打扮美国、装点自己：九旬女神的美丽传奇

80岁出道的时尚女王IrisApfel以大大的复古圆框眼镜和精彩的混搭出名，她不只是个时尚的老人，她时尚了一辈子，她不是专职模特，本职是一位来自美国的室内设计师。

她在接受采访时说道：“我喜欢彰显个性，这个时代太多千篇一律了，所有东西都像是批量生产的，我不喜欢这样。”事实上，她自己也正是将这种色彩混搭发挥到了极致。她说，lifeisgreyanddull,andyoumightaswellhavealittlefunwhenyoudressandamusepeople.她把穿搭变成了展现自我的艺术。Iris的造型以“Moreismore”为主旨，层层叠叠的手镯和珠宝项链是她最华丽的标志。虽然元素繁多，但是她总能搭配得非常和谐。

她说不出门干不成事儿，她喜欢买买买，她与丈夫共同经营一家古董织物设计公司OldWoldWeavers，从1950年代起，就满世界搜寻新奇古着。她还有中国毛族和藏族的收藏品，对自己的衣服饰品如数家珍，她大部分的珠宝首饰都是人造复制的，”我对真正的珠宝不太感兴趣，它们很美很贵重，但我买不起。我觉得假珠宝反而更好玩，更有戏剧感。”，就是玩。

她像只忙碌的小蜜蜂，经常熬夜，有时会很累，但是她有特别的让自己振作起来的方法，那就是想象自己回到19岁的状态，马上就活力满满了，会跳着坐到车后座的那种。Iris心里面一定有个小朋友吧，她有一间全是玩具的屋子，还会给导演炫耀他的小火车。

他们夫妻的感情真的很甜，艾伯特说Iris天天给他惊喜，年轻时为了给她拍照，发现来不及换镜头，就买了三个相机。Iris一直叫丈夫小野猫（pussycat）。她并不因为有钱之后就不省着钱，毕竟是她老公的钱，她也心疼，她会讨价还价，她说，如果不讨价的话，是不利于社会市场规则的发展的。

Iris年轻的时候就敢于挑战性别歧视，她花费了近两个月的时间，尝试各种努力，穿上了那个年代女孩不允许穿的牛仔裤，打破不平等。Iris从不说别人穿搭丑，因为快乐比衣冠楚楚更重要。 她拒绝容貌焦虑，年轻时她被一个店主这么评价，“你其实并不漂亮，你也永远不会变漂亮，但是没什么关系，你有一些更好的王牌，你有风格”，这句话影响力她一生，“我不是个漂亮的人我也不喜欢漂亮。有很多人对外表很在意，随着时间的流逝她们的美貌会褪色，她们就会非常失望。为了活跃，为了有吸引力，就必须得充实自己，必须得学习新的知识，必须得做一些事，那样你才会更加有意思。当你变老的时候，你会受益，总之，我恰巧不是偏爱美貌的人，也许世界上大多数人不赞同，但是我不在乎”。 她曾为9位美国总统进行过白宫的翻新设计，但她一点也不想提及在白宫碰壁的过程，法国街拍鼻祖比尔也因为工作室的原因与市政府起了矛盾，中国北京六里屯也是，难道艺术家在政府前的碰壁是宿命吗？

一部优秀的纪录片需要不仅需要展现人物的特别，还需要展现人物的生活态度。追求个性、拥护平等、童心永驻，这才是真正的时尚女王。

Iris女士，由内而外的时尚。

她有超前的想法，喜欢独特风格，厌倦工业化时代的千篇一律，更不认可现在的整容技术；她热爱工作，总是充满活力，日程满满珍惜日常的分分秒秒；她热爱充满色彩的衣着和配饰，认为衣着带给自己和他人的欢乐感比时尚更为重要；她热爱学习，对世界保持旺盛的好奇心，发现政治，经济，时尚之间有紧密联系，从服装的变迁中发现历史；她充满魅力，有着美满的婚姻，时常口出幽默的话逗人一笑；她非常优雅，不轻易去评价他人，认为每个人都有其背后的故事。

我喜欢她，但也为她可惜，这样有才华的一对佳人，为了追求工作的完美舍弃了拥有自己孩子的想法。不过她真的太cool了。

Iris Apfel 用what i wear is what i am 来表达她是一个什么样的人

她热情、热爱生活。

色彩大师、极繁大师、混搭大师。

对色彩的表达和捕捉是登峰造极的。在Dries Van Noten的纪录片里，Dries说他以面料的色彩出名，那Iris是以最终造型的色彩胜出了。

配饰的运用让Iris的搭配大放异彩，看纪录片时，简直是不想错过任何一秒、任何一个细节，盯着她，为她着迷。她不是华丽、也不是优雅，她的整体穿着，充满了我作为个体的好奇心，想研究她的每一处元素，和整体1+1+1+……=amazing 的才华

同时她作为一个收藏家也是极其出色的，萨满的道袍、藏银的古老首饰、中国少数民族的服装，在这样一个白人老太太家中出现，并出色的混搭出来。收古董就是收历史，收古董也是收品位，收古董也是一个极好的business。非标品的价格在时间的积累下飙升。

西方的融会贯通性做的相当不错，比如YSL、Valentino都是杰出的室内装修和收藏家；而室内装修出身的Iris又演变成了收藏家和fashion icon。对比郎朗，古典音乐这样一个level了，anti-virus的concert里面家庭装修简直了。

在时尚界里的女性中，Iris Apfel 和 Diana Vreeland都属于天赋型。不需要接受什么样的art or design的科班教育，天赋和passion就足够她们拥有自己的fashion business.

而且她打破一般主流审美对于成熟女性的定位：优雅。Iris说，那其实是一种制服（uniform）——犀利！成熟女性的装扮亦可是creative的、充满surprising的。Iris的丈夫就说，他们的婚姻Iris一直在给她惊喜。

Iris的“more is more and less is a bore”是一种极度的自信和热忱。所以这也让我深刻的意识到，我这么爱穿黑，确实是depressed一种投射，是一种保护色。

服饰不是fashion，亦不是单纯的function，服饰是生而为人的一种表达。

Iris表达出的是她的无限的生命力、探索欲、好奇心、色彩的美妙（但又从未用力过猛）。Iris在片中也表达了对当代designer的失望。可这有什么办法呢？当fashion brand被资本裹挟，一年两季的collection，让人喘不过气，只能是这里借鉴一点，那里模仿一下。像dries von noten这样慢条斯理的工作的设计师，已经很少了。能卖的，都卖了（LVMH是资本大拿）；能出售license的，也都出售了（香水、彩妆等）。

消费者自以为的品位、小众、独特、这季爆款、流行，都是无数资本的堆砌与洗脑。能像Iris这样的消费者能有几个呢。大部分消费者只能做品牌的追随者、logo的追随者、盲从太容易（上小红书就好），独立的taste需要钱来灌溉和也要天分的土壤。

极繁不止是supreme和LV的印花，更应该是Iris这样的独立的表达。

纽约时尚女王艾瑞斯·阿普菲尔Iris Apfel 的传奇故事。当Iris跨入时尚圈的公众视野时，她已经80岁了。人们被她的华丽复古，大胆，混搭于一生的独特装扮所吸引，这是崇尚极简的现在所缺失的多彩的一面。

当深入了解Iris时，就会被她的个人特质吸引。她有自己的时尚直觉，她会去淘每一件她喜欢的单品 ，时尚带给她的是快乐，而不是枷锁。没有什么能束缚她，看她的装扮，就会有种“我们平常穿的衣服是多么乏味无趣”，或者“啊，让黑白灰见鬼去吧”的感觉。看Iris，会有冲破时尚认知，审美认知的感觉。而她把这些，具有年代感的vintage单品又搭配的如此和谐。

Iris的审美直觉，来自她酷爱首饰的母亲的熏陶，也来自她从事室内设计对于材质和层次的把控，也来自她古董收藏时对历史的了解，还有她从事经营的17 18 19世纪织物的图案给予她众多灵感，以及最重要的，通过的不断购买尝试的财力支撑。（Iris真的是骨灰级购物狂，她的好多间房子的衣服首饰）所有的一切，无形中形成了Iris独特的审美品位。

另外，Iris和她丈夫之间的亲密让人羡慕，两个人一起经营公司，互相认同，虽然没有自己孩子，都把彼此当成自己小孩。对于他们来说，爱就是像呼吸一样平常的事情。他们的婚姻不沉闷，这真的很棒。还有，Iris对于事业的执着专注，她说：

“人们年纪大了就会认输，但除非是真正严重的情况，不然你就要推动自己，出去做事，忘记自己的问题，否则你就会坐下来，整天发呆，忧心忡忡。你不能停止工作。”她不断推动自己的心态，让她的大脑一直保持活跃，生活也一直有趣。