量子
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剧情介绍
祖父过世后,小杰与他的父母搬进祖父位于布鲁克林的房子,很快便和楼下的东尼成为无话不谈的好友,甚至梦想一起读高中,然而他们的友情却因为大人的争吵而有了变化⋯⋯以细腻描绘同志感情世界而备受肯定的艾拉萨克斯,探索着友情的微妙变化,正呼应着前作《爱很怪》里两位主角的爱情,所有的难能可贵却敌挡不住成人世界的算计。寻宝囧途暴走武林学园第一季海军罪案调查处第五季神兽金刚5：超能晶甲叛谍迷情第一季掌门的烦恼诛仙I天生我才苍天少年蓝中国母亲死而复生我们是这样长大的闪光少女致命玩笑2001青涩夏日先遣连2012狄青三取珍珠旗伐头岭2024年“四海同春”全球华侨华人春节大联欢侠僧探案传奇之开封府梅格雷的陷阱上海正午2：上海骑士奇葩住客京华烟云2005圣彼得堡，我爱你陆家嘴风暴：不眠之夜城市英雄1993再看我一眼1984摩根2016汉城大劫案完美无瑕老摇滚武动乾坤：九重符塔水满茶香辣手神探雄兵连3铁胆饥饿的心坦纳大厅永不逃避武林外史绝世医仙
长篇影评
1 ) 成年，是一种什么样的状态？
托尼想念爸爸的时候，杰克带他一起畅想:如果这时收到了两个来自非洲的机票，你和妈妈登上了飞机，看到了爸爸，看到了蓝蓝的星空和黄色星星....这是少年之间才会做到的彼此安慰。
杰克被同学嘲笑的时候，相比于杰克的退缩，托尼的挥拳相击显出纯真的义气。
托尼告知杰克，妈妈要被他的家人赶走了，杰克哭诉：他们要一起上梦想的高中，可以步行，爸爸上班更加便利，把房子租出去，租金给姑姑.....这是少年的天真。
还有彼此通过静言对抗双方的父母，显现的手段的无力。
他和他收获了这个年纪美好的一抹相遇，懵懂的心事有人分享，孤廖的身影有了伴，梦想有了相互的映照.....
但不管愿不愿，他们的情感不再只能由自己控制，会有很多的无奈，这不是因为父母，因为社会，是成长本身，必然会遇到的。这与幼小没有话语权无关，像影片《契克》，麦克最后即使抵住父母的重压，没有在警察面前出卖契克，终究还是换来了社会的暴揍，在这套规则体系中，友谊的小船，究竟能坚持多久呢？这是导演好奇的，也是我们每个成长过的人体会过的。
成年，
父亲去世，扔掉杂物那一刻，在楼梯间的啜泣；
孩子失去友情，走出房门的拥抱；或许只有夫妻二人才会相互体谅，体谅孩子的失落，体谅自己的无奈，同时原谅自己的看似冷酷。
成人是进入了一个社会规则体系，在这里，惺惺相惜的情感只是一种遥远的渴望；对父母的依赖，对家人的照顾，变成了一种点到为止的界限；所以相对少年，他们显得稳重、理智、无奈、自私.....
老人，
实现过了工作价值，有了稳定的积蓄与安稳的归处；孩子也已长大成人.....他们不再渴望那个自己曾挣破脑袋挤进的社会，更加想要一个可以说说话的人，再次回到的情感的原始渴望状态...可是，儿女正忙着他过去走过的路，就这样，被遗弃了。
2 ) 艾拉·萨克斯的温情世界
《小小人》是以这两个相异世界的并进展示来进行的：温馨的儿童世界有机地穿插进成人的利益纠纷中，正是为了削弱电影的戏剧性。比如在开头的一个场景中，为了引入肇始整部电影的事件——祖父去世，导演巧妙地安排了小男孩去接那个陌生来电，并在对方传来的话音中暗示观众这个事件已然发生，而孩子一脸茫然的表情则告示他对此的不解，既可能是孩子的无知，也可能是父母对此事的刻意隐瞒。这种隐瞒是为了不让成人世界冲击儿童纯真的世界。
这一点同样表现在导演对全片唯一一处戏剧性冲突的处理。这一冲突直到电影开始很久才能被观众发现，虽然之前已经埋下诸多伏笔。比如在一家人刚到来的时候，父母在车里的对话已经提前透露站在门口的吸烟女人将会在后续故事中产生的重要作用，其后再通过介入妹妹这一角色（也即开头提及的那个场景中兄妹俩的秘密交谈），在户外的晚餐中，大人们带有忌讳地提及了这个叙述冲突：楼下的店面已经租出十几年却从未涨价，而一家人的到来就是为了处理父亲死去留下的这个问题。整个场景被安置在户外的黑暗中，并同时让东尼（裁缝之子）在餐桌上，因而大人间的对话只能断续、暧昧地进行。
这种对戏剧性的瓦解，在艾拉萨克斯的电影中已经成为标志。在前作《爱很怪》中，有相似的处理：两位老人侨居新家的甜蜜、Ben弥留之际的痛苦及离世后的悲伤都被省去了，因为这是一些动情的时刻，都将引发观众的情绪波动。艾萨克非常聪明地戗止了观众的这种移情，从而让影像塑造的世界饱含温情。这种温情的设定同样反映在《小小人》中，成人尽可能阻止了大人间残酷的利益冲突可能对孩子们产生的影响，当然没有人对这个残酷的现实世界有完全的抵抗能力，他们只能缴械投降。但他们至少可以通过自己的努力来保存孩子世界的纯真。这种存真，更进一步，可能还存在着边缘性质的同性恋情，
3 ) 记录一下导演Q&A场的一些内容
2. 看到有评论说这部电影有小津的感觉, 其实导演确实一开始就是从小津的电影受启发的。他提到两部《我出生了，但……》和《早安》，里面都是有小孩子和大人闹矛盾、抗议这类情节，于是他才有电影最早的框架。后来再加上关于Gentrification的情节。
3.说到这里就要一定说一下两位小演员【演的都很棒啊！】首先是演Jacob的Theo Taplitz，导演说自从Little Men拍完后，Theo就自己编,导,演了四部短片，在各种电影节上展映。他会把他的短片发给导演Ira Sachs看，像是导师和学生的关系，然后Ira就会说”You can do better than this!"之类的（笑） 然后演Tony的Michael Barbieri拍这部时候是第一次演戏。他电影里的口音就是自己的，选中他以后导演还特地为他改了一点剧本设定。然后演完这部后，Michael真的考进了LaGuardia，后来还被cast进了各种大片比如新版蜘蛛侠！然后导演问他在里面演什么角色，他就说“如果我说了要被杀掉的"=0=
4.关于片中两个男孩的关系，导演说，之前他拍的两部电影《点亮灯光》和《爱很怪》分别是描写青年和老年的gay的生活。然后写这部的时候，他自己是与Jacob这个角色有共鸣的：一个敏感的、有艺术才能的gay的男孩。但是和小演员说的时候他不想直接告诉他们是如何的，强加他们不是的东西在他们身上，所以最终效果是由两位小演员带来的。他特别提到了最后一幕Jacob望着Tony的时候，Theo为这个角色带来的一种意识到“It's over"的感觉，就那种在某个瞬间意识到有些事情已经过去了。(TAT)
5.演Tony的妈妈的是智利女演员Paulina Garcia，导演很欣赏她，觉得她有一种凯特布兰切特式表演，"she never disappears in a film"（基本就是说气场和存在感很强） 然后写她的台词的时候导演有想过会不会太刻薄了，但是导演希望Jacob的父母和Tony的妈妈两方的所谓“好/坏“不停地转变，一开始大家觉得那么刻薄的人后来哭的那么伤心，没有哪一方是真的”坏人“。
6.全场有各种涉及到cinematic realism的问题，集中一下。为了做到贴近现实，选角的时候，特别是群演，比如一开始参加葬礼的人，都是真的生活在电影里Brooklyn Bay Ridge区域的人。再比如Tony表演课上的学生和老师，他们其实真的就是Tony的演员Michael的表演课同学/老师。导演说，因为生活在那个特定区域的人和其他地方的人是不一样的，哪怕我们看不出区别，但是细节上比如说话的方式等等一定是不一样的。还有客串饰演了Tony家律师的Alfred Molina(他是导演前一部《爱很怪》的主演之一），他本人是伦敦人，导演说如果让你来演一个西班牙裔的律师角色呢？Alfred说可以，但那样就会缺少一些真实性。
7.拍戏的时候，导演说他是不排练的，他知道有些导演是排练很多遍再拍效果也很好，但他不是这种方式。他对演员说的最多的就是”Act less." 然后有人问到全片有多少戏是即兴发挥的。导演说他个人比较偏好演员按照剧本，因为他不认为演员即兴发挥出来的台词会比专业的编剧写出来的好。这部电影里大概90%是按照剧本的，只有一小部分比如葬礼戏和Tony的表演课的内容是即兴的。
8.导演全场提到了几个影响。除了开始提到过的小津，有一部Peter Sellers主演的电影叫The World of Henry Orient。还有Henry James的小说。还有肯罗奇。
9.有人问到这部电影从开始构思到成片用了多久，导演说2014三月开始，年底写完剧本，2015年中开拍，然后剪辑了10-12周。所以总的来说一年到一年半。导演说比起他之前的来说算是很快的了。然后导演还说到去电影节展映的时候是最没自信的时候，因为电影节是很残酷的。评论什么的。
10.最后关于片名Little Men, 导演说其实是指每一个角色。
4 ) 你还记得跟谁一起相约考同一所学校
托尼的妈妈真是个谈判高手，气场十足，一开始约谈先推脱忙，正式谈判还未等对方开口，就先打感情牌，你有钱帮我应该，即使你说生活不够如意那也跟我没关系。一直都站在道德制高点，以不变应万变。她也并未无耻，只是生活无奈，最后的痛哭多少都会引起观众同情。在某些国家，亲兄弟都要明算账的，感情自然比不过一直合同。7.5分。
5 ) [Film Review] Little Men (2016) 7.7/10
Checking out of the genderqueer bracket, American indie urban aesthete Ira Sachs’ LITTLE MEN continues with his concern of Brooklyn’s gentrification, in LOVE IS STRANGE (2014), a senior gay couple cannot afford their apartment and has to live separately, a temporary arrangement eventually plunges into a precipitate farewell, here, it centers around a nuclear family, Brian Jardine (Kinnear), a seasoned thespian struggling to pay the bills, his wife Kathy (Ehle), a full-time psychotherapist, and their 13-year-old son Jake (Taplitz), move into Brian’s father’s two-story building, inherited after the latter’s death. They have a tenant, the Chilean immigrant Leonor Calvelli (García), a single mother who operates an artisanal dress shop in the ground floor, by dint of a very low monthly rent arranged between her and Brian’s father for many years.
Brian and his sister Audrey (Balsam), both need money to support their families, revises a new lease demanding a treble amount of fee (still, considerably cheaper than the ballooning market price), which builds a tension between the two families, and what is also at cost is the newfound friendship between Jake and his coeval Tony (Barbieri), Leonor’s son, when their quotidian proximity is discontinued.
More than anything, the two kid actors are phenomenal, both first-time actors, Theo Taplitz remarkably imbues an adorable appearance of sensitivity and androgyny to accentuate Jake’s painter’s disposition, not to mention his heart-rending plea in the climax. Whereas Michael Barbieri is totally on the opposite of the spectrum, with his convivial, animated verve and a naturalistic elocution that betrays his age, which is fit as glove as Tony’s aspiring actor identity. Their friendship seems very organic, albeit their polarized make-ups, mercifully and perspicaciously Sachs doesn’t make a heavy weather of Jake’s budding affection towards Tony, which is tacitly suggested but as in reality, like as not, those little torch-carrying secret is mostly saved for its originator to savor and wallow, bless Sachs for not sensationalize a young boy’s vulnerable, inchoate sexual awakening.
Grownups are also a cracking cluster, almost 20 years after his Oscar-nominated breakthrough in AS GOOD AS IT GETS (1997), Greg Kinnear matures with an understated complexity that is given a full range here, he is a grieving son, a frustrating breadwinner, a glowing actor on stage, a devoted, grateful husband and a caring father, who is saddled with a daunting task to negotiate an unpleasant business deal with a tough-nut in the form of a magnificent Paulina García, nothing is above her Leonor to get what she intends, emotional manipulation, outright humiliation, tactical evasion, even if a child’s innocent, heartfelt plea can do the trick, she has no qualms about leveraging it. García has so many strings to her bow, and each one adds a tangible layer to her character’s humanity, warts and all, which is such an exceptional achievement that defiantly flouts the atrocious typecast of a downtrodden immigrant woman struggling in the land of freedom, here, she fervently digs in her heels and brazens it out in fighting a losing battle.
Sending out a well-meaning message of “letting go the past”, Sachs’ LITTLE MEN is the whole package, a school of hard knocks for an adolescent, a critical looking into the miasma of gentrification and a hyperreal examination of ordinary beings’ interrelations.
referential entries: Sachs’ LOVE IS STRANGE (2014, 7.8/10), KEEP THE LIGHTS ON (2012, 6.8/10).
6 ) 两部佳作告诉你，每个人都是颜色不一样的烟火
2017-03-08 麦香 北京国际电影节北京展映单元
以《点亮灯光》《爱很怪》而逐渐走进影迷视野的美国导演艾拉·萨克斯在去年带来了他的最新作品——《小小人》（2016）。区别于前两部作品，《小小人》的主角是两个性格迥异的初中生，这是一个关于如何成长的故事。
性格孤僻的小杰克在祖父过世后，搬进了祖父的房子，很快便和租住在楼下热情开朗的托尼成为无话不谈的好朋友。两人倾听彼此的梦想，认真给出建议，谈论同龄的女生，约好考同一所高中。然而，两家大人之间由于利益之间的纠纷，阻止了两个孩子之间的往来。
一场看似简单的事件席卷了两个家庭，全片视角一直游走在两个孩子和大人模糊的道德感之间。可贵的是，每个人物的选择都给出了合理的解释。就像故事里的两个小孩子，一边死守着来之不易的友谊齐力对抗父母，一边在目睹父母的苦苦挣扎之后软了心意。
为了描述成长，理查德·林克莱特曾用十二年的时间拍出了一部《少年时代》，艾拉·萨克斯则在不到九十分钟的时间里，在琐碎的日常中，看似不经意地挑出了一些片段。杰克在听托尼谈论女生的时候，产生的一些从未有过的感受。最终不得不接受父母的选择时的声泪俱下，以及结尾再遇见托尼时的止步不前。
就是这些渺小的情感促使他做出选择，在无奈和放下之后迎来成长，也让片子有了重量。
常有人将导演比作美国版是枝裕和，的确，和是枝裕和的作品相似，这部《小小人》也有着大量对细微情感的捕捉和描述，画面清爽干净，自然的光线下一丝丝的喜怒哀乐擦肩而过，如春雨无痕，却别有一番湿润在心底。
无独有偶，第七届北京国际电影节，还有另外一部影片把视角同样放在了孩子身上，即刚刚拿下柏林国际电影节泰迪熊奖评审团特别奖的《人生密密缝》（2017），该片由日本著名女性导演荻上直子（代表作《海鸥食堂》等）自编自导。
《人生密密缝》主要讲述了几乎被母亲遗弃的小女孩小友和叔叔牧男及他的女朋友凛子（生田斗真饰演）同居在一起的故事，有一点与众不同的是，他叔叔的女朋友凛子是一位变性人。
影片从小友的视角出发，纪录着温柔善良的凛子的一言一行，她用实际行动关爱和保护着受过伤害的小友，消除了孩子因未知产生的偏见，让小友逐渐成长为一个懂得包容和理解的少女。
就是这样一个听起来有些猎奇的故事，被导演用真切的情感和清新的镜头语言融合在一起。
小友成长在一次次冲破世俗眼光和巩固心房的过程中，在安静的结尾带来排山倒海般的力量，轻而易举击中人心里最柔软的地方。
中国电影资料馆第七届北京国际电影节宣传团队
撰稿 / 麦 香
编辑 / 郭 舟
两个青葱少年友情以上恋人未满（我觉得是！），“你喜欢怎样的女生？”“我不知道”“你可以告诉我的”“真的不知道”aww！当然纽约社区的高档化造成原住居民的迁移是绝对无法用这种简单的道德拷问来解决的，导演竟然连续拍了两部关于纽约住房问题的片，相信一定感同身受，希望能更进一步
sensitive，selfawareness
需要一个朋友，教你在恰当的时刻说出节哀顺变；拥有一个朋友，听到别人诋毁他时敢挥出一拳。小孩多么顽劣，可以心照不宣保持缄默，可以结伴在深夜搭上末班地铁；大人也有情感，却只能在扔垃圾的角落放声大哭，或是面对违约泣不成声。小孩有任性的特权，终拗不过大人的威权。绿色的天空长大还是会变蓝。
儿时玩伴也没因什么特别的事相识，不过每天见面，学后饭前楼下嬉戏，玩些天天玩的游戏，也不腻，总是被妈妈们从窗口探出来喊回家吃饭。然后过去些时日了，才意识到好像再没见过他们，却已搬了家或升了学。啥也没想就曾认定那是最好的朋友，但也没说过再见就断了。想起会发呆怀念一下，然后又没入人海。
导演QA说灵感来自小津 还拍了个类似y tu mama tambien的结尾 jacob原型是少年考进laguadia的自己老公
Ira Sachs简直是美国版是枝裕和 他在Q&A的时候说：When a kid realizes there is a past in his life, that's the moment he grows up.
在孩子们的友谊面前，大人们的利益纠葛显得那么世俗，可最后宴席终将散去，艺术馆里的一瞥注定了情谊已逝。导演的手法很云淡风轻，就像你必须接受每一段关系的结束一样，两个文艺boy讨人喜欢，演技也很自然。
与《爱很怪》异弦同谱，还差一部就能达成纽约飞地三部曲。虽然Ira Sachs继续致敬着小津，这次却更看出些杨德昌的味道来。视角在大人与小孩的twilight zone中游走，看见不断切换着共情立场的自己为导演暗自鼓掌着，这种纯粹干净的失落年纪过了便再不会有了。
觉得Paulina García长得好像Catherine Keener啊我是不是脸盲。Tony跟戏剧老师对喊那段好玩。
柏林节里很出名的影片。并不太适合儿童观看。但是儿童片也不应该总是甜甜的，苦涩、沉重的事件也可以启示青少年观众。导演技艺熟练，风格简洁，两位13、4的少年演员令人惊艳。
无论是什么使我们当年的好朋友远离甚至失去联系，生活都照样继续。有时回想会觉得遗憾，但正是这些遗憾促成回忆的美好。电影的这份细腻，直触每一个有相似经历的人的心底。
格局非常小，全方面的平淡无奇，枉我坐了一个小时的地铁去看。中心思想就是每个人都有自己的家庭，所以人人都只会考虑自己，但这是最正确的想法。没看到两个小男孩的纯真点，实在是太平淡了。
難怪有人說他快要成為美國的是枝裕和了，適合跟「比海還深」一起看
很贴近生活又带着一点无奈和美好，然而单身母亲的刻画显得少了些共情，刻薄和顽固让人对其的同情少了很多，最后崩溃的哭泣、以及用儿子去争取最后的可能，都显得功利。除了最后的长发，gay的部分其实无迹可循。还可以更好一点。
这届柏林电影节的TOP3。萨克斯快成美国的是枝裕和了，也是目前为止萨克斯最成熟的一部。
Ira Sachs跳出同志题材，拍摄寸土寸金的纽约两个家庭因为房租发生的睚眦。无论成人的世界多么现实，孩子们的感情永远真挚。结尾两个镜头可能是我想多了，不然也太美好了（问过导演了，居然还真是！）两个灵气逼人的小小人儿，未来前途不可限量惹～
男同性恋题材是一切文艺作品的最大俗
当Little Men 成长为真正的Man，他们还会纯真依旧么？童年是那么纯粹而又美好的。长大的我们会精于算计，慢慢的变成了不可爱的大人。两个孩子的友谊，受到两家大人不可调和矛盾的冲击，当我们诀别了昔日的小伙伴，也意味着我们将要长大了，以后的日子还是要继续啊！非常喜欢影片的配乐~
即使有表现优秀的Paulina García和全片最大牌Greg Kinnear都难以掩盖两位小演员（Theo Taplitz和Michael Barbieri）自然而又诚挚的表演所散发的光芒。片中用的为数不多的音乐和画面都真的好美，有种说不出来的清爽和干净。感觉导演能够用自己的视角拍出这个世界最美好的一面。
Jake乞求父母那场戏真的是又恨又爱~像你这样的朋友，不需要太多