花椒之味

2019/9/8，广州，天气很热，走去电影院的路上，我买了包纸巾擦汗。结果，走出电影院的时候，这包纸巾已经用完了，不是用来擦汗，而是用来擦眼泪和鼻涕的。

其实在决定去看这部电影的时候，我就已经猜到这部电影会非常催泪，特别是对于我来说。那就痛快哭一场吧，就当是一种情绪的宣泄。

而我没有想到的是，电影开场还不到1分钟，我还没来得及对着银幕拍一张片名的照片时，我就哭了。

只来得及拍了剧中老爸的背影

当阿B哥饰演的父亲直视着画面外时，我的眼泪哗啦啦的流了下来。我作为一个女儿，对于老爸那有点失望又有点无奈的眼神，应该是再熟悉不过。只是，我似乎一直在故意去逃避直视这种眼神，直到我永远失去了再次见到他的机会。

我不愿意承认老爸也是爱我的，似乎是承认了这种爱，我过往对他的怨恨都成为了我单方面的过错。但是人活一世，父女一场，缘分也不过如此浅薄，亲爱也罢，怨恨也罢，说断就断了，没有挽回的余地。

我老爸也走的很突然，60多岁，年纪都算小的，这点倒是有点像电影中的夏亮。老爸算是走的倔强，没有到得求人照顾的一天。我看着银幕上的如树一个人赶去医院，一个人守着灵堂，脑子里一直在回想自己当时是不是也是这么一个样子，震惊之余有点麻木呆滞。殡葬仪式公司的人跟我谈价钱时，倒也是这么一副公事公办的口吻，其实这世界上最不稀奇的事情，大概也就是生命的消逝了吧。

纸扎火化的时候，要叫逝者的名字，叫他记得要收，不要被小鬼抢去了。我老爸不抽烟也不喝酒，倒也省了。但大房子和好家电是一定要有的，中国人不论来自哪里，去到哪里都念想着日子要过得舒舒坦坦。

可惜，我没有两个同父异母的姐妹，要是有，倒也算不孤单。我老爸一辈子窝窝囊囊，大概只有在赶我妈和我出家门那一天算是爆发了一回，那之后居然也没再有勇气来说服我们回去。

看到如枝，如果的时候，我在想，如果我老爸也有这么些风流韵事，倒也不算坏事，至少，可以有多些人爱过他，多些人记挂他，哪怕是带着一些怨恨的。

我老爸年轻时也算拼过事业，可惜改革开放一波流，把他为之奋斗的工厂带走了。他也算是个任性的人，就这样糊里糊涂的过了十几年。他周围没有要依仗着他的人，他似乎也总觉得自己无力去照顾他人，于是也就这么没有存在感的走着，突然就消失了。

影片中的夏亮倒是有个生意不错的小店，人气不错的样子。虽说整个铺子的人都依仗着他的付出，但就好像那医生说的，也许是我们更需要一个需要我们的地方吧。你看，中国人的语言就是这么博大精深，就好像不是不爱你，那就是爱你咯。

但很多时候，对方就是说不出我们期待的那句话，而我们自己想说的话，说出来了却怎么又好像变了味儿？

可以一起去吃日料，想一起去吃日料，有什么区别吗？不都是一起去吃？

你已经很努力了，在我心中是最好的，但是如果可以找个安稳的工作，再有个大房子，结婚养个孩子和一条狗，那就更美满了。

你该找个对象了，这样才有人照顾你啊。我是担心如果有天我不在了，你过得不好。

你们在一起总是不开心，过得不好，是因为我没有坚持反对你们离婚吗？

很多话，说出来，似乎总是变了味儿。但是即便是这样，还是要说，而且要好好说。有些事情，可能一时半会儿，也没有答案，但是还是要去思考，去寻找解决方案。会争吵，会怨恨，但是还是会挂念对方，这或许就是家人。

我可能不能像如树那么大方，再来一次，我还是会有点怨恨我老爸，怨恨他埋怨我，令我内疚。但是，我或许也能够去承认，我还是会挂念他，会遗憾没有多点机会去了解他。

花椒之味是部精致的电影，故事的展开很顺畅自然，钟镇涛，郑秀文的表演很细腻，很多眼神的细微变化，非常动人。戏剧冲突都围绕在父女，母女，祖孙这些亲人关系上，生活中其他的琐碎都被淡化了。有时候生活的压力总是容易让人方寸大乱，词不达意的。

刘德华客串的如树的前男友劝她说，做人不要那么执着，“可以一起”和“想一起”重点都是“一起”。这有点像是文字游戏的陷阱，人不计较的时候，都能一起，计较起来的时候差了一个字，可能就没法儿一起了。话都是由人去说的。

但不论话怎么说，能说出来总是好的，毕竟不说出来，永远不会有人懂。心照不宣这种东西，只怕是对智商情商都要求太高了。说了出来，也不一定有人懂，但至少算是迈出了一步，以后再多说说，或许就会更自然了。说的不好，也不要紧，说多几次，或许就更接近自己的真实意思了。

这世界没有我们想象的那么好，但是也没有我们害怕的那么糟糕吧。

如果你有心看到这里，记得看完电影之后，约父母去吃顿麻辣火锅吧，餐桌上热闹忙碌的，即使不说什么特别的，也总能拉近些距离。如果老人家吃不惯辣的，潮汕牛肉火锅或者台式涮涮锅也不错。如果不在同个城市，就打个电话吧，聊聊家常，就好像在身边一样了。

个人觉得比《海街日记》好看，《海街日记》给人的感觉太过平淡，感觉像什么都没讲，而《花椒之味》更通俗易懂一些，而且也不刻意煽情，很好的调动了观众的情绪

我们总是不能跟最亲近的人好好说话，说到底最治愈人心的还是亲情啊而三个女儿各自的人生也不过就是我们的人生，看着她们就像看见了自己，尤其是看到老二，自己也跟她一样很努力了可依然还是失败了，我又想到在这种情况下或许就跟她的妈妈一样不知道怎么安慰

我哥哥说过一个人的立场不代表这一整个人，即使她们的爸爸多情又专一，但这不能代表他整个人，他依然是个好人，他或许就是在通过帮助别人来救赎自己，不过多情又专一真的很致命啊

在这里夸一下华仔和sammi的演技，我的眼泪也随着sammi最后的爆发而落下，很喜欢华仔在这里饰演的角色，其实任贤齐也是，这里的主要男性角色都很出彩，当任贤齐被亮哥问住的时候我相信就是很多人的样子，“我需要一个需要我的地方更多一点”这句话真的说的很好，这里面真的有很多很好的台词

最心疼的角色就是如果，她从没有被选择过，但她表面却装的嘻嘻哈哈

花椒之味就是人生之味

记录一下我喜欢的台词：

1.辣，其实是一种痛觉。吃辣，就是用一种痛，掩盖另外一种痛

当伤心难过时，就是用哭的痛掩盖心中的痛

2.人离开这个世界，就好像搬家，住到活的人的心里面

当你真的被世人遗忘时，当没有人再想念你时，你才是真的离去了

如果有一天，与你来往生疏的父亲突然离世，你还赶不上见他最后一面。

爸爸留下了一家还剩一年租约的麻辣火锅店和一群老伙计，为了不让他的一生心血白费，你辞掉了旅行社的工作，当起了火锅店的老板娘，回到小时候居住的老房子、老店铺去生活工作。

更让你意想不到的是，你无意打开送爸爸的那部手机，发现原来爸爸在台湾、重庆居然还有另外两个家。生命中离开了一个至亲，却突然多了两个同父异母的妹妹。

电影《花椒之味》就是一个以这样狗血情节开头的故事。故事虽然发生在寸金寸土的金融城市香港，但这次这部香港电影讲故事的速度变慢了，有着近乎理想、与世无争的感觉，用云淡风轻的方式，来讲述对原生家庭的接纳、和解与生命的触动。

人生总是要我们在遗憾中领略圆满，我想这也是《花椒之味》想表达的。

来自两岸三地的三姐妹虽然同父异母，性格各有不同，但共同点都是渴望得到原生家庭的理解和爱、被真正的关心。 因为出席父亲葬礼而相认的三姐妹，从接纳互相到帮忙各自解开心结，找到心灵的依靠。我想《花椒之味》那让人念念不忘的味道，更多是家的味道，就像导演麦曦茵在最后的寄语中说的“我在影片中看到自己，虽然父爱有所缺失，可他却又无时不刻地影响自己”。

《花椒之味》导演编剧皆为麦曦茵，这位获得过金像奖的女导演早在执导的处女作已经一鸣惊人。

当年她的第一部电影《烈日当空》也是自编自导，讲的年轻人躁动的青春，同样有着残缺的家庭，七个在压抑且绝望的香港地下成长的少年。还很记得这部电影看得让人心酸、无奈，里面有句台词，“如果我们知道答案，我们便是成年人了。”

十年后，麦曦茵再次自编自导的《花椒之味》或许给出了“成年人”的答案。饰演女主角郑秀文前男友的刘德华里头有番话耐人寻味：“我想和你一起”“我可以和你一起”，这都不重要，重要的是“一起”。是啊，为什么年轻时候的我们只听到“可以”，只在乎“想”，而没有感受到“在一起”的重要。

最后，想说这部电影选角非常成功，郑秀文这次在电影上的“久别重逢”让人很有好感。大姐夏如树的务实恬静又有点“港女”的气质，郑秀文把握得很好，甚至一度让我觉得这个角色应该很接近郑秀文本人；二姐是来自台湾的酷酷女生，由赖雅妍一改平时女性形象，也是演绎很到位；三妹是来自重庆的带货博主，也很符合时下女生，扮演的李晓峰真的很像范晓萱，戏路也很接近。

题外话，《花椒之味》改编自著名爱情作家张小娴《我的爱如此麻辣》一书，但除了人物设置、故事背景，电影基本都作出了改编。首先，三姐妹名字从夏如日、夏如月、夏如星，变成了夏如树、夏如枝、夏如果；名字的改变同时也意味着主题的改变，原著更多地是对爱情的感悟，电影是对亲情、姐妹、生命的成长，日月星辰是浪漫的，树枝果实更有家庭的感觉；结局也不一样，这里就不剧透了。只可以说，我更喜欢电影的改编，电影深化了原著的内涵与深度，是对生命的感悟与解读。

你生命里也有那一个让你念念不忘的味道吗？

这可能是19年为止我自己的最佳影片影片

讲的是原生家庭下三姐妹在家庭、爱情、事业上的成长之路。没有煽情的桥段，前面的插叙，铺垫都是生活的点滴。三个女生在生活上的困扰、情绪，一点一点的积累，一点一点把毫无防备的我带入进去，终于在最后父亲向如树招手的那一刻，自己所有的共情点瞬间爆发，第一次在影院失声痛哭。

像导演最后的寄语中说的，我有在影片中看到自己，虽然父爱有所缺失，可他却又无时不刻的影响自己。我们无法改变的现状，只有努力的改变自己。

因为母亲的身体影响了父亲出于责任的选择，如树在爱和责任之间有些敏感且固执的选择，在“想”和“可以”之间有着偏执的态度。刘德华的一句话道出爱的本意，想在一起，可以在一起，为什么纠结于“想”和“可以”的区别？重要的不是“一起”吗？那一刻我觉得他是爱如树的

如枝的酷像极了你我，我们像她一样追求着自我，以为整个世界都不存在理解，母亲永远存在于对立的那面，可我们自己又何时了解过父母。有一天我终于想知道父母年轻时是什么样子，我翻看家里的老照片，看着他们结婚时笑容中的青涩，我发现他们年轻时样子就是现在的自己。而母亲只是不知道该如何讲出自己的关心，我们也同样不知道如何在伤害了至亲过后讲出道歉，只有在故意踩到你之后，对自己之前所有的“不理解”说一句对不起。

你可能没法想象，没被爱“选择”的如果是最懂得如何表达爱的那一个，也许正是因为爱的缺失，让她知道爱对于他人是无比重要的。我已经那么懂得如何表达爱，可他们为什么还会给我差评。这不是你的错阿，终会有人懂得和接受，你永远不必担心只有自己。

那锅底料总是差着一味，原因是我们永远的画猫照虎，当有一日自己终于懂得站在对方的角度去看时，缺的那味料，你会知啦。

种草了如枝的网格衣架，如枝演技很好，最后的道歉也是一语双关，妈妈也听懂了，俩人和解；如果把外婆的药品分装贴在阳台玻璃上太阳直射，八十几岁摔一跤还能正常走路这种脑残剧情编剧是怎么想出来的？外婆演技不错，如果有些角度很郭采洁；电影画面的光线、配色、审美还可以，叙事简洁不累赘，台词也有内涵；“要是如果我们已经很努力，这世界还是没有变更好怎么办”“脚能走的地方都不算远”“我需要一个需要我的地方多一点”“人离开这个世界，就好像搬家，住到活的人的心里面；如树最后的表白很真情实感，代入感比较强；三个女儿是好女儿，爸爸不是好人，父爱也没有特别伟大，真正伟大的父爱不会只管生不管养，现实生活中如果发生这种事情，三个女儿一定不会和谐相处，也没有必要和谐相处，毕竟是爸爸辜负了她们和她们的妈妈，有怨恨不原谅才是正常的心理和三观。结尾的歌还可以

人生的和解要么在于平白无奇的盐，要么在于痛苦后自我麻醉再流泪。

和解二字看似容易，实则费劲。大团圆结局受人喜爱，却又让人诟病落伍老套，悲情结局成为时代新宠，事实如何便如何，事实如何又如何。蔡康永说不恨了是算了，并不是原谅了，和解了，原谅是宽容，是大度，但不原谅的背后是倔强，是坚强，不也是一种优良品质。失去共情的背后是各执一词的无奈和推脱。

有人说，辣是一种痛觉，嗜辣不过是靠一种痛去掩盖另一种痛，我却想说，如果辣是痛觉，那么麻就是延缓痛苦的无知觉，因为痛会流泪，而麻会止住眼泪。

在教科书式美食节目《风味人间》中利用微观摄影展示花椒生长成熟的过程，花胶破壳的画面一直萦绕着，因为花椒脱离之后才算成熟，花椒如此，人也如此，这也正是电影《花椒之味》里的主题之一。

最近另一部女性电影《送我上青云》与《花椒之味》同样关注的是女性与家庭之间的矛盾与和解，不过两者之间以一敌三，故事虽然简单，但侧重点却有所不同，对于女性议题的探讨角度也不同。

但主题不外乎关于家庭，父亲，母亲，工作，恋人，但解决方法却仅有一条：忍，以麻木之道来战胜精神胜利法，那也正是花椒之味的功能与作用。真正的和解总是发生在设身处地，易地而处，是母亲知道盛男罹患癌症之时，是如树站在父亲炒料位置之时，是过去的父亲出现在如今如树的镜头中时，突然明白了。

并非父亲不在了而突然明白了，而是我在父亲的位置上突然明白了。父亲需要的不是我陪他吃饭，需要的只是我。

《花椒之味》讲述了三段关于和解的故事，是寡言少语的父女矛盾，是相互亏欠的母女纠结，也是生死陪伴的婆孙关系，故事的和解在于情节矛盾的构建，如同每人将花椒含在嘴里，不吐不快，那是花椒壳黏在上颚的不适感，也是花椒痴缠在舌尖上的紧迫感，知其位却又难以分离。

这部电影如同喝了一碗加了花椒的广东煲汤，初初平淡无奇，但其中蕴含五味外加一味麻却难以忽略，层次分明，情节对比，道具呼应，六味杂陈。

记得家中煲冬瓜排骨汤爱加一味花椒之麻，每每我都会发出疑问，靓汤不应该追求顺喉，花椒之麻是多了层次但是却少了顺口，有些本末倒置。但是多年的烹饪习惯早已养成，即使我每次抗议，都未曾奏效。也许这就是家庭厨房多年能够继续营业的秘诀：我说了你当听过，你如此，我也如此，我们相互掩着耳朵听着对方的话，暗自较劲，我想，这正是家庭关系牢不可破的原因。若哪天，我们打开了耳朵，理解了对方的话，那时我们的关系却自然降等为朋友，倒显可惜。

也许相互较劲正是维持亲人关系的最好凭证，相互较劲证明你我血缘不可破。和解只是吹了那口气，便可上青云。

最后是麦曦茵导演面对近期沉浮，在微信这样对我说到：世情複雜🙏🏼願能夠幫忙口耳相傳，或在平台給個正評🙏🏼。于是我想今晚要写这样一篇“花椒之味”，来暂缓痛觉。