呼唤这种纯故事片和社会写实主义的回归。初执导筒一鸣惊人!我认为这是尔冬升最好的作品之一尽管是处女作,结尾使影片更深刻。当你觉得自己非常非常幸福的时候,当一个社会自夸完美的时候,但你需要社会反思的时候,当你责问社会良心在哪里的时候,看看这部片子,能给你点启发。结尾幼儿园的一段眼泪没忍住。弱势群体边缘群体是不是只有死路一条?
社会上有很多精神病人,他们虽然不正常,但毕竟也是人,他们有人权的,我们不能随随便便去歧视他们,冷落他们。《癫佬正传》这部电影也正向我们描述了关于精神病患者的催泪故事。
在本片中,最令我感到可怜的应该还是秦沛饰演阿全,本来是康复了,只是偶尔也会情绪不稳定,这主要是因为受到前妻限制去看儿子的次数,一个月只能看一次,也能想象出阿全会多么痛苦。
当阿全病情有些恶化时,在这里母亲的做法也是顺着阿全,每天还会带几只鸡回家让阿全杀,当冯淬帆知道并找到她时,她还拒绝了冯淬帆的建议,虽然我能理解母亲这样也确实是为自己的儿子着想,但再想想,如果阿全还是待在家里这样下去,总有一天会更差,难道真的要等到儿子杀人了才肯送他去医院吗?
后面叶德娴演的记者也不该把阿全的事爆出去的,在之前采访阿全时,阿全也有说过有些精神病康复者由于邻居的排斥而复发,她就不想想这样爆出去,阿全的邻居会怎么样。这也一方面反映了当时医院对精神病患者的检查并不是太严谨而且不能及时为精神病患者提供床位。说到底邻居是最令我生气的,听说自己这栋楼有精神病患者,个个紧张成那样,对阿全又打又骂,惹怒了阿全(但他们不小心打到阿全母亲时又叫停,这点还是可以看出他们还是有点人性的)。阿全想跑,但这些邻居竟然死追不放,阿全进了儿子的学校,看见儿子唱歌,情绪有所稳定,那老师好不容易要把阿全的刀拿开了,这时那些该死的邻居又开始叫起来,于是又有了后面的悲剧……
中间有些情节就不详细叙述了。阿全最终砍了两个老师以及一个警察,冯淬帆见阿全不易控制,便掏出警察的枪将其击毙……
对于结尾,我感觉阿狗的出现也是为了给冯淬帆饰演的角色一个较好的结局。冯淬帆本来是不想干了,说明自己想辞职后,又收到阿狗电话,也许他想最后再贡献一次,于是就与记者一起去了。经过一段劝阻,阿狗情绪稳定下来,可惜突如其来的闪光灯(说到这里,我想知道,为什么那个女的没有被警察拦住,难道她本来就在里面?),另阿狗再次不稳定,并向冯淬帆胸口砍了一刀,见此,阿狗仓皇而逃,而后面对阿狗的描述也没有了,反而镜头停留在冯淬帆这边(由这点我也可以感觉到,这是想给冯淬帆一个较为美好的结局),冯淬帆倒地死亡……
最后,一些精神病患者在冯淬帆饰演角色的墓前哭,这里看的我也是教感动,精神病患者也是有感情的!
精神病患者怎么样?精神病患者也是有人权的,我们真的应该多去关怀他们,像对待普通人一样对待他们。他们也许需要的不是我们的同情,但他们绝对不需要我们的排斥以及嘲讽,我们应该多给他们温暖,让他们感受到社会中的爱。
ps.本人文采不好,剧情方面可能有瑕疵,还希望大家多多指正。
前一阵子看这一届中国大学生电影节的颁奖典礼时,好像李连杰、文章等主演的《海洋天堂》获了几个奖项。之后看了这个电影,总是觉得除了诚意和热情之外,实在乏善可陈。在获奖感言中,文章似乎在呼吁社会多关爱片中“大福”这类“孤独症患者”,只是,只要对我们这个现实社会稍有认识,就会知道不但这个呼吁、就连整个电影都处于一种幻想状态——身患绝症的老王,自感时日无多,拼命完成了一个几乎不可能实现的“奇迹”,教会了孤独症患者:儿子大福在水族馆上班……要知道在中国社会里,水族馆工作人员属于事业编制的“肥差”呢!别说一个毫无背景关系、智商有问题的孤独症患者了,就是一个智力正常、工作勤恳的健康人员,没有领导打招呼,怎么可能成为这里的工作人员?!
又忽地想起同类型的电影,首先在印象中浮起来的就是尔冬升1986年的作品《癫佬正传》。影片围绕一个忠实于精神病患者救助事业的社工徐先生推展,二十多年来他一直与街头流浪汉打交道,旨在引导他们走向康复。但他的行为除了一个女作家给予支持外,得不到人们的响应,直至一精神病患者持刀闯入幼儿园酿成血案,社会工作者也重伤身亡。
尔冬升的一些电影似乎有一种稍显固化的风格:由喜剧或温情的气氛带领进入故事,最后把悲哀、残酷甚至血淋淋的事实展现给你看!《新不了情》、《旺角黑夜》、《新宿事件》是这样,《癫佬正传》似乎也是如此——先由癫佬(精神病患者)“阿狗”、“岑医生”和“三姑婆”搞笑开头,又有美女、又有火花、还有“笑果”,正当观众以为要看完一部喜剧片的时候,接下来却都猝不及防地被尔冬升骗了。接下来的故事是却是让人心碎的残忍接踵而至:由于不被注意、不被关怀,阿松因不知如何医治,竟活埋了自己的孩子;由于不被社会和亲人接纳,本已康复的精神病患者阿全再度发疯,提刀闯入幼儿园后惨死警察枪下;最后连社工徐先生本人,也被阿狗误杀……
1980年代时,大概香港的精神病院的建设情况也不理想,大量的精神病患者流浪街头。但这些“癫佬”也是人,谁来关心他们?电影中尖锐地指出,由于经费不足,社工人员本就寥寥无几竟还面临着继续减员的局面,最后一直坚持的徐先生也惨死血泊之中;精神病患者本需要关怀和帮助,可现实社会中对他们的只有漠然、排斥和误解,以至于本已康复的阿全再被逼疯;“癫佬”们本已是悲剧,可冷漠的社会还让悲剧一再延续甚至复制,坐视疯子阿松与智障女结婚生子且对其不闻不问,最后阿松将病重的儿子活埋……面对“癫佬”们的这些悲剧,记者们在急着拍照抢新闻,阿明这样的社工早已转行赚大钱去了,周围人群准备的则是咒骂和棍棒!
尽管最后漂亮的女记者决定继承徐先生的社工事业,似乎让人不致绝望,但总体上电影的基调仍是“拷问”!拷问社会的残忍,拷问制度的欠缺,拷问人群的冷漠……几组情节和镜头的对比(开头的喜剧效果与最后血泊中的残酷事实对比,高楼大厦、灯火辉煌的场景与“癫佬”们脏乱的容身之所对比),让这些残忍和悲痛更刺眼,而这些拷问也更显锋利和沉重。
离《癫佬正传》拍摄的时间1986年已有20多年了,不知现在的香港对于“癫佬”们的帮扶机制和措施进步到什么程度了。只是反观我们城市各处,天桥下、地下通道里、垃圾场中仍有许多流浪精神病患者,而在这样的背景下,我们的电影工作者却拍出了《海洋天堂》这样的电影——既没有残酷,也没有锋利,既没有沉重,更没有拷问,除了戏里一个温情脉脉的“海洋天堂”幻想之外,戏外就是文章在获奖感言中柔弱的呼吁:“请多关注、关怀孤独症患者……”
与八十年代中期香港电影执意展现全民娱乐的作品不同,这部尔东升的处女作因关注特殊群体而显得卓尔不群,倍受推崇,被认为是带有浓重人文特征的经典影片。由此看来,尔东升的儒雅气质不仅体现在白衣胜雪的侠客风范上,更因其骨子里自然流露的社会关怀而独树一帜。当年被指责为只会扮靓装酷的小生尔东升,不满媒体对他的妄加评论,负气拍出这部从形式到内容都颇有震撼力的影片,叫人吃惊之余赞不绝口。
《癫佬正传》开始的场景是精神病人在菜市场病情发作,挟持一名妇女,而围观群众或喧闹哗然,或惶恐不安,一种冷眼观世事的局外人眼光,由此分化出健康人与残障群体不可逾越的鸿沟,畏惧、歧视、躲避、窥探以及抛弃,成为社会对待精神病人的主流态度,而社会工作者的无悔付出倒凄惨得成为弱势群体对另一弱势群体的相濡以沫。随着影片对精神病人生存现状不断深入的揭示,流露出这样一种讯息:缺失关爱的社会比丧心病狂的疯子更可怕。一群不份青红皂白的邻居对一名患者的围殴,更令人觉得恐怖的是,那些正常人对落荒而逃的患者的穷追不舍。
影片另一个辛辣的指向是针对社会的抛弃行为,妻子对患病丈夫的抛弃,母亲对患病儿子的抛弃,包括个别心力交瘁的社工对救助对象的抛弃,医疗机构对初步治愈但仍存在复发隐患的康复者的抛弃,暴露社会进程中无情的一面,“我妈叫我去死”,自杀未遂的患者啼血的告白,是影片最为刺耳的一句台词。
尔冬升初执导筒,却熟练的讲起了连环索式的故事,故事与故事之间衔接自然,在不经意的实录式语言中推向高潮,众多片段环环镶嵌,向我们展示了一副勾勒社会遗弃群体生存境遇的宏大画卷。
很致郁的片子,冯淬帆饰演的男主忙忙碌碌的奔走在几个癫佬之间,但是他付出的关怀收效甚微,癫人自有自己的逻辑,有自己的执念,有自己始终迈不过去的坎。其实哪有什么康复之说,对于大部分癫佬来说,癫才是对于他们最好的状态。癫佬从来不是社工的责任,他们是社会发展遗下的悲剧产物,哪是靠几个人散发大爱能帮的过来的呢。
秦沛演得最好。
绝望而残酷。梁朝伟和秦沛的疯癫非常到位。
馮淬帆這派表演好踏實又有血有肉的,我幾乎都覺得自己一向愛秦沛太膚淺了~~癲佬並非只暴力狂一種,吸引眼球是做夠了,and then?
在香港能那么有社会责任感的导演非尔冬升莫属。尔冬升是悲观的,所以结尾的悲剧效应才那么震撼人心。能直面社会的最阴暗面,这本身就是不容易的。可惜现在的合拍片只能happy ending。没有反思,没有批判,何来灵魂。当然没想到秦沛、周润发、梁朝伟演疯子,演技也能如此考究,佩服之至啊。
那么愤怒!那么悲痛!
梁朝伟挥刀,周润发埋子,秦沛咬鸡——尔冬升的处女作现在看来仍有些血腥与可怖。也许你我都是癫佬,只有最后仍在奔跑的叶德娴,才让人觉得人生是有一点暖的。
挺悲伤的现实题材影片!~本以为会是部喜剧!~
#720p# 群像演技大爆发。尔冬升的《癫佬正传》和林清介的《失踪人口》都是知识分子型导演的良心作品,三十年后尔冬升的视线依然聚集在小人物拍出路人甲,证明他关怀底层的心境犹在。
2008-11-21 11:13:38 7/6.6(69) 看过还标喜剧的是脑子坏掉了,周润发啊、梁朝伟啊、经典喜剧、爆笑啊……好多网站也只能拿这个当噱头和卖点了
很少在短评中直接推荐电影。但这里,向各位强推本片!!!!除了爱情亲情片我很少哭,但这次真的被感动的~~~都不想废话。尔冬升真的很会选材,选才,作为导演,出道即巅峰,他本身就是大cai。
赞叹小宝的处女作竟如此程度,比后来的作品犀利,我原以为是年轻的凌厉与意气所堆砌的,没想到二十年后他却道破:“作为一个新导演,前两部戏就要放胆去选材,因为其实你也没有什么好输的,所以选材特别一点,你才容易表现,让人认同。相反你拍主流的电影就很难让人注意”。噢!精明到让我哭笑不得。
垃圾婆交响乐大剪刀暴走,烟屁股棚屋森林藏女藏尸,幼稚园小鱼儿歌癫佬菜刀,鱼市场Jackie拳击闪光灯之殇;从社工关怀方向出发的猎奇疯子集合,对边缘人士的赶尽杀绝拍出了《科学怪人》的感觉,居然还能以潜移默化的强烈社会责任结尾,很神奇
如鲠在喉。2015.3.9成都
很会拍电影的人拍的,叙事、节奏、摄影、人物性格塑造都很出彩。追周润发那段几个机位切得太有数了。秦沛的表演精准到位,让原本毫不相干的我真的融入进去了。也是很多人的故事,却讲得流畅生动,形象都立得住(除了梁朝伟太夸张了且两次闹事不符合常理)。有社会良知的电影,业界良心!非常推荐!
8/10。绝望现实主义,深入刻画了癫佬复发的原因和孤魂野鬼般的生活状态,他们在菜市场稍有举动便被警察围堵激怒,家人早就搬家消失,硬要抚养孩子以为孩子病了埋土里还有救。最终砍人的竟是个表面正常的康复者充满讽喻,父爱的无从表达,医院的漠视,记者的疏忽,邻居的驱赶歧视,多重压力造成的惨剧。
社工不好做 演员也不好做
压抑程度已经超出我的范围!不知道80年代后半的港片是否都是如此,社会底层和边缘人同时展现强烈的紧张感和顽强的生命力,然后爆发在一个悲壮的结局上。当然现在香港的贫富分化也一样明显,但没人敢拍这样的片了,敢拍怕是也放不出来了。
小宝的第一部如此之好,不妥协,太令人激赏了
叫《社工正传》更合适。有些精神病可能是街头实拍的。都是好演员,表演很生活化,发哥尤其好。最后秦沛砍人对声音的处理很有味道,从精神病的视角过滤嘈杂的人声。音乐开端则类似街上汽车驶过。幼儿园一段节奏把握很好。叶德娴好靓!