铁道飞虎

整部影片的基调还是挺轻松搞笑的，看的是也几次被逗乐。
唯一的感觉就是成龙和这些年轻的演员真的是感觉完全不在部电影里啊。到成龙你就觉得真像是那么一回事儿，可是一到年轻一辈的演员，就感觉哪哪都别扭。尤其那个受伤的小兵，什么鬼，整个儿说搞笑又不搞笑，说悲情又不悲伤，你说体现大x吧，又老觉得断片儿了。还有在淀子里对歌那段，简直是尬对，就是那种互相不想搭理那种感觉。
挺精彩的部分就还是各种打斗戏了，火车上的一些设定都挺有意思的，那个怎么都死不掉的日本鬼子，承包了大半的笑点。最后炸桥那段很精彩，整个场面都挺刺激的。
故事一般般，成龙的打戏依然精彩，其他出彩的不多。

《铁道飞虎》是一个很“红色”很老的故事，它改编自经典红色小说《铁道游击队》，曾经数次被改编成影视剧，然而毫无疑问的是，成龙的这次改编是失败的。

 它对原著进行了大规模的颠覆性改编，但整个故事拍的潦草敷衍；从类型片改编上来说，本片同样不成熟，各种桥段和细节的设计都非常老套陈旧。

一、红色经典

1954年，上海文艺出版社出版了署名知侠的长篇小说《铁道游击队》，风靡全国，书中讲述了山东抗日游击队员扒火车炸桥梁打鬼子的情节，所描写的铁道游击队员们各个侠肝义胆身怀绝技，活跃在敌后占领区，小说宣扬的革命英雄主义情结曾经打动无数读者。
[img=2:C]▲《铁道游击队》 1956年出品
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两年之后，上影厂拍摄了56版《铁道游击队》，尽管这部影片的拍摄背景是受到当时政治环境与国内第一批抗日电影热潮的影响，但不可否认的是老一辈艺术家们的表演让书里的人物活灵活现的展现在大银幕上，这一版也是最经典的版本。

而另一个最知名的版本则要数1995年，峨眉电影制片厂出品电影《飞虎队》。影片由《焦裕禄》导演王冀邢执导，而演员阵容无论在当时还是现在来看都堪称豪华。但是影片没能摆脱当时抗战电影剧情的模式化，对人物性格的塑造非常单薄，加上当时国内电影市场环境所限，这部大制作的电影并未取得良好的反响，如今也基本只能在CCTV6重播时候看到了。
 
同样值得一提的是，《铁道游击队》的故事也促成了“抗日神剧”的泛滥。2005年，当时还是不是国剧良心的“山影”拍摄了一部电视剧版《铁道游击队》，这版反响一般，倒是之后的续集在网络上引发高度关注，原因则是电影放大了小说里的游击队员们的武功绝技，动作场面仿佛好莱坞超级英雄大片一样天马行空，最经典的那段违反地心引力的“自行车大战”更是引发观众对于抗日神剧的吐槽。
 
二、新时代改编

时隔60年后，已过花甲之年的成龙联手自己多次合作的导演丁晟再一次将这段经典的银幕红色传奇搬上银幕。
 
新版《铁道飞虎》虽然取材于原著小说里的部分桥段，但已与老版大不同，除了采用更加年轻化的“小鲜肉”阵容之外，影片整体风格活泼，带着成龙一贯的个人英雄主义和喜剧段落。除了电影的故事发生地在微山湖、枣庄这些地理名称和依然沿用了旧版主题曲《弹起我心爱的土琵琶》之外，影片已经完全脱离了原著故事，而是另起炉灶。

电影用几个章节拼接而成，从开篇《劫火车》、《救伤员》到《抢炸药》到结尾的《炸大桥》，实际上都处处显示出了导演丁晟对于经典红色电影的”拿来主义“。
 
原著小说《铁道游击队》之所以好看，概因书里所写的游击队员们出身三教九流，表面上是寻常的底层普通人，但都身怀绝技，到了夜晚便摇身一变成为抗日救亡的飞虎队员，这种身份上的反差不啻于漫威宇宙里的超级英雄一样。

成龙饰演的游击队长马原，带着王凯、房祖名、黄子韬等等鲜肉型演员组成的抗日偶像团体一心想“干票大的”，这个过程当中，这一帮小人物真的搞出了大事情。
 
在影片当中，则放大了这一点，电影的主要人物都是一群三教九流，搬运工、修理工、裁缝、苦力、铁匠、面馆老板等等形形色色的人物，换句话说，这部电影应该是一部群像戏。
 
然而电影中处理起来群像非常单薄，很多人物的性格完全没有展开，比如王凯饰演的面馆老板范川只是通过几句对话交代他曾经是军阀手下的神枪手，成龙屡次招揽入伙都未果，结果突然就想通了加入游击队，这种完全无逻辑的行为是本片在剧本创作上的最大问题。
[img=7:C]▲王凯饰演的神枪手
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更不用说本片的表演了，实际上看得出编剧在创作故事的时候给这部群像戏里的角色都做了一些人物上的塑造，然而尴尬的是本片的表演堪称灾难级的，从徐帆这样的老戏骨，到老干部王凯，更不提wuli韬韬这样的鲜肉，所有人的表演都完全不在状态，就算只有几场戏客串出现的往大陆，也毫无疑问是一场灾难。

这些港台演员说着一口流利的港台腔普通话，居然还能尬演到这种境地，这可能是八路军被黑的最惨的一次。
 

三、类型化

“红色题材”的类型片化改编是香港电影人一直致力于尝试的类型，早前徐克曾用《智取威虎山》证明了这种做法的可行性，就连成龙本人也曾在《A计划》里模仿《林海雪原》的桥段。

《铁道飞虎》则试图将战争和喜剧揉为一体，让人隐约想起了杰拉尔·乌里执导的法国战争喜剧片《虎口脱险》。而因为主演是成龙，在这种战争与喜剧之中，又加入了很多动作戏，使这部电影糅合成了战争动作喜剧片。
 
这或许也是导演丁晟真正想拍摄的一部关“火车+动作”的类型片，然而电影在处理戏剧化改编的时候出现了比较大的节奏失控，几个章节之间的联系都非常零碎拖沓，很多剧情细节经不起推敲，甚至是依然免不了给电影中的日本人进行角色丑化的套路式设定，这在以往国内的抗战题材影视剧当中的荒谬做法居然被丁晟导演给放大了。

在影片中，日本军官的行为逻辑完全被忽略，编剧从一开始就设定反派就是这么蠢，所以成龙饰演的大哥马原被抓走之后，没有任何严刑拷打便带上火车说是要引蛇出洞，然而游击队员在连枪都没有一杆的情况下，居然就顺利救走了人，这个过程的顺利程度简直令人发指。

四、剥削喜剧
 
此外，影片中出现的喜剧段落也是尴尬异常。纵观duang叔这几年的电影，毫无例外的在电影中剥削自己的形象价值，到了《铁道飞虎》当中，这种剥削到了顶峰。


不仅有“duang”这样的自嘲出现，更有成龙与房祖名（本片男二）互相吐槽对方鼻子大的戏份，这种类似“间离”效果的喜剧桥段没有展现电影中该有的笑点，反而蜜汁尴尬，诸如”土豆哪里去挖“这样过气的老梗儿如同这部电影的呈现的套路化剧情一样，只是被强行嫁接进电影中。
 
最后，必须吐槽一波国内的无耻转3D，丁晟在这部电影当中用了许多快速剪辑，以及电影中许多画面偏暗色调，这种画面转3D只会让观众看得头晕眼花，加上本片时长两个小时，这无疑是对观众的一种煎熬。


本文首发与公众号【迷影映画】

很久没看过这么弱智的片子了。
       冲电影，我只能不给星。但，看在拍摄如此艰苦的条件上，一星给辛苦，一星给动作设计。
        
       好了，谈谈电影。和朋友去看，别问我为什么要去看。朋友，一个通过《真男》爱上了滔滔的女纸。我，一个看了是《吾先生》的导演而选择相信了她的朋友。
       我们得到的下场就是，她坚持了十分钟不得不玩儿手机了，我通过顽强的毅力坚持到结尾，期间充斥了确定的骂娘与不确定的迷惘，不得不延续高更的思考，我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？我为什么要坐在这里？
       是来看拖沓到要睡着的剪辑，还是看符号化的人物设计，还是来看大清还未亡时候的笑点？
       why？
       从《举起手来》之后，十几年了，我再也没见过如此傻逼的日本兵，恨不能全是弱智。但《举起手来》起码定位清晰也的确好笑。《铁道飞虎》让我开始怀疑人生，土豆哪里去挖。
       豆友们，谁他妈的能告诉我，编剧是马尔泰若曦吗，穿越来的吗。
       
       而我又怀疑他不是马尔泰若曦，不然以编剧的智商穿越来活不过一集。谁能告诉我，明明王大陆可以一翻身就和成龙大哥一起躲起来，他逼逼了那么久意思是反正我也躲不过。卧草大哥，你有逼逼那阵儿早他妈逃了。
       更幸运的是，诸如此类毫无逻辑的情节，充斥了全篇。
       记住编剧的名字，马尔泰弱智。
       
       再说关于人物的刻画，对不起了，这个真说不出来，除了成龙大哥还算有个刻画（当然也很失败，非常符号化的设定，无自身人性）王凯还算有个交代，徐帆老师硬生生靠自己演技雕出了稍微立体的人物形象，其他人，都是被编剧和导演遗弃的垃圾。你可以说黄子韬是房祖名，也可以说房祖名是小虎，你可以说任何人是任何人甚至是杏儿，反正没鸡毛区别，反正他们都是充数的道具。
      我简直要怀疑《吾先生》中王千源那个角色，是神创造的了。
      
      并且，这种电影为什么要用3d呢。谁能回答我。价值在哪儿。求解。

      不再赘述。
      写这些都浪费我泡面的时间。
      不说了，我的时间非常值钱。你们的也一样，所以──千！万！不！要！去！看！您的好友一个我向您发出最强忠告。
   
       喜剧不喜，抗日倒是挺日的。日。