剑归何处

近日，由万年影业出品，杨东亮导演执导的电影新作《剑归何处》在爱奇艺VIP独家上映。这是一部小成本的网络电影，却也是一部耗费心血匠心制作的口碑电影，其视觉、质感、场景、画面上完全拥有院线电影的过硬质量，在2019年网络电影中的口碑十分突出。

在网络电影繁荣的时代，快餐式的特效团队让大家或多或少对网络电影蒙上了一层不屑的阴影，而杨东亮导演洞悉创作根源，给我们带来了不一样的精心之作。

《剑归何处》在特效上的宗旨是：真实。电影中没特效能量魔法和刀剑飞光，也没有科幻巨制片里美轮美奂的变化移行，取而代之的是导演扎实功力在气氛营造和场景环境上的修饰、大场面的三维造势以及特殊细节镜头的刻画等等，这一切也都是把“真”放在了第一位，是在有限的条件下，以更专业的电影人品质，为观众做出了一部极其优秀的电影作品。

不久前，专业娱乐资讯平台鱼吼网很荣幸的接触到了本片导演杨东亮，了解到一些关于影片背后的故事。说到导演杨东亮，很多人耳熟能详的是其2016年执导的“爆款”、“黑马”网剧《妖出长安》。众所周知，无IP、无明星、无知名班底阵容的《妖出长安》一经问世，就因其制作精良获得了无数观众的认可，该剧以450万元成本的超低费用，在爱奇艺获得了超过2000万元的分账收入，这对于付费分账网剧具有里程碑式的意义。

杨东亮毕业于北京电影学院摄影学院，在导演领域已拥有十几年的阅历，他指导的多部广告作品都甚至达到了电影标准。2019年执导上映《剑归何处》，实则也是其对导演艺术更高境界的追逐，手中的剑将归向何处？心又该归向何处？

大师匠心，自然不同凡响。影片以奴隶制的封建时代为背景，故事情节却也并不繁琐，女主要报杀父之仇，却爱上仇人之子（男主），既简单，又传统，但在杨东亮的手中却被拍成了少有的口碑佳作。片中并没有用大量动作戏覆盖，叙事严谨完整，角色搭配合理，既有江湖爱恨情仇，又有家国天下胸襟，跌宕宫斗，是非曲直，人心复杂，小我与大我的取舍，堪比电视剧《琅琊榜》。镜头语言丰富，寓意深远，值得观众细细品味，故事最终传达给观众都是积极正面的观念：善良、包容、谅解。

影片在筹备期最前端加入了诸多美术概念和元素设计，整个影片的服化道摄录美包括声音和特效都以该理念为基调进行创作，影片画面的色调和构图极其精美，演员的服装造型也几乎无瑕疵之处，可见从导演以及团队都下了极深的功夫。

影片场景处处精心布置，画面展开的十分唯美，在色彩上最大限度的做到了古朴。整体色彩饱和度偏低，避免艳俗的色彩；服装款式简洁和古朴，细节丰富，发型和发饰也精致但却丝毫不显浮夸；在刺杀和打斗动作的处理上，不只是依靠武术指导的套招和武打本身，在动作设计上以巧和快为原则，避免了繁琐夸张的过招和打斗，令观众看后回味无穷。

据鱼吼网深入了解得知，这部戏当时拍摄是在冬季完成的，很多村落的拍摄工作十分辛苦。在时间紧，资金有限，人手不足的情况下，全剧组上下最终默契地完成了整个影片的拍摄。这些皆因为身为团队领袖的杨东亮时刻对自己的严格要求，并与剧组各基层工作人员同心协力，积极探讨与分享经验。

杨东亮的作品特别注重故事内容及寓意，影片中的主角经受情感上的折磨，内心苍凉后的转折让人物更加饱满。血雨腥风也好，快意恩仇也罢，这些并非导演杨东亮所要表达的真谛，就像电影中男女英雄，虽坚毅似山顶的寒冰，而一把“真爱”之火却能将他们化为清泉，纯净而又柔情，从此能滋养万物苍生，能化世间悲痛为力量，将百姓绝望变为希望。

世事纷争，卿当如何处之？当手中握有了剑，便有了改变世道的利器，那么剑当归何处？

相信这也是杨东亮内心深处的疑问，更是他进一步对影视作品创作经验的淬炼和心境的提升，是今后必须用做院线电影的态度来制作自己作品的追求，更是对人生精益求精的执着，是对传播社会责任的担当与坚持。

一部质量与口碑并存的网络电影

《剑归何处》是一部小成本电影，由万年影业出品，杨东亮执导，于2019年1月26日在爱奇艺独家上映。电影的奇妙之处在于：没有流量明星，没有鲜花鲜肉，没有冰冷的网红脸…… 却在19年网络电影里获得了不错的口碑，被网友夸赞拥有在院线里播放的过硬质量。

○ 关 于 剧 情 ○

从电影海报就能看出，与一般的网络大电影的优势之处。

（女一）小鸢全家被相国杀害，且被父亲损友尹机收为徒弟，并培养成杀手白夜。她长大后一直不忘报仇，得知仇人来此地后，乔装舞娘行刺却被对方识破，伤了双眼。

（男一）华都将其救起安置在一处安静的村庄，两人渐生情愫。官府来捉人，华都权宜说是为安抚刺客，却被白夜得知华都就是仇人之子。伤好后的白夜本想放弃仇恨，却被师傅尹机要挟，指派再次行刺仇人。她的婚礼是刺杀的最好时机，白夜佯杀了仇人，却被华都刺中一剑。

原来，尹机原本就是当年作乱之人，在当时，带领人马要屠杀所有人。在这场血雨腥风后……大反派死了，却也牺牲了一些无辜的人。圆满的是，白夜和华都终于在一起了。

• 成百上千的作品都可以用这句话总结：要报杀父之仇，却爱上仇人之子。故事很简单，也很传统，但同样的作品被翻拍成为经典的却不在少数，简单的故事也会有优秀的作品呈现。

— 猫 爷

影片以奴隶制的封建时代为背景，并没有用大量动作戏覆盖，叙事合理完整，角色搭配合理。有爱情更偏文艺。镜头语言丰富，寓意较为深远，值得细细品味。

○ 关 于 画 面 ○

首先看影片中的色调和构图都很精美，演员的服装造型也几乎无瑕疵之处，可见从导演以及各个部门，都为了这场戏下足了功夫。

○ 关 于 角 色 ○

狡诈毒师傅——尹机：从出场便表情单一。“刺客是杀人的利器，剑是不需要感情”这句台词不只是说他的徒弟们，更是形容他自己。几乎不看别人说话的他显得是那么冷漠孤傲，要杀自己恩师徒弟时的笑容更是显得非常阴毒。全局都是在操纵他人为自己下着一盘大棋。

柔情女刺客——白夜：排行第一的女刺客，她本该毫无感情，却不枉杀人命，与华都渐生情愫后，却被其善良逐步感化，从一个杀人如麻，一心报仇的冷血者，脱胎换骨成为了救人不杀人的侠士。

善良美少男——华都：名门出身的他与人为善，十分柔弱的他不想人像商品被交易，被蹂躏，将人命视为最大。他能将奴隶解救后再组成村落。救人不单单是救命，还要为其未来的生存着想。

中国好师兄——飞云：所有女侠客都该有个男闺蜜，这个师兄就做到了。为帮师妹数次出手，为救师妹违抗师命而战死。

神交好闺蜜——精卫：被白夜压制排行第二的女杀手，出场不多，不是找架打，就是来帮她。最后还因救白夜而死。两个人看似竞争其实是神交级闺蜜。这人设狠狠的抽了一下现在流行的塑料姐妹花！

阴邪狂师弟——乌雀：狂傲地表现他的自信，为了百人杀不断的杀人计数。最终顺手把自己师傅杀掉凑足百人。打的最帅的也是他，后来发现扮演者黄启盟居然是这部戏的动作指导…

○ 关 于 幕 后 ○

（资料：拍摄前的场景气氛图）

白夜第一次进村，导演运用了一分多钟的长镜头来展示全景，出场人物不多，对白也很简单，村子小到广场都不够全村人跳舞。导演用这些镜头，传达了这个小村庄的和谐幸福。原本一群悲惨的奴隶，在被华都解救后的生活，好比世外桃源一般，让观众可以沉浸于美好的情绪之中。

（资料：村庄全景图）

影片场景处处都是精心布置的，画面展开的十分唯美。故事的寓意拥有足够深度，最终传达给观众都是积极正面的观念，善良、包容、谅解。

(剧照)

○ 关 于 演 员 ○

饰演尹机的张本煜算是脸熟一些，因为其他作品的角色，感觉莫名的跳戏，各种想笑。但是他的演技证明了一个演员是应该能够驾驭任何角色的！这个角色赋予他的情感和语言，最终用面部表情的呈现来告诉大家：严肃点，你是在看电影！

演员 张本煜

白夜的扮演者马渝捷，毕业于解放军艺术学院，五官端庄立体，演技扎实。

演员 马渝捷

华都的扮演者何聪睿，今年即将从中央戏剧学院毕业，校草出身，目前已参与过多部影视作品，都有着不错的表现。

演员 何聪睿

饰演飞云的黄垲翔，毕业湖北美院，是位低调的实力派，今年参与过多部院线电影的拍摄。

演员 黄垲翔

可爱甜美的叶芸菲在戏里饰演精卫，模特出身的她，并没有靠颜值来博取关注，可见演技也很赞。

演员 叶芸菲

○ 关 于 导 演 ○

鱼吼网有幸联系上了本片的导演杨东亮，了解到一些关于这场戏背后的故事。

说到导演，可能很多观众并不熟悉，但《妖出长安》肯定是耳熟能详。2016年《妖出长安》以无IP、无明星、无知名班底的阵容以450万成本的超低费用，在爱奇艺收入超过2000万的分账收入，这不只是网络剧以小搏大的“爆款”“黑马”。这是对于付费分账网剧是一个里程碑式的意义，他毕业于北京电影学院摄影学院，拥有十几年的导演经验，甚至他指导的多部广告作品都达到了电影标准。

（资料：导演杨东亮）

这部戏当时拍摄是在冬季完成的，很多村落的群戏大家都十分辛苦。在时间紧迫，资金有限，人手不足的情况下。全剧组上下志同道合默契地完成了影片的拍摄。身为团队领袖的杨东亮时刻对自己的要求都没有降低，并且能与基层工作人员共同分享探讨经验。

杨东亮的作品特别注重故事内容及寓意，描绘的主角都有情感上的折磨，苍凉后的转折让人物更加饱满。血雨腥风不是目的，快意恩仇只是表象。细节的描绘让人物内涵入木三分，在通过小人物看大历史，传达更深刻的思想。

通过对不同作品观众的反馈，不同观众的数据分析，杨东亮进一步优化自己的对于项目创作的经验，网生内容对于他来说都必须用做院线电影的态度来制作。并希望自己的作品是品质的代表，能够传播社会责任。

《剑归何处》这部电影，一桢一画都达到了影院的品质，是杨东亮对作品剧本筛选的坚持，对作品准备精细的执着，对作品拍摄要求最完美的展示。对于网络内容的生产的导演，他时刻鞭策自己，励志要为观众输送最好的中国电影！