“憨豆先生”变身为Mr. Trevor,我愿称他为“拆爷”,说好的管家 housesitting 妥妥变成了 拆家housebreaking,一起来看看Trevor先生究竟毁了哪些艺术家的“作品”吧——
Piet Cornelies Mondrian 皮特·科内利斯·蒙德里安,荷兰画家,风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一,对后世的建筑、设计等影响很大。
蒙德里安是几何抽象画派的先驱,以几何图形为绘画的基本元素,与杜斯堡等创立了“风格派”,提倡自己的艺术“新造型主义”。他还认为艺术应根本脱离自然的外在形式,以表现抽象精神为目的,追求人与神统一的绝对境界,也就是现在我们熟知的“纯粹抽象”。
Wassily Kandinsky瓦西里·康定斯基,出生于俄罗斯的法国画家和美术理论家。康定斯基被认为是最著名的抽象艺术先驱。作品以规则形状、直线或几何曲线等为特点。
康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。
瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一,同时也是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。
Illuminated manuscript 泥金装饰手抄本,是手抄本的一种,其内容通常是关于宗教的,内文由精美的装饰来填充,例如经过装饰性处理的首字母和边框。泥金装饰图形则经常取材自中世纪纹章或宗教徽记。
Jaguar捷豹 E-type或称XK-E 是由捷豹公司于1961年至1974年间制造的跑车。E-type的跑车设计是革命性的,它的表现、操纵性和外观都超越了它所处的那个时代。而且它的售价远远低于竞争车型,使它成为高销售量的高性能汽车。在14年间,它的销量超过了70,000辆。
PS. 实不相瞒,看结局之前我的心一直在为这些艺术品(美刀)而滴血,到最后咱也不敢想这家里到底还有没有真品呢(此画作没有被毁哈)——
Edgar Degas 埃德加·德加,印象派重要画家。他出身于金融资本家的家庭,他的祖父是个画家,因此他从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。1870年代初期,芭蕾舞女是德加非常喜欢的主题。
聊完艺术品,再来看看剧中简单却很实用的口语吧——
straightforward 简单易懂的,然而这本所谓简单明了的手册不仅厚实还写得密密麻麻,真是有够“简单”的。
gesture 手势,operate操作,智能家具极简设计的背后,不知有没有考虑记性不好的老年人呢。看“憨豆”先生笨手笨脚越忙越乱无法使用这些智能家居,或是动作滑稽地抬胳膊开柜门,并不觉得有多好笑,反而有点心酸诶。
the last minute 最后一刻,the last minute change 就是临时变动,it happened so last minute 最后一刻发生的变动,确实是挺突然的。
如果是last-minute Preson,不到最后一课绝不去做某事的人,也就是临时抱佛脚的人,有拖延症的人。
Golly表示惊叹、惊讶等,God的委婉说法。
no-go zone=no-go area 很好理解,不可以去的区域就是禁区。一般指城镇里武装分子控制的危险地带,这里是指不许狗狗进入的房间。
tip-off 告密、通风报信,tip sb off 向某人举报,Therobberwascaughtwhen someonetippedoff thepolice. 有人向警方报信后,抢劫者即被抓获。
on board 本意为在船(或火车、飞机)上,延伸为同意、参与某事,Is everyone on board withthe new plan? 大家都同意这个新计划吗?
tie sb up 字面意思是把某人捆绑起来,引申为把某人缠住,无法脱身,形象地表示忙得不可开交。
be plain sailing 一帆风顺,plain一般解释为简单的,清楚明白的,看起来和sailing八竿子打不着,那为什么合起来是一帆风顺呢?这个成语来自航海界的plane sailing,过去为了确定距离,在平面地图上定方向测距离,plane sailing渐渐就引申为“轻而易举”的意思了。又由于plane和plain同音,于是逐渐演化成了plain sailing~
PSS. 有没有小伙伴知道这个雕像是哪位艺术家的作品呢?欢迎留言告诉我哦~
|本文作者:枫叶依蓝
|审校编辑:Juliet
|总 编:大风哥Wind
今天聊聊美剧《人来蜂》。
片名Man Vs Bee (2022),别名人蜂大战 / 人蜂不两立(港)。
著名喜剧演员罗温·艾金森(Rowan Atkinson)最为人熟知的角色就是《憨豆先生》《憨豆特工》等经典喜剧中的憨豆先生,此外他在历史喜剧《黑爵士》也有出色表现。
在深耕憨豆先生这个角色多年后,罗温·艾金森终于出演了一个全新角色:特雷弗·宾利(Trevor Bingley)。
这次他扮演一名高级家政管家,负责替别人看家,结果闹出了一大出笑话。
罗温·艾金森演绎的憨豆先生活灵活现,成功地让这个形象风靡全球,但他也被这个形象禁锢,这么多年来并没有真正突破过这个角色。
我们都知道,罗温·艾金森不应该仅仅是憨豆先生,他赋予了这个角色生命,但也有能力演好其他角色形象。
此次出演特雷弗就是一个很不错的机会。
《人来蜂》的拍摄一共持续了十二周。
罗温·艾金森表示,他喜欢编剧过程,但不喜欢拍摄过程。
他说,因为疫情缘故,大家压力都很大,其中一名剧组人员感染了病毒,罗温·艾金森也不得不隔离两周。
三年前,导演大卫·科尔(David Kerr)突然接到制片人兼老同事克里斯·克拉克(Chris Clark)的电话,后者询问他是否有兴趣和罗温·艾金森一起开发一个项目。
克里斯·克拉克告诉他,这是一个非常简单的设定,你让这个人住在一个装满无价艺术品的豪宅,再设置一个小小的对手,然后再利用罗温·艾金森的天赋。
不过也有很多人都觉得,《人来蜂》是基于导演约翰·休斯(John Hughes)未制作的电影《蜜蜂》的概念。
制作喜剧一直是一件很难的事情,因为众口难调,关于幽默更是一个十分主观的感受。创作者完全无法进入每个人的脑子里,看看大家到底觉得什么会好笑。
《人来蜂》也是如此,这部剧会让一些人哈哈大笑,也会引来一些人的批评。同样的一个桥段,有的人会哈哈大笑,有的人会觉得冒犯。
罗温·艾金森剧中形象和以往憨豆先生的形象差距不是很大,观众不需要花力气适应,很快就能融入角色。观剧时,大家不妨放空脑子,不要考虑太多,就看特雷弗扮蠢搞怪。
《人来蜂》的设定有点儿像《绝命毒师》中的《苍蝇》那一集,也很像动画片《粉红豹》,都是一个大型生物被入侵的小生物折磨。
只不过本剧给予了小生物不一样的意义。剧中的小蜜蜂是一只雄蜂,它远离蜂群独居生活,本质上是一个很孤独的存在。这就很像特雷弗,他也是远离群居,和前妻离婚,好不容易找到了一份工作,却又无法胜任。
特雷弗和蜜蜂一样,唯一可以预测的就是两者的行为不可预测。
特雷弗天性偏执,有点儿被迫害妄想症,觉得世界上的事情都是针对他,惶惶不可终日。
甚至一只小蜜蜂都能让他抓狂,过激反应一步一步升级,逐渐演变成令人无法理解的破格行为。
其实他大可不必如此,想要化解他心中疙瘩,只需要付出一点爱。
特雷弗只是一个想带女儿去野营旅行的离异父亲,他想去爱却不知道如何爱,只要他的家人能够接纳他,他自然会变正常一些。
这一次,特雷弗和罗温·艾金森此前扮演过的憨豆先生、黑爵士和约翰尼·英格利希一样,尽管看起来笨手笨脚,最后还是能够凭着阴差阳错获得最终胜利。
本剧短短9集总时长和一部常规电影时长相仿,但该有的转折也一个不少。
《人来蜂》的受众大概也许是孩子,只有孩子容易被罗温·艾金森的滑稽行为逗乐。
而愤世嫉俗者则会对特雷弗的表现感到抓狂,他们无论如何也无法理解一个成年人搞不定一只小蜜蜂。
能否从简单的事情中获得快乐,这就是本剧口碑两极分化的原因。
本剧的房屋内部都是在摄影棚内建造拍摄的,房屋外部则完全是电脑生成的。
不用说,那只蜜蜂也是CGI生成的。剧中并没有赋予蜜蜂面部表情,也没有将其拟人化,这样的好处是显得更加真实。
剧中房子里的所有电器都是德国美诺(Miele)品牌的。因为Miele在意大利语中是蜂蜜的意思。
本剧中出现的“最古老的”E型捷豹是一个专为电视剧制作的纺织品。罗温·艾金森在拍完这部电视剧后买下了它。
剧中不乏致敬元素。
特雷弗后来选了一盘樱桃烤盘甜点,这是致敬《憨豆先生》(1992)中《憨豆先生的麻烦》那集。
憨豆先生在该集中就有一盘樱桃烤盘甜点,然后被一只蜜蜂袭击了。
同是沦落人,
相煎何太急。
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也许换个角度来看,大家评分就不会这么苛刻了吧 为什么无缘无故会有一个蜜蜂在跟这个人作对呢 个人感觉这是借喜剧在表达一些社会的问题 首先自然是贫富差距 世界上第一辆捷豹,康定斯基的作品,各种艺术品,高贵的姓氏,高档的房子,无不表达着这俩人的富贵天生 当老人背着包站在门口,在房子里手足无措的时候 你能感觉到这两种人的差距有多么悬殊 甚至,他有一些可怜,也许是新冠的影响,没有工作和收入,一大把年纪被迫出来当看房子的多赚点钱。他所说的:我曾有过房子,就是在暗示自己失业了或者遇到困难供不起房,而公司派来个新人给这么高贵的客户,说明大家都遇到了经营的问题,这就是矛盾一 其次是科技上的差距 我们都遇到过至今不懂得调出健康码的老人,他们用现金,随手招的士,坐地铁公交,能省就省。在这个科技化的时代他们仿佛刚出生的孩子,手足无措。剧中老人也是如此,他不会开水,错过了灭火时间;他忘记密码,打不开柜子,一小罐罐头汤和一个小cupcake就是他的享受,我看的有点心酸,也很难受
蜜蜂,第一种说法就是“矛盾”或者“阻碍”,它在两个阶级间不停地创造麻烦,穷人疲于应对,富人嫌弃穷人,最终两败俱伤;又或者说,它也是一种“高科技”,是微型机器人,有了自己的想法后开始捣乱害人(我没看到最后一集,不好多说)
好的喜剧总在反映人间的故事,是真悲剧。引发深思和思考,当我们静下心来看会发现,演员的表演非常有说服力,他早就不是憨豆了。他可以演贵族,可以演憨豆傻子,可以演能力不足却努力生活的普通人,可以在奥运会开幕式表演,也可以说脱口秀大杀四方,也患有资深喜剧演员常见的抑郁症,请不要质疑他的能力。
短剧当道,顺应大流,如果这是一个电影,你会看吗?你的评价会不会更差呢?其实就是给人闲暇时间看一看,能深思的深思,能笑的笑一下,不喜欢的可以马上不看了及时止损。
我挺喜欢这部剧的,希望社会对老年人,留守家庭的孩子,穷人更加包容,至于富人嘛…well,他们的世界我从未进去过,不予评论
喜剧的内核仍然是悲剧,这部剧看的我是又哭又笑。憨豆有些认命的对蜜蜂隔空喊话说,求求你快走吧的时候,我真的看到的是中年男人无力的颓丧。
一开始很担心憨豆把人家家里搞成这个样子,怎么收场,他会不会失去仅有的女儿,但编剧还是善意的,最后几分钟的反转让观众摆脱了这种道德的负罪感,哦,原来是富豪骗保,不过也说明年纪轻轻就这么多钱,钱从哪儿来?我们对上流社会又有新的认识了。
这部剧是一部讲阶级矛盾的剧,后半场我就没怎么笑过,憨豆从狗洞里爬进来,狼狈不堪,现在社会好像也只是你好,谢谢,这种看似礼貌的话让人误以为自己受尊重,剖开表面,这种矛盾被掩盖。这也的确像是《寄生虫》的喜剧版。
对抗的也不是蜜蜂,是痛苦,迷茫的生活。对抗的也不止是生活,还有在这个晕头转向的生活里一次又一次愈挫愈勇的自己,像打不死的小强。
虽然《人来蜂》是网飞制作的喜剧短篇集,但是不可否认,无论从体量还是结构上,它其实更像是一部“被裁成零碎布头”的喜剧电影。
但令人没想到的是,罗温·艾金森这位“笑坛老将”,这一次却让人笑不出来了。在豆瓣仅有6.5分的页面上,“烂片”“生气”“血压升高”成了评论区的关键词。
罗温·艾金森和蜜蜂的较量,已经不是第一次了。
在最经典的“憨豆先生”短片集中,我们就曾经见识过一只小小的蜜蜂,能够被这位喜剧天才玩出多少花样。
但这一次,好像又有些不同。
因为故事里的人,不再是憨豆。
在剧中,罗温·艾金森饰演的是一个名为特雷弗的男子。
为了养家糊口,他找到了一个替富豪夫妇看家的活计。
却因为一只蜜蜂的闯入而不断陷入窘境,让场面变得愈发不可收拾。
但是,我们又不可否认剧中人就是憨豆。
夸张的表情、笨拙的肢体、尴尬的处境,和明显具有致敬意味的经典画面的重现。
这正是让本剧尴尬的核心。
它真正做到了去其精华、取其糟粕。
憨豆的精华是什么?
想要回答这个问题,我们就要先思考——憨豆究竟是谁?
回忆“憨豆先生”的片头,一缕白光从空中摄下,这位以“豆子”为名的身着万年不变的棕色西装的男子被“投放”到我们的世界中。
当然,这不是说憨豆的本质是外星人。
但他显然是生活的外来者。
他闯进我们生活的片段,考试、约会、度假、就医,然后由他独有的视角和行为,打破我们再熟悉不过的场面,用他“精心设计的笨拙”提供一场精彩的喜剧演出。
这种熟悉之中的陌生感,或者说是带有某种戏剧的假定性,正是憨豆可以如此受人欢迎的原因。
在和蜜蜂的对决中,他贡献了一场绝妙的肢体戏剧,同时也是一场精彩的无实物演出——他的对手,是一只并不存在的蜜蜂。
观众们只是通过他的眼神和动作,去想象。
这正是憨豆所擅长的默剧的精妙所在。
他通过精彩的技法让我们理解,却又通过一种假定性,给了我们发笑的安全空间。
当我们都承认“喜剧的内核是悲剧时”,我们就必须思考究竟是什么样的包装,让我们可以对着一场悲剧捧腹大笑。
在我看来,这个包装就是一种安全感。
喜剧打造了一个安全的空间,让我们可以以旁观者的态度去见证一种错位、一场矛盾、一个危机时刻、一段突破日常道德束缚的言论。
而营造这种安全感的,往往是通过一种将日常生活陌生化的手段,比如通过无厘头的手段演绎出一场完全不需逻辑的闹剧,或者是通过夸张的视觉呈现提醒我们这不是真实的生活。
再或者,就是通过片段化的方式,将这个人扁平化成一个单纯的符号,一种稳定的人设。
我们几乎不了解憨豆的过去,也不了解他的任何家庭生活、成长经历、心路历程。
因为我们不需要了解。正是这种不了解给予了我们享受他的窘迫的空间。
当曾经的“憨豆”变成如今的“特雷弗”,就像是当年那只不存在的蜜蜂,变成了如此精致的视觉形象,我们看到了这个男人变得如此具体——他是一个丈夫、一个父亲、一个新人雇员。
那个安全的距离被打破了。
我们似乎不能再以单纯的旁观者的态度欣赏这场演出,而是不自觉的代入其中。
“憨豆”曾经的那种近乎天真的妙想,在特雷弗身上变成了一种目光短浅的莽撞和愚蠢,只让人感到愤怒和无力。
除此之外,过于摆烂的剧本也没有为憨豆所擅长的肢体喜剧提供足够的空间。
观众的想象力在简单粗暴的“笑料”前变得毫无用武之地,屎尿屁横飞的场景真实到令人不适。
当年憨豆有一个经典场景——在河边为孩子修理遥控器,却意外控制了一个老人的轮椅。
前一个镜头,轮椅的冲向手握遥控器的孩子;下一个镜头则是憨豆面带微笑的寻找野餐地,背景传来远处落水的声音。
这是一种属于喜剧的留白。
但是如果按照《人来蜂》的风格来拍,大概镜头要跟着孩子一起投进水中,还要拍摄一段挣扎的场景才算过瘾。
但这种程度,真的就让人笑不出来了。
当然,我也在想,这是否意味着重复之前的“憨豆先生”的套路——如果我们把特雷弗的妻女的角色取消,特雷弗只是一个“天降”的笨蛋角色——这部剧就能取得成功呢?
我不敢打包票,因为现在的观众对于“笨蛋”的容忍程度似乎越来越低了。
不过最先要说明的是,把观众当笨蛋的才是真正的笨蛋。
憨豆先生老了,在这部剧里毕露无疑,与当年同样的夸张却幽默的表演的感染力消失了,不再令人发笑。这次,憨豆先生成了特里弗宾利,他受聘到一处豪宅,在主人夫妇俩去度假时负责看家护院及照顾一只对坚果过敏的小狗狗。可是,一只嗡嗡嗡的蜜蜂将他这份看似简单的工作变得疯狂和危险,宾利一心将这只讨厌的蜜蜂杀死或赶走,结果状况百出,毁了名画名书、雕塑豪车、现代抽象艺术品,还差点弄死了小狗狗,虽然阴差阳错地抓住了入室偷盗的三个窃贼,但最后豪宅被他一把大火烧得面目全非。宾利因此被判三年牢狱之灾,在狱中他得知了一个惊人的信息,于是他的人生有了反转,这一切都与那只蜜蜂分不开。最后,他终于开开心心与女儿一起踏上度假之旅,然后蜜蜂又出现了,他是继续“歼灭”还是与之“和解”,全在一念之间。故事中,宾利那种疯狂看似荒诞不经,但其实就是人人生活都会有的那种执念,放不下执念,人人都会是那个被蜜蜂嗡嗡声困扰和控制的特里弗宾利。
成年人如何崩溃
经典贰佰伍老年话语版“憨豆”再次复活,笑死笑到肚子痛,哈哈哈哈哈
年纪大了真的看不得这种片,各种血压升高!
本来就是很短的故事,剪成9集真的太零碎了,衔接上反而拖沓。
黑镜:憨豆特辑 ps:看到亵渎x影一众因为豆子的喜剧破防我是开心的,黑镜中的喜剧人必须少不了你们。
下饭无脑小视频哈哈哈,炸飞那个衣柜的场景真是太好笑了哈哈哈哈。有点像真人版猫和老鼠的意思了。现在自以为聪明的人太多,还是需要Rowan Atkinson这样的笑匠存在!
看的过程真的有点煎熬…大概印象中憨豆总是折磨自己并不是折磨环境,还有谁能告诉我为什么要分成9集…???
剧情其实很简单,甚至笑点设计的太过讨巧但,好吧,情怀加成,罗温艾金森的表演也的确让某些刻意制造的笑点变得自然总之,看之前不要抱太大的期望值,当打发时间来看的话,某些情节会让你会心一笑的PS:爱狗人士不建议观看
由经典的喜剧演员在短视频时代呈上的更具时效性的回应,集均十分钟左右的片长基本舍弃了背景故事和角色细节的过多铺垫,直接快进到与蜂展开对抗、却陷于“蝴蝶效应”的故事中。不大的篇幅未曾想要细数什么道理,或是探讨人生的酸甜苦辣;而是如何步步走向失控,又怎样收场的过程追溯。因为Rowan Atkinson和“憨豆先生”的喜剧风格历来在于一个小小后果所炮制的巨大荒唐,抑或在技术革新的挑战面前所引发的闹剧;它很好地延续了这些让人熟悉的东西,并适时“升级”它的新鲜。作为打发时间的周末节目,各方面都是刚刚好。
欢快吗?幽默吗?喜剧吗?有病不得治去吗?这不是憨豆那个场景剧吧?所作所为完全不是一个负有民事行为能力的成年人啊?那么有什么好笑或者幽默或者能令人回味思考或者放松的呢???即便是房主恶意骗保也跟你艹人房子无关啊?22/06/24
拍成部电影多好,非要拆成这样
鸡肋。(创剧人被智能家居狠狠坑过吧)
有得看就满足了,不过第一季在收监之后戛然而止多好,后续故事就可以围绕着如何摧毁监狱展开,可惜
“憨豆先生”罗温艾金森遇上了智能家居,却丧失了《憨豆先生》系列的精神内核,只是一个个短视频时代的低级段子。
我看到的并不是《憨豆先生》般意外与蠢萌交织的欢乐和捧腹。我看到的也不是《憨豆先生的大灾难》般天马行空的想象和创造力。我看到的也不是《憨豆先生的黄金周》般的童真善意风味人情阖家欢乐。我看到的是刻意模仿,是蓄意破坏,是装傻充愣。我看到的是一位情绪不稳定、社会认知紊乱、毫无边界感和道德感、无视公民权益,疑似患有躁郁症等精神类疾病的中年男人,在雇主家中肆意妄为大搞破坏。末尾编剧的强行反转,让我对这个故事彻底失望。ps:浴室内和钢琴前的两场戏非常出彩。
理由?男一号就是理由。——短小但并不精悍,这片子唯一的可取之处就是罗温艾金森的演技,我单方面宣布他老人家无敌。看之前都觉得会出戏,但是真就一次都没出戏过。感觉演严肃文学说不定能冲下奥。
哈哈哈哈哈哈。从头笑到尾。为了灭了一只蜜蜂。憨豆毁了一套别墅。
那个亵渎电影嘴巴真的贱,憨豆再不济,也不是你口中那个傻x老男人,微博之前关注过,取消了,看来是正确的
不好笑,还生气,血压升高。
他能来出演已经很满足了