终于在腾讯之“提前点映”中把《三体》剧集看完了,最后五集十分精彩,促使我给这部戏打出了高分!
我不是个科幻小说迷,凡尔纳的小说年轻时也是只读过1、2部。2016年受邀去成都参加“国际科幻电影周”,我才得知中国也有不少好的科幻作家及作品,才发现和阅读了刘慈欣的小说《三体》,那时它的第一部已经出版了10年,在2015年还获得了科幻文学的国际最高奖“雨果奖”。在豆瓣上还可以查到我2016年10月12日阅读过小说三部曲的打分和评语:《三体》I, 三颗星。“好看。”《三体》II,四颗星。“三本中最好的,想象力好,获得极大地阅读满足感。”《三体》III,两颗星,“越写越差,科技道理篇幅过大,情节戏剧性差,拖了很长时间阅读不完。”可见我不是个《三体》科幻迷。但是我一直关心着这部小说坎坷的影视改编之旅,也听说了小说已经翻译成10多国语言发行,中文版销售超过700万册,英文版销售超过70万册,并将被奈飞Netflix 搬上网络平台,因此对国内拍摄的这部30集的连续剧就分外留心。今天看到它最终以如此完整、精彩、引人的视听化面貌出现,分外高兴。
小说文字表达转换为视听叙述不容易,科技理论的幻想转换为普通观众能懂的屏幕表现更为不易。我赞赏剧集编导、制片团队的“以现实主义风格讲述科幻故事”的创作方针,也赞赏寻找到将拍摄的写实故事与动画描绘的“三体游戏”交织呈现的表现方式,赞赏最后令人叹为观止的“古筝行动”场面的震撼,更赞赏演员们的恰当选择和精彩演绎,无论是青、老年的叶文洁,还是史强、汪淼的塑造,都比小说有着更丰富的光彩和说服力。本剧小的缺欠是前几集的叙事有些拖沓,如将“三体游戏”的情节提前二三集出现,可能会削弱这一缺点。
我打出满分,以支持这个中国第一部科幻系列剧,鼓励它更好地走向国内及国际市场,祝它远航成功,并祝第二、第三部继续拍摄成功!
2.17全集看完更新:
这两天把《三体》《平原上的摩西》两个小说改剧都看完了,两个剧都有不同程度的遗憾。
《三体》是把原书结构整个改了。小说连载版是从「疯狂年代」开始平铺直叙的,好处是开门见山,现实感极强,也没有任何难以理解的地方。
而剧版相当于史汪查案线、叶文洁线双线并行。史汪线开头没什么吸引力(大史咬住不放归根结底就是“杨冬死了”,可杨冬到底是谁呢?只会反复复读“物理学不存在了”,剧和书一样的单薄工具人)。
叶文洁线又受审x影响无法全面展现她的动机,没法直观地拍爸爸和妹妹的死使她对人类绝望,使得她后面抛夫弃女、毁灭全人类的疯狂都动机立不住。
更雪上加霜的是,原创的人物完全是多余。潘寒环保魔怔人,女记者变炮灰,慕星仿佛个AI,这几个人写的又没意思、也不能推动故事情节,除了水时长、拉低全剧观感(以及硬增加“含女量”),到底有什么用呢?
之前我说《三体》剧组布景很差,肉眼可见地穷,年代感还原上完全是一坨x。看完后明白了,全剧的经费都花在古筝行动上了。
平心而论古筝行动是拍的不错,但那个屎黄色滤镜太QQ空间廉价质感了。看了花絮明白,哦原来是疫情影响不能去国外拍,所以就在国内取景,面对可能会穿帮的植被环境就只能死命糊滤镜了😅 这又是另一层遗憾。
所以总结来说,《三体》第一季就是内有缺钱(虽然想不通三体这种级别的大IP为什么企鹅不舍得多点投资),外有各种不可说因素影响,再加上主创有自己的想法(改全书结构、加原创人物),使得成片「可看」,但也充满遗憾。
好的部分全是忠实地还原了原著(全宇宙闪烁,三体游戏,古筝行动),差的部分都是剧版原创莫名其妙不知道为什么要这样拍(前几集的银翼杀手式慢镜头色彩,后面加的几个原创人物无意义猎杀情节)。
古筝行动和大史最后在蝗虫地的演说给8分,但前面说过的种种缺陷又扣分,最后我还是维持最初的判断,给7分吧。
哦对了,虽然史汪bl线原创了太多不是耽改胜似耽改的地方,但作为张鲁一眼镜受爱好者,我表示很喜欢多来点😋 ao3上的各种史汪肉可太香了!
假期出游后回来继续补剧,看到12集。
好的地方都是原著的(叶文洁与渣男、两个“上面的人”威逼利诱那段,一比一拍下来就很有感染力),冗长无聊无意义的都是原创的(环保魔怔人boss、莫名其妙记者线)。
剧版把叶文洁爸爸和妹妹的前史直接去掉了,从进林场开始拍,把和渣男的那一段作为对人类失望的动机(白客演的还挺精髓的)。也不是不行,但还是忍不住想要是能把人物动机完整拍出来得有多震撼。
但剧版整体还是太苍白了,明明是小说里一模一样的情节,但布景太干净简陋,导演镜头语言也不行,导致只有“复原”而没有更多的影像叙事和韵味。叶文洁看到巨木倒下的震动,看小说很容易共情,剧里多机位反复拍了八遍也只感受到笨拙。
叶文洁下直升机那段,我妈说:“这拍的太假了,雪下得那么大,地上却只有薄薄一层。”是这样的,现实部分布景细节用不用心,观众是会从生活经验出发的,说它是cos剧真的不冤。
5~6集观感:
这几集不再广告片式疯狂慢镜头闪回空镜,而是老老实实拍故事后,观感好了不少。感觉123集像一个导演,456集又换了个导演,不知道怎么回事。就算是汪淼感动中国式演讲有点媚俗,也比之前不明所以乱闪回要好不是?
文*到第六集终于拍了,嗯,指轻描淡写盖棺定论的那种,放在CCTV播完全没问题的那种,言辞之外的东西只可意会。就,放在国产片的尺度下我完全能理解,毕竟我也是搞这行的太知道申核的镣铐了。但之前无数评论区里对我叫嚣着“文*怎么就不能拍了你等着打脸吧”的评论,你们的“能拍”,就这?
这几集最大的看点是,大史和汪淼真的太基了!!万万没想到2023开年第一基会出现在三体啊!😂大史怎么那么主动直球!“我会永远陪着你”是怎么回事!在自己胸口上放个炸弹倒计时,“你归零我也归零”又是怎么回事!吓得我赶紧回忆了一遍小说,确认了原著里的美帝cp不是大史x罗辑吗!nbcs的史汪怎么天降感情线了!正主舞到脸上不嗑一口都不礼貌了😂
截止到第六集,原著粉、科幻粉、国产剧粉我都不敢打包票推荐,唯独BL嗑学家我是强烈推荐来看看的😂 一方直球坦荡热烈主动,另一方从高岭之花到被驯养(我在说什么x)。大过年的,来都来了,我们史汪虽然人工,但很甜:)
(看过原著,以下1~4集评价原文)
1.总体来说感觉豆瓣开分会在7分左右。
2.纯粉丝向,属于看过原著的话再看剧能回想起“哦!这个角色”“哦!这段情节”。对坑外人来说。。。我妈跟我一起看,我觉得她很努力去尝试理解了,但片子叙事依托答辩。假如我没看过小说的话,纯看剧我是看不懂的。
3.感觉导演可能是拍广告片出身?《银翼杀手2049》极端粉?优点是光影霓虹效果拍得很绚烂,张鲁一脆弱感爱好者看各种怼脸特写会看得很爽,大史x汪淼cp存在感很强:)
4.缺点可太多了。
小说的叙事是很清晰的,没有什么难懂的地方。但因为不能拍文*,整个红岸基地的前因后果只能故弄玄虚空镜闪回,没看过小说的观众压根看不懂你闪回是什么意思。
这样就使得第一集成了辣鸡中的辣鸡,毫无叙事信息量,就是这里空镜一下那里谜语人一下。做不到用画面讲故事,哪怕你像国产玄幻片一样开场用台词讲个5分钟设定呢?
后面进入到原著情节后观感稍好,但二三集几乎可以砍掉一半时长。汪淼陷入倒计时焦虑这个情节水了两集却毫无信息量,又慢又拖音效一惊一乍,「物理学不存在了」到底意味着什么也没讲清。除了可怕音效物理意义上给观众心理压迫感,根本没有叙事效率。
甚至每集中间还给你插首歌整点空镜MV,我都看笑了,上次看到这种操作还是《山河令》,这就是鹅式注水吗?
5.演员基本上味道是对的,唯一出戏的是王传君演的丁仪。外形完全不科学家,念台词方式和其他人也不在一个次元,感觉像艺术家王传君本君来片场客串了一样。
画面质感比较贫穷,看起来是真经费不足,也是导演能力不足,不能用有限经费拍出高级感(国内电视剧导演高级感第一人还得看陈正道)。
经费不足的段落,比如召开全人类会议的指挥部,简陋得像个传销窝点似的,一股贫穷网剧质感。
各种迷幻霓虹灯光其实也是在取巧,这是用最廉价成本拍出“科幻感”的方法,可惜它跟三体这个作品本身的气质并不兼容。
刘慈欣的美学是苏联式的,钢铁、冷硬、宏大、壮丽。而霓虹灯美学是赛博朋克式的,二次元、轻浮感、迷幻感、反乌托邦。就目前所看的剧集里,最有大刘美学的画面只出现在海报里:)
片子里绕来绕去就是几个主角怼脸拍,简直像日漫里「世界系」动画,全世界末日了只有几个高中生主角拯救世界。鹅版三体里也是,没有群演,布景也缺乏生活感。除了主演很努力地hold住了范儿,整体是既没有真实世界代入感,也没有科幻的壮丽想象感的。
(布景缺乏真实感具体来说,背景设定在07年,汪淼家的性冷淡装修像07年还是17年?手机知道用诺基亚,为什么给汪淼家装了个挂墙上的56寸超薄液晶电视呢?要不导演回忆下07年中国家庭的电视是什么样的呢?
不是说07年不可能存在这样的电视,但戏剧作品是存在一个东西叫“解释成本”的。如同王传君演的丁仪,现实中存在这样的科学家吗?肯定有,但这是反直觉的。若通过演员扮相、通过场景置景,一眼就能让观众信服的话,就能少了很多额外的解释成本。
粒子对撞机什么的都借了真实的实验室场景来拍是有心了没错,但这不正说明除了现成的能借到的场景,需要美术自己布景的地方就做得廉价、缺乏细节么?众所周知样板间是最便宜的,需要做旧、需要做细节才最花钱。场景美术好的国内电视剧比如隐秘的角落、长安十二时辰,正是无数细节堆叠起来才使观众产生“这是个真实场景”的信服感啊。)
6.一句话简评:大型cos剧,唯一做对了的是找了还算贴脸的戏骨演员们,信念感让他们努力hold住了廉价的场景美术和谜语人编剧。
适合粉丝拿来当素材库剪视频,看5分钟浓缩版就挺好的。
要问我会不会继续追?答案是会。毕竟身为张鲁一脆弱感爱好者,光看脸也能支撑我看下去(笑)。身为三体原著粉也还是想看看真正与观众见面的第一部真人版三体,后面还能给我整出什么活儿。
如果是冲着“听说《三体》很牛逼,我没看过小说又想知道故事”的非演员粉普通观众,来追全剧真的大可不必。
前四集完完整整不开倍速的看下来,公正来讲基本没有什么太大的槽点,前三集有点拖沓,第四集节奏对了,1星那几个王八蛋是用腚在看么?这质量再不符合审美也不至于1星吧?不按原著拍按啥拍?按你们的阅读理解拍?我觉得你们也不是在惋惜电视剧拍的好不好,你就是纯粹想恶心人呗,你要真看啥都觉得没意思干脆也别看电视了,给视网膜上刻上幽灵倒计时到点抠了去吧。
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更新在1月18日凌晨,刚看完第六集。
本来是不想回复了,但是不知道说了2句水军是戳中了哪些人敏感的神经,疯狂的对号入座,那我就再统一回复一下吧。
1,我说那些打1星是水军不是骂你,恰恰是夸你,为你不成熟的做法找了个成熟的借口,挣钱嘛,不寒碜。
如果你非要解释自己不是水军,那我只能当你心理有某种疾病,或者有反社会人格吧,去看看吧,不寒碜。
2,以上的说法针对于那些打1星毫无任何立得住的理由,颠倒黑白,强词夺理,为了黑而黑的人。并不包括那些确实有正当理由,或者可能存在与某演职人员有私人恩怨的人,我完全尊重你的观点,但是尊重不代表认同。
3,如果你只是觉得它不值得5星,那你也没必要喷我,我们讨论的不是一个事情,这世界没有非黑即白的事情吧?它值不值5星跟它应不应该1星压根不是一个概念。
我还是捍卫我的观点,就目前为止这个质量,绝不应该是被评1星的。 当然如果你非要对号入座,觉得我在骂你,那我也没办法。
另外,本人嘴也比较笨,很多地方也没说到点子上,引用一下大佬水余风的帖子当嘴替,表达一下想法
原文:给某些人的一点小想法
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更新在1月18日晚上,挂个比较经典的。看都不看,看见别人给5星就喷的。
经典“客观评论逻辑”,别人一问就破防。
我看到很多人都在说剧版《三体》非常「忠于原著」,甚至「照搬原著」。 如果大家都是原著党,且对原著里的故事非常熟悉,那么照搬原著这种事,就相当于承认了剧版只是把「文字描述」单纯转化成「人物对话」,就相当于在说剧版除了这个再没别的优点了…… 但我认为剧版即使暂时抛开原著不谈,它的影像化处理仍有许多可圈可点之处。 毕竟剧版《三体》是一个独立的影像化作品,既然是独立的作品,那么我就想先暂时忘记原著和我已知的故事,去客观评价一下剧版。 目前已经播出的四集,算是对三体世界的一个背景铺垫。 判断一部剧是不是好剧,其实只有一个标准。那就是你看完这一幕的剧情后,还想不想看下一幕,看完这一集后,还想不想看下一集…… 假设你从来没有读过《三体》原著,剧版一上来就讲死了一大堆科学家,你想,这帮搞科研的头脑都不笨,一群聪明人有啥想不开的要去自杀?你好不好奇,想不想继续看下去? 那个叫申玉菲的,为啥能这么神通广大,实验结果没出来就未卜先知?她怎么做到的?你想不想知道? 还有汪淼,他研究的那个「纳米飞刃」究竟有什么了不起的,会让申玉菲和她背后的势力忌惮,还要逼迫他必须终止实验? 「倒计时」是怎么做到的?申玉菲说「整个世界都将为你闪烁」又是什么意思?你看完这些,还想不想看后面的剧情? 我知道,你肯定要说我都看过原著了,我知道后面是怎么回事。 但是假设你没有看过,你没有先入为主的用剧透过的视角去看这些,就会发现前四集的悬念铺设是非常成功的,这个剧情节奏也不比那些美剧差多少。 有一个很著名的戏剧理论,叫「呈现」优于「描述」。 我举个例子,假如戏里有一个人物非常冷,那么如何让观众知道他很冷呢? 「描述」就是直接让这个人物说出“我很冷”,而「呈现」则是让人物表演出打哆嗦的动作,这样的话就算他不说他很冷,观众也知道他很冷。 因为「呈现」有更强的表现力和情绪感染力,所以它比「描述」更能让观众理解和共情什么是冷的感觉。这就是「呈现」优于「描述」的原因。 其实《三体》的原著作者刘慈欣,在想象力层面虽然厉害,但他在文笔和人物塑造方面却稍逊一筹。 当然,瑕不掩瑜,这一点并不影响《三体》成为杰出的科幻小说,也不影响大刘是杰出的科幻作家,但剧版对这一点做出的改进也是不能忽视的。 我认为一部科幻剧要做出好的「呈现」,按照难度依次分为「人物塑造」、「剧情推进」和「理论思想」。尤其是最后一点最难,因为它最抽象。 先说「人物塑造」。 我前面说刘慈欣不擅长人物塑造,如果你看原著,就会发现大刘笔下的人物都是靠对话的内容来表现自己的性格的。 像是动作、神态、情境、氛围这些就没有太多好的呈现了。这或许是因为大刘是理科生,不屑于在文笔上精雕细琢吧…… 反观剧版。我认为目前出场的人物,给我印象最深的当属申玉菲。 她说话的语气冷冷的,淡淡的,看上去没有任何攻击性,但其实她对交谈对象和场面有很强的掌控力。这些都是依赖演员的表现力呈现出来的。 比如,她的眼神就似乎在告诉你,我已经明白了一切真相。接下来的一切都在主的掌控之中,没有任何意外。 尤其是在面对汪淼的时候,她表现出来的感觉,就像早已看透了汪淼的恐惧和迷茫,同时又没有任何同情的反应。 她看汪淼那种疏离淡漠的眼神,就和她看窗户上的一只虫子一样。当然,这种疏离淡漠本身,对于角色而言仍是十分迷人的。 除了她,大史,汪淼,常伟思都是通过演员本身的表现力在塑造角色,让角色形象更加丰满,我认为这填补了原著角色塑造的不足。 再说「剧情推进」。就像前面提到的,前四集的悬念铺设,剧情节奏,放在小说里需要好几十万字的长篇累牍,如此大的信息量,却都能浓缩进几十分钟的剧情里,这就很了不起。 最后我想重点说一下「理论思想」。 既然这是部科幻题材的作品,那这里说的理论思想,自然就是指科学的理论和思想。 我很认可卡尔·波普尔对于「科学」的定义,他说:“所谓的科学,就是尚未被证伪的假说。” 这是什么意思呢?还是举个例子吧。 哲学家休谟有句名言:我们永远都不能确定明天的太阳是否会照常升起。 虽然我们已经用过去千百年的经验证明,太阳每一天都会从东边升起,但我们没有百分百的把握证明「明天」也会升起。 因为只要「明天」没有到来,那就不能「确定」太阳是不是会升起。 所以,即便我们人类已经用千百年的时间总结了这些有关太阳升起的「经验」,总结了这些「规律」。我们仍然不能把话说满,一口咬定它明天一定会升起。我们需要对此保留必要的怀疑态度。 什么是严谨?这就是严谨。所谓的科学理论,也应当遵循这样严谨的态度。所以,我们才会说:科学是尚未被证伪的假说。 也就是说,由科学实验总结出来的「规律」和「经验」,在特定的时间,特定的情景下,被证明是有效的。但不能保证它永远都是有效的。 我认为剧版做得很好的地方,就是把科学理论的这种「假定性」诠释得很清晰,没有那种民科般的“信誓旦旦”,像真的掌握了什么“真理”似的。 虽然这看上去是个很小的细节,好像不值一提,但是作为一部科幻剧它确实传达了一种严谨的看待科学的态度,没有误导观众。 另外,剧中对于科学理论的呈现,也是做到了严谨和通俗的平衡,堪称「保姆级」的讲解。 毕竟科学理论大多都是抽象枯燥的,对于缺乏相关知识背景的普通观众而言,很容易就听蒙了。 就像剧中出现的粒子对撞实验,它的实验结果发现「规律」已经完全消失,这个结论其实预示着人类将失去对世界的理解。 问题是这么可怕的结论,要如何「呈现」才能让普通观众意识到它的可怕呢? 剧版除了用台球来类比对撞实验,还用台球飞出地球的特效加强这种恐怖感。一瞬间就让我们理解了科学家们为何会崩溃自杀。而且,这种恐怖感的营造,也在汪淼看见「倒计时」后很好的延续下去了。 总之,我们初读《三体》原著时的惊艳,以及我们对于故事后续的预知,在很大程度上会让我们忽略剧版的好。 我的意思是说,如果你觉得剧版拍得「还行」,那它实际上就是比「还行」还要更好一些。 当然,目前只播出了四集,我还是期待它后面能带来更多的惊喜,至少以目前的表现来看,这个可能性还是有的。
打开天窗说亮话。
在前段时间动画版《三体》口碑一泻千里的同时,好莱坞科幻大作《阿凡达2》也上映了,人们在世界顶级的视觉技术里看到一个乏善可陈的故事,观众心中不免充满了犹疑和抗拒
——到底什么是科幻?怎么样才能拍好科幻?
《三体》为什么这么多年还没影视化?说实话,因为它就是一个烫手山芋。太出名,太受关注,但又太难影视化。人人都想啃一嘴但又无从下口。
拍好了,那是应该的。拍砸了,那是毁经典,骂声一片。
看了国产剧版《三体》前五集,我万分激动,同时心里的石头也落了地。这一次,国剧,站起来了。
说真的,开局5分钟,我就知道,这次稳了。
第一集,就拉开了大作的格局。既要有气势夺人,又要精准的展现《三体》的气质。
一开场,叶文洁向“三体人”发送信号,收到回复:不要回答!不要回答!不要回答!
导演的镜头语言,和氛围把控,精准的贴合原著的叙述:
“人类文明的命运掌握在这纤细的手指上。”
对人类绝望的叶文洁冷静的葬送了地球的未来,那千钧一发的一个动作戛然而止,但知晓其含义的观众一瞬间被拉进了这个宏伟的科幻巨著!
可以用镜头语言贴合原著埋下伏笔同时还刻画人物,又何必像《动画三体》叶文洁出场那般不伦不类的审问。
魔鬼藏在细节里。仅叶文洁出场这一个镜头,就能看出导演编剧有没有用心做功课。
我心里的石头直接落了地。
导演和编剧显然是找准了创作方向:
《三体》影视化,重心在哪?
贴合原著,用影像和小说互补,使其完整。
还原主题,科幻是借宏伟想象来反映现实。
能不能让观众像读书一样,既无门槛的进入剧集故事,又可以展现其精髓,信息量,想象力,思想,概念,点子,跌宕起伏的故事。
抓住这些,片子就不会差。
细看前五集,主要围绕史强和汪淼第一次碰撞科学边界,也就是三体人带路党降临派。
科学家为什么会自杀?物理学没了是什么意思?
介绍农场主和神射手的理论同时,剧集花了大量篇幅,主要展现汪淼内心的恐惧和震惊和仓皇失措。
但这一切,不过是将军的那句话:
你的人生没有变故,多少年来人类的历史都没有重大变故,你睡醒了,世界如常,这是偶然的幸运。但是,从现在开始,一切都要变了,做好准备吧。
大戏开拔,前菜已经如此精彩,虽然把书读了两三遍,但仍旧止不住的激动。
再说说前面提到的互补。
影像化的信息传达,如何丰满小说?
大量小说里提到的情节,诸如:粒子对撞实验、宇宙辐射为你闪烁等等,都只是几句话写过便把信息传递出来。
而在剧里,考察发现,这些场景是真的去了真实的实验室、科研基地,实景拍摄的。
第五集宇宙辐射,观测峰值、科普、给其他观测站打电话等等,都是小说里没有详细提到的内容,但在这里却被补充完整。
也就是看完第五集,我终于完全确认,这才是我期待的《三体》影视化。
方向,内容,细节,都对了。
除了这些硬核内容的互补,编剧改编小说最基本的人物和台词表现,就更具有讨论空间了。
有人觉得,汪淼不该是张鲁一这样的拘谨,但我反而觉得,张鲁一的表现就特别像正常人,从一开始遇到史强,突然遇到警察上门,紧张但是不慌张。到后来得知杨冬自杀,再到被智子的把戏所震动,渐渐开始怀疑人生。
再到第五集,在史强的安慰下,终于再次振作起来。
这一个闭环之下,前期悬疑的迷雾渐渐被揭开,汪淼和史强两个人物也就立住了。
这里不得不再夸一下于和伟老师,他是属于那种渐入佳境的状态。史强是一个很受欢迎的角色,所以一开始的时候,肯定有很多人会质疑于老师的表演方向。但越往后面,会发现这
个人物越立体,老戏骨的演技值得耐心发力。
比较有争议的是王传君的丁仪和林永健的常将军。
很多原著粉表示,丁仪的形象和气质,都跟原著不符。作为一个沉稳可靠的科学家,王传君的丁仪有点太飘了。
但是我想提醒一下,丁仪在刘慈欣老师的诸多作品里均有登场,本身就是一个性情洒脱,浪荡不羁却又奇才旷世,富有智慧的角色。
而也有网友扒出,他很可能是模仿弦理论物理学专家何颂教授。
在百度百科里,给出丁仪的形象也类似,并且别忘记丁仪是一个成长人物,初期觉得物理学没了,原著里他也曾经心灰意冷,所以现在看到的王传君的丁仪有些飘,说不定是演员功课做得深,在展现消沉,恰是人物最有争议的阶段。
争议一定会有,好剧就是要有各种细节大家各抒己见才有趣,但导演和演员之所以会这么演,肯定也有自己的理解和功课,再说前几集主角是汪淼,丁仪后面还有发挥空间,稍安勿躁。
至于常将军,说起来也很搞笑,很多人拿林永健的春晚装修小品,大锤80小锤40把墙砸穿了,【常将军,我是你的破壁人】
林永健老师今天也发了微博,评论区一片欢声笑语。
老实说,林永健老师的喜剧实在深入人心,突然在如此严肃的科幻剧里演将军,确实让我也反差了一把,看见他我老想笑。
但评论区的玩梗,以及网友的热情,也说明了《三体》的质量是真不戳,大家已经认可接纳了这部国剧,开始了破圈,造梗,二创。
热搜第一!播放量破纪录!广受好评!。。。这些无不宣示着国产科幻进入新篇章。
科幻的重点是什么?
科技效果,奇思妙想?
不同于宣传技术特效、只突出视觉效果,却忽视了文本内容的某好莱坞大片,我认为科幻最核心的,不是一惊一乍的媚俗,不是徒有其表的技术,而是深刻的命题。命题之外,点子
概念服务于主题,又得以飞扬诱人。
在如今这个太多人本末倒置的时代,剧版《三体》不仅能贴合原著,完成互补,甚至还可以加以原创改编,锦上添花。
如此良心好剧火爆,我心里又澎拜又期待,国产剧终于出息了,《三体》三部曲,未来可期,冲!
《三体》是我很喜欢的小说,所以我是期望它的改编剧能达到国内一流水平的,至少能达到我可以安利给没看过书的人的水平。《三体》改影视的传闻已经有很多年了,一直处于一种令人担忧的状态,加之最近的《三体》动画暴雷,使得我们对这部电视剧的要求和期望值已经降低不少了。很多人说:“只要你照着原著拍,我们就已经很满意了。”这也是我看该剧之前的心声。但看了两集之后,我还是看不下去。剧里像汪淼、史强两个主角的演员演技是很好的,一个低调严格、内心戏多、情感不轻易外露;一个坦率不羁,说话时不时笑两下。而且听说剧组在一些地方也是很用心,例如实地拍摄粒子对撞机等。但是电视剧的其他方面离近年一流的国产剧还是有很大差距。以所以以下仅就这些差距发表我的个人看法。
首先说说改编剧和原著的关系。
1. 对于好小说的改编剧,它自然应该要起到为小说增加价值的作用。因此对它的评价应该从它为小说产生了多少额外价值出发。而不应该仅仅因为小说本身很强,就给改编剧提高评价。
2. 改编剧能怎样为小说增加价值?(先不说改编超越原著的情况)小说可以通过旁白轻松地说明剧情和人物内心。但影视作品则很少会使用旁白。但影视作品可以通过场景、表演、叙事节奏、音乐来更直观地补充台词之外的内容。这就是它能创造价值的地方。所以我下面仅就这些方面展开论述。
3. 改编剧自然最好能还原原著。但是不是它还原的地方越多越好呢?我觉得这是有轻重分级的,从最重要到最次要:1)最基本的是抛开原著,改编剧自己内部的剧情、细节能自圆其说,形成一个自洽的故事及视听风格;2)前述这个自洽的整体能还原原著的程度越高越好;3)在前述基础上,能还原原著的细节越多越好。
也就是说,情况A:你还原了100个细节,还原的细节和改编的细节相互打架,导致剧情错漏百出;情况B:你还原了10个细节,这10细节和其他相互作用,增强了剧情,整体的故事也跟原著没太大偏离。那么情况B应该是更好的。
以下就我看过的前两集说说我的意见吧。
场景
首先服化道太新、一点使用痕迹都没有,这是国产剧的通病,就不具体说了。
在这里我想重点说的是,剧组的审美水平还有极大的提高空间。我说的审美不是指每个场景都要最贵的场所、最贵的道具牌子......我指的审美有两方面:1. 每个场景都应该是自然的。也就是它不仅应该符合故事、人物设定,而且要暗示台词没说出来的内容。2.电视剧整体的艺术风格应该统一,以免让连续的观影产生割裂感。
第1点,要求场景的整体氛围和场景里的每一个细节都需要用心去打磨。小到人的衣着、一张ppt,大到一个作战中心、一条街道。而本剧里就出现了很多突兀的地方。
我举个例子。ADC是一个高级别的组织,但是在第一集的会议里,有很多细节是与之相悖的。例如,会议里面为什么会播放一段各电视台的新闻剪辑呢?难道ADC自认自己的情报没有说服力,要拿电视新闻来佐证吗?还是说它的情报来源就是这些电视新闻呢?另外,ADC组织的标志为什么可以在ppt里随意拉伸呢?这就破坏了一个高级别严肃会议的整体氛围。
还有常伟思的制服设计水平较差,因为它的外轮廓太过张扬了。这就跟这种高级将领内敛严肃的形象形成很大反差。
有的人会说,这些都是细枝末节。但就像你看到一幅水平较低的画。你能感觉到这幅画水平很低,但具体是为什么一时间说不出来。直到你仔细去看它人物的违和的衣着、不自然的动作、仔细地将一个色块里面用到的每种颜色都看清楚,你才能具体地说出这幅画水平低的原因。 本剧就是这样,因为太多这些没仔细去做,导致从整体看就让人感到一种莫名的粗糙感,就像你去逛县城样板间的感觉。
第2点,为了形成统一的视觉风格:1)电视剧采用的美术风格不应太多 2)什么时候用什么美术风格应该有一个逻辑;3)通过第二点及美术风格本身的特点,不同风格之间应该形成对话,如对比、和谐等,从而为故事服务。但仅就前两集,剧中首先是呈现了很多种美术风格,而且没看见有一个使用逻辑。如另一个剧评写到的,仅仅是倒叙粒子对撞实验一幕,杨东和申玉菲两个场景就用了两种美术风格(姑且起名“回忆黄”和“大卫芬奇暗黑”)。
以上是场景方面的基本要求。以下说说单个场景的毛病。其他方面我就略过了,只说说打光。
首先,场景的灯光是设计出来的。不是你剧组拿到一个拍摄地,它入手的时候是怎样就得是怎样,这不是还原真实,这是压根把该做的工作给省略掉了。所以以下丁仪新家的灯光问题就是剧组设计的问题。
有很多人说丁仪的家还没装修好,所以打光上有很多局限。ok,我们就当丁仪家还有很多灯没装上(实际上剧里面摆着酒的酒架及桌球台上放满的书暗示着装修已经完成了)但灯比较少就不能发挥了吗?
《风骚律师》里面有大量靠少量光源就做到刻画场景、暗示人物关系、构图也很美的镜头。剧组可以参考一下。
撇开这些所有问题,这个新家的风格符不符合杨东和丁仪的人设呢?例如怎么解释杨东自杀时所在的旧家风格跟这个新家迥异的问题呢?留给各位去说吧。
有些人可能会说,丁仪家就是只装了那几盏灯,只能这样拍。那就是对影视创作没有基本认识了。有兴趣的朋友可以看一下下面这个讲解“补光动机”的视频。
【【自译】罗杰狄金斯的电影布光技巧4-布光动机】 //www.bilibili.com/video/BV15d4y177jT/?share_source=copy_web&vd_source=d3bf8e2b195e84077702dc33fab92934
看看 布光 - 剧情 是如何有机互动的,而不是生硬消极毫无作为。
场景方面我还有很多想说。但先说到这吧。
镜头、剪辑
剧中有很多镜头的使用比较死板。下面这个开会镜头是正面慢慢推进,这像极了新闻里报导领导开会时会出现的镜头。
另一个问题是有很多重复镜头。重复镜头不是不可以使用,有时候重复的闪回同一镜头,可以加深对该场景、人物表情的印象,或者每次闪回都揭露不同的内容。但向上面ADC开会的镜头,以及下面申玉菲开会的镜头就重复了两三次,却没有起到上述效果。ADC开会的镜头就不用多说了。申玉菲开会的镜头,你要说是为了加深印象,但它是在短短一两分钟的汪、史、常三人谈话内就重复了两三次,根本起不到这个作用。上述两个镜头只能让人感觉到是导演为了避免谈话过于冗长单一,而切换镜头,但又没有太多镜头能用,只能让同一个镜头重复几次。
另一个问题是,镜头语言有点故弄玄虚。在拍到关于科学边界的内容时,镜头语言将他们表现成邪恶暗杀组织。这是导演的一个取向,他可能想直接将这个组织塑造成一个绝对反派。但这种“好人坏人”一眼就能看出来,“各自出场就自带各自BGM”的叙事方法是否太过将人物面普化?科学边界是一个有顶尖科学家组成的组织,就算它有什么“阴谋”(这里就不剧透了),它的成员依然是有自己自洽的想法和理论,和一个他们认为能让事情变好的信念,才去做的。而不仅仅是一个由反社会人格组成的组织。
编剧
我只看了前两集(听说三四集还有剧情更拖沓的情况,但我没看过就不说了),第一集应该是电视剧用来留住新观众的窗口期。一般会用吸引人的悬疑点、紧凑的叙事节奏来留人。
但本剧的第一集就可能对没看过书的观众缺乏吸引力,或者没好好利用书里的悬疑点。
第一集只有一个悬疑点:多个科学家自杀,因为“物理学不存在了”。这是个很大的悬疑点,但也是不容易理解的悬疑点,或者说是不容易引起观众共鸣的悬疑点。因为它太抽象了:一个东西、一个人不存在了很容易理解,但物理学不存在了就很难理解。而且它对普通人的生活有什么影响?而观众大多数人都不是科学家,所以在没有感同身受的压力下,可能会缺乏看下去的动力。
而原著就更聪明一点,它以幽灵倒计时开始。这个悬疑点有三个好处:1直观 2创造了一个视觉奇观 3暗示了科幻元素
在这里我还有另一个担忧。就是这是一部科幻剧,观众的期待会想看到超越日常生活的东西。而第一集就基本上没有这种科幻元素,这可能会让部分人失望而丢掉观众。如果从幽灵倒计时切入就不会有这个问题。
所以对于第一集的改编,我认为是减分的。
在叙事节奏方面,第一集也不够紧凑。就说说史强上门通知汪淼的一幕吧。这段因为情节简单而显得冗长。可能导演想通过两个主角的互动来塑造人物吧。但这里的戏剧冲突太生硬,而对人物塑造起到了反作用。冲突的起因是史强毫无理由地吓唬汪淼,导致汪淼不愿意配合。事实上,史强虽然说话冲,那只是因为他直率、坦诚,而不是态度不好。但一幕就给人一种史强不尊重人的印象。
后记
1 这篇剧评的原文是我在某个深夜看到第二集,因为上述问题而感到失望看不下去而写的。所以原文可能写得有点偏激,且很多观点没有细说。现在我将原文重头到尾重新编辑了。
2 对于广受争议的“我只给了两星”的问题。我的标准是三星是我能看完,且可以安利给别人的,而因为该剧我看不完,所以给了两星。有很多人说我给得低了,我觉得我一个给多少星其实不会对部分人追求的“该剧豆瓣评分一定要高于9(9.6)分”造成多大拖累。但如果因为我给了两星而导致很多人带着“找破绽”的情绪来看我的剧评的话,那我就没有必要在打分上坚持我的原则了。因为打分对于我来说真的不重要。所以我改成争议较小的三星了(如果大多数人还不满意,还可以加)
3 有很多人觉得我原来打两星是为了博眼球。其实我刚发表这篇影评时,在我上上下下也有很多打低分的影评。但后来我的影评排序升上去了,而高赞影评大部分是打高分的,所以你乍一看就是我为了鹤立鸡群而打两星了。
4 这是我第一次比较全面地参加到网络讨论中,见识了网络讨论的困境和网战对个人的影响。我经验了自己的心路历程的变化,也练习了如何去处理这些问题。我觉得收获颇丰。我的感想是,完全没有门槛、完全开放,且表达观点完全“免费”的讨论环境,是会让讨论不断地走向立场的战争,各说各话,继而变成情绪宣泄、谩骂。所以如果你的帖子所发的app允许你对讨论进行管理(例如删评论、投诉),那你应该积极运用来维持讨论的健康进行。(在我这里,我是将谩骂的回复拉黑并删除掉)
5 我也遇到有人说我是“水军”的,在这里就不费额外的力气“自证清白”了。但我想说说身份在讨论中的问题。很多人的习惯是先给讨论各方定义(或强加)一个身份(水军、背后资本、反串、黑/粉)。但这就会让讨论偏离原来的主旨而沦为一个对对方身份的道德批判。而且因为身份的限制导致人们之间不可能达成共识,甚至不会有任何“基本认识上的公约数”为讨论提供土壤。因为对方就是敌人,我哪怕认同一点点都有可能让对方“有机可乘”。所以,为什么不能认识到每个人都是复杂的个体,这个个体有多种观点而不能用单一的身份去定义呢?当然,人的“位置”、境遇可能会对他的观点造成影响,但是我们有必要将全部眼光都集中到辨识身份和批判身份上面吗?我想一个既不忽视身份问题,又不过分强调的中间路线才是有益讨论所需要的。
5 很感谢评论区里有很多看完我偏激且随心创作的原文的网友,以及平心静气提出支持和反对的网友。虽然之前我希望尽量回复每条评论,但我精力有限,所以从现在起,我不会再回复任何评论了。但我可能定期清理一些谩骂评论。请知悉。
谢谢各位!
不服,那破韩剧黑暗荣耀都到8.9,什么玩意儿
原著粉看到头皮发麻的程度。有些地方还原度太高了,直接从小说里抠出来的一样。各种背景交待和伏笔穿插也做地非常到位,毕竟小说中可以一两句话补充的背景,电视剧全都要用视听语言去合理地展现。一些情节的改动也是往更好更合理的方向去改的。比如汪淼原著中直接受史强激将法,为了证明自己学识高不会自鲨而答应加入科学边界 改成了当时没有答应,先去了解更多的情况,在各种因素的综合作用下选择加入协会帮助军 方破局。这样的改动使得汪淼更具科学家的思维能力,人格更高大丰盈。总之就是太满意了。我要天天蹲电视直播贡献收视率。
王传君台词好烂,感觉跟丁仪不贴;第一集有种故弄玄虚感,反正对没看过小说的人群绝对不友好,但看下来没有其他太大的毛病,四星观望下先//古筝行动拍得太详细了,吓疯了,震撼!!!
刚播第一集,说实话比动画版好看太多了。唯一不满意的有两点,一是于和伟演啥都一个赖样,二是王传君把丁仪演的跟一个文艺批精神病一样。不过不影响总体观感,先四分观望。
叶文洁放的是虹猫蓝兔,这就是国产剧的魅力。
那些“看不懂”/“太平淡”就打低分的人,我只想说,做人不能如此双标吧?崇洋媚外有个限度《暗黑》算不算科幻/悬疑?...开局偷情、恋爱+嗑药,还不够家长里短?看了几集都一脸懵逼,算不算谜语人?《西部世界》好不好?看完一整季都还是有点懵的,怎么忽然不存在看不懂了?《星际穿越》呢?好像也没上来直冲黑洞吧《命运石之门》开局简直就是平淡+中二+谜语人巅峰,难道不是神作?《盗梦空间》《源代码》《十二猴子》《蝴蝶效应》...当然这里面有的好理解些有的复杂些...也没见这般不耐烦啊?看看以上作品的评分?还是说对外复杂看不懂的就是剧组用心自己智商不够,对内的就是要看灭霸打响指才舒服?我完全理解不了这种心态...
看到5集再来评分。真人版三体用4集告诉艺画开天什么叫做忠实原著,用第5集告诉他什么叫做改编。只说一点,当第5集最后汪淼揭开电饭锅盖,眼镜被水蒸气覆盖反而如释重负开怀而笑时,正暗示所谓宇宙背景辐射波动不过是智子遮蔽地球耍的把戏,而不是宇宙辐射真的被改变了!果然如编剧所说,他们把书翻烂了!!谢谢腾讯送给原著党们的新年礼物,我非常满意!后记:最后10集更加超神!企鹅桑,赶快拍三体2吧!拜托了!
对原著还原度还是挺高的,动画版已经弃了,《三体》剧版追起来,感觉必是今年的爆款剧!
基本和原著一毛一样,可惜丁仪不该由王传君演,这样的神级科学家被演成了一管面条一样,太烂了
👏直接抠书!比起领会不到精髓的瞎胡搞,最明智地选择就是直接抠书,台词、场次全部按部就班。原著粉松了口气,终于讨到口能吃的。
能在央视看到这种调调的剧,本身就值得五星鼓励。
史强创业未半而接着奏乐接着舞
救命救命,幽灵倒计时这块真的拍的太好太好了,我要疯了,主很满意,主很满意!!!!!
卧槽。只要全剧维持第一集这个水准,Netflix的不用看了好吧!于和伟的史强对味了~!主演全员演技炸裂,剧情紧凑到一个废镜头都没有!!不过王传君有点用力过猛了。动作太满,台词却很虚。。。---7↑8↓心情给搞得和剧情一样一样的。希望后续少加些这种意义不大的过渡情节。---古筝行动牛逼!!真“把钱花在刀刃上‘’了。
他真的读原著了!!!!!我哭了T﹏T
比起流浪地球,我更愿称它为中国科幻开门人。
事实证明,只要你按照原著拍了,就是会很好看啊!!!希望之后的改编都能铭记这一点吧
镜头语言弱、滤镜low、打光差:这是技术的问题。于和伟浮于表面、王传君ooc:这是表演的问题。编剧原创部分台词太白、过于主观:这是剧本问题。置景不合格、服化道不符合、音乐渲染力弱:这是态度问题。此外,剧情节奏松散、双线叙事没有意义。
第六集把叶文洁的事拍出来了!面对此事,比三体这部剧本身更有意义,不是吗?
总是说一千个人心中有一千个哈姆雷特,这是文字给予我们的想象的可能性,当小说被影视化之后,必然意味着对这种可能性的某种固定化,但如果影视形象抓住了小说人物的弧光,我认为这就是可以的,这部电视剧的卡司的表演让我感觉到这种感觉。