阿嬷的梦中情人
更新:HD中字
导演:萧力修,北村丰晴
主演:蓝正龙,安心亚,天心,王柏杰,龙劭华,沈海蓉,廖峻,侯彦西,李亦捷
类型:电影地区:台湾语言:国语年份:2013
简介:台语片曾经有过风光的年代,当时的电影几乎都在台北北投取景,所以人称北投为“台湾好莱坞”。八年级生小婕(李亦捷 饰),始终不相信台语片有过这么美好的时期,但阿公刘奇生(龙劭华 饰)总是一脸骄傲的说:“阿公我可是当时最红的王牌大编剧”……对于这件事,小婕始终存疑。 小婕有个 得了失智症的阿嬷(沈海蓉 饰),病情日益..详细 >
长篇影评
1 ) 你导我就演
前面的情节的被大片的台湾黑白片的无厘头情节占据,刘奇生和蒋美月的相爱也是几分狗血。
七分情义三分冲动的蓝正龙不是我的菜,
安心亚34D的大胸倒是足以让女人捶胸顿足、男人垂涎三尺,
脑残追星女就这样和流鼻血的热血青年相爱了,一直到一小时,我都想不通怎么豆瓣能上7分。
快进20分,蒋美月对着监狱里的刘奇生大喊“你导我就演”,被迫生计四处奔走等着出狱的刘奇生,居然泪就止不住了……一直留到片尾的“太阳还没出来,换月亮”的对白。
相比大陆千篇一律的命题作文式电影,不得不佩服台片的独到之处,没有太多的震撼与华丽,踏踏实实的细节,不经意间将你打动,或许这才更接近生活本真的面目?
有梦最美,月娘相随。
电影可以放二轮,但人生永远都只有首轮。
也应照了刘奇生的跌跌撞撞但用无比精彩的一生,
得到了什么呢?心生欢喜,还有比这更重要的吗?
2 ) 如果你也爱电影
我不建议大家把它当做一部爱情片来看,尽管在许多方面它呈现给我们的确实是爱情的状态。
帅哥加美女的演员阵容,标准的才子佳人发展,一人有难另一方苦苦守候不离不弃,最后唤醒了失去的记忆……好吧,如果这是一部只讲爱情的电影打心里说我感觉它有些恶俗,但是,作为一个爱电影的人,它却把我看哭了。
老师最近逼着我们写剧本,我是愁了又愁,想了又想。那一刻我突然意识到,原来想当一个好的编剧也很难。在当时的台语片中,我看到的是真正爱电影的人用一切去热爱它,即便后来没落,但是经典和历史会对的起我们。
“你导我就演!”不光是对爱情的承诺,更是电影人对电影的承诺:只要我还活着,电影,就是我永远的坚持。
3 ) “你导我就演!你导我就演!”
这是部怪怪的电影。按理说它做得不够精细也不够深刻。但是我就偏偏喜欢了这种调调。
我想,安心亚和蓝正龙的表演是其中很大的一个原因。特别是安心亚,太赞了,真的。我很少有这么评价一个演员的。当蒋美月不断重复着那句“你导我就演”时我觉得心都暖了,然后又碎了。对于一个导演来说,这是多么大的信任与褒奖,而对于一对恋人,这又是多么的深情与炙热的爱啊。演员也有败笔。孙女的演员就不怎么好,和整个戏的气氛和风格不搭,演员自身也没什么特色。叙事结构类似于《恋恋笔记本》和《返老还童》。当然,还比不少这两部片子。但我就是喜欢上这种调调了,哪怕只是因为里面的一句台词。
4 ) 《阿嬤的夢中情人》(Forever Love - 2013)
真是一部難以描述的電影。這部片就是想法很好情感也很足,但技術上問題一堆,讓人覺得有點可惜。
這部片一個很不錯的點在於敘事是採用回憶和現實交錯的方式來講過去和現在的情境,這讓電影保持在一個不錯的節奏也能引起觀眾興趣。也因為是用孫女轉述阿公的回憶這多層失真的設計,讓這部片的復古雖然不準確不寫實,卻也不會造成太多的問題。
演員的表演其實滿現代的,甚至台詞還塞入了一些現代的口頭禪,如果以寫實來要求這就是很大的失誤,但因為這只是幻想中的六零年代所以還OK。只是這種寫實和幻想之間的關係電影並沒有表達的很清楚,感覺是編導靠著對故事和台詞的感性來維持電影的運行,所以可能一不小心就會垮掉,在電影尾段就很危險。
要拍復古懷舊電影,通常在技術上要求要很高,因為佈景和角色和環境的年代考據等等,本片算小心避開了這方面的問題,除了透過回憶和幻想來讓觀眾自行腦補之外,因為題材是關於拍攝台語電影,劇情也算後設地反應出當年台語片的通俗多樣的氣味,一些言情 芭樂的段落感覺似是刻意模仿翻新台語片的情節,甚至也有直接引用台詞和橋段的設計,大致上算是滿成功的,只是已經拍到這樣當然會讓人覺得如果能更好一點就 好了。
若要看群戲的安排,或是看時代感的營造以及古今對照的感慨,或是看電影最後的愛情部份,其實都沒拍到位,動人的力量也就出不來。但我覺得這部片的好看的地方其實也是在創作者對台灣古早電影的熱情,以及用自成一套的現代趣味風格來回應來致敬這些老電影,誠意到了意思到了,雖然明顯技術上還不行。
阿嬷,一个让人很有亲切感的称呼,一看就是台湾电影,台语的说法,有很多跟潮汕话很像,特别是每次听阿信讲台语,虽然有种土土的感觉,还是亲切得想发笑。
之前看《低俗喜剧》了解了一些制片人的内幕,这一次男主角是一个编剧。而且是上世纪60-70年代的王牌编剧,可惜,编剧只能是幕后,风光的永远都是镜头里的男女主角。1956年台湾电影揭开了台语片风起云涌的黄金年代,当时的电影创作元素天马行空、疯狂奇想,堪称台湾影人大展激情与梦想、狂热而美丽的时代。而影片正是在这个大背景下,衍生了一段感人至深的爱情故事。在“我”的外公的回忆中,他和外婆的爱情故事慢慢铺展开。
去年开始,我的外婆也是开始要进入老年痴呆了,这是医不好的一种自然病,亲人只能看着他们渐渐地失去记忆,对至亲至爱的人都不认识了,或许,下一次回家,外婆会将我彻底地忘记,她会问你是谁,即使告诉了她,她也不知道我们是什么关系,她的眼神变得呆滞,她的动作变得缓慢,她的表情变得僵硬,童年和外婆的时光好像变得很远很远,怎么能说老就老了呢。
致敬老电影,致敬我的外婆,致敬每一对恩爱到老的夫妻。
好玩。有你
一天只一个场次,偌大的厅坐了不到10个人。散场的时候看到两对老爷爷老奶奶,互相搀扶慢慢下电影院长长的楼梯。去洗手间的时候,看到其中一个奶奶不会用自动出水的龙头,我教她用。出门,看到同样满脸皱褶的老爷爷张望着洗手间门口的方向。生活的感人程度,一点,也不比电影弱。
这部《台湾有个好莱坞》与前几年看过的一部向邵氏致敬的《打擂台》倒是异曲同工。可惜在大陆播的时候,台语的对白全部换成了国语配音,让原本的亮点不但消失殆尽,甚至成为了瑕疵。
有梦最美,月娘相随 至黑白台语片的情书
《藝術家》、《雨果》、《李小龍》…最近好像湧出了許多這種迷影電影。可惜的是,一部懷念黑白台語片的電影,竟被弄成國語配音了。看演員口型該是在說台語的,所以應該只是大陸放映的版本會是這樣吧?
有点notebook的感觉
怎么才算一部好电影,可能在每个人心中界定的都不一样。一开始抱着随便看看的心态去看的,看到最后被电影感动了,有很多人会觉得名字起的不好。但我很喜欢这个名字,简单易懂。电影从头到尾都很用心,感谢了所有参与电影的人。不知道这个故事的真假,但真心喜欢这个故事。因为他触动了我的心~~~
小文艺,小复古,文艺得有点闷,我不喜欢
电影以一种没心没肺的口气讲述一个没心没肺的故事,却在最后让人因深情而落寞心伤。虽然表面是以电影讲述电影,但最后才明白是在以电影讲述爱情。很多笑料犹如突施冷箭,直接而不虚伪,戳中观众深藏的笑点。耗子拖木锨,大头在后面,用这句谚语来形容这部电影再合适不过了。
居然没有一条评论!台湾好莱坞版的《艺术家》开篇,国片风光时代的浓郁怀旧牌。片名选取是本片的一个致命哽!如果改用《台湾有个好莱坞》或许还略有的拼。
是台湾版的艺术家,是北投版的好莱坞,是给电影情意结的献礼,也是真爱的纪念。‘有梦最美,月娘相随’
台湾搞笑版the artist,安心亚狰狞得太可爱了
「你怎麼不演戲啦?」「你導我就演!」「結婚戲演嗎?」「你導我就演!」
安静说故事的电影没好评 电影是要完蛋了
即便排片少,院线偏,我还是到电影院看了<阿嬷的梦中情人>~写给电影的情书很多,这一部是专门写给黑白台语片的.电影的技巧好,节奏不好,怀旧风及奇想镜头蛮特别,但剧情节奏欠缺精准,会让观众感觉冗长.印象最深片尾阿嬷阿公贴海报的戏,老人家演的非常动人.很有诚意的台湾电影,但片名真心不好,三星半鼓励一下
煽情过猛,但是雨果式的情怀和情感都足够真挚,小缺点掩盖不了诚意,台湾电影人送给旧时代的情书。PS:安心亚怎么能这么狰狞!
说实在的,被片名误导了,片子只是借着阿嬷的爱情来怀旧罢了。说成是台湾版的《艺术家》,实在是夸得太猛;不过虽没有艺术家的气魄,但台湾影人对电影的热情还是可见一斑的。
有梦最美,月娘相随。
看得出是小成本,小卡司的制作,细节良莠不齐。但是有怀旧,有搞笑,有励志,有泪点,有煽情,有老一辈电影幕后人的梦与爱。已经算好看。电影承载不了太多,有梦很美,有梦则追。特意挑选了一家解放前的老戏院去看(李安《色戒》里那家),有加分。三星半。
笑点与泪点密集,娱乐不落俗套,而对于影迷来说,更具电影史情怀。