呼伦贝尔城

鄂温克索伦部落的男人征战沙场，一去数年，种族传承难以为继。诰命夫人居安思危，带领部落妇女长途跋涉，踏上寻找男人的征途。茫茫草原，风雪交加，前途未卜，诰命夫人和妇女们毅然前行，虽然不少人死在征途中，但依然一往无前，最终带着新生命返回呼伦贝尔城。此种壮举不仅需要领头人的担当，也需要妇女们的顾大局识大体。

影片没有跌宕起伏的故事，没有百转千回的爱情，没有荡气回肠的英雄，却在平淡中饱含着一股顽强的生命力。游牧民族常年幕天席地、风餐露宿，生命力、战斗力远远强于汉族。这种最原始、最质朴的生命力，在现代社会已荡然无存、无从感知。这种生命力不仅是生存的能力，更是对生活的热爱和渴望、对自然的顺应和抗争，绵延千万年，绵绵不绝。

很少有历史战争片把镜头聚焦在女性身上，这部《呼伦贝尔城》做到了。影片讲述了在清朝年间，鄂温克族的一群女性为了延续本族的血脉，远赴边疆与家人相聚，等到怀孕了之后再回家的故事。

听起来似乎很简单，但是在古代，这等同于一次远征。当年交通就是靠走，即使有马匹，但千里之外的边关战事频发，一路上还有未知的匪患，即使去到了边关，谁能保证可以平安归来？这是用生命书写的女性史诗。

《呼伦贝尔城》的导演是涂门，他本人就是鄂温克族，所以他要把这段不为人知的民族历史搬上大银幕。

在涂门的镜头中，我们看到了广袤草原的辽阔，鄂温克族人世代在草原上繁衍生息，在电影中的年代里，鄂温克族青壮男丁被征调戍边，三年来未曾有人归来。或者说，回来的都是死讯。开场不久，鄂温克族老爷的夫人那丹就接到了丈夫的死讯，她本人获得朝廷册封为诰命夫人，这在清朝是极高的荣耀，但这却是丈夫的战死换来的，她心里当然是极大的悲痛。

眼见族里的男丁日渐稀少，只剩下老人、女人，小孩也越来越少，如此下去，族人可能难逃消亡的命运。那丹夫人决定带领女人们远赴千里之外的边关，和族里的男人们团聚，目的非常明确，就是要延续鄂温克族的血脉。男人可以继续在外驻守边关，但女人们必须要孕育新的生命。

涂门导演的风格是非常写实，影片中直面战场的惨烈，生死只在一念之间，鄂温克族的女性们抵达了边关，甚至要眼睁睁地看着心爱之人战死，这是何等的痛苦？但边关战事就是如此激烈，战争带给女人的伤痛并不比男人们少。

《呼伦比尔城》刻画的是一组女性的群像，核心人物当然是那丹夫人，族里的其他女人，比如坚强的伊兰别，她在来边关的路上感染风寒，为了不传染给他人，主动脱离大队，经历千辛万险才来到军营；乌丽阿走了千里才来到军营，但眼睁睁地看着丈夫死去。

就是这样一群坚毅勇敢的女性，为鄂温克族的血脉延续做出了贡献。如果不是涂门的这部《呼伦贝尔城》，她们的事迹就不会被那么多人所知晓，她们应该被历史所记住。

可以看出，《呼伦贝尔城》这个故事是涂门筹划很久的题材，这部电影就是一部女性的史诗。战争是残酷的，男人们保家卫国血染沙场，女人们做坚强后盾抚育下一代。人类的历史就是由男人和女人共同书写的，在战争中，必须坚定生的希望，《呼伦比尔城》就是一部充满爱和希望的作品。

叮铃铃/文

涂们老爷子老来翻红，他演了一辈子历史人物——大侠、名将乃至帝王，个个如他的外表看起来一般奔放狂傲，却在57岁的年纪上，凭借一个心底悲凉的“混蛋”角色——“老兽”，获得了金马奖的嘉许。

成为金马影帝的那个晚上，涂们在颁奖礼上旁若无人地睡了一觉。

那段时间他的确是太累了，天天跟制片人开没完没了的会，颁奖礼当天，他跟制片人撂了狠话：“我回来第二天一定要拍，这场暴风雪错过就没了！”

当看到影片《呼伦贝尔城》中被冰雪覆盖的无垠大地时，我明白了涂们为这部影片投入了怎样的心血。

涂们出生于呼伦贝尔，是鄂温克人。鄂温克族今天有几万人的规模，大部分聚居在呼伦贝尔盟，有自己的自治旗，而在历史上，这个热爱音乐、舞蹈并且骁勇善战的民族，曾经几近灭绝。

《呼伦贝尔城》讲述的就是鄂温克族这段生死存亡的历史，这段故事被涂们和他的族人代代相传，成为鄂温克人的文化胎记。

100年前沙俄入侵，清政府强征骁勇善战的“战斗民族”勇士们戍边，呼伦贝尔城中的鄂温克族成年男子悉数踏上征途，致使城中只剩鳏寡孤独。战争连年未决，族中男子始终不能归乡，眼见鄂温克族日渐式微，此时呼伦贝尔城中的族人领袖“诰命夫人”带领妇女远赴前线“取孩子”，路途遥远、环境险阻，一群妇女冰天雪地里去，又边走边生着回来，这是一段书写在战争史诗背面的传奇。

当我看见影片中茫茫草原上跳起萨满仪式的绝美镜头时，我大概能理解涂们在这部影片中注入了自己怎样的民族使命感，那种使命感，让人与百年前在冰雪中蹒跚的诰命夫人获得了共鸣。

为了传达这种使命感，涂们大量启用了少数民族演员。当萨仁高娃饰演的诰命夫人捧着战死边疆的丈夫的戎装，随着一句“我的将军，你终于回来了”，一行眼泪顺脸颊滑下，一种纪录片般的真实感被传递给了银幕这端的观众。

《呼伦贝尔城》的确可以引发我们思考一些一直以来被忽视的问题——在战争年代，当与敌人舍命相搏的英雄们被歌颂时，在战争的暗面，那些与恶劣环境、天灾与疾病搏斗的妇女和孩子，她们同样为传递一个民族的文化和精神努力着。

涂们以名将帝王或者“老混混”的角色被观众熟知，却在第一部自己执导的影片中讲述了这样一个女性英雄的故事，实在是令人意外和敬佩。

影片中的鄂温克族青年勇士临行前，一名叫做朱烈的小伙子抚摸着他爱人的头发说，海列尔，我会想你的。这是全片最打动我的镜头之一，镜头背后那个外形粗犷的汉子涂们，用这种方式不露声色地讲述着他内心深处的细腻。

额尔古纳河畔的呼伦贝尔，草原一望无际，鄂温克族的牧民在阳光下唱歌，在篝火旁跳舞。战争今天已经远离他们，鄂温克族的汉子们，娶到了会生摔跤手的姑娘，生满被窝的孩子，有满山坡的牛羊。

诰命夫人和呼伦贝尔城的勇士们，你们看到了吗？

文/满囤儿

我们一提起史诗片，大都会想到战争，以至于很多人更习惯称之为史诗战争片。比如《天国王朝》这样的史诗片总会给人留下了印象深刻的战争场面。可是还有一些史诗片，会采用一个非战争的视角去切入历史上的悲壮，比如《印度往事》里就找到了板球这个载体。在上海电影节拿了数个提名的《呼伦贝尔城》就是一部很极致的史诗片。这部影片里没有一个直接的战争场面，却营造了很浓重的战争悲壮。让观众体会到了战争给人带来的很多无奈与痛苦，以及人被战争所激发出的超越胜负的意志力。

《呼伦贝尔城》故事的时代背景在清朝。由于西北边塞屡遭匪患挑衅，呼伦贝尔副都统衙门派出索伦部将士奔赴陕甘北部补营。当索伦鄂温克族男丁都被派往西北边疆戍边后，呼伦贝尔城只留下了老人、妇女和小孩。战乱经年，族内人口急剧下降。在诰命夫人那丹（萨仁高娃 饰）的带领下，鄂温克女人们长途跋涉前往军营，为部落的繁衍生息而“取孩子” 。由此可见，战争是这个故事的核心背景，是诸多人性光辉能被激发出来的导火索。

本片的导演是那位敢在颁奖礼上打瞌睡的史上最霸气影帝——涂们。在演《老兽》之前，涂们既是饰演草原英雄成吉思汗的专业户，也是金庸武侠野心反派的专业户（《笑傲江湖》里的左冷禅和《鹿鼎记》里的吴三桂）。总要用演技镇场子的涂们，首执导筒就秀出了一个非常令人震惊的神操作——战争题材却不拍战争场面。没错，《呼伦贝尔城》从头到尾竟然没有一个对战争场面的直面描写，却让人时时刻刻都感受到窒息的战争氛围，甚至还让我们看到了战争残酷的真相，体会着战争最悲壮的一面。

在男人都奔赴战场后，呼伦贝尔城不时有阵亡消息传来，留守的人们经受着生老病死的考验。本来囤儿以为涂们这是在例行公事地拍摄战争的大后方，不料他视角一转，专注在了部落繁衍问题上。对于汉族而言，我们似乎从来没想过战争会带来繁衍问题哦。老爷子果然毒辣，一下就抓住了战争这个普遍事物对不同民族伤害上的不同点。对于鄂温克族而言，战争最悲壮的不是这一代人的牺牲，而是对下一代、下下代可能性的抹杀。

独特的视角带出了独特的故事和独特的人物，诰命夫人带着一群鄂温克女人们的这次“探亲”，带着浓烈到溢出的使命感。战士和爱人在军营的相聚和分离，也成为了对战争最有力的控诉。亲人就在身边，战士们却还要一次次出战。每一次都会有人等得到重逢，有人等不到重逢。这种感受实在是太撕心裂肺了。而其后的历史延续也证明了诰命夫人这次搏命式的决定意义重大。这些边境的小战斗已经在历史的长河中烟消云散，但鄂温克族的文化和文明都传承了下来。因此说，没上战场的诰命夫人才是战争的胜利者，没有战争场面的《呼伦贝尔城》才是最值得一看的战争片。

文/ 赤叶青枫

2017年的台湾金马奖颁奖礼上，曾经众多影视剧中的“草原王爷专业户”涂们凭借电影《老兽》一举斩获影帝，风头一时无两。如今，他又有新作问世，不过这一次他是首次以导演兼编剧的身份进行创作，而这部电影便是在第22届上海国际电影节上获得电影频道传媒大奖、最受传媒关注影片等多项提名，同时涂们本人也凭借它斩获最受传媒关注新人导演奖的《呼伦贝尔城》。

呼伦贝尔不仅是当下的网红旅游胜地，同时也是涂们的家乡。他的电影导演处女作以此为主题及片名，对家乡故土的一片深情不言自明。

影片讲述的是根据一段真实历史事件改编的“倾城”传奇。

清朝年间，为了抵御外侵，以鄂温克族为主的索伦部青壮年男子都被派往西北边疆戍边，且一走数年，呼伦贝尔城中只留下老人、妇女和小孩。战乱经年，族内人口急剧下降，传宗接代已成大问题。为了种族的繁衍生息，诰命夫人那丹（萨仁高娃饰）毅然带领一群索伦部适育妇女前往战争前线“取孩子”，由此展开了一段意义非凡的特殊征程……

作为一部以有着“世界上最早的战斗民族”之称的鄂温克族为主体展开的电影，而且剧情又与战争密切相关，因此想必很多人观影前都会以为片中定是金戈铁马与乱世儿女情相交织。

而实际上，影片巧妙地避实就虚，没有直接出现金戈铁马、浴血奋战的战争戏，而是把视线放在了看似相对安全的后方、军营以及诰命夫人那丹率领一众妇女“取孩子”的长途跋涉等相关桥段上。

无论是呼伦贝尔城内的老幼妇孺一边辛勤持家，一边不时焦急地打探自家儿郎的消息，还是诰命夫人那丹一行人在前往军营途中的风餐露宿、历经艰险；亦无论是那丹等人对阵亡勇士的血衣战袍的重视，以及对战场异族遗孤无条件的爱心接纳，还是几对有情人各自不同的虐心命运……乍看起来，这些桥段都比较偏生活化，没有战争戏那般紧张刺激、赚人眼球，不过细品之下，却充满了无限深情——这其中不仅仅有母子情、男女爱，更充满了对生命的尊重与珍惜，包容与期盼。与此同时，影片也如留白一般，不见一枪一刃，但却道尽了生命的脆弱，命运的无常，离人的伤痛以及战争的残酷。

所以，《呼伦贝尔城》一片是一曲意味深长的生命颂歌，是一部厚重内敛的草原史诗。作为观众，刚开始看这样的一个故事时，你可能会暗暗感叹片中鄂温克族妇女们主动上战场“取孩子”一事多少显得有点民风开放，但看着看着，相信你会被鄂温克族人的民族性、传承责任感以及对家人、家园的深情厚爱所感动。尤其是鄂温克族的女人们，她们虽然没有直接上阵杀敌、保家卫国，但她们为了种族延续血脉所作的牺牲和斗争，一样可歌可泣。从这个层面上而言，她们亦是英雄与勇士。

至于那丹这位女主，在她身上，更是凸显了女性独立自主、柔韧坚强的精神与特性，令人不禁肃然起敬。

乱世红颜，深明大义。探营“取子”，感天动地。生命可贵，大爱无疆！

在中国电影界，涂们算得上是个传奇人物。

早年被称为“草原王爷专业户”的他，演过“一代天骄”成吉思汗；演过亦正亦邪的左冷禅，最后却是靠《老兽》里的一个怪老头赢得金马影帝。

然而这位年近6旬的演员依然没放弃突破自我，又拿起导筒拍了处女作《呼伦贝尔城》。

一看片名，这显然是来自涂们家乡的故事。第一次当导演选择自己熟悉的题材是稳妥的做法；《呼伦贝尔城》的背景放在清朝，当时西北边塞屡遭匪患挑衅，鄂温克族将士被朝廷征召，奔赴陕甘北部补营，消灭匪患，安抚边民。我本以为涂们会创作出新的“草原王爷”，掀起一番荷尔蒙爆棚的浴血奋战，然而电影却另辟蹊径地，把镜头对准了一群女人。

故事一开场便是老爷战死的消息传来，风华正茂的夫人那丹被封为诰命，是天大的殊荣，也意味着艰巨的责任。

在过往的很多影视作品里，这样的女人都以不幸、哀怨的形象示人，头顶着至高无上的荣耀，却要苦苦守一辈子寡，而《呼伦贝尔城》里的那丹夫人则来不及感怀身世，她不是那种生在江南水乡里衣食无忧的贵妇，年轻小伙们都去打仗了，鄂温克族渐渐人丁稀少，女人们开始干男人干的活，老人小孩生活堪忧，整个部族都处于存亡绝续的危险时刻，那丹不得不挑起大梁，带领大家走出困境。

电影极少正面描绘那些沙场上的腥风血雨，而是巧妙地站在了战争的背后，涂们的视角让我眼前一亮，也更能让我这样的普通观众切身体会到战争带给了老百姓怎样的残害。

走到无路可退的境地，那丹做出了一个大胆的决定：既然男人们在前线回不来，那就由她带着女人们过去，在战地安营扎寨“取孩子”。等女人们怀了孕，再把她们带回来。

听上去有点惊世骇俗，“传宗接代”固然是中国传统文化里至关重要的大事，但这样大规模的行动还是第一次见；张爱玲《半生缘》里写到无法生育的姐姐诱骗妹妹替她生子，让人感到腐朽的封建习俗压迫女性；经典的春晚小品《超生游击队》也用戏谑的方式讽刺了老旧的生育观；可是到了《呼伦贝尔城》里，一切却是另一番气象，只因在边疆草原生存本来就常常要应对各种天灾人祸的威胁，所以造就了游牧民族豪迈奔放的性情，为了能繁衍生存下去，为了心爱的人，可以不拘一格打破陈规。女人们不畏艰险上前线“取孩子”，男人们还能反抗父母之命，公然“抢婚”。

为了呈现最真实的鄂温克族面貌，涂们导演功课做得细致，全程在呼伦贝尔市境内取景拍摄，打光以自然光为主，录音也尽量取自然音，在大荧幕还原出壮阔的边地草原，叫人迷醉，仿佛身临其境，耳畔有风沙掠过。

主要演员没有选择明星流量，而是清一色的草原面孔，小伙壮硕结实，少女则是健康美，腮边泛着高原红。服化道在贴合历史的基础上都追求朴实无华的厚重感，一看就是常年经受磨砺的样子。

此外，导演还把大量鄂温克民族生活日常融入剧情中，比如套马摔马、萨满仪式、向长生天祈福等等，有了这种种细节的把控，使整部电影宛如一幅群像式的经典旧油画，摆脱了许多古装片簇新簇新的塑料感，让人真正融入到这段“取孩子”的传奇故事中，为鄂温克族女性坚忍不拔的独立精神所打动。作为一部导演处女作已经显得相当惊艳了。