看到有人评价《决战中途岛》:竟然拍出了战争之美。
“竟然”二字流露出评论者的“不可思议”,潜台词是:战争怎么可能是美的呢?但影片却拍出了它的美,太不可思议了!
是啊,战争怎么可能是美的呢?
它理应是残酷的、暴虐的,其残忍程度远非我们这些嚼着爆米花、吹着暖风的和平年代的看客们所能想象的。
正如克林特·伊斯特伍德导演的《父辈的旗帜》中,片头的那段独白:“每个人都自以为了解战争,特别是那些未经沙场的人们。”
看《决战中途岛》,最让我感到不舒服的,是它对于“战争残酷性”的有意回避。
说它是有意的,并不冤枉它。
因为导演罗兰·艾默里奇素来以拍主旋律电影见长,《决战中途岛》也不例外。
而一部主旋律电影的本质就是:歌颂。
歌颂什么?
歌颂战争吗?当然不是。
歌颂的是:人类在面对战争时的英勇无畏。
发现了没有?
这里面有一个陷阱。
当影片把战争作为一个不可避免的前提,不去深究,转而去歌颂战争中的人们多么勇敢、智慧,以至于在人类面前,战争都变得渺小的时候。在这种对于苦难的悬置以及美化的过程中,在一阵阵对于奇迹的欢呼声中,反思的空间终将被高涨的情绪彻底填满,直至不复存在。
而那句经典的断语“所有的战争电影,都是反战的”,也势必沦为一句空话。
你可能会说:不对啊,影片还是展示了战争的残酷性的。你看看那熊熊的烈火,硝烟弥漫的战场,再看看那一架架坠落的飞机,一艘艘沉没的战舰……这还不够惨吗?
对,不够,而且很不够。
你仔细看,在这些被精致的构图所框定的画面中,你看到的不是人间地狱,不是血雨腥风,而是英雄的试炼场,是奇迹诞生的神坛。
画面的美粉饰了战争的丑,此其一。
其二,真正的残忍不是数字所能彰显的。它也无法通过死了多少人、毁了多少架飞机来展示,而必须要落实到个体的伤痛之上。
这份伤痛又分为两面,肉体的和心理的。
先说“肉体”。
如果一部战争片回避掉了断臂残肢、鲜血淋漓,又何谈残忍?
《决战中途岛》对此有所展现吗?
极少。
片中最直观呈现残忍的画面,就要属那句烧焦的尸体了。
但很快,那残忍又转化为一种温情。主人公拾起地上的戒指,回忆起同窗之谊。
至于其他展现“死亡”的方式,也同样是被温度紧紧包裹的,而不是常见于战场之上的那种冷冷的死亡。
它们几乎都可用另一个比“死亡”更具审美价值的同义词代替,比如牺牲,比如献祭,再比如慷慨就义、凛然赴死。
真的是一派雄壮,几无悲情。所有的死只为共同托起那寥寥无几的活的“英雄”,于是代价也可在顷刻间一笔勾销。
是,英雄主义——特别是战场上的英雄主义,格外令人动容。
但每每说起“英雄”,我总会想起《父辈的旗帜》里的主角。
他最怕别人叫他“英雄”,他说:“我不是什么英雄,我只是尽最大的可能不被敌人杀死而已。”
再说心理上的伤痛。
《决战中途岛》更是鲜有涉及。
尽管它讲了很多人物,但无一例外,都不曾深入人物的内心,而只是停留在对其外在行为的叙述上。
有群众,没群像。
这也是这部电影很大的问题。以至于它会成为脸盲症患者的灾难,看着一个个人出现在屏幕上,却都面目模糊、性格难测,最后谁也没记住。
其实,战争给人造成的创伤,心理远大于肉体。
这是战争最残忍的地方。
还是拿《父辈的旗帜》举例。
影片讲述的是中途岛战役近三年之后的硫磺岛战役。
美军占领了岛上的折钵山,在山头插上国旗,这一象征“胜利”的画面被媒体拍下,引起国内的轰动。
照片上插旗的6名士兵被捧为“英雄”,其中的3名幸存者得以离开战场,回国参与为战争募款的活动。
虽然离开了战场,可3名士兵却像是把魂丢在了那里,只剩下僵硬的躯体回来了。
影片用大量的细节来强化这种心理伤痛。
比如,三人参加庆典活动,记者的闪光灯频频闪烁,烟火满天,三人晃神中,镜头直接切回战场,只见空中满是照明弹的光亮,枪火不停在黑夜中冒出火光……
再比如,宴会上,主办者将照片上插国旗的一幕做成了乳白色的蛋糕。
这时侍者走过来,在上面淋上了鲜红额果酱,士兵看着眼前的一幕,意识瞬间回到了战场。
这种心理伤痛,还会蔓延至死者的家人。
有一位士兵原本不在照片里,却被误认。政府为了不影响募款,只得劝说三名士兵将错就错。
在庆功宴上,这位死者的母亲找过来,问其中一位士兵,“照片上哪一个是自己的儿子?”
士兵看着眼前这位希冀与落寞并存于脸上的妇人,只得硬着头皮,随便指着一个背影:“他,就是您的儿子。”
这些情节的设计,实在太震撼了。
它们比那些直观呈现残忍的镜头,还要有说服力,把战争的残酷性——那种对于死者、幸存者同样巨大的摧残,都淋漓尽致地表达出来。
它还告诉我们:在战争的极端语境下,用“英雄”来称呼幸存者都成了一种残忍。
在战争面前,所有人无一幸免,全都是失败者。
抛开美化战争的这一层面,回归电影,《决战中途岛》又怎么样呢?
我还是要说,它很平庸,平庸到让人无话可说。
影片以流水账的方式,讲述了中途岛战役的前前后后,有人说它拍出了纪录片的感觉,哪有啊?顶多算是百度百科级别的“战争简述”。
刚才我说影片在人物塑造上是“有群众,没群像”。
那么叙事上则是:有事件,没故事。
什么是故事?
故事讲述的是人在事件中的挣扎。
这种挣扎不仅体现于外部事件对人的纠缠,更体现于人物内心隐藏的困境。
举个例子,比如《硫磺岛的来信》中的西乡,原本只是个面包师,却应召入伍,前往九死一生的硫磺岛。
他畏战,想活,一直计划着逃命、投降,直到他遇见了栗林中将——一位怀抱家国情怀又充满人道主义精神的儒将,他才意识到这世间真的有另一种人,比起苟活,他们更愿意有尊严地死去。
尽管如此,影片也并没有顺理成章地去宣扬牺牲精神。
栗林的存在,只是给西乡原本懦弱的内心注入了一丝勇气。
当西乡看到一位美军士兵将栗林中将象征着尊严的枪别在腰间时,他彻底爆发,挥起铁锨,完成了无力的反抗。
他终究不可能成为英雄,但却成了一个更有尊严感的男人。
这就是一个好故事。
战争只是外部事件,核心是人物的心理转变。
也只有这样,故事才能从线性的讲述中挣脱而出,获得一种更有高度也更具温度的质感。
说了这么多,无论从哪个角度看,我都没法给《决战中途岛》及格分。
有人说,战争场面拍得不错啊,特别是对俯冲轰炸机的展示,挺过瘾的,看得人热血沸腾。
好吧。
如果一部战争片只有战争场面,那就像一部爱情片只有床上动作一样,不就成了A片了吗?
如此一来,我们到底在为什么而大呼过瘾呢?
1、对美国鱼雷质量黑的非常到位,全片美国鱼雷就没有一个炸了的; 2、很多人觉得这个片叙事太散,但珍珠港、马绍尔小规模空袭、杜立德轰炸东京再到最后的中途岛确实是一个非常清晰的逻辑链条,也就是回答了“为什么会有中途岛几个”这个问题; 3、不仅没有回避而且反复渲染了美国飞行员水平太菜这个问题; 4、海战场面上几乎所有的关键镜头和情节都给了SBD和俯冲投弹过程,没错,单从结果上来说,一开始陆航、F4F和TBD的几轮突击几乎都是白送人头而没有给日本机动部队造成任何实质性的损害,但他们为整个战局争取了宝贵的时间,同时吸引了大部分护航战斗机的注意力,我觉得他们的牺牲精神和发挥的重要作用应该得到更多的关注。
5、由于过分黑南云导致这个片在实质上有点美化日本人,事实上南云也不过是个不太优秀的执行者,中途岛失败的主要责任应该在山本、黑岛和源田三个人身上,然而本片山本伟光正得如同一个先知,剩下两位则干脆没怎么出场; 6、不明白山口多闻为什么戏份这么多, 可能因为他全场出的错最少加上最后殉舰在美国人眼里显得特别悲壮吧; 7、不得不提的是可能是由于大量中资的关系美国人这次终于肯承认杜立德空袭给中国带来了多么可怕的灾难了,为掩护杜立德队及在随后惨烈的浙赣会战中牺牲的英勇同胞们永垂不朽。
我对于院线的大片集中感,一个在暑期,一个就是11月。
今年的11月,大片也不少,尤其是好莱坞的。
这几年院线看得越来越少了,以前长期出差经常错过,后来养成了新电影要放一放再决定要不要看的习惯。
今年的11月,想着还是去看了《决战中途岛》,近年来难得的大型海战史诗电影。
最开始是看到导演艾默里奇,知道大场面跑不了了。
虽然对战争片没那么迷恋,但对于大场面的战争片,还是很感兴趣的。
看完这部电影后,最大的感受就是:真实。 这种真实体现在两个方面,一个是叙事真实,一个是观影真实。
影片讲述的是二战中的著名战役——中途岛海战。
对于历史题材电影,我们已知事件结果,想要看的并不是剧情的悬念,而是事件发展过程中的具体细节,以及身处其中的各色人物的心理状态。
《决战中途岛》脉络很清晰,把中途岛战役的前前后后进行了铺陈式的交代。
当然,有些历史情节因为画面呈现需要做了一些艺术化修改,但总体上还是符合历史的。
如果历史迷或军事迷只是为了纠错而看电影其实没太大必要,真想要做战争历史研究的话,不去看书籍资料至少也是看纪录片吧。
电影之所以是独立存在的一种艺术形式,就是它能够通过适度的处理,让现实中的事件有如梦幻一般呈现在你的眼前。
让你在观影过程中,不经意间被某一个画面、某一句台词、某一段音乐深深吸引,从而在心中留下深刻的印象,然后随着岁月的揉捻,慢慢地融化在你的体内。
所以,从电影艺术角度来看,《决战中途岛》是可以被称作真实的。这种真实,是相对的真实,是艺术化的真实。
《决战中途岛》的叙事真实,不仅是历史事件的真实,更是人物心理的真实。
我对于二战历史并没有深入的了解,印象中只觉得当时的美国是最牛的,他不是怕打,是不愿意打。而当日本对他们出手之后,没用多长时间,美国就干脆麻利地报了仇。
看啊,我对于那次事件的印象多么浅显,只停留在中学课本的概括性描述中。
但我不是不知道其中的复杂,只是没有机会去仔细回想。毕竟小时候理解相对单一,没有想到背后的方方面面。
《决战中途岛》看后,那场战役于我而言就不只是历史书上简单的文字了。
它让我真切地感受到了一个个真实存在的生命。
在影片中,我不仅没有感受到什么决胜的关键、伟大的战役,甚至没有感受到多少的大义凛然、英雄主义,反而更多的是感受到那些冰冷的战斗装备中真实的肉体,感受到那些士兵的害怕、痛苦、无奈,以及不得不去选择的勇敢、坚持、决绝。
影片中俯冲轰炸机队长Dick Best数次鼓舞士兵,尤其是他的机枪手James Murray。
能感觉到,那些士兵是真的不想再回去打仗,包括队长本人也是,谁都不想去,谁都知道去了可能就回不来。
可是,你可以不去,但总有人要去。
如果没人去,那真是“全美国要讲日语了”。
这种情节,很真实。
尤其对于被各种抗日神剧弄得脑仁的国人来说,这样的影片才能让人感觉是在真真实实地看电影。
因为电影中的人,也是在真真实实地活着的。
虽然看的是一部战争片,但我会因为没有在片中看到空喊口号的、好像没有灵魂的机器人而感到轻松。
当然,东方文化中的家国情怀和民族精神确实来得更重。
只是不得不说,我们拍的很多战争类作品中,那些突兀的情绪和尴尬的台词往往会让观者感到出戏。就是因为,那不真实。
美国人也有自己注重的东西,比如他们很看重的“回家”,几乎每部好莱坞战争片中都会出现。
但那份“回家”里,不仅有要去战斗的英勇,更有不想战斗的无奈。
除了己方,对于敌方的描绘也显得真实、客观。
影片中有一个镜头令我印象非常深刻,是一个飞在上空的日军飞行员,看到下方日军舰队被美军炸毁后,流露出绝望悲痛的神情。
即便日军是战争发起者,但那一刻,那名飞行员作为一个真实的人,表现出的那份悲伤,同样令人心痛。
而影片中对于日军将领的呈现,无论是作战前的精密部署、还是作战中的镇定指挥、亦或是战败后的悲壮赴死,都能够让人感受到客观与真实。
不是丑化了敌军,我们就显得高尚。而是正因为敌人的强大,与他们的战争,才能称得上是真正的较量。
不得不承认,这样去拍战争片,真的很大气。
在此,也更深刻地体会到为何要反战。
因为无论谁胜谁败,总有人要死。
那些战亡名单,不是数字,是一个个鲜活的人。
此片的大气再次凸显,它并没有刻意地去深刻,而是用恢弘的场面和细致的视角去打开你的全部感官,至于如何体会,交给你自己。
那种感受,才是真正真实的、属于你自己的感受。
接下来要说的是,观影真实。
两个小时的电影,竟一点不觉拖沓。
一方面是因为海洋和天空这种开阔大场面的视觉吸引,另一方面就是战斗机主观视角的体验式观感。
直至此刻,我整个人都还处于轰炸机俯冲视角的状态中。那个视角在片中反复出现了太多次,且视角实在新奇,所以印象极其深刻。
虽然也看过很多战争片,但这种俯冲视角我还是第一次这么直观强烈地感受到。
片中把这种轰炸机叫“无畏式”,名字真好啊,太能描述那个俯冲的状态了。更夸张些地说,是“自杀式”。
我们都知道士兵本就需要具备勇敢的特质,也知道开战斗机的更不是一般人。但当那个轰炸机的主观视角一次次出现的时候,我还是觉得,这简直是对人性的一种巨大挑战。
那是几乎垂直于地面的飞速俯冲,必须要掌握好飞机的状态,并且把握俯冲与拉起的关键节点,而且还要躲避甲板上的炮火攻击、以及上空可能出现的被击落的战机。
那需要怎样的勇气,去克服本能的恐惧,一丝一秒不能分神,时刻保持冷静,迅速做出判断。
当然,即便是经过训练,也不是所有飞行员都能完全做好。就像那场战役中,大部分的美军战机都被日军击落了。一方面是因为训练不足,但更重要的,是那种状况已经是非人的挑战了。正常人怎么能掌控地那么精准,无论是掌控自己的内心、还是自己的战机、亦或是掌控敌军的动态。
最后能活下来的,真的只有像Dick Best这样极富天赋并勤于训练的人,同时还需要有好的运气。
我是真的被那种状态震撼了,久久不能出离。
我在想,那种状态,如何能够凭己身体验到呢?
然后想到了——过山车。
下次再遇到过山车……
我,一定要去试一次。
《决战中途岛》竟然不能取悦到如我这般皈依多铆蒸刚教多年、二战迷、海战迷的直男,暴露了现在好莱坞体制下像罗兰艾默里奇这样的导演的一个类型短板:他们似乎拍不好全景式的战争大史诗。
说句不客气的,我小时候看《大决战》的体验都比这部好。
为什么?
因为像二战这样史无前例的大规模战争尺度下,真正让人心潮澎湃的是最顶层的决策,而不是一群海上的牛仔。
好莱坞太沉迷于自己擅长的个人英雄主义叙事范式了,完全跳不出来。
与《拯救大兵瑞恩》《血战钢锯岭》这样以个人视角观察战争的电影不同,《决战中途岛》野心明显是想拍成一个教科书级别的、既忠于历史细节、又具有全景式宏大叙事的战争片。然而人物塑造的方式却仍然是陈旧无比的弧光套路:刺头飞行员一头一尾一模一样的降落方式;情报官员从最早的自我否定到最后带领破译团队准确预测;舰载机飞行员战友从一开始相互看不顺眼到最后的和谐谅解……充满了无聊的套路,每一条线似乎都可以拍成一部及格的电影,但合在一起却变成了史诗级灾难。因为当观众希望看到编剧能有更多能力把个人与历史这两种截然相反的叙事视角合二为一时,电影却不争气地在几条故事线中反复来回横跳,并穿插大量类似偷袭珍珠港、东京大轰炸这样的支线,暴露出了对影片整体节奏的彻底失控。
二战迷都了解,从珍珠港到中途岛,里面有完整的历史发展的逻辑链,有美日之间相互试探、博弈、过招,而本片却止步于展示事件而非事件之间的联系,观众只能可怜兮兮地根据飞行员回家次数来猜测时间是怎么流逝的。
请问珍珠港与故事主线有什么关系?杜立特空袭东京又与故事主线有什么关系?如果你想从战争角力的逻辑出发,那是可以的,但请不要把花这么多笔墨在一晃而过的人物身上,当观众刚想把情绪投射在他们身上时,你又让他们消失了。有豆友评价得到位:就像是你刚有感觉就换姿势的男人。
想讲历史,就好好讲大人物大事件。想讲英雄主义,那就好好讲小人物小故事。你两个座位都想占,屁股却没那么大,终究变成了一个四不像。
从历史迷的角度,《决战中途岛》最应该着墨的,是双方在中途岛进行战略决战时,历史开的那些冥冥中自有天意的玩笑。电影的确展现了鹦鹉螺号导致的一系列巧合,但请问你把巧合拍成了个人英雄主义故事中有趣的插曲,能体现出这是两个海军大国各自赌上国运的这种重量吗?
说实话,根本没讲清楚。我看百度百科的“中途岛海战”词条时倒还更激动一些。
归根结底,观众看一部电影时,所能调动的情感能量是有限的。当这些情感被他投资在“主角能不能把炸弹扔准”时,很遗憾,就没有什么剩余的能力去感受这场伟大战役的真正分量了。
罗兰艾默里奇,你把战役拍成战斗,服。
我一直有一个长期无法理解的问题:日本为什么和美国开战?
我们后人看待历史,就像开了上帝视角,从高空俯瞰一座城市,一切一览无余,我们知道所有事情的起因、经过和结果,可以肆意妄为地马后炮。但是历史中的人就不一样了,他们非但看不到结果,连“现在”都看不清。别说找到最优路径穿越“历史”这座城市,在没有地图的情况下,能不迷路,不围绕一个地方打转就不错了。
再有,我们后人在聊政治的时候,总是喜欢以“国家”为单位讨论问题,比如中国怎么怎么样,美国怎么怎么样,日本怎么怎么样。其实并不存在叫”国家“的这么一个决策者,决策都是具体的人做出来的,而每个国家都有自己的决策机制,所有决策者都有反对派,最后往往是在各种各样的折中与妥协中得到一个既不是全局最优也不是局部最优的莫名其妙的决策。
日本海军部总长(永野修身)曾经问山本五十六:一旦和美国开战,我们胜算几何?
山本五十六曾经在哈佛大学学习,并担任过日本驻美大使馆的武馆,时任日本海军联合舰队司令。他说,如果阁下去看过底特律的汽车,德克萨斯的油田,就知道,一旦开战,根本没有把握。
凡是有所常识的人,即便是在当时那种国际关系和实力对比情况下,都能明白这是一个自取灭亡的举动。
在遥远的1941年,日本和苏联签订了《日苏互不侵犯条约》,你没看错,日苏互不侵犯。苏联的意思就是让日本放飞自我,好好建设“大东亚共荣圈”,没事不要干扰我的后门。坦白来说,从日俄战争开始,日本和俄国就是宿敌,不久前,日本和苏联曾经在蒙古的土地的上打过一仗,即“诺门罕事件”(1939),关键日本还打输了,所以干脆就不招惹毛熊了。
首先,真正决定日本南下的,其实还是日本陆军和海军的冲突。自从明治维新以来,以萨摩藩和长州藩为代表的日本党争贯穿了整个日本近代史的发展,最终形成了“陆军”和“海军”的冲突体系。而南下,是陆军和海军共同赞成的唯一方案。
再有,南下肯定是为了石油和橡胶等战略资源。后来日本的“南下”侵占了法属印度支那(越南),印度支那是整个中南半岛,包括越南、缅甸、老挝和泰国。
而这才真正侵犯到了西方国家的利益,于是美国冻结了日本在美的全部资产(1941年7月),英国,加拿大也都采取了同样措施,没有法国是因为法国已经沦陷了。所以日本再也没法从西方世界获得石油了。你如果从正面的角度去思考,这是美国要逼着日本到谈判桌上来,从负面角度思考,这是逼着日本开战。
在美国对日本贸易禁运后,日本曾经寻求外交解决方案。当时的首相叫近卫文麿(mi),从姓氏就可以看出,这是位贵族出身的首相,1919年还随日本代表团参加过巴黎和会。
近卫首相并不是一个和平主义者——恰恰相反,他推动了日本全面侵华。出于对实力差距的恐惧,近卫首相希望通过外交途径解决问题——日本不是想要和平,而是希望列强不要干涉日本侵略中国和东南亚,不要禁运石油,不要冻结资产。
当时日本的外交部长(丰田贞次),一直在努力通过外交途径解决问题,他的言论说代表了近卫政府的态度:虽然说,我们目前侵占了印度支那,那是因为资源短缺逼得,我们真的对西南太平洋地区没有企图。所以还请美国停止针对日本的敌对行动,恢复日美贸易关系。
首相甚至准备出访美国,会见罗斯福总统。而民族主义者十分猖獗,至少有两次针对首相的暗杀发生。日本和韩国自古以来就有暗杀传统,暗杀往往意味着政府换届。
其实从1920年代,美国就开始截获破译了日本的电报的工作,也就是说,从一开始罗斯福就完全掌握了日本的外交和军事动向。
他一开始就知道日本人只是想进行一场务虚的谈判,然后在再断章取义,为他们自己的行动获得口实,罗斯福根本就不想谈,而是陪着日本人把剧本演完。罗斯福曾召见日本住美国大使(野村吉三郎),直接递交了一份警告,这份警告是不久前他和丘吉尔一起商议的(《大西洋宪章》):日本任何在西南太平洋的举动,都会引起美国的相应反应,从而最终引起战争。
从1937年全面侵华战争开始,日本就开始召开“大本营-政府联席会议”,基本是每个月一次,大本营指的是军队,“二二六兵变”实际上就是军队掌权了,所以才会有后面的全面侵华。所以这个会议实际意思是“军队-政府”联席会议。
在1941年9月的“联席会议”上,进行了长达7个小时的讨论,主要是关于敲定《执行帝国国策纲要》的细节,这份纲要是海军起草,主要内容就是如何备战,陆军在细节上有争议,但大体不反对。总而言之,留给外交努力的空间已经不多了。
细节敲定之后,就是要向天皇汇报了。
对日本历史稍有了解的人,都会知道日本是一个君主立宪治国家,明治维新的一个主要内容就是“大政奉还”,天皇的地位是写入宪法的。但是对日本历史再深入一点了解的人就知道,天皇在日本毫无地位,主要就是负责背锅的。公元1200年后,一直是武家掌权,以前是幕府,现在是军部。汉献帝还能把皇位给曹丕,天皇给皇位估计都没人敢要。
当天晚些时候,首相带着陆海两个负责人进宫见天皇。裕仁天皇问,一旦和美国开战,日本胜算几何?陆军负责人(杉山元)回答说,日本可以在三个月内取得胜利。天皇说,在支那事变(七七事变)你也是这么跟我说的,可以用3个师团发动一次决定性的打击,取得胜利并获得和平。
陆相杉山元赶紧狡辩道:中国幅员辽阔,遇到了很多想不到的困难。裕仁天皇反问他,大哥那太平洋岂不是更加辽阔吗?
海军这边的负责人(永野修身)赶紧插话进来——下面这个例子请大家记住,是一个万能句型,你总能用到的——我们当然不能保证100%的胜利,但这就像治病救人一样,医生认为有70%的机会手术能成功,而不动手术的话病人只有一死,那么医生也一定会选择手术。即便是术后病人死了,那也只能如此,这就是我们今天面临的形势。
第二天开御前会议,大家把联席结论汇报给天皇,各个负责人把国际形势和开战方案细节又讲了一遍,然而,对一个国力和资源都具有极大悬殊的国家开战,无论如何也是不合逻辑的,天皇表达了希望“尽最大努力避免日美之间出现最坏的情况”的态度。在一段尴尬的沉默之后,天皇问,你们为什么对我的问题避而不答?
最怕空气突然变安静。
这时候,极具戏剧性的一幕发生了,会上一般从不发言的裕仁天皇从口袋里掏出一张纸,开始读了起来:
“四海之内皆兄弟,奈何风雨乱人间”
这是他的祖父明治天皇在日俄战争爆发时写的一首诗,连读两遍之后,他说:朕平素深爱此诗,矢志不渝地怀念明治大帝的和平胸襟,事态已经至此,至感遗憾。
天皇,日本国团宠,背锅侠一只,我们并不能准确地知道他当时的心理状态和动机,但是,人生所有的抉择都是艰难的抉择,对于普通人来说,求学与工作,结婚与离婚,留下与离开,哪有什么标准答案,更不存在对与错,大家都是在赌博,我们是被生活裹挟,而大人物们被历史洪流所裹挟。
当每个人都只顾及个人利益时,集体利益就会走向不可描述的方向。
关于这首诗的解读,后世从来没有停止过争论,然而有一个重要的事实已经无法改变了,战争的倒计时开始了。
御前会议结束后,一切基本上已经无法改变了,日本将通过军事赌博来打破对美国的依赖,至于赌博是否是一场灾难,却只能听天由命了。
近卫首相基本上是失败了,所以离开东京,直接跑到自己镰仓别墅去休息了。
有一次近卫首相和东条英机讨论解决方案。东条的观点是,如果我们屈服,美国就会得寸进尺。我们有时候必须鼓起勇气做出不可想象的事情,就像从清水寺的舞台跳下去。
清水寺的舞台,是给菩萨表演的舞台,几百年来,这里却演化成为自杀圣地。东条英机用自杀来比喻对美开战,这已经很疯狂了,然而更加疯狂的是,东条英机居然成了接任近卫的下一届首相。本来首相人选不是他,他也不够格,最初人选是一位皇室成员(东久迩宫稔彦亲王),后来包括这位皇室成员在内的几个候选人都不想背锅,首相的职位就落在东条英机头上。
其实也并非没有外交解决的途径,美国也不是不想谈,至少也有推迟战争的意愿,因为美国并没有做好战争的准备。中国问题一直是和谈的关键,也就是说,只要日本愿意从中国撤军,就还有的可谈,然而这基本是不可能的,因为这是陆军的核心利益。
在东条英机的新政府里,指派了新的外交部长(东乡茂德),在鹰派的政府里,这位外交部长并非鹰派,这看起来很奇怪,但其实也不奇怪,总得掩人耳目,不能开战开的太过直白,要摆出和平的姿态。在第66次大本营-政府联席会议上,大家重点讨论了开战前的部署方案,这次会议开了长达17个小时,就是从早上九点上班开始开会,一直开到夜里两点。
在这次激烈的会议上,新外交部长开创性地提出了用25年时间从中国撤兵的时间表,以换取美国的和平的方案。你说是扯淡也好,缓兵之计也好,总之比完全不谈要好。
之前我们已经提到,其实美国早就掌握了日本的动向,美国已经明白了战争将在近期爆发,所有的外交手段都是在拖延时间。时任美国国务卿(即外交部长)赫尔,直接给出了一个近乎侮辱性的回复。他要求日本放弃自义和团运动以来就强占海外的所有领土,只承认中国的蒋介石政府。以此为交换,美国同意解冻日本资产。
当日本得到这个被称为“赫尔建议”的回复时,东条英机政府可以说是兴高采烈,因为,终于谈崩了,可以无拘无束地开战了。
偷袭珍珠港的时间,是12月7日,日本的宣战文件本来应该准时地在华盛顿时间中午1点递交给美国政府的,但是日本人的情报工作做得实在太差了,大使馆的解码工作一直到1230才完成,打印完已经快1400了。
更重要的是,美国政府当然可以截获电报,其实罗斯福早在前一天晚上9点就看大电报的部分内容了。军方之前已经向夏威夷和菲律宾的美军基地发出过战争警告,没必要当天晚上再发一遍。
我们经常听到关于珍珠港的阴谋论。其实从这个角度看,美国人确实是知道日本人要进攻美国的,而且也确确实实发送了战争警告,但是只是没想到,最后进攻的是美国本土,也没想到规模这么大。
后来的事情大家都知道了,美军偷袭珍珠港。南云忠一,也就是中途岛海战的指挥官,击败了英国的Z舰队(Z舰队相当于英国的远东舰队)。日军攻占菲律宾,菲律宾之前是美国殖民地,麦克阿瑟负隅顽抗,美军怕他当俘虏,直接把他撤职接了回来,然后命令全体美军投降,1.5万名美军成了日军俘虏。
可以说日本海军从甲午战争、日俄战争,一直到太平洋战场都是战无不胜。
中途岛海战日本分6大主力部队,8艘主力航母(其他各类航母共计13艘)。美国其实就3艘航母,企业号、大黄蜂号和受伤的约克城号,也就是说日美兵力对比几乎是4比1。
不过日本怎么会输了呢?
其实战争具有一定的偶然性,从日俄海战开始,世界进入大炮巨舰的时代。然而第二次世界大战期间,变成航空母舰带着飞机互相打的战争模式。那个时代没有雷达网络,一般是靠无线电定向确定对方位置,但是开战前一般会无线电静默,那么基本就是往各个方向派飞机,靠肉眼寻找对方。
也就是说,谁先找到对方位置,谁就赢了。
对于日本来说,当天日本派出7架侦察机,但是有两架没能顺利完成侦察任务,而美军航母恰恰在在这两个区间。而美军的飞机一到,日本航母舰队遍遭遇终将灭亡的命运。
最后决定战争胜负的就是5分钟。
表面上看是运气,其实整个战争胜负是一点一滴的细节铸造的,就像我们之前提到的,日本外交和军事情报的每一个细节都被美国掌握。
日本海军一开始使用的是JN25B密码体系(紫密),后来盟军缴获了日军潜水艇上的密码本并进行了破译(1941),从此几乎全面掌握了日军的军事动向,日本其实有所发觉,在1942年进行了升级,采用第三版JN25C,但是由于太平洋上舰船众多,密码本一直没有换完,而这恰恰是中途岛海战的时间。最重要的是,直到最后山本五十六的座机被击落,日本使用的仍然是JN25密码体系,而整个体系早就被盟军掌握了。
在电影中,尤其提到了这些情报工作者做出的卓越贡献。
罗彻斯特(Joseph Rochefort)就是剧中穿着睡衣和拖鞋的人,最早就是在船上玩数独,被舰长发现,后来被推荐去岸上破译密码。在中途岛战前报告的时候,他汇报数据极为精确,舰船数量,主攻方向,战略部署都一清二楚,尼米茨都觉得完全不可思议。而且最后战后双方数据揭解密,真的,和剧中的台词一样,“时间只差5分钟,方位只差5度,距离只差5海里”。
可惜的是,这位大功臣,不善言辞,不讨领导欢心,最后被贬去管理一个船坞,抑郁而死。其实他这种数学天才应该去华尔街的。
我们总觉的,日本人的开战,是不可思议的愚蠢行为。其实对于日本来说,虽然不可思议,其实仍然有机会:如果速战速决,没准能逼迫美国签署个城下之约,从而承认日本的远东利益,这其实就是日本的赌博。
从这个角度来讲,日本的战略失误,其实还不止如此,按照局座的说法,何必要分成六大舰队?集中围攻美国舰队不好吗,而且就算中途岛损失4艘航母,还有9艘可用,可以接着打,并非没有希望。
可是山本五十六却选择了闭门思过好几天,这究竟是个人的战略失误,还是又一场政治斗争,我们不得而知。然而,最可怕的还是官僚主义,日本政府最后选择了把中途岛战争宣传为胜利的战争,因为佯攻部队最后攻上了阿留申群岛,而这与整个战局几乎毫无关系,还不如把佯攻的舰队调过来支援中途岛战役。
理性对比实力,日本完全没有赢的可能,但是除此之外,我们往往还忽略了很多非理性因素。
事实上,当时的国际形势越来越动荡和不安,西方国家对日本充满着敌视,对日本工业品征收高额关税,这催生了民族主义的倾向——这和今天的国际形势几乎是一样的。
于此同时,30年代资本主义世界的经济危机和政治动荡,昭示着西方资本主义秩序的破产,人们对英美主导的世界秩序产生了怀疑,那么西方人将再也无法主宰世界,属于东方的新的国际秩序将被建立。而中国的东北已经成为了一种象征:这意味着日本绝不会回到10年前的凡尔赛华盛顿体系中去,因为凡尔赛华盛顿体系就意味着被西方剥削和奴役——这和今天的世界秩序变迁仍然几乎是一样的!
从今日世界种种现象,我相信这并非简单的日本精英阶层的一厢情愿,如果你也曾为阅兵热血澎湃,那么,这其实是整个日本国民,大国沙文主义和民族主义的狂热,而只要偏离这条道路,就会被认为贫穷、失败和耻辱。
近卫首相递交辞呈的时候,在辞职信里其实也明示了:如果我们愿意暂时牺牲我们的荣誉,接受美国的提案,那么一切还有机会。
在最后一次御前会议上(指的是偷袭珍珠港前),天皇的发言人直截了当地说,如果我们屈服,我们会一次性丧失甲午战争、日俄战争和满洲事变以来的所有领土(朝鲜,满洲国,中国华北,台湾和印度支那),我们不仅要忍受“支那事变”(指侵华战争)以来日本人民忍受的4年艰辛,我们还要再忍受更加的痛苦。开战的终极逻辑是:如果和美国主宰的世界保持和平,那就是耻辱,虽然开战可能失败,但至少是为了国家尊严而死。
日本是一个很奇怪的民族,很多日本高层有一种类似于武士的宿命感:战争会打起来,甚至可能意味着日本的毁灭,但是既然作为一个日本人,就应该忍受这种宿命,不能后退。
但是仔细想想,也没有什么可奇怪的,因为我们在座的每一个人,不也经常奋不顾身做一些不可思议的事情吗?求学、恋爱、换工作、远离家园、还有歌唱祖国什么的,因为那些快感,给予我们幸福的力量。
历史真的很魔幻主义,其实整个交锋就是5分钟,6艘航母,100-200架战机,之间的对决而已。就是这几百名飞行员,却决定了几十亿人的命运。
然而历史充满现实主义,这几百个飞行员背后,是成千上万的地勤和情报人员,是美国数以千万计的产业工人,是几百倍于日本的工业化实力。在战争结束时候,美国已经有了约150艘航母和将近1万艘各类舰船。
今天的世界,重新回到了十字路口,民族主义、民粹主义、还有恐怖主义,都在伤害着这个世界,那么我们能不能让这个世界变得更好呢?
其实,毕竟,历史是胜利者用血书写的,全文完。
我一直对中途岛海战非常感兴趣。十几年前仔细读过渊田美津雄写的回忆录。渊田美津雄是日本轰炸珍珠港的英雄,在中途岛战役中因为阑尾炎而未参加战斗,因祸得福。战后他写的中途岛回忆录对战役做了完整的复盘,对日军做了严厉的批评(请参看本文末后记)。关于中途岛的电影我总共看过三部。其中日本人拍的《山本五十六》里大约出现了20分钟。1976年美国拍过一部,亨利方达演尼米兹。昨天看了最新这部。下面简单说一下这几部异同和感受。
先说新版优点。与旧版比,这部多了很多个人生活的桥段。在贝斯特这些孤胆英雄的个人生活,家庭以及袍泽情谊花了很多篇幅,这是旧版缺少的(当然旧版里简略提到了与日本侨民的爱情)。但我总感觉现在美片描写个人的桥段都非常套路,好像每部电影都差不多,其实并没有给我们留下深刻印象,都是好莱坞工业流水线式的质量。《拯救大兵雷恩》要强一些,里面每个大兵的性格都给我留下深刻的印象。与旧版相比,新版片子重心完全落在了飞行员个人技艺的展现上,空战效果不错。这是最近十几年电影工业技术进步的结果。过去拍不出这么炫目的飞机格斗场景。所以新版是一部爽片。就好像类似于《变形金刚》,《环太平洋》这样的片子。
但同时我也有些遗憾,因为这么好的题材其实不应该拍成爽片。这部片子的缺点就是对整场战役双方将领运筹帷幄没说清楚。我相信很多人看完以后其实是没看懂整场战役过程的。虽说电影不是教科书,用不着完全还原史实,但中途岛战役非常不同。双方的斗智斗勇,布局谋篇,在缺乏情报的情况下如何猜测对方动向(即使美国人破译了日方企图,但在很多时间点上也还是要靠直觉和经验去猜测下一步动向),或者一个人在历史的关键时刻如何作出改变历史进程的决策,所有这些都极富戏剧性,是现成的编剧好材料,可惜这部片子基本没有反映,浪费了很多好材料。今天晚上重新看了1976年版,它把整场作战的脉络写得清清楚楚,同时又拍得引人入胜。即使第二次看,还是紧张得让人喘不过气来。
其次,新版基本是以美国人的视角拍战役发展过程,所以反倒显得不好玩,缺少了观棋那种你来我往的精彩。旧版同时以日本人和美国人的角度展开,所以你可以看到在同一时刻,双方对局势的判断和应对,特别有意思。在旧版里,对南云忠一的刻画中立和客观的,其实这也反过来体现了美国人赢得胜利的不易。最新这版里是有些丑化南云忠一的。
旧版里描述了日本永友大尉击沉约克城号航空母舰(就是72小时修完的那艘),既客观描述了日本人的英勇(其实也是军国主义),也如实反映了己方的损失,让胜利显得更加可贵。新版里好像没有描写这段。所以在影片最后,尼米兹对莱利中校说:“我们到底比日本人强还是比他们走运呢?”
旧版里对永友大尉的给了一些镜头,包括最后一次攻击前甲板人员告诉他副油箱坏了,他仍然上了飞机,最终以自杀式的投弹击沉约克城号。影片描写客观,反映了美国人对对手的尊重。这些在新版里完全没有。新版里的日本作战人员基本都是路人甲。关于这个永友,渊田美津雄的回忆录里对他最后时刻的描写生动,让我印象极其深刻。那时候日本第一舰队只剩飞龙号一艘航母,战局从清晨的大获全胜到傍晚时大势已去,而此时美军舰队则毫无损失,日本舰队里的每个人都无法接受这种残酷的结局。永友也是日本突袭珍珠港的英雄之一。山口少将命令他率领最后的16架飞机出战,这是最后一搏。当机甲人员告诉永友副油箱损坏时,渊田美津雄描写到,永友一笑,仍上了飞机。
再来比较一下破译密码这一段,新版不仅让不了解史实的人摸不着头脑,其实更是浪费了一个非常好的素材。在旧版里这段拍得非常好。美军猜测日方通讯里一直出现的A-F究竟是否代表中途岛,便耍了个小计谋,故意发出中途岛淡水净化器损坏这条信息,确保让日本人截获。日本果真发出A-F淡水净化器损坏信息,从而证实了A-F就是中途岛。这是非常有趣的故事,也反映了那位穿拖鞋的破译员以及莱顿中校的聪明。但在新版里反倒变成莱顿被动得知(至少我当时观感如此),简直是化神奇为腐朽。
另外新旧版对所谓“决定国运的五分钟”的拍摄给人留下的印象也很不一样。旧版对这一段描写非常详细,因为这5分钟对后续的发展太重要了。但在新版里匆匆带过。我并不认为大部分观众能看明白这5分钟,至少看完影片以后还有一个人问我,她没搞明白鱼雷换来换去是什么意思。
我把这一段再简单叙述一下。日军第一次出动飞机轰炸中途岛,觉得效果不理想,有必要实施第二轮攻击。于是将舰上的防守飞机上的鱼雷换成了炸弹(对地攻击需要用炸弹)准备起飞(之前挂鱼雷是因为预防向来攻的美国舰队)。这时第一次攻击中途岛的飞机回航,要求降落。因为这些飞机飞了5个多小时,油料即将告罄,没有办法不让他们降落,所以南云同意他们降落。降落后再挂上刚卸下的鱼雷。这么一折腾花了不少时间。据渊田美津雄回忆,在刚降落的飞机都已降落,该起飞的飞机尚差5分钟就要起飞时,突然美军飞机出现,命中甲板。这时候甲板上堆满了飞机,鱼雷和炸弹,瞬时引爆,将赤诚号炸沉。同时美军飞机还炸沉了姐妹舰加贺号。这一切发生在短短的几分钟,第一攻击舰队失去了两艘航空母舰。面对这么残酷的事实,南云已无法做思考。所以新版里副官劝南云换到驱逐舰野分号,告勉他指挥官需要考虑整支舰队。
再来说一下日本人拍的《山本五十六》。这是以日本人的视角,基本没有对美国人有任何的描画,但反倒让我们看到了很多美国人不会拍的情节。比如在那5分钟里,片子里不仅反映了南云的犹豫,有意思的是还借普通甲板后勤人员的嘴,一边努力换鱼雷,一边大声说对换武器的不理解。
另外,如果我没记错,这里应该还有第一攻击舰队第四艘航空母舰飞龙号被袭击时机甲人员吃寿司的镜头。飞龙号由山口少将指挥,新版里由浅野忠信饰演,也就是《罗曼蒂克消亡史》中的那个会说上海话的日本间谍。渊田美津雄在回忆录里对山口少将非常推崇,认为他是日本海军里少有的真正知晓航母海战的将领。新版里也给了他不少篇幅,经常陪伴在山本五十六左右。在炸沉日本三条航母后,美国人做了大胆的决定,派没有战斗机护航的轰炸机继续攻击飞龙号。其时已经傍晚。整场战役从早上4点开始,双方作战人员都已精疲力竭。新版里对此也有描述,机组成员甚至有畏战情绪,但还是鼓起勇气作最后的奋力一搏。而飞龙号上的官兵此时也正在吃寿司和味增汤,也是这一天唯一的一餐。我当年看《山本五十六》的时候还在大学里,没有吃过日式料理。就感觉这些人在甲板上一边吃寿司一边吮吸手指,特别津津有味。然后突然警报大作,美机来临。有时候电影里穿插这些细节,会更有代入感,更加真实。
新版里山口少将和另一位加来舰长不愿弃舰,留在飞龙号。然后驱逐舰向飞龙号发射鱼雷将之击沉。真实情况应该是他们俩把自己绑在操舵机上等待自沉。但过了许久仍未下沉。不得已旁边的驱逐舰向它发出两枚鱼雷。比较有意思的是,到了第二天,日军侦察机发现飞龙号仍未下沉,甲板上还多了很多人。原来当时甲板下困住了许多人,被鱼雷打通缺口后,反倒逃生到甲板上。这些日军最后被美国人所救,飞龙号最终仍然沉没。
最后,说一下新版最好的地方,就是描写了杜立特中校轰炸日本以后,迫降在衢州,为中国军民所救。这在以前的版本中没见过。旧版只是在开头匆匆提到轰炸东京。新版在片尾,说明有无数(countless)中国人因为营救杜立特中校机队成员而被日军杀害。
就时因为这一部分,我愿意给新版打个豆瓣4分。中途岛海战不仅仅是美国和日本的决战,也是中国与日本的持久战。因为这一幕,我突然真切感到,中国也是中途岛海战的一部分。
所有在反法西斯斗争中牺牲的英雄永垂不朽!
后记:
网上有一些对渊田美津雄的评价,认为他的回忆录不太可信等等。我是这么看的,任何人的回忆录一定带有自己的感情色彩和偏好,就看我们关注什么。渊田美津雄回忆录里对我影响最大的就是他认为战争乃至战略是一个体系,其中武器装备、军队能力只是体系中的一部分。最终决定战争胜负的是国家民族的视野、战略观、体制、整体工业能力、教育等等。所以他对日本中途岛战役的战略及目标从根本上就提出了质疑,更而得出那所谓的5分钟其实并没有决定国运,是日本民族当时的总体思想和格局就已经决定了二战的成败。现在网上相当一部分人认为“决定国运的5分钟”说法出自渊田美津雄,我觉得可能没有读过那本书。渊田美津雄恰恰否定了这种说法。
我之所以很喜欢渊田美津雄回忆录,就是因为非常认可他的这些反思。不觉得和我党我军思想极其一致吗?我军过去从来不是以武器和军事技术占优的,但现在各种军迷动不动就沾沾自喜几条航母,东风快递。如果不愿意复习学校里的中国革命史课本,那可以看看渊田美津雄的回忆录,看看日本人是怎么反思的,得出哪些和我军一致的经验总结的。同时,这也是我对这部片子有少许遗憾的原因,因为它只侧重拍空战英雄的勇气和能力。当然,可能是我吹毛求疵了。
再后记:
我以为已经说得很清楚了我对决定命运的5分钟以及渊田美津雄的看法,但似乎还是有不少人批驳渊田美津雄。我以为因为看书年代久远记错了,刚才又查了一下,渊田美津雄在文章里确实有一个标题是“决定命运的5分钟”,但他在书后对日本做了全方位的批判。再说一遍,“5分钟”只是渊田美津雄为那一场战役片段起的吸引眼球的标题,但他从来没有把日本的失败归结于所谓的5分钟。
我特意摘录了书中最后渊田美津雄对中途岛海战失败的总结:
1)战术上的复盘,包括情报工作、战役意图错误导致的分兵,山本五十六和南云的现场指挥错误等等。
2)对日本战列舰神话守旧思想的批判。
3)海军航空兵的建设和使用上的错误方针,这是日本整体人员体系建设思想的错误。
4)科学技术的落后。
5)狂妄自大。
所以最后渊田美津雄做了总结:
“ 归根到底,不仅是在中途岛海战中,而且在整个战争中日本战败的根源是深深地蕴藏在日本的国民性中。我国国民有一种违背理性和容易冲动的性格,所以行动上漫无目标,往往自相矛盾。地方观念的传统使我们心胸狭窄,主观固执,因循守旧,对于即令是必要的改革也迟迟不愿采用。我们优柔寡断,因此易陷于夜郎自大,这又使我们瞧不起别人。我们投机取巧,缺乏大胆和独立精神,习惯于依赖别人和奉承上司。由于我们缺乏理性,往往把愿望和现实混为一谈,因而行事缺乏慎重计划。只有草率的行动失败后,我们才会理性地去考虑它,即使思考了,但又往往是为失败寻觅借口。总之,作为一个民族,我们的思想是不够成熟而又不善于调整适应,因此,我们便不知道为了达到我们的主要目的,该在什么时候作出牺牲和作出什么样的牺牲。
这些就是日本民族性的弱点。这些弱点都反映在中途岛海战的失败中,而这次失败使在那里作战的人们的一切事迹和可贵的牺牲都付渚东流了。日本所遭到的不幸,其原因就在于这些弱点。"
我这里不厌其烦地把渊田美津雄的文字摘录在这里,不是因为他的观点正确与否,而是有感而发。
我们很多时候并没有读过,看过,就凭印象,或者在网上看了一些只言片语,就轻易下结论。比如很多人都说渊田美津雄提出了5分钟观点,然后对此大加批驳。但其实可能并没有读过他的书,只是网络“代”我们读了,我们就以为自己读过了。你说有决定命运的5分钟,那我偏来个反转,告诉你这是日本人编排出来的,是瞎说。如果我们每个人都这样浮躁,那我们民族就会重蹈以前的覆辙。
所以十几年前渊田美津雄的中途岛海战给我留下最深的印象,不仅仅在于前面详实的记录,不仅仅在于他那个5分钟的标题,还在于最后他对日本民族性从上到下深刻的反思,全面的批判。从这里我看到了日本的优点,他们的可畏。我断定他们能够持续进步和提高。
举个例子。渊田美津雄在第四条原因“科学技术的落后”中,提出“日本国民的本性不适于搞大规模生产的,人们都乐于搞手工业而不愿搞流水作业”。
是不是很有意思?听上去是在指责现在被我们称颂的日本“匠人文化”。但从80年代后随着丰田等一系列企业的突飞猛进,来自日本的“精益”等一系列质量管控理念风靡全球,日本的流水线作业独树一帜,并深刻影响和改造了我们各行各业。在渊田美津雄批判的20年后,日本不仅仅仍然保持匠人文化,也是搞流水作业的第一流国家了。
也许这是中途岛海战这部电影对我们中国人的最大启示。
时代巨幕点映 整体质感还不错,特效加分,真实度也算比较合理(美军战斗机居然缺席,只有无畏大战零式),剧情没有狗血,但将领形象感觉不如老版。
战争科普片,没怎么渲染战争残酷,反而很有娱乐指数。剧情“一拖三”,看中途岛,赠偷袭珍珠港+轰炸东京,就那些战役都捋了一遍,却惊喜欠奉,讲了一个连小白都能看得懂的战争史故事,所以叫科普。场面好看,且第一次在电影中详尽的展示了“俯冲轰炸”这种华丽又危险的战术。艾默里奇每次给美帝拍马屁都开挂,这次也不例外,难得的是这次还塑造了立体的反派。主角几位演员跟原型很像(尤其尼米兹),但我方人员云集了漫威+DC+速激的反派,倒是搞笑
好爽,紧张得手心冒汗,《决战中途岛》这种片子必须在巨幕上,才能感受到牵一发动全身的感官冲击和内心震撼,俯冲、横扫、爆炸、燃烧,天空辽远、海洋苍茫,烟雾的尽头似有一阵阵呛人的火药味、冰凉的海水扑面而来,美、日两国的对决,是信心勇气的对决,也是关乎国运对决,片子结合真实历史、真实人物场面做工到位,选角很有信服力,每个人物棱角分明,都有自己的人格魅力。战争片的拍法,无外乎以小见大、管窥一豹或者全景展示、排山倒海,拍惯大场面的罗兰·艾默里奇无疑是后者,这次也没让人失望。
我出镜最多的电影
这就是那种绝对不能在影院错过的电影,超大银幕、轰隆隆的音效、火光四射的大场面,把整个影厅炸的天昏地暗,整个人放空 瘫在座位上接受海空大战的洗礼。这些年被漫威超英荼毒的都已经忘记真正的战争片是怎样的了,其实这些真实发生过的战役、真实存在的战士才是我们现实世界的超级英雄。罗兰·艾默里奇这部中途岛没有狗血的爱情,没有恶心的煽情,就是实实在在的给你科普那段惊心动魄的故事,战争越残酷越能衬托和平的来之不易,正如片中所说,没有人想要战争,希望世界永远和平 Love and peace~
两个多小时的片长却丝毫不显冗长,卡司里全是熟面孔,心里默默挨个相认。最触动还是那幕:日本指挥官宣布战败,自己要随战舰一同销毁沉没。旁边的人说,我也留下来,一起欣赏月色吧。你知道的,有些瞬间的确即是永恒。看正如片尾打出的那行字:大海铭记不朽。
本质上就是常规的好莱坞大片,但是看惯了抗日神剧再来看这部电影,差距真的太明显了。我们被抗日神剧残害多年,已经快要忘记正常的战争片是什么样子了。正常的战争片里没有裤裆藏雷、手撕鬼子、八百里开外一枪干掉鬼子……只有缜密的情报工作、精心策划的战略、以及抱着必死的决心和敌人拼个你死我活。敌人的战舰更多、装备更现代化,但是他们也有最顶尖的情报人员,最不怕死的战士。不是把观众当傻子的抗日奇侠,而是血淋淋的恶战。迪克·贝斯特这种以身体、以未来为代价取得胜利的军人值得铭记,布鲁诺这种宁死不屈、绝不泄露机密的军人同样伟大。日本军官选择和军舰一起沉入海底的镜头让人印象深刻,这不是美化敌人,而是尊重敌人。优秀的战争片尊重敌人,拙劣的战争片丑化敌人。因为丑化敌人就是丑化自己,尊重敌人就是尊重自己。
想起二十年前在电影院连看三场《珍珠港》,从下午一直看到晚上。本片在故事上延续珍珠港之后的美国反击,全是身临其境的战争场面,我也找到了为什么喜欢看二战题材的电影,因为这里面有生活中太少的“男性气质”,包括日本士兵们刚毅的眼神,最后落泪也是日本将领与战舰共存亡的气魄。
在这个片子里面看到杜立特行动还是特别意外的,虽然并没有命中什么重要设施,但其现实意义远大于实际意义。卢克伊万斯看得人都好了🤓🤓
五星给它的克制。羡慕美国的是,它们不需要深刻,不需要反思,不需要挖掘人性,可以毫无历史包袱,毫无争议,毫无合法性危机,干脆利落地歌颂他们的英雄永垂不朽!387?
现在还能有人扎扎实实拍二战,拍英雄,难得。好莱坞已经没人愿意投战争片了,耗资巨大,没法拍续集,连艾默里奇都不得不满世界找投资。《决战中途岛》完全不是《珍珠港》那套披着战争片外衣的爆米花逻辑,气质更偏六七十年代经典老片,当然技术要比以前进步太多。电影用了大量飞行员主观镜头来展现美军出奇制胜的关键--俯冲轰炸,临场感极强(拍空军海军确实比陆军视觉更刺激)。除前线外,还展现了后方情报部门、指挥部门的工作,让这一历史转折点充满玄奇色彩:“我为美国历史上最重大的一次情报失误负责。”三线并行之下,片中群像人物也都非常精彩。包括对日本海军将领的复杂刻画,对善良的中国底层村民的刻画,还致敬了一下约翰·福特导演,揭示对于当前局势下的今天,和平究竟意味着什么。
美国主旋律,但我感动了。主旋律战争片控制好立场才高级,这部电影做到了,歌颂美国军人同时,也不一昧抹黑日本军队,可以说不偏不倚了。海战场面宏大密集好看,把我轰傻了,挺好。
蛮喜欢这个表面“稀碎”的剧本,主旋律的底子、老派的作风,但做了许多碎片化处理。一男主+四男二,都是穿针引线的人,串联起将近上百号人物。巨大的群像(看过战争片中最大群像之一)、繁多的视角与散落的线索,也有效规避了个人英雄主义和煽情伦理问题(因为人太多所以不会过度煽情)。这种戏里的情感就是要淡化、简约,才能打动人。对日方的正面刻画也很出色。他们同样是坚毅、有血有肉、有担当有情义,从写到演都处理得圆满。不过,必须要指出本片最大的问题——在海空大战的场面上,特效cg用得太多,不免虚假。特别是在看过《敦刻尔克》后再看这种视听系统,实在是比较廉价、落伍了。
对比日本人想当然的激进,与其说美国人靠运气赢得了中途岛之战,倒不如说靠的是全军上下的稳扎稳打赢得了逆转太平洋战局的一战。而导演艾默里奇似乎也深得自己镜头下的尼米兹的真传,四平八稳地交出了一张新时代语境下令人满意的好莱坞战争电影答卷。编剧韦斯·图克和艾默里奇其实已经为观众做了“减负”,前者精准抽取了重要节点和人物进行戏剧加工,后者则通过强有力的控场,辅以其拿手的壮阔视听表现手法,将中途岛之战前、中、后的真实亮点和细节投射在了大银幕上。这是一个窥视文化和人文主义占据主导地位的时代,在这种时代语境下,以及美军常年征战导致的美国国内自发性反思与海外颜色性批判,越来越多的好莱坞战争电影开始追求对战争中的个体情感进行无限放大和关切,但完整地展现一场战争,仍需经典全景+群像式战争电影。
完成度非常高,大大超出预期,本来还怕被拍成特效娱乐大片,结果意外地朴实踏实,叙事稳扎稳打,人物塑造传统淳朴,有了点看老片的感觉,不足之处当然也有,战线拉得太长导致重心分散,留给中途岛时间局促了些,如能再多一个钟头会更完善,经费严重不够军舰建模复制黏贴导致个别镜头产生“bug”,也有一些小细节失误,另外就是对鱼雷机中队的自我牺牲欠缺交待,会让不熟悉战史的观众误以为鱼雷机全是废材,实际上是鱼雷机吸引了零战与敌水面舰防空火力,为SBD俯冲攻击航母争取了空档。但总体瑕不掩瑜,要支持鼓励。二刷归来在大E官网上看了各中队战报,脉络更加清晰,对照电影,人物细节真是做得不错了,比如Gaido击落Betty、被俘被杀和Dickinson迫降被菲尔普斯号救起转送企业号的细节都有呈现,Gallaher的戏份则给了Best。
Ed Skrein 才是真男主啊,这大概是他在权游之后拿到的最好的一个角色了,军装甚至有点蒙哥马利克里夫特味,关键这角色刚好还叫Dick Best……
怎么港…这个片吧,就好像那种,每次你一觉的自己快到了,他就换姿势了的男人。
我熊熊燃烧的直男魂啊!好几次肾上腺素化成眼泪飙出了眼眶。首日场几乎清一色全男生,但是扛不住热血阿姨就爱看揪心又痛快的战争片啊~关键是卡司阵容也太豪华了吧。丰川叔出来的时候,跪了一下,浅野叔又跪了一下,伍迪叔又跪了一下……整场看下来都是喜闻乐见的老熟人,忍不住感慨了无数个“卧槽!”。作为老美的主旋律抗日大片,并没有刻意矮化日本人,将日本人呈现得愚蠢弱鸡,而是拍出了智谋与勇气的较量,最后火烧战舰的一场戏,甚至拍出了英雄末路、大势已去的悲壮感,哭得我……满脸是政治不正确的泪水。很开心没有安排缠绵腻味的爱情线,专注于展示战事,展示人与人之间的张力。娱乐指数4颗星,养眼指数5颗星。一本满足。
我一直以为二战的转折点是 李云龙攻打平安县城
完美还原战列舰大道。完美还原贝斯特炸沉赤城。基本还原友永仗市机群起飞。基本还原飞龙号弃船山口多闻和加来止男与舰艇同沉。