蓝天之车

我看完之后突然想到很久之前看到的一句话
那人写了长篇只是为了让其中的主角在最后说上一句话
就好像这电影
我觉得似乎只为了在剪辑当中加上最后的那段。海。远处的海。那么闪耀的亮着。又那么平静。真好。

      1、
    这是一部不痛不痒的片子，即使男主角皮肤苍白、眼神黯淡，常常在深夜把左臂弄得道道伤痕……
    当猩红的血，滴在地板上连个声响都没有，我想，他是绝望的。
    这只是男孩一个人的故事，姐妹俩很像一种陪衬，一个走了，另一个又来了。
    一场没有火花的车祸，一场没有挣扎的自杀，从此，男孩再也没有走出那片森里。
    他那本就不宽敞的世界，总是有一只鸭子和一个男孩，在不远处，不哭不笑地看着他。

    2、

    墨镜没日没夜地戴在他的脸上，除了右眼的疤痕，还挡住了所有的目光和探寻。
    所以，既看不见女友的情意绵绵，也看不到宫崎葵的挣扎。
    这一切，对他来说，远没有玻璃后面的红色金鱼来得真切。
    在那个混浊的鱼缸里，生命成了一种选择，可以开始，也可以结束。而且，鲜少有意外。
    因为这个男孩，讨厌意外。

    3、

    宫崎葵的角色，意外的不讨喜。
    她爱上了沉默的男孩，步步接近，又紧紧拉住姐姐的手。
    我想，每个妹妹都会对姐姐的男友好奇，好像我当年一样。
    如此亲密的姐姐，会喜欢什么样的人？
    亲近、拉手、接吻、上床。他们好似普通情侣一样进行着爱情故事。
    唯一不同的是，一切都是秘密的。
   
    越是隐秘就越是快乐，有一种说不出道不得的快感，你知我知，然后这些烂事终会消失在肚子里。
    但宫崎葵跟姐姐说“我跟他，上床了。”
                    “什么时候开始的？”
                    “已经结束了！”
                    “……你确定明天真的不去旅行么？”

     4、

    这就是姐姐的爱。充满了无奈和委屈。
    她始终被男孩排拒在外，即使她知道那些秘密不可说、不可问，即使知道了还不可讲。

    她爱的只是一个影子，因为始终得不到回应。
    也许，她爱的只是疯狂爱着别人的自己。

    5、

    结局。
    我对这个结果没有任何的不满。因为是意料之中。
    男孩在高速路上加速、闭眼，然后猛然睁开，重重踩下刹车。
    我想，他走出来了。
    从那片连梦中都摆脱不了的森里。
    所以，谁最后坐上那辆蓝色的车都一样，即使是刚刚失去了姐姐的宫崎葵。

    在这个世界，没有什么比活着更重要。
    所以，我以后会好好对你。
    身边的人是谁，其实根本不重要。
    重要的是，有那么个人，就好了。

            《蓝色的车》奥原浩志 宫崎葵 麻生久美子 Arata

       我用了一部电影的时间，变成了短发。
    穿上浅蓝色牛仔裤，和声音时断时续的CD机。
    然后，开始上路。

《A blue automobile》，也许是2005年看过的最悄无声息的电影了。

Arata，把都市的冷漠和孤独演译得入木三分。

导演奥原浩志以他独有的的拍摄手法，把现代人的寂寞、孤寂和迷失完全展现在镜头前。

有时候怀疑是不是他在表演，还是仅仅做他自己。他的脸色是如此苍白、他受伤的眼神是如此冷漠，连那金黄色的头发和眉毛都纤细的令人心碎。

没人可以闯进他的心，包括他自己。他只会一次次在童年的噩梦中醒来后用尖刀一次次划破自己的动脉。

如果东方哪个国家要拍部吸血鬼的片子，Arata绝对是不二人选。也许比起《夜访吸血鬼》中的brat peter还要柔弱的令人揪心，而且绝对不用化妆。

最后那束玫瑰投进大海，从此拒绝爱情。可最终还是又放到车上带了回来。

我痛恨导演没有将这份落寞进行到底，不能不说是一个极大的败笔。世界需要这样一个彻底落寞的人不是么？谁让Arata天生一股苍白的气质。

他应该是一个苍白、落寞的标本。让如我的人等时而瞻仰一番。

手头最早有的一部奥原浩志电影。主要是买得早，以前也不知道奥原浩志是谁，有不知道里面的那个ARATA，现在才知道是出演《下一站，天国》的男主角。买得时候是冲着DVD最后一行 －音乐：曾我部惠一，所以即使电影不好看，还是有好音乐听的。

故事其实俗套得很，两姐妹爱上一缺陷男，中途姐姐因为车祸而导致妹妹最后和缺陷男一起。老实说，单单看这样的剧情，我是会吐的，还好的是，电影还有些东西值得让我看下去。例如我说的曾我部惠一里面的出演乐队表演，而且主题曲《世界の終わり》也非常棒，还有里面清吧弹的那首《夏の夕暮れ》，超级喜欢。觉得ARATA演得不太好，因为车祸问题导致对人冷漠无情，导演似要求ARATA演出现代人的疏离感，不是仅仅从生硬的表情和寡言少语就能表达得清楚。还好那不断在自己左手臂上添上一道道的刀痕，以及终日不肯摘下的墨镜的行为，的确是让我深深体会到导演用心良苦得表达现代人的空虚和无奈，可是演员不能自然地演绎，加上故事情节本来就是让人摸不着头脑。所以一直都认为好的结尾是好电影的基本要求，《青い車》却没有办到。姐姐走了，缺陷男一句“我会照顾你”的承诺过于唐突和无力，就因为青春的魔力让他如此轻易忘却与姐姐的爱情。如果是的话，那导演太“年轻”了。

Arata的造型和不知所谓的片名吸引我去看这部片子。
看完后，Arata的造型没有让我失望，衣服也好看。在白头发，白眉毛下，Arata本身雪白的肌肤，让我觉得他很适合演《达芬奇密码》中的“白化病人”。
剧中的人物么，Arata就是一个小时候身心俱创，长大后没心没肺的人物；宫崎葵是个处事任性，自私的青春期少女；麻生久美子是一个混迹酒吧，内心传统的人。反正都不让人愉快。

重看了3遍
还是不知道为啥死的


结局真烂。

宫崎葵诡异の笑了。

 “我死了吗？”

 “为什么？”

 “这一点意义也没有”

 “没有？”


 “我呢？”

 “不记得了吗?你遇到意外，运气太不好了”

 “所以我真的死了？”

 “不，那只是个空弹壳”

 “空弹壳？”

 “我的吗？”

 “你的和我的”

 “你应该为自己能活着而庆幸”...


看完片子，我很压抑，脑子里回响的都是片尾支离破碎的音乐，放空的状态，通常这样的状态下我都以为自己会突然睡着，没有过程的...日剧典型的缓慢节奏，简单的故事，弥漫的气氛，它总是胜在感觉，每个人感知到的部分都不同，却像拼拼图一样找着共鸣，一瞬间整个影片就强大了起来，直击心底。

故事讲的是一个从小有着车祸阴影的男子，他总是习惯与另一个童年的自己对话，以此来掩盖内心的秘密，他不断的伤害自己，包裹自己，冷漠而没有回应。他同时纠缠于姐妹两人，而两人都想走入他的内心却找不到入口，一场车祸姐姐离开人世，一切才都有了新的开始，“你应该为自己能活着而庆幸”...

整部片子里我觉得最幸福的就是许斐，只有她把心里的秘密都说给了别人听，矛盾和痛苦像接力棒一样传了下去，至于你想释怀还是折磨自己完全由你重新设置游戏规则了。她对姐姐说出了自己跟理智尾的暧昧关系，姐姐接到了沉重的“秘密”接力棒，怀揣着她的甜蜜与伤痛离开了人世。结尾许斐又在纪念姐姐的海边对理智尾巴说了秘密“但是，那不意味着我相信那是我的错，但我觉得可怕，我疼的发抖”，理智尾狠狠的搂过她，"你别担心，我会好好对你的”...“秘密”再一次被别人接走，于是我们释怀了，有人承担了，谁能说这不是最幸福的呢？

这部片子的男女主角选的很极致，许斐的这个角色还真的属于宫崎小姐，她那张天真无邪的脸庞，让人觉得所有的事情都可以被原谅，宫崎小姐的微笑总是饱含幸福感，而ARATA潜亚麻色的头发，透明感的皮肤，苍白而纤细的手指，冷的叫人心疼。

人的心，到底有多深，能把很多东西埋藏，不露痕迹的...有多少个夜晚我们躲在被窝里痛哭流涕，天亮了造就挑选漂亮的裙子化淡淡的妆出门，跟朋友们讨论着谁和谁的八卦，随波逐流的笑着。有多少次面对压力，我们发泄过后，抓起电话打给妈妈，告诉她我一切都好，照例的说着注意身体，多吃水果...挂了电话的一瞬，保持冷静用力的想着解决方法。什么时候开始，我们习惯了伪装，什么时候开始，我们把处变不惊定为成熟的标志，什么时候开始，我们心底越来越沉，却可以表现的很轻盈...

我也想像许斐那样把“秘密”丢给别人，可不是每个人都能接住，而我，是否真的有勇气丢出去呢？