白日梦

  很难得在两天时间内把一个电影看两次，其一是因为壮美的北欧风光、珠峰景色和两秒的雪豹形象以及美妙的配乐；其实最重要的是我想说，因为某女神才第一次用射手网字幕看国内未上影影片，字幕未能同步，SO again,好吧，吊丝气质暴露无遗。

  正如电影名字《The Secret Life of Walter Mitty 》中直译：沃特.米蒂的秘密生活，而翻译成绝妙的“白日梦想家”这绝壁如果不是逼格良好的豆瓣文青是不能达到的意译高度。。。其实从一开始电影就直奔主题，表现出男主Walter吊丝对女主sherry女神的The Secret Love——在社交网络猥锁搜索偷窥女主并试图猥亵，未遂。。。大凡大多高端大气上档次的豆瓣优秀青年应该不屑于此，混迹其中二逼青年除外，各种微博微信人人ZERO关注或ZERO被关注，为达不可告人的目的实施着一些不可告人的偷窥行径，本吊丝曾经就是其一，所以从一开始《The Secret Life of Walter Mitty 》就森森击中吊丝的内心世界。。
  
  对于一部电影是否专业，是否优秀，专业影评人可以从故事的脚本、原著，制作，主题，摄像，台词，化妆等等进行专门针对的考量；但我想，对于一般观众来说，一部电影是否值得一看，走心才是关键。很多童鞋可能和我一样第一次欣赏更多是带着对其中绚烂如《国家地理》般的景观和美妙的配乐来观看的，先入为主的后果是，对这些赞不绝口，对其中所表达的内容却视而不见，或乏善可陈。。。恩，首先这是一个关于寻找彩色底片的故事。 。

  梦想是彩色的，但生活有时候却又是黑白的，从电影中Walter开始找不着那张该死的25号底片开始——Walter工作的“生活杂志周刊”即将停刊改版，而作为影印部门的主管却找不着原本是即将影印在杂志封面摄影师西恩·潘的第25张底片，而他不受待见的老板要求其在下次见面时影印出第25张底片，否则公司将面临破产，裁员，其中也包括女主sherry，Walter才开始一场关于保卫生活彩色底片的梦想行走。。。

    Walter的童年是黑白的，不完整的，居说这点电影完全忠于原著，在保护欲过度的母亲关怀下，变成爱作白日梦的小男孩；11岁丧父，关于父亲的记忆只有儿时小镇滑板得奖后的那张父子黑白合照（他爹剪的朋克发型）以及那年在“约翰老爹”餐馆打工所带来的阴影（他爹也名叫约翰），以至于在冰岛巧遇“约翰老爹”餐馆和女神电话唏嘘伤怀；——关于这些生活记忆都是惨淡的，伤感的；

  每一个内心残缺不堪的吊丝都住着一个完美如珠峰一样的女神，他注定懦弱，因为她不为人知的完美和高度；所以从一开始Walter就做着各种白日梦，从车站到办公室到公园，所有的一切都是关于拯救、赞美和收获这份LOVE；女神sherry一开始也鼓舞鼓励着Walter去寻找那张底片，那是一张关于希望的彩色底片（其中36分有个振奋人心的配乐和画面，Walter径自走过系列“LIFE”或“TIME”封面）其实在Walter内心深处还是留下过很多关于生活的美好底片，那些小时候玩过的滑板，橡胶“绿巨人”，曾经精彩的激荡的背包客岁月，这一切都始于，唤醒于吊丝Walter对女神sherry的憧憬。。。

  寻找过程中各种奇幻景色和配乐，有幸看过的童鞋可以点赞，未曾看过的童鞋加黑线备注，其实电影进入到这个时候已经开始进入好莱坞似的炫技拐点，大多童鞋始于此，止于此；但首先《The Secret Life of Walter Mitty 》是一个优良的剧本，不管其从原著多讽刺的调调改版成温情的吊丝逆袭，这其中有多大的出入和不尽人意；其内核所要表达的正能量远远不止其中的这些山山水水，风光怡人。

  当Walter在八个人的格陵兰岛拒绝坐醉汉的飞机去寻找肖恩潘，而白日梦里面的sherry唱着”约翰中校“鼓励Walter飞行时，当Walter在冰岛接过孩子们手中的”北欧滑板“像鸟一样飞翔在弯延大道时，当西恩潘用广角镜头观察雪豹，道出自己的摄影艺术：Beautiful things do not ask for attentions时；你是否有那么几秒的血脉贲张、热泪盈眶和对人生的顿悟……

  西恩潘才是真正了解明白工作和生活意义的智者，所以他才会把无数拍摄精彩的黑白底片交于懂自己16年的Walter，西恩潘捕捉“生命本质”，Walter却能捕捉他自己；关于最后的第25张底片，那是西恩潘留给Walter的“生活本质”，西恩潘用自己的镜头记录着无数人的“生活本质”“冰岛的船体文字、醉汉飞行员粗壮的指甲、Walter妈妈的钢琴……”从1-XX”的生活彩色底片，而西恩潘却把自己最美好的“雪豹”底片留给自己心里捕捉到的那一刻——“Beautiful things do not ask for attentions“我的意译为：美妙留存于心——难道这不是关于生活生命的真谛吗？那些留存于心的女神、白日梦，不正是他们、我们不断前行奔跑，一路风景的源泉和动力么？那停留快门的一刻不正是Walter和我们所要寻找的关于生活的精彩的彩色底片么？
  
The Secret Life of US。。。

1. 这个电影给传统纸质户外杂志一个致敬，给行外人更多一分对行业的理解。
   在看电影时，和小伙伴们都想到了《国家地理杂志》等，对里面的工作人员多了一分敬意。对于我这个行外人来说，以前看这类杂志只会翻翻，赞叹一下里面照片很美，一掠而过，而很少去思考更深层次的东西或给多点时间体会照片的美。而看完Mitty后，才明白每张照片都是那么的来之不易精挑细选，我以后会认真地去看去读懂。

2. 改变现在平庸单调你所不满的生活也许只需一个acion
   看完后，我突然想到最近quora很火的一条问答,一个曾经的大胖子对于'What is one accomplishment you are most proud of?'。他说活了30多年，突然一天起来觉得镜子里的自己像个fat idiot决定改变，然后从简单的running+walking，到最后的马拉松，从xl size的衣服到m size。而这一切的改变，是因为顿时的感悟。
   很多时候，我们需要离开白日梦，立刻行动起来。
   一直佩服豆瓣上写影评的大牛，也羞于自己肤浅的学识不敢写东西。但，现在我觉得，改变一切，需要行动起来，无论写得好不好，这是我想的，我开心。

3. 有生之年想去挑战极限之地，看看那些只有敢于take risk才能看到的美景。
   
   电影里的歌曲和景色真的很inspiring，从greenland到iceland最后到喜马拉雅，不断地震撼心灵，也让自己反思现在几乎每天穿梭于石屎森林的生活。
   里面life杂志的座右铭To see the world,things dangerous to come to. To see behind walls,draw closer;to find each other and to feel,that is the purpose of life.'
   刚毕业，人生刚刚起步，所谓说走就走的旅行之类的对人生是不负责的。但起码，有个愿景，有个计划，一步步努力把事情完成。
   
   励志电影的好处是起码看完这几天你都觉得生活是无比美好的:P

整个片子节奏感很好，轻松愉快又有点荡气回肠，加上格陵兰冰岛阿富汗各种体现人类极限的美景铺垫，插播亲情爱情小泪点，很舒服的观感体验。

主线讲一个42岁中规中矩的大龄单身猥琐男，患有严重的白日梦症状，梦里常做英雄，现实却很挫，追个妞发送个wink表情都障碍半天，跟上司面前显得犹豫无能。后来故事渐渐展开，才发现原来男主以前是个阳光朋克少年，父亲去世后压抑情感才变得畏首畏尾，没有信心。他心中有梦，却勇气不足，只是自己做做白日梦。

追25号底片事件，使男主在强烈的爱的驱动下勇敢出发，用实际行动实现心中所想。行动起来了，就不做梦了！多棒的寓言。但追梦岂能一帆风顺，一旦受挫不知所措的时候男主又开始白日梦，白日梦是弱者的自我保护，停止行动立马打回原形做弱者。千辛万苦后，终于在雪峰和底片主人shawn见面了。shawn的角色有点上帝的隐喻，是一切的缘起你时时打交道却从来没见过，只有几度追寻并孤身一人爬上雪峰后才得以和他面对面交流，他却告诉你自己扔掉了机会上帝也没办法。上帝就是那个孤独攀登后还不放弃的自己啊！shawn 来到极寒雪峰为了拍摄雪豹，最后雪豹来了，他却说，最美的时刻他不想让机器妨碍，他只是感受那一刻。这个比喻又挺深刻，过程大于结果啊！跋山涉水九死一生的爬上雪峰终于捕捉到ghost cat的踪迹，最后按不按下快门已不重要，这份经历和感受，已经属于你了，这份人生财富锁定了，谁都抢不走，成就你绚丽夺目的履历表。行动起来，本身就是实现梦想，和结果无关。走过，经历过，就是意义。


片子还通过对25号底片的追寻，悉心的诠释“行动起来，改变生活”的几个要素。23号底片是一片水，角落里有渔船名字在水中的倒影，象征了在迷茫中寻找方向，女主也是他的方向，所以男主出发开始行动-- to see the world,things dangerous to come to, to see behind walls。24号底片是手指，象征了人和人的联系- to draw closer, to find each other。导演别具心思的选择了人之罕至的地球之极之巅，不管在格陵兰还是阿富汗，都要积极参与生活，与人踢球唱歌喝酒笑谈，如果只是旁观，男主就无法和醉汉直升飞机驾驶员不打不相识，就不能辨认他戴戒指的手指，没办法继续追寻。26号底片是钢琴落漆的一角，象征着家人的爱--to feel。钢琴是父母感情的象征，因此综合了两个人对男主的爱，最后卖掉庞大而影响正常搬家的钢琴，意味着关于父亲去世带来的伤痛包袱最终被卸下，之前白日梦里男主一直变小也暗示他受困于父亲去世而心理停止成长；而老妈帮助他找回了底片，老妈做的蛋糕也一直发挥着重要作用，暗示老妈一直以来都在支持男主。家人的爱可以是负担伤痛，更是我们最可依赖正能量源泉。

前后都交代清楚了，25号底片是什么就不言而喻了，所以最后揭晓谜底的时候导演并没有表现太多surprise，一带而过。白日梦，是鸵鸟藏头的沙堆，庇护着弱小未成年的心，几十年来阻碍成长，工作还算勤恳的男主，无法正常的去组建家庭，也无法成为自己想成为的人。直到遇到女主后触发了强烈动机，有方向，有行动，有互动，有爱，男主学会了勇敢真实的生活，孤独困苦也不放弃，和上帝对话后，领悟生命的真谛。从雪山回来后的walter mitty， 完成了迟来的成人礼。之后的卖钢琴，找女主坦白，都是以成人理智优雅的方式。在我看来，全片虽然围绕25号底片，但底片的底片，谜底的谜底是26号，也是secret life的真正含义。情感，是我们生命的依托，是底片的底片。That is the purpose of life.

经常有人问，为什么我不能行动，为什么我总在逃避和拖延？我自己也常常在思考这些很basic 的问题，为什么我成不了学霸，为什么我总是想得比做的多，看这部片子，很意外的找到了答案：因为缺爱，不够爱自己，不够相信自己是好的。 行动起来，成为想成为的自己，不是一句口号那么简单，深层次的强烈动机具足才可以持久。这个动机就是爱，我们常常会利己，但却不够爱己。爱自己，相信自己是上帝的宠儿（此处可换做各种其他神佛或父母上司等），完完全全没有一丝怀疑。

当然，爱也许是另一个醒不来的白日梦

说到软文化实力，好莱坞自然比中国领先太多，但也有倒过来展示的例子。比如我们的文青挂在嘴上的就是“一场说走就走的旅行改变人生”，这不，美国人立刻拍了一部电影来印证这个真理。

本·斯蒂勒大叔在片中饰演一名准中产小职员，这个在银幕上永远精力旺盛的喜剧大咖演过不少失败小人物，但我从没见他这么挫过。沃尔特骨瘦如柴，永远直不起腰杆的样子，面颊清瘦，仪容老态，两鬓已生华发，戴着古板的眼镜，从事一板一眼的工作，性子胆怯到仅仅是向心上人打个在线招呼，对他来说都仿佛摸电门一样要经过痛苦的挣扎。

除此之外，沃尔特还“患有”罕见的白日梦症，毫无征兆的陷入自己的冒险幻想里，火场英雄救狗，博览世界胜景，化身超级英雄搏斗老板，等等，作为观影主力群的美国中产阶级，平庸生活与刺激梦幻间的落差，也正是他们日日体验的，所以能得到极大的共鸣。片中有几段十分精彩的视觉效果，一度使观众也做起白日梦，仿佛不是在观看一部文艺片。但对于沃尔特，经常性的神游天外令他与亲戚朋友的关系疏远，更受尽刻薄者的嘲弄和欺侮。影片塑造的这个中年屌丝男比大部分观众更惨兮兮一点。如果他可以得到拯救，那我们完全有理由从中获得励志。

上帝拯救沃尔特的方式很巧妙，也很直接。由于一卷重要的胶片遗失，沃尔特必须亲自动身，满世界找寻那位漂泊无踪的摄影师。当他离开浑浑噩噩的都市生活，投入自然的怀抱，顿时产生彼得·帕克被蜘蛛咬到一样的神奇变化。在格陵兰冲进醉汉驾驶的直升机，在冰洋中与鲨鱼躲猫猫，在冰岛自行车、滑板狂飙，从火山喷发的尘埃死里逃生，用蛋糕贿赂阿富汗军阀，并攀爬上喜马拉雅山与雪豹共舞。跟此前对比明显的是，冒险后的沃尔特精神气足了许多，脸孔红润有光泽，举止也不再像个丧尸，从颓废大叔一跃成运动健将，整个人年轻了不止十岁。

在影视作品中，“白日梦”是一种常规的戏弄观众的视听元素。影片既然拿白日梦做了基石，观众便会随时期待被骗，等于增加了编剧难度。主创想出的办法是，将白日梦分多个阶段，开初一入梦观众就看得出，之后藏得渐渐隐晦起来；沃尔特幻想出心上人弹唱激发决心时，真实与幻觉已混为一体，但尚能辨别真假；到了最后，观众已经分不清某个场景到底是白日梦还是现实，也没必要再作区分，因为现实一点不比梦境逊色。

影片的三幕也分别展现了三种不同的人生境界，第一幕中沃尔特只是看着摄影师寄来的照片，透过二维平面艳羡着，化作白日梦的素材，第二幕中他不远千里，亲自饱览壮美河山，挑战体力和意志，心胸和视野变得开阔，第三幕是精神的升华，沃尔特走在未知的世界，感官的震撼打开了心灵的通道，通过摄影师之口领悟到了真谛，美景并不追求被拍下，观赏者能与之精神相通，便是圆满。

沃尔特治愈白日梦的方法，就是亲自去创造白日梦。从平庸老白领到冒险红人，只需要一个信念。社交网站的职员说，他长得一点也不像印第安纳琼斯，道出了凡人即英雄的简单道理。诚然，说沃尔特的白日梦一文不值未免不公允，其实何尝不是一种演习和修炼，以极度入戏的姿态经历过险境，说不定也默默孕育了冒险家的潜力。看起来，追逐爱情占据的比重很大，但爱情不是梦想的全部，只是梦想的催化剂之一。一旦面对自我，找到了属于自己的生活方式，爱情也就不再触手难及，因为生活永远比梦想更精彩，爱情鸟不会错过一个活得精彩的人生赢家。（文/方聿南）

这电影就和现在市面上充斥的那种“在路上”、“生活在别处”、“说走就走的旅行”之类的旅游游记兼励志书籍一样，旅行仿佛一夜间变成了人生的万能治愈剂。我不这样认为，所以我从来不看这之类的书籍，甚至多少带着嗤之以鼻的态度。
    电影片尾那一张张胶片中展示的剧照，我哭得声嘶力竭，我突然意识到我似乎忘记了什么很重要很重要的东西。
    我就是这个白日梦想家。
    我也和他一样，是个普通得不能在普通的上班族，每天拎包上班，再拎包下班。早不记得自己小时候是希望成为什么样的人。早不记得自己进入这一行的初衷是什么了。
    我也和他一样，脑子里常常出现疯狂得不可能实现的幻想。痛打Boss，飞入云霄，一夜暴富之类。
    我也和他一样，有了一次疯狂的旅行，一场似乎在脑子里预演过无数遍，只是让这个剧情彻底释放出来一般，但真正发生又有点像一时冲动的旅行。
    我也和他一样，骑着单车走在野外，坚定的要完成某种使命，觉得自己帅极了，即使自己衣衫破烂。
    我也和他一样，在旅途中盘算着银子生活。
    我也和他一样，最终结束这场疯狂，回归城市，回归正常的生活。重新找份工作。
    我一直以为自己是个理想主义者，周围的朋友也这样说，因为我仍然向往远方，憧憬自由。这场旅行并没有改变我什么，不过它给了我巨大的勇气，它让我相信无论我生活得多么远离自己向往的远方，内心深处我都有那说走就走的勇气，我只是需要资本，走得出去还要回得来。
    但这电影，告诉我，maybe there are no such thing!什么理想主义者，现实主义者，或许压根er就没这种东西，有的只是一个努力工作的上班族，有的只是一个在尽情享受的冒险家。城市也好，野外也罢；现实主义也好，理想主义也罢，都需要我们认真、倾尽全力的奔跑在自己的人生轨道到，享受生活，体验生活的各种，感受彼此，才能成功，才能快活。
    没错，我确实忘记了很重要很重要的事。忘记了曾经自己拿着相机，按下快门时的舒畅，忘记了自己为了理想彻夜难免读书后的成就感，也忘记了自己写下过这段话。

    “去体验这个世界的各种精彩，相遇不同的人，并记录下他们的美，表达出自己内心真实的感受，以证明他们来过我也来过。做平凡的人有不平凡的故事。”

越是演惯没心没肺喜剧的笑匠，演起正剧来就越有平时隐匿起的悲辛，越有欢笑背后对这个世界略含忧伤的透彻认识。远有卓别林，近有金凯瑞、周星驰。而后二者的《美丽心灵的永恒阳光》和《喜剧之王》，更是在我心目中地位特殊的两部心灵电影。
当然还有本斯蒂勒，虽然这部the secret life of Walter Mitty依然算得上主流喜剧片。因为无论笑点、还是故事的走向，观众和演员都是驾轻就熟，影院里大家准时发笑，准时有些许感动。
故事本身老套到不用担心剧透，简单来说，就是一个loser，终于来了“一场说走就走的旅行”，归来之后，世界没有变的更好，但他的人生已经不一样了。俗套中有些小清新，“想要找的一直就在你身边”更是老迈的桥段。当然，旅行途中的摄影和配乐在这类电影中大概算得上亮点。
然而，正是因为拍惯了闹腾的喜剧，本斯蒂勒正经起来，却有一份普通小清新励志没有的淡然。比如结尾的处理方式：底片的去向好猜，内容却让我着实费了番思量，到底以什么内容揭开悬念才算得上温情脉脉？结果却是普通，没有期待中的“瞬间击中”，只是一张认真工作的主角。
这样的处理算得上类型上的反高潮。一场旅行，一次顿悟，都无法将你从无力的生活中解救出来。旅行，挂在嘴边的梦想，激励人心的电影，颠覆世界观的书，其实跟Walter的一场白日梦并无区别，无害，但也并不是拯救一切的良药。
所以即使最终找到了一切想要的东西，杂志还是要结束，钢琴还是要卖掉，还是要重新开始找工作。结尾我倒希望两人并没有牵手，一起去看演出就已经足够。life的精华，是在这个不会突然变得美好的世界上，认真生活，认真工作，是看到雪豹时不急着拍下，而是享受那一刻的美妙。
可是等等，为什么在喜马拉雅看到雪豹的那个人不是我？不是Walter？与《生活多美好》的George Bailey一样，那个年少时心怀全世界的Walter，不也是在生活的负担下远离了曾经梦想的一切么？George被一辈子困在了小镇上，Walter被困在了底片室16年，你我，也都被困在平凡的生活里，也许直到死。那些珍惜当下每一刻的crap，只是阿Q精神罢了，假如你有机会去遍世界每个角落，还有大笔的钱的话，你大概只会嘲笑这些自我麻痹的庸人。

被什么才是Life的精华搞得晕头转向了吧，让我们再次看回这部电影吧，它的妙处就在于，没有试图提炼出任何真理。Life不是一个漂浮的能指，它是现实的不断发生，是无数的无力，是无数的琐碎。可这是我们唯一真正拥有的东西。我们的生活是琐碎无力，但也许你我都有一个帮我们收集每个琐碎的母亲呢。
The motto of life?太长太难记了，可能不是geroge bailey自欺欺人的“it's a wonderful life”， 也不是杂志被收购后悲观的"it's the end of life"——online life也是life。事实上，如果非要找一个motto的话，也许那个讨厌的beard manager说的更好：Life? I'm lovin' it.