在我父亲的洞穴里

在稍微了解了一下剧情简介的情况下看的这本片子。刚看到父亲的Den出现的时候，只是对里面的幽静和雅致的环境觉得很有好感，殊不知后面会带来这么复杂的人物关系。
不知道是我脑子里想法实在太多还是最近看了《The lovely bones》的关系，看到Jax的男友偷看Celia洗澡的那段我以为又是一本变态杀人狂谋杀少女事件。。。后来看到Paul和Celia的时候又以为是父女间的不伦恋。。。。甚至中途还一度错误的认为Paul离家出走时因为发现了Andrew和妈妈的母子恋情从而导致母亲自杀又造就了兄弟间的不和（太经典了。。。）。。。
最后的结局确实也是一段不伦恋情导致的，当然却是由我没有想到的没露几次面的父亲引起的。很是神奇哪！
唯一一个不太认同的就是Celia的死法，居然是由Andrew的老婆错手所杀。这个神经质的女人是因为什么呢？怀疑Andrew和Celia有染？那Celia最后的对白问Andrew“你都告诉她了？”是什么意思？
这一段不是很明了。道行不够啊！

看这部电影前前后后不止三四遍，记得两年前在上海影城人数不多的放映厅里看得投入也压抑，不过至今都没有买到碟。
家庭悲剧这四个字应该能够概括，故事的进行过程处于一种抽丝剥茧的状态。Paul和Andrew兄弟二人之间，Paul和初恋女友Jax之间由于无法弥补的过去隔膜已深。而两代人之间的，曾经的Paul和神秘而不一般的父亲，精神抑郁的母亲和恋母的弟弟Andrew，还有十七年后早慧的Celia和历经世事的Paul，在真相揭晓之后仍是令人怅然。
本片根据新西兰作家Maurice Gee 1972年的同名小说改编，是已故新西兰导演Brad McGann的唯一一部剧情长片。很想看一看小说。据说在故事的两条主线（一条处于回忆之中，可以说是暗线），即Paul与父亲以及后来与Celia之间的关系方面，有更为深入的描绘。

小说中把Celia之死置于开篇，想象一下，电影给我的深蓝色感觉可能转为灰黑。最近这次看电影的时候注意到，破了膝盖的Celia跟着Paul走进林子一幕之后，黑幕时间较长，之后一幕就开始了警察的询问。自此往后，Paul回忆中的童年少年时代，Celia失踪前后的两个时段，这三条时间线索并行，反复和深入，导演或者说作者的驾驭能力可见一斑。
One Day the Tide Went Away。如果没有Celia的文字创作画外音般地出现在人们寻找和失落，同时不得不面对过去的过程中，影片的感染力会逊色不少。神秘而深沉的文字始终契合着影片的基调和故事的发展。
绝不是纯粹的悬念。暗中推动一切的事实真相最终让人觉得有些黑，但人物的发展和关联之间生出的枝节却始终耐人寻味。

作为中心人物的Paul，电影把他的角色由小说中的老师改为了历经诘难的战地记者，其中还插入了一段险有画蛇添足之意的阴影过去。非同一般的经历可以说造就了人物更为复杂的人格。举起猎枪对着Andrew，在真相大白后失魂落魄席地嚎啕的他令人痛心地洗脱了嫌疑，却不是无辜的角色。面对悲剧十七岁的他选择了逃离，对Jax承认的“我害怕见到你”表明了他内心的懦弱。在十七年后的又一次悲剧面前，我们只能看见他烧掉了作为故事灵魂的那个小屋，一片火光之中抱住了悲痛欲绝的Jax。
在这个故事中Celia是最完整的。死前鄙夷说出的“你们这些人”和凝固在脸上的笑容，在观众眼前席卷上来的却是暗潮。
In My Father’s Den（其实den在这里的意思是密室，而非洞穴。），父亲。Paul一度认为自己是Celia的父亲，也许正是Celia父爱的缺失，让他们惺惺相惜却又暧昧相存。Andrew和Jonathan这对不见共通父子，可以做个比对。而在Paul的回忆中那个无比开明却又深藏才识的父亲，原来却是这出家庭悲剧的罪孽之源。写到这里又不知如何收尾。

这是鲍尔（马修·麦克费登 Matthew Macfadyen 饰）这十几年来第一次踏上故乡的土地，他来这里不为了别的，只为了参加父亲的葬礼。作为鲍尔的兄长，安德鲁（科林·莫伊 Colin Moy 饰）对于兄弟的来访却并不高兴，时间使人们变得陌生，迥异的个性又为他们制造了矛盾。在安德鲁的强烈要求下，鲍尔来到了父亲曾经呆过的小屋，清算父亲留下的遗产，没想到，在小屋里，鲍尔遇见了一位名叫西莉亚（艾米丽·巴克雷 Emily Barclay 饰）的少女。
受朋友所托，鲍尔担任了写作课的代课老师，在班上，他再一次的看到了西莉亚的身影。令鲍尔吃惊的是，西莉亚竟然是他和前女友的爱情结晶而他对此一无所知。在血缘的影响下，鲍尔对西莉亚格外的照顾和关心，不遗余力的支持着她追求自己的梦想，这样的状态一直持续到了西莉亚突然失踪的那一天，同时，一个不为人知的秘密就此揭开。

误打误撞地注意到这个片子，居然在一个晚上连续看了两遍。伤怀唏嘘一直到梦中。

现在已经没有人再把翻译片名当回事了，不过这个中文译名也实在太惨不忍睹。其实就是一个“神伤往昔”的故事。。。此片在当年的一众独立及小型电影节上斩获良多，个中滋味的确令人感伤。

新西兰荒凉广阔人烟稀少的大地，简单得恍若与世隔绝的小镇，男主人公因父亲离世故而返回阔别十多年的故乡。陈年往事继而翻江倒海地涌入。全片的特别之处就在于整个故事蔓延出的情绪一直在翻滚变化，一开始，以为是在讲人的孤独感，随着男主人公幼时经历的展开，家庭关系，父与子，母与子的关系，兄弟之间的关系，再到初恋，与恋人的关系，交互缠绕纠葛。这一情绪随着另一位女主人公的登场而发生了改变。此时被引入的是新的父女之间的情感蜕变，包括年轻人怀揣的叛逆与梦想等等（至少在全片结尾的揭秘之前都是如此）。而影片的后半部分多少有了些许惊悚的味道，女主人公的离奇失踪，男主人公究竟有何隐情等等，几乎令人忘记了前半部分饱含的孑然失落情绪。直到片尾全部真相的揭示，刺目性真有几分《唐人街》式的惊人与惨痛。所有的秘密，所有的真相，所有的痛与伤，都在此时如洪水倾泻般扑面而来。让人哀惋到措手不及。

闭上眼，还在狐疑着一系列未解的疑惑，影片营造的朴素凝重却足以将人淹没，那时而朝气蓬勃的希冀，最后烟消云散，那时而苍凉悲悯的绝望，却深扎心头。


p.s. MM在此片中的演绎到位，眉眼间投递出的哀思孤独，说不尽道不明。。。

如果硬要强加上“很好的转折”这样的标签的话，其实说不上。片子从一开始就用文艺的腔调重叠着若隐若现的新西兰小镇美景，把黑情绪一小撮一小撮地埋藏了。跟所有线索悬疑片一样，高潮总是出现在最后，但可能片子的铺垫太过漫长，真相的拨掘并没有一种轰然的震惊感，反而压抑着更加压抑了。两个小时的片子，一直在收，我想片名用“Den”而不是“Cabin”就已经说明了什么，其实把结局的漏气口扎起来，也算是另一种膨胀。

可能有人看这部片子会觉得太压抑，有人会觉得节奏太慢，有人会觉得剧情太诡异，可我却觉得这是难得一见的好片子，只要你能安安静静地在屏幕前认真地感受他。

我喜欢回忆和现实交叉铺陈的这种手法，导演把握的很好。每次回忆都揭开一些东西，层层剥开后，就是那让人不忍面对的真实。

而剧情的发展呢，确是让人惊讶，惊叹，惊奇了。不能剧透啊，要不看起来就没有意思了。总之这里面反映的人性，家庭，伦理，情感，理想，等等都很引人深思。（欢迎看完后跟我讨论啊。）

再说点美好的，新西兰的空气看起来都好清新啊。音乐也不错，男主角也很有魅力，不过我最喜欢的，是Celia的文章呢，回头再看一遍，都抄下来。其实父亲的小书屋我很喜欢诶，木房子，周围全是书，总有美丽的音乐流出来，可惜啊，【消音】（不能剧透啊，憋得我好辛苦）。

友情提示：看来以后心情会有点down，有点blue，大家选择好时机看哈。

故事是好故事，感觉上其实可以删掉半个小时，太过冗长。

奇怪的是我喜欢电影中的文字段落，故事情节以及一些一闪而过无法把握的零碎情感，却不欣赏故事被以这样一种矫情的方式呈现。这部电影给我的大体感觉是：为纠结而纠结，为阴郁而阴郁。有时候用力过度的悲伤反而不及隐约直击人心。

电影结束时，我得到了一个故事，一个也许在经过梳理后更加震慑人心的故事，却也有种遗憾。那种我原本期待着电影结束后能让思绪在放空的一瞬间不知飘到何处的余味，并没有出现。