长篇影评
1 ) 去见女人的时候带本诗集
看过《文雀》后,一个问题缠在我脑海里,林熙蕾到底在给谁打电话?热情的豆油们纷纷动起了智慧的小脑瓜,陷入了热火朝天的讨论中,少顷,鼎沸之声渐渐熄灭,大家统一口径,自信满满:朱孝天。
玩笑了。这是一个很没价值的问题,断然会被一批专业影评人鄙视吃饱了闲着没事干。但是作为一个电影世界的八卦者,我一直不喜欢在电影技术上进行深究,一帮没拍过电影的人对一个个大师们指手画脚,一会是电影空洞乏味,一会是剪辑混乱理不清头绪,一会是配乐的情绪不到位,一会又是演员的表演流于表面…… 毛主席教导我们:没有实调查就没有发言权,他老人家还说过“没有实践就没有发言权。”多么的真知灼见,多么切肤之痛的一语道破,所以说,很多指手画脚指责杜琪峰《文雀》的人,先别学特吕弗到处骂人,学学他是怎么拍出《四百击》才是正经事。
继续八卦。观影后,我们可以普遍得到一个结论,林熙蕾电话那头的人就是她的心仪对象,是她不要珍珠玛瑙钻石项链都要去追求的纯美爱情。为此,她不仅抛弃了对她宠爱有加的傅先生,还设下陷阱让任达华等一帮文雀进入自己编制的出逃计划这张大网,由此,明眼人都会得出一个结论,她为了自己的幸福而让别人不幸福,很自私。没那么简单,林熙蕾也有自己的苦衷:傅先生的爱如同桎梏让她喘不过气回不过神,无论到哪都是一辆奔驰尾随车上两个墨镜西服男如影随形,但凡和她打过交道的男人都会报以拳脚相加。面对林的反抗,傅先生这个已然没有了什么能力的男人看似要挟实为劝说的说辞仿佛来自地狱的魔音:“你陪我到死,我的财产全是你的。”傅先生果然是个没文化的人,不懂得温情的策略,尽管心里全是实实在在的对你好,到了语言中枢就是一坏事玩意,所有的好意都被粗暴的言语洗劫的干干净净,留下的只是残忍和暴虐,难怪出身是个文雀。
从而我大胆推测,电话那头林熙蕾的爱人一定是个知识分子,三寸不烂之舌撩拨的金屋里的小女子心荡神移。我不禁想起了培根,不愧是个得到高人,“知识就是力量”从头到脚都是真理。但是,比起任达华等一批文雀为了她拼的一身是伤,捆着绷带恍如木乃伊,拖着残体为她的自由奋力一搏,抑或是失败了的老文雀傅先生在放走林熙蕾这只金丝雀之后于车上嚎啕大哭的真情浮现,躲在电话那头的真正收益者却像是个地地道道的懦夫,简直人人鄙视而后快之。你自己的爱情自己的幸福你袖手旁观,让自己的女人深陷一帮男人的世界里自己挣扎,你亏心不亏心。当四个素未平生的男人为了你的女人拔刀相助,于黑夜急雨下,在一帮如狼似虎的老文雀的包围圈中辗转腾挪,使尽浑身解数赢得了一场关乎你女人自由的赌注时,你在哪里?你会否栖息在某一个茶楼看月亮的阴晴圆缺,会否手捧一本村上春树在角落里黯然神伤?你在女人最需要你的时候还阳春白雪,你真把自己当胡兰成了?你真不知道豆瓣里胡兰成基本就等同陈世美属过街老鼠之流的,认清局势啊,搞文学的小盆友~~
尼采说过一句特混蛋的话“去见女人的时候带上鞭子。”秉承尼采思想的男同胞们估计得做好打一辈子光棍的准备,聪明的男人们早就去装知识分子了,你瞧,最与时俱进的钓女方法论喷香出炉:“去见女人的时候带上本诗集,好使。”
2 ) 我的青春小鸟一去不回来
我有一个表哥,他曾经是6个家属区中最心狠手辣,臭名昭著的混混;他曾经在我们对一台变速的山地车朝思暮想的年代就开上了马达轰轰的“太子500”,所过之处都会有一帮小屁孩拍着手喊:“变形金刚!变形金刚!”;他曾经用最凌厉的招数放倒了其他家属区气焰正盛的“老大”;他曾经搂着最滥最妖艳的姑娘招摇过市;他曾经带我流连与各个“哼哼哈哈”的录象厅和乌烟瘴气的游戏厅并不花一分钱,心情好的时候还可以在胡同抢别人的游戏币;他曾经像展示军功章一样向我展示着他小臂上那个缝了18针的伤疤,一边滔滔不绝着他辉煌的战斗史,并由我像说书先生一样散播各地,以至于成为了一个品牌,哪个小哥们挨欺负了,都会大肆叫嚣:“你等着!我找XX他哥去!”;他曾经是我对男人的一切定义。
后来表哥离开了家,离开了他那些信誓旦旦同声共死的兄弟,离开了那些为了他准备从良眼泪汪汪的姑娘,离开了那些将他逢若神明的小屁孩们。他说这地方太小了,他要飞出去。
我认识一个男人,他曾经在香港电影大萧条,全民做三级的时代也没有妥协,屹立不倒;他曾经做为图腾柱一般带领韦家辉,游达志把“银河映像”送上了神坛;他曾经仅仅用几个黑西服的男人就把只手遮天,猛龙过江,战无不胜,龙争虎斗的小蛊惑仔们羞辱得无地自容;他曾经是我彰显独特品位,与众不同的武器;他曾经是我对江湖的一切理解。
后来杜琪峰离开了“银河映像”,奔向了商业,奔向了自己的未来。他说这地方已经容纳不下他了,他要飞向威尼斯,飞向嘎那。
表哥陆陆续续的传来一些消息,他流窜于成都,山东,北京,苏杭。做着名声最臭的医药代表,赚了很多钱,有时候也过得很惨。大三那年,由于和时任女朋友操作不甚,不幸中标。穷途末路之际想起了那个义薄云天的表哥。电话中表哥一边念叨着手头紧,还要还房贷,一边念叨着让我去看看妈,一边侃着球。絮絮叨叨的像个家庭妇男。这让我大失所望,心想几百块钱的事还这么多话,人真是会变的。不过隔一周还是收来一大打《足球周刊》和几百块钱,并收到妈的电话。
杜琪峰这些年正在一点一点的妥协。曾经的杜琪峰根本视女人若无物,全都是义字当头又斗志斗勇的男人们的游戏。从阿鬼和阿来到秋哥和JACK哥再到张彼得和何尚志。然后Rebeeca出现了,男人女人开始对攻了。再到《文雀》,四个男人开始围着一只金丝雀团团转了。曾经的杜琪峰手下的男人都酷得没边又调皮得可爱,但绝不会自贬身价。后来干起了没有技术含量的强盗也就罢了,《文雀》居然堕落到去当三只手。这让我很是迷惑,杜琪峰怎么了?我怎么了?到底是谁变了?
去年表哥到苏州出差,哥俩在“得月楼”拿着国窖当自来水喝,晚上就着回忆在宾馆滋着两打的啤酒,东一嘴西一嘴的打着屁。偶然看见表哥小臂上的伤疤,我说你小时侯胆可真大,就不怕手筋断掉?表哥苦笑到,砍个屁砍,那其实我小时侯滑旱冰摔的,对了,我给你添了个小侄女,小名叫珊珊,你二姨夫最近倒是身体养好了,你二姨又不行了……
《文雀》在我们头顶晃了一圈又飞走了,我始终感觉到从我这偷走了什么东西,是那个黑色的杜琪峰?还是换给我一个小清新的杜琪峰?还是我们自始至终都没有看到全部的杜琪峰?可能吧,因为我们始终是抬着头。
公司在办电影节:华语导演处女作电影展。届时杜琪峰的处女作《碧水寒山夺命金》也会参展,可惜杜导本人不会来,希望结束后给杜导的回函上我可以加上我私人的14个字:“杜导,您好,我是看着您长大的,谢谢。”
3 ) 文雀
据说这是杜琪峰历时四年精心雕琢而成的。
在进电影院前,我犹豫着要看无敌浩克还是文雀,选择了文雀倒不是因为我喜欢杜琪峰多些,而是无敌浩克还有至少十天的上映期,而文雀却不在本月排映计划内,是加塞进来的。
片长75分钟,中间停了两次电,据说港版是87分钟的,我想应该会更完整些。反正电影结束,大家都很诧异,因为现在电影动辄一百二十分钟,有的还分上下部。《文雀》好像偶然飞进视线的小鸟,还没让人看清就飞走了。这些都能接受,可恶的是被剪掉的那些镜头。
文雀在香港话里意思就是小偷,扒手,老一辈文雀的做法是口含刀片,割破口袋盗取钱物,有技巧,讲道义,这本身就是一个怀旧的东西。故事讲以任达华为首的四个小偷,被林熙蕾饰演的神秘女子勾引,结果被林熙蕾的老板傅先生派打手痛扁,四个男人找林熙蕾想报复,却被林熙蕾楚楚可怜的样子打动,三个文雀不顾任达华的反对去帮林熙蕾:偷傅先生挂在脖子上的保险箱钥匙,却被傅先生抓住,原来傅先生是金盆洗手的老文雀,而林熙蕾受他控制,他把林熙蕾的护照放在保险箱里,这就是为什么林熙蕾四处奔走,慌慌张张,又色诱四个文雀的原因了。任达华不计前嫌只身去救兄弟,反被傅先生羞辱,于是以林熙蕾的自由为代价向傅先生挑战,傅先生拿出锁在保险柜里的护照,约定任达华在规定地段内携带护照而不被偷就算赢。结果一番较量后,护照落入傅先生手中,此时,傅先生却惊觉刀片上有血迹,原来按照江湖规矩,偷东西时将人割伤就不算本事,赢了也算输。于是最后林熙蕾还是得救了。
片子开头任达华居然很温馨的在做针线活,然后把补好的西装穿在身上,这时飞进一只红嘴雀,叫文雀,赶也不走,于是他索性收留了这只文雀,这只文雀到很像林熙蕾的角色。任达华在街上拍照片时,慌慌张张的林熙蕾就这样跑进了他的镜头,之后还屡次出现,甚至搞乱了他的生活。林熙蕾告诉他自己住在楼上,后来他们闯进那个房间,发现了满屋子的鸟笼,每个鸟笼都有一只文雀。再后来,当他们救了林熙蕾后,任达华发现自己收留的那只文雀也不见了。文雀在电影里是个很好的象征。文雀出现的时候,任达华问他的兄弟是什么意思,他们都觉得是不好的,事实证明文雀的出现和林熙蕾的出现的确给他们带来了很大的麻烦。
故事实在是太简单,有人说杜琪峰不过是拍了一片加长版的MV,因为电影里的音乐的确很精彩,故事讲的却不怎么样。电影结束后,我听到有人嘟囔:这就是他拍了四年的(东西)?对比杜琪峰以前以故事情节和场面恢宏见长的片子,这则小品真是让人有些大跌眼镜。好比我们到一家餐厅点了一道新推荐菜式,而这家餐厅向来以大菜见长,经过大肆渲染后,卷起袖子准备饕餮一餐,大大的托盘端上来,揭开盖子,却是一块精巧细致的布丁。
不过,大导演总归是大导演,既然不讲故事,那么就做画面,做音乐,做细节,虽然有些不太像杜琪峰,也还是好看的,据说请了芭蕾剧专业人士来做顾问,音乐请了法国人来做,片子从头到尾都很有节奏感,音乐与情节配合的很到位,好像蘸满了墨汁的毛笔,饱满欲滴,最精彩的要数片头四个小偷在街上配合偷东西的音乐和结尾雨中较量的场面,可惜的是开头的场面我怀疑被删剪了偷东西的一些场面,一开始看的有些奇怪,结尾的场面很精彩,任达华打着伞走在雨中,帅的老当益壮,英俊不减当年,整场戏到底怎么偷的手法我看的眼花缭乱,没怎么看懂,只觉得很帅,很流畅,拍的像音乐剧,让人想起雨中曲。
故事情节最有特色的就是拍小偷能拍的那么正面,片子里出现的任达华等四人,傅先生,都是小偷,而林熙蕾也干这种勾当(偷了林家栋的手表),还色诱四人,但整个片子就是觉得很侠义,很浪漫,林熙蕾只是出于要自由的单纯愿望,任达华四人挺身而出帮助神秘女子,傅先生恪守行规,因为违规而自己认输,他放走林熙蕾后,坐在车里大哭的戏拍的好极了,这时他的形象也高大起来了。
另外有很多场景很具喜感,让人不觉得那么乏味,比如四个男人共骑一辆单车的场景,四人被痛扁后受伤的部位,比如追逐林熙蕾的戏,比如偷傅先生钥匙的戏……
片子色彩好的很,很怀旧的味道,喜欢港片的人应该不会对这部片子有太大的意见,因为有些细节拍的着实不错,而呈现出来的,就是一种饱满的画面感。片子一开始任达华的房间里,没有开灯,斜斜的射进来的阳光,金黄色,整个房间半明半暗,任达华悠哉地骑着旧单车,用古董相机拍香港的街巷,行人,不是高楼大厦里的华美,而是逼仄的小店铺,也有破破烂烂的后巷,早茶馆里油腻的桌面,叉烧饭,四个文雀每天在这里聚会,用最普通的景物来表达了最美好的情怀,这些场面都很漂亮,都是金黄色的味道,那些高耸着的建筑挤挨在一起,中间留下狭隘的缝隙,林熙蕾就慌慌张张的踩着高跟鞋,小跑着穿梭在这些建筑之间,好像一只找不到方向的文雀,据说,香港的很多街景就在《文雀》长达4年的拍摄时间中消失了,那些旧的建筑,景象,从此不复存在。
光有破旧和逼仄不行,和这些破烂的街巷,卑微的文雀相衬的,最华丽的就是林熙蕾了,她慌乱里,永远都是精心雕琢的,比如cartier的手表,Hermes Birkin,还有4个LV的旅行包,所有一切合在一起,就是香港的味道了。
很多细节拍的很好看。比如敞篷跑车上的沾上红色唇印的白万,白万是很凶的一种烟,一个纤弱的美女能轻松的吞吐,再送到任达华口中时任达华却呛了好几口,这场戏实在拍的不错。
不过,片子结尾,四个小偷依次和林熙蕾握手作别,最后是任达华,任达华用力的摇着林熙蕾的手,摇了很久,最后其他三人拉开了他的手,我却以为他应该摇一块手表或者手链下来送给林熙蕾的。
4 ) 偷得一部电影的时间看香港
如果你对香港这个城市有情意结,你该去看《文雀》。
◆ 给香港的情书
拍照是杜Sir的闲暇兴趣,香港电影节曾专门为他办过摄影展。所以当任达华骑单车穿街过巷拿古董相机咔嚓咔嚓,你能看见杜琪峰对这城市的爱。那些黑白照片,是一个在这城生活了几十年的居民眼中最真实最美丽的香港。游客都会去拍照留念的那朵“金紫荆”,许多香港人根本不知道它位于何处也从不觉得那代表香港;反倒那些他们心目中最地道的特色街道,却在发展的冠冕下一条一条都面临拆迁。(光是片名《文雀》,就让人联想到最早被铲除的旺角“雀仔街”,现在那里是擎天怪物朗豪坊。)
所以有影评说这是“给香港的情书”,杜琪峰用一个关于小偷的故事包起他对香港的爱与眷恋,用跟拍随任达华的单车体验街头街尾人情,用俯拍看林熙蕾在躲闪逃窜中穿越的楼阁风光,连同楼梯、天台、后巷,画出一隅香港地图。而那些敢嘲笑你的茶餐厅阿叔、年迈的看更阿伯、会提醒你注意扒手的阿婆,则将这地图立体,构建着这城市平民社会里人与人独有的关系与况味。杜导的男人戏似乎第一次放慢的节奏,不见枪火也几乎不见血光,只见浓浓香港情。
◆ 杜Sir戴墨镜?
不知道是不是因为突然没有了杜导枪林弹雨的标签,电影竟让人感觉到墨镜王的风味。开篇吹着口哨穿西装梳油头的任达华活脱脱诙谐版的梁朝伟,而他与林熙蕾在敞篷跑车里传烟仔印唇印的调情慢镜更是慢得太王家卫了。再加上中西合璧型的怀旧式音乐,更让花样年华、2046等字眼浮上脑来。
不过武戏一上场,杜琪峰的感觉立刻又回来了,炉火纯青的场面调度功力让没有大动作的对峙都足够扣人心弦,步步紧逼,赚尽眼球。据说杜导专门找了芭蕾舞者指导,让四名小偷在镜头前献技时能透露出舞蹈感。你会隐隐觉得不同以往的杜琪峰,却又依然是杜琪峰。好像他要跟你玩游戏,一会儿戴墨镜,一会儿又摘下来一样。
◆ 最美是配乐
尽管全片的许多方面都能博得高分,但最高的一定当属配乐了。我坐在电影院的某行某号,听着片尾音乐至最后一秒至荧幕全黑至影院灯着至阿姨来扫地,才舍得走。杜导找来两个外国人做配乐,正好把香港的那种hybrid风范演绎得精巧得当。偷钱包那一段的传统中乐让人联想到传统酒楼的厨师切菜侍应上菜的画面;萨克斯风配沙锤再加响指,像是章子怡那般夜总会交际花摇着屁股出场了;雨中一役,从二胡到小号,从紧张到胜利;极似《我的野蛮女友》Episode的一段则出现在一头一尾带出一种老朋友重聚的快活。
◆ 美女蛇不够勾魂
片中林熙蕾虽然不是坏心肠,但她的勾引为四位扒手兄弟带来噩运,也算是美女蛇的一种了。可这部《文雀》里的林熙蕾不够勾魂,她一面表现贞节烈女的苦情,一面又四方钓男人为她效劳,可这种心理变化似乎突然了些,也就无法说服观众她有一下子成功勾引四条仔的绝顶魅力。而她为什么突然找上这四位,更是片子完全忽略不提的一节。剧情线的疲弱似乎是公认的整部片子最欠缺的地方。
5 ) 属于杜琪峰一个人的戏
片尾音乐响起之时,电影院里的人已经提前散场。直到片尾字幕中用双反机拍摄的那些黑白照片孤寂得兀自交换,像足一场只属于杜琪峰与香港人的回忆,没有共鸣一样自得其乐悠扬曼妙。
拿着一部属于自己对于香港老城区的清恬回忆去柏林放映,不顾文化差异以及个性与共性的矛盾,这样的行为对于一般导演来说简直是大胆妄为故步自封,妄想用自己的一点小布尔乔亚情调同化众人;但早已将“为谁拍”的问题想得相当透彻明了的杜琪峰,敢于花四年时间去描摹心中所思所想,将长久浸淫的香港情怀进行了一番诗人化的画面表述,不一定能感动其他人,已足够感动自己。
作为一位电影导演,能把自己的情怀拍成电影,应该是何其大幸的事。今时今日的杜琪峰,已有这样的资格做这件事,由不得后来者眼红。【文雀】叙事像足50年代法国【红气球】一般的电影,欧洲气息浓厚。
想想香港本来就是一个殖民城市,建筑和人文皆有早期欧洲的影子,而历经时代变迁更是杂糅了南粤文化和移民文化的精髓,衍生了一种独特的城市韵味。这么一个弹丸之地,几十年来产出如此庞大数量的电影,基本上都是围绕这座城市展开,五光十色各式登场,可见香港人对香港这个地方是如何的眷恋与喜爱。近几年香港的老式建筑纷纷清拆,连天星码头也已关闭,香港人的集体回忆逐渐消逝,一直以来就缺失身份认同的港人更是陷入莫名的忧伤和怀念,电影导演们遂拿起摄像器记录下了这些残存的画面,以期这些美景能作为历史资料存留下来。早前陈木胜在【男儿本色】这样的动作片中安排谢霆锋与吴京的追逐也刻意放在了即将清拆的一堆老房子中,谁能料到就是这个电影中让英雄们上串下跳的屋顶房檐现在已经杳然无踪了;还有【老左正传】与【野良犬】中布满天线的天台,起飞后就在头顶掠过的飞机,也逐渐成为了一份香港的回忆,不再重现。
第一部在杜琪峰电影中看到浓烈的情怀,便是他个人最满意的【柔道龙虎榜】,其中布满了布道的庄严、浓厚的励志、以及对其个人固有爱好的最高致敬;其后的【放逐】是对兄弟情怀的阐释;以至到现在的【文雀】。
可以看到杜琪峰越来越简单,丢弃了一些早前电影的用力痕迹,在电影美学和叙事上亦越来越成熟,趋近自己的内心,一如他最喜欢的黑泽明作品【袅袅夕阳情】一般,技法已经慢慢消却,仿如返璞归真的拙玉。
在【袅袅夕阳情】中的内田百闲老师,每当学生问他“你准备好没有啊”,他便一直回答“还未啊!”
杜琪峰已经逐渐像起内田百闲老师来,这位属于他偶像电影中渐已入道的一个人物。杜琪峰亦经常坦诚自己的不足,经常觉得自己“还未啊”。
大概就是这样的态度,可以让他拥有更加丰富的才华与宽容的心态,去做出更大的变化与更不一样的精彩。
一如焦雄屏写给姜文的那封出了名的信:“期待你的下部戏。”
6 ) 港灣晚霞 山頂破曉
看了看《文雀》。
之前也在网上看到好多评论,吵成一团,多数是觉得编剧差到不行,拍得还可以,不过四年也就拍这片也说不过去云云。每次一看好多人为了个什么吵来吵去我就觉得烦死了!
看完以后我只想说,我爱银河映像,我爱杜琪峰。
作为一部电影来说,可能它有这样那样的缺点,但是在我这,我打100分。
我一直喜欢银河映像,因为那里的片子总是符合一部分我对男性以及这个世界的幻想。
话少,气势十足,重情义,市井气,有情怀,当然,还有那些电影老下雨。
这些在文雀里面也都有。
一开场的那段,加上配乐,简直像以前的水墨动画片。不知道为什么,每次听到外国配乐师傅给中国电影配乐,都有种孩子气,他们还特别喜欢用笛子,轻快又稚嫩,很好玩。就像小朋友有点搞不清楚状况,踉踉跄跄的。
林熙蕾色诱的那几段,我觉得是以任达华那段最难看。
说实话杜琪峰对于男女之情,总是有种很僵硬的感觉,最拿手的还是意淫,求不得,伤别离,无论是《暗战》里面给你戴上项链,还是《非常突然》里面猛撞你家的门,都是黯然收场,远比不上男同伴们了然于心的情意爽利。
所以《文雀》里面与林熙蕾有关最好看的戏就是四个男人想着她在淫笑的那段。
那段里面她也没出现。
这部电影完全可以加入豆瓣里面“没有女主角,世界多美好”那个豆列。
相比之下四个男人的群戏,简直好看到不行,最后雨中决战,哇,只能用哇来形容。错落有致,又简单明了。
从一开始受美色诱惑,到后来硬要出头,在最后完全是义气相挺,每一个男人心里细微的变化,都丝丝入扣。
还夹杂着很多冷笑话桥段,我简直是拍着大腿看过去的。
有个人写影评说道,《文雀》是杜琪峰给香港的情书,这句话讲得真正点。
他是多爱香港啊,一个片子里,街道是主角,上面来回奔走的男人女人只是装点,街道被拍得那样美。
杜琪峰说,拍电影一定要气势足,气势够足才能让人看到诚意,真是大佬啊,虽然有的时候用力过猛也会让人觉得走火入魔了,但是全世界只有一个银河映像,一个杜琪峰能拍出这样的电影。
故事太弱。
为了心中的香港,不消失的香港。如果说不喜欢,是因为你不懂得香港的浪漫。不必每次都拿故事来做唯一标准,再圆满的故事也填不满你空洞的内心诉求。他日连这些原味都消失了,崩坏了,你就知道可惜了。只怪当时不珍惜,嗯。
男人对美女的喜爱,一景一镜都春意萌然;美女对自由的渴望,犹如笼中鸟雀般期盼。本片可能是杜sir最惬意的一次发挥,不仅构思精巧,且极富诗意,雨夜中的对决绝对值得品味,文雀的快与隐,尽收眼底。细节丰富,配乐也都情调十足,更是显露着杜sir对香港这个地域的情意,格局小如《文雀》,照样五脏俱全
本片实乃杜琪峰的电影散文一则 其中任达华拿着禄来的双反拍香港的即景 林熙蕾在各处如文雀般奔跑的镜头 衬以轻灵的配乐 足以让人神迷 而雨中窃战的部分则太过舞台剧化 反观情节的单纯线性 使影片缺点同样十分明显 老戏骨卢海鹏在关门开车之后的恸哭 以及好基友骑车嬉闹的闲适 给影片加分 银河必看片目
也想这样骑车在香港穿行
非常精巧的小品,很电影的电影,但是观影过程在“哇拍的好有味道”和“呃好想快进”之间摆荡……当代都市武侠的感觉,杜琪峰的香港真浪漫。配乐太好。
林熙蕾是一个被“强权”操纵的傀儡。但是,四位侠士用他们的方法,解放了这个傀儡。从某种意义上讲,林熙蕾是与那只“自来雀”等价的。她是“自来”的。你要强行关住她,你是关不住她的。你只有给她充分的自由,她才会“自来”到你身边。
Sparrow.2008.DVDRip.XviD-BiEN
在杜琪峰电影当中算不上喜欢的地方在于,政治寓意有些裸露。但一如既往欣喜之处是,空间上的走位。一般来说追逐的戏,重点在演员的动作,而杜琪峰的主角更像是空间本身,而且一定是横向和纵向运动的交叉进行。仅仅从一点,就能感受得到,杜是多么的爱香港这座城市吧。
清新风格的电影,只是个小小尝试吧
无处着力,形式感倒仍旧是一流。
音乐抢了电影风头,故事平平…
电影是有趣的,剧本是弱智的
这部评分也太低了吧,完全无法理解。我很喜欢全片的轻盈感,从开头四兄弟的初次行窃到结尾两帮人马的雨中决战,不论是节奏还是氛围都很轻快。比如结尾的偷窃大战,杜琪峰很少直接表现偷窃这个动作本身,而是通过雨水、雨伞、扒手们口中的刀片(像泡泡糖般被吐进吐出)等周围的、侧面的、外层的东西来烘托交锋的激烈。傅先生偷回了护照却甘愿认输,当然主要原因是因为他破了扒手的规矩,割伤了目标,但我也愿意将其理解为,是因为他下手过重,破坏了贯穿始终的轻盈。也喜欢任达华和林熙蕾的初遇场面,透过镜头一见钟情这种设定可能就是电影人浪漫的小心思——闯入我镜头的人,终会闯入我的生活。
1星给音乐
漂亮的雨中决战配上那么漂亮的音乐。不过前戏过弱,可惜了。
高配写意版《天下无贼》?!形式感十足,镜头调度太棒了,雨夜戏有点儿王家卫的感觉。
扒手的世界很浪漫。。。。
默片般的旧式情怀,绝美的古旧香港。美中不足的是故事比较弱,缺乏情感深度。
主角是小偷,确实不太好拍,再怎么盗亦有道依旧有点诲淫诲盗的感觉。怪不得资源怎么难找,刀片一出来,总能想起小偷团伙制造的惨案。杜琪峰已经很不错了,拍出了王家卫的感觉。算是写给香港的情书。