看电影之前算是了解过一点关于高达UC的历史,整体观看下来不至于一头雾水。
富野由悠季的作品的台词真的值得反复推敲,细细品味后都充满了味道。但是最值得说的是,这是原汁原味的富野作品,比起UC的可能性再到nt的神棍,高达似乎偏离太久太久了,终于在今天回归了属于高达的那份味道—严肃的人文属性以细微的科幻元素。
打斗的场面在或许因为是三部曲的开头缘故,相对较少。但能感受其背后制作的精良,机战分镜以及节奏都掌控得恰到好处。泽大的配乐更是点睛之笔,另外对3D的控制也与2D之间良好的磨合下来,不至于突兀,极大提高了观感。
谈谈这部作品的内容。高达的内容建立在辽阔的宇宙未来纪元,人类之间充满了矛盾,环境资源以及一系列生存的矛盾,从地球与宇宙移民之间展开可能性想象,在不同社会与意识形态之间跳跃,以及一个个怀抱不同立场的人们的挣扎,谱写出这部伟大的宇宙歌剧。他总能引起深思,关于宇宙与未来,人类的何去何从,孤独冰冷的宇宙中是否存在两方的相互理解,这一定没有对错。
正是因为这些元素所在,高达才会如此深刻。这关系到我们每一个人,这其中的思考对我来说远比那几台机甲更有吸引力。宇宙纪元总是充满了悲哀,人类只会一直犯下相同的错误,闪光的哈萨维或许只是在这永恒的梦比乌斯环中的一处涟漪,引起波澜,却归于沉寂。我未阅读过小说,虽然明知道哈萨维将会牺牲,死于理想主义的光芒下,但我还是想看看他这一路的过程。这部剧场版三部曲的第一部真的开了一个好头,非常期待下一部。
哈萨维在与司机的对话中,哈萨维说马蒂夫考虑的是更长远的人类未来,而渺小的人类却只想着当下,明天的吃饱喝足即可。相对来说,这对哈萨维这种站在更高纬度的引领者一角色来说,普通群众的劣根性深深暴露而出。浮游一般的底层百姓认知有限,看不到更长远的未来与可能性,但并未说百姓就是错误的,他们就只是仅有活着这个简简单单要求而已。在此面前,哈萨维无奈。另外一边则是腐败的联邦,堕落的体制已经到了用MS欺压百姓的地步。腐朽的体制令人绝望,到底该如何打破这场冰冷的循环?
阿克西斯中人类相互理解的可能性实际上早已消散,只有他还在相信,他想实现自己的理想,去创造更好的未来。夜幕下,达沃的夜晚灯火嘹亮,精彩万分,他安静地躺在床上夙叹人类的未来。镜头转向正在另外一处在蹦迪场中其乐融融的琪琪与上校。哈萨维留下了泪水。
这就是一个站在时代风口浪尖之处的英雄,一个理想主义者,一个关心人类未来的普通人所挥之不去的悲哀。时光倒退在十多年前,星河长照,这样的夜晚,似乎也属于夏亚和阿姆罗,深深藏于他们的叹息和无奈之中。没有温度达宇宙与人类的劣性,把一个个勇敢的英雄抛向无尽的深渊,旧时代与新时代碰撞出即是希望也是绝望的火光,火光下影子却交映而生,没有对错和成败,只有属于宇宙纪元的悲哀。
日后有机会一定好好把高达从头好好观看。
很庆幸,看的第一部高达,叫《闪光的哈萨维》 第一眼就被风格抓住了,从此进高达圈一去不回头 但看了一圈之后,猛回头,才发现,高达动画历史上从未有过闪哈这样的作品,以前没有,以后也不会有了 闪哈小说成书于上世纪九十年代,源于富野对上世纪日共运动历史的反思,所以故事比以往更注重于对政治制度的描写。联邦政府盘根错节的腐败制度,将普通人驱逐离地球的权力法案,一切都在野心下重蹈历史的覆辙。在这样的背景下,哈撒韦的反抗,继承于夏亚和阿姆罗的思想,理想主义与现实主义的交织,而最后闪光一般耀眼而短暂地存在于UC105年 在前作逆袭的夏亚动画于八十年代上映以及小说版贝托蒂嘉的子嗣出版后,闪光的哈萨维作为直接承续贝托蒂嘉子嗣的小说,却在三十年间从未动画化。在小说出版后因为剧情过于晦涩且机战部分较少,被认为“不可能被动画化的作品”,得益于时代技术的进步,日升终于可以将这部堪称高达作品中首屈一指的优秀作品以其应有规格动画的方式展现出来。而在高达动画频频失利的情况下,将一部三十多年前的作品拿出来,无怪乎富野说“你们要知耻啊” 看过了“神棍”独角兽,跳过了“不要停下来啊”铁血奥尔芬斯,回望了“人心之光”逆袭的夏亚,来到了“年轻人的第一部高达”水星的魔女,最后又回到了闪光的哈萨维。反反复复看两三遍,嗯,无愧于认为这是最好的高达动画 看懂高达前十年的作品,才明白哈撒韦为什么是uc百年之际的闪光。看完高达现十年的动画,才明白闪哈何以值得成为高达四十年之际的“闪光”
30岁的人来看新的高达作品,带着成人的眼光和挑错的态度,肯定跟年幼时不一样。不喜勿喷。
高达既要发展新的年轻观众,又要拉住上一辈的老粉,在内容里填思想,在尺度上扒衣服。
一、高达一向的通病,非要制造出一个场合让正反两方见面。
Z高达里无聊的小孩打大人。现实里,好像也就美国黑人喝非洲童兵敢这样对执法人员这样不敬吧。说“我爸是李刚”也不敢袭警吧。
闪哈里,我是没看懂哈撒维竟然能坐豪华的穿梭机与联邦高层同舱,你不搞点事情么?另一方面,联邦肯尼斯也就一个上校军衔(看的英文版captain海军上校),能跟国会议员、秘书长在一起?那个女主角琪琪,更别提了,19/20岁的孩子从那高谈阔论。
二、日漫的中二设定
哈撒维我还是很喜欢,但女主角设定太无聊。弗雷的骚气、基希莉娅的心机、妮娜的机智、拉客死的城府、莉莉娜的气场、卡迪真纳的疯狂、卡嘉莉的家境、王刘美的政治立场、罗莎妹的双面人生。唯一合理的就是见光死,战场不是小孩子玩的。看见火光四射后吓得屁滚尿流。但又和之前的有冲突,遇到歹徒你还敢站起来??几个细节就能猜出哈撒韦的身份,逗我呢?高中名侦探吧。
肯尼斯也是够厉害的,从几个角度能分析出哈撒韦的身份。
三、画面没得说,武戏更加即视感,不再是星球大战那样拼光剑,一枪一个了。还从难民的角度来看待地球上发生的高达VS高达
四、剧情
我是没看懂:
哈撒维干嘛坐飞机想干嘛? 就是为了来地球?
接快递不是在宇宙么? 那两架梅萨放两枪干嘛呢?对手就这样把人质交给哈撒韦了?人质没有被绑,也不怕他骚扰驾驶员? 人质高空无装备无防具,自由落体至少10米高层,就这样安全着陆机舱口? 多蒙·卡修么?为什么对方驾驶员放了他呢?
成人后确实不太适合看高达。就这样吧,就跟儿时看《七宗罪》、《当幸福来敲门》一样。没有那个心境,没有那个兴趣。剧场版第二三部应该会去看。不过自己有个心里准备加快进就好
应影迷同好和胶友的邀请,特别整理了下影片中出现的各种有趣的设定和彩蛋。从生活小道具到MS,希望帮助大家更沉浸理解“宇宙世纪”的世界观、理解《闪光的哈萨维》的魅力所在。
※本文内容大部分来自个人编译,部分来自推特官方和热心网友转发。彩蛋顺序按照影片出现顺利排列:
1、低重力下的杯装饮料
头等舱待遇特别班机豪森恩号,机内饮食也可谓豪华。从“空乘推餐车的动作来看,机舱内部应该是低重力环境,低重力下的液体很容易飘散开来,那么大家是怎么在低重力状况下饮食的呢?仔细观察肯尼斯从餐车上拿起的高脚杯(应该是香槟),仔细观察可以发现豪森恩内的所有饮料都有一片从杯内部流动出似的痕迹,猜测这应该是类似某种“吸管”的构造,而液体本身可能是封存在某种透明塑胶包装袋里装在杯子里的。
2、宇宙时报
为了让用户快速理解玛弗缇运动的定位,影片特别给“宇宙时报(The Universal Times)”上的一篇社论以特写。信息量非常大,首先映入眼帘的头条是《玛弗缇・纳比尤・艾林是否会成为下一个夏亚・阿滋纳布?》,这篇文章的开头就提到地球联邦官僚中排名第17位影响力的地球环境大臣卡稀路・法斯特(Khahi Fawcett)已遭玛弗缇暗杀。同时屏幕的右侧是阿德莱德的第25次地球联邦会议的特辑Banner也非常醒目,如果剧情没有大改,阿德莱德将会成为第三章的决战场地,在影片的呼应手法上也是合情合理的。
其次我们看看左边的文章,从上到下依次——①政府宣布将持续改善地球环境、②马克嘉班大臣回应说玛弗缇不足为据、③受阿德莱德会议影响,殖民卫星之间的限行、④老旧殖民卫星的修铸陷入绝望,SIDE6事件;而右侧是《地球污染的真相》,明确地揭露地球的环境其实毫无改善,将矛头直指地球联邦,也和第一篇文章形成强烈的对比嘲讽。说白了地球联邦和几十年如一日,通过于向大众隐瞒真相控制局面。
3、低重力下的洁卫设施
肯尼斯在洗手的时候的装置,曾经在ZZ第17话也出现过,其原理是通过手伸进一个玻璃球体喷洒水或洗手液洗净。
4、豪森恩号乘客名单
乘务员拿出来的豪森恩号名单上尽数记载着几乎所有“乘客”,也可以看到8H和8K的确是被琪琪全部订掉的。有兴趣的高达宅友邻们可以查查其他名字,是否在之前的小说/漫画外传作品中有出现过。(日升制作组还是很喜欢一些隐藏埋彩蛋的,也不是没可能)
5、奥恩贝利的玛弗缇・艾林
在被控制的劫机犯中,靠外腿部中枪的就是戴南瓜头套的劫机犯“玛弗缇”本人了。
6、玛弗缇的“前任”
如果对声优敏感的同学可能很快会发现,刑警盖斯・H・休盖斯特(GASS H. HUGUEST)的CV是佐佐木望,而佐佐木望正是在剧场版之前为诸部作品中的“哈萨维・诺亚”配音的声优。(包括《超级机器人大战》系列、G世纪系列、EXVS系列诸作游戏)此外,BD附赠的原作有声小说,也是佐佐木老师亲自朗读。
7、达沃环境植物园
达沃环境植物园是参考着真实存在的达沃植物园(DAVAO BOTANICAL GARDEN)制作的。偏重关于这个环境的描写不同于之前的场景,质感真实到可怕,甚至让人怀疑是直接拿照片放上来的。
达沃植物园特色就是与湿地融为一体的绿化,是达沃旅游必去的公园之一。而渗透在片中关于绿化的各种细节描写,其实也起到了呼应地球环境主题、以及一些对话的讥讽作用(后面会提到)。
8、~快乐蜂~
如果说《闪哈》有唯一的广告植入,那非快乐蜂/Jollibee莫属了。哈萨维和米黑夏等在植物园接头,然后去用餐的地方就是快乐蜂,包括之后达沃的街头场景也反复出现了快乐蜂的标志和吉祥物。
不得不让人怀疑是不是制作人对这个品牌的热爱了(实际上快乐蜂全球都有),当然按照财团B的惯例,要做广告肯定堂而皇之地做,这边更多的体现出菲律宾的人文风情所以不可避免地触达到了“快乐蜂”很多次。
9、公共市场
出现在片中的公共市场(PUBLIC MARKET),其实是大名鼎鼎的安可达公共市场。片中菲律宾的取景部分有很多采自真实取景,但并非都源自原作中的地理位置。之后便不一一列举了。
10、宇宙移民计划的宣传
哈萨维在与达沃本地老司机沟通的时候,如果注意到坐席的后屏,上面正好在放的是地球联邦的宇宙移民计划的广告,大致内容就是“这个世界仍有许多(环境)问题”“我们应该为这颗星球做些什么?”“超过10亿人口已在宇宙定局”“只需要一点点的时间!”“你的勇气将拯救地球”
虽然是小学生英文(笑),不过的确表达出了地球联邦也是利用环境改善作为借口洗脑,一边通过“狩猎人”将没有居住资格的人们赶上宇宙、这样软硬皆施的两面派罢了。
11、哈萨维的“洁癖”
在酒店袭击平息后,哈萨维和琪琪登上了军用机,琪琪将盛有热可可(或是咖啡)的杯子递给哈萨维时,哈萨维故意将杯子转了个方向,似乎在可以避免和琪琪的间接接吻。同时哈萨维其实有很强的PTSD,之前在机场的时候他拿起干姜水却两次因为意识到有人看而无法饮水,据说属于医学角度潜在的不稳定精神表现(之前豪森号上因为并没有受人注视而将橙汁喝光也是反向证明了这点),这写细节和终盘登场的凯莉娅·黛西以及内心黑暗面的描写呼应,会成为之后人物矛盾塑造的重要伏笔。
12、
13、琪琪的真实年龄?
根据琪琪在肯尼斯的基地填写的资料来看,琪琪的真实年龄似乎是19岁,的确符合之前豪森恩某高官说“还不到20岁吧”的假设。 附带一提,琪琪签署的这份协议属于“战时被害者救济保险”,对于被卷入军事行动的人进行赔偿以及人道主义救援(当然不是官僚的关系户显然是不可能享受的)。日期是宇宙世纪105年 4月20日(20 April 105)。
13、关于玛弗缇LOGO的设计
以下内容只是猜测,根据推特流行的说法,玛弗缇的LOGO,可能是将地球联邦的LOGO倒过来,然后划线掉星星的部分的构造,并且采用了新吉恩旗帜的配色,的确可以说很符合“夏亚&阿姆罗继承者”的艺匠呢。
14、哈萨维的撤出路线
哈萨维将达沃的快艇港口作为掩护,自己坐车到了一处沙滩上等待帆船送出海后由艾美拉尔达的私人快艇接送后乘坐水上飞机前往基地。但他并非直接从达沃出去,而是到马蒂出港。这点从肯尼斯由琪琪的‘一时口误’后,对出港的所有快艇进行排查,此时部下给肯尼斯展示的搜索记录中,就有匹配哈萨维搭乘快艇的进出港记录。
关于地图的考证,从肯尼斯指挥中心右侧荧幕上的地图和快艇的记录可以确认到这点。
镜头切出前有一段逐渐拉高的航拍描写,正是对应着赫内罗索总督城,延伸向圣阿古斯丁角,马蒂的地貌,从地域造型上基本保留了现实中的影子,结合之前的几处取景考证,可见在场景制作方面较过往作品更刻意地保留了真实环境的映射。是出于圣地巡礼的后期价值开发,还只是为了创作便利,亦或者是为了增强代入感,就见仁见智了。
1、联邦宇宙军的“军缩”
护卫豪森恩号的是杰钢A型和89式Base Jabber,护卫重要官员的居然使用的是被边缘化的“老头机”,简单地从这个画面也可以反映出联邦军正在从EFSF(宇宙军)开始进行军备裁减的时代特性,对比之下EFGF(地面军)却配备了新锐的古斯塔夫卡尔等机体,也证明了针对玛弗缇动乱的预算倾斜。
2、玛弗缇的“宇宙涂鸦”
豪森恩号进入大气圈之前看到的监视卫星残骸很明显是玛弗缇的杰作,并且可以推测这颗卫星覆盖的正是东南亚区域,很显然是针对之后柯西投下所准备的。但是对于地球防御网的漏洞无动于衷、还如同老人观光团一样去地球开会的联邦官僚,豪森恩号飞行员的吐槽台词一见针血。
3、 奥恩贝利势力的劫持载具
负责在高高空将奥恩贝利的劫机犯匣仓接到豪森恩号上的,是《Z高达》中登场的名机——ORX-005加布兰/ギャプラン,涂装基本和提坦斯服役当时一致,并且追加了打上专用的推进器。(本机在官方的登场介绍中并没有被收录)
2、 杰钢A型-狩猎人式样
突击“普查户口”的除了“狩猎人”部队的行动车,还有这台杰钢A型的登场,由于是剧场版新追加的机体,而且设计比较有意思少许作下展开:这台机体是联邦军使用已经沦为旧型机的杰钢A型为基础改造的“狩猎人”专用式样,由于主要目的是为了给市民施压,所以取消了所有对MS的火器(光束兵器等),跨部加载了12.7mm口径的对人用机枪塔楼。
3、多用途的杰钢A型(消防式样)
刚介绍完狩猎人式样的杰钢,在达沃袭击后登场的是进行消防作业的杰钢A型。资料中没有对照的介绍(可能是因为设计逻辑简单到一目了然),手拿灭火枪喷洒消防泡沫,背包应该是大量的干粉、卤代烷、二氧化碳等充装物。从“镇压”到“消防”,也不难验证在古斯塔夫・卡尔正式服役后杰钢A型基本在陆上沦为了杂役角色。
4、神秘的涅贞(NEJEN)系统
仔细观察柯西等场时,以哈萨维视点呈现的柯西荧幕正面的UI会发现,在完成“玛弗缇”的搭乘资料加载后,荧幕中央出现了小小的红色字样——“NEJEN”。经查明他是捷克语的“不止如此”的意思,这个词汇可能会是柯西与旧小说版设定差异最大的地方,原因如下: ①片中的写法,后面一对“EN为反写的,为什么要刻意做这样的设计; ②从读音上看这个词应该读作“ネジェン(涅贞)”,那么不禁联想到港口接驳的小男孩船夫对哈萨维的接头暗号; ③“ネジェンって知ってるかい”这句台词,在剧场版首曝PV的时候也作为文案出现,如果只是单纯的暗号,为什么要将这句台词放在首曝PV有限篇幅中独立展示; ④无论是哪种语言,这个词汇在旧小说中都是不存在的,可以说是完全新造的固有名词;
带着以上几点疑问,结合画面和其他海外Up主的推测,我的解读是这样的: ①“NEJEN”是AE为柯西驾驶员、身为新人类(或强化人)的玛弗缇量身定做的系统,等同于“NTD”相对于独角兽的定位; ②“NEJEN”的实际作用,可能是让驾驶员体验时间回溯和预判,因此哈萨维在启动系统后可以看到短期内的回溯,乃至借助自身的新人类感应听到阿姆罗的“回声”; ③“NEJEN”的必要性,柯西本身为了操纵大量的浮游飞弹就搭载了赛克缪系高度脑波控制系统,借此对脑波信息的处理以发挥最大限度的性能提升也是合情合理,作为和原作跨度30年以上的作品也能算是没给机设“内在”翻新交了白卷; ④“NEJEN”对于性能的影响虽无法证实,若上述推论成立,那么首战柯西凌驾于佩涅罗佩至上,借助柯西的完成度、NEJEN的辅助、哈萨维本身老道的战斗技能,这个差距就更具可信度了; ⑤“NEJEN”在剧中扮演的重要元素的角色,我们可以大胆假设“NEJEN”既是柯西的杀手锏,又是玛弗缇组织内部对哈萨维行动专用的暗号,以呼应类似高优先任务的严肃性; ⑥“NEJEN”显然在剧中是被低调处理的(无论是画面和台词),我们不难看出小形班底为了摆脱UC怪力乱神的固有印象在《闪哈》描写方面的处处克制,但是同时作为商业价值的《高达》最新影视作品,又不可完全扑灭“NEJEN”存在着类似NT-D的多段觉醒,与柯西追加武装并存的成长可能性。
5、佩涅罗佩的“G模式”
这次的主角机设定,虽然柯西的改动比较大,但佩涅罗佩却意外地没怎么改,不过值得注意的是变形结构和之前游戏中登场的几乎完全不同以及战斗时的一些前所未见的“衍生形态”。其中最让我印象深刻的就是初次对阵柯西时、上半身保持飞行形态(头部是缩在里面的)、腿部逆关节向前推进,一边保持惯性航行一边连续设计的形态,像极了《超时空要塞MACROSS》中VF战机的Gerwalk形态。
6、为什么柯西是“两张脸”
较原设定,柯西的设定改动很大,其中最让人印象深刻的就是胸部的“高达脸”。要解开这个谜团,可能需要结合小说原设定中的片段、以及《高达00第二季》中登场的某台机体拆解设定逻辑。
参考原设定的解释,柯西的躯干上半部分集中搭载了米诺夫斯基飞行器和光束护罩的控制技术。另一方面,在《00》中使用审判系统的“六翼天使高达”采用了雷同的设计,据其设定,高达脸的造型是为了更高效率地控制GN粒子;那么按照这个逻辑,笔者的猜测胸部高达脸的设定正是为了更高效率控制米飞和光束护罩采用的特定造型,从影像制作上来看、延伸开来也可以视作为日升今后将高达脸=高性能捆绑联系起来的某种通俗化解释,今后出现雷同的设计,也能便于观众进一步理解了。
7、飞行模式细节
柯西在启动米诺夫斯基飞行器(进入飞行模式)时,除了肩部展开和后方机翼的调整,肩部前端的绿色“指示灯”会亮起,同时军刀向下翻折。剧场版针对飞行模式的形态细节具有细致入微的表现。
同时我们可以留意拥有同样技术源(米诺夫斯基飞行器)的柯西和佩涅罗佩,在飞行表现方面其实是截然不同的: 剧中佩涅罗佩飞行时,“机翼”内测的米诺夫斯基整流装置呈现向外的动态扩散,并且发出鬼魅的音效;相比之下,柯西飞行时不但没有这种“独特”的音效,关乎米诺夫斯基飞行器的设备(肩内侧和背部机翼等),都使用白炽的常亮表现,有些类似现代“小夜灯”的设计。 光是两者在米诺夫斯基飞行器的表现差异上,也可以看出柯西相较佩涅罗佩的技术整合更为成熟,完成度更高。
8、柯西的初期武装
由于之前模型说明书和部分官方设定,并没有关于柯西第一部就搭载了浮游飞弹的记述。特别留意了下初期的操作界面。可以了解到,柯西的“出厂设置”兵黄,除了光束军刀和步枪,内藏浮游飞弹28发、导弹22发。
9、柯西的备品
在玛弗缇组织受到的柯西剩余部件经统计包括:
光束步枪 X 3、盾牌 X 2、导弹 X 84、浮游飞弹 X 80,从整备员的对话中可以得知备品不全,因此也可以预测第二第三部登场的第二式样、第三式样柯西除了涂装大概率会变更,由玛弗缇从其他路径的武装也会成为柯西的新装备来弥补备品缺少的现状。
虽然本片决战的表现有部分差强人意,但是通过三刷四刷加上被同好拉着(jiao)沟(zuo)通(ren),察觉到本篇的两场战斗、在细节刻画方面之严谨。虽说夜战在辨识上容易混淆视听,但是大量一闪而过的场景和特效将看似难以理解的战斗刻画得硬核而饱满。只能说,《闪哈》呈现的音画表现并不是为了敷衍,而是为了从另一种前卫的艺术语言去解释以往过于直白的MS战这点,但是常规的战斗逻辑和对设定细节的执着更是过往作品不可比拟的。因此我也将特别从两场战斗拆解,例举一些设计的独到之处便于友邻们理解。
1、袭击作战逻辑
发动袭击的3台MS中,先放出的是高尔夫的4号机和芬瑟机,高乌曼的梅萨是最后降落的。为什么这么设计?因为这次袭击作战的目的:对新上任肯尼斯的能力预判(火力试探),为哈萨维开脱嫌疑,刺杀酒店的联邦官僚(从之后的对话中可以得知)。所以先降落的2台梅萨对守备军驻屯奇袭导致其短时间无力化,在2机的障眼法掩饰下,高乌曼于空中狙击酒店造成精准打击。
2、梅萨的空中机动
《闪哈》剧场版几乎将小说原机设重新定义了一遍,自然梅萨也是毫不例外,高乌曼搭乘的梅萨F02型的滑翔动作中,可以看到腰部的矢量平衡尾翼(ベクタード・テール・スタビライザー )如同战机的副翼摇摆、便于机体的平衡调整。
3、“敏捷”的金伯利
当我们通过高乌曼的座舱看到先前两机降落的方向,可以看到一遍是正在受到轰炸的地面,同时空中的爆炸是地面对空飞弹迎击的证明,加上高乌曼的台词,作为惯常于各种奇袭作战的玛弗缇主力部队、恐怕高尔夫和芬瑟两人也同时在想“新指挥官的反映速度是怪物吗?”。附带一提,对地面进行轰炸的推测主要由加尔松宗和梅萨的布雷装置担当。
4、塔萨代酒店的双塔
高乌曼标识的两个目标正是塔萨代酒店(TASADAY)的两个主楼,哈萨维住的是标记为红色的塔楼,蓝紫色的为优先攻击目标(相对攻击得也更为偏酒店大厦的中上部),而之后攻击的红色目标则瞄准的是接近停机坪的顶部,包括两次袭击间隔的1分半,也是为了给哈萨维创造最佳的逃跑机会。
5、热带雨林毁灭者
梅萨F2型(形式编号:Me02R-F02)和F01型最大的不同是腿部装备了可长时间浮游移动的Lifting Flare(リフティング・フレア),相当于大魔的小型化装置。但因其作用原理是通过空气高温压缩形成的推力,所以瞬间点燃了周围的雨林。
6、冷血的联邦军、正直的联邦军
高乌曼的梅萨将市区作为挡箭牌,试图通过减弱古斯塔夫的火力争取逃跑时间,但是他失算了。古斯塔夫毫无踌躇地对着梅萨一顿扫射,面对这种清醒的高乌曼只能使用盾牌上的机炮进行拦截。慌乱中,雷恩的佩涅罗佩飞来,直接使梅萨失去平衡。面对不惜代价强行驱逐的联邦流氓军人,相比之下使用火神炮进行攻击的雷恩显得更为正直。结合之后雷恩在基底中受部队其他军人的嘲讽,这一幕更体现了联邦军内部的做派和追求结果正义背后的代价、以及测试驾驶员雷恩的人设特征。
同样,两处佩涅佩洛的登场的飞行速度是不同的,从酒店后方飞向战场支援的佩涅罗佩,雷恩为了照顾地面的情况故意降低了速度,不仅移动时没有气流表现,楼间的低空飞行也没有震碎玻璃,可见雷恩的温柔和体面之处;但是在对阵高乌曼时,则是毫不留情地使用米飞的冲击波震慑,即便对手是MS,在空中也硬是被力场撞到失去平衡
7、磅礴和微缩,MS战脚下的街区
从UC开始,单兵视角对于MS战的描写开始进入观众的视野,本作恐怕是继《0080 WIP》后首部将整整一场战斗的视点都用“人类视点”去重现的。除了MS的巨响、倒塌的楼房,光束军刀碰撞后离散的米加粒子,哪怕是一点点都成为连金属都能轻易融烧的高热能源实体,推进器的喷焰末端,实弹弹壳等,住宅区的MS战斗简直只能带来天崩地裂和绝望的毁灭这点,《闪哈》恐怕比以往任何一部《高达》作品都要强调这点。
在达沃夜袭一战中,由逃跑的哈萨维、琪琪、艾美拉尔达视点的地上视角,穿插高乌曼的MS战空中视角形成先明对比,由23米巨人的目光投射出来的物体对于普通人类是什么感受,这种对比的强烈也是《闪哈》独有的魅力之一。
10、低轨道的“魔鬼机动”
众所周知,在《高达UC》等作品中,低轨道(低重力)环境下的操作是最难的,稍有差错不是被地球的引力吸走、就是进入完全的失重状态。而这个时候的OS程序的精确程度,即便大了U.C.105年依然不能完美实现与低轨道的移动物体实现完美同步。但是即便如此,非正规驾驶员的艾美拉尔达还是做到了。这段可以听见艾美拉尔达喘息的“慢镜头”描写无论从战略意义上还是操作风险有多来之不易,唯独了解了当下环境危险性的粉丝可能才有屏息般的切身体会。
11、阿纳海姆之“暗”
我们可以在柯西的启动界面清晰地在“SYSTEM CHECK”下方看到“MAFTY NAVUE ERIN”的字样,并通过下方的LOAD:XXXX FILES了解到正在加载的文件。 像柯西这样的旗舰机如果有加密设置,那一定是非本人指纹、声纹、DNA等特定登录信息是无法启动的。这样一想AE从一开始就得到了哈萨维的个人信息,且以“玛弗缇”的名义将这些绑定本人的验证情报作为系统的启动预设,同时另外一边又在不久前向联邦军提供了佩涅罗佩,看来《0083》定义的“死之商人”的秉性,至今没有一丝改变。
12、柯西部品的回收
回到基地后整备员抱怨到“备用部件只回收了一半”,而事实是“即便如此还是回收了一半了”,对于货仓被击坠的情况已经非常不容易,而这些都是因为事先准备周到所致。在货仓残骸坠入海中后,很多部件从水中飘拂起来,这是因为其实在货仓发射出来之前,AE就预想到了这种情况,并且为各种部件独立打包,且为几乎每个独立的小货仓设置了独立的“自救”装置,以实现最糟糕事态下尽可能多的部件回收。只能说姜还是老的辣,若是哈萨维的预期管理和AE的准备,回收部件那将更是渺茫了。
对角色、文戏向内容解读有兴趣的友邻可以移步我的另外一篇影评 混沌英雄的再临——《闪哈》主角魅力&风格浅读
后续如果各位有任何补充也请回复中告诉我,欢迎补充
接下来我会一边补充一遍按照“机设”、“世界观”两部分进行区分排列。
(未完待续)
首先夸一下日升对这部电影的精雕细琢,没能在电影院看到真是太可惜了,画面处处考究,照片转描技术虽然是为了节省成本,但是却有一种奇妙的代入感,就算你不是高达的粉丝,也可以乐此不疲的寻找镜头各处的小细节,这方面就不再赘述,作为高达沉寂的十年里又一部还算有点讨论度的作品,闪哈可说的也不只是华丽的这身外衣
作为UC纪元的正统续作,继承了阿姆罗和夏亚意志的哈萨维成了最大的恐怖分子,以恐怖袭击的方式妄图推翻地球利益集团的暴力统治。他天真,冲动,但是又亲身经历了夏亚的反叛,手染鲜血,目睹了太多暴力与死亡,没法继续躲在名将之子的头衔下继续假装岁月静好,以殉道者的姿态投入这场无谋的起义。
结合本作40年遗腹子的身份,加上本身就是安保一代的富野老头,对暴力革命的探讨肯定是一个绕不开的坎,上世纪日本新左翼的愚行直接导致日本共运进入了低潮,革命确实不是请客吃饭,但是掌握暴力的人应该为谁行使暴力?又应该如何行使暴力?富野不是一个共产主义者,高达也不是一部人民史观的动画,毕竟连数十年前日本自诩真左翼的人们都未曾找到正确的道路。闪哈里的人们不需要马夫蒂,或者说马夫蒂也从未在意过人们,从创立开始它的存在意义就是成为一枚巨大而绚烂的烟火,一如坠落的阿克西斯。将恢弘的愿景全部托付给一个组织,一个人,宏大的理想和昙花一现的英雄们就是高达物哀美学的最好载体。富野知道他的宝贝英雄是无法推动历史的,夏亚想改变这个世界,他几乎成功了,但不过十数年,既得利益者们又回到了这个所谓的莫比乌斯环,哈萨维只是用自己的方式重复着前辈们的失败。
回归到闪哈本身,琪琪对哈萨维说“马夫蒂现在的所作所为是错误的,要终结地球联邦的统治只能建立一个不会犯错的独裁政权”,哈萨维听了哈哈大笑,只能无奈的回答“如果真有这样绝对不会犯错的独裁者,那人类全体都已经成为神了”,夏亚是毁灭之神,但哈萨维认为自己只是一个普通人,绝对的正确与正义远非人力所能及,他也确实犯着错误,身为肩负重任的革命者却没能抛下一个刚刚在飞机上认识的亲密陌生人导致伙伴被俘,但他在犯错中学习着,反思着,对自己的立场抱持着怀疑,排除万难在这腐朽的世界中擦出一点点火星,即使最后逃不脱这轮回的宿命,我能这样就简单的说哈萨维的一切就是毫无意义的么?
哈萨维是闪光的,即使我对他有那么多负面评价,虽然并不是说只要出发点是好的,那么一个人的所有作为就都应该得到原谅,但是在这烂臭的世界中敢于起身反抗的人也不应该被批倒批臭,一切革命都是经历了无数的失败坎坷才能找到正确的方向,称这些黑暗中的探索者为“闪光”我认为完全没有问题,他们期盼着自己的行为能在这绝望的世界撕出一点点光明,为了达成目的不择手段的哈萨维也为他的行为付出了应有的代价。
大体上我应该是喜欢哈萨维的吧,勇敢得透着一股傻气
按:这篇小随笔是看了诸多评论后写就,主要针对个人认为对闪哈的部分误解。之所以标题是闪哈小说,是因为富野本人批评这作过于拘泥原作,后期有改结局的可能。关于具体内容欢迎讨论。
闪哈延续了CCA的主题,即富野作为一个学运过来人对于革命的反思。若要了解这一点,就必须要抓住富野概念中革命的两组矛盾:目的与暴力,英雄与大众。
富野并非共产主义者,因而对革命的反思更多是基于自己的片段式理解而非有明确的意识形态。对富野来说,革命自然是肯定会到来的,但是革命所带来的暴力及其代价是否值得(就像上个世纪的共产主义运动)?对于富野来说革命暴力是值得批判的,这与革命的正当性形成一对矛盾。另一方面,富野自然是没有马克思主义者的群众观,不可能说出“马夫蒂要依靠群众不能脱离群众”这样的话来。富野所深深感受的是,后学运时代大众沉沦于消费主义与英雄的无力,因此革命英雄与大众的又形成一对矛盾。
这样看就能理解,富野为何会在CCA与闪哈中如此处理一些政治戏份——须知富野的强项从来不在于押井守式的政治写实而在于表意。夏亚降下的阿克西斯,正是富野式革命的绝佳比喻——暴力而正当;夏亚和阿姆罗作为富野的两个分身,也从两个侧面反应了富野内心的矛盾:明知革命会造成代价却依然降下阿克西斯的夏亚,明知革命无法阻止却依然基于人道主义而去阻止夏亚的阿姆罗。闪哈小说无非是CCA中旧主题的新发挥,哈萨维依然是像前辈革命者一样矛盾的人,也就是富野本人的代言人:哈萨维明白暴力手段(这一手段的重点在于其暴力性质,富野没有能力上升到哈萨维是不是恐怖分子这种讨论上,他所要表达的就是革命的暴力)的非正当性却依然要依此来改变固化的体制;而质问马夫蒂为何不去惩罚猎人部队的民众与英雄的哈萨维之间的隔阂正如消费主义时代大众与革命者之间的冲突一样,富野也并没有要表达“马夫蒂脱离群众方法不对”的内涵。
固然,富野在贝子中让阿姆罗以父亲的力量挽回的降下的阿克西斯——这是富野自身对这种无法解决矛盾的一种期许,人会依靠自己的力量实现互相理解和进步。但现实是灰暗的,正如联邦在目睹了阿克西斯的奇迹后只知继续苟且偷生,富野在创作CCA之后仍然只能继续为日升制作自己认为已经完结的高达,无法做自己想要的作品。这样,富野最终在闪哈中给予了自身革命一面更多的肯定——即使哈萨维的行为最终陷入前辈的轮回,但革命的闪光终将会驱散黑暗,这是同阿姆罗推走阿克西斯一样一种对人性的乐观。
ps:本想就琪琪这一角色再作一点伸发,无奈笔力不逮。富野作品中的女性多是像琪琪式行动任意的角色,由此招致了很多批评,这是他对于女性的一种反思。但平实而论,剧场版篇幅不大略限制了琪琪这一角色,建议附以小说可以加深对这一角色的体会。
琪琪跑向凯奈斯时对哈萨维的心理刻画实在是绝
更良知的毛的悲剧,和在监狱里上吊的迈因霍夫似的。女主角让人厌女症发作。讨厌0083之后的机设。
泽野弘之是这部唯一的缺点
人类多拍点闪哈这样的动画,世界会和平很多。
2021年6月11日上海电影节,观看于大光明电影院。作画简直牛逼到爆炸,战斗场面太精彩了,文戏也过得去。第一次在大银幕看高达,开场和闭幕时所有人都在鼓掌。此片是给灵魂被重力束缚住的人们最好的慰藉。
我要买柯西高达!我买架奥德修斯给你?我要买柯西高达!加只飞行装甲?我要买柯西高达!
闪光的不孝子jpg
看到渡边信一郎也参与了分镜!?加上村濑修功、松尾衡、恩田尚之……感觉有种0083三十周年大齐集的感觉,盲猜偏高桥真实系。(果然,什么南瓜头、金发飘飘、空中植物园在我看来都是彩蛋,开场劫机就差安插几个漫不经心的赏金猎人了……另,手绘时代小心翼翼用cg的感觉,太需要这种态度了)
昨天想到 欲成伟业的英雄般的意志能否征服尘世的欲望 又或被在尘世的欲望前的一丝迷恋和犹豫反被击败。今天第一时间看完,觉得Hathaway就是我心中理想的革命青年像---有投身伟大事业的觉悟与英雄气质 同时被凡人的世俗欲望所困惑和束缚 而很多有改变社会气质的年轻人最终一生碌碌无为 并不是他们没有高达 而是随着时间 他们最终在时代的洪流里迷失了自己 消耗了青春 选择沉默罢了。另外,作为一枚假胶佬 看到帅气的两台高达在天际飞翔时心中由衷地想去学如何设计一台属于自己的高达。the pilots who can manipulate the Gundam are always the individual with contumacious spirits.
可以说很失望了,在小说已经晦涩的基底上也没做什么优化,对路人观众可以想见的不友好,三主角之间基本就不是正常人说话,互动关系中跳跃感很强,似乎全片的预设观众群就是必须先读过小说的,MS方面,光顾着大魄力临场感的营造了,结果两场战斗全是夜战都打的黑乎乎,每每让人诧异谁在打谁或者谁在被谁打,好几个梅萨几乎静止的镜头更是莫名。高潮部分三高撕鹅,结果浮游导弹的NT武器特性又完全没展现出来,这跟导弹仓齐射有啥区别,虽然作为第一部是在铺垫,但单作为一部电影一方面看完了之后就这?的感觉很强烈,另一方面就是有种日升拿着这个IP影像化生怕逼格装不够的既视感,高达要好看,不是一定要冲着大片来的
超量状况外的乖张台词与举止宣告着新人类的复归:纯粹又复杂的边缘人。迷茫多情的哈萨维在父荫之下试图重复往日、在虚假和平年代既是确凿的恐怖分子又自居救星。纵然将柯西染成纯色,也终究成不了白天鹅。
6.13场次,三次全场掌声,除了第三次是影片结束以外,第一次在回想起葵司叛逃时伴随着全场的哄笑响起,不知这笑声中有多少刺痛与唏嘘;第二次在柯西落入大气层后阿姆罗在脑中闪回时伴随着全场的欢呼响起,这欢呼中又藏了多少怀恋与敬意。原来是三部曲的第一部,剧情只讲到柯西落地,实在是难捺知道英雄的去路却无法继续观看的难受与寂寞。但换个角度说,这部不管是情节还是对话的处理(虽然重要的对话基本上都是还原原作的)都太有uc主角们的味儿了,对于新作来说,观影体验实在是太爽,爽翻天。
不得不说我惊了,刚看完还不能平静,很久没有这种让我看的时候能非常代入进去的院线作品了,分镜运动感十足,作画也非常非常细致,音乐虽然没有什么影响深刻的主旋律但也都恰到好处节奏感很强。可惜在国内的观众大部分还是只能电脑上观看,太可惜了。坐等第二部!
把《闪光的败家子》剧场版看完了,看了两次才看完。后面哈萨维身份曝光之后感觉比之前要好,简单说就是文戏有点无聊。不过看完之后还是期待后面两部的。
可以。没能在大银幕上看到属实遗憾。
1)高达系列对路人粉是真的不友好阿,即便看了前面的Z和逆袭的夏亚对新人来说还是会容易一头雾水#(2)作画非常精良,很大片了,在影院看一定很爽吧#(( 窝很喜欢夜袭酒店那段,采用人类的仰视视角,脚的这是第一次让窝感受到了高达是杀人机器那种压迫感,战争临场感非常足∼3)印象比较深刻的笑点之一:出租车司机的吐槽∼#窝怀疑尼在内涵#阿其实全片这么左派的主体思想已经不多见了#((PS以及目前刷过的所有高达系列ed都好好听,Z高达则是无论op ed还是插曲啥都好听窝得再刷遍#(((
我没看过小说。我朋友说改编省略太多,使得情节非常跳脱,对路人不友好。五星给制作水平。战斗场面非常棒,尤其是以正常人类视角仰视MS战斗那里,MS的压迫感十足。因编剧扣两星。一是哈萨维表现得像个没见过女人的处男;二是琪琪,以及所有与她有关的展开,比如三角关系等。我是真没搞懂琪琪的具体用处是啥。制作上,琪琪的作画精致到让人出戏(因为其他角色没有这么精致);剧情上琪琪总在需要渲染感情时破坏整体观感和节奏,观影时不知道该用什么表情去面对有琪琪在的严肃场面,非常搞心态。尤其是哈萨维大气层突破那里,一个打算“背叛世界的男人”,快死的时候想起来的是琪琪的肉体(足),我真是无语了。哈萨维都快三十岁了,见过女人也见过死人,不至于吧?富野写这个小说的时候是不是就是那种垂涎少女肉体的中年大叔的心境?
富野味的正统继承者,填补了白富野鲜少描写的情感细节部分,在高信息量的同时也很好的表现出了人物心理的正常曲线。作画整体比较精致,女主琪琪美如画,泽野的音乐也很应景。中段的城市逃生非常震撼。相比起来结尾的高达战反而有一点点简单了。
什么玩意……
人类视角的地球重力环境下的MS大气层空战和市街战给我看傻了,高达四十年多年来最写实最震撼的战斗没有之一,将MS作为破坏兵器的本质展现到了极致