野兽之都

“虽然没告诉你我喜欢什么，但你也没理由送……哪有男人送冰箱给女人？你可不可以浪漫一点？很多东西要冷藏吗？老土……没想过，有人会送这么多花给我。我从没收多过一枝花。我觉得我不配。”

这大概是野兽的浪漫吧。是隐藏的，是小心翼翼的，又是汹涌的，是猛烈的。让你心起伏，让你知道冰凉与火热，让你恋恋不忘又依依不舍。

野兽的浪漫也是一种回应。

“不问我带你去哪里？”

“我不想知道，只想快点到。”

爱情轰轰烈烈，一定要有一个生一个死，仿佛这样才能见证伟大。

而电影的缺点也是很明显的。导演很有想要表达的东西，但是那些想要表达的片段支离破碎，没有很好衔接，造成突兀。比如谭耀文表达自己孤独睡在了吴彦祖家，比如突然出现吴彦祖的女友。而谷祖琳根本搭不上吴彦祖和古天乐，演技也没能施展，剧情那种悲伤、绝望、欲望、无望、情愫，都没能从她的眼神表情动作中得到捕捉。而吴彦祖和古天乐根本不需要演技，帅就可以了。我反而觉得谭耀文很有气质，特别是他第一次出场时站起来把嘴巴中的烟取下，脑袋微斜后仰睥睨的眼神一下子就击中了我。

后面我想了想补救的办法，学王家卫加点独白嘛，我现在就帮导演加一下：看着他蹲在地上表达自己的孤独，不知道为什么，我有了一种感同身受，好像他的孤独就是我的孤独，孤独是需要抵消的……哈哈。拳击部分不好不如不要。然后女主角肯定得换的。

……

怎么可能会有人送那么多花给我呢？别人又不是傻子。可我，成为傻子也不可能。

很真诚的港片味道。 不能说多么精致，但就是把江湖情义，血腥武打还有短暂人生杂糅在一起的快感。异卵双生子，古天乐饰演的哥哥天生反叛，又随波逐流。“该遇到的，总会遇到”他的事业和恋情都是一样认准死理不放手。是美丽野性的歌女，一见倾心，即使那时是别人的恋人也要当场抢走。而不打不相识，也被恋人的前男友阿文引入拳场。他场场必赢，但随心所欲，懒得了解规则，或许野拳不需要规则，只有输赢。但大佬们的江湖因着陈旧规则而定，他被设计死在比赛。抛尸大海，无人认领。而那个乖乖仔，连恋爱都是周期恋爱的弟弟，因兄长之死而有了执念，想要向黑拳复仇。当然是港片仓促的复仇，他同样和阿文，兄长恋人阿陆相遇。三个人的命运因为共同亲友的死亡，紧紧纠缠在一刻不停波澜的海岛上。阿文仗义，挡枪身亡。而弟弟阿冲偶然从父亲那边得知，原来母亲曾有过短暂的婚内恋情，那是个不羁的华侨，他从没见过自己的太太这么开心过。“你带她离开吧”。但华侨也有自己的追求，太太也更愿意留在丈夫身边。无疾而终的一生挚恋，母亲将感情的余烬点燃，燃烧自己的记忆温暖阿瞳。共同的记忆，共同的亲人，无法忘却的兄长和恋人，共担苦难和秘辛，最终阿冲和嫂子阿陆应该算是走到了一起，当然也有可能是如此相依为命，模模糊糊地纠缠在一起。所剩的人已经不多，何必在乎彼此之间关系的定位呢。

最打动我的仍然是贯穿港片的情义，任何原则性问题在这里似乎都不是问题。你打我，抢我女友，但我依然可以欣赏你的耿直，你的水平。你打我，是我前男友，但我报复过你后也依然可以和你做朋友。任何所谓混乱关系，似乎都不算什么。甚至男主的妈妈婚外恋华侨，那又如何？当我的恋人，碰到了他真正的挚爱，甚至也可能是图肉体之快，也可能是嫌我贫穷，但我依然愿意放手和祝福。

做不成恋人，也不会改变我们之间曾经的情义。即使不再有恋爱，你依然是对我而言重要的人。

“情义”值千金，而这情义，却是尊重着每个人的人身自由存在的，你能看到港片里看似刻板的男女关系，只为金钱的朋友关系，但无论什么时候他们都是人和人之间的关系，而不是如今低幼盛行的人和动物，甚至宠物和宠物之间的关系。

难得的情义，难得的自由，难得的港片。

重看香港电影发现服化道在现在看来仍不过时。几乎是拉片似的在看镜头的切换，香港的街头、海岸和城市，摩托和帆船，格斗与恋爱，少年来回穿梭，电影画报的质感淋漓的呈现，是我所喜爱的。

阿祖在海边回忆与哥哥告别的场景，眼神充满了惆怅：永远是多远？后来我才知道，永远是远到可以回不来。以及阿陆对着一冰箱鲜花说着：我从来没有收到这么多花，我觉得我不配…都成为了电影的名场面，可能是要探讨的要素过多，有兄弟情有失恋有友情等等会让人觉得不知道在讲什么，但其实不必穷究深思，不为了讲什么而讲什么是一种文艺的消遣。

人生就是在不断的告别和分离，永远都可以回不来，好想拥有一往无前，永不回头的豁达与勇气。