放假后便回到了北方小城,差点错过了这部片子。
像《北方一片苍茫》这样的独立电影在大城市也只能是“在夹缝中求生存”,更不要说像我家乡那样的小城市了——上映首日仅有一家影院为这部电影安排了场次,一天两场,一场在午饭时间,一场在夜宵时间。这样的景象与每隔半个多小时便有一场的好莱坞大片《摩天营救》形成了鲜明的对比,市场之残酷令人唏嘘不已。
起初我和朋友相约去看这部片子时,朋友脱口而出:“这是个抗战片吧!”我哑口无言,最终只得一个人去看。北方的伏暑本就让人不想出门,唯一上映的电影院又离家很远,考虑良久,还是顶着39度的高温去了——当然整场也只有我一个观众。
《北方一片苍茫》原名为《小寡妇成仙记》,力压群雄获得了第11届FIRST青年电影展的最佳影片,现如今第12届FIRST青年电影展开幕在即,这部作品才终于得以在全国艺术电影放映联盟专线放映。虽然改了片名也删了片段,但依然是一部值得大家去电影院观看的独立电影。
|什么是魔幻现实主义? |烟与雾、雪与镜 |色彩与梦境 |善良的二好与死去的狐狸 |删减的段落
《北方一片苍茫》是一部扎根于本土文化的魔幻现实主义电影,而中国上一部同类型电影已经要追溯到两年前上映的《长江图》了,姜文(《邪不压正》、《阳光灿烂的日子》)那部被观众热议的《太阳照常升起》也已经是十一年前的电影了,有此可见魔幻现实主义电影与中国魔幻电影一样还有很长的路要走。
那么,到底什么是魔幻现实主义呢?魔幻现实主义是一种兴起于拉丁美洲的文学流派,是一种文化现象,通俗来讲即是用魔幻的手法来揭露社会弊端、黑暗现实。该流派自上世纪八十年代迅速流传至中国的文学领域,在以加西亚·马尔克斯(《百年孤独》)为代表的一批拉美作家的影响与启示下,中国也诞生了一批举足轻重的魔幻现实主义作家,最出名的有莫言、余华、贾平凹、陈忠实等民族作家。
特别要说的是,魔幻现实主义与超现实主义有根本上的不同。超现实主义起源于绘画领域,在文学领域存在的时间并不长,超现实派画家(阿尔普、达利等)倡导通过脱离现实来达到原始的状态,虽然与魔幻现实主义同有“魔幻色彩”,但超现实主义是通过魔幻来探寻人的内心而非社会现实。
而魔幻现实主义电影起步较晚,且相对于文学并没有那么明显的民族印记。本片导演蔡成杰在聊到中国的魔幻现实主义电影时,就多次提到“民族性”与“独立性”,就像泰国魔幻现实主义导演阿彼察邦·韦拉斯哈古(《能召回前世的布米叔叔》、《幻梦墓园》)一样将魔幻现实主义本土化,使之与民族的文化融合在一起,真正做到批判现实。
《北方一片苍茫》也正是一部在这方面做得非常出色的电影,无论有多魔幻、多怪诞,电影中所揭露的问题始终是现实生活中实实在在存在的。
一
电影中用大量的烟与雾营造出了一种魔幻的氛围,让人不由得想到阿彼察邦的短片《蒸汽》。据导演蔡成杰说“农村恰恰就是有这种烟雾缭绕的可能性”,所以在拍每个构图前,他们都会在远处扔好多烟柄什么的。焚烧秸秆产生的烟、村民做饭产生的烟、远远飘来的烟,这些烟与雾与剧情的推进并无太大的联系,但仿佛能让观众置身于魔幻而荒诞的下以巴村中。
二
雪是一个贯穿全片的意象,而《北方一片苍茫》中的雪并没有银装素裹的美丽,“雪虐风饕”更能体现王二好的悲凉处境,导演所惯用的固定镜头也为电影平添了几分冷漠。雪一直没有消失,但电影中并没有出现过很多次的镜子:第一次王二好抱着镜子回到自己的面包车旁时,看到同乡人闹事便丢下了镜子;第二次则被自己“老同学”的债主摔到了地上。如果说镜子代表了希望与念想(镜中的世界),那么碎掉的镜子则代表了希望的破灭。王二好一次次的抱起镜子,镜子又一次次的摔碎。电影的后半段,王二好带着一面摔不碎的铜镜,可依然没能看见她想要的未来。
电影大部分片段都是黑白的,4:3的比例也带给了观众不一样的观影体验。荒诞、诡谲、魔幻——黑与白的影像恰到好处的将这些奇妙的感觉传达给观众,也非常有效的掩盖了拍摄环境的杂乱。
与黑白影像不同的是,几段王二好梦境都是彩色的,只有梦中才有的彩色世界与现实的黑暗形成了强烈的对比。但极为讽刺的是,王二好并未在梦境中见到任何她想见到的人、做她想做的事情,她谈论着弟弟的死却无法见到弟弟,而她见到鬼魂的时候却是在现实生活中,梦境就像镜子一样转瞬之间就被打碎。
除了梦境,现实世界中也出现过几次彩色,现实生活中的彩色更多的代表了一种希望——或者说是温暖。第一次出现色彩是在王二好“成仙”的那一刻,她与村里的男人们同坐一个炕头,众人诉说着她的“神迹”,而她坐在众人的中央第一次得到了优待;第二次出现色彩是在王二好住在第二任亡夫的家里时,火炉的红光艳的发亮,背后的小彩灯也闪耀非凡,这些色彩映照在王二好的脸上,仿佛她真的迎来了好日子。每一次色彩的出现都像是一个警告,警告着王二好(同时也提醒着观众)不要以为迎来了希望,每一次温暖的过后都是更加深入骨髓的冰冷。
王二好是一个被世俗所不容的人,哪怕是现实中,我们也会对像她这样“给阎王爷刻影人子”的女人议论纷纷,但她是那个魔幻世界里难得的好人,她的好是一种超越世俗观念的好,一种纯粹的好。
她的善良让她得以看到别人看不到的鬼怪。那些鬼魂并不吓人,而是像普通人一样看着她,将发生过的事情娓娓道来,王二好与鬼魂谈话、聊天,为他们跳舞,送他们远去(消失)。还有一处王二好跟随着白衣小孩儿解救困在网中他的妈妈时,简直是现实版的《聊斋志异》。这样的魔幻段落让“阴间”显得并没有那么可怕,而“阳间”的黑暗似乎更加深不见底。
在电影刚开始时,再次成为寡妇的她为了给亡夫的弟弟、也为了自己找个地方住,她去了“满屋子屎味儿”的聋四爷家,就是这样一个又聋有瘸、还给自己算错卦的老头儿,王二好还是给他洗了个热水澡。而那个在上一刻还试图侵犯她的同学徐伟,她也帮助徐伟躲过了两次债主的追讨。由这两件事都可以看出王二好的心性,她的人生并不顺利,但她对待他人(哪怕是仇人)始终是善良的。
王二好对待恶人尚能如此,更不要说是与她无冤无仇的老亲戚了,当她去第一任丈夫家里时,她的小姑子又一次怀孕了,生不出儿子的小姑子被丈夫整日打骂,于是王二好用大仙的威势逼迫那个男人不再打骂妻子,还在他们心想事成后提出要领养那两个可怜的女娃。
这样的段落在电影中比比皆是,但好人却没得好报,苹果做成的炸药炸死了狐狸,利益做成的炸药也炸死了王二好,从开头被老豆腐糟践到被道貌岸然的村长按着胸口,王二好始终没有感受到温暖,她像一个飘零的浮草——开着面包车在路上走走停停却找不到一个家,唯一在意她的只有又聋又哑的小舅子。如她所说的,她是“不好的时候,遭人啐;好的时候,遭人恨”,哪怕是被村民尊成了大仙,也没过多久便被“打回原形”。
公映的版本并非电影节放映的版本,总片长从140分钟删减至113分钟。为此我特意和去年参加西宁FIRST电影节的朋友聊了一下两个版本的异同,由于我并没有看过140分钟的版本,多有疏漏还望各位见谅。
电影节版本中的片尾也有黑色的忏悔室燃烧的镜头,但公映版将王二好走进忏悔室的镜头删除了。这一点(可能只是几秒的镜头)非常影响观众理解剧情,本身“忏悔室无人——忏悔室排队——忏悔室自焚”是一条非常合理且流畅的故事线,但删除之后“燃烧的忏悔室”便显得不伦不类,也很容易让观众摸不着头脑。
电影节版本的结尾并非是小女孩在破旧的小盒子中数着一只又一只羽毛,而是利欲熏心的村民发现并非金矿后为王二好塑像为白狐,当做狐仙供奉起来。电影节版的结尾相当荒诞,将善良的二好与死去的狐狸联系在了一起,使得故事的魔幻色彩更浓郁了,但公映版结尾也并非毫无特色,片尾数羽毛的孩子是从未谋面的聋四爷的孙女吗(有一只猫在旁边)?王二好又去了哪里呢?这样的问题也值得观众在看后进行回味。
朋友也有提到故事的拖沓,但公映版本并没有这方面问题,故事很紧凑,戏剧冲突也足够,也许片方为了迎合市场删减掉了不少多余的镜头。总之,公映版和电影节版本各有各的亮点与遗憾,删除的那27分钟也并没有非常影响观众的观影感受。
看之前总有一种莫名的恐惧,前些年看《太阳照常升起》时的回忆也涌了上来:深奥、晦涩,但刚开始看便安下了心。《北方一片苍茫》是一部很通俗的魔幻现实主义电影,电影的结构也非常清楚,前半段的黑色幽默、后半段的怪力乱神、结尾又被“打回原形”——电影很清晰的分为三段,故事也是有小环、有大环,每一环都能找到明确的答案,同时电影的现实批判也十分清楚明了,可以说是非常友好了。
成了仙的小寡妇也没法普度众生,打成人的王二好更拦不住贪婪与欲望。那苹果做成的炸药依然散落在白雪之上,山间却再也见不到一只狐狸。
看完这个电影,无言以对。
偶然发现的这个电影,在看之前当然照例先看豆瓣评价,出乎意料的分为极为开放的两级,有的说真实且深切,有的说这神马玩意儿。
我不去在乎导演和演员是不是有名气,有没有代表作,我只对电影评论,这电影也许是想表达人性的灰暗面和社会上的种种让人不齿的行为,虽然情节有些“无厘头”但还是通过这鬼神的表述来反应。
MeToo大兴,这部电影简直太应景。唏嘘一句,中国女人也忒惨了。
除了重男轻女、买卖儿童、性侵女童/女性这些社会现象之外,《北方一片苍茫》(又名:小寡妇成仙记)还展示了无数的中国状态:贫穷、留守儿童、无节制采矿、猎杀动物等等,当然还有与主题紧密相关的:鬼与神。
你以为人们对鬼魂与神仙是有所忌惮的,但在影片中,人们想要开采金矿,也会使出「百家尿」送神仙这招。成了「仙儿」的主人公王二好从草垛堆里爬出来,无力地说着「神仙都走了,冲走了」。
神仙救不了那些采金矿炸山被埋的村民,神仙救不了这群人。
思前想后,要不要推荐这部电影。无奈还是情感战胜理智。对于现下中国状态,这部电影还是值得一看。
以下严重剧透,你可以考虑要不要跳过这一段。
住在「以巴下村」(尾巴下不是肛门吗?😆)的主人公王二好第三个丈夫被炸死了(家庭作坊,擅自做炮仗)。还没清醒的她就被表哥强奸。
康复之后的她带着小叔子石头(聋哑人)一同离开表哥表嫂家。经历了村民对她的觊觎、挤兑,无意「医治」好了聋四爷的瘫痪病,又无意地中枪后却还活着,变成一个「刀枪不入」的人。以巴下村的村民对她的神化,让她走上了「萨满神婆」之路,但并未解决她的生存问题:住哪儿。
「住哪儿」成了她的生活里要解决的最重大的问题。
好在丈夫留下了一辆金杯车。让她与石头有个遮风挡雨的场所。她开着车在村庄之间游荡。
第一站去往她嫁的第一个男人家,地处「野猪村」。只可惜,他们当年的房子被「前小姑子」一家住着。一个迫切的想要「生儿子」的家庭,即使家里已经有招娣,背娣等四个女儿。
二好当起了神婆,来了招肚里换儿,千叮咛万嘱咐,想要通过「神力」缓解这个「重男轻女、家暴」的家庭困境。
小狐仙成了二好在去往第二任丈夫的家的路上的过场。东北地区民间的仙,神历史悠久,黄鼠狼狐狸都是地仙儿级别。黄鼠狼狐狸开口说人话的故事在民间比比皆是。我就不继续班门弄虎了,总之,万物有灵。二好救下一只狐狸妈妈,这里的排布,为此后石头的命运做了铺垫。猎人们现在在苹果里装上炸药,等猎物一咬上,「嘭」,猎物就得手了。
嗯,炸药哪里来的呢?二好的第三个丈夫大勇就是开「炮仗厂」的。
当他们抵达第二任丈夫家时,恰逢「怪事」:村东头小裁缝家的十六岁小女孩蕊蕊(留守儿童)跳井了,村里不少人遇着她的鬼魂。二好想着做个「七七四十九天」的法事,这样能有个热炕头住着。
阴错阳差,因为一通电话,两个强奸猥亵蕊蕊的一老一少不打自招。
一场「法事」之后,她遇见了蕊蕊的魂魄,她得知第二任丈夫并非死于自杀,而是为了给她去摘酸果子时,失足掉进井里。
没有一个安生之所,二好死心塌地得开始了当「神仙」的日子——至少这样可以糊口。
她踏实地与石头住在金杯车里,直到接到前小姑子的信息,称诞下儿子。前去贺喜时,却发现她家中的女儿们早已被卖去他乡。
游荡许久之后回到「以巴下村」,聋四爷枯死在自家院落,无人收尸。由于之前「指点」了徐伟挖山采矿,村民为此急红了眼,纷纷想要炸山采矿,于是对待这位「神仙」的阻挠,伺以「百家尿」——送神。
电影的英文名是'' Mirrors and Feathers" ,如同中文名《北方一片苍茫》一样诗意。
镜子与羽毛在影片中也刻意的安排出场。王二好结婚时的镜子被村里一群老娘们弄碎了,之后她又整了一块新的。你说,她一个住在车子的人,要这么大块镜子干啥?当然,她的第二块镜子被一群小混混们给扔碎了。
羽毛就更加诗意了。二好在摩托车上揪下一根羽毛,像是天使的羽毛。(中国的神仙也有天使般的翅膀?)在片尾,失望的二好将怀里的铁盒递给一个小孩,小孩儿将盒子里的羽毛一根一根地拿出来,摆放在阳光下……
这部电影整体基调不是压抑、沉闷的,虽然它讲述的议题看上去挺压抑、沉闷的。
这是我推荐这部电影的第二个理由。
导演采用4:3的画幅,黑白色调为主。影片中出现彩色的部分不多:片头像是回忆像是梦境的辽阔雪地,二好的成仙开端大会,奔波许久后的二好终于第二任丈夫家睡上了热炕头,新年时户外的烟花,徐伟在二好的车子里吃饭,以及片尾部分。正片中只有两场全部彩色,体现「魔幻现实」的意味。
黑白色调的大场景,尤其是一片雪地,突显了北方的荒凉、寂寥。没有看过雪的南方朋友们,可以在这部电影里一饱「中国北方冬天」的「眼福」。真的,北方的冬天真的很长,真的很秃。
值得一提的是「二好的成仙开端大会」那场,影片偷偷摸摸地在黑白上染了色,斑斓得不真实的颜色。聋四爷一说完「做个接神的法事,那之后,你才能显真身呢!」,灯就亮了,来电了。接着一群大老爷们与二好开着「二好今晚住谁家」的主题会议,而最后却不了了之散场。然后二好愤懑的来了一句「一群什么东西」——灯灭了,又停电了。
让人不觉得苦闷的另一个原因,是台词。一是有强大的东北方言,其次就是「接地气」的表达方式。有时代性很强的,比如:「跟紧大计划,时刻要变化」、「时势造英雄,英雄造时势」,一套一套的。也有农村味道很足朴实型的,比如:「我叔叔的炮仗厂爆炸了,我们哭得很伤心,因为以后再也没有人给我们买棒棒糖和辣条子了。」、「说着说着咋还凉水洗屁股急了眼呢?」、「你当养孩子都苗大粪化肥长大的?」。
这些台词和着东北冰碴子穿梭在电影之中,真实地展现着他们的苦闷生活。虽然一套一套的,听着还挺顺溜。
最后唠唠当初我犹豫着要不要推荐的原因。
一呢,这是导演的第一部长片,镜头语言比较单一,衔接的方式也比较生硬。用了好几处航拍,也喜欢用大景别——为了展示冬天的萧瑟?(暂且如此认为吧) 并非反感航拍与大场景,只是不知道是不是因为演员的表演不够好,镜头才很少贴近演员,交代事情或情感,景别都挺大,依靠配音(声音)来推动情绪。这是我个人看得不满足的一点。 换言之,我想了解二好更多一些,我想看到她更真实、更深刻的表现,却没有。
二呢,就是演员整体水平一般,台词有些不大利索。但这个比重不大。我个人看到后头就忽略了。(不知道是不是降低了要求,形成了惯性?妈呀真可怕。)
三呢,就是石头最后的结局,有点说不过去。(我就不剧透了)好像是为了将二好逼到角落里而刻意设计的。
虽然有以上这些让我不满足的地方,但导演在情节设计上还是挺有意思的。
去瞅瞅呗。真的挺接地气的。
片尾曲也是,耐人寻味。
【完。】
文 丨 岳漟 图 丨 影片截图
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本文发表于《上海电视》2018年7月某期,刊登时有些语言删除。如需转载,请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接!
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片名“北方一片苍茫”,不只描绘影片表层那个白雪茫茫的北方景象,还展现了比原名“小寡妇成仙记”更贴近内核的韵味,北方,是古老男性中心价值观的符号。
全片要素及风格均已在两段片头显露。女主角二好以雪地行路人的身份出现,她不紧不慢地讲述自己因争抢电视机间接害弟弟冻死在屋外的童年惨剧。这交代了几点:第一、北方环境恶劣,人很容易意外死;第二,二好内心深处的负罪感,让她抗争命运时逆来顺受;第三,电视机是二好与弟弟争抢的资源,未来她自己也会沦为苍茫荒野里的资源。
接着,是死里逃生的二好听亡夫的不同亲属讲述炮仗厂爆炸的惨剧。这又交代了几点:第一,没人听见她的声音,失语状态是“我听不到/你说话声音太渺小”,隐喻她第三次当寡妇之后的生存地位,也可能是她后期“成仙”的预兆;第二,亡夫之死是侄儿以念作文的形式讲述的,导演从一本正经的冷漠中提炼出幽默感和荒诞感;第三,二好在不得动弹的状态下被亲戚强暴,上身扑来的黑镜头似一股强大的压力,扑向动物世界大北方里孤苦无依的女性,二好彻底被男人视为性资源。
极端环境下,这里的法律已稀薄无力,人心苍茫如冻雪,人似动物却不如野地里的狐狸有情。二好能考虑的只有今晚去哪里睡才不被冻死,或不被强暴,她还得带上年少的小叔子。小叔子和聋四爷,分别象征二好的子辈和父辈,也是死活没人管,生存在食物链最底层的弱者。第一任前夫家的两个女孩,她们不被当人的处境,是无数个二好的童年,如果顺利长成少女,也可能是那个被男性亲戚们(请注意是复数)强暴致怀孕、被迫自杀的留守女孩,再大点,可能是被迫不停生育直到生出儿子的生育资源,而母亲又残害女儿。小寡妇“逼急了我还成仙了我!”这句成真的妄语,是绝境里的癫狂大笑,是北方农村甚至人类所有愚昧地区被侮辱与被损害的女性之真史。二好,两女子也。
故事里所有超现实魔幻元素,都是在生存这道深渊之上的舞蹈。没有这荒诞、幽默甚至催发土生宗教或神话的舞蹈,残酷命运是无法直视的。即便成仙,二好仍是弱势的,哪怕有一二刻,她成为被哄抢的生财资源,孩子、老人、小动物都死了,连唯一能住的车子都被一个没能占有她的男人抢走。已跟自然界结盟的二好,只能眼睁睁看愚昧和贪婪的村民走向反自然导致的厄运。冰天雪地以草垛当家的女人何去何从?导演没有答案,他至少提出了问题,但忏悔室是一定要烧的。
一个农村寡妇,死了三个丈夫,拖着聋哑的小叔子,无处安住,遭人厌弃......然后她成仙了。这个故事太有趣太刺激了!而更有看点的是电影里用黑白、超现实等大胆的表现形式来讲述。
这部电影叫《小寡妇成仙记》。
作为第11届first青年影展的竞赛入围电影,《小寡妇成仙记》几乎是整个电影节最具话题性的作品。首映之后的几天每个人嘴里都在谈“小寡妇”,有人爱它爱到不行,有人毫不掩饰地批评它。
《小寡妇成仙记》是否能打动娄烨、范伟、托尼·雷恩、曾剑、林旭东、李烈、陈界仁组成的华丽评审团,最终在first青年影展有所斩获,成为众人关注的焦点。
当人们集中热议《小寡妇成仙记》里的生存与死亡、冷漠与善良、救赎与信仰,以及独特大胆的电影语言之时。我们采访到了《小寡妇成仙记》里绝对的主角“寡妇”王二好,饰演这个传奇女性的是一位90后演员田天。
田天毕业于北京电影学院表演系,不管是王二好还是田天,她们都在经历一场与众不同的“成仙之路”。
为什么会接拍《小寡妇成仙记》呢?
田天:我之前和导演合作过一次,这两次剧本都是导演(蔡成杰)自己写的,而这一次《小寡妇成仙记》的文学性非常强,它的每一个人物都是很饱满的,尤其是王二好这条线,感情线很清晰。
之前导演提到你们专门去学习了萨满舞?
田天:学了萨满舞、手语,还有学开那个比较破旧的大金杯车。拍摄前我们大概有一个月的时间去体验了生活,学这些东西。
那个萨满的衣服是剧组做的还是真的民间找到的呢?
田天:萨满的衣服全部是我们制片人亲手缝制的。
为什么作为一个年轻演员没有去接爱情戏之类的,反而选择了这个虽然出彩但还感觉在电影里一直没有什么形象可言的角色,都土土的。
田天:演员其实能碰到一个好的角色是很不容易的。这个角色真的很难得,我很感谢导演对我的信任,他对我的信任也是我拍摄当中的压力和动力。
电影里你觉得哪场戏是最难的?
田天:我觉得应该是请仙那场,因为我从小就生活在城市里我真是没见过这个。
现场拍会不会觉得有点害怕?
田天:不会的。因为这不是一个什么惊悚片。
电影里有一些灵异和超现实元素。
田天:但其实都处理得恰到好处。
你怎么看待电影里王二好在雪地看到狐狸,这些比较超现实的桥段?
田天:她其实是真的亲眼看到了,她也相信那些是真的。包括有一场戏我在雪地里看到那个小女孩,大家眼中的这个灵异人物,其实是她告诉了我我的第二任丈夫是怎么死的。
像这样的方言演出对你而言有没有难度?
田天:方言也还好。我们之前经历了两天的casting,第一天我没有找到东北的调,casting我个人觉得不太满意。当天晚上我就和我妈妈聊天,去找那个东北的调。
妈妈是东北人吗?
田天:不是,妈妈是山东人。但是东北话这个语言很有感染力,那晚我就妈妈一直聊,聊过了夜里十二点。第二天去片场导演觉得特别好,觉得更有感觉更贴合人物了。
除了你其他人也都是专业演员吗?
田天:只有饰演秃脑袋的,他是专业演员,他叫李荣正(音)。就是那个戏里饰演背着大勇鬼魂的,他是中国传媒大学表演系的。其他人都是当地现场找的。
电影里王二好这个角色说话很有特点,慢慢的,像是老太太讲故事的感觉。这是设计的,还是你本来说话习惯就这样?
田天:没有刻意去设计她。昨天映后见面会导演提到的,我之前为这个角色写了几千字的人物小传,那个时候我觉得我就是王二好,所以我做任何事情都一定是对的。
这个片子素材很多,但其实拍摄期很短是吧。
田天:对很短,九天。一直不停地拍。
九天都处在这么压抑的情绪里,会不会很难受?
田天:就是处理一些感情戏的时候,会刹不住脚,经常是拍完之后一个人跑到旁边偷偷哭,就是完全停不下来的那种哭,但哭完之后就没事了。
表演之初就接这么大胆的角色,会不会担心以后别人都找你演另类的角色,就丧失了当美女演员的机会了。
田天:不会不会,我觉得当演员最重要的是碰到好的角色,而不是碰到漂亮的角色。
在你心中王二好是一个怎样的女人?
田天:其实二好并不是个疯狂的女人,她生活态度一直是积极的,第一仁丈夫死了她就嫁给第二任丈夫,但灾难往往是在最甜蜜的时候降临,她没有被打趴下,第二任丈夫死了她又嫁给了第三仁丈夫。对她来说这可能是命,但她没有想过不活了。
包括后来她被老豆腐性侵、被村民误解,但面对这一切她其实很平淡,没有任何反应,想个行尸走肉一样。直到那场小叔子石头刮胡子的戏,她感到石头想要保护她,她又重新回到了积极的生活态度中。
《小寡妇成仙记》是今年first电影节讨论度非常高的一部电影,两场放映下来观众有没有哪些反映和提问让你感到意外。
田天:我没有感到意外。我当时看到剧本的时候就知道这一定会是一股清流,我是一个很相信自己眼光的人。
虽然出演了这样大胆的作品,但聊天感觉你是一个很羞涩的人。
田天:我这个人有点慢热,熟了就不这样了。
其实王二好也有点慢热,你和王二好性格上有哪些接近的地方呢?
田天:我和二好性格贴的地方还挺多的。二好有狂野的一面,其实你没有看出来我也有狂野的一面。比如在羊汤馆喝羊汤那场戏,因为王二好已经好多天没有吃上热饭了,所以那场戏我觉得我吃出了女土匪的感觉。
王二好很多时候都让人感觉很气势。
田天:导演在处理人物的时候,其实是希望模糊掉她的性别,有点中性的感觉。在王二好身上发生的事情太多了,如果她只是一个女性,有些女性的小性格,那她会撑不起来。
《小寡妇成仙记》里有很多喜剧的部分,但没想到最后会以悲剧结尾,而且这么悲,尤其是最后一场戏,那场戏拍起来会很压抑吧。
田天:电影的结构是环形的,有大环和小环,电影里出现的事件在最后都得到了回应,就像王二好与聋四爷的对话,王二好问一句聋四爷第二天才回答。所以经历了这么多之后,拍最后一场戏会特别很难受。
最后走出王二好这个人物容易吗?
田天:也没有太不容易,还好,大概之后一个多月就走出来了。
在田天的日记《成仙之路——演员手记》里写到:
“在这部电影的表演方面我唯一的标准就是真实,因为在与素人对戏的过程当中任何的表演技巧和表演痕迹都会无所遁藏,我唯一能做的事情就是把自己彻彻底底的活成王二好。”
“我真真切切的感受着王二好的着每一次希望,每一次绝望。”
《小寡妇成仙记》作为蔡成杰的导演处女作,魔幻与现实交织在黑白的东北大地,他要通过一个女人的视角,讲述现实的苦难与欢喜。在这个世界里当人或许活不下去,所以人被活生生逼成了仙。
残酷有时,荒诞有时,但总要有人来把这一切记录下来,或许,青年导演们热情而充满勇气的镜头,就是这个时代最合宜的笔。
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首发地址:《90后美女如何用9天又当寡妇又成仙》
· THE END·
这是“不散”的 第436 期 文章。
去年在FIRST影展第一时间看到了这部《小寡妇成仙记》,第一印象是惊艳,这种喷薄而出的才华无疑是少见的。也许是我才疏学浅,阅片量太少,但作为一个剪辑师,我相信还是有资格说出这一番话的。
有人说喜欢这部片子的人都是没看过故事会的,这真是无知到了极点。首先故事会里没有生动真实的故事吗?其次天底下的故事早已经被讲完,但一样的框架是可以产生不同的内核的。首先《小寡妇》这个故事框架稳固而精彩,其次蔡导的表达与设计让这个故事更加的富有魅力。
过多片子的内容不再赘述,只是希望这部片子没有在被太多阉割的情况下让更多的人看到。1.要让电影人看一下中国的电影艺术到底应该追求什么,是浮于表面的还是深刻于民族内心的。2.要让圈外的“电影人”知道,不是一个小品,一首歌,就可以当作电影的(当然它们永远不会知道)。
最后希望中国的电影艺术越来越好,迸发出越来越多的好故事,好导演。
——一位小小的影视工作者俯首敬上
82/100 在理想中,我们都希望自己是化腐朽为神奇的存在,在现实中,女主角二好所代表的女人或者说所有被损害的人们,是任人宰割,毫无反抗能力的植物人。一片白雪之下,是自觉岁月静好的人所看不到的世界。配乐和几次出现的航拍远景令人难忘,但都不如“伟人”招贴画所带来的讽刺那样让我共情。
谁的苦命在桶里煮了,谁的背运在胎里换了,谁的魂魄在风里跑了,谁的良心在雪里丢了。谢你时是普度众生苦,爱你时是仙女下凡尘,怨你时是阎王画人影,恨你时是妖女惑人间。六爻占卜摸骨算卦你无一精通,奸淫贪欲利己饕餮你一眼看穿。山牲尚知跪乳,心毒却敢吃人,掐指一算,哎呦,好恁么一个魔幻人间。
北方一片苍茫,远远看着像风景,仔细一瞧都是病。算命算得再准,架不住命苦。神仙法力再高,救不了人心崩塌。
中国电影的未来在农村,农村的未来在寡妇。这才第一部,有缺憾才是正常,希望中国这批认真埋头拍戏的独立导演都能闯出属于自己的一片天。
115分钟版。4:3画幅摄影和黑白调色用了心思,农村素人演员的表演和台词很粗糙,但也糙得很带感!最让我佩服的是踏实朴素,毫无回避地讲农村鬼神题材故事,在让观众忍俊不禁的黑色幽默喜剧外表下,既展现了人性的愚昧与荒诞,也有女性的悲剧与坚强。甚至还有善心引恶果的悲哀。耐人寻味!
喜欢这个故事,很不错,依旧是魔幻现实,讽刺幽默。但不喜欢风格,莫名的长镜头、空镜,让节奏很慢,再加上玩色彩,感觉中国很多青年导演都喜欢搞这种小众的东西,显示“高深”的文艺特色。假如这片走大众风格的话,个人感觉效果不亚于《驴得水》,结果非要弄成这样,票房不好,也少人关注,何必呢
狂赞盛赞的人,是不是《故事会》看的少了。
希望能在影院见到吧 我觉得这种电影的逐步出现是中国电影史鲜明、鲜活的标志。
初审个人最佳
睡断片了,基本是广播剧电影,没必要这么长。所谓‘魔幻现实主义’翻译一下就是顾左右而言他
一小搓圈内人的盛赞,我却怎么看都是国产独立电影最陈旧的表达方式,恨不得所有人物说的台词都是一句一字按照剧本预设的走的,简直生硬到死。影片其他元素组织得也是心机刻意到不能忍,完全看不出新人处女作的生气和活力。仅仅农村封建迷信的题材切入角度有点意思,加一星,两星。
神灵附体,乡土失魂。
看了一圈儿短评,发现有些人是不是对场面调度有什么误解?谁说场面调度就是要让所有东西动起来?手法自然流畅,情感隐而不发,看似魔幻的地方,其实如马克尔斯所说都是现实。跟大佛普拉斯有极像的地方,都是讲底层颓废生活,都涉及到宗教迷信,都有性,都是黑白+彩色,最后连构图都一样!其实大陆有太多电影创作者拍农村了,自以为拍出来的是“问题”,其实是“奇观”,甚至是妖怪。蔡成杰刚好相反!他知道自己不了解,也知道他的观众不了解,所以他选了一个非常合适的距离,让人静静地观,远远地看;恰恰是在这种距离和色彩之下,他才重新发现了一个苍茫世界(哪怕带有几分“魔幻”色彩),发现了一个并不那么张牙舞爪,存心害人的非典型大仙。
看完觉得7.5是有的,不明白为什么有人能打出一星来。就因为是新导演所以大吐其槽?看过那么多片子基本的好坏分不出来?要我说局限之处和长处同样明显,节奏有些问题,荒诞劲儿还可以再强一点。不过亮点很多。色彩和构图有想法,一些小地方设计有意思,扭秧歌那段特别喜欢。
#11th FIRST# 妥妥儿的《故事会》路子啊哈。为啥不往喜剧做?剧作也真是够脱线的。就是一太直白,二太啰嗦。影像风格乱七八糟不成体系。但是够有意思。片尾竟然不是左小祖咒!!!
花几次时间,终于把这部今年FIRST电影节获大奖的影片看完了,确实各方面都有创新意念。做为处女作,值得肯定;但编导演方面功力的青涩与“业余”,很大程度地妨碍了观众对它的接受度。着力反映现实中的问题愿望很好,基本功要结实也是必须的。
制作再糙 表演再糟 也掩盖不住中华魔幻现实主义的趣味 《小寡妇成仙记》比《北方一片苍茫》更适合这个故事
喜感有限。固定机位以外,穿插了航拍俯拍主观镜头,诸多生硬杂糅视角,就如同画幅比与色彩变化,根本没有统一形式。后半程失焦且煎熬,看得我一脸苍茫。演员台词如背段子,手语全是人工加戏,方言从加分项目变成了减分。场面调度和声音设计几乎没有,电影空间无比干巴,车后备箱需要一大桶润滑剂。
东北乡间故事会的粗劣拼凑,拍得无比混乱,老气横秋。并不是稍微有点空镜,画幅、色彩变化,镜像运用就叫摄影还不错;也不是稍微有点超常规叙事就叫魔幻现实主义。
喜欢这个题材,故事也不错,4:3构图也很舒服,尤其户外,努力一下就是女版的《hello,树先生》了,可惜执行把控上毛病有点多,摄影风格不统一,航拍、彩色黑白转化太做作,没必要,而前半部分室内对话固定镜头多得有点烦,实的地方太实,虚的段落不够魔幻;配乐违和割裂,完全没作用,情绪没出来;女演员稍微显嫩,不像农村寡妇,土味没出来。