周迅脸：哇，人好多啊。 但凡你花点心思去塑造角色。比如惊叹号里面唯一的女性，同时还是个妈妈。街舞这个类型里面就像rap一样，女性就是数量较少的，就是会受到一定的排斥限制，更何况她是一个单亲妈妈，照顾孩子的精力和经济压力都没这怎么体现。最终那名女性只能成为进入教练办公室问教练，“主角走了，他的海报怎么办”的工具人。

还有热爱街舞而没有天赋的人，放弃街舞去工作的人，临近退役的人等等，都只是饭局上面一句自述草草带过。可以理解群像塑造比较难，再考虑时长，所以角色都只能这样草草带过，那你不能删掉一些角色吗，你拍电影呢还是搁这搞明星大团建呢？还有，就算你没有时长去塑造有血有肉的角色，你起码多给他们街舞的拿手好戏几个镜头吧。没有，最后只有主角跳舞时解说团解说：天啊，他把惊叹号里面队员的拿手好戏都融入进自己的舞蹈，然后念出一堆街舞的名字分类。电影里面的人在狂热，只有我这个看电影的人在扶额。这到底是在干嘛。 最后，教练作为主要角色，我觉得他的塑造也是非常失败的。因为摔断腿放弃街舞成为教练，然后为什么现在看起来就是一个吊儿郎当的人？他只会求人不要撤资，在乱七八糟的商演面前稍微挣扎一下最后还是妥协，还接受队员帮他开车做饭播甄嬛传。只会没完没了地找主角聊天，找前任聊天，找各种人聊天，最后他对队员地帮助就仅限于提点两句表明一下他还是有实力的。唯一我喜欢的点也只有教练最后决定大家投票决定要不要再请主角回来跳舞，他说之前我替大家做了决定，现在你们来做决定吧。这种把权力给到队员，队员和教练凝成一个整体的感觉是我唯一喜欢的点，但是也就仅限于这一个点。除此之外，你要把教练作为一个喜剧性的人物来制造笑点可以理解，但是你能不能别把所有乱七八糟的梗都给教练。甄嬛传是网络上面的梗，电影试图用甄嬛传引起观众的共鸣，同时利用两句甄嬛传里面的台词来推进故事发展。我只能说，故事讲不下去可以不讲，电影拍不下去可以不拍。最后总结一下，这个角色给我的感觉就是，他可能是个好的喜剧人，但是绝对不是个好的教练。 唯一比较喜欢的角色是主角了，主角挺有魅力的，加上我是他的颜粉和舞粉，所以有点滤镜，但是给出的评价也还是，一般般，也就那样吧。只能说，电影没把王一博身上对街舞的那股劲拍出来，不知道是谁的错，反正王一博的直接可以忽略不计。 第二， 笑点 我承认里面有些笑点挺好笑的，比如利用做雕像的舅舅和雕像之间的混淆，而这里利用了岳云鹏的大众印象：买点丑、撒点娇；比如那个放弃街舞而要挟惊叹号跑商场商演的打工人，这利用了角色浮夸的表演。但是除此之外，笑点的塑造我都觉得可以但是没必要。又要喜剧又要励志，大鹏，什么都要只会害了你。 骂累了，总结一句，这部片叫做热烈，你猜猜这部片子是讲跑步的运动员，还是讲有明星梦的歌手？或者村里奋斗多年只为了有朝一日暴富带上金色大粗链的人？还是悬梁刺股苦读书的小镇做题家，还是……

三、 比较喜欢的镜头 里面有一段描写主角刚刚站上台上紧张恐惧的情节。电影利用超现实主义的手法塑造角色。比如只剩主角一个人，旁边的观众板着脸反向举着大拇指，主角跌倒下去被许多手覆盖，周围一面宁静只有主角的呼吸声。电影利用这些可视的画面给观众一种窒息和紧张感，还不错，不知道是不是学习其他影片的手法，学了也好，怕的不是导演学差，怕的是学都不学。