爵士春秋

HD中字

主演:罗伊·谢德,杰西卡·兰格,利兰·帕尔默,安·赖因肯斯,克里夫·戈曼,本·沃伦,伊丽莎白·福尔迪,迈克尔·托兰,马克斯·怀特,威廉·勒马萨纳,艾琳·凯恩,狄波拉·盖夫娜,凯瑟琳·多比,安东尼·霍兰德,罗伯特·希特,大卫·马古利斯,基斯·戈登,阿兰·海姆

类型:电影地区:美国语言:英语年份:1979

 量子

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 无尽

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 非凡

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 剧照

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 剧情介绍

爵士春秋电影免费高清在线观看全集。
  本片是一部音乐歌舞片,集七十年代爵士乐之大成。在1980年第33届戛纳国际电影节上获得金棕榈奖,获52届奥斯卡(1979)最佳服装设计、最佳剪辑,最佳音乐三项金像奖。  ◇剧情介绍◇  作为一个音乐剧迷,即使你不太熟悉金像奖导演Bob Fosse这个名字,我打赌你也一定听说过托尼奖和奥斯卡的大赢家《芝加哥》和《歌厅》,Fosse分别是这两部音乐剧电影版的编剧和导演,他的另一部著名作品就是这部《爵士春秋》。(其实只要稍微留意就可以从《芝加哥》的编舞上发现许多《爵士春秋》的影子,而且《芝加哥》开门见山的第一只曲子就是‘All That Jazz’。)  《爵士春秋》可称是Bob Fosse本人的半自传影片,片中的主人公是一位叫Joe Gideon的百老汇资深导演,他天马行空,我行我素,才华横溢,但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观,工作的压力和情感的放纵使他灰心厌世,健康每况愈下,最后在其作品的歌声舞影中,Gideon哼着《再见我爱》在手术台上踏上了不归之路。  人生就是这般无常,Gideon先生可以创造票房奇迹,可以吸引各式各样的女子投怀送抱,但他和我们一样,常常对心灵的空虚和肉体的软弱束然无策。有志趣相投的朋友聊天,有喜欢的文章可读可写,有好听的音乐剧可以欣赏,有幽默的心情可以时常微笑,有不含SARS病毒的空气可以呼吸――不知道这样简单的幸福上天还可以赐我们多久?  金曲提示:《在百老汇》(On Broadway)、《自君别后》(After You've Gone)、《重焕生机》(Everything Old Is New Again) 、《再见我爱》(Bye Bye Love) 。表错七日情(粤语)美国女孩英雄时代2011非常90后月神的宠儿天龙八部钟汉良版失踪第二季兄弟出头天我的幸福婚约给爱丽丝归属何方爱心咖啡被嫌弃的松子的一生极品老妈第四季进入深渊:死亡直播特别胜利(国语版)乐坛毒舌嗡嗡鸡 第十二季愚人善事第二季人与神外星罪孽(原声版)特勤精英之生死救援没关系,是青春啊!只有大海知道逃出玉米地反派女友超戏精地狱厨神:异国寻味 第二季来处是归途疯猴(粤语版)黑色孤儿:回响美味求婚大侦探第八季维也纳血案第三季这!就是歌唱·对唱季实习医生格蕾第四季炫斗战轮方世玉1972温彻斯特热气屏住呼吸2萌宝出生第一年

 长篇影评

 1 ) 潛台詞是:我不想死

这是一部以自恋和自嘲为主要基调的歌舞电影,讲述的是一个放浪形骸的歌舞剧导演在我行我素中死掉的故事。「抽那么多烟,喝那么多酒,搞那么多女人,早知道会有报应的。」据说本片堪称导演福斯的预见性自传,片中描写的内容在影片上映十年后变成了现实。男主人公乔的生命中除了那些他因为记不住名字而不得不通称为宝贝或是甜心的滥交过的女人们,尚有四个总是伴其左右的女人:前妻,女儿,女朋友,以及一个做为一种女性完美的象征只存在于其心灵中的女人。他可以和全城所有的姑娘约会,但要求自己的女人必须对其忠贞(嗯?他是受中国封建礼教的毒害才变成这样的么)。前妻因为他的乱搞而主动成为了前妻,女儿对此无能为力,女朋友在更深的无奈及矛盾中濒临疯狂。没有人能够贴近他的内心,他只和那个不存在的女人交流思想和情感(其实这个人物设置从始至终都让我觉得很做作)。很中意罗伊谢德那种甜蜜混杂着苦涩的微笑,在大雨中冲载着女儿的汽车挥手告别的神情尤其打动人。这不是一部伤感的电影,对歌舞剧的麻木不仁使我甚至说不上喜欢它。唯一觉得这两句对白很可爱:

女朋友在他住院期间晚节不保。于是,在去手术室的路上,奄奄一息的他对他的前妻说:「万一我死了,我为曾对你做过的那些坏事表示抱歉。」转而又对他的女朋友说:「万一我没死,我为将对你做的坏事表示抱歉。」

 2 ) 浮生若梦

盛佳蓝光标注。本片不是励志电影,告诉人们吃苦耐劳以后,会得到自己想要的一切,却没有告诉人们,大量财富其实是在富人们的手中流转的,上帝随手丢下的几个馅饼,正好掉在某个“倒霉蛋儿”的头上。

它也不是现实主义的作品,没有声嘶力竭地控诉社会的黑暗,直白地讲诉穷苦人是如何生活在水深火热之中。好不容易找到了一份(必须用自行车)沿街贴广告的工作,车却被偷了,无人可靠(警察不管),有病乱投医(找巫婆算命),找车无门(遇到了小偷又没有证据),最后被那黑暗的社会压得挺而走险去偷车的苦难历程。

我现在认为,戏剧远比电影要来得波澜壮阔,更加有力量,更加的伟大。戏剧是真正的可以天马行空的东西,它可以更加抽象,它有更加深刻优美的语言,用梦一般的场景来表达现实。用欢快的歌舞来面对死亡。把你带入它的王国,给你注入新鲜的活力,它可以完全地开放,无需要墨守成规、更加耐人寻味。

而这样的林林总总的,是我从一部电影中得到的。就是获得过金棕榈等诸多大奖的影片《爵士春秋》(All That Jazz)个人更喜欢《浮生若梦》这个译名。

导演 鲍勃·福斯(Bob Fosse )也是托尼奖和奥斯卡的大赢家《芝加哥》的编剧和《歌厅》的导演,《浮生若梦》可称是其本人的半自传影片。男主是个风流但非常敬业的导演,拍电影、指导舞台剧,同时天马行空、我行我素、才华横溢、随处留情。

片中他的前妻、女儿、露水情人、现任女友陆续出现。在给舞台剧选女演员时,他遇到情人:“这是你家的电话号码吗?”暧昧的微笑,彼此心照不宣。而这一切当然没躲过作为台柱子的前妻的眼睛。仍然是一个眼神的交流,无需语言。这里处理得干净利落,又把一切都表达出来了。

在现实以外,片中还营造了一个如梦境般的空间,他在哪里和一个美丽的白衣女子谈他的少年时光,谈他的偷情,谈他的婚姻。婚姻已经毁了,工作就是仅省下的全部了。

他的现任女友在深夜来到他的公寓,见到他和情人一起睡在床上。

人们不能靠彼此忠贞来维系爱情,但如果不能彼此忠贞,估计这份爱情也就那么回事儿。但以相互是否忠贞来评价是否有真爱,是完全错误的。但我宁愿相信,如果有真爱时,是可以让人对其它感情和肉体关系有不为所动的力量的。这种愿望之所以过于美好,是因为即有忠贞又有真爱难上加难。我们以为找到的爱情,也可能只是一种经济上的需要(从经济学的角度来看,两个人在一起的花销,远远小于两个单一个体的花销总和)。也可能是一种安全感(一方面:希望被人宠爱,有人保护,有人可以依赖,去崇拜一个人;另一方面:反之亦然。)。也可能是一种共同发展的团队组合。这些可能被人认为的东西,不是爱情。只是有时候感觉误导了我们。

爱情并不比友情高级多少,但它因为带有太多性的成份,使两个个体可以通过此种关系合为一体,心理上产生的紧密的联系比友情更能带给人安全感。除了性和更牢固的安全感以外,爱情能提供的东西,友情全都能提供,并且有可能更加美好。大部分人都不会因为自己的好朋友认识了新的好朋友而生气,而不会有人因为自己的情人有了其它的情人而开心。爱情不容易象友情一样给人带来分享的喜悦。

白衣女子问他:“女人?”

他:“希望。”

白衣女人:“美丽?”

他指了指镜中的白衣女子。

他对现任女友说:“我真的爱你”,她说:“我只想好好爱你,”而这些表白,此时此刻看起来是多么的苍白无力。就象他自己对白衣女子说的:“我那么爱她吗?当然不。但,或者有一点是真的。”

在和他前妻的谈话中,他发现他已经不记得从前那些情人的名字了。

我现在不知道是否真的有爱情这种东西存在,因为大部分我们认为是爱情的感情,其实都不是爱情。就象有一个笑话里说的:“你知道你的脸在哪吗?”一细分,哪都不是脸。脸到底是什么?爱情到底存在吗?书籍里面强调要找寻真正的爱情,说爱只有以滋养对方的心灵为主要目的时,才是真爱。真爱可能连爱的感觉都没有。而我们平常却恰恰是评着感觉来区分是不是爱了的。当有痛苦产生时,就以为坠入了爱河,其实痛苦的来源可能根本不是因为爱。我们想要相信道理,而我们却拗不过感情。就比如我们可能会爱上一个根本不该爱的人,和一个与自己格格不入的人成为好朋友。这些都是感情占了上风。我们总是追求理性,可能也是缘自于此。为了用正确的思想来引导杂乱的情感世界。

影片中谈论了婚姻、爱情(但我没看到)、性、所谓忠诚,日复一日不变的生活,接踵而至的死亡。而这儿正是影片最恢弘的部分。他躺倒在病床上,回想着他的生活,脑子里孕育出一部他一生中最为精彩的戏剧。

虽然死亡将至,但却未见一点配合治疗的行径,继续在医院里吸烟喝酒、纵情狂欢。

他所拍影片中的一个人物对他说:“我能洞察你的想法。你很害怕自己墨守成规。”

男主回答说:“是的。”

“我知道你心里在想什么,不甘平庸的恐惧,怕自己不特别……”

男主:“没错。”

“关于性那回事,嘿嘿,我不是说你是同性恋,但你真的很女性化的,对不对?”

沉默……肯定

死亡的篇张《医院狂想曲》在他的头脑中成型,死亡被割裂为:愤怒、否定、交涉、沮丧和接受。它无比的出色,但却永远也无法上演。当白衣女人一点点靠近他时,他竭尽全力推开她,推开这位一直伴他左右的“美丽”死神。他给自己写了一句台词:“我不想死,我想活”(或者这是全人类的理想?)

最终,在《医院狂想曲》的《接受》篇中,死亡被欢快的歌舞所礼赞着,他面带微笑走向白衣女子。

苏格拉底临终时曾说:“分手的时候到了,我去死,你们去活,哪一个更好,只有神知道。”这是一部令人惊艳的作品,从时空的调度上,语言的运行,叙事的风格上都足见其功力。虽然没有道出爱情的真谛,但欢笑着面对死亡,是对死亡的另一种也是最好的一种诠释。

 3 ) 對不獨特的恐懼

剛剛看完莫名眼眶濕潤 整部電影給人很震撼的視覺享受 富有年代感的色彩 剪輯很有呼應 主人公是個很有魅力的風流男人 對不獨特的恐懼使他彷彿成為了藝術家 他的藝術作品和生活都充滿了令人迷醉的性 但並不是性慾 他的舞蹈編排作品震撼有力 裡面的舞蹈非常有張力 好想再看一遍啊 真的第一次看到這麼有震撼力的肉體表演的舞蹈 舞蹈演員一絲不苟的工作練習 導演心心念念的靈感 中間還有一段所有人都在大笑 傳入觀眾耳朵的聲音卻只有主人公的氣息 世間一切聲音都消失了 更顯示了只活在自己的世界裡 而對別人來說有魅力的藝術家總是那麼的獨特

電影結束之後去了附近一家比較有知名度的餐廳吃晚飯,感覺還可以,可是不喜歡。

 4 ) 笔记(2021.5.4)

“我们应当铁石心肠地看这种作品”——奥斯卡·王尔德

应该使基本作曲理论成为电影导演的必修课程,除非他起誓像马布斯时期的弗里茨·朗那样不用音乐。(即使他不用音乐,学了也有好处。)这大概能够减少诸如奥利弗·斯通剪科恩那样的惨剧吧。[1]我觉得这不是一部需要分析式赞美的电影;我们只需要知道它是音乐性的,也就是说审美的:甚至那些主人公因此受到指责的性也不包含任何(像佩金帕或帕索里尼那样的)生物成分。中间的航空大舞蹈非常好,但是作为情节来说显得过火。有太多理由使我们爱鲍勃·福斯。我们现在略过那些讲缺点。

事实上,像其它所谓被其“超越”的传统音乐剧那样,它的故事/剧本大致价值为零。(为什么鲍勃没有和罗伯特·奥特曼合作?不过这种事情只能想一想而已。)结尾,从五种阶段重现开始——三个电影场景还是不错的——基本上是《搏击俱乐部》式的无聊(我们尚且不说《小丑》!),并且最后一首歌冗长。最终,我们仍然不免觉得这一切仍然只是给我们看我们想要的、世俗的东西而已(Gideon面对女评论家的指责时,心里难道没有在痛苦地认同吗?);大部分较大的“动人”之处,交给卡萨维茨都会被砍掉。……相反,我们记得《八部半》的对话场景在一切情感之下透出费里尼的沉稳和神秘。

B+

[1] 见《天生杀人狂》开头。

 5 ) 人之将死,其言也善

又是一部歌舞片,又是鲍勃福斯的作品。这个百老汇编舞大师,为世界贡献了非常经典的作品。

真正的歌舞片和真正的喜剧一样,在我看来是表现“悲”的。歌舞片最大的看点是舞蹈、舞台调度、演员服装设计以及导演编剧摄影的想象力。《爵士春秋》拿下了奥斯卡最佳服装设计和剪辑大奖实至名归,在服装设计上,非常大胆,异想天开。并且服装的设计跟叙事节奏是关联的,尤其在最后“假面告别生命演唱会”上的服装设计寓意深刻,很多都是象征着葛递安身体器官,也算是最后的呐喊,生命尽头的回首。

电影拍摄于1979年,我觉的对后世的电影还是有影响的。最先想到是《芝加哥》,鲍勃福斯也是《芝加哥》的编剧,在某些段落上跟《爵士春秋》很相似,尤其是电影的片头曲, All That Jazz 。《爵士春秋》《鸟人》《芝加哥》在主题上是一致的,都对娱乐圈和演艺界的混乱浮华进行了批判。

首先电影开场的升降镜头还是挺意外的,五颜六色的身着紧身衣的舞蹈演员在排舞,迎面而来的华丽气息。故事讲述的是一个才华横溢却十分滥情的导演,电影对人物的塑造还是多面性的。并没有将人物仅仅塑造为一个登徒浪子形象,在他和女儿单独在一起的时候,第一次表露心声。他已经厌倦了滥情的生活,并且已经不再拥有爱的能力,不愿意去成立家庭。电影在滥情这方面还是非常的大胆,衣着暴露的舞蹈演员,潜规则,虚假的情爱关系等。葛递安自己生活和工作不能区别对待,也对自己的行为无能为力,创作的作品也味同嚼蜡,没有新意没有内涵,只能用老梗博取观众空虚的笑声。观众也一味迎合低俗趣味,还是挺愿意贡献票房。葛递安做手术和合伙人统计成本、保险费用的镜头以及之后躺在病床上想象舞蹈的镜头,很有意思,讽刺了虚假的人际关系,金钱至上、娱乐至上的演艺界现状。在这里,时间就是金钱才是真理。

鸟之将死,其鸣也哀;人之将死,其言也善。最后的片段算是导演对自己一生的总结,终于能说出内心想说的实话,但他面对的是“假面观众”,观众在乎的还是他滑稽的舞蹈动作,捧腹大笑才是他们想要的,投资人或者说合伙人在意的仍旧是金钱。女友也抛弃了他,另觅新欢。当镜头给到葛递安前妻的时候,只有他前妻眼含泪水,看到这里还是有些感触,早知如此,何必当初。人呐,就是贱,所谓的生不由己就是没有勇气,没有胆量割断曾经的过往和占有。现实情况中,有多少人经历的和电影如此相像,也许迈出一步就是海阔天空。

 6 ) 死亡艺术

不记得是什么时候通过哪种媒介第一次看这部片子了,前两天去淘碟的时候偶然看到封面的男主人公,觉得是自己看过的什么好片子,再看看剧情介绍,觉得应该是记忆中的那部片子,所以买了下来,放出来一看正是!在歌舞声中,在美国的爵士舞中,在绚烂的舞台和艳丽的女人中,描述死亡,悲哀而华丽,表面是醉生梦死,实质上是让人感到再壮美的人生也无法逃脱死亡的苍凉,既然如此,何不大声歌唱,迎接死亡。

 短评

Joe的本性不是濫愛,而是缺愛。也只有這樣的男人,才會大期將至了,都仍妄想著用妄想「登臺」取代現實生命「下臺」的慌寥。

4分钟前
  • 焚紙樓
  • 还行

本以为是爵士乐,没想到却是爵士舞。

7分钟前
  • 武侠小王子
  • 推荐

基本可以说是代表了传记片的最高水准了。回忆,现实,死亡幻觉互相穿插,手法令人惊艳。而男主起床后的一系列重复蒙太奇也对带动节奏起到了不错的效果。至于影片最后用爵士歌舞来穿起男主一生的表现手法,估计不仅前无古人,后来者也很难再超越了。而且舞蹈也设计得如梦如幻。当然罗伊的演技也极为精湛

8分钟前
  • seanpan
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#大师展#“我从童年继承下来的东西只有一件,就是对平庸生活的狂怒,一种不甘没落的决心。”

9分钟前
  • 成知默
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看完《歌厅》我说自己从没看过这样的歌舞片,没想到看完《爵士春秋》还是这样的想法。鲍勃福斯真的是编舞之王,现在哪还有歌舞片能这样如此地把肢体语言融入到叙事里,“人生就如走钢丝,其他时间都是等待”,影片的每一段表演,每一种剪辑,都透露着对生活的孤注一掷...

11分钟前
  • 米粒
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片中的主人公是一位叫Joe Gideon的百老汇资深导演,他天马行空,我行我素,才华横溢,但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观,工作的压力和情感的放纵使他灰心厌世,健康每况愈下,最后在其作品的歌声舞影中,Gideon哼着《再见我爱》在手术台上踏上了不归之路////我操这个简介谁写的!

16分钟前
  • 修复的薄码.AVI
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4.5;“你的肉体只是时光、不停流逝的时光。你不过是每一个孤独的瞬息。”披肝沥胆,焚烧自身殆尽,以抵抗生命的虚无,死亡的追逐;死亡是唯一现实,是最好的落幕,醉生梦死抵不过对平庸的恐惧;大量意识流的内心剧场设置得极先锋,歌舞成为内心戏和情感表达的最佳方式。

21分钟前
  • 欢乐分裂
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在鲍勃·福斯导演兼编舞百老汇音乐剧《芝加哥》时,他的第三部电影《伦尼的故事》也在进行后期制作,双重压力下,酒精、香烟以及各种药物压垮了他,福斯在突发心脏病后有了一次濒死的经历。这段经历后来便被他搬上了银幕,尽管这部半自传性质的电影带有很强烈的自恋倾向,但相对客观,没有过度粉饰福斯本人的出轨行为。除却本人,影片中的绝大部分角色都源于真实生活,可与现实之间的关联并没有让《爵士春秋》走向传统传记片的泥潭,反而造就了一次形式主义的狂欢,快速的交叉剪辑让电影、舞台、现实、梦境交织在一起,死亡空间里丰乳肥臀的女人、滑稽的表演和台下哄笑的观众似乎指向了费里尼的《八部半》,不过这些更像是福斯的《阿玛柯德》——在弥留之际的追忆与回溯。影片上映八年后,《爵士春秋》中的内容如预言般变成了现实,令人唏嘘不已。

26分钟前
  • 康报虹
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歌舞片能做到这个地步,基本已经登峰造极,没人能超过了,这样的观感此生估计也是只有一次。舞台-电影-现实-天堂四重时空交叉剪辑,相互依存、映射、预示,一开始让人不明就里,越往后越觉得牛逼。男主一方面让人迷醉,另一方面又充满腐臭和死亡气息,几段编舞让人瞠目结舌,还有大量幽默贯穿其间。

27分钟前
  • 圆圆(二次圆)
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【B+】“她不是在点评电影,她只是想显示自己有多聪明。”一位导演遇上创作瓶颈的故事,线性叙事插叙幻境,如同歌舞版的八部半,充满了自我解构与嘲讽,第三幕彻底走向梦的狂欢崩析。剪辑和音效都充满了先锋意识,看得出对达伦的黑天鹅与梦之安魂曲,都产生了很重的影响。

29分钟前
  • 掉线
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so sexy ! so sad ! so dreamy !

30分钟前
  • CyberKnight电子骑士
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直至北影节才迟迟看上,比《爱乐之城》喜欢不止一个量级。带着1970年代特有的阴暗色调和摇摇欲坠的城市气质,艺术生命也在2小时的虚实交替、梦境重叠、意乱情迷之间,从在女人烟酒中的纵欲挥霍,变成病床前的苟延残喘。在梳理舞台剧生意经同时,与演员、妻女、投资者的告别,也在欢歌中呈现悲剧效果。

31分钟前
  • seamouse
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重刷,修复质量极佳。鲍勃·福斯,将形式主义推向极致的歌舞之王,醉生梦死、浮生若梦。

35分钟前
  • 徐若风
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鲍勃·福斯第4作,1980戛纳金棕榈。影片将回忆(死亡的5阶段-愤怒否认讨价还价抑郁接受)、幻想(向白衣死亡天使倾诉)、闪前(临终)与现实交叉剪辑,呈现了一位酗烟、嗑药、浪荡的歌舞剧导演通往死亡之路。主观视点的声音特写搭配静默环境音处理:外化心脏病发预兆。情色舞剧排演,[再见我爱]。(9.0/10)

36分钟前
  • 冰红深蓝
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你就是歌舞片领域的库布里克!

40分钟前
  • 喷子
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歌舞片的“八部半”,将承载痛苦和荣耀的生命放入跳跃错乱的叙事中,用爵士乐庆祝死亡的到来,看完觉得人生真是好大一场虚空...

43分钟前
  • 同志亦凡人中文站
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这个版本是不是被剪切了?总之芝加哥绝对是抄袭这个爵士春秋的

44分钟前
  • UrthónaD'Mors
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整个片子除了歌舞(主要还是舞,音乐实在不咋),就是反反复复的对死亡的恐惧而已。而且还恐惧得非常空洞单调。秀场的复杂性也仅仅生硬浅显的点到一些。论艺人人生的混乱,远远比不上《Velvet Goldmine》和《The Doors》。拍摄手法还行,很多smash cuts,虽然有点眼花缭乱讲得还算清楚。论整体水平,音乐,和深度,还是比《芝加哥》差远了啊。

47分钟前
  • 思阳
  • 还行

Roy Scheider举手投足把一个好色又有才华,娘气和傲气同在的歌舞剧大导演得淋漓尽致,舞台艺术极近华丽,美腿控必看!

50分钟前
  • 兮称
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戏比天大,人如幻梦一场。“我们的宗旨是带你四处翱翔,但你哪也去不了。”

52分钟前
  • 哪吒男
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