红牛
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剧情介绍
历经严酷考验，阿伦戴尔王国终于回归往日平静。艾莎女王（伊迪娜·门泽尔 Idina Menzel 配音）、安娜公主（克里斯汀·贝尔 Kristen Bell 配音）以及他们的好友雪宝（乔什·加德 Josh Gad 配音）、克里斯托弗（乔纳森·格罗夫 Jonathan Groff 配音）、驯鹿斯文过着平静安逸的生活。可是最近一段时间，艾莎总会被一段神秘的吟唱所困扰，为了追寻真相，她义无反顾踏上了征途。担心姐姐的安全，安娜和雪宝、克里斯托弗他们紧紧跟随。在那座常年被浓雾所笼罩的森林里，不仅藏着神秘的自然力量，更隐藏着关于阿伦戴尔王国、艾莎的魔法来源以及两位公主父母丧生等一系列的秘密。江南八大侠两个小八路变身好汉的梦万圣节过后胜地富豪刑警 Balance:UNLIMITED少年卫斯理II之圣女转生（国语版）车水马龙爱火怪盗山猫随烟而散零号之日政委月亮的魔咒我们的乐队飓风勾魂蛇魔女市政大厅攻壳机动队AAA怒战狂心保镖2018春风得意梅龙镇谎话2016风云际会：幕后魔法美丽谎言缝冬吾肤黑气球欲望热线樱桃魔法心理教练齐葛吉推定有罪双面贤妻：毒杀姻亲14年童养媳之谜暗影游戏我的哥哥2004机动部队—绝路女帝三生三世十里桃花2017超能锦衣卫·藏龙秘术关键人物爱尚泰国
长篇影评
1 ) 阿伦黛尔的地理问题。
先补一句，百合无限好，保命。
依据影片地图，阿伦黛尔在于大陆板块的西面，海拔偏低，典型西海岸国家。而魔法国度在阿伦黛尔的北部，西海岸高海拔地区。
根据影片北部有强烈的潮汐反应，而南部河流平静。可以推断，世界观水流方向定为由北往南。（不排除自东向西）。（爱莎一队一直往北部行走，爱莎将安娜由北往南冰推，安娜右转变道，在中部遇到了石精灵看守的溪流，由此可判断 溪流 是由西北往东南方向流动。）
那么施工方（阿伦黛尔）不应该修建弧形拱坝，而应在适宜地区修建垂直重力坝或是蓄水库来解决北岸人民的饮水问题。原因如下：
1.弧形拱坝会将力散发到山体两侧，这对于临海地形并不理想。
2.安全原因，大坝下游是不宜居的。所以大坝的选址不当。如要建设，应迁都或者做相应的河道引流预防措施。
3.魔法国度属于高海拔地区，如果无水流通，则主要的水资源是降雨供给，选建受水面大的水库收益要大些。如有水流通，理应在低谷区建湖修坝来维持供给。
4.影片的选址地没有合理的导流工程选地，以当时的施工条件应该很难顺利施工。还不如让魔法国度他们自己建设。
2 ) 《冰雪奇缘2》的野心
作为女王的脑残粉，当然要去看首映零点场。帝都IMAX影院的效果绝对值他的票价，所以第一遍的时候基本上处于被视觉和音乐效果震撼催眠的状态。当时就觉得这个故事有些奇怪，但绝不是网上很多人所说的“剧情很水”的奇怪，而是觉得故事里有什么东西被漏掉了，而这个“东西”和她们的母亲有关。
看第二遍的时候能稍微从视觉效果里分心注意故事的走向了，所以先瞎写一点感想。
对我而言，13年《冰雪奇缘》故事里最大的惊喜并不是王子变成了反派的反转——拜托，这要不是迪士尼的公主电影，汉斯出场10分钟大家也能猜到这货特么的怕是个反派吧！所谓的反转并不真的存在。
最大的惊喜，是其中表现出的反父权的思想：最大的“反派”其实是Elsa他爸，是他让Elsa“藏起来”，不要表现出真实的自我。最后是Anna对她的爱和无条件的信任促使她接受自我，不再躲藏，而Anna也重新赢回了她姐，从此两人带着孩子在阿伦戴尔幸福的生活着。（克里斯啥？啥豆腐？）
这本来是一个完整并且完结的故事。众所周知，迪士尼的公主系列从来没有拍续集的先例（电影之后的DVD系列不算真正的续集），但迪士尼自己也没有想到冰1在全球范围内取得爆裂式的成功，所以在资本的需求下冰2就被正式提上日程，问题是冰1是一个完整的故事，根本不存在给续集挖坑做准备的条件，所以续集怎么写，相当于女王平地起宫殿，基本上得要“无中生有”。
其实我一开始是比较抵抗“寻找魔法的起源”这个线索的，冰1里说的很清楚了：“天生如此”，然后Elsa也接受自己的魔法，我觉得完全就够了，如果再去寻找起源反而画蛇添足。尤其是预告片刚出来的时候美是被美到，但其实心里是很担心冰2会变成一个这些年流行的黑暗系冒险故事的，但是看完电影我才发觉还是自己格局太小。
冰2里加重了母亲的角色的分量，但遗憾的是并没有很好的展开/说清（整条父母线的故事说的都不是很清楚）。父亲的角色在一开始就很好的表明了父权的身份：历史的讲述者。母亲明明也是故事的经历者，但是在讲述历史这一事件上基本上是失语的，只能通过儿歌传递一些信息。（儿歌在童话里的作用很重要的，基本上暗含了整个故事的真相）而这首歌贯穿了电影的始终，表明了母亲才是Elsa以及Anna最根本的渊源。
冰2里很大胆的设置就是，去掉了传统意义上的反派角色。这在叙事上是很考验编剧的能力的，换句话说，是很吃亏的方式。当然，故事的完成度大家见仁见智，但是这种选择本身说明了团队的野心。
当年冰1的let it go一出来就被称为出柜歌，这几年网上对冰2猜测最多的就是会不会给女王安排女朋友，但是一来迪士尼向来是保守的代名词，打打擦边球就算了，他最优先考虑的还是世界市场；二来如果真的局限在性取向上女王也就成不了所有人的女神了，因为Elsa最大的魅力之一就是这种模糊暧昧的“无性”性。
当冰1已经结束了“接受自我”的讨论，冰2要如何扩展？最安全的方式应该还是在既有的世界观体系下由外界产生“危机”/反派来推动故事，这时候在定一个“成长”，“离别”之类的主基调，片子就稳了，谁也说不出个不好来，比如深受广大皮克斯迷爱戴的XX1234，就是一个很安全的选择。但是冰2的大胆和野心就体现在完全打破了冰1的世界观体系，冰1其实还是一个比较传统的童话故事，只不过增加了女性觉醒和女性联盟。但是冰1的联盟其实很牵强，虽然我是女王的脑残粉，但也不得不说女王的每一步基本上都是她妹推动的：被她妹逼的暴露魔法，跑去北山当一个孤独的女建筑师结果又被她妹逼的魔法失控冰封了全国，被汉斯控制差点被杀，然后被及时赶到牺牲了自己的她妹救了，大家看看，全是被动句啊！！！女王你不可能不是受！（谁写的划掉！）所以冰1只能说有女性觉醒，还谈不上女性联盟。
但是到冰2，主创们完全推翻了童话设定：本来女王现在已经“接受自我”，每天老婆孩子热炕头各种舒适（啥），但主创们不厌其烦的天天发出灵魂拷问：但是你又是谁？！你在这个世界的定位到底是什么？！这一声声拷问吵的Elsa天天晚上睡不着只能出来唱歌，（女王好惨！心疼女王！）本来唱歌是为了抵抗拷问，各种“我不听我没有憋瞎说”！结果唱着唱着就不小心暴露内心真正的渴望，回应了远方的呼唤，再次造成王国的灾难。
但是这次Elsa没有逃跑，而是主动承担起追溯呼唤来源的责任，Anna小天使当然要bia着她姐啦！一行人挑着担子牵着马(鹿)开始的新的冒险。但是观众其实很快就发现了，这里的“冒险”水分很大，因为基本上没有什么险，我Elsa女王武功盖世脚踩祥…冰，打怪就和玩儿似的，这时候我就觉得，应该不是之前想的那样打怪升级套路，还好还好。
然后就是发现父母的失事船只，逼迫Elsa决定只身去北方那个什么胡辣汤岛（抱歉，实在没记住名字…），自此两姐妹正式分离，开始各自的旅程。
全剧的高光时刻之一，就是Elsa的过海以及海中驯马镜头，看看女王勇敢无畏的姿态哪还有第一部受里受气的样子！！！看她跳上马背疾驰向彼岸的样子当时眼泪就忍不住了好吗！！！这时的Elsa才是真正自由的，而不是做人类世界的女王正襟危坐小心翼翼压抑自己的样子！You go, girl ！！！（破音）
如果第一部里女王唱let it go的时候是一种暂时的解放和欣喜的心情，那么当她在冰宫里唱show yourself的时候才得到真正意义上的自我认同，let it go是她接受了她的魔法/缺陷，show yourself才是她找到真正的自我，隔着时空和她母亲的对唱，才是她真正“回家”的一刻。
与此同时，Anna也只有在和Elsa分离中才能得到真正意义上的成长。在地洞里她的歌词说的很清楚：“我一直追随你，你是我唯一的启明星，当我不是为了你奋力拼搏，我要如何振作。”（这特么简直没眼看…），所以只有当Elsa真的离开（死亡），Anna才有可能去做完全是自己独立愿望并且目的不（完全）是为她姐。
结尾Elsa封神——通过母亲的指引找到自己力量的根源并回归自然，并且是一个母系社会的自然，然后将（人类）王国传位给Anna，不是因为她是顺位继承人，而是因为她在一系列事件中体现出可以独当一面的女王特质。女神传位给女王，故事完全和父权社会体系解绑，这才是冰2设定里最大胆的一面：女王和父系社会的完全决裂。（当然周五她妹叫她回家吃饭除外）
但是。
设定的野心有了，完成度稍有欠缺。其实冰1的故事在节奏和发展上就有问题，遗憾的是这些问题在冰2里依然存在。最关键的是大坝的设定，显得简单粗暴，怪不得好多人在吐槽说冰2讲了个五毛钱的环保故事，活生生把本来女性找寻并回归自我的主题冲淡了。其实我觉得冰2不是在讲环保，而是在说人与自然的和谐关系，而当代女性主义的一个分支就是女性和自然之间的关系（生态女性主义），父权体系代表发展和（对自然和女性的）破坏，母系社会代表了和自然的和谐统一。时间太久记不清了，但《幽灵公主》里似乎也有相同的表述。
另外感谢豆友祥瑞御兔的那篇《本片重要情节原型：北方人与大坝》，学习了！那些说电影里是映射三峡大坝的人可以闭嘴了。真正的干货，推荐阅读 !
再说一下歌曲，好多人说这一部里音乐没有上一部洗脑。拜托，迪士尼可是写出《风中奇缘》《狮子王》《let it go》各个年代金曲的大佬，如果目的真的是想搞个爆款歌，我觉得难度真的不大。主创应该是很聪明的就没打算再出一个let it go一样现象级的爆款，而是把音乐回归到音乐剧的功能性里——展现角色内心，推动情节发展。再说了，这里面All is found, Show yourself, Into the unknown, The next right thing哪一首不是后劲十足？！(啊啊啊啊~)
至于说结尾大团圆幼稚，谁也没死不说连阿伦戴尔都没被淹之类的，求求你们给小孩子留个活路吧！现在的动画大家都知道受众已经不仅仅是儿童了，得顾忌到长大的儿童和儿童他爸妈们，恨不得从里到外都成人化黑暗化。就让小孩子们看一下大团圆结局怎么了！反正过不了两年他们就会自己体会到成人世界的残酷了，再说我们成人嘴上不说心里难道真的不喜欢不向往一个大团圆结局吗？！（反社会人格的人当我没说）就让迪士尼帮我们做一个梦怎么了？！（一个痛心疾首的大妈口吐白沫的呼喊）
片子的技术和服装什么的就不用说了吧，打一星的人都不敢在这上面吐槽！
还有什么没说呢，哦对了，说一下男主吧。
Olaf在这一部里除了是搞笑担当以外，一直在说的就是关于“长大”的各种困惑，小朋友观众应该更有共鸣吧。另外也是吐槽担当，除了吐槽故事，结尾还各种暗示冒险够了吧拿我们挣钱挣够了吧冰3应该是不拍了吧？！！
哦对了还有男三鹿男（男二是驯鹿Sven大家应该没意见吧），冰1的鹿男角色是有必要性的，但是冰2里的鹿男只要没瞎的观众都应该发现毫无必要性，但是又不能让这个角色凭空消失，只能在戏里仁至义尽的给了他一个solo后让他消失了，结尾又仿佛不经意间若无其事的回归了，妈呀我简直笑死了。
总之吧，我觉得《冰雪奇缘2》是一部非常优秀的续集，虽然在故事上有一些缺陷，但是瑕不掩瑜，作为脑残粉一本满足！！！应该会再去三刷四刷！！
（妈妈我当年写论文学的胡编乱造能力终于派上用场了！！）
3 ) 北境的风带来哀歌，南国的雪送别失落
我无法对这份突然袭来又挥之不去的惆怅置之不理，就像爱莎无法做到罔置耳畔的低语。
从我周五看完时的7.7，到7.5再到7.4，分数就像雪花飘落一样走低，即使我对电影有些失望，但我还是觉得十分惋惜。因为这仍是一部制作精良的电影，它即使没能赢来鲜花和掌声，也绝不应该被抛弃和诋毁。我曾是批评者，但我绝不是叫嚣着贬低作品来抬高自己。我的失望，是因为我见识过它最最完美的时刻，是因为它承载了我的欢笑、我的赞颂、叹息和眼泪，是出于我对《冰雪奇缘》这个童话梦境绝唱般存在的膜拜、热爱和敬佩。所以当这一切像童话城堡和冰雪宫殿在眼前缓缓崩塌融解的时候，我感到深深地伤心和惋惜。这份悲伤是为爱所付出的代价。
首作除了惊艳绝美的华丽和打破常规的细腻情感外，很大一部分成功也要归于尤为出色的歌曲。而《Let it Go》风靡全球的一个重要原因，是它内在的精神，一种直面本我的勇气，一种无羁无束的自由，一种直冲云霄的畅快，一种宣泄，一种升华，那是真正发自内心的忘情高歌，是压抑了十几年的重负瞬间释放，那是一种足以让人流泪的美好力量。两部电影中，爱莎只有在那个瞬间，是完全自由的，是完全为自己而活的，其他的一切时刻，她都在为了国家、为了安娜、为了朋友、为了母亲的愿望、为了自身的责任而活。她是无私的，是伟大的，可也是沉重的、紧张的、疲累的，她华丽的衣着下、优雅的外表下，是颗始终惴惴不安的内心。这部里安娜也发自内心地诘问爱莎，你一直都在按照别人希望的样子而活，你不累吗？
要说情节上我的两处失落，一是爱莎与安娜这对姐妹的分离，第二个就是我最喜欢的小十三再也没有机会露脸。虽然没被遗忘，但也始终没能如盼望中登场甚至洗白，只能活在主角们的调侃里。哎！实在可惜……系列中的两位男性角色相比我绝对更喜欢汉斯，那么深情、温柔、高贵、无私、风度翩翩，仿佛一切称赞安在这个年轻王子的头上都不为过，但瞬间的黑化来得那么突然和蛮不讲理，形象的崩塌都让人没有预期。一个颠覆政权篡位失败的年轻人，一个因疑心和恐惧挑起战端破坏自然与和平的君主，这两个角色形象其实剧本上都完全可以再好好打磨雕琢。
相比于被雪藏的汉斯，克里斯托弗则有些呆板、木讷，与姐妹俩的美丽优雅和皇室的高贵华丽似乎相去甚远，但他善良、真诚，有一颗炽热的心。森林中那宛若90年代流行歌曲MV的独唱《Lost in the Woods》，虽然滑稽，但却展示出这个笨拙的大男孩柔软细腻的一面，与安娜曾经共同经历、默默付出的那些不断闪回的镜头着实让我红了眼睛。尤其闪回镜头里首作中他骑着斯文抱着安娜匆匆赶回城堡的时刻，那么焦急却轻轻地把自己的毡帽盖在怀里几乎要冻僵的安娜头上，现在回想起来依然感动到鼻子发酸。历经磨难与艰辛最后与安娜终成眷属也是实至名归。
而且我认为这部着重给克里斯托弗想要与安娜求婚这么多笔墨，是迪士尼和主创团队的一种“拨乱反正”，自第一部顺应新时代女性主义崛起的浪潮，把真爱之吻从传统公主与王子的爱情转移到姐妹之间无私牢固的亲情以来，很多所谓同性之爱的玩笑甚嚣尘上，甚至愈演愈烈，迪士尼为了扭转这一与本意向背离的观念，也为了避免给小朋友观众传递错误的信号，这一部里才会如此下功夫，让克里斯托弗对安娜求婚成功，让爱莎与安娜为了各自崇高的责任而分开。
在技术如此进步的今天，故事仍然是不可或缺的灵魂和内涵。这部续作立意深远，框架明晰，但却没有足以撑起它们的一个饱满发光的故事。风、火、水、土，四种自然之灵，加上爱这个第五元素是老生常谈的模式了，怎么讲出新意才是关键所在。和平，自然，信任，反思……主题足够浓缩，却不够精炼，盼望一个应该登场的高潮时却总没能看见爆发，像是把这份厚重内部消化了。我当时半开玩笑地说，好像不是有了一个好故事才想去制作续集，倒像是为了制作续集堆砌拼凑起的故事，看了对主创人员们的采访，还的确是这么回事，制作团队多次跋山涉水去北欧诸国实地采风，但故事的创作拟定却是在途中的一间咖啡馆里完成的。
全景构图、环摇、深焦、面朝、正面跟拍……创作团队已经把镜头画面开发到淋漓尽致了；宁静的雾霭、清冽的森林、清澈的溪流、汹涌的海面、奔涌的洪水……把对自然风光的呈现也已经做到至臻至美。可这样完美极致的画面也没能挽救故事和歌曲的那份无力，那种缺少释放的颓然，像一个忿忿不乐的孩子，一个郁郁寡欢的青年，一匹无精打采的马驹。就像这部续作中的歌曲一样，总是很平缓，应当高亢抒发的音节却突然降了调，为数不多的亮点也就在那几句与首作相似的曲调上。
虽然故事并不尽人意，但讲故事的方式却依然动听。伏笔埋藏得很精巧，相互关联，引出背景，首尾呼应。父亲给幼年的爱莎和安娜讲述那个令人悲伤的故事，天真的安娜睁大了无邪的双眼，用她那个年纪怎么也无法弄明白的急切的声音问：“可谁会伤害给他送礼物的人呢？”；母亲用轻柔、婉转、悠扬但深邃的声音给两位女儿唱起了那首后来北地姑娘笑着说不解内涵的古老的摇篮曲，“北风与大海相遇的地方，一条充满回忆的河流静静流淌……”
“在她那深深的河水之中，有你要找的答案和方向”
二次观影时，我才真正理解了爱莎奋不顾身前往阿塔霍兰，以及最后爱莎和安娜分离的意义。除了对自然的敬畏，对过去错误的纠正和弥补，还有一位默默付出的伟大母亲那份无法想象和承受的惆怅，背负秘密、背井离乡的苦涩辛酸，与为人妻母、家庭美满的幸福温暖相互交织交错的感觉，究竟是怎样的隐忍。因为生活愈是甜蜜，那份辽远的惆怅就愈为深邃。
“潜入其中，侧耳倾听，别走太远，怕被淹没”
在刺骨的冰冷海水中，年轻的艾格纳国王紧紧抱着他深爱的阿杜娜王后，就像在那团兵戎相见的雾霭中一位风在发端的少女抱紧敌人的男孩一样。
“来吧亲爱的，跟我回家，失去的一切都将被寻回”
这对父母为了不属于这代人的罪过消逝了。低沉的音乐响起，厚重的帷幕落下，他们为了解开女儿的身世秘密而前去，却留下了茫然的女儿们而离开。艾格纳国王至死也不知道他的妻子瞒着他独自埋藏了怎样沉重悲伤的秘密，他也许没能如期履行作为国王和父亲的神圣职责，但他却以身诠释了一位丈夫的伟大内涵。
国配版依旧出色得近乎惊喜，除了一些男声不够沉稳老成，整体来说都非常成功。与欧美语境的节奏完美融合，甚至在按英文发音制作的角色口型上都很难找出突兀。中文填词的歌曲更是驱使我观赏国语版的重要动力，李潇潇和胡维纳阔别六年的回归令我十分十分感动，这两位就是国配版的精髓与保证。首作的《随它吧》、《好久没在生命里》宛若天籁，至今仍能在我脑中回荡，虽然谱曲是原版创作者的功力，但节奏和韵脚几乎无懈可击，中文的内在美学也给填词增加了独一无二的美感。这部的《未知的真相》和《紧抱你不会变》在中文语境下依然是更引人入胜的高水准，很多原版时没听出来的内容，在这里都真切地感受到了，足以见得中文创作团队的用心程度。
相较于首作的梦幻和华美，这部续作也更真实阴暗。仿佛长大了的孩子（主创们也是这么说的），一夜之间学会了多愁善感，品到了五味杂陈。这份绝美的无处安放的惆怅可能注定无法消解，可对我来说，《冰雪奇缘》永远都是一本不忍卒读的童话，一个不愿醒来的美梦。在这个梦里，有我所有的美好与感动。
4 ) 迪士尼又一次陷入续集魔咒，拍不好动画续集的迪士尼
成功往往让我们忘记获得成功的动力来源……我们没有义务创作艺术。我们没有义务发表声明。挣钱是我们的唯一目标——迈克尔 艾斯纳，1981年，员工备忘录
7/10，推荐，顺便补充：”远不如第一部“。0点场，看完不能安心睡觉了,绚丽的画面无法支撑苍白的剧情，太多要吐槽的。
11.22号晚更新评分：8/10：今天和豆油们讨论了一天，发现自己太苛刻了，作为因冰雪奇缘入迪士尼坑的迪粉，不可避免地对《冰雪奇缘2》抱有太高的期望，也许这不是一部完美的续集，但作为一部迪士尼的动画长片，制作质量无疑是顶级的，加上视觉上的震撼，熟悉的歌舞模式，细致的设定，这些优点不能被简单粗暴地否定。
现在我在写关于幕后制作的影评，幕后的设定制作内容预计会很多，关于幕后的影评施工中，链接如下，可以解答很多疑问（非常喜欢这部电影，不爽我在这个影评里找碴的话，请看这一篇）。//movie.douban.com/review/12053529/
含剧透，会有剧透预警
Part 0.先科普几个点：
问：为什么安娜和艾莎不属于“迪士尼公主"？
答：因为《冰雪奇缘》太赚钱了，安娜和艾莎属于单独的”Frozen“这个品牌而不是”Disney Princess“
ps：《海洋奇缘》女主莫阿娜在今年才正式划进”Disney Princess“的品牌
ps：《海洋奇缘》的莫阿娜今年才划入迪士尼公主的品牌，所以很多产品上的logo是”Moana“而不是”Disney Princess“
问：迪士尼的”续集魔咒“效应是个什么说法？
答：迪士尼的经典动画长片：诸如《灰姑娘》《小美人鱼》《美女与野兽》《阿拉丁》《花木兰》等等……都拍过续集，但是都反响平平，以至于很多人是不知道这些续集的存在的，迪士尼官方通常不会宣传这些续集里出现的设定，（比如爱丽儿的女儿），所以可以说这些续集大多成为了迪士尼的黑历史。
问：《冰雪奇缘》故事成功的偶然性
答：在早期版本中，接近和安徒生的原著故事，冰雪女王，Elsa是故事里的反派角色，作曲被要求创作一首Elsa作为滑稽的反派的角色歌曲，就像加斯顿的《Gaston》,乌苏拉的《Poor Unfortunate Souls》，刀疤的《Be Prepaired》一样。但是创作出来的这首歌是后来的《Let It Go》，显然，这首歌唱出了Elsa不被人理解的心声，这首歌说服了团队，Elsa的设定被修改，她不再是反派角色了。所以《Let It Go》的存在有不少运气和灵感促成的因素。引申到整个故事，如果Elsa和Anna只是单纯的反派VS主角的关系，《冰雪奇缘》很可能无法像现在这样成功。
正文开始：
Part1. 续集的切入点
《冰雪奇缘2》的存在早在16年《疯狂动物城》里的彩蛋中公布，续集存在的消息对于老“冰粉”是一大振奋。但是迪士尼的动画片（狭义上指华特迪士尼动画工作室,WDAS拍的动画片）通常是“把一个故事完全讲完”，而且在设定上的细致程度不如皮克斯（当然，《疯狂动物城》设定上深得皮克斯精髓），再加上迪士尼前期拍续集主要是出于商业考虑，制作投入较少，制作大多由更小的子工作室而不是WDAS来完成。这些因素决定了迪士尼很难拍出打动观众的续集。所以2010年之后，迪士尼对于续集的开发非常谨慎，比如《魔发奇缘》的后续故事就是用番外短片讲述的，而且效果不错。（然而后来开始拍2D动画连续剧）
《冰雪奇缘》也是采用了前者的模式，用番外短片来讲述“后来的故事”
然而如果要把续集拍成长片，故事的挖掘空间仍然极其有限，主要有两点：
《冰雪奇缘》在进行世界观设定时团队主要把精力集中在北欧建筑风格与当地的民族特色美学，除了艾莎的魔法和地精外，没有太多其它的魔法元素(低魔世界)，《冰雪奇缘》的世界不是像《怪兽电力公司》一样有一套自己的法则。
《冰雪奇缘》的每个人物的故事线已经比较圆满，不管是艾莎对于魔法的恐惧，安娜由“嫁给刚见面的人”走向发现”真爱“，克里斯托夫和安娜的感情线，都处于一个完成的状态。
剧透预警！
对于这两点，迪士尼选择了这样的应对方法：首先是关于魔法，既然第一部里艾莎的魔法是“理所当然的"，那么续集可以对于魔法的起源进行深究，这个切入点作为背景至少有一部分说服力。
所以在这部续集中迪士尼采用的方式是”挖一个比原来的坑更大的大坑，来填上原来的坑"，“自然之灵”的想法来解释魔法的源头这一点还算说得过去，但是自然之灵能力的表现过于模糊，显得非常混乱。如果第一部里对于冰雪的魔法的表现像一个冰淇淋，那么这一部各种魔法的表现就像一个火锅里煮着柠檬和咖啡，然后扔一坨冰淇淋进去。魔法是服务于剧情，而不是喧宾夺主，而且“水有记忆”的表现似乎独立于自然之灵之外。好莱坞编剧有一个忌讳：“不能同时存在两种魔法 ”就是这个意思，你不能让吸血鬼和外星人打架。自然之灵原本是很好的创意，但是这一部对于魔法的表现变成了一锅大杂烩。
关于四大自然之灵的设定如下：
火灵：呆萌蜥蜴，控制火焰的燃烧和熄灭，还可以随时放火。
土灵，数量有好几个，体型巨大，会扔石头，可以控制地面起伏（然而这个能力只用了一次，以至于让人怀疑这些石头人到底是不是土灵本体）
风灵：比较简单粗暴，就是控制气流，没有可见的实体外观
水灵：电影中的表现就是控制水流，外形是马，正常状态下是液体，只能待在水里，但是Elsa冻住它后就可以变成可以骑上岸的“固体马”
秉着“言论自由，但是要为自己的言论承担责任”的前提，回应一下下面的质疑：
经过在讨论区的讨论，和我本人的考证，至少可以确定火元素和水元素确实有神话传说中的原型，风元素和土元素也是在北欧的民间传说故事里有关，但偏偏就不属于北欧神话和北欧诸神没有相关性。
火元素的蜥蜴造型原型最可能是沙罗曼达（英语：salamander，或译作沙拉曼达、火蜥蜴（蝾螈）、沙罗曼蛇）
亚里士多德曾经对这个生物有所描述。但火蜥蜴作为元素精灵的概念可以追溯到中世纪炼金术士帕拉塞尔斯的著作中。
水元素：原型应该是苏格兰/凯尔特生活中的水鬼。（在剧情上的暗示也有奥丁坐骑的可能，但是作为元素精灵的话可能性最大的就是苏格兰马形水鬼，《神奇动物在哪里》中也出现过的角色）水鬼的英文是「Kelpie」，可能源自盖尔语的“calpa”或“cailpeach”，意思是“小母牛”和“小马驹”。William Collins在1759年写的颂歌中第一次提到了这种生物。传说水鬼能变成美女引诱年轻男性，再把他们弄死；也能变成白马，引诱小孩骑到它身上，再吃了他们。水鬼还能召唤洪水，淹没附近的村庄，或让旅人落水而亡。
马型水鬼传到欧洲大陆后成为了水妖（德语：Nyx，荷兰语：nikker，挪威语：nøkk，瑞典语：näck，芬兰语：näkki，爱沙尼亚语：näkk）是中古欧洲传说中出没于湖泊、河流的妖精，外貌是长发、裸体的美少女，会诱惑男人靠近水边再溺死他，在斯堪的纳维亚地区näcken，näkki和nøkk是都是男性的水灵，这种生物通常会化作人形，用唱歌和拉小提琴吸引人类，使之溺死于水中，但是这并不意味着这种生物总是带有恶意。许多故事表明 nøkker 并不会伤害听众。这种生物擅长变形所以没有固定形象，但是最常见的造型是"溪马"（ brook horse ） . 这个现代的斯堪的纳维亚地区使用的名字源自于 古挪威的nykr，意思是"河流之马"（river horse）
土元素在《冰雪奇缘2》里的化身Earth Giant，他们扔石块的设定源自巨魔（Troll），但是电影第一部里就已经有Troll的存在，所以设定不能冲突，土元素精灵由一开始的接近巨魔的造型变成了现在大家看到的石头人。 在民间传说中，斯堪的纳维亚地区不存在巨魔，这是“教堂钟声不断响起的后果”。钟声的不断响起使巨魔离开了其他土地，尽管它们试图抵抗抵抗。众多传统都涉及巨魔如何摧毁正在建设的教堂或如何在建成的教堂中扔巨石和石头。有时将大块的本地石头描述为巨魔投掷的产物。 风元素原型 Ysätters-Kajsa：Ysätters-Kajsa是风之巨魔，瑞典Närke省的人们曾经相信; 她可能是她的这个种族在斯堪的纳维亚半岛上唯一的一个个体。瑞典作家塞尔玛·拉格洛夫（Selma Lagerlöf）在其著名小说《尼尔斯骑鹅记》（1906-1907年）第24章的第一部分中，让Ysätters-Kajsa成为了一个永生的存在 。她写道，在瑞典的奈尔克（Närke）省，过去曾经住过一个名为Ysätters-Kajsa的巨魔。她之所以被命名为Kajsa，是因为以前人们曾用这个名字称呼风之巨魔。她的姓，Ysätter来自于她的出生地： Asker 教区的Ysätter沼泽（59°08′N 15°33′E）。她似乎曾经生活在阿斯克（Asker）教区，但她喜欢在纳尔克（Närke）地区捉弄这里的人，她是该地区独一无二的存在。在塞尔玛·拉格洛夫描述中 Ysätters-Kajsa喜欢大风（gale ），这就是为什么《冰雪奇缘2》里风元素叫Gale的原因。
至少从上面的原型分析可以看出“北欧神话中的元素古老神灵”显然站不住脚，这些元素基于民间传说故事，而不是北欧诸神。
那么角色的切入点在哪儿呢？那就是Anna，Elsa的父母，父亲母亲的身份得到了完善，而且引入了和阿伦黛尔王国不同的一个族群，但是这些角色最大的问题就是他们都变成了用来给魔法作陪衬的背景，这些新角色并不见得有多么讨喜。
另一个切入点是第一部里的废案，在原声带中可以找到。
涉及到废案的歌曲有这几首
We Know Better Outtake，关于童年Elsa和Anna一起捣蛋
Spring Pageant Outtake，Elsa的魔法带来的灾难是一个预言的一部分，Elsa一开始就要负担这种宿命论
More Than Just the Spare Outtake，Anna的独白，对于自己身份的迷茫
You're You Outtake，Hans对Anna唱的情歌
Life's Too Short Outtake，Anna说服Elsa给王国”解冻“时唱的歌，基于之前的”预言“
Life's Too Short (Reprise) Outtake
Reindeer(s) Remix Outtake
显然《冰雪奇缘2》采用了More Than Just the Spare 里的一部分废案，作为角色发展的空间：Anna的独立。
在这首歌中Anna强调的是自己远远不如Elsa，Elsa作为长女注定要成为女王，而Anna只是一个陪衬。在正式剧情中Anna和Elsa在这方面的矛盾被弱化，但是还是在这些细节中有所体现：Elsa的沉稳一方面是出于魔法伤害妹妹带来的负罪感，另一方面是她注定要成为女王的命运，Elsa的思维方式更为成熟。而Anna与之相反，她冒失，大胆，率直，在故事中Anna有一种自知之明：阿伦戴尔的人民需要的是Elsa做这个女王，而不是她自己。好像她们的性格已经”注定“了谁应该当女王，谁应该当公主；即使她在冒险中展现出来了独立自主的精神，但是这种精神是服务于Anna对于Elsa的情感。这时，Anna这个角色的挖掘空间出现了：当Anna得到足够成长时，她是有能力成为阿伦戴尔的女王的。让Anna成为女王肯定需要一系列冒险和一些契机。这也成为了《冰雪奇缘2》的剧情。
那么实际表现怎样呢？
首先Elsa的魔法真的不是处于偶然，而是带有了一种宿命论的感觉，这种宿命从她的父母见面就开始了。然后Anna的表现没有第一部出彩，她不希望再次失去Elsa的感情是可以理解的，但是表现上显得较为平庸，前半段中Elsa的魔法表现力过强，显得Anna就像一个累赘一般，第一部里鲁莽，大胆，勇敢的Anna在第二部中失去了那种闪闪发光的感觉，被束缚住了手脚，无法有精彩的表现。
Anna和Kristopher的感情线也较为僵硬，这一对情侣没有太多可以表现的萌点，克里斯托夫最大的作用就是骑驯鹿，变成了一个滑稽的工具人角色。这里我相信这是为了强调安娜的责任和她走向独立自主的过程，安娜只能她自己承受这一切，不能让克里斯托夫来分担。
安娜在最绝望的时候做出了选择，这时就是安娜走向成熟，能够胜任阿伦黛尔女王的标志，给第一部废案中的“More Than Just the Spare”画下了句号。
可以说，唯一表现始终出彩的角色只有雪宝了，他的插科打诨确实起到了救场的作用，而且雪宝的表演里大量的第一部致敬让老冰粉看到能够会心一笑。
还有一点，《冰雪奇缘2》在处理这种已经结束的故事时和《玩具总动员4》有一些相似之处，那就是用“变化”来打破主角们的“幸福结局”，而且“变化”的起因都是来自于过去（玩具总动员和牧羊女 ，艾莎的父母），但是《玩具总动员4》里驱动角色的动机显得更加合理，有兴趣的朋友们可以对比一下。
Part2. 音乐
群众的耳朵是不会说谎的：
预计还会掉分，
（11.24补充说明：我在下面内容里关于lopez夫妇的评价非常不严谨。因为Robert Lopez,Kristen Anderson夫妇在音乐剧圈里有比较好的表现，现在要确定各自的贡献度，才好对齐表现进行评价）
Lopez 夫妇在给《冰雪奇缘》作曲前参与过的迪士尼动画只有 2011 版的《 小熊维尼 》动画的新增音乐。原声带中比较耐听的几首都是1977版里的音乐。可以说 Lopez是靠《冰雪奇缘》作曲一炮走红的，才气，运气，灵感三个方面促成了 Lopez 在第一部里的成功。但是显然 Lopez 不是Alan Menken——从《小美人鱼》到《无敌破坏王2》始终稳定创作迪士尼金曲的作曲家。显然姜还是老的辣,《冰雪奇缘》音乐的一次成功无法证明作曲的水平，大家都在期待《Do you want to build a snowman》《For the First Time In Forever》《Let it Go》一样，既好听，又能完美衔接剧情的曲子。显然这一里两点都没做到，让对于迪士尼歌舞片段已经非常熟悉的我产生了一种少见的觉得歌舞片段会尬的感觉。
主要的几首歌
“Some Things Never Change” 比不上《For the First Time In Forever》里的欢乐与期待感.
“Into the Unknown”和《Let it Go》根本不在一个档次 . “When I Am Older”这种轻松欢乐的歌曲倒是可以和《In Summer》比一比
“Lost in the Woods” 就是一个很奇怪的部分了，我始终无法理解为什么要把这个片段做成上世纪80年代的MV的风格，总感觉格格不入。虽然这首歌可以作为一个笑点存在，把这种风格的歌给雪宝唱可能是锦上添花，但是克里斯托夫唱这首歌无疑让这个角色成为了一个拙劣的搞笑角色。想想第一部的反派汉斯，都能合安娜有一首甜蜜的《love is an open door》，作为安娜男朋友的克里斯托夫显得太可怜了。
“Show Yourself” 也许这个片段的视觉效果比《Let it Go》好10倍（换装非常酷炫，让人怀疑迪士尼做这段就是为了出这个造型的周边赚钱），然而歌曲本身的质量不如《Let it Go》的1/10
Part3. LGBTQ的争议
本来不想写这个部分的，但是豆瓣短评区和讨论区已经被这个占领了，所以还是提一下。
迪士尼是一个美国的跨国公司的典型代表，既然《冰雪奇缘》的产品是面向全球范围，而不仅仅是美国本土，那么其中传递的价值观不可避免地偏向”普世“与”保守“，当然反驳的人可以说好莱坞是一个民主党大本营，拍出来的东西肯定会”自由派“一些。其中内部还是有矛盾的，这个矛盾就是演员，导演，艺术家的”自由化“倾向和制片，投资面向全球市场盈利需要不得不保守考虑。最好的反面教材就是D&G事件，整个公司在华业务被一个设计师的言论毁掉。所以在近期NBA事件后，迪士尼旗下的ESPN（娱乐和体育电视网）下令——所有主持人不得展开任何政治讨论。跨国公司可不能关顾着自己爽，市场才是最重要的。
举个例子：前段时间《无敌破坏王2》中木兰造型出现时，外网涌现出来一大堆”木兰是不是Les“的讨论，一方面是对于文化差异，对故事的理解与我们不同(中国观众看迪士尼版《花木兰》动画貌似很少有这种讨论)。另一方面是迪士尼旗下ABC频道的美剧：《童话镇》里的剧情。由于《童话镇》是面向美国本土观众，而且故事本身较为颠覆，所以有木兰和爱洛的Les剧情。好莱坞政治倾向+美剧的受众范围，这种剧情当然可以存在。但是《花木兰》真人版出现这种剧情（或者花木兰是黑人演员）绝对会升级成外交事件。
之前《美女与野兽》真人版的LGBTQ擦边球已经在部分国家和地区已经产生了对票房的影响，事实就是如此，美国的”政治正确“并不等于全世界的”政治正确“。
关于《冰雪奇缘2》里Elsa是不是Les的讨论参照上面的道理，美国本土的自由派想让迪士尼表态，但是迪士尼肯定不会这么做。不然大家也不可能在中国的电影院看到这部电影了。（美国保守州也不会出现拒绝播放的情况了）
既然迪士尼完全不会站队或表态，那么不管大家是否相信Elsa是同，完全可以放平心态，不要在上映之后还来提起这个不愉快，没必要的话题，希望大家爱这部电影，一起愉快地观影。
关于片尾彩蛋：
片尾彩蛋里听雪宝讲故事的角色，大的是《冰雪奇缘》里Elsa创造的“Marshmallow”，小雪人是出自《冰雪奇缘：生日惊喜》短片，官方名字是“Snowgies”，是Elsa感冒时打喷嚏打出来的（没错，Elsa每打一个喷嚏，就会无意创造出一个Snowgies）。
评论区声明：这一类在下面杠的我是不会再回复的
隔壁的五星影评都有这种现象，既然夸这部电影好，就是拿钱软文，说缺点就是水军，那么就没必要在这些人身上浪费时间。
11.25更新：
关于幕后的细节单独开出了一个影评，可以解答很多大家对于这部电影的疑问：
5 ) 那些痴情
克里斯托夫在迷雾森林里唱起情歌的时候，有人发出了吃吃的笑声。网友也在说，这是全片最大的笑点。那种笑当然有笑话他的成分。
为爱所困的大男孩肝肠寸断一展歌喉，画面是一些明眸相对的温馨闪回，像极了20年前流行的男孩情歌MV。
克里斯可以算是人类角色男一号，但他的动机跟整个电影顶天立地的格局毫不匹配。既不心系国家存亡，也不追求隐秘真相，甚至连雪宝那样掰扯一下哲学理论都没有。只是因为爱一个人，所以二话不说，闯进刀山火海。
这难免遭到耻笑。你一个身手矫捷的大男人，不去拯救世界，不去笑傲江湖，从头到尾都在为一点小情小爱大费周折，有点出息好吗？
但他不理睬那些耻笑，他的脑海被苦恼占据：怎么说话才不会让她生气，怎么求婚才最甜蜜难忘，那个女孩为什么不说一声就离他远去，在他煞费苦心排练告白的当儿？那个女孩遇到了什么危险？怎么才可以在失去她前抓住她的手？
这样恋爱脑级别的痴情，在女王的劈波斩浪，在公主的舍身毁坝面前，卑微到几乎不值一提。你甚至会怀疑，寸秒寸金的动画里给他这么多戏份，是不是暴殄天物。
如今，真情追求者会被称为舔狗，名人婚变会炸出无数“再也不相信爱情”，恩爱报道下总有留言在唱衰，迪士尼在新版《阿拉丁》都让王子准备离开公主/女王去潇洒远游，而爱情本身已经被各种公式概念理论解构到体无完肤……
就在这样的时代，我们看到童话里有一个车夫小伙，近乎冥顽地把被人不屑一顾的痴情，坚守到底。
童话之所以为童话，童话之所以世代流传，就是因为里面总有些傻傻的人，去做一些他们发自内心认为正确的傻事，而他们也最终会感动和拯救另一些人。迪士尼原创的童话，也应该如此。
流行金曲会被取代，视听奇观会被超越，冒险奇谈会变成俗套，价值观会斗转星移，但那些痴情真的存在，不移不改。
6 ) 【多图】本片重要情节原型：北方人与大坝
由于伟大的防火长城把维基墙了，国内观众可能无法轻易获得关于本片重要情节原型的信息。这里我把它整理总结了一下，供观众和对本片感兴趣的人参考。
首先，片中的北方人原住民（Northuldran）其原型不是印第安人，不是印第安人，不是印第安人，重要的事情复读三遍。北方人原型是广泛分布在北欧挪威、瑞典、芬兰三国北部的萨米人（Sami people），以养驯鹿为生，是居住在整个欧洲最北方的民族。
在斯堪的纳维亚日耳曼人笔下，萨米人又被称作拉普人（Lapps），其居住地域被称为拉普兰（Lapland）。
安徒生《冰雪女王》原著这样写道：
“冰雪女王旅行到什么地方去了？你们知道吗？” “她大概是到拉普兰去了，因为那儿整年都是冰雪。”
但接下来，安徒生写的则是“拉普兰女人和芬兰女人”：
“唉，你们这些可怜的东西！”拉普兰女人说，“你们要跑的路还长得很呢！你们还要跑三百多丹麦里路，才能到达芬马克，因为冰雪女王在那儿的乡下休假。她每天晚上放起蓝色的焰火。我将在一条干鳕鱼上写几个字，因为我没有纸，你们可以把它带到一个芬兰的老太婆那儿去——她会告诉你更多的消息。”
这里，安徒生和译者任溶溶都犯了一个小小的错误。作为挪威也是整个欧洲大陆最北端的芬马克郡（Finnmark Fylke），居住在那里的人并不是芬兰人，而仍旧是萨米人。因为芬兰人和萨米人在语言上有亲缘关系——芬兰人称呼自己为“索米人”（Suomi），与萨米人（Sami）很相近，二者同属乌拉尔语系芬兰-乌戈尔语族——在古代生活习俗也难分彼此，当时的斯堪的纳维亚日耳曼人分不清二者差别，就将北方人迹罕至的边境地带统称为芬马克。
北方的大坝，就位于挪威和欧洲最北部的芬马克郡，在一个叫阿尔塔（Alta）的地方。
阿尔塔的神奇之处在于，早在公元前4000年的史前时代，这里就留下了游牧族群——很可能就是萨米人的祖先——画在岩石上的岩画（Rock Carvings at Alta，不要与西班牙阿尔塔米拉洞窟岩画相混淆），并以其内容之丰富、刻划之精美入选联合国世界文化遗产。
阿尔塔河（Altaelva）自南向北纵贯阿尔塔全境，而大坝，就位于阿尔塔河上。
阿尔塔大坝问题，在其兴建的20世纪70年代至80年代，确实是当时挪威国内最重大的问题。兴建阿尔塔大坝及水电站，抬高的水位会淹没萨米人的一个重要村庄Maze（又名Masi），又时值北欧三国内萨米人复兴传统和重构文化认同的关键时期，势必引发萨米人的激烈抗议。
欧洲最后土著：北极圈内的萨米人，一系列摄影图片展现了Maze村萨米人的冬季生活。
冲突最激烈之时，萨米人代表前往挪威议会门前扎营绝食抗议，上千名示威者前往大坝施工现场阻止施工，为驱离示威者，挪威政府调动了占全国十分之一的警力。
大坝虽然最终完成，但挪威政府也作出了相应的妥协：坝体最终高度低于设计高度，阿尔塔河流上游的萨米人村庄得以保全。与此同时，萨米人凭借抗议运动进一步强化其文化认同，并争取到了作为一个整体的、横跨北欧地区的萨米人文化自治权。
最后谈一下四元素的事。四元素明显不属于萨米人（或其他乌拉尔语族的泰加针叶林游牧族群）的萨满/万物有灵信仰，而是亚欧古典文明传承下来的古老信仰的组成部分之一。对地水火风四元素的信仰，在古代巴比伦、古代波斯、古代雅利安印度宗教体系中均有体现，并被思考万物起源的古希腊哲学家加以总结完善；而中国古代金木水火土的五行观念，也可视作其变体。
至于冰河之岛Ahtohallan在哪里很好解答。安徒生《冰雪女王》原著提到：
“（拉普兰）那儿有冰有雪，那儿壮丽辉煌！”驯鹿说，“那儿，人们可以在亮晶晶的山谷里自由地跳跃！那儿，冰雪女王架起她夏天的帐篷，不过她经常住的宫殿是在北极附近一个叫做斯匹次卑尔根的岛上。”
包括斯匹次卑尔根岛（Spitsbergen）在内的斯瓦尔巴群岛（Svalbard），是全世界距离北极点最近的陆地。可以想见，Elsa宛如神话般地在挪威怒海中驯服暴烈的水元素之后，必然在这样一个极北之地加冕为冰雪女神：
所以说未来Elsa显然会有比Anna更重要的使命——如果说Anna需要继承一个王国，Elsa则要从此肩负起预防北半球气候变暖的重任，哈哈哈……
为啥我要看两个公主玩一百分钟塞尔达？
满世界都在拍“同妻题材” 迪士尼不走寻常路拍“同夫题材”
请不要在mv里插播电影
别看，会想买100张ost；别看，会想养小怪兽；别看，会想冬天大半夜冲到街上转圈唱歌；别看，会想买Elsa的全套裙子和手办；别看，会想跟女生谈恋爱。
最喜欢的笑点是克里斯托弗迷雾森林版伤情歌MV。
骑白马来接你的不是王子，是你姐姐。
第一部：骑白马的王子不一定是好王子。第二部：骑白马的公主一定是好公主。
当皮克斯动画越来越有想象力的同时，没想到迪士尼动画已经变得如此平庸、吃老本、不求上进。的确技术更先进了，画面更精美了，但是内核和剧本却严重倒退，华而不实，形式大于内容。第一部中对女性力量的赞美、女性不应该被爱情和婚姻定义、不需要王子也能做公主、正视自己的独特之处而不在乎他人的看法……在第二部通通荡然无存，竟然变成了一部环保片。解决所有问题的办法，竟然是毁掉大坝。迪士尼动画什么时候变得这么说教了？又双叒叕是两个王国握手言和的大团圆结局，好像什么都没发生过一样。俗套得不能再俗套了，甚至上个月同属迪士尼的《沉睡魔咒2》刚刚才拍过。毫无悬念本片票房将大爆，因为它拍得太工整、太华丽了，没有任何问题。但是这种打安全牌的合家欢电影已经看得太多了，我还是怀念以前能看到各种风格、各种类型的电影的日子。
我最爱的姐姐是个神仙女王，我知道有一天她身披白金高定，骑着神马浮云，踏着滔天海浪来接我。我猜中了这个开头，但我没猜中结尾，她居然还送了整个王国给我做嫁妆。迪士尼的后妈为啥这样香？迪士尼的姐姐为啥那样美？有这样的妈妈姐姐，我还结什么婚？
1，前半段MV式唱歌有点满即使我知道这是一部典型的迪士尼音乐动画。2，后半段很好哭。3，有几幕视觉效果冲击非常震撼也很燃。4，主打歌没副歌好听也更不会再有let it go现象级出现了。5，别走开字幕后有彩蛋。6，很好奇第三部要怎么编下去，安娜或许是个谜。
1.Frozen续集，又名[妹妹再爱我一次]，当Elsa穿着婚纱，骑着骏马和Anna相拥时候，我被伟大的亲(爱❤️)情震撼了，至于男主，怎么看怎么多余。2.缺点:没有邪魅的王子反派撑起剧情，续集逊色一半。父母之谜这种烂大街梗被美漫玩腻剧情又被套在这部续集上，5分钟一首短MV，10分钟一首长MV。迪士尼想卖碟想疯了吗？这是歌舞剧？优点首先：在视觉上这部电影更上一层楼，对细节更到位了3.迪士尼画师真的偷懒，竟然把长发公主的宠物模型复制粘贴到这里客串一把。当Elsa让出王位给妹妹离开，晦涩表达了有一种爱叫做放手，如此有内涵的结局也是不容易！给编剧点赞。
安娜你醒醒！！！醒醒！！你爱的一直是你姐！！你要勇敢起来！！面对你的性取向！！（妙蛙种子全场最可爱！！）
一言不合就唱歌...而且没有一首印象深刻的..克里斯托弗和驯鹿那段真的尬还整那么老长...真的超喜欢Elsa女王也很喜欢安娜，不明白姊妹情深非要扭曲成百合的是有什么疾病吗？是同不是同有那么重要吗，Elsa非常强大，足够独自终身美丽的，不需要非要硬凑CP啊哎....ps:以后没准会出雪宝大电影...
我的意中人是一位ice queen 有一天她会骑着water spirit来娶我。
整体散发着一股续集的温吞气质，大型MV尬唱现场，克里斯托夫则荣登最尬歌手奖项（一个大男人在这哇哇的你有没有走错片场！），安娜从黑暗中觉醒的段落，倒可能会成为和《let it go》一样的经典。而全程像穿着婚纱的仙女艾莎搭配上最梦幻的场景，真让人恨不得每帧都暂停下来品个五分钟啊！
音乐剧《冰雪奇缘之第五元素》，你守护自然，我守护你！
elsa对00后基佬的影响应该不亚于白娘子对80后基佬的影响吧
Kristoff这首八十年代男团mv让我笑到爆炸。剧情就那样吧但是看到姐妹哭我就也想跟着哭啊！
她优雅端庄、善良成熟，有呼风唤雪、冰封千里的魔法。她温柔体贴、活泼勇敢，对家人、朋友十分重视和支持。第一部是追随自我内心，第二部是探寻自我归属。第一部展现美轮美奂的冰雪世界，第二部打开枫叶似火的魔法森林。第一部诞生了史上最友好的雪人，第二部出现了可爱萌系的火蜥蜴。第一部安娜冻住，艾莎用爱感化；第二部艾莎冻住，安娜为爱前行。因为我相信你，胜过相信任何人、任何事。因为世上比山更高，比海更深，唯有亲情。骑马的不一定要是王子，强大的女王同样能做到。逃避是不可能解决问题，自救才配得上女王称号。要勇敢去做自己的女王，才可以释放自己的魅力。
劝各位les小姐妹不要看，最后的美莎可能会让你在电影院发大水！！！