伦敦战场

这部影片很不容易懂，尤其对非英语的人。而懂了以后也简单。这里前面那个房东作家控制了女主，精神肉体双重上吧。是sm中的主人，作家称他为女主的上帝，整个故事就是他设计的，女主也知道，就是摆脱不了，作家后来也知道了，但已经深陷其中，他也帮不了女主。最后他只能趁着故事脉络杀了女主和自己，算是解脱两人吧。有钱人和混混一样，被卷入和被设计。房东作家置身事外，收割者

冲着Amber的美貌看的，但不得不说，除了美人的服装秀外，这部电影还是有一些可圈可点之处。

极尽华丽的布景、极尽风情的皮囊、“预知死亡”的神秘感，cult和悬疑元素，无疑是最能勾起欲望的组合。主角作家的身份，使他表面上看起来个置身事外的观察者，杂糅着想象和事实来书写小说。事实上，从一开始他就入了局，而且还是一颗至关重要的棋子。顺带一说，能看出导演试图营造一种现实和幻想相交织的氛围，但并不成功。除了偶尔蹦出来的超现实画面（比如随着作家删除文字而倒带的女主），努力地提醒观众“作家是根据监听内容和自己的想象补充写的小说！”，就是一帮奇形怪状的人（比如《剪刀手爱德华》同款刀疤脸的德普）。电影中的现实和幻想泾渭分明，时不时互相乱插一脚，叫人疑惑此处到底是真假不分，还是导演随手加的一笔。

从人物设置上说，同为作家，男主（姑且这么指代吧）和畅销作家互为镜子。一个浪漫而理性，充满了小说家的想象力和好奇心；一个功利而冷酷，把写作当成追名逐利的手段。一个是艺术家，一个是商人。男主的单纯和富于幻想，对艺术而言是有益的，却也成为了他的软肋，被畅销作家所利用。在电影中，和男主有关的桥段都是唯美的、艺术的；可以说，男主撑起了整部电影的象征层面。而每当畅销作家出现，我们便一下跌回地面，回到残酷、充满算计的现实。这一对作家，就是如此服务于电影的象征和现实对照体系。

《伦敦战场》绝对是场让人流鼻血的视觉盛宴，洛可可风格和破败伦敦的末世废土风相得益彰，Amber的美又为其增色不少。这部电影最大的价值，或许就在于贡献了Amber诸多张力爆棚的名场面，成功塑造了一个诱惑众生的尤物形象吧。

●改编自英国小说家马丁艾米斯(Martin Amis)1989年作品《伦敦战场》。 本片所讲述的，并不是关于“战场”的故事。而是把男女之间的爱恨纠缠，比喻成了战场，这是一场人性的博弈和较量。而且，艾梅伯在电影中的人设，一度让人以为她是本色出演。

★自古以来美女总是被人们所欢迎的。在古代战场上面，美人计也是36计之一，美人可以迷惑人的心智，当然也可以将人玩弄于鼓掌之中。★

电影改编自英国小说家马丁艾米斯(Martin Amis)1989年作品《伦敦战场》。安柏赫德主演。以英国伦敦为背景，讲述一个具有预知未来能力的美女，她与3个不同的男人周旋，然而她已预知，其中一个人将会谋杀她…… 首先介绍一下女主角——尼古拉·赛克斯，她是一位超级有魅力的女性，如果按照影片中称赞她的话语就是男性的幻想。 她是全片的女主角，拥有一项会预知未来的超能力，因此一直生活在可怕的预感之中。她预感到她自己即将死于谋杀。全片剧情围绕着她与三个截然不同的男人的爱恨情仇展开，其中一名男性将会是杀死尼古拉的杀人凶手。

●电影的女主角的老6是一个非常性感的美女，身材高挑头发飘逸。深邃的五官也给她加了很多分，除此之外她还有另一项别人没有的技能，那就是可以预知未来。

★里面各种各样的裙装，透视装真的让人应接不暇，估计就是让一个女人看了都会心动吧，何况是男人呢。所以这部电影也是以性感为嚎头打造的一部电影。女主角在里面有很多的黑色透视外衫或者是比基尼这种衣服，背后代表的含义想必不用我多说。

●1个女人同时与3个男人的纠缠戏，绿茶婊战渣男，艾梅伯·希尔德足足一个人撑起了整部电影，面对不同的人性，面对地痞的狂野，面对银行家的柔弱，面对作家的知性，面对人性的不同演绎，取得的却是同样的结果（被爱戴和仰慕）。

回首整部电影，我们很容易可以看出来尼古拉为什么会被描绘成为这样一个悲剧的人物，她注定早逝，在惊人的开花结果后，凋零消逝。她使用超能力曾预言到她的父母会在飞机失事中丧生。尼古拉也知道她的生活会很短暂。她利用自己的容貌和性感吸引男人陷入自己所设计的圈套里，并且还预知到在她三十岁生日那天，自己将会死去，而要杀她的人会在一辆高级轿车里等她。但是重点是她并不知道准确的凶手是谁。 老六预见了自己将遇到三个人，而这三个人中就有一个会杀死自己，那么这个人究竟是谁呢？她也不知道，她只知道在作家以及射箭员和一个很有钱的土豪这三个人中就有一个会置她于死地。但是女主角是一个敢于玩心跳的，她周旋于三个男人之间游刃有余，这不由得让我感觉其实她才是真正的赢家，将三个男人玩弄于股掌之间。他们三个全部围着老六团团转。

三名男主角分别是一位身陷高利贷的毒网中的飞镖手基斯、一位英俊的已婚银行家盖伊和一位在死亡边缘垂死挣扎的落魄作家萨姆森。萨姆森可以说是见证了这场阴谋的主角，他准备筹写一部有意义的凶杀小说，遇见尼古拉后，决定将她作为新书的女主角，并时刻观察着尼古拉的一举一动。 他是故事的叙述者，但是事实与虚构混在一起，我们不知道自己看到的是尼古拉生活中的场景还是萨姆森想象中的虚构场景。基斯，一个喜欢赌博的飞镖冠军选手。他阴险狡诈，总是在寻找新的乐趣来刺激他的感官。基思经常被债务缠身，身在福中不知福，有着妻子女儿却整天无所事事。对他印象最深刻的就是那个在雨天街道上跳舞的场景片段。 另外盖伊算是一个善良的男人了，但还是给自己的妻子戴上了绿帽子，被尼古拉的美貌吸引，彻底落入了尼古拉整个阴谋陷阱中。除了这些主要演员外，我再介绍一下约翰尼德普和卡拉迪瓦伊在影片中饰演的角色。约翰尼饰演的是放高利贷的恶徒，约翰尼还是像以前那样滑稽可笑，可以说是一个病态的表现。

★这样一个女人，外表天使，内心却是个魔鬼。尼古拉，不仅性感妖艳，她还拥有能够预知未来的能力。

★作家对她来了的评价：她就是一个黑洞。任何东西，包括物质和光子，只要路过就无法逃脱。

●有人说，艾梅伯的美，就像这部电影的剧情一样离谱。只要有她的镜头，画面就散发着一种致命的诱惑力，隔着屏幕也能感觉到那种冲破天际的荷尔蒙。

●尼古拉在天台上伸腿这一幕：春光无边，轻纱曼妙，再加上伦敦的天空中时光尽头的感觉。

★本片是艾梅柏·希尔德和约翰尼·德普离婚前拍的，约翰尼·德普是客串，本片票房仅16万美元。

陷地之城，陷的是死心塌地之“伦敦”城。百变娇娃，百变的是Nicola这个唯一吸睛体。

所谓的伦敦，也不过是影片中寥寥带过的几处地标，真正的“城”大概还是得回到每个人的心门。

虽然影片始终贯穿的那句离不开的“爱”，但是却从未深刻感受到爱的真实性存在。所有的仅仅只是男性赤裸裸的欲望和女性自以为的游刃有余。而事实的真相或许是女性在这部影片中再一次的被狠狠物化。那位渴望而只可及一次的“尤物”或许是太多人为了继续看这部影片的全部理由。

爱是每个人所渴望的，也是使人卑微、疯狂、纠结、痛苦、百感交集的根源。当然，在这部影片中也有那因爱而生的恨，而恨也使得人更加失去自我和理智，最终走向那牢笼般的死亡悲剧。

单从影片来看，这并不是一部太过清楚明了的作品。美，即不是当饭吃，也不应该被毁灭。人性确实追求美，对着美有种从本性而发的渴望。我想对于很多女性来说看完这部影片之后都不会太开心。因为在那里，女性已经被代表，被宣判，或者说“被安排的明明白白”。所谓对于男性的玩弄的最终结果却是葬送自己的生命，这样的过程和结局似乎都不是我想要看到的结局。

是的，在现实世界中是有一些被”宠坏“的女性，她们自以为可以肆意的游走于这个世间。所以我想真实故事改编也必是确有其事。然而，对于这部影片来说，这样的所谓的”编造“似乎在某种意义上将女性放置在一个被物化的角度：美即是本钱。只要这个女人够手段，够聪明，够胆子，世界上每一个男人都将为其倾倒。但是这个”美"换来的是什么？是爱吗？不是，只是欲望。人往往在起初沉迷于欲望，但是后来呢？这个女主角在追求的是爱吗？或许她渴望的是爱，但是结果呢？结果最终所带来的或许只是“激情退去后带来的那一点点倦”。女性在某种意义上成为了那个放荡而自以为聪明实则可悲的女人。

我想女人没必要以外貌来给自己定位，也不需要让别人来定位。我们属于我们自己，身与灵一同长进，那句“腹有诗书气自华”并不无道理。女人，需要的是与心灵、知识、能力等共同造就的拥有自己独特气场的每一个独立个体。我们不是物品，不需要被明码标价，也不需要被占有，更不需要被安排。

2颗星星给服化，两颗给女主角这部片里的美貌。

撇开混乱稀碎的剧情，不谈论演员真人是非，伦敦战场简直是单方面写给Amber heard美貌的一封影音情书，几乎整部电影都是女主角的高光时刻，用镜头摸索着最合适的光影配合服化去最大程度呈现她每一幕的美。

“Look at me”.

必须先夸一下服化道具设计组，对角色和场景的设计精美又契合。尤其在女主角，配合着不同的光影，每一幕都让她美的刚刚好且每一处设计都恰到好处。

当女主角出现在不同的场景里，用精心设计的造型故意和演绎方式产生巨大对比，所以即使有露骨情节只觉得丰富了这个角色的复杂性并不低俗。虽然有些画面静止来看有些情色，但个人觉得其实在电影里她的表现力更生动。刚出场戴面纱黑长裙以示神秘高贵，却用特写镜头里的眼神表达故事感。清纯女孩等于白裙子加故意加重的腮红，好像随时在害羞的少女；但又有做作的咬唇和故意露出一点马脚的破绽让对方有绮思。穿的最世俗香艳对着的那个人，脸色是最冷态度是最差表达方式几乎是粗暴。和人说着心事时，素颜穿着白衬衣躺在他怀里脸上还要挂着欲说还休的泪。看客如我几乎就觉得她是在有灵魂的爱着这个人。虽然她也当S面无表情在打别人的屁股…

但是说起来这部电影我觉得最糟糕的其实是音乐部分。讲讲道理，这种文艺（不是）这么多细节这么多内心戏甚至还有旁白的剧情片，它居然能从插曲到BGM的每一首，每一秒，全部，都。难。听。 是有多过分呢，举个例子好了。

（应该算不上剧透的剧透…吧）

在女主角活色生香和人Make out 时，突然响起了 慢 四 拍 低 沉 大 号 B G M

合理吗？这合理吗？就是哥斯拉NTR现场也不至于这么苦大仇深啊？什么情感啊这么复杂？ 实在是太困惑了 没有一首插曲是贴合当时情境的 没有一秒钟BGM是为当下情节服务的 这么多的冲突配乐少的可怜也就算了，当偶尔有音乐响起时居然能连音量都和当下情节都不适配？要不就若有似无像电流信号障碍，要不就嘈杂得像广场蹦迪。更别奢求音乐风格是否符合剧情走向，两者简直就毫无关系。

剧情部分突然的崩坏在是天台部分。整个画面色调陡然一变，生硬的按了翻页的PPT。 色调也似曾相识的有点过分，打个比方就是“爱乐之城海报月光下牵手跳舞版本滤镜系列”冷色调4度的情况。情节更是生硬到怀疑原著/编剧有点什么大病。剧情突然崩坏。大概是美女为什么要玩火为什么直接跑到危险边缘滚来滚去？美女只是疯批，不是傻批啊！还是无论古今中外只要出现书生就会在赛博作品里实现同样的妄想：超级大美女一定要跟我贴贴？不管我是哪个款式的Loser虽然屡次拒绝但她一定会再次扑上来万不得已我只能从了她那种？作家这么复杂的角色和女主角的互动一定是有内容要完善的，再结合后续的片段，这一段包括台词真是处理的令人心塞。

看看这一幕镜头里作家羸弱松弛的肉体对比着明艳动人的女主角，导演也不知道是不是故意的…

虽然不至于老套到脚踩多条船翻车的无趣爱情故事，好像也没什么爱情不过倒是有许多欲望和自以为是的爱情的错觉。有原著打底总觉电影应该更出彩一些，有点可惜。导演的镜头美感也不错，有的画面美的像一幅画。但整体来看片段之间的不连贯/跳跃性简直逻辑出走事故…就不知道怎么形容的别扭，有点西方无风格早期未成形的蜷川实花版本（无意冒犯我很喜欢蜷川实花的作品的）。Amber Heart的演技也有点深度啊，至少把不同风格的“虚情假意的美人”演的活灵活现，进阶破碎版“以为自己动心了但啊她没有心”也不在话下，这谁顶得住呜呜。

感觉导演不只想讲述一个女人几个男人的感情故事（或事故）；带出一些小钩子还想补全所有元素又想把故事讲完，两个小时内显然太勉强了。有些小细节也许有更多发展像假故事里的“little boy”和片名“London Fields” （结合原著背景设定年代），Cara还打了个意义不明的酱油，这些大概要看原著才能知道吧。在这部片里大概导演把几乎所有才华都

至少把不同风格的“虚情假意的美人”演的活灵活现，进阶破碎版“以为自己动心了但啊她没有心”也不在话下，这谁顶得住呜呜。 感觉导演不只想讲述一个女人几个男人的感情故事（或事故）；带出一些小钩子还想补全所有元素又想把故事讲完，两个小时内

华都

看看评分，无意外！1.是导演一心想表达自己么，没有看到积极的内容，2.故事主人公角色刻意，给人感觉就全是表演。3.耐着性子能把这个电影看完，看这个电影有两个原因：几本色出演，德普的客串。看看评分，无意外！1.是导演一心想表达自己么，没有看到积极的内容，2.故事主人公角色刻意，给人感觉就全是表演。3.耐着性子能把这个电影看完，看这个电影有两个原因：几本色出演，德普的客串