天地英雄

    01年的片子吧，和《英雄》差不多时候出来，只是由于老谋子的资历和《英雄》的噱头而被压制了，两年后才公映。
    
    第一遍看是在高中时，可惜当时人多，环境嘈杂，没怎么看懂，单就记得赵薇在一大堆络腮胡子的男人中显得很耀眼，似乎比平常要美丽许多。于是觉得，女儿家的美丽应该重在衬托，而不是天成。倘若跳到花海里，终究会被牡丹玫瑰的艳丽遮掩。
    
    后来又无意中在家里看了一遍，静静地无干扰，才发现这是部极好的片子，租碟子回来重复看了多遍，愈加被震慑。铁血戎马，明甲苍穹，骆漠孤烟，刀卫与武士的生存之道，命令与征服的喋血较量，滥杀与被滥杀的自主抉择，就在于一刀的起落与收回。
    
    何平依然将故事定格于西北大漠，是因为那里有男人最广阔的胸襟———一部男人的电影。
    
    精湛的表演，有力无瑕的对白，幕后的摄影，音乐......都那么完美。我以为，这是21世纪后，大陆所谓的大片中最有份量的一部，也是唯一的一部。

   边塞大漠、长河落日，夹杂丛林清溪、袅袅炊烟，构成了电影的动人背景，搭建了展现人物内心和个性的舞台。我实在喜欢这种刚柔相济的景致。
   小孤城的攻防战看得我热血沸腾，这样悲壮下去也是一种淋漓尽致的美。可惜最后莫名的“峰回路转”使得结局太过草草。
   不明白赵薇角色的存在的意义，我只以为是个做报告的代言人或是想告诉观众仅存的英雄不孤独。
   一个充满了妖气的安大人颠覆了王学圻在我心目中老实诚恳的印象，太出彩了。

这是2003的老片，我却在2010年的年末才观看，而且对她的观看也是出于偶然。上优酷想搜索《三傻大闹宝莱坞》的，未果，随意点了《天地英雄》。但这样解释“偶然”一词又显得欠充分。很多时候，当事人觉得的确很偶然的事情，一经说出，又自己都不觉得偶然成分有多少了，就像对于《天地英雄》，好像也是冥冥之中的，注定的。
天地英雄应该是当时的“大片”，至少是我认为的大片，不过也无所谓了，在这样一个大片云集或是泛滥的年代，谁还会记得、在意这样一部七年前的“大片”。2003年，我高一，当时并不关注电影，也是条件不允许。现在想来，当时没能及时看到这个片子，到成了一种遗憾了。
影片的故事发生在唐朝，围绕着两个敌对的武士之间的冲突而展开。一个反叛的军官，一个身负皇命的捕快，敌对的两人因为要护送一件神秘而法力无边的佛教圣物而结盟，并在面对无情的大漠和敌人的追杀中重新检视他们之间的矛盾身份。
电影的开场是赵薇的声音，我喜欢的。赵薇在影片里很美，令人惊心。作为将军之女的文珠，一身柔情却不失狭义风骨。也许这是赵薇骨子里固有的刚毅和坚韧。面对两个男人，并且都是如此狭义的男人，文珠似乎并不犹豫和摇摆不定，她只对李校尉有爱！两人的交流如此至少，仅就“我认为你是好人”、“我跟你走”，而且还不是对话。也许这样的勇敢与默契是我无法企及的，唯有羡慕。
来栖大人，十三岁就被作为遣唐使来到大唐，对自己国家无限眷恋和想念的日本人。在与李校尉正面接触之前，他只有一个归国之心，他想完成皇帝给出的归国前提，早日回到母亲那儿去。为此，他必须捉拿李校尉。但却在两人共同护送佛教圣物的时候，对朝廷通缉的李校尉有了重新的认识。对老不死的不离不弃，对地虎的恩情，对护送驼队的执着，以及对自己兄弟的情怀，都不断冲击着来栖大人对他的印象。让来栖大人的内心充满矛盾，也许到最后自己都不知道该做怎么样的决定了。好在他在最后不用做任何决定了。
李校尉是个十足的大情大义之人。从最初的不愿屠杀虏获的突厥老人和孩子而反抗朝廷，到最后执着得护送朝廷的驼队。他对朝廷的情感看似矛盾对立的，实则又是统一的。他有的只是一颗狭义之心，按照自己的价值观做事。
王学圻的演技一直以来都认为是传神而多变的。不论饰演那种角色都能拿捏得恰到好处。饰演安大人的王学圻，印象最深的应该是他的二胡声，每每紧张时刻都不会少。他悠然自得地弹奏着二胡，反衬着紧张的情节。
这是我第一次试图在看过电影后将颇多感慨付诸文字。但很多的感慨和评论未能表达出来或未能充分表达出来。不过，应该没关系的，我追求的是一种再接再厉的坚持，文章写作水平只是我额外的收获。但尽管如此，我还是很心虚的把“影评”二字换成了“随感”。
http://blog.sina.com.cn/u/1678118904

总的感觉，很好，很硬朗，比英雄那种银样蜡枪头好。或者说，英雄的内核像一部歌舞片，造境，用色夸张，甚至有点舞台化；而天地英雄内核是西部片，真正能给人一种力量感。我认为何平的路子才是中国电影应该去走的（至少是之一）。

当然，也有很多问题，就像上面的一些文章中所谈的。但这样的电影看起来更让我觉得提气，没有故作深奥，没有炫耀技巧或者某种风格。

好的方面很多，最让我高兴的是，从细部上看很有戏剧张力，也很生活化，不假，不虚。我比较喜欢里面被安困在沙漠，安扔下两壶水那段。有一种很猛烈的内在冲突，能给人一种真正的情绪激荡。那种绝望，那种愤怒都很有依据，可以说颇得西部片的神髓。像姜文和弟兄们的谈话很自然随意，比较有真实感——比较有趣的一段台词，独眼鹰不希望麻棍一起去，说他老婆怀孕了，麻棍来了句：我老婆的事，你操心干吗。呵呵，这样的台词在国内电影里算是不错的了。至于中井贵一，感觉他的戏比较单薄，演员演得很好，但可供发挥的地方不如姜文多。（这个问题我想下面说）

另外，细节上，比如服装（盔甲、刀剑），看得出很下功夫，而且和影片风格很和谐（不管它符合不符合史实），营造出一种粗犷强悍的气势，不像一般电影，战士都显得软塌塌轻飘飘的。但我觉得，如果唐朝方面的盔甲更多些金属，像罗马战士那样，而突厥的在野蛮凌乱一点可能更合适。

音乐上，与故事融合的很好，也因此没给我留下深刻印象，有些中东风味。音效不错，有些地方刀剑的声音似乎有点过头，对耳朵多少有点摧残。

而这部片子最大的问题，我觉得前面有人说的很对，就在结尾，结尾问题的根源又在开头——归结一下，是因为何平对这部影片类型的定位。

他现在等于把史诗片和西部片结合在了一起，大框架是史诗片，什么大唐的气象等等背景，实际上焦点却很小。试想，如果把大背景去掉，只是写中井与姜文两个互相敌对的人共同保护一个队伍，对抗敌人，那么影片也不会损失很多精彩之处。也许是出于对票房、观众期待的考虑，何平拉来了一个大架子，下面的故事却没有超出《双旗镇刀客》的范畴。当然，另一种处理方式或许更好，就是索性加强它的史诗气象。

我和朋友们讨论，比如开头交待一下大唐当时作为一个包容世界的繁华都市的那种气派（例如拍一个各国使节晋见的日常场面；用中井在都城的生活场景交待一下唐朝的繁荣景象），使影片开头便笼罩在一种宏大气氛中。（不需要太多大场面，看怎么拍得巧了）其次，将舍利（正经舍利不应该是像刚拔下牙齿的那种样子）作为西域进献给唐的礼物，让它象征归化、和睦。而突厥作为对唐的不满者，自然要夺取它，以此来让西域归于它的治下。这样，后面的冲突将更加饱满。

更不好的一个设计是中井最后的死，姜文最后的无所作为。作为一种故事动力，前面的铺垫告诉我们，中井与姜文最后应该有一个解扣的点。而现在是最后全部虚了，前面的张力却没有东西令其达到高潮，非常可惜。安大人这个角色也是如此，按平常的路子（也许俗但是符合叙述节奏），他应该与姜文或者中井有一个正规的，突出出来的决斗，把人物的对立推向悬崖，然后给观众一个结果。而不是在乱砍乱杀中完结。与此类似的还有四脚蛇那个小孩的角色，草草的退场使这个人物的存在变得毫无意义。所以，在内在的人物关系上，何平作的并不好。

最后在说说镜头，前1/3感觉不够干脆，有些凌乱。但那种近景对表现混乱、快速的战斗还是不错的，峡谷一战感觉就很好。不过中远景的缺乏使影片少了一种气象，就是我前面说的史诗风格，这大概还是要归结到影片定位上来。像沙漠中出泉水一场戏，如果能用一个中景交待一下，也许会更有感觉。最后城堡之战全景简直少得可怜，似乎突厥人一旦抵近开始攻击后，我们就只能看到晃动的人影了。如果设想一下能把姜文这边唐军的数量增加一点，拍成一个真正的攻城战，而不是几个人对抗成百上千敌军的死斗，会更好看。

不管怎么说，这是一部好片子，如果编剧上在下点功夫，类型定位再准确些，将成为经典之作。

注：原文发在水木清华BBS上

当年这部电影刚出来的时候没当回事，就像现在很多电影出来都不关心，我只听后续口碑再去考虑看与不看，不像很多人一出来就扎进影院看完喊冤……

第一次看这部是在电视上cctv凌晨有放大片的习惯，但看了2-3次都是看到大半就升国旗了……

这次放假因为不想去世博排队就在家里挑着看了几部电影，这部电影印象最深刻，也最震撼我，还有我喜欢的 姜文和赵薇，哈哈

总体上来说值这个名字——天地英雄，不想多说细节，有兴趣的自己看，看过的也可以再去细细品味一下

音乐方面，原声有几首很喜欢听：
Buddha’s Remains
Warriors Of Heave
推荐给大家

那些鸡蛋里挑骨头的人，终日骂骂咧咧，在他们嘴里每个好电影，作为观众 能看到自己喜欢的东西不错了，毕竟众口难调，就算为一些细节争个你死我活制片方也不会给你什么大红包，不好看就别看，

最近发现新片的托很多，所以拿老片来看总归没什么利益驱使吧，让我们让那些本来不错的电影慢慢为他翻案，恢复它本来面貌，让更多的人重新认识和了解，毕竟人心浮躁利益驱使的商业社会真的好的东西不一定就卖座，但是观众的眼睛是雪亮的，早晚都会受到大众的认可，那些哗众取宠的玩艺重归逃不过华而不实的命运。