一首小夜曲

伊坂幸太郎笔下唯一的纯爱作品，也结合了伊坂幸太郎的幽默情感，一部由平凡的你我创造的小小奇迹故事，看完当下，真的觉得被疗愈了！这部电影最大看点，也是让我最佩服的，就是几个小故事，看似没有关联的人物，却能巧妙的串连起来、环环相扣、互相影响。这点很欣赏～也很喜欢这样的巧思。日系小品，平平淡淡，没有过多的浮夸，但却有不少笑料，所以纾压不少。

前按：这部电影的首映，竟然是去年的上海国际电影节（SIFF）。据说观影时人气爆棚，尽管结果颗粒无收……作品《一首小夜曲》富含亮点，而电影节只能说是狗屎罢了。

这部电影的厉害之处就在于能够将诸多零碎的日常和散乱无序的生活，严谨顺畅地组合在一起。通过演员不着痕迹的表演，将浪漫纯真的欲望排遣进不可思议的邂逅里，不经意间让人认真发现：那些身边微不足道的故事里，其实早已填满了每个人对于幸福欲望的追求、思量以及确诊。

如果真有小确幸，这就是。

“那晚之后，我想了很多。十年前的今天，在天桥上帮我做问卷的，如果不是你，而是别人。那我也会在几天后和那人偶然相遇，而和她交往，接着同居，然后再憋脚地向她求婚吗？但是，我和你分开，独自生活了一阵子，才真的明白，我很庆幸，那个时间、那个地点，遇到的人是你。我是打心底这么想，在那之后过了十年，我很庆幸自己喜欢的人是你。真的觉得很庆幸。这些话我今晚无论如何都一定要说……”

当佐藤追着公车跑了几条街，还是纱季无意间望见气喘吁吁且折身扶起不小心摔倒小朋友的他时，自己走下来的。女人是很聪明的，纱季很专注地听完佐藤最真诚的表白，随后问“跑这么远的路只说这些？”

然后，畏畏缩缩欲说还休的佐藤看见另一班公车来了，跑过去叫停班车，并目送纱季离开——嗯，是这样的。看起来比他那天晚上瞻前顾后、不知所措地拿出戒指（小心翼翼地，还拿反了方向）求婚，还要挫。那时，纱季问他，你刚才怎么不说？

佐藤觉得可能会“打扰到别人”，这其实是他的胆识和性格所形成“缺乏挑起婚姻的勇气”，而导致的结果。纱季心明如镜，当然全部看在眼里，所以反问“所以交往十年，就一定要结婚？”

老实说，谁不想步入美好的婚姻殿堂呢！

十年前，还是单身的佐藤，就曾无限地畅想过自己如何完美地“遇到”那个她……而且，美满幸福的织田当时就指出“这世上哪会有这么便宜的事。”

看起来窝囊随性的织田，却和班花由美生儿育女，幸福得不得了。由美后来对佐藤说，“我也以为自己会是晚婚，工作狂那一类型。会有这种发展，真是出乎意料。”织田能够为由美放弃自己的棒球事业，而由美也能够为织田专心致志地生儿育女——十年之后，女儿美绪就很“不明白”勤劳善良还貌美的妈妈怎么会嫁给窝囊的织田爸爸？

由美认真地思考了一下，说“但你爸、我、美绪你和一树，我真的很喜欢这样的组合。”（意思是他并不是那么差劲的，虽然不完美，但也算是中奖了。）

这个世界上，所有的幸福，最终都是努力和付出换来的。

当然，也不是说所有的努力和付出，就能够换取生活里的“小确幸”。就像佐藤的前辈藤间大哥，遇见从马路对面过来“丢下钱包”的她——女人真的很聪明，如此浪漫的偶遇哪里会是意外。

只是十年以后，藤间才明白，却依然欣喜，如同从前般坦言自己很走运，遇见的那个人是她……哪怕是她，早已离开了自己。

究竟怎样才能算作幸福？普通人只不过是社会中的“小齿轮”，就连温斯顿·小野这位重量级拳王，也很明确地表示将自己和“某位女生”的见面，当作一项挑战：万众瞩目、令人敬仰的大英雄也有胆小、举棋不定的时候。只是后来，小野通过努力，最终将那位一直通电话也没有勇气见面的女生变成了自己的太太。

小野口中的那位女生，就是理发店的美奈子，他俩还是通过姐姐介绍才相识的；小野为自己见面做的赌注，就是赢得拳王比赛——幸运的是，小野赢了。

那一晚，佐藤在天桥上做问卷调查，遇见了纱季。

十年之后，追求美绪（由美和织田的女儿）的久留米也用了小野拳王比赛的输赢来决定是否向意中人表白；只不过，这一次小野虽败犹荣地输了比赛；幸运的是，那个身穿米色风衣抱着吉他的歌者，十年如一日地唱着同样的小夜曲——美绪看见久留米，隔着不远等了等，然后走过去特意围着他转了一圈……呵呵！女人真的很聪明啊！

所以当下的幸福，就是曾经努力过的憧憬：“如果现在就是曾经描绘的未来，那天的我，现在会说些什么呢……”

备注：这些文字最初分享在我个人的公众号里，当初写下这些文字的时候，还没有发生三浦春马的那件事情——这个世界对于美好，似乎存有一种恶毒的诅咒。祝愿每一个生活在这里的人，都能健康！平安！快乐！吉祥如意！

*给学校影协瞎写的（严重偏题的）荐影（实为观后感），豆瓣同步一下。

这部电影改编自伊坂幸太郎目前唯一的恋爱小说《一首小夜曲》。也许由于此前推理小说的写作经验，原著中伊坂将几篇故事组织得很精妙，人物关系以及情感联系就像是蛛丝，纤细却又坚韧，就像夜晚城市里轻轻飘荡的歌曲，裹挟着车站前柔和的灯光。然而，原著难免同蛛网一样略显松散（也许是作者有意而为之），但是导演将原本的几篇故事整理糅合，串成了一串项链，使得电影表达更为流畅。

“邂逅”是贯穿全片的主题之一，这个词本身就带着诗意，同时也带着一点不切实际的幻想，或是被时间滤镜磨平的追忆。佐藤一度很憧憬“邂逅”，但他看重的是“邂逅”这件事，着力地去描绘心中邂逅的场景，苦苦等待着最合适（也就是他心里最完美）的时刻。但是他的朋友，儿女双全的织田一真，嘲笑他的执念，告诉他这种理想的邂逅很难发生。想着那天加班偶遇的纱季，佐藤开始寻找邂逅的真正含义和意义。影片也是延续着这一思路逐渐展开，观众也被带入这一视角，和佐藤一起思考，由此逐渐理清人物之间微妙的关系。在此之上建立的几段感情也相互作用，一个行动可以很快地反馈到其他事件上，引起人物之间奇妙的化学反应（缘，妙不可言）。这些小包袱能够很好地把控叙事的节奏，牵引观众的情绪，我还记得当时在天山电影院观影时全场观众的笑声和眼泪。

十年后，佐藤到了和曾经的藤间前辈一样的年龄，也落入了相似的情感困境。前辈的话让他认识到，邂逅本身是怎样其实没有这么重要，重要的是邂逅的人。这个人能够让你多年以后回想起来，无比庆幸当时遇到的是他（她）而不是别人。这也是片中十年之后的部分让人物和观众明白的，一番折腾之后也许还是无法求得最理想的状态，无论婚姻还是恋爱，事实的邂逅与幻想存在差距，交往或结婚后逐渐丢失了相遇的激情，最终在风平浪静的生活中偶然忆起最初的邂逅，只一笑而过。但是在经年累月的磨合中，两个人会发现彼此已经不知不觉地嵌进对方的生命里，最初的邂逅是否完美真的不重要了，毕竟人不能只靠美丽的回忆和幻想过完一辈子，你遇到的恰好能缝进缺口的那个人，才是最踏实的依靠。同时也要感谢平凡的生活，磨去了原有的滤镜，才能让人看清情感最朴素的本质，也因此更珍惜邂逅的人。

毫无疑问，在这种轻松温暖的基调下，影片的色调基本是暖色。我对夜晚仙台站前的几个场景印象很深，因为贯穿十年，它的灯光始终是柔和的暖黄色，而场景里的人物大多是着深色套装的社畜或学生，暖色的灯光柔化了棱角和深沉的颜色，轻抚着疲惫。唯一的亮色除了灯光，就是穿着米色风衣的卖唱歌手，十年如一日，这也是全片的点睛之笔。就是这里，见证了佐藤不够完美、但足够幸运的邂逅。顺便夸一下三浦春马，笑起来的时候仿佛眼角纹都在说话，很自然地表现出佐藤给人的踏实感和温暖。

除了“邂逅”，我觉得这部影片还有一条暗线，就是轮转和传承，主要体现在两代人面对相似的感情问题时观念的传递，这也是影片后半部分“十年后”暗藏的精妙之处，在这里就不再展开了。

所以大家在期待着美妙邂逅时，还可以留心一下，什么样的人才是日后回忆起来会让你觉得：当时遇到的是他（她），不是别人，真是太好了。

どこにでもあるようなちっぽけなこの夜

見慣れたソファに猫は丸まって

エアコンの風 うなる冷蔵庫 ドラマを見てる彼女

あの頃描いた未来が今なら

あの日のポクは今なんて言うのだろう

「うまくやったな」かな

「それでいいの？」かな

どう答えるべきか

先週彼女に言われた不意の一言

「ねえ、なんで私たち一緒にいるんだっけ？」

小さな夜

数え切れないほど

思い出せないほど

重ねてきた

小さな夜

劇的じゃないけれど

風は緩いけど

それも「悪くない」のに

どこにでもあるようなちっぽけなこの夜

自分の部屋に行きパソコンを開く

どうでもいいような ホントどうでもいいようなニュースに疲れて

アメリカに住むとか

英語を覚えるとか

いつかそのうちに想像してばかり

なんで私たち一緒にいるんだっけ？

そればかりグルグル

繫がってる誰かを 見つけた八ズなのに

そしてそれは今夜も疑いのないことなのに

小さな夜

数え切れないほど

思い出せないほど

重ねてきた

小さな夜

劇的じやないけれど

最高じやないけど

それが「悪くない」のに

小さな夜

数え切れないほど

抱えきれないほど

積み重ねた

小さな夜

劇的じゃないけれど

キミのとなりなら

それも「悪くない」よ

それが「悪くない」んだよ

去年的上海电影节就非常想看，转眼已经快一年了。看过的小伙伴评价这部电影是《爱是什么》（岸井雪乃、成田凌）的镜像版本，便一直很好奇是什么样的镜像版本。

私以为导演和编剧很会叙述，整部电影虽然由很多故事线组成，却散而不乱，很有节制地在叙述。适合一个人在风平浪静的夜里，静静观看，听着齐藤和义的《小小夜晚》，看罢便带着对生活的美好希冀睡去——也许再向前一步，就会走向不同的世界。

因人成事，这是个我们在爱情里不愿提及的词。我们希望爱情的开始是月老的精巧安排，一个我们身在其中却不自知的巧合。曾经喜欢过一个人，总是隔三差五遇见他，相视后点头一笑。后来知道此人对我无意之后，就再也没有遇到过了。在我犯着花痴，时不时偶遇这个男生的时候，我问一个女生朋友：“为什么我总能遇见他呢，是不是太巧了？”（言下之意是我和他真是太有缘了。现在想来真是丢人。）她斩钉截铁地回答我：“哪有什么巧合，还不都是人故意的。”

虽然我至今不明白究竟当初的相遇是巧合还是人为，但人类不愿意相信爱情的产生是故意行为也许是天性使然。生活中总会遇到很多和影片中相似的瞬间，我们喜欢向上天祈祷，喜欢给愿望设置条件，喜欢偶遇、喜欢邂逅。言情小说的女主角的经典内心独白往往是：如果我睁开眼睛，下一秒见到了他，那他就是我的命中注定。接着男主角就款款而来。可惜现实生活往往没有那么曼妙。

我们宁可将希望寄托在某些不可名状的事物身上，宁可相信这是冥冥之中自有天意，但这种等待是不是有点像等着天上掉馅饼呢？刻意筹谋显得心机十足，不符合美好纯良人类的人设，却在大部分时间等不到爱情。

男主角的同事原本以为与妻子的邂逅是命中注定，却在离婚后得知所谓的命中邂逅是妻子故意为之；拳手因姐姐的巧妙牵线而结识了不喜爱拳击的美发师女孩，这个女孩却陪伴了他运动生涯的起起伏伏；拳手最终未能实现王者归来，少年向少女表白的计划落空，却仍然鼓起勇气用自己的方式表达了心意；男主与女友之间的相遇是男主理想中的命中注定，却也有敌不过岁月蹉跎的时候。

故事没有给我们提供绝对的观点。天定还是人为，也许并不重要，重要的是人们总有一颗等待邂逅的心，当遇到那个人的时候，便毫不犹豫地跨出一步，就像男主同事的妻子故意丢了钱包一样。这样做看似有点心机深沉，大概也可说是一种爱的表达。我们都只是脸皮薄薄的生物，却要做这么“厚颜无耻”的事情，大概这就足够证明对这个人的爱了。

最近学到一句话“所爱隔山海，山海不可平”。可我觉得，山海太远、太大，可平，抑或是不可平，都未可知。但若是所爱之人仅仅相隔一条马路，那就丢个钱包试试吧。

电影本身还是有日影常有的松散感，没有特别激烈的情感表达，求婚也好、拳击决赛也好，都笼罩着一种营造出的散漫。隔着屏幕看，好像总觉得慢放了一样。

三浦春马和多部妹子都是我很喜欢的演员，算是男女主角吧。但因为故事本身是多线进行的，主角并没有突出，反倒是织田一家很突出。矢本悠马演这种有特点的角色很到位。森绘梨佳真的好好好好看啊！她在场的画面我的目光都移不开，很符合大学时代被大家憧憬的女神设定。

因为我很喜欢伊坂幸太郎的原著，所以电影即使节奏松散也从头到尾看完了。

电影在原著基础上有改动，一些情节简化了。也是在所难免吧，伊坂的书常常以精巧的结构和多线穿插，最后在一场冲突中汇集在一起。文字的话比较好区分，而如果把每条线都在电影中呈现，可能就太零碎了。

个人来说，伊坂的故事看过电影之后就不那么想看原文。因为本身就很戏剧化，就是各种细节、角色的习惯穿成的。如果只是看书的话，这种巧思可以有很大的空间去想象，很有趣。一旦变成具体的画面，反倒觉得有些限制和做作。所以看到有“映画化”的消息之后又去看了一遍书。

这个故事很有伊坂的结构特点，但基于“邂逅”这个浪漫轻快的话题，没有其他一些作品中常有的凶手、制度、死亡之类沉重或者凶残的内容，很治愈。再加上全程穿插齐藤和义的歌，有种日常但是很深沉的温柔，漫不经心但是又不可忽视或者不能拒绝。

PS 最后私心的话：伊坂大大因为受齐藤和义的影响，辞掉了上班族的工作去写故事了；而我在大学的时候读了伊坂的故事，很受触动，进而萌发了想做和书的事情的想法。能现在真正做编辑的工作，也算是缘分和人类之间奇怪的联系吧。

看到这本喜欢的书拍电影了，还是喜欢的演员来演，真的很开心。