还记得高中的时候边追更边躲在被窝里偷偷哭。姜草的漫画总是用低饱和的色调、朴实的笔触讲述最感人的故事,先吓走我的魂再偷走我的眼泪…
抛开原著优秀的剧情不谈,这部电影在表现上略有不足。服化道过于简略,看起来像廉价鬼片,女性情侣的灯牌太跳脱,和本片的氛围不符,楼道场景影视基地的感觉溢出屏幕。选角上女主是很美,但这部电影更适合骨感长相的演员。男主塑造的角色太年轻跳脱,撑不起舍己为人的角色。运镜和转场都很简陋,导致电影看起来很像电视剧。
说回剧情本身。我们总是在失去之时才知晓爱的弥足珍贵。如果确定下一秒所爱之人即将离去,我们都会和影片中的母亲一样拉着对方的手促膝长谈。说不完的话语是无法再传递的关心和问候,是亲人眉眼间的眷恋,是形而上的爱的具象化。恰如深夜抱着双腿哭泣时拥抱着自己的已不存在的双臂,那也是发生危险时不顾一切冲过来保护自己的双臂。这种爱太过具象,具象到表征着爱让人失去理智,放弃人类以自我安全为有限进行思考的本能,表征着爱让人付出的内容over all,这种行为或许有客观的生物学原理来解释,但我想这种悲怆和伟大让影院里的我足够不解和动容。
很久没写影评了,先念叨一句,刚看完电影也没有做笔记,完全是凭着我的记忆书写的,可能与电影正片会有所出入,总之不会有太大偏差,如有重要错误,谅解一下啦。
作为章若楠的粉丝,一直很期待《照明商店》上映,毕竟这个题材算是脱离了她“青春疼痛”的标签。上周的点映,我们这里没有排片,还蛮遗憾的,没想到这周能看到加映,立马就买了电影票。说实话,在这个短视频轰炸的现在,影视作品在各种平台上轰炸性地放物料宣传总是会有些影响观影体验,像我这样喜欢开电影盲盒的人不特意去看也会在不经意间就被剧透,好在《照明商店》没有辜负我的期待。
看电影之前,我不认识导演蔡耳朵是谁,但是看完电影之后,我去搜索了她之前拍过什么作品。倒是也没有点进去看她是不是主要导演,囫囵看了一圈,发现以前看过的一些影片也有她的参与,多数是剧情片,也符合我看完电影对她的印象。
网上有人说“《照明商店》前面吓死人,后面哭死人”,再加上原著漫画似乎也有这样的评价,虽然我没看过漫画,但心底还是略微有些害怕的。不过电影前半段的恐怖氛围没有我想象中那么重,我猜测导演之前应该不常拍摄惊悚的片段,在这一类型上,她对节奏的把控还有所欠缺。
当剧情开始后,显然是来到了导演擅长的领域,节奏变得舒服了不少。导演大多用的都是些基础的镜头和转场,没有过多的炫技,反而突出了她扎实的功底。与写文章一样,有些时候朴实的话语更能体现出笔者的功力,于拍摄而言,同样如此。
平常的镜头之下能够看出创作者的用心与努力。她们把最温情的片段留给了分离的母女,最梦幻的镜头留给了共生死的同性恋人,最诡异的引子留给了畸形的父子关系,最有余韵的台词留给了阴阳相隔的情侣。母女之间为何温情?这似乎是大部分人想当然的关系,当然这世上同样也存在着大部分关系不睦的母女,但这正是这部电影能够让我写下这篇影评的原因。
看完电影的人都知道每一条故事线都没有什么特别的剧情,是我们平日里最常见到、最常想象到的情节,然而这部电影做到了“我明明知道接下来会发生什么,但我还是落泪了”,这就是它的可取之处。让观众产生共鸣,是一部作品能够向大众发出的声音。
章若楠饰演的许念走到车祸发生地时,我明明知道她身边站着的那些人都处于生死交界之间,但还是忍不住好奇他们背后的故事。像我之前说的,被短视频轰炸后提前给我预警了许多剧情,几乎是上一个镜头刚出现就能猜到下一秒会发生什么,导致本就容易被预料到的情节让我失去了部分好奇心。唯一让我有些意外的是货车司机和公交车司机的身份,但也觉得是情理之中。可以这样说,货车司机的片段是我观影时90%的恐怖来源。
从《受益人》开始,我就知道柳岩是一个很有感染力的演员,这一次她饰演的母亲同样也没让我失望。当她匍匐在被沙子掩埋的公交车里焦急地翻过金属拉出女儿时,她让我看到了一个母亲的祈求。与我同场观影的人也是从那个片段开始流下了眼泪。我向来是觉得不论电影好坏与否,能够让观众共情的演员就是一个好演员。母女线作为剧情反转的第一条线成功打开了观众的泪腺,也就为接下来的几条故事线打好了共情基础。
在网络上得知原著“反甲女”的故事线好像是爱情线,但我觉得改编成母女线是个不错的选择(基于没有看过原著剧情,仅作为电影观众的我而言),一部电影中类似的剧情线太多反而容易让人疲倦。这条母女线中最打动我的不是柳岩在车上为了救出女儿将指甲都翻到破裂的片段,而是她拿着两包卫生巾教珠珠分辨什么是日用,什么是夜用,又该怎么用和她站在阳光下告诉珠珠“你很好看”的时候。偶尔我也会想那些在孩子还小的时候就逝去的母亲会遗憾没留给孩子什么吗?是不曾给孩子留下一笔费用供他日后更好生活还是不能长长久久陪在他的身边?也许都不是,她们或许更想在孩子人生第一个节点出现时为孩子引路,或许是说出一句平日里羞于启齿的夸赞之语。当她说出“你很好看”,然后在阳光之下目送珠珠离去,那便是她们之间最完美的收尾,因为这位母亲本就到了她的结局。
孙美林和孙千饰演的是一对同性恋人,由于种种原因,确实表达地有些过于含蓄,很巧的是她们在影片里同姓,在影片外也是同姓,也算是一种意外的缘分。为什么我说导演将最梦幻的镜头留给了这条剧情线,不止是窗台多了一盆太阳花,也不止是破碎之中她们相拥,也是LGBT群体本就处在现实与梦幻之中,就连创作一部作品都只能暗示她们是一对恋人。很多人从书上或者电影里了解LGBT群体,将他们之间的感情过度美化,忽视了他们所处的困境,虽然现在的大环境不如从前严厉,但比之普通情侣还是更为艰辛。影片里这对恋人还活着时最后的对话也是其中一个为了让父母高兴要回到老家相亲,而她相处了三年的恋人也只敢在她面前发发脾气,之后她们就遇上了车祸。死之前,她们甚至没能再看对方一眼,只来得及伸出手试图从背后保护另一个。弥留之际,孙美林饰演的刘雨珊选择随爱人而去,何尝不是一种讽刺,也许在另一端,她们能够光明正大的在一起。
至于那条畸形的父子线,不是因为张琪演的老爷爷和他儿子发生的故事,而是货车司机背起他走到照明商店时浮现出老爷爷过去也曾背着儿子走过那条巷子。老爷爷总是唱着儿歌怎么也走不出巷子,他念叨着下雨天要去接儿子放学,又念叨着他要走到照明商店去,可是他既接不到儿子也到不了照明商店,直到货车司机背着他走出了巷子。医院里他儿子嚷嚷着要求司机家属赔偿,时间回溯里他儿子不常到养老院去看他,医生告诉他儿子:“司机没有家属”,但我觉得背起老人的司机在老人最后捡起那个平安符的时候多了一个挂心他的人。我说的畸形便是这样的畸形。这条线似乎也改编了,听说原本在巷子里唱歌的是个小孩子,我朋友说可能是因为之前的改编已经有了个小孩子,所以就改编成了父子线,但我觉得这样改编或许是为了给那个货车司机一个完满的结局。他是肇事者,但他也是个疲于生计的可怜人。一次次徘徊在那栋楼试图将幸存者唤醒,是他的歉意也是他最不想背负上更多的人命。当他闭上眼化成沙时,他已经尽力做了他能够做到的事。本就是一个普通人,有谁愿意害了谁的性命还丢了自己的命,纵然大意,但也付出了性命。
我想了很多可能,倒是没想到白宇帆饰演的角色是公交车司机,可能也是平日里总是忽视那些日常出现在我们生活里的职业的原因,反正最后说他是公交车司机的时候,我蛮意外的。说实话,这条爱情线又回到了章若楠的舒适区(其实我觉得主要是光线的舒适区),少了光线一脉相承的狗血剧情,他们演得很动人。
我一直觉得哭戏是章若楠的强项,事实告诉我确实是她的强项。她吃着没有烤糊的三明治,一口又一口,随着镜头的推进,眼泪越流越多,演出了层次。不过即使是作为粉丝的我,也只能说她在这部电影里最有记忆点的也只有这段哭戏了。这条爱情线里,白宇帆比她更出彩。可能是许念这个角色本来就只是起到一个穿针引线的作用,也可能是她的演技台词还需要再练练,不过倒也没拖电影的后腿。这对年轻情侣幸福的样子演绎得非常动人,我看着他们在天台的雨中打闹,在公车上分红薯,情不自禁地微笑了起来。于是,电影里最让我印象深刻的台词交给了他们。一是“遇到鬼了回头看看,万一认识呢”,二是“小别一下,我们有缘再见”。一个人的存在不是活着死去就能抹掉,而是被人遗忘,这两句台词很好的诠释了这一点。鬼让人感到害怕,但如果是你认识的人,你还会害怕吗?生命的结束是场离别,但可能今夜你又能梦到他,在梦里相见也是一种怀念。
在那片黄色的油菜花里,郑满还是那个公车司机,与女友告别后兢兢业业地带着那些逝去的灵魂离开了那里。照明商店的老板是救死扶伤的医生,他每送出一个灯泡就是点亮了一个病人的生命之火,看似一个工具人,但是很合理。
最后我想说,这部电影虽然没有那么深刻,但去看看也不亏。虽然煽情,但煽得合理。然后,如果前面恐怖的气氛再紧张一点就更好了,这是我比较遗憾的地方。
那么,小别一下,我们有缘再见。
出于粉丝之心,我悄悄说一句我们章若楠这次拍的不是青春疼痛了,之前还拍了喜剧《请别相信她》,演技虽然没有很大的提升,但还是有进步的。其他题材的影视作品也考虑一下她吧,拜托拜托。
《照明商店》的主线奠基于一个经典的东方式恐怖设定:介于阴阳两界之间的神秘灰色空间,被具象地表现为一座阴沉的包围式公寓建筑,那些尚未脱离生命危险的灵魂共同聚集在此,既无法彻底消散、也无法回到现实,他们必须直面自己生前的心结,寻找一个化解和解脱的方式。观众从ICU护士的视角观察和探寻这里每个灵魂所处的困境,而这个护士本人同时也是心结无法化解、承载着失去挚爱之痛的人,她必须采取关键行动去为所有人的解脱建立契机,让众人找到各自的归宿并完成自我治愈。
虽然没有看过原漫画,但我个人觉得《照明商店》的故事完成度很好,前半部分的恐怖、诡异事件在后半部分得到了完整的揭示和解答:灵魂世界里,女孩妈妈的“反甲”是源于她生前为救女儿而导致指甲受伤剥落,这在视觉冲击力上起到了很好的恐怖效果;妈妈半夜把昏厥的女儿拖到屋内,是因为她在现实世界中把昏倒的女儿拖出了危险地带,以至于灵魂世界中的她还在重复这一无法释怀的痛苦场景;灵魂世界里的卡车司机不断询问老人、母女和姐妹在哪里,是因为他想尽快找到这些人、带他们取回各自的灯泡,在现实世界中活下来;灵魂世界里的短发妹妹身后总跟着第二个影子、灯泡总莫名其妙灭掉,是因为已故的姐姐(爱人)想要让她尽快去照明商店取回自己的灯泡、继续活下去;灵魂世界的男友总是奇奇怪怪、好像在掩饰什么的感觉,是因为现实世界中的他确实已经去世,他知道自己在和女友经历这段爱情的最后时刻。
所以全片看完,情绪从恐怖转为温情的过程是能够令我信服的,如果非要找问题的话,好像有一段:护士发现这个世界不对劲,被母女吓到后疯狂跑回家,但是怎么敲门男友都不给她开门,这是为什么?后来她又跑去敲短发妹妹的门,对方也打不开门,这又是为什么?这一小段情节可能有刻意塑造恐怖和危急感的意图,但好像没有给出解释。
此外,《照明商店》在人物动作细节的处理上也比较走心,比如爷爷的儿子在医院得知父亲情况不好,他情绪低落又无力发泄的时候,还是拿起了手边的笔记本电脑。这个短短的镜头非常接地气,笔记本电脑作为道具能够更真实地展现出儿子不想面对现实、又不得不屈服于现实的心理。再比如男友给女友的脚踝贴创可贴的动作,现实世界中女友的脚踝处并没有贴创可贴,因为男友已经不在人世,而之前那个贴的动作也是男友在灵魂世界中完成的行为,他只能在另一个世界保护女友。
当然,这部电影最让我印象深刻的还是女性同性恋的支线故事,创作者在这条线上表达得非常纯粹、干净,她们生前在现实世界中一个环抱的动作对应着灵魂世界中环抱的动作,简洁有力地传达出这份不止于普通友情的情感;偷灯牌、跨年vlog的情节也非常动人,再次让我感觉到女孩子之间的情谊是如此甜美而纯粹,没有一丝杂质。
总体来说,《照明商店》在视听氛围的塑造上也比较成功,恐怖部分的阴沉昏暗冷色调、温情部分的昏黄夕阳暖色调,让全片的情感节奏更有层次感。如果说这部电影有什么不完美的地方,我个人觉得是音乐铺得太满了,尤其是前十分钟内为了塑造恐怖感而用上了很满的紧张感音乐,感觉是为了弥补视听上没有做出足够恐怖感的遗憾;其次是后半部分温情治愈的解谜段落,音乐实在是太多了,且很吵,让我没办法安静地感受,反而很出戏。但不知道为什么现在很多院线商业片都喜欢铺很重的音乐,真的非常影响观感。八角笼中》还算是比较干净的电影,印象中并没有铺太多煽情音乐,但其实也做到了足够的感动。。
前半段悬疑拉满,后半段煽情拉垮的类型漫改电影,基本达到及格线。
末班公车,深夜站台。
夜归的男人走下汽车,第13次看到坐着的白衣女人。她低着头,长发遮住脸,似乎在等人,又像是要完成什么事情。
男人终于克制不住好奇,找她搭话。女生抬头,面色苍白,神情复杂,对着男人说道:你真的不记得我了吗?
年轻护士从睡梦中惊醒,继续自己的工作日常。联系上晚班的男友,独自下班回家。
路遇一场车祸,同时看到也在现场的男友。小情侣相伴回家,回到刚刚搬进来的公寓,一个形同“九龙城寨”的封闭筒子楼中。
瞬间穿越香港恐怖片,黎明拖着尸体回家,同死去的爱人吃饭,给尸体泡澡、缝补,沉浸在往日的陪伴中。
然后,在这个新搬进的公寓里,开始出现种种异象。
照明商店。一个只卖灯泡的商店,老板冷淡漠然,神神叨叨,也不知道这生意怎么做得下去。
朱小梅母女。美艳开朗的少妇(柳岩饰)带着可爱的小女孩,可是少妇情绪时好时坏,一时冷漠地提醒护士别多管闲事,一时又焦急地叫护士帮帮她女儿。她戴上的手套从来不摘,半夜还上演了将女儿倒拖回家的恐怖场面;
江老师。明显精神有问题的老人。记不清自己的房号,边走边自言自语,看着打雷下雨就嚷着要去接放学的孩子,手里握着雨伞,还要一路唱着《小星星》;
神秘少女。新搬来的房客,独自一人带着块灯牌,可是身后总有两个影子,而且房间电灯忽明忽灭,很显然还有鬼魂跟着她进入了房间;
砂石男。身上沾满沙粒,喝着罐红牛,操着一口方言。一会儿飘到悬窗之外问“有人吗?”,一会儿要带着小女孩出走,一会儿又骚扰护士,充满着危险的感觉。
以及护士和男友自身,也出现了一些怪相。比如木地板莫名出现的水渍,比如护士看见的离奇场景,满脸血痕的小女孩,多余的影子,少妇奇怪的手掌,一堆黄伞中江老师的照片,等等。
最后,护士突然发现,自己在这个地方,根本就照不出影子。
到此为止,悬疑感已被拉满。整体来说前半部分完整和饱满,成功构建起角色和悬念,为后续解密提供了情感支撑。
接下来,就是剧透的煽情部分,不想被剧透的可以跳过。
前面的种种异象,都是现实车祸中人生线索的一一对应。
母女情深。对应朱小梅母女的故事,小梅救出了女儿,折断了手臂,将生之希望留给了女儿。这条线索相对传统和平淡,难以出彩,于是煽情略显冗长;
父子相处。江大爷是被遗弃在养老院的失忆老人,已经忘记了一切,唯独记得的是以前要接儿子放学,下雨要带上雨伞,还要给背上的儿子唱“一闪一闪亮晶晶”。可是衰老的他被儿子一家遗弃在这里,不闻不问,孤苦伶仃。
最后,儿子幡然悔悟,望着苏醒的父亲涕泪交加,一家人热热闹闹地出院,继续生活。铺陈还算真实,但无论是煽情还是转折都来得太生硬,哪有一瞬间就恢复孝心的道理?
女性同爱。神秘少女和心爱的女孩一同逛街,开心跨年,顺走代表着两人名字(J & Y)的灯牌纵情奔逃。可是心爱女孩要回家相亲,在公车上闹别扭。撞车的那一刻,爱人保护了女孩,自己成为了无法复生的游魂,新房客最终也感受到彼此挚爱,放弃了回归人间,选择了相伴阴间。
蛮感动的一段,因为放弃生命,逆向选择同赴暗黑世界,显示出爱情的伟大力量。毕竟是边缘话题,导演表达得很隐晦,中间多次喊“姐姐”。比起前面两段更有催泪效果。
男女情爱。就是护士和男友这条线索。也即白宇航和章若楠两位主角。
据说原著漫画中矛盾更加复杂,男孩为了女孩奔赴而来,却遭遇车祸,于是男方父母将儿子受难归咎于女孩,女孩自身也愧疚到不行。于是心念所致,也在这阴阳世界的夹层中徘徊无助。
电影中男孩是公交司机,女孩是ICU护士,与运砂货车相撞时,男孩选择献身保住更多的乘客,已经直接进了太平间,失去了领灯泡的机会。女孩难舍难分,一遍又一遍播放着男孩最后一条语音。始终不忍放手,于是迟迟无法走出边缘地带。
当然,最后她还是完成了自身的救赎。我们终究要接纳命运给与的一切,放开苦痛和阴影,继续踏步在人生道路上。
这样以弥留之际和阴阳夹层为世界设定的影视作品也不少,电影《冲撞》和日剧《重启人生》就是典型,算是一种套路模式。
从原作漫画延续到电影的一一对应关系颇有些意思,起码提供了按图索骥的趣味。
运砂的货车与公交车相撞,在公寓中出现的角色,都是在激烈车祸中受难的人们。
照明商店里的电灯泡,就是这些遇难者的生之希望,送出灯泡的老板,就是ICU病房的抢救主任,年轻护士的领导。
通过在生死界限的徘徊,护士看到了悲喜人间的爱恨情仇与人心的冷暖炎凉,同时也完成了自己的成长,从男友罹难的阴影中走出来。
前半部分不仅是提供观影体验的恐怖段落,其实也是为现实部分埋下伏笔的过程。
只是,因为前面悬念拉得太满,后面的填充和煽情又不够厚实,结果带来煽情段落的无力与冗长感。
因为无论是母亲舍生忘死地救出女儿,还是被遗弃老人记挂着儿子,都是司空见惯的情感桥段,算不上多有新意的情感伏笔。
两条爱情线反而显得新颖许多,女性同爱关注少数群体,男女情侣洋溢着阳光清新的气息,都让人更能投入其中。
所以,如果在后半部分,加入更多的新颖情节,比如为母女和父子提供更为现代和丰沛的情感注脚,兴许就会更打动人心。
至于白宇帆等人演技的平淡,中间转折和“傻大胆”的生硬,就是本片显而易见的硬伤了。
随着内地电影创造者越来越依靠偷懒式创作,从直接的抄袭到1:1挪用的“改编”在市场中也屡战屡胜,韩漫韩影成了他们制作“二创电影”的最重要的素材库,而在这其中姜草也逐渐成了中国观众最熟悉的陌生人。姜草的作品内核大多切中东亚社会中某个小切口背后的普遍性现象、情感和关系模式,他所建构的叙事几乎都是刻在东亚人DNA里的内容。
并且他的作品情绪相较于他自己所生长的韩国而言较为柔和,但是对于内地基本盘观众而言刚刚好。再加之他的作品几乎都会在主题之外设置一个或科幻或奇幻的高概念,商业性有所保证,以上三点使得他的作品毫无疑问是影视化改编的不二之选。
今年一年内有三部由姜草作品改编而成的影视剧上线,分别是《我爱你》,《超异能族》和《照明商店》,毫无疑问,《照明商店》不仅是其中最差的一部,并且离中游水准的《我爱你》还差之千里。
其实《照明商店》的题材虽然不算十分新颖或有石破天惊之效果,但是对于简中地区而言仍然算是一个相对陌生和极少被书写的话题。所谓“你所恐惧的每一只鬼魂都是别人朝思暮想的人”。
首先鬼怪题材一直碍于审查因素是内地作者极难碰触到的,对于鬼怪世界的书写自然就是极少的,此类型更是没有任何出众的角色塑造。
其次,如今都说“性别互换,转发过万”,其本质揭露的是群众对于原本思维定式中已经被接受的双方身份忽然被调转后会折射出更加尖锐的议题,“人鬼互换”也是相同,因为此刻在观影和阅读的你只可能是人(希望吧),人和“鬼”这两个“物种”之间有着天然的隔膜,鬼的世界和情思也不可能为人所知,可是鬼又是人的生命下一个阶段的状态,所以站在鬼的视角凝视人间,带入的同样是人类世界的情感和思维模式。这个选题本质上和读一封逝者的遗书是相同的,只不过将这封信立体化为一只鬼魂的所言所行,坦白点说是非常四两拨千斤,非常讨巧的创作方向。
可即便是如此,《照明商店》依然被完成的非常差,原因就要回到我此前提到的创作偷懒问题上。
我很悲哀的发觉当下越来越多的创作者,或者说搬运者正在完成从残疾到瘫痪的重大转型,他们像一滩全身上下只有颈部可以灵活运动的烂肉,趴在地板上狠狠舔舐前人脚下的碎屑。他们的大多是创作甚至连拾人牙慧都算不上,因为再创作的成分几乎为零,将其他作者数年前的成果当成这个时代的至宝,并且为能捡到这个“大便宜”欣喜若狂。
本片的第一层偷懒在于基础设定上的偷懒,作为一部高概念电影,带领观众走进故事的首先是概念本身的设计,在此之后观众很快就会开始斟酌其中的逻辑性。本片最核心的故事发生地公寓和照明商店,分别对位病房和刘奕君扮演的科室主任办公室。最核心的戏剧动作,病患们“求灯”和刘奕君“送灯”,代表着病人和医生为了拯救一条生命的“双向奔赴”。
这其实都是非常硬给,非常尴尬不合理的设置。首先病人的生命能否被保住这件事,在病人上了手术台之后就已经和失去主观能动性的病人没有任何关系了,只和他的病况、伤情以及主刀医生的技术、态度有关系。而本片完全视这些真正的现实因素与逻辑于不顾,反而着重刻画一个已经失能的伤者病患的“求生欲”。
在本片的逻辑中,只要伤者想活,找刘奕君要个灯泡就能活。也就是“死与活”本身是不重要的,送个灯的事,“想不想”才是核心。
导演你他妈真是我姐,凭借一片之力否定了从古至今一切医疗进步的价值,“哪里难救了,一直以来都是这个技术,多找找自己的原因,求生欲涨没涨,想不想见到阳间的人”。
直播带货界有李佳琦之流是常态,医疗界有李佳琦我真的汗流浃背。
退一万步讲,真正把遇难者从鬼门关拉回来的怎么也得是消防员、护士和主治医生吧,再怎么说也轮不到刘奕君这么个只会背着手在病房转来转去,说几句废话文学指点江山的官僚抢功。
但是显而易见的是章若楠扮演的护士还要作为观众带入的主视角进入鬼怪世界,并且由于她身上还背负着一个男友丧命的反转,所以无法作为施救者出现在主线故事中,而这就是典型的为了叙事诡计罔顾现实逻辑。
其次是在人物塑造层面的偷懒,我想99%的观众在听到卡车司机问章若楠“有没有看到,一个老头,两个女的,一对母女”时就已经能意识到故事后续要如何发展,以及第三幕要如何煽情和升华了。
本片的几条支线中的人物关系分别是父子、母女和姐妹/闺蜜/恋人(看你愿意相信是哪个),都是人类社会中最最最基础的亲密关系,都是小学生一年级作文里的热门选材,塑造效果的上限本身就非常低,再加上导演的水平和态度极其有限,最终的成片还不如小学生作文来的深刻。
对母女关系的刻画又是母亲假装抛弃和疏远,但实际用心良苦,分别时刻母亲谆谆教诲,女儿一步三回头。
对父子的刻画又是失忆失智父亲凭对儿子的思念千里寻子,儿子忙于工作使得父亲错付,最终团圆相拥儿子誓要当个大孝子。
对于情侣关系的刻画又是女方“鸡男友”导致纯爱战神为爱意外酿成悲剧。
以及最尬的疑似姐妹疑似les的孙千孙美林,当做姐妹关系看待,顺遂生活保护反骨妹妹的姐姐人设很俗套,当做情侣看待,对于同婚同爱的矛盾书写还停留在不得不相亲很可笑。
没有一对关系是富有张力,甚至是有哪怕一点无法预测的,无聊显然不足以形容观感灾难的第三幕,更多的让人生出的是对于导演受教育程度的疑惑。
此外不得不提的是,貌似本片中“二孙”的情感关系还引起了很多对于les题材感兴趣的观众的狂欢,我只能说各位如果不是在无知的情况下错付了,那还是吃点好的吧。
导演这样拍可不是什么照顾同温层观众,可不是为什么为了打破审查的桎梏,更无作为简中院线片同爱第一枪的英勇无畏。只是单纯放弃了思考创作摆烂,照搬了姜草漫画的原设罢了。
因为她为了通过审查刻意遮蔽两人情侣关系本质的方式其实既笨拙又直女,并且非常希望观众不察觉这段关系的暧昧性与多义性的——把情侣引导成亲姐妹。
我们也在内地院线见过《送你一朵小红花》,《我经过风暴》和《盛夏未来》,其中都涉及了对于人物同性性取向的情节,而且都并不是次要人物关系。
而这些作品都是在没有任何原著和“懂哥分析”的情况下观众可以在自己的独立观影过程中轻松get的,这才是真正的主创有将这段关系迫不及待的告知观众的做法与作品。
至于《照明商店》,导演大概率觉得两位女性的爱情关系是对于她作品上院线过审查的绊脚石、拖油瓶,巴不得一个人也别发现,一个帖子都别讨论,赶紧欲盖弥彰遮藏起来。
最后看完全片虽然睡意中带着一丝愤怒,但是彩蛋着实是把我给逗笑了。
开头章若楠同事讲的鬼故事里腹部缝针的男子居然也是这家医院的病患,笑死,那搞了半天你们这帮护士就成了那个故事里阴森恐怖的红衣女了呗。那序幕里那两位姐妹一个尖叫一个尖笑的滑不滑稽啊,这下小丑成自己了。
《照明商店》是根据韩国漫画家姜草的同名漫画改编的电影,漫画出版于2015年,名字充满了浓浓的漫画感,对于我这种从小看漫画长大的小孩,有着不可抵御的魔力,我决定走进电影院,看看这次,导演蔡耳朵,这个90后的女导演,将如何改编姜草的漫画,又将如何做中国本土化的再创作。
一、气氛营造
因为没有看过原作,所以电影对我来说是全新的体验。开头的小彩蛋是剧中人物讲的一个鬼故事,诡异气氛拉满。当护士许念从医院的椅子上醒来的时候,闹钟显示23:30,这个在夜晚发生的故事一直沉浸在一种很黑很暗的色调中,唯一明亮的就是片中的“照明商店”了。剧中的人物相继出现,妈妈和孩子、老爷爷、酷酷的女孩,他们都住在这个居民楼里,女主角和她的男朋友郑满住在其中一间房间里,他们正在装修他们的新家。而这栋楼,也相继出现了很多奇怪的现象,比如不断的漏水、毫无征兆的断电、比如找不到家门的江老师、拖着孩子进门的妈妈。女主角许念越来越感觉不对劲,开始做噩梦。一切都笼罩在一片诡异不安的气氛中,连街角的“照明商店”也很奇怪,老板不做生意,只是坐在那里喝茶,表情凝重。他不断对许念重复着“你不属于这里”。
在电影的前半段,导演很好的把控了影片的基调,氛围感营造的特别好!无论是影片的色调还是光影,都让人瞬间进入到一个异世界,观众可以很肯定的知道,这里不是人间,这些角色可能也不是人。导演通过雷电、雨天、灯光,场景,充分制造了悬疑神秘感。而“照明商店”的光影又异常明亮,沐浴在金色的黄昏中,和黑暗形成强烈的反差。观众也很肯定的知道,这里也不是人间,仿佛是天堂。
二、角色塑造
在这部电影中,虽然是一个群像戏,但角色塑造每个人都很成功。先来说说柳岩饰演的妈妈和她的女儿,一个美丽的母亲独自带着一个小孩,她们看上去关系很好,但是妈妈却要把孩子送回到前夫的身边,一开始,都是按照正常的逻辑线路拍的,让观众以为她们就是一对普通的母女,直到妈妈拿出卫生巾,教一个小学生的女儿怎么用的时候,我们才意识到,这个妈妈可能有问题,她不是精神上有问题就是过于狠心,谁会在孩子都还没长大的时候就告诉她女人会来月经这回事?她这是要抛弃自己的女儿吗?然后特写落在她抱女儿的手上,我们又意识到,她的手是不是烧伤了,她为什么一直戴着手套?观众的疑虑此时和女主角护士许念是一致的。导演用循序渐进的方式,让观众一步步走入谜团。直到她拖着女儿的身体,直到女儿的脸上出现血迹。
这里要重点夸一夸柳岩的表演,她在里面演一个离了婚带着孩子的母亲,外表上她很时尚也很美丽,但她对女儿的感情是如此浓烈,柳岩的表演完全说服了我们,这就是一个很爱很爱女儿的妈妈,甚至可以为她付出生命的妈妈。所以当最后她与女儿告别的时候,我再也忍不住自己的眼泪,呜呜地哭了起来。
另外几个角色,也都有自己的故事核心,比如酷酷的女孩刘美珊和孙千饰演的刘嘉怡,虽然以姐妹相称,但明显就是爱人吧!最后,她们在自己的世界中永远在一起了。还有老爷爷江老师,一直拿着一把雨伞要去接儿子,这就是他的执念啊,在他的世界里,儿子还是那个被他背着,在他背上听他唱“一闪一闪亮晶晶”的小男孩。这些小细节都描绘出一人一个小世界,每个人都有自己的故事,每个故事里,都有一段触及人类内心最深处的软肋。
三、后半段的反转
当观众还沉浸在前半段诡异的气氛中时,后半段的反转让人意识到,这绝不是一部“鬼片”那么简单。原来每一个“鬼”都是你曾经深爱过的人。妈妈因为爱着孩子,所以在异世界中,希望孩子被得救;爷爷因为思念着儿子,所以总是走不出这个异世界;酷酷的女孩因为思念姐姐,所以被困在那个房间中等待一个影子。而那个“照明商店”的老板,一直在等着他们来拿自己的灯泡,只有拿到自己的那盏灯泡,他们才有活下去的可能。世界上的一束光,就是一个人,如果这束光熄灭了,那么,他们也就不存在了。连那个本来人人都恨的肇事司机,也有自己的故事,他不是一个坏人,只是一个被老板催逼的打工人,他怀着无比愧疚的心情留在这个异世界中,就是为了把他们带到“照明商店”的老板那里,拿走自己的灯泡。
而最大的反转,却是女主角许念和她的男朋友郑满带给我的,原来郑满也在那里公交车上,他就是司机,而在事故当晚,郑满就去世了。因为对男朋友太过思念,许念来到了“照明商店”的异世界。我突然想起来,为什么前半段总感觉饰演郑满的演员怪怪的,原来这一切,都是导演埋下的伏笔,原来郑满也是“鬼”。而“每一个你害怕的鬼,都是别人日思夜想的人”。当天台上下起暴雨,许念问郑满“如果我后面有鬼怎么办啊?”郑满回答她说“那我就留在原地看着你,你往前走!”
编剧和导演完全解构了我以前对“鬼”的看法,从小到大,我最怕鬼,印象中的鬼总是各种惨状,吊死鬼、淹死鬼、撞死鬼等等,但我从来没想过,这些“鬼”原来也是人,这些“鬼”生前也有所爱之人,也有人爱着他们。他们怎么可能一开始就是恐怖的呢?他们可能死得并不安详,所以带有遗憾,便留在这世上,带着执念,找寻生前的爱人。他们是我们需要帮助的人,帮助他们去除执念,帮助他们找到所爱,有一些留在阴阳之间的人,是帮助他们重新拿回属于自己的灯泡,重回人间。
《照明商店》是我今年看的最惊喜的电影,导演是一个年轻导演,又是一位女性,她很好地抓住了观众的心理,充分调动情绪,用别样的手法拍摄了一部漫画改编的电影,感谢导演,感谢演员,感谢主创。在开满鲜花的尽头,有一间“照明商店”等着我们,那里的每一个人,都有一个灯泡,而每一个灯泡,都是我们思念的一个人。
和玩剧本杀的姐妹看完表示:这是一个很好的本
这是一部关于告别的电影。照明商店是人在弥留之际的中转站,让来不及告别的人好好告别,似乎不管离开还是留下,一切仍然来得及。电影最棒的地方是它选择以逝者的口吻为生者做出抚慰,以时空切片的方式回顾那些美好的过往,他们怕你忘了,也怕你一直记得。在那一刻,电影院仿佛变成了教堂,我们在这里静静地流泪,在心里默默地忏悔,对那些生命中不曾好好告别的亲人爱人说一声:我会记得你,你别忘了我。用前半段的惊悚、灵异、阴暗,来引出后半段的温暖、忧伤、明亮,猜到会有反转,但没想我的泪水来的猝不及防。19年夏天父亲走了,我在微信上跟他说的最后一句话是:好好休息,明天我接你出院。他答:好。今天从影院出来,我心里想起赵雷的歌词:直行还是转弯,我们最终都会相见。爸爸,我想你。
根据经典漫画改变,延续了经典原作表达的精髓,这让电影呈现出一种独特的文艺质感。相比较同类电影,《照明商店》的元素十分丰富,不仅有悬疑惊悚等类型,更能在一个小空间内完成多线并行的叙事。柳岩与女儿的亲情互动十分暖心,章若楠表现更超出预计,而环环相扣的设定让细节控非常满意。最后靠温情升华、亲情和爱情的真切,实打实的击中了我的泪点。
前半部分努力营造恐怖氛围,但梗又老又烂。后半分全力煽情,尬扇矫情。除了一个故事梗概,台词剧情单调干瘪,乏味做作。太矫情了,无力感动。
前半部分鬼故事的拍法实在是毫无必要,后面衔接的也很生硬。整个叙事都充满了漏洞。虽然有几段看的入戏哭的很惨烈,但是也和电影本身毫无关联。三星最多只是因为在某些瞬间感同身受了而已。
果然只有女同才殉情
看过点映了,为了女女线才去看的,但是女女线时长短了也挺隐晦的,压缩了挺多,但希望这会是个好的开始吧😅
一部安全驾驶超长宣传片,感觉整个故事半小时就能讲完,尤其是对于没看过原漫画的观众来说,谜底破了之后只剩下漫长的煎熬。就这么一个简单到不能再简单的意象硬是拖了90分钟,想不通。孙千很美,拉子线拍的蛮动人的,但也有点无语吧,中文是姐姐英文是Jiayi,跟盛夏未来一样的过审小妙招是吧。最后甚至给我看笑了,活人只配拥有“社会主义姐妹情”,死了才可以幸福的在一起哈哈,好讽刺。总之归根结底一句话吧,道路千万条,安全第一条,开车看手机,亲人两行泪。
看了点映。非常工整的一部逼着我哭的电影期末作文,男女主存在的意义完全为了把所有故事都串起来。原来女同可以存在在国产电影里,只不过不能活着存在。
弥留之国的章若楠
国内院线很少能看到这种明确的惊悚片,同时也很少能看到真的尊重LGBT、直接塑造真·伴侣的片。彩虹手机壳、太阳花、灯牌、车祸时相拥等细节,把这段关系塑造得足够动人。以前看过姜草的原漫画,他的创作一直都在各种高概念奇异设定下发酵现实情感,这部电影的可看性也来源于此。恐怖的类型外壳下,是让人用温暖的心态去直面、接受最爱的人的离去,与TA好好告别。
挺值得鼓励的类型片尝试。用恐怖片的方式开局,在可能的束缚之下营造惊悚氛围,镜头上也有想法。后续往温情片转,虽然篇幅有点长,好在将前面铺设出去的线索和细节都呼应了、收拢了。几组人物关系也有典型性,抱着黄伞的爷爷对应空巢老人,姐妹cp对应性少数群体(这部分能呈现到这种程度挺难得)。章若楠的表演有进步。
拉拉那条线看漫画的时候就哭死 感谢导演编剧没改这条线 她发晚霞给姐姐的时候我朋友:好女同 哈哈哈哈哈哈我:这不是被前任拉黑的我嘛 5555说到了回家相亲这种现实问题 还有疯批女同抢灯牌叫姐姐真的很女同 希望国内电影可以多看到拉拉的身影
我的三颗星全部给拉子线,没有哪个拉子能干着眼睛走出电影院,导演真的太懂了,懂到我怀疑导演自己就是拉子,这对没有着墨太多,反而恰到好处,明显到一度怀疑我是不是真的坐在中国大陆的电影院。死了才能永远在一起…老中人自己的he😎
光线传媒出品。把隔壁涉海娜娜们缺失的爱都拍了出来,男女、父子、母女、女女,风格很韩式,很商业流水化很鸡汤。。。
父子母女、同性异性是好故事 但叙述拖沓仿佛生怕观众看不懂
今年唯一一部让我前面看着想尖叫、看了后面想感恩的电影。导演是真聪明,收得那么高级,让人恍然大悟、眼前一亮。一个半小时的电影,亲情友情爱情,面面俱到,而且为了保护那段“友情”,导演也是颇费了一些心思,彩虹手机壳、窗台上的太阳花......有人为爱而生,有人为爱而死,就像电影最后出现的那句话:灯会熄灭,爱永远发光。
这叙事结构跟我讲PPT一样,看似每一Part都讲完了,但全是套路毫无感情。
很完整温馨的故事,讲述的爱、离别与死亡,还是们女同干脆,嘎一下全死完了。
没看过漫画,当成一部哭片来期待。但看完非常意外,有五个恐怖细节完全击中我:开场的暗黑故事,房间内多出的影子,从耳边垂下别人的头发……在很短的篇幅内讲述几段故事,恐怖细节与情感对照的处理上,得益于女导演的克制与细腻,并没有过分煽情。看完可以理解大家为什么都对雨珊线发疯了。