编剧和导演野心不小,奈何水平不够。
跟攀登者同一个毛病,终究是一部披着权谋外衣的玛丽苏言情剧。
就不说大明王朝、走向共和那种剧了,编剧就只看看康熙王朝那种剧怎么写的好吗。简直浪费题材。中国实在太缺好的编剧了......
整部剧话剧感太重,表演太过用力。剧情又一塌糊涂。如果不是为了看段奕宏的戏,这破戏实在一点也看不下去。
但老段演这样一个不羁的天才少年,真不太适合。老段太稳,少了许跳脱感。演员里能够完全脱离自己演别人的几乎没有,遇到不完全适合自己的角色,就会有很重表演痕迹,就会违和。如果编剧再不靠谱,那这戏就直接垮掉。祖峰就不多作评价了,演技还行,但角色本身太过一般了。无论怎么演,两个几廿岁的男演员们演一二十岁的角色总是违和。
请问导演们,如果演员本身台词功力不行(印象中戚薇的台词和演技也不拉胯呀),不能换个演员吗?如果是看好季冠霖,就直接让季冠霖演戏吧……实在受够了,看着戚薇的脸,听着季冠霖的声音,就没入过戏。
有几个配角的戏实在太烂。扮演姮娥的演员的演技也还可以。但魏王、周天子、韩王等这几个配角的演技都没问题。但编剧实在不行。
编剧请再去学学怎么写剧本好吗?剪辑的也不怎么样,导演也就大宅门拿的出手了。
总之就是一部浪费题材的烂剧。
“鬼谷子”王禅的成功条件:
改革家王厝之子,继承其父遗志,且有为先父效忠的一众死士相佐,如子布(把他从刈首营中救出的人)、子英、周都的田青大人、魏国公子昂将军、化身楚国的贵族、潜在奴隶中宣传废奴思想的孙吉。还有王禅的养父,师父皓公,他一心忠于王厝完成其遗愿,悉心辅佐少主王禅,在关键时刻不惜付出生命,他的勇敢决绝另对手汗颜,也让王禅十分敬佩感激。
王禅的好兄弟许弋,他的父母亦追随王厝,在魏国变法的关键时刻,为变法服众,他献出了生命。
皓公的女儿,与王禅青梅竹马的姮娥,两人惺惺相惜,姮娥对王禅不离不弃,为了王禅的变法事业失去父亲,委身魏王,自断右手,受尽了苦痛折磨。他是王禅的挚爱。
韩国公主今淑,国色天香,熟谙魅术,深爱王禅,在王禅事业初期对王禅提供过很大帮助。
魏王姬暋,早先王厝变法也是在魏国。姬暋即位初期非常敬仰王厝,信任王禅,任用王禅为王相,主持变法,削爵割地,返地于民,废除奴隶,即便是王禅杀了助姬暋登上王位的励公,独子在王禅的鞭打后死谏(上吊自杀)也坚定支持王禅。虽然后来姬暋逐渐在权力中迷失。
优秀且强大的对手,刈首营的幕后首领,后来的周都虎贲将军姬元伯,当然他还是周天子与奴婢的儿子,此人早年潜伏皓公门下与王禅同学,是好兄弟,他深知王禅品性。在日后与王禅的斗争中他表现出过人的智慧和判断,从未轻易相信他人,其行动手段也果断毒辣。他说是王禅的直接对手。
一心维护周王朝统治秩序的周天子,他表面是表现出懦弱无能的一面,背地里则背负歼灭诸侯的野心,权力欲望大过一切,早年因为追求王权,没有去救姬元伯的母亲,任其被老魏王杀害,而娶了老魏王的女儿。他是王禅的终极对手。
另外,王禅的个人能力方面:
经天纬地之才,熟知兵法韬略,擅长骑射剑术武功,可以一挡多。
果断专注,细心分析判断,不畏敌,不冲动。
善于发动平民奴隶,当然他所做的本来就是要解救他们,给他们自由与尊严。
另外,魏王的饰演者房大斌展现了很棒的演技,四个阶段的变化展现出了巨大的人格差异。从早期的隐忍孱弱到满怀激情与斗志,再到在权力欲望中渐渐迷失,变得刚愎自用,最后彻底疯狂,权力不得之后甚至杀掉外甥和姐姐以求活命。
由段奕宏主演的历史剧《大秦帝国之天下》频频传出定档消息,却又一直悬而未决。5月5日,段奕宏担任男一号的“大型历史谋略情节剧”《谋圣鬼谷子》(下文简称《鬼谷子》)在日本电视台开播。
事实上,这是这部国产历史剧第二次在海外电视台播出。早在2019年11月19日,《鬼谷子》就抢先登陆韩国电视台。据悉,海外版并非最终后期制作完成版,在配音、配乐上有一些瑕疵,该剧有望今年在视频网站与国内观众见面。
墙内开花墙外香,《鬼谷子》并不是一个孤例,《孔子春秋》《李冰传奇》《王阳明》等历史人物“传记剧”在国内的发行都遭遇过类似的挫折。
《鬼谷子》由郭宝昌担任总导演,刘礼贤执导,刘礼贤、崔煜萌、刘树生编剧,段奕宏、戚薇、祖峰、徐麒雯、倪大红、房子斌等主演。该剧2013年8月开机,2014年初杀青,2015年完成后期制作,目前已经“积压”了5年。
《鬼谷子》韩国首播之后,在网上引发不少讨论。今年春节之前,影视独舌曾对该剧主创——刘礼贤、崔煜萌进行了一次专访。
上半年,《清平乐》的播出再次引发了人们对于历史剧创作的讨论。而作为一部融合了“戏剧内核、历史依存度、时代精神”的剧集,《鬼谷子》是国产历史剧在创作上的一次大胆革新。在上线之前,我们不妨了解一下这部戏的创作理念。
《鬼谷子》的背后有两座“高山”:总导演郭宝昌是经典国剧《大宅门》的编剧、导演,编剧刘树生是央视版《三国演义》的编剧之一——他也是《鬼谷子》导演刘礼贤的父亲。然而,这部剧的核心创作人员却是以刘礼贤、崔煜萌为代表的一批70后创作者。
刘礼贤是中戏93级戏文系毕业生,他和崔煜萌是同班同学和生活伴侣。这个班里出了不少有名的编剧,如兰晓龙、汪海林、闫刚、郭俊立等。这对“班对”毕业后一度活跃在话剧舞台。
2011年,有一个民间商会想做一部有关鬼谷子的电视剧,于是找到了《三国演义》的编剧之一刘树生,刘树生又把刘礼贤、崔煜萌介绍进来。刘礼贤则在这部戏中把与自己年龄相仿的一批70后学院派聚拢起来。
“那时候,我们的年龄和资历不足以支撑这样级别的一个项目,宝爷(郭宝昌)起了决定性作用,没有宝爷就没有这部戏!宝爷坐镇来主持,我们一帮青年人冲在前面。”刘礼贤介绍道。
2012年到2013年,活跃在荧屏上的是《楚汉传奇》《赵氏孤儿案》《大秦帝国之纵横》等历史剧,然而这个题材和类型在传播上的社会穿透力却在收缩。当时,刘礼贤就决定要做出改变,“在传统意义上的历史剧和时代呼应感、强情节之间找一个平衡点。”
先秦题材的历史剧,遵循教科书的“看图说话”式叙事比较常见。在长期实践中,历史人物传记剧也在人物刻画、表现手法、主题表达等方面形成了一些特定风格。
然而,《鬼谷子》却要打破这些条条框框的限制。
除了野史传闻,史料上关于鬼谷子的记载十分有限。人们可以从《战国策》等古籍找到他弟子的事迹,《鬼谷子》遗书只有一些理论的东西流传下来。不过这也恰恰为编剧的创作带来了很大的发挥空间。
在剧作构架上,刘礼贤和崔煜萌首先发掘了70后眼中的战国激荡青春。
战国是一个青春激荡、自由奔放的年代,诸子百家,思想纵横。刘礼贤在图书馆泡了一两年,发现战国时期和2011-2012年写剧本的那个时代很类似。“一群初出茅庐的青年人,大家都秉承各自的理想和抱负,只不过一个向左,一个向右,然后各种火星碰撞……”
在二人看来,一部好的历史剧应该有时代性,他们想在《鬼谷子》做出历史变革的感觉出来,于是找到了“变法废奴”的切入点。
从考据的角度来看,废除奴隶制的主题很难与历史做到严丝合缝,但是《鬼谷子》追求的是一种历史相似度。事实上,除了鬼谷子,本剧的其他角色都是虚构的。
“创作者和你掌握的素材,总要找到灵魂相通的地方,我一下子就捕捉到‘奴隶制’这块。美国历史剧《南北乱世情》,讲南北战争时两大家族之间互相PK,还有雨果的《悲惨世界》《九三年》这些浪漫现实主义的作品,我多多少少会受熏陶。”刘礼贤说。
一般人们对于鬼谷子的印象都是超凡成圣之后,而电视剧《鬼谷子》则讲述的是青年王禅在成为一代谋圣之前的传奇经历,通常意义上“鬼谷子”的故事还没展开。
在最初的设想中,《鬼谷子》的创作计划是系列剧。往后可以继续做孙膑、庞涓,苏秦、张仪,鬼谷子下山等,将史书中语焉不详的的纵横家的故事串联成一个宇宙。事实上,剧本已经写到了孙膑和庞涓,由于第一部迟迟未播,后续创作计划也没跟上。
“战国时代,礼崩乐坏。周天子狩猎大典遇刺,七国诸侯与后妃臣公皆有嫌疑。危机四伏,波谲云诡,精心布局的阴谋环环相扣。谋略大戏的帷幕就此拉开,一切的玄机,都围绕着一个周王朝尘封多年的秘密……”在豆瓣剧情简介中,《鬼谷子》的故事被这样描述。
在战国题材的历史剧中,周天子大多时候只是一个背景板,很少会承接重要戏份。而在《鬼谷子》中,周天子和周王室却象征着社会变革中的保守势力,在剧情发展中发挥关键作用。
“我特别喜欢雨果的《悲惨世界》《九三年》,在大的时代背景下,个人命运融合浪漫现实主义,我觉得可能会是这部剧的调性。”刘礼贤如是说。在《鬼谷子》中,段奕宏饰演的王禅,和祖峰饰演的姬元伯都是把自己献祭给信仰的理想主义者。
根据剧作设定,姬元伯留着一半奴隶的血统,同时却勇当捍卫奴隶制的马前卒;而王禅明明是一个贵族的后裔,却发起变法要废除贵族特权。也就是说,这是一个出身贵族的平民,和一个出身贫贱的贵族,在信仰层面的生死较量。
那时候,刘礼贤和崔煜萌想做一部真正意义上的“悲剧”。“好的时代能容得下大悲剧。跟宝爷谈完以后,他特别支持做这件事。老爷子能把自己的名望拿出来,让一帮年轻人这么去创新,我们也很受感动。”
刘礼贤回忆了他当年看陈凯歌电影《荆轲刺秦王》首映的经历。“虽然它有很多先天不足之处,但作为一个国家,我觉得有些电影可以没有,这部电影不能没有,有些电影别人还能再拍出来,但一个民族不能没有一部戏剧性和史诗性的悲剧。”
“其实我们写了一批理想主义者,在任何时代都会面临一个悲剧性的处境,不管是把它刻画成惨烈还是壮烈,一定要把激荡的情怀表达出来。”崔煜萌表示,《鬼谷子》是用古代的事和人,来激励今天的我们和这个时代的青年人 。“虽然是一个悲剧,但是在历史大悲剧的尽头,你仍然能看到人性的光辉。”
在日版《鬼谷子》的预告片中,日方打出了“本格历史”的宣传语。所谓“本格历史”,相当于中国说的“历史正剧”。然而,《鬼谷子》并非一部传统意义上的历史正剧,主创自己贴的标签是“历史谋略情节剧”。
作为一部“历史谋略情节剧”,除了强戏剧,《鬼谷子》还特别注重强情节,加强了悬疑感和故事推进上的起承转合。在剧中,观众既能看到战国的人文色彩,也会看到赤裸裸的丛林法则。一人陷入泥潭又有所反转,另一人居高临下又身临险恶,两人斗得正酣的时候,第三个人又在暗地里冷笑。
事实上,在写剧本之前,二人就看了大量类似《权力的游戏》的优秀美剧,并借鉴了美剧讲故事的方法。在崔煜萌看来,好的编剧是要和观众斗智商的,这需要很强大的逻辑思维来构建缜密的埋伏。“先给观众点儿甜头,观众会感觉自己赢了,最终在翻盘的那一刻,观众会发现自己还是没斗过编剧,而且输得心悦诚服。”
《鬼谷子》写的是“大悲剧”,这个戏本身的命运也挺“悲剧”的。刘礼贤总结道,“从2011年到现在,我们赶上了几乎所有的行业调整期。2011年开始是古装剧配额,2015年‘一剧两星’,再后来是古装IP热、流量数据造假,2018年开始每年有重大展播,历史戏播出难度加大……”
《鬼谷子》拍完这几年,刚好赶上资本最疯狂的时候,影视行业的游戏规则大不一样了。一路悲催下来,刘礼贤和崔煜萌万万没想到,《鬼谷子》会以”出口转内销”的方式和国内观众见面。
除了剧作上的理念超前,《鬼谷子》在摄制中也有不少创新。
首先,作为导演,刘礼贤提出在《鬼谷子》里用长焦镜头,这样更有电影感,并且大量使用手持摄影。尽管在近来的古装剧如《长安十二时辰》《清平乐》中,使用电影化的镜头语言已经较为常见,但在2013年的《鬼谷子》,这还算是比较先进的理念。
“我和摄影说,咱们自如一点,移动的、手持的都用上。因为想要追求一种纪实风格。说白了,就是让观众看了有一种临场感。剧中有好多激烈的人性之间的碰撞,镜头应该参与叙事。”
其次,《鬼谷子》在创作过程中把心理分析师借用过来,建立了剧中人物的人格模板,挖掘每个角色的性格、习惯、好恶及其根源。
在崔煜萌看来,编剧做人物小传和心理分析师做人物侧写,都是在讲人的行为逻辑和因果关系。“这个东西一方面对剧作特别有帮助,另一方面对演员很有用——帮助他们找到一种表演依存度。”
刘礼贤回忆,祖峰当时看完剧本,感觉姬元伯这个人物太暗黑了,把自己锁在二楼的卫生间里不出来。“他说自己从内心里痛恨这个人。我说痛恨就对了,这事基本就成了。人为什么会恨一个角色?是因为你内心当中有一部分跟他是相似的,你看到了自己被隐藏起来的一部分,所以才让你那么不舒服。”
再次,剧中的关键道具——“应龙”极具视觉冲击力,很有设计感。应龙是中国神话中的一种龙,曾助黄帝斩杀蚩尤,在剧中它的尸骸被祭祀在周朝王庭,是王权的象征。
既不能做成国外的龙,真实那种龙又不存在,还要找一种现实依存度,刘礼贤和毛怀青(《汉武大帝》美术)带领的美术团队下了不少工夫。一开始找龙的感觉,但什么小恐龙都不对,后来刘礼贤去博物馆找到了灵感。
“好莱坞有个电影叫《鱿鱼与鲸》,主人公最后走进博物院,一个大的鲸鱼骨骼化石出现在面前,颇为壮观。我跑到奥运村旁边的自然博物馆,发现有一个,然后就给美术拍照片,说就这个意思。”
《鬼谷子》对于今淑这样一个古代女性角色的刻画也极具颠覆性。打个比方,戚薇演的这个人物,相当于《权力的游戏》中“龙母”、瑟曦、珊莎三个个性鲜明的女性角色的合体。在这场战国版权力的游戏中,韩国公主今淑是个极具分量的角色。
崔煜萌透露,这个剧本写完之后,宝爷认为写得最好的人物就是今淑。刘礼贤也谈到和戚薇说戏的细节:“你要把明星的一面放下来,把内心最脆弱和柔软的那一部分拿出来,我帮着你进行加工,这就是你表演最有张力的部分。”
因为有“浪漫现实主义”的基因,《鬼谷子》比《权力的游戏》这类表现人性幽暗的剧集多了些“提气”的东西。也因此,有网友在豆瓣讨论组写下“该剧不是讲谋略,而是讲革命者王禅,根本没鬼谷子什么事”的评论。
也有网友质疑,“这部剧的编剧是按莎士比亚的风格在写战国呢?”事实上,作为中戏戏文系的毕业生,莎士比亚作品是永远的滋养。
刘礼贤就坦言,“按照IP的逻辑,古装剧特别缺少从人本开始、有一定人性深度的作品。但是《麦克白》也好,《李尔王》也好,很多莎士比亚的历史剧,其实都挺牛掰的。”
从这些评论可以看出,网友已经感受到《鬼谷子》这部历史剧的“叛逆”与“不羁”。但坦率地讲,绝大部分的国内观众都只是看过一些片段,并未看完成片,豆瓣目前的评分也是不公允的。
诚然,在服化道上做文章也是一种创新。然而,历史剧所能战胜时间的,唯有戏剧性和思想性,而这正是《鬼谷子》所努力的方向。期待国内观众早日看到这部不一样的历史剧,并作出自己的评判。
文/杨文山
真的太好看啦,很精彩,推荐大家去看,多个老戏骨同台飙戏的感觉就是不一样,有一点点庆余年的味道了,段奕宏除了前期演绎青年版鬼谷子有些许违和后期贴上胡子以后就很带感,倪大红饰演的楚王,还有魏王、韩王、周王以及他的私生子演技都不容小觑,代入感很强。再说戚薇这个角色,之前对他的印象都是停留在夏家三千金?爱情睡醒了?那种狗血偶像剧里的矫情角色。这部戏一改常态,不仅不像美人心计里的馆陶那样蠢货,反而塑造成了一个深谙媚术,周旋于各国之间的公主,前期一直搞事业还是蛮带感的,奈何遇上男主就变得恋爱脑了,很可惜,最后被男主背叛不得已
你们出于什么考虑,说这是好剧?我感觉唯一还算好的只有演技。从各方面说,此剧简直尬出天际。
有人说只看前几集容易弃坑,到后面就好了,我就坚持着把天蚕计划看完,但是这个计划很了不起吗?
简单说几句:
1.台词。大段旁白,你拍纪录片啊?无论旁白还是对白,古风做得不像,还经常出现“政客”这样的现代词,大段台词宛若现代鸡汤,人物对话多用明显的书面语,太出戏了。
2.人物形象做得也不好。王禅的不羁更像猥琐,几乎所有的人物都浮夸造作,大批的主要人物不符合时代特征,像是把现代人强行放在东周。
3.严重违背历史常识。篡改史实倒不要紧,毕竟是电视剧,但是不能常识都没有吧?孙子兵法能tm用纸写下来?你知道最早的纸是西汉的吗?别跟我说那是帛,能卷成一个硬邦邦的筒子绑起来,绝对是纸。
4.智谋博弈太过儿戏,强行装逼。比如说一开始的相亲那一段,你倒是给我说清楚,王禅凭什么就能和各国的生丝掌控者打交道,还让他们言听计从?会盟称霸,之前用五城换一城做铺垫,难道别的国家都是傻子吗,愿意把咽喉要道给你换?但是反正故事是这样的,观众也就只能接受?最后说到天蚕计划,好像说从一开始就是为了引诱楚国将粮田变为桑田,为什么楚王、吴起平时那么聪明的人会上当?在吴起被楚王重用的情况下,楚国会把全国所有的粮田都变成桑田?那一定是司马迁错了,不该把吴起这个智障和孙武合传。如果你真的认为这部剧的权谋很好看,那你的智商也就只够看这种剧了。这种剧还敢用鬼谷子来命名?苏秦张仪孙膑李牧,哪个都不会放过你。
5.制作水平令人惋惜。特效差就算了,反正不过是个普通古装剧,服装什么的我也不是很懂,但是镜头、打光、妆容(尤其是今淑公主)简直不及格,而且即使是普通的烂剧,也很少有哪一部,可以做到人物说话声音几乎被背景音乐全部盖住。
6.莫名其妙地纠结于一些无所谓的事情。像是王禅流鼻血,害怕了就害怕了呗,用什么方式表现不好,非要花那么长的时间来几度刻画他的流鼻血?我真是醉了。
我不肯定它被禁的原因是什么,但就算不被禁,也绝不是什么好剧,在我看来几乎无一可取之处;唯一还能看的演技,也被尴尬的台词盖过去,让剧中的所有角色完全不吸引人。想当然的情节、剧本,真的是笑死人了。
魏王宴请各国的时候,姬元伯还是建于,吴起在宴会上嘲笑魏国无人敢当活靶、无人相信王禅时,建于是打算站出来的。也就是这一个动作使我到后面无论看到他对王禅做什么,都觉得姬元伯曾经心里也有把王禅当兄弟的。 对于姬元伯来说,那个时候站出来,确实是可以增进他和王禅的关系,但不这样做其实也不会影响他们的感情,所以完全可以不冒险。但他考虑再三后还是决定站出来,正是这个深思熟虑显得他的感情之真。他不是盲目冲动,而是在权衡风险后,选择了相信自己的朋友。(虽然还没站起来就被姮娥摁回去 此时,还有另一个人也准备站出来——魏王。在这时魏王未必是因为信任王禅才这样做,可无论怎样,愿意把自己性命交给另一个人的行为总是令人动容。 但很可惜,最终上场的是姮娥。建于和魏王在这次和以后都没能成为真正站在王禅身边的人。自始至终支持王禅的只有姮娥。 而在此时贪小怕事的许弋却在后来甘愿以死来维护王禅的新法,反倒让人意想不到。 姬元伯是个悲剧人物。他维护周礼仅仅是因为这是他爱的父亲所在意的。他没有体会过周礼带来的利益(除了作弊当虎贲将军),反倒受其所害。他的母亲因制度而死,他的爱人受礼教压迫。 在给智儿自由后,我以为他可以就此明白奴隶制的黑暗和不堪,但剧情突然反转,谁能想到前头俩人那么暧昧结果女方心里另有所属。 表面上看起去还是奴隶制好一点,至少她没有自由就得一直待在他身边。但其实并不是这样,她正是因为制度所以哪怕他对她再好她也一直认为他就像哥哥。谁敢妄想高高在上的主人会爱上卑微的自己呢。所以归根结底,他两一开始位置的不等同使得他们根本没有机会。姬元伯从头到尾一直被制度所害。 他和魏王不一样。魏王是因为变法带来的痛苦才转回维护法度。但他的悲剧来源于礼法。最后甚至他所爱的父亲强迫他为了权利杀掉自己。 他每次杀自己爱的人都不是因为恨,而是因为他们不接受他的爱。他爱智儿,但是智儿想要追求爱情的自由。他爱父亲,但是父亲沉迷于权利。 他的满腔爱意无处可给,只能通过毁灭所爱之人来爆发。 他不懂爱,因为没有人给他爱。 王禅比他幸运得多。王禅人生的每个阶段都有人愿意不求回报地爱他、信任他。
刨开每一集大量的历史错误和前两集的索然无味外,这部剧能给到九分。无穷尽的杀戮的快感和权力异化出的欲望,每一组人物关系里的原生矛盾,男主对理想的坚守和所有人近乎变态的极致。你可以足够坏,但你一定会足够惨,这一条不只是对反派适用,对主角也是适用的,一个女主断了手,一个女主被人轮奸。全剧从第十集开始便涂抹上了一层疯癫的面纱,藏在后面的,只有欲望和真心。每个人都是献祭,每个人都在献祭,献祭自己的鲜血,献祭自己的情感,献祭自己能献祭的一切,为了自己想要完成的事。
看着不错制作还算精良。心疼制作团队,抱歉看了盗版。
不同于其他的古装剧,鬼谷子给我一种,很奇妙的感觉。剧里台词写的很妙,有一种久违的诗意,尤其是演员表现的很有力量,整体节奏也让人舒服,强烈安利。
无论是布景还是故事内核,都透露着一种浪漫主义,一看就是花费了很多心血的好剧。为导演和编剧的用心点赞,良心精品,不应该被埋没。
观感不好,乱得无法形容
哈哈哈哈哈段奕宏的无意间发现。 刚开始看。 先给5分在说
情节及台词,时而牛逼,时而太水;配乐时而庄重,时而逗逼;场景时而恢宏,时而儿戏。本来以为是权谋剧,看着看着是偶像剧,看着看着又是宫廷剧。由此来看,编剧导演配乐水平参差不齐,风格不统一是真要命。
总体来说不错 第一集没太抓人 很生硬地看下去的。需要有点耐心。冲着主演阵容看的,段奕宏、戚薇、倪大红果然没让我失望。
必须温馨提示:1、不建议三观未定的看,2、不建议以权谋历史剧看。得耐住性子看完至少10集才能品到味,能看。几块大故事:1孙子兵法的故事;2无处安放的爱;3权利。伴随成长,从个人恩怨-国家PK-阶级矛盾,格局也在变大。得撇开逻辑bug和编剧台词的不稳定,看点是:舞台感,浪漫主义,权力的蛊惑下,全员疯魔、歇斯底里,无人幸免。打call段先森
宣传的花里胡哨,结果制作方面却很粗糙,女主选角非常成功,演员们演技非常在线,各国皇帝的白头看得非常过瘾。段奕宏演出了“饱经沧桑的少年感”。哈哈
“帮我去救我心中的女人,这是我找你来的目的。”“我要做你最珍重之物的主人,这是我的条件。”——《谋圣鬼谷子》男人渴望力量,女人向往感情,用力量守护感情,用感情换取力量。嘶声力竭地交易着,欲求着还未属于自己的东西。
今淑公主用现在来说是不是妥妥的“美强惨”?6年前这种设定,编剧很有先见之明了,为戚薇爆灯!!!
长了胡子的王禅就是我心中的理想大叔,段奕宏,一个荷尔蒙爆棚却不油腻的中年酷盖,老段的演技从来不让我失望,没想到颜值也嫩出了新高度,爱了爱了。
逻辑bug有点多,过度戏剧化,台词水平也不稳定,不过我喜欢剧里的每个人都如此疯魔激烈,那种歇斯底里不死不休的暗黑冲动,迷人
这编剧还不够高明吗?这谋略还不够让你等膜拜吗?这演技还有什么值得怀疑的?这世界观还不过强大吗?自由!解救天下苍生!胸怀还不够博大?吐槽人家服化的试问你见过两千多年前的战国穿什么,那么久远的东西就算考证也困难吧!试想你来拍你会如何做,不,你无可奈何!你宁愿去拍都市言情。
外网有全集了 服化道辣眼睛 尤其戚薇
戚薇手把手教你撩汉套路的古装电视剧《谋圣鬼谷子》https://www.bilibili.com/video/av84575608
故事的逻辑性很强,但是历史性太弱,只能当作神话剧或者古装武侠剧看。我个人感觉已经和琅琊榜几乎没多少差距了,有也很小很小了。
明明就是看过了还不让评分。百度就有。为啥这么好的电视剧禁播了呢?
看了六集,故事不吸人,妆容、色调看得出来是库存很久的剧了。我实在受不了一群中年人(对不起!老段!对不起!祖峰)演十几岁,演天真。