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剧情介绍
马文的房间电影免费高清在线观看全集。
中年妇女贝西（黛安·基顿 Diane Keaton 饰）的大半生都用来照顾两位年老的亲人：患中风的父亲马文和脾气古怪的姑妈鲁思。现在，贝西自己也患上了血癌，唯一生存的希望是近亲中有人提供骨髓。无奈的贝西只好与20年来没有联系的妹妹李（梅丽尔·斯特里普 Meryl Streep 饰）联络。李是个单身母亲，她并不想与贝西见面，但想到能借此暂时撇开儿子汉克（莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio 饰）在家里纵火引起的烦恼，还是带着儿子回到佛罗里达的老家。姐妹刚见面时情绪还不错，但时间一久，过去的种种不快又开始作祟。而且住过精神病院的汉克不愿做骨髓化验，伤了贝西的心。后来，汉克与贝西的关系奇迹般地好了起来，并且使两姐妹之间的亲情得以恢复……警告（国语版）重任在肩第二季寻龙秘藏原始恐惧2010小镇缉凶萧墙暗斗第一季吸血鬼也疯狂深海圆疑1998狱中艾曼纽爱情神灯三角迷踪C罗2015黑夜时刻开罗紫玫瑰人间四月天特工女王第一季霹雳舞2神探狄仁杰前传德云社郭德纲于谦相声专场北京站第二场六年之痒2015残骸第一季热衷谋杀一望无际妙警点38乱世忠魂描准善地第四季邪恶力量 第五季邪灵入侵狙击部队绝对保险真实的人类 第一季蝉鸣渐入秋凉翩然而至炮灰2015花团锦簇战国BASARA剧场版牧羊犬郁金香神奈大成功犬之力
中年妇女贝西（黛安·基顿 Diane Keaton 饰）的大半生都用来照顾两位年老的亲人：患中风的父亲马文和脾气古怪的姑妈鲁思。现在，贝西自己也患上了血癌，唯一生存的希望是近亲中有人提供骨髓。无奈的贝西只好与20年来没有联系的妹妹李（梅丽尔·斯特里普 Meryl Streep 饰）联络。李是个单身母亲，她并不想与贝西见面，但想到能借此暂时撇开儿子汉克（莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio 饰）在家里纵火引起的烦恼，还是带着儿子回到佛罗里达的老家。姐妹刚见面时情绪还不错，但时间一久，过去的种种不快又开始作祟。而且住过精神病院的汉克不愿做骨髓化验，伤了贝西的心。后来，汉克与贝西的关系奇迹般地好了起来，并且使两姐妹之间的亲情得以恢复……警告（国语版）重任在肩第二季寻龙秘藏原始恐惧2010小镇缉凶萧墙暗斗第一季吸血鬼也疯狂深海圆疑1998狱中艾曼纽爱情神灯三角迷踪C罗2015黑夜时刻开罗紫玫瑰人间四月天特工女王第一季霹雳舞2神探狄仁杰前传德云社郭德纲于谦相声专场北京站第二场六年之痒2015残骸第一季热衷谋杀一望无际妙警点38乱世忠魂描准善地第四季邪恶力量 第五季邪灵入侵狙击部队绝对保险真实的人类 第一季蝉鸣渐入秋凉翩然而至炮灰2015花团锦簇战国BASARA剧场版牧羊犬郁金香神奈大成功犬之力
长篇影评
1 ) 爱与和解
不是所有的文艺片都会看，同理关于家庭亲情的电影也是如此。任何电影都会有套路，但是套路不能生硬突兀得让人反感。直到现在还看到有PO主在吐槽COCO传递的“负面”思想，怎么没看到里面还存在其他的东西呢？非常理想的让和解穿透生与死的界限。有的人和事是可以和解的，就像COCO里的那位父亲他是真的爱自己的家人，他知道错了，想挽回，但因为一个阴谋而永远没有机会，家人也一代代误会下去。对COCO和解有疑问的人应该再去重看电影，如果还有疑问，我觉得你其实是不适合看电影的。
对于那些真正无法消解的人和事，或是在人和事中牵扯了太多复杂的关系时，好的导演多半会采用一种开放式的结局，有时就是无解。
姐妹二十年没见，见面时的局促和激动不久又被各种琐事打扰。让妹妹很困扰的儿子跟姐姐的关系却越来越好。妹妹有自己的生活和追求，她有美容事业，从没想到她学的美容要用在姐姐身上，打扮姐姐的假发时，她哭了，那时已经有点后悔了。但她还是想走，但最后还是留下了，有的人一直在彷徨，但一旦下定决心就不会再动摇。电影里角色再微小的心理波动都得靠演员表演出来。从后半段Meryl的表演里我能感知妹妹一层层的情绪变化。
妹妹的留下也有儿子的因素，儿子想留在这里，正如姐姐说的那样，他是一个好孩子。为了满足露丝阿姨，他也学着弟弟那样把手伸出窗外，想象着那是机翼。姐姐有一天要走，可能那天来的会很快，把父亲和阿姨托付给妹妹，她会无比的放心和感激。但妹妹何尝不感激姐姐呢？生活的方式有多样，不一定要独来独往，其实他们需要彼此，他们有爱。妹妹开始和儿子沟通，关心就要说出来，要让对方都知道。
演员方面Meryl就不用说了，Diane Keaton是老年组里我很喜欢的演员，年轻的时候就充满着文艺气质，老了也如是，她在安妮霍尔里太美了。96年马文的房间，97年就是大船了，也只有1年小李子就要大放光彩了。
对于那些真正无法消解的人和事，或是在人和事中牵扯了太多复杂的关系时，好的导演多半会采用一种开放式的结局，有时就是无解。
姐妹二十年没见，见面时的局促和激动不久又被各种琐事打扰。让妹妹很困扰的儿子跟姐姐的关系却越来越好。妹妹有自己的生活和追求，她有美容事业，从没想到她学的美容要用在姐姐身上，打扮姐姐的假发时，她哭了，那时已经有点后悔了。但她还是想走，但最后还是留下了，有的人一直在彷徨，但一旦下定决心就不会再动摇。电影里角色再微小的心理波动都得靠演员表演出来。从后半段Meryl的表演里我能感知妹妹一层层的情绪变化。
妹妹的留下也有儿子的因素，儿子想留在这里，正如姐姐说的那样，他是一个好孩子。为了满足露丝阿姨，他也学着弟弟那样把手伸出窗外，想象着那是机翼。姐姐有一天要走，可能那天来的会很快，把父亲和阿姨托付给妹妹，她会无比的放心和感激。但妹妹何尝不感激姐姐呢？生活的方式有多样，不一定要独来独往，其实他们需要彼此，他们有爱。妹妹开始和儿子沟通，关心就要说出来，要让对方都知道。
演员方面Meryl就不用说了，Diane Keaton是老年组里我很喜欢的演员，年轻的时候就充满着文艺气质，老了也如是，她在安妮霍尔里太美了。96年马文的房间，97年就是大船了，也只有1年小李子就要大放光彩了。
2 ) 心之逃避，行之坚定
美国的家庭剧别有自己的特色。冲着梅姨看了此片，想起了《八月：奥色治郡》和《恋恋情深》。
神经病，苍苍白发，癌症，轮椅，这些并不是吃着爆米花追求视觉刺激的人们想要从屏幕上看到的。
《马文的房间》是九十年代的典型的艺术电影。不否认残酷的现实，却饱含淡淡的温馨。全片好比是一个缓慢的推镜头，摄影机带领着我们逐渐接近着片中每一个人，从开始或好或坏的第一印象，一直深入他们的内心。
不同于商业电影中面对困难时会立即挺身而出的英雄人物，片中的几个人一直在逃避。贝丝不愿面对自己罹患血癌的现实，即使在亲人面前也从不摘掉假发；丽当初带着孩子们离家出走，远离总给她找麻烦的儿子汉克，20年来从未去看望旧病在床的父亲；而汉克要通过说大话博取亲人的赞叹，也不敢面对自己朦胧的梦想——去someplace else。而到片尾，所有人都改变了。
起因是贝丝的生病。在需要化验抽血时，贝丝表现出来的恐惧与掩饰（强调自己只是缺乏维生素、想要逃避抽血）已经奠定了这个人物的心理状态。与此同时，汉克点燃了照片，这一烧掉照片以及房屋的举动象征着他的长大成年。
因为需要找到适合骨髓捐赠的亲人，贝丝给妹妹丽打电话，一家人20年来第一次相聚了。在父亲马文的房间里，这第一次相聚并不顺利，而是以混乱与叫喊告终。
而暴露和解决矛盾的方式，多数是通过对话呈现。在我看来，最动人的一处还属姐妹两人在镜子前的聊天。镜头间接呈现了两个人的心灵逐渐靠近的过程。一开始是镜中像，而且还有丽的二次反射，也就是有两个丽的镜像；接着，当两人坐下来，丽向姐姐展示她的美容箱，镜头从镜子中拍摄两个人的中近景；后来，贝丝首先提出了对于争执的歉意，解决这一心头事，随着父亲睡梦中的呓语传来，镜头很自然地切到了真实中的人像，一开始在屋外，两个人谈论到了更为私密的个人问题，镜头缓缓推近，门框被留在景框外。
至此，镜头运动终于恢复正常，正反相切，多为特写。期间贝丝讲述了自己男友溺死的伤心事。最后，贝丝在丽的面前终于取下了自己的假发，虽然看上去还是有顾及和不好意思，丽已经成为贝丝最亲近和可以信任的人。
因此，在迪斯尼乐园贝丝晕倒后，终于可以不再压抑，在丽面前表达自己的恐惧和软弱的一面。
最终还是没有合适的骨髓配对。但汉克真的在那个早晨去了someplace else，丽面对贝丝的病情，第一反应依旧是逃避，但紧接着又回到厨房，开始面对这一切。这里影片借助的一个道具——印象派的推拉门为端着药前来的丽敞开了，在丽的脑海中原本是模糊的、印象主义的父亲和姐姐的身影变得清晰，马文的房间里第一次摇曳起那么多浪漫的光斑……
神经病，苍苍白发，癌症，轮椅，这些并不是吃着爆米花追求视觉刺激的人们想要从屏幕上看到的。
《马文的房间》是九十年代的典型的艺术电影。不否认残酷的现实，却饱含淡淡的温馨。全片好比是一个缓慢的推镜头，摄影机带领着我们逐渐接近着片中每一个人，从开始或好或坏的第一印象，一直深入他们的内心。
不同于商业电影中面对困难时会立即挺身而出的英雄人物，片中的几个人一直在逃避。贝丝不愿面对自己罹患血癌的现实，即使在亲人面前也从不摘掉假发；丽当初带着孩子们离家出走，远离总给她找麻烦的儿子汉克，20年来从未去看望旧病在床的父亲；而汉克要通过说大话博取亲人的赞叹，也不敢面对自己朦胧的梦想——去someplace else。而到片尾，所有人都改变了。
起因是贝丝的生病。在需要化验抽血时，贝丝表现出来的恐惧与掩饰（强调自己只是缺乏维生素、想要逃避抽血）已经奠定了这个人物的心理状态。与此同时，汉克点燃了照片，这一烧掉照片以及房屋的举动象征着他的长大成年。
因为需要找到适合骨髓捐赠的亲人，贝丝给妹妹丽打电话，一家人20年来第一次相聚了。在父亲马文的房间里，这第一次相聚并不顺利，而是以混乱与叫喊告终。
而暴露和解决矛盾的方式，多数是通过对话呈现。在我看来，最动人的一处还属姐妹两人在镜子前的聊天。镜头间接呈现了两个人的心灵逐渐靠近的过程。一开始是镜中像，而且还有丽的二次反射，也就是有两个丽的镜像；接着，当两人坐下来，丽向姐姐展示她的美容箱，镜头从镜子中拍摄两个人的中近景；后来，贝丝首先提出了对于争执的歉意，解决这一心头事，随着父亲睡梦中的呓语传来，镜头很自然地切到了真实中的人像，一开始在屋外，两个人谈论到了更为私密的个人问题，镜头缓缓推近，门框被留在景框外。
至此，镜头运动终于恢复正常，正反相切，多为特写。期间贝丝讲述了自己男友溺死的伤心事。最后，贝丝在丽的面前终于取下了自己的假发，虽然看上去还是有顾及和不好意思，丽已经成为贝丝最亲近和可以信任的人。
因此，在迪斯尼乐园贝丝晕倒后，终于可以不再压抑，在丽面前表达自己的恐惧和软弱的一面。
最终还是没有合适的骨髓配对。但汉克真的在那个早晨去了someplace else，丽面对贝丝的病情，第一反应依旧是逃避，但紧接着又回到厨房，开始面对这一切。这里影片借助的一个道具——印象派的推拉门为端着药前来的丽敞开了，在丽的脑海中原本是模糊的、印象主义的父亲和姐姐的身影变得清晰，马文的房间里第一次摇曳起那么多浪漫的光斑……
3 ) 亲情，是个沉重的话题
看这个电影，我哭了好几次。我觉得姐姐是为了剧情需要“制造”出的一个神样的存在，而妹妹更接近现实，呵呵。
我们常考虑很多自己的事，自己的事业自己的人生，而尽量避免麻烦，比如说照顾父母，教育孩子。
妹妹爱自己的孩子，爱自己的父母，但却一直远离他们。
每当她感觉与人感情出问题时，她就逃避。她觉得搞不定大儿子，就尽量减少与他单独相处；她不想父亲成为她的负担，就10多年都不回家。
有个场景特别让我感动。。。
她刚回家后，忐忑不安，与姐姐聊天后，她鼓起勇气要进入父亲的房间，可看到的是躺在床上苍老的父亲，她没进去。。。后来，父亲醒了，大家都围着床，她在床尾，像小姑娘一样站着，局促不安。。。
中国自古有句话“父母在，不远行”，想想自己却为了工作离开父母，想远离他们的约束，想自由自在的生活，就像那个妹妹一样。虽然父母说我在哪里都无所谓，他们退休后跟着我，但让他们老年背井离乡，去外地生活？
其实我一直很羡慕西方的家庭，父母和孩子的关系没有中国那么多责任和义务。可奇怪的是西方主流文化提倡重视亲情，而中国提倡为了工作可以牺牲亲人，比如在说谁爱岗敬业的时候必须加一条他/她对自己的孩子多么不关心不爱护。
我们常考虑很多自己的事，自己的事业自己的人生，而尽量避免麻烦，比如说照顾父母，教育孩子。
妹妹爱自己的孩子，爱自己的父母，但却一直远离他们。
每当她感觉与人感情出问题时，她就逃避。她觉得搞不定大儿子，就尽量减少与他单独相处；她不想父亲成为她的负担，就10多年都不回家。
有个场景特别让我感动。。。
她刚回家后，忐忑不安，与姐姐聊天后，她鼓起勇气要进入父亲的房间，可看到的是躺在床上苍老的父亲，她没进去。。。后来，父亲醒了，大家都围着床，她在床尾，像小姑娘一样站着，局促不安。。。
中国自古有句话“父母在，不远行”，想想自己却为了工作离开父母，想远离他们的约束，想自由自在的生活，就像那个妹妹一样。虽然父母说我在哪里都无所谓，他们退休后跟着我，但让他们老年背井离乡，去外地生活？
其实我一直很羡慕西方的家庭，父母和孩子的关系没有中国那么多责任和义务。可奇怪的是西方主流文化提倡重视亲情，而中国提倡为了工作可以牺牲亲人，比如在说谁爱岗敬业的时候必须加一条他/她对自己的孩子多么不关心不爱护。
4 ) 《马文的房间》有什么？
马文的房间里没有富丽堂皇的装修，没有时空穿越的入口，没有机器人，也没有机器猫。只有瘫痪在床20年的马文，以及他20年前的工具箱。 另外还有一些东西你看不到，如同房间里的气味儿，你需要用鼻子来感受，这些东西需要你用心来感受。 剧情就不多做介绍了，最让人动容的是贝斯取下假发的瞬间，原本虽算不上时尚但依旧端庄的贝斯，突然间变成了头发稀疏、甚至有些吓人的模样，仿佛是脱下了平安静好的伪装，将她这些年受的那些苦全都呈现了出来，让人猛吸一口气，这口气像是带着钥匙的传令兵，长驱直入，直达心门。当钥匙打开心门时，积蓄已久的同情与怜悯奔腾而下，四处汹涌。一直到头发尖儿才算止住。 然而即便如此，不得不说贝斯是幸运的。 贝斯在经历了面对死亡的恐惧后，逐渐看清了，于是在随后与妹妹的交谈中说：“我很幸运能够爱爸爸和露丝，我的生命中充满了爱。”在接到死亡通知书后，能有如此的淡定并且温柔，谁能说她不是幸运的呢？ 如果现在告知我的死讯，我想我心中会充满了遗憾，愧疚、不安还有慌乱，爱只会蜷缩在角落，像是被遗忘的孩子。活着时，我不如贝斯那般干净彻底，到了面对死亡时，我亦不如贝斯那般坦然心静。 有人说，爱，像是敬意，不是得来的东西，而是付出的东西。深感其然。如果你想品尝爱的滋味，它只存在于你每一次付出的行动中，而非存在于对方的回报中。 就像半夜起来给孩子盖被子，孩子睡得正香，哪里能给你反馈？而你心里的爱意已满溢得不可收拾，只能从指尖流出，浸满整个被子；又像是叛逆时期，玩到半夜才回家，爸妈留的那一盏灯、那一碗饭，第二天并不会感谢父母，然而当你再次晚归的时候，那盏灯那碗饭，依旧还在。 多年后，当你拎起被角的时候，那盏灯那碗饭中浸满的爱意，忽然就在心里连通了，一样的暖暖的，让人微微颤动的电流那时也应该在爸妈心中流过。 因为爱本身就是纯粹至极的，它并不需要什么东西来支撑、补充自己，它无需回报。需要回报的不是爱，是你自己的私心。当有了私心，每一次付出都成了借以爱的名义，具有目的的行为，没有回报就不会付出，这并不是爱，这像是交换，如果再把价值参与其中，那就变成了商业行为。与我们所谈到的爱相去甚远。 所以少一点感动自己，少一点把爱的行动标上价格的标签；回归到没有回报的爱，回归到你的本心。 贝斯是故事中的人，没有人会像他那般“倒霉”，也没有人像他这般幸运，幸运在从“倒霉”的人生中领悟了爱的真谛，或许都不能说是领悟，她并不是为了宣扬爱的名义而去照顾两位老人，而是在照顾两位老人的过程中呈现出了爱的力量。 我们也不知道自己比贝斯倒霉还是幸运，我们亦不知道自己各自的倒霉人生中，能否幸运如贝斯领悟生命的真谛。 马文的房间里有什么？ 除了以上的啰嗦，还有颜值巅峰的小李子浪子回头，不妨一看。
5 ) 被低估的家庭温情戏
和很多人一样，观影动机完全是因为cast——女神戴安·基顿，梅姨，鲜肉时期的小李子，罗伯特德尼罗。这部电影知名度低、拿奖少、评分低（豆瓣7.7，IMDB6.7），不难推测，编剧和导演太平庸，演员是无力回天的。
但真真观影后我发现并非如此，影片的结构算是中规中矩，不惊艳但不拖沓，没有高峰体验，但不难受。镜头语言也特别老实，这就是庸才的吃饭方式啊，尽量把舞台交给一干演员。
但与此同时，尽管结构不出彩，影片的台词以及细节都非常有趣。
以开场贝丝看病为例，前台告诉贝丝苏大夫不在，要找华大夫时，贝丝一脸疑惑，镜头立刻给到了前台写给华大夫的辞职信：「Dr. Wally, I quite.」德尼罗饰演的华大夫（这翻译）先是叫错名字，后是找不到橡皮管，给人十分不靠谱的感觉。一句「通常都是苏大夫看病，但我在病理方面非常擅长」让人哭笑不得。贝丝谈到苏大夫时，说他给露西姨妈装的电子麻醉器，很有效地缓解了她的背痛——只要在疼的时候按一下。但是弊端是开车车库门的时候也会触发麻醉器。抖包袱的节奏感不疾不徐，又各种戏谑讥讽，配上戴安·基顿，让我有一种在看伍迪·艾伦电影的错觉。
在交代完贝丝线的必要信息后，影片切换了另一条线。交代了贝丝妹妹Lee（梅姨）的现状，并用贝丝需要配型将两者联系起来。在这条线里镜头语言也很简洁，信息量不小，算是把Lee的生活现状，几个成语的性格框架立的比较明确，好在之后的主线中不断的填充。
影片中有许多有趣的细节，比如在精神病院探访，Lee想抽烟，于是有了一段有趣的对话：
-你介意我抽烟吗？
-介意，谢谢你问我。
-那我往那边吹好了。
-这里不准抽烟。
-好的，我不会告诉别人的。
说完，Lee固执地点上烟。
而去了贝丝家之后，Lee的回答却是我不一定要抽烟的。
Hank拿着父亲的照片，问人是否见过，回答没有。回到房间，告诉弟弟这里的人都知道爸爸。
吃薯片的片段很有趣，是四种性格直接的碰撞——无理凶巴巴的Lee，体贴温柔的Bessie，叛逆自我的Hank，逆来顺受的charlie。
海滩飙车，来得突兀却浪漫。
结尾处，Lee进门时关门不小心有点重，然后作出吓了一跳的姿态——反正和我关门重了的神态很像。
在架构上，Lee和贝丝都较为立体，Hank次之，其他的角色都各司其职，比如搞笑担当华大夫和他的弟弟兼医院前台巴布，精灵担当Ruth姨妈，体贴担当小儿子charlie。在影片前段，Lee和Bessie算是两种人的代表——利他与利己。Bessie照顾了两个老人二十年，而Lee一直在想方设法让自己的生活变得更好，所以她会一直强调，我即将拿到学位，我在处男朋友，等等。所以被猜中酬劳的时候她显得很生气——赚多少不重要，数字让别人吃惊才重要。
Hank这个角色很有意思。小李子颜值巅峰，演技也日趋成熟。编剧在处理这个人物上肯定是下了功夫的，他渴望关注和认可，渴望接近，但排斥接近，算是比较典型的焦虑-回避型依恋。他通过编故事获得关注，通过将爱倾注到没怎么见过的父亲身上，来消除和母亲关系不好的痛苦。他易怒——一句你长大了想做什么就让他生气——他的回答是，我已经长大了。但关于这种种，片中并无深究，似乎觉得并无必要。但还是非常可惜的，完全可以节奏更紧凑，把更多的信息塞进去。
影片的最终目的是推动到一个大团圆的结局，这很显然，可推动的过程中亮点够不够多，手法够不够新颖，细节够不够诱人，信息量够不够大，都是影响观感的关键元素。从这个角度来说，《马文的房间》只能算是中规中矩了。
在临近结尾，Lee与Bessie互开心扉，走向和谐。戴安·基顿又用讲笑话的口吻讲了一个悲剧。此后小李子还在Lee面前故意吐了口痰。
戴安·基顿在片中的表演依然很有个人风格，好几处笑容，都让我觉得，唉，好久不见。标志性咧嘴大笑，露出一排丑丑的牙齿。那就是曾经离开的安妮·霍尔呀。
但真真观影后我发现并非如此，影片的结构算是中规中矩，不惊艳但不拖沓，没有高峰体验，但不难受。镜头语言也特别老实，这就是庸才的吃饭方式啊，尽量把舞台交给一干演员。
但与此同时，尽管结构不出彩，影片的台词以及细节都非常有趣。
以开场贝丝看病为例，前台告诉贝丝苏大夫不在，要找华大夫时，贝丝一脸疑惑，镜头立刻给到了前台写给华大夫的辞职信：「Dr. Wally, I quite.」德尼罗饰演的华大夫（这翻译）先是叫错名字，后是找不到橡皮管，给人十分不靠谱的感觉。一句「通常都是苏大夫看病，但我在病理方面非常擅长」让人哭笑不得。贝丝谈到苏大夫时，说他给露西姨妈装的电子麻醉器，很有效地缓解了她的背痛——只要在疼的时候按一下。但是弊端是开车车库门的时候也会触发麻醉器。抖包袱的节奏感不疾不徐，又各种戏谑讥讽，配上戴安·基顿，让我有一种在看伍迪·艾伦电影的错觉。
在交代完贝丝线的必要信息后，影片切换了另一条线。交代了贝丝妹妹Lee（梅姨）的现状，并用贝丝需要配型将两者联系起来。在这条线里镜头语言也很简洁，信息量不小，算是把Lee的生活现状，几个成语的性格框架立的比较明确，好在之后的主线中不断的填充。
影片中有许多有趣的细节，比如在精神病院探访，Lee想抽烟，于是有了一段有趣的对话：
-你介意我抽烟吗？
-介意，谢谢你问我。
-那我往那边吹好了。
-这里不准抽烟。
-好的，我不会告诉别人的。
说完，Lee固执地点上烟。
而去了贝丝家之后，Lee的回答却是我不一定要抽烟的。
Hank拿着父亲的照片，问人是否见过，回答没有。回到房间，告诉弟弟这里的人都知道爸爸。
吃薯片的片段很有趣，是四种性格直接的碰撞——无理凶巴巴的Lee，体贴温柔的Bessie，叛逆自我的Hank，逆来顺受的charlie。
海滩飙车，来得突兀却浪漫。
结尾处，Lee进门时关门不小心有点重，然后作出吓了一跳的姿态——反正和我关门重了的神态很像。
在架构上，Lee和贝丝都较为立体，Hank次之，其他的角色都各司其职，比如搞笑担当华大夫和他的弟弟兼医院前台巴布，精灵担当Ruth姨妈，体贴担当小儿子charlie。在影片前段，Lee和Bessie算是两种人的代表——利他与利己。Bessie照顾了两个老人二十年，而Lee一直在想方设法让自己的生活变得更好，所以她会一直强调，我即将拿到学位，我在处男朋友，等等。所以被猜中酬劳的时候她显得很生气——赚多少不重要，数字让别人吃惊才重要。
Hank这个角色很有意思。小李子颜值巅峰，演技也日趋成熟。编剧在处理这个人物上肯定是下了功夫的，他渴望关注和认可，渴望接近，但排斥接近，算是比较典型的焦虑-回避型依恋。他通过编故事获得关注，通过将爱倾注到没怎么见过的父亲身上，来消除和母亲关系不好的痛苦。他易怒——一句你长大了想做什么就让他生气——他的回答是，我已经长大了。但关于这种种，片中并无深究，似乎觉得并无必要。但还是非常可惜的，完全可以节奏更紧凑，把更多的信息塞进去。
影片的最终目的是推动到一个大团圆的结局，这很显然，可推动的过程中亮点够不够多，手法够不够新颖，细节够不够诱人，信息量够不够大，都是影响观感的关键元素。从这个角度来说，《马文的房间》只能算是中规中矩了。
在临近结尾，Lee与Bessie互开心扉，走向和谐。戴安·基顿又用讲笑话的口吻讲了一个悲剧。此后小李子还在Lee面前故意吐了口痰。
戴安·基顿在片中的表演依然很有个人风格，好几处笑容，都让我觉得，唉，好久不见。标志性咧嘴大笑，露出一排丑丑的牙齿。那就是曾经离开的安妮·霍尔呀。
6 ) 学习爱
＜马文的房间＞, 也叫＜一切从新开始＞, 小制作小故事，1996年片子，我看见有梅丽尔，莱昂纳多和罗伯特当即毫不犹豫看了，果然不失望。梅姨一定很欣赏莱哥，当年翩翩少年就把一个叛逆不羁的儿子演得毫不怯场，莱哥现在已成功化身为莱爷，最近＜被解放的姜戈＞里一个老谋深算乔治乖张的农场主出神入化，俨然已是本片中汉克的父辈，而这之间隔了十七年。
现在似乎更偏爱平常人，和大制作，英雄人物相比，有更多真感情，细微之处打动人心〜〜比如贝西取下假发套后，莉假装毫不在意，然后出门哽咽难以；贝西总是那么温柔，绽放出一朵美丽的笑容，在父亲的房间玩着镜子和光的游戏；汉克深吸一口气，开车冲向大海，浪花四溅和贝西放声大笑的酣畅；汉克和贝西那么象又相互伤害，象两只刺猬的针锋相对；家庭里的爱和沟通是个永恒的主题，相爱却不懂的如何真正相爱，是很多家的痛。所以我们总是在学习～～
现在似乎更偏爱平常人，和大制作，英雄人物相比，有更多真感情，细微之处打动人心〜〜比如贝西取下假发套后，莉假装毫不在意，然后出门哽咽难以；贝西总是那么温柔，绽放出一朵美丽的笑容，在父亲的房间玩着镜子和光的游戏；汉克深吸一口气，开车冲向大海，浪花四溅和贝西放声大笑的酣畅；汉克和贝西那么象又相互伤害，象两只刺猬的针锋相对；家庭里的爱和沟通是个永恒的主题，相爱却不懂的如何真正相爱，是很多家的痛。所以我们总是在学习～～
特别喜欢这种看似平淡如水的生活流电影，镀金般的卡司、细腻的表演！剧情没有太大的爆发与冲突，却又充满矛盾与问题，更贴近生活。马文的房间，在这有限的空间里寻回了失落已久的亲情。梅姨和小李子出演一对母子，简直不能再搭。
DK真是神演技，难怪小金人提名，某种程度而言梅姨相比都有点逊色，小李那时真是美到心颤，德尼罗我觉得从这部开始他就专心各种酱油随便拍拍了，不像我男神al走上戏精路线……（此片真心很感人，不是伪心灵鸡汤型
贝丝阿姨让我想起我的妈妈，一生经历苦难与不幸，却一直乐观的活着，相信人世间的的真感情，我觉得自己像汉克，想要得到爱，却总是不相信这个世界，也许，我应该多学会爱别人，就像我妈一样。也许，爱别人真的比得到爱来的幸福。
Meryl+Leo 好配的母子，黛安基顿有点苦情女。。。她男友淹死绝对是冷笑话
梅丽尔·斯特里普 / 莱昂纳多·迪卡普里奥 / 黛安·基顿 / 罗伯特·德尼罗。多么强大的阵容，可惜剧本一般，也许是故事太淡了。淡化了矛盾，只留下温馨了。那时候的莱昂纳多多好看啊，梅姨和戴安基顿阿姨也好看。
在Lee母子的转变上比较生硬，Beesie和Lee两姐妹的部分就非常好了，Diane Keaton和Meryl Streep两个人的表演都非常细腻。Carly Simon唱的片尾曲太好听了。三星半
走题质量欠佳，在情节方面并没有完全圆起来，几乎所有的精彩之处全部依赖几位主演的演技，然而这部电影依旧精彩
感覺就像是在身邊發生的故事那麼真切，演員的功力實在太強大。無論多少人說Leonardo越來越成熟，我還是喜歡早期的他，比如在這裡，比如在不一樣的天空裏。
剧中的老奶奶喜欢看肥皂剧，这一下子点破了这部电影的本质。这就是一部好莱坞肥皂剧，可贵的是一切都是那么的恰到好处。戴安·林恩在剧中的苦逼命运真是让人不忍直视，但真正的主角是斯特里普——一个败家老娘们回归家庭和责任的故事。
四星半。是我最喜欢的那一类电影，情节琐碎然而饱含情感浓度，全是伤心断肠事却总是被逗笑，所有演员都演得太太太好了，包括正太时期的小李都很好。只不过黛安基顿人设太过圣母，比起梅姨就少了点层次感。梅姨有几场戏看得我浑身颤抖只能暂停缓口气…为啥当年她没入围女配呢。
神经质的母子俩戳爆我笑点了。太搞笑了这两货。不多说了。全是大牌。但是感觉演技最赞的还是梅丽尔。演出了一个多么真实的妹妹。当然，剧本弱了。零零散散的，东一点西一点的。上一部还是弦动我心里那个坚强给予人关爱的老师，这一部里就变成这么叛逆的妹纸。赞。
缺点是想涉及的矛盾太多，想拍的角色太多，导致没有主要角色，没有主要矛盾点，癌症、姐妹关系、照顾老人、问题青年都有涉及，结果是莫名其妙的矛盾，不知道矛盾产生的来源，又莫名其妙地解决了，没有支撑矛盾的情节以及细节，不够细腻，所有镜头都像在说“你看我生活好苦，我的演技好好”，难以入戏，没有主题、没有主角，过于零散，有3个这么优秀的演员，完全可以拍得更好。但把其中几段比如睡觉吃糖、父女见面、吃薯片、工具箱、海滩兜风、编故事、潜水故事、高菲狗、捡药、收行李、镜面反光、连续剧几场戏单独拎出来很优秀。
勉强及格。米拉麦克斯的品位可以的，这片里的冷笑话就讲的恰到好处，医生德尼罗和基顿的对话一直在岔，他那个丧逼弟弟永远在迷糊（而且胸毛都从领口窜出来了）。斯特里普风风火火又满不在乎的美容师也演得对味。这个故事切口很小，逃家的斯特里普领着纵火犯儿子小李和道具二儿子回家，去给看家的白血病姐姐基顿做骨髓配型，主旨还是家庭和父权的回归，这个议题在八九十年代很常见，本片能立项还是基于演员阵容的噱头了。中段编配的简单了，主要是叛逆少年小李和基顿的温情自来熟，但这个家的很多问题、几个角色的过往经历并没有交代，全靠标题“马文的房间”交代一种强大的父权存在来让观众自行脑补种种可能，有点像是几何证明题，总之是偷懒的做法，结尾也是一样，斯特里普回归家庭也没什么过程的交代，但这种散文化的跳跃处理倒是规避了剧情的俗套
镀金的卡司。黛安·基顿眼角多了细纹也依旧风韵犹存，和梅丽尔·斯特普里两大演技女神飙戏煞是好看。小李当年青涩叛逆范儿未脱。一部探讨个人利益与家庭关系的温情电影。人活得意义在于爱，而不是被爱。
3.5吧。看得出舞台剧本身的戏味，诸位演得又好，很好的喜剧表演范本。一度以为Diane要和小李谈恋爱了。
「I‘ve been so lucky to have been able to love someone so much.」
7分看着让人特别舒服的影片，感觉很多表现都挺弱的，但是就是很舒服，从演员的表演（大人小孩老人都是）到故事的走向都自然而亲切，没有什么大抱负也没有什么压力。结尾果真又被我猜中了，倒下的各种小药片跟开场镜头形成呼应。基顿果真比老梅年长三岁，片中却显得老这么多，也是拼了。小李太青春了。
Holy crap DiCaprio's HOT!
细腻，有意将技巧隐藏，让影像变得简约。内敛，剧本不做刻意的铺排发展，日常之间，无声胜有声。起初甚至能看出一点伯格曼的影子，尤其是那段姐妹关系的描述，但后来观影被一则噩耗中断，这消息又恰好和电影里的人物相逢，所以在隔了几个晚上之后，当我拖着筋疲力竭的身体续看，我又觉得电影太轻了，在描述治疗期的枯燥日常上，它并没有显示出足够分量。只是隔了数日啊，看同一部电影的感觉就发生了大转变，观影的侧重点从家庭内部关系变为了其他，我想是我失神了。最后说下最后一幕，它引起我诸多感慨，重病的女儿坐在久病不起的父亲床前，她拿着镜子反射房间的阳光，然后和父亲一起逐着这光线，互相笑了起来。我当时在想，我自己能否完成这样的温馨一幕呢？唉，再继续说下去的话，就又是另一些感慨了。
人性的复杂。一开始还没认出黛安基顿来，有很多或者有趣或者动人的细节，除了姐妹关系母子关系父女关系之外，黛安和莱昂纳多这层关系的刻画也非常生动，很多时候是这样，你和父母完全没法沟通，却和其他长辈或者朋友的父母能聊到一块去。