长篇影评
1 ) 女巫的诞生
《女巫》并非一部制作恐怖的电影:它借由讲述一个恐怖故事而探讨了一个宗教性的问题:信仰在何种程度上可以保护身负原罪的人?
开片的一段交代了整个故事的背景:由于父亲对自己信仰的坚持,全家被殖民地放逐。宣判时,镜头停留在了女儿Thomasin的侧脸,她面上掠过一丝恐惧。离开了殖民地,全家安顿在一片荒地,而女巫所在的森林就在旁边。
对这段背景的认识最终会决定对整部电影的理解。父亲William作为笃信上帝,不违背自己信仰良心的清教徒,可以说是信仰的典范。他选择让全家一起脱离殖民地的社区,独自面对蛮荒,而信仰是这一家人唯一的根基和依靠。
接下来的故事发展完全超越了这一家能够掌控的范围:无论是幼子Samuel的失踪和惨死、小儿子Caleb的迷路和疯狂,还是双胞胎Mercy和Jonas的被魔鬼蛊惑,全家对接二连三层出不穷的来自魔鬼的伤害都全无还手之力。从事件发生的根本上看,故事的推动完全是魔鬼单向的施虐,而人完全是牺牲品,人与魔鬼之间并没有实质的冲突,个人的选择和应对,无论是躲避对抗还是祈祷,至始至终都没有产生任何实际效果。一切的后续发生都起源于最初的全家被放逐的处境,故事情节无论如何牵涉到了林中女巫而超自然,除却了对话的冲突之后,所有的事件都是自然而然的发生。
于是从表面上看,信仰完全没有保护到这一家人,一连串发生的事件似乎一直在嘲弄相信上帝的毫无用处。并且随着剧情发展,整个家庭内部的嫌隙和不完美一点点的暴露了出来:父亲的无能和虚伪、母亲的刻薄和不宽容、小儿子的幼稚和两个双胞胎的癫狂。一切似乎都佐证这个家庭步向毁灭的命运是咎由自取。
然而如果这样理解,这部电影会直接流于一部“魔鬼无敌,信仰无用”的貌似反宗教的三流恐怖片,根本没有深度可言。否则以非宗教的态度对这个貌似评判宗教的立场重新梳理一下,那么除却了怪力乱神过后,唯一合理的结论就是有没有魔鬼其实都不需要信仰,信仰本身纯属吃饱了没事干念佛而已,而一切的本质其实都是拼运气。那除了一惊一乍之外,这部电影等于什么都没说。
这部电影远没有这么简单,在关于信仰的作用这一点的处理上电影表现得相当含蓄,然而的确做到了点到为止。整部电影中上帝只有一次显圣:儿子Caleb在临终时回光返照,在家人的祈祷中挣脱了女巫的附身,恢复了神智,沐浴在感受到上帝的狂喜中死去了。而在此之前和在此之后,祈祷并没有丝毫减轻这家人的苦难。信仰,如果谈论其效果的话,只在这一个点闪耀了这么一瞬。这一瞬的闪光对故事的进程完全没什么影响,却通过Caleb的升天道出了一个基本的神学事实:
上帝和人的约,是灵魂的救赎,而不是现世的回报。
魔鬼和人的约,是欲望的满足,换灵魂的出卖。
换句话说,信仰,本来就该“没有用”。如果信仰上帝有了“用”,换来五谷丰登子孙满堂,那人又何必立于荒原、努力开垦、辛苦劳作?人以人的作为来荣耀上帝,而上帝的审判永远不揭示于人;但不是人信仰上帝,而上帝因此作为奖励赐给人现世的福祉。如果是后者,信仰无非成了交换的钞票,上帝和魔鬼又有什么区别呢?上帝与魔鬼之间的对立,岂不就只是两个成功学大师抢市场而已。
因此在现世里面,上帝的救赎总是很遥远,而灾害总是临近得多。电影里,魔鬼逐渐渗透进了这个家庭每个角落,伴随着变本加厉的伤害。片中每个人都笃信上帝,却遭此大祸。即使上帝的缺位从神学上看是合理的,从情感上这种惨剧的发生依然要求一种宗教解释。
这里需要厘清的一点是:原罪Sin和邪恶Evil并非一个概念。原罪与其说是人的恶,不如说是人的弱。人有原罪,所以脆弱,如果放任为邪恶所诱惑,最终将堕入魔道。
客观地来看,这家人身上的错误似乎并没有什么特别出格的地方。生而为人负有原罪,其不完美恰恰证明了其真实。信仰的真诚和人性的软弱是人身上不同的侧面,本质上并不矛盾。一家子德行极致完美的天使凑在一起开荒本身反倒是个莫名其妙的事情。因此如果将所有灾祸归咎于这家人自身的心魔肆虐,说其灾难来自于他们自身的邪恶大爆发,那考虑到除了圣光附体的圣徒和职业驱魔的女巫猎人,这个世界没几个人能在相同的处境下全身而退,这种归责的强势即使从宗教角度也说不通。更直接的解释是,魔鬼的狡黠和阴毒的确参与了其中,利用了人的弱点分化了他们,进而残害了他们,最终摧毁了他们。整部电影可以说是在非常精妙地描绘这一过程,其中用到了大量的让人毛骨悚然的反基督象征,而且运镜非常漂亮。
因此,承认魔鬼的存在是弄清楚惨剧的含义的第一步。这家清教徒即使要对最终的结果承担责任,对魔鬼的欺骗和攻击也的确是束手无策;是他们的处境的孤独决定了他们在魔鬼面前的无力对抗,是他们的本质的脆弱决定了魔鬼的最终胜利,但并非他们的信仰虚弱导致了魔鬼之所以为魔鬼。魔鬼一直都在这儿,就如同上帝一直都在那儿一样,其存在跟信仰无关。
回溯整个故事,父亲William深夜痛苦流涕告解给出了整个惨剧的缘起点:他的原罪Pride导致了全家今日的处境,他自认为心持上帝的福音、傲慢地选择了整个家庭自我放逐,让家人脱离了安全的人类社会,而最终不得不独自面对魔鬼。
Pride (傲), Greed(贪), Lust(色), Envy(妒), Gluttony(餮), Wrath(怒), Sloth(惰), Pride位于七宗罪之首,为众罪之源。本为天使长的Lucifer傲慢地选择了与上帝对抗,成为堕落天使撒旦。撒旦的核心不是消灭人类,而是对上帝的倨傲,颠倒整个上帝的价值结构,让人身上的欲望取代神圣律令成为最高价值,这也正是最后Thomasin欲望解放过后成为新女巫的最终结局。
《女巫》的结局从电影一开始就已经注定。“因信称义”如果发挥到极致,让人割裂了与社会的联系,其本质实际上就堕入了反上帝。基督教的核心从来不是对上帝的狂信,而是听从上帝的福音,践行对他人的爱。魔鬼的威胁随时都在身旁,是来自于上帝的人与人之间的爱,保护自己和他人不受魔鬼诱惑和侵害,让身负原罪的人能够互相扶持、彼此照顾,直到离开此世,将灵魂交给上帝。而恰恰人与人之间的“爱”却在故事中彻底缺位:傲慢的父亲和殖民地面如死灰的群众从一开始就以信仰的名义共同宣判了这个家庭的死刑,而为一个女巫的诞生铺下了不回头的道路。
2 ) 盲目是信仰的坟墓
《女巫》的故事发生在生活艰苦、宗教强势的17世纪,彼时无数欧洲人漂洋过海,千里迢迢来到美洲大陆生活。在新英格兰,天主教会的力量还十分强大,它们与以《圣经》为唯一准绳、蔑视教会权威的清教徒产生了冲突。
虔诚的清教徒威廉(拉尔夫·尹爱森 Ralph Ineson 饰)便由于与教会不合而遭到种植园的驱逐,被迫带着妻子凯瑟琳(凯特·迪基 Kate Dickie 饰)、长女托马辛、次子凯勒布、双胞胎兄妹乔纳斯和莫西,及尚在襁褓中的小儿子萨缪尔远迁到一处阴森可怖的森林边缘。
起初,他们为摆脱了教会的阴霾而感谢主的恩赐,但很快艰难的生活就令他们愁眉不展。
就在这时,萨缪尔意外失踪,这给一家人的心头蒙上挥之不去的阴影。接下来,一系列变故接踵而至,家中人心惶惶,他们相信这些厄运都是林中女巫所致,但他们也相信自己对上帝虔诚的信仰将帮助他们战胜恶魔……
但他们真的能吗?
这是一部充满宗教色彩的影片;甚至可以说,这就是一个彻底的宗教故事。
与一些充满模棱两可、暧昧不明的宗教符号的电影不同,本片的立意可谓相当清楚:它与传统的惩恶扬善的宗教故事不同,它从现代视角出发,不仅探讨了善恶关系,还引入了对宗教本身可能带来的负面作用的批判。
《女巫》是一部恐怖、惊悚片,但它并不同于我们一般印象中的恐怖片。它其实更偏向惊悚,而不是恐怖。它不会用一惊一乍的影像或是音效吓人,而注重给人造成心理压力的氛围的营造。打个不全面的比方,这二者的差异可能在于,前者是让一个背对着你的长发女子突然转过一张鬼脸来,吓你一跳;而后者是让一个背对着你的长发女子慢慢转头,还没等她转完,可能你已经被自己吓死了。
如果你看过《闪灵》,你就可以想象到《女巫》从头到尾散发出的是怎样一种气质:阴冷、朦胧、诡异,使人从压抑,到歇斯底里的疯狂。
这种气质的养成是多方面的,在这些方面《闪灵》和《女巫》很有相似性。
第一是天气。如同《闪灵》有很多阴天、雾天、雪天一样,《女巫》大部分时候都是阴天、雨天,即使是有一点阳光的日子,在导演的镜头下也是一副阴沉沉的样子。
《女巫》的立意是非常鲜明的,甚至是非常类型化的。这一立意类型中的代表包括《闪灵》、《迷雾》、《鬼书》以及这部《女巫》等等。
这些影片都喜欢用压抑的环境或是外化的魔鬼,循序渐进地逼出人们心中内在的恶魔,由此表达出“每个人都有心魔”、“心魔比鬼怪更可怕”、“魔鬼不是来自地狱而是来自人心”之类的命题。
在《女巫》中,这个家庭中的每个人都信仰《圣经》,相信自己是有罪的。大家闲着没事儿就是虔诚地祷告和忏悔。
跳出宗教,从现实的角度来讲,认为自己有“罪”是很正常的一件事:每个人都有缺点。
父亲外强中干,种不出庄稼打不到猎物,却很要面子。这对于以他为顶梁柱的整个家庭来说,是致命的。真可谓娃熊熊一个,爹熊熊一窝。
母亲遇事只会祈祷、哭泣、怀疑和指责。值得一提的是片中母亲的扮演者是英国演员凯特·迪基。
莫西当面向托马辛恶言恶语,抱怨弄丢了萨缪尔导致她不能出去玩儿。
大女儿托马辛和次子凯勒布都是懂事的孩子,但也难免有一些缺点。托马辛常年操持家务,不免心中烦躁。面对莫西的指责,她直接吓唬莫西。
而凯勒布试图帮父亲分担家庭的重担,调和家人之间的关系,但他也有一个致命的弱点:青春期男孩对女性的向往。他甚至会偷看姐姐托马辛逐渐发育的胸部。
所以,每个人都是有“罪”的,有轻有重。这本来没什么,例如父母完全可以告诉凯勒布他的欲望是正常的青春期表现(当然那时候还没有“青春期”这个词),帮助这个青春期男孩直面自己成长过程中不能理解、又难以启齿的改变。但他们没有。他们眼中只有所谓“信仰”,为了这信仰,要“存天理,灭人欲”。
本该相亲相爱的一家人没有互相施加积极的影响、没有在逆境中相互扶持,而是用虚无代替了实际。当这片虚无不能缓解他们的困境时,就以弱者为替罪羊、在猜忌中分崩离析。这,是本片最让人细思恐极的地方。
《女巫》除了挖掘心魔以外,还讨论了信仰在其中所起的作用。我们惊讶地发现,宗教,或者说信仰,没有拯救这个家庭,反而加速了他们的毁灭。这是对迷信宗教非常直接的批判和讽刺。
这个虔诚的家庭始终相信信仰可以拯救他们,于是荒废了物质生产,荒废了亲人间的交流。信仰是向善的手段,结果变成了最终目的,本末倒置。面对逆境,他们成了鸵鸟,而信仰成了他们得以埋头的沙地。于是,他们越是狂热而盲目地追求信仰,他们离真正的信仰越是渐行渐远。
最终,他们言圣人语,行魔鬼事。
最终的最终,只有魔鬼。
这个寓言囊括了人类历史很多令人发指的悲剧事件,如与《女巫》故事相关的17世纪美国萨勒姆猎巫事件、二战时期德国对犹太人的系统性屠杀、1966-1976年的中国、1994年卢旺达种族大屠杀,等等。
普通人,怀着“虔诚”的信仰,行魔鬼之事。回头再看,彼时他们的“虔诚”是多么虚伪,他们的行为又是多么可憎。
3 ) 〈女巫2015〉魔鬼之诱 女巫之成
女巫,不仅特指住在森林里的恶魔化身,更重要想表达的是大女儿托马辛的女巫化,整部电影就在讲这一件事。托马辛是被恶魔选中的人,西方文化讲究尊重,若托马辛不想成为女巫,恶魔也不能强迫,恶魔想达成目标,只能引诱。婴儿失踪是恶魔的第一个手段,企图分化托马辛一家,人性总有弱点,母亲开始厌恶托马辛。双胞胎年幼不懂事,恶魔附身黑山羊,整日耳语教唆双胞胎,让他们指责托马辛是女巫。庄稼颗粒无收,生计困难,贫穷能逼疯这家人。大儿子凯勒布情窦初开,恶魔便化身兔子诱其入林深处,继而化身妖艳女巫实施性诱,最终毁了凯勒布。还有乌鸦,恶魔的幻象,母亲看到失踪的婴孩,想要哺乳,却被乌鸦啄烂胸脯。邪恶之事一桩接一桩,矛头都指向托马辛,她对这个家已无眷恋,最后的冲突,家人都死了,这是成为女巫的必要条件---孤独,无亲无故,无家无爱,此时,恶魔又许诺托马辛好吃好喝,精神已崩溃的托马辛别无选择,恶魔阴谋得逞,托马辛成为女巫。
难得看到部让人惊艳的恐怖片,〈女巫〉算得上是部西方志怪片,故事来源民间传说,有着宗教体验般的真实。从惊悚的视角窥见女巫,寥寥数笔,却入木三分,令人不寒而栗。此前的那部女巫布莱尔惊吓四座,仿纪录片,卖的是女巫噱头,终是未见到女巫真面目。本片女巫亦着墨不多,但真真的露了脸,从捣婴孩人肉泥那诡谲气氛开始,这女巫就带着不详,之后的女巫背影,黑夜,枯瘦形体对着天,邪恶恐怖之感难以形容,真的是画面太美不敢直视,这一幕的构图绝对经典。除了吓人,导演也给了女巫一幕美到不可方物的画面,艳红斗篷,性感的胸,妖冶的唇,这撩人美色,整部电影都亮了,跟我们的聊斋异曲同工,邪魅总会幻化成迷人诱惑的美人儿,而故事也总是会发生在人迹罕至的密林深处,那里偏偏有户倒霉人家。女巫最后的现身,极具创意,此前没看过这种方式,她从山羊屁股里钻出来,相当咸湿,令人作呕,又使人惊惧万分,此处应点赞,太牛b。
节奏,情绪,导演拿捏太准,这真的是处女作?据说导演罗伯特艾格斯此前只参与过电影服装及美术设计。节奏缓慢,冷静,该暴躁暴躁该沉寂沉寂,而情绪,始终焦躁,一家人的家庭矛盾火上浇油,彼此内讧,这是不对劲的,是魔鬼的挑唆,也是孤立环境中,人的恐惧所致,这种氛围最能孕育恐怖之种,看似无趣,却很好地塞满女巫现身以外的空白,这片是部慢调,慢慢磨出瘆人之感。
导演对恐怖片领悟颇深,配乐复古,音乐能探入人心灵深处,能挖掘人最原始的恐惧。音效如一绺钢丝儿,紧紧拉扯,尖锐急促,刺激人心跳加速,恐惧的洪流破闸倾泻,源源不断。清冷画面一团死气,天冷心也冷。
圣丹斯电影节拿到最佳导演奖,电影故事格调并不高,功夫全在导演身上,细节设计,气氛掌控,画面构图,小成本没有限制其创作,反而使其将能力发挥到极至,导演奖实至名归。
4 ) 永恒的女性,引领我们上升
恐怖片一直处于一种尴尬的境地,由于各种原因导致该片种制作成本普遍较低,作品质量严重参差不齐,内容又大多是怪力乱神,所以在很多语境之下,它都是进不了大雅之堂的东西,除了《闪灵》《魔鬼圣婴》等少数几部重量级杰作之外,恐怖片大多数情况下在一种边缘的境地,目前国内外院线的一些恐怖片大多粗制滥造,几乎和格调不沾边。
恐怖片近来有点青黄不接,这几年除去温子仁的几部恐怖片作品具有可看性之外,很难找到令人满意的作品,即使是去年前年比较有口碑的《鬼书》和《它在身后》对我而言都是差强人意的作品,而我昨晚星夜看完的《女巫》却真的给了我挺大的惊喜,它是一部极有格调的恐怖片,是一部有艺术追求的恐怖片,它让我看到了恐怖片这块艺术荒地上还是拥有希望的,它是一部罕见的佳作。
《女巫》的故事很传统很简单,但是创作者在故事背景、人物设置、布景细节,叙事风格等各方面下了很深的功夫。《女巫》的故事时代很具有说服力,故事背景放在了17世纪的美洲大陆,这个时代仍然在中世纪猎巫运动的尾期,300年前后成千上万女性被迫害为女巫被教廷和民众活活烧死。影片中的英格兰清教徒移民家庭与殖民当局的教派发生了宗教上的冲突,一家七口人被迫离开原先居住的殖民村落,独自来到远离人群的森林边缘开垦农场,故事设置的时代虽然已经走出了黑暗的中世纪,但是在乡野农民之中,中世纪宗教控制的遗迹依然存在,家庭中的宗教氛围依然极其浓厚,一家七口人虽然远离了村庄,但是依旧虔诚的沐浴在上帝的泽布之下,努力在新大陆上耕作生存,然而撒旦从他们内心里走了出来。
人物上设置,故事中七个角色的六种角色属性设置非常明显,父亲这个角色是最复杂的,他看似以父权强力的控制着家庭不四分五裂,但是骨子里却仍然隐藏着怯懦,容易动摇;母亲这个角色则是偏见和猜忌的主要力量;大儿子刚进入青春期,对性的欲望刚开始萌芽,开始对姐姐产生欲望;大女儿则是影片中最纯洁的存在,但是在所处时代的父权时代之下,她是最无助的宗教迫害靶子,拥有少女曼妙的躯壳就是她的原罪(在这个男权时代里,女性被当作不能控制自己本性的低劣存在,女人对男人的诱惑导致了死亡与堕落,而女性的自恋和反复无常让她们成为撒旦天然的盟友),中世纪猎巫运动对女性的摧残本质上男权宗教对弱势女性的邪恶迫害。
另外是影片中的双胞胎,虽然是孩子,但设定里的他们是传声筒一样的存在,是谣言“无辜”的传播者;最后是影片中没有受洗的婴儿,他是故事的起点,没有受洗让他带着宗教信仰上的天然缺陷。这六个角色属性各自带着自己的宗教标签,看似是虔诚的一家人,但是各自人性上的弱点最终让这个家庭在顷刻间土崩瓦解。蛮荒森林在影片之中是个禁忌,它可以看成是未知带来的恐惧,而黑山羊、红眼兔子、乌鸦都是传统经典的撒旦化身,当这些暗示性的撒旦隐喻反复出现在镜头细节当中时,家庭的内部矛盾开始潜移默化的投射到对外部象征性符号的恐惧之中。
撒旦住在森林里,也住在这家人的内心里。这个小成本的恐怖故事没有桎梏于“血浆”、“一惊一乍”和“怪力乱神”的小成本恐怖片标配之中,而是巧妙的将这个极具宗教内涵设定精准的融汇进了社会、家庭伦理的内核之中,让电影拥有了独特的思考深度。此外本片在布景、服装等细节下的功夫和对时代背景深度的写实性考量让故事经得起反复咀嚼,而导演在叙事上的沉稳、简练和对气氛的精准把握竟然给故事带来了让人不寒而栗的诗意,一步一步的将这家看似坚不可摧的虔诚基督徒家庭带入无底的深渊。这个简单的故事隐含着对中世纪宗教男权主义的批判、对家庭伦理的精准剖析,各种象征元素熟稔于手,看上去波澜不惊,实则充满艺术雄心。
《女巫》是一部相当具有格调的恐怖片佳作,是一部脱离了低级趣味的恐怖佳作,是一部上得了大雅之堂的恐怖片。影片最后一幕很有趣,裸体女巫们腾在半空之中,极具画面感,让人想起十八世纪末 弗朗西斯科·德·戈雅的画《空中的女巫》,也莫名其妙让我想起宗教黑暗时代结束之后女权主义者歌德所作《浮士德》中的不朽的诗篇:永恒的女性,引领我们上升吧。
虽然看完此片这句话听上去像个黑色的笑话。
5 ) 片中动植物的隐喻、人物讨论以及对人性的感悟
由于之前在那篇里简单的简述了一下剧情,现在来让我们看一下电影中几个重要的带有隐喻的动物,按出场顺序来讲
一.隐喻
1.野兔
野兔在西方代表“七大罪”中的罪恶邪淫。这也就不难理解为什么弟弟是见到兔子最多的人,并且在本片中也是它引领弟弟找到的“少妇”。也预了弟弟心中刚刚萌生又被压抑许久的性意识
2.黑山羊
山羊与绵阳的含义是不同的
区分就在于有没有角的绵羊往往是纯洁的象征....所以中以色列人向上帝耶和华献祭表示虔诚、感恩、认罪等仪式时,往往用石块垒起祭坛,把“羊”作为祭牲宰杀。但是山羊就不同了,我们可以发现西方神话中的恶魔往往有与山羊同样的角和胡须.希腊神话中的牧神"潘",而名字的原意是一切。掌管树林、田地和羊群的神,有人的躯干和头,山羊的腿、角和耳朵。他的外表后来成了中世纪欧洲恶魔的原形。基督徒将山羊与撒但联系在一起。在中世纪,大多数人都认为在圣人的耳朵中山羊在说下流话。这种迷信可能源于公山羊在交配季节时变得非常粗暴好斗。当时,人们认为恶魔的头很像山羊的头:有角和山羊胡。黑弥撒,一只黑山羊,是撒但的崇拜者。直到现在,有不少基督徒仍然认为山羊和恶魔主义有一定的关系。恶魔主义及巫术的标志就是一个山羊头。有时被叫做门迪斯山羊。
所以片中的山羊也成了魔鬼的化身
3.苹果🍎
苹果在西方文化里被赋予了多重涵义,代表智慧,美丽,心爱之物,但同时也有evil,纷争之意。由于在《圣经》中,苹果被蛇用来引诱夏娃触犯戒律,也有原罪之意
Adam's apple 喉结 传说亚当偷吃禁果的时候,在惊慌失措中将一个苹果核卡在喉咙里,留下一个疙瘩。作为惩罚,上帝就让这个苹果核永远留在他的喉咙里,成为男性的喉结。
而片中的弟弟也被苹果卡住了,是否预示着他已经成为男人了呢?
4.乌鸦
除却不祥之意,乌鸦还有几种说法,按照《圣经》的记载,天主圣神是凭着鸽子的形象降临,赐予你灵魂的平安和精神的安宁。如果你恒心遵守天主的诫命和效法义人的榜样,那么,那只放出去不再飞回来的乌鸦,便是你的罪的象征了。” 这就意味着,乌鸦也被看作一个黑暗的比兴——乌鸦象征罪恶。
古希腊神话影响了南欧洲早期文明的大部,传说太阳神阿波罗与格露丝相恋,派圣鸟去监视格露丝的操守,一天圣鸟看到格露丝与其他男子往来,以为她与其他男子有染,就回来向阿波罗报告,阿波罗一怒射杀了格露丝。而后证实格露丝并未和其他男子私通,阿波罗又怒贬圣鸟,令其洁白的羽毛变成黑色,这便是乌鸦的由来,乌鸦由此背上了欺骗的恶名。在英语中eat crow----意为自己打自己的嘴巴。
那这片中母亲为乌鸦喂食是否代表着她其实明白小儿子的丢失与自己也有着看管不善的过错,只是为了让自己能够解脱便把这些罪过过多的埋怨到自己女儿身上,而乌鸦代表谎言的含义也是在嘲讽自己,所信仰的也不过是虚无?
(一些动物的含义来源于网上,但电影分析实属原创)
二.再来看看本片中的人物
1.父亲
我私认为,宗教很重要,是信仰的主要体现,人们将自己的精神寄托于他。这很好,宗教既约束了人们的罪恶,又能指引鼓励人们,也充满着人们对美好事物的向往。
但,凡事都要有个度。影片中的这对父母对于宗教几乎到达狂热的地步。无论遇到什么事,都先做祷告,把一切希望都寄托在了神的身上,而自己却什么都不做,至少我从来没看过他们如何种植玉米或任何粮食。而这种不努力就想靠神力来获得某种东西的行为,叫做贪婪。这种情感在这对夫妻身上都有体现,父亲尤甚。
2.母亲
不得不说,导演这个演员选的很好。曾在“权力游戏”中饰演那为爱疯癫的鹰巢城的莱莎夫人的凯特·迪基,将这个角色演绎的恰到好处。面对丈夫的任何决定,她一开始都全力支持,而这也是她脆弱的表现,由于女性在当时社会地位的低下,这些都是难免的。不过她对女儿的过度埋怨乃至残害也都体现了她的人格缺陷——逃避自己的责任。生活的压力、爱子的丢失和早逝,这些都是击倒她的外部条件,而内在则是她的自卑与对神和丈夫的过度依赖。当看到丈夫死后,她彻底崩溃了,疯癫的要把女儿掐死,这也是那个时代下可怜的产物。
3.弟弟
我说过,这是这个家为数不多的还存有理智的一位。虽然年龄小,但却比父母有担当的多了,面对姐姐会被卖掉的事实,他选择去狩猎来防止姐姐惨遭厄运。我并不认为他“喜欢”自己的姐姐,他只是对于性过早的萌芽,我想与他家庭对此事的束缚有关。在电影里也起到了推动情节的作用
4.双胞胎
片中的创作灵感来源于1692年发生的塞勒姆女巫审判案(不知道的小朋友可以去百度一下~)其中判定是否是女巫的重要证词是来源自三个小女孩,这也和片中的这对双胞胎作用完全一致,正是他们将自己的亲姐姐步步紧逼,直至送到魔鬼手中。而塞勒姆事件中,正是三个女孩的证词,导致许多无辜的人被活活的吊死。这也符合宗教里人生来是邪恶的观点,虽然他们都还那么小,但面对能拥有控制别人生死的权利的时候所展现对于权利的欲望。也正是这样的设定,才让我们对于“人”感到刺骨的恐惧
4.大女儿
一个美丽的女孩,本应在英国享受那带有美丽玻璃窗房屋的女孩,也是本片中最大的受害者。不能说她从始至终没做过一件错事,但家人对她的苛责,辱骂,乃至污蔑都太过了头。似乎一家人想把生活中的一些不满都发泄到她的头上。没有任何权利,也是当时社会最底层人民的代表,甚至当受到污蔑时,一点反抗的能力都没有。而这一切一切的痛苦都来源于自己的父母、姐妹,几乎失去了所有。乃至我甚至觉得最后她与魔鬼签订契约后腾于空中是那般快乐,她那紧绷的衣服也是束缚她的隐喻,而后来赤裸走入森林也让人有一种轻松的释怀感。
三.女巫是否存在
我个人认为,片中的女巫魔鬼是电影虚实结合的表现手法,看做有也可无也可,这都不是重点。记得刚开始看到本片的海报时我差异的发现witch的w有些宽,仔细一看是两个v,是否代表导演想传达给观众眼见不为实的想法呢?再回想女巫抱走小宝宝并做成肉馅这一幕,导演是没有连续拍摄的,而这些想法也不过是通过我们的想象合成的。
我想,魔鬼在影片中的恐怖感远远不及那家人对女儿的迫害。人比魔鬼恐怖,我想这才是导演要说的
6 ) FIFF16丨DAY3《女巫》:怪诞恐怖的传说实质上是血缘关系中互相猜忌的投影
第16届#法罗岛电影节#主竞赛单元第3个放映日为大家带来《女巫》,下面请看前线清教徒家庭男女们看似和谐实则杂音不断的评价了!
RIVER:
人如何被环境异化。
赵小毯:
技术很好,但是其他就很一般。
Polaris.J:
艾格斯的恐怖风格很喜欢!很新锐,影像也好。
Prometheus:
宗教恐怖片,视听营造的还可以,不过不恐怖啊。
曲有误:
氛围营造的很棒,父权下的家庭阴影,结尾更多的是释放。
莫扎特仑苏:
用宗教制造神秘感罢了。最后女巫挑了比较正直的人,是在和上帝抢人吗?
Xavier-耐观影:
靓丽的黑白场景弥补了无聊的舞台剧剧情,沉浸式的自然镜头营造出了不安的氛围,模棱两可的结局沮丧了观众的期待。
法罗岛帝国皇后:
现代版《复仇之日》,追求渎神权力以获得自由,实在比沉溺神性罔顾人性高明的多。电影的宗教元素和艺术手法值得深入分析。
给艾德林的诗:
本身故事所指其实回归不到那份新英格兰民间故事拓荒精神的初衷,不过倒是有清教强烈自主的初心,挖掘贫瘠不过还有些可圈可点历史的态度也不错。
盆满钵满赵+:
女巫竟是我自己。氛围营造真不错,肃杀之地无人生还,每场仪式都毛骨悚然,乌鸦那里也是很可怕了。如果最后不扣在巫术上,仅仅是一家人之间的相互仇视也可怕得多。女主颜真能打呀!
RyanRyqn:
传统民间故事加上大量宗教符号、隐喻,尽管剧情普通,但扎实的好莱坞剧本使之叙事流畅。可是过量的符号并没有和剧情很好地融会,让人物发展较扁平,心理恐惧效果也就一般。不过在音乐和画面上有所探索创新,总体来说效果不错,最后高潮甚至有伯格曼式的调度。
我略知她一二:
极致的冰冷和决绝的压抑,漫长的等待带来的是一场炼狱般的折磨,最恐怖的咒语不是黑暗中的巫术,而是血肉至亲的猜忌陷害,父权的堕落和母系的扭曲让这个本就摇摇欲坠的家庭四分五裂,罪恶的勾当充满着周围虚伪的空气。当谎言变成了真相,当诅咒变成了祝愿,还有什么能够阻挡一个女巫的诞生呢?
苍山古井空对月:
这算是反宗教反父权的片子吗?天父缺席,主角一家的父亲的权威因其谎言而崩塌,对恶魔、女巫的恐惧使亲人间失去信任,活下来的是声称自己与恶魔签订契约的大女儿。以类型片来说本片不是商业化的、意在吓人的恐怖片,以艺术表达的角度来说表达的东西又很表面,没能看出有更深层的隐喻。加勒布偷看姐姐胸口、在森林中被妖艳女人诱惑似乎暗示着性萌动,托马辛挤羊奶挤出血我在想是否暗示着初潮,但整体看下来感觉影片并没有对性的明显指涉。最值得肯定的唯有精致的影像。
Hethang:
这世上有女巫吗?或许有吧,是那个拖着衰老肥胖的身躯把所有人拉进地狱的那个老妪?还是那个年轻貌美的接近你却用枯残的手指刺穿皮肤的少女?不,她们都不是,这世上根本就没有女巫。有的只是借着女巫的幌子铺设阴影的人,有的只是被歇斯底里的疯子带上女巫帽子的人。于是有人被“女巫”赶尽杀绝,有人干脆成为“女巫”本人,可是他们眼里的“女巫”真的就是他们认为的“女巫”吗?
那昏沉沉的经文,不是神音,而是枷锁;那坐满桌子的人们,不是家庭,而是陌生人;那迷雾丛生的森林,不是地狱,而是重生之处。如果有人让你成为女巫,那你便就是女巫,即使上帝扯着嗓子喊叫也无济于事,因为他们虽然嘴上说着上帝,心里却空无一物。
哦对了,他们呢喃着上帝也没用,因为祂根本就不存在。成为了女巫的你在火焰中永生循环,你才是上帝。
#FIFF16#主竞赛单元第3日场刊评分将于稍后释出,请大家拭目以待了。
一部沉稳高冷的恐怖片,一部不一惊一乍的恐怖片,一部精致考究的恐怖片,一部拍出了诗意的恐怖片,一部脱离了低级趣味的恐怖片,给五星又何妨。
观音阿姨,快去救救她们吧。
就这样!!!然后就没啦?????
啥最棒的恐怖片呀,就镜头长一点色调冷一点能显得逼格高一点的走进迷信。剧情嘛就是即使用这样神神叨叨的BGM,也接满了叫人想打居委会调解热线的地气。主角脸上都挂着我是冚家铲的剧透相,被逐走的时候就一马一车别无长物,转眼有房有田有好几只羊了…还有只黑山羊,这蹊跷你也敢养也真是平时白迷信了
6/10。基督教对女巫的恐惧来自父权社会构建的牢笼,质疑传统权威的女性被迫害和猜疑而冠以女巫的恶名。开场父亲顶撞审判官被告之驱逐时,母亲对父亲的抉择逆来受顺,还未丧失独立性的托马辛表情诧异,这就埋下了父权形象在托马辛心中瓦解的种子,当父亲企图将托马辛嫁人换取农场,还偷走妻子的银杯嫁祸她,想彻底把托马辛变成父权秩序的附属品,她大声指责父亲是伪君子,而林中的女巫象征对父权体系的复仇,老女巫将婴儿拐走捣成人肉滋补膏(破坏女性的生育义务),年轻女巫则用性感的身体诱惑凯勒布吃下毒苹果在着魔中去世(夺取男性气质),结尾黑色山羊撞死了虚伪的父权,把一切看在眼里的托马辛手刃作为父权帮凶的母亲,与魔鬼签订契约去林中赴女巫的集会,代表她正式加入反抗父权的异端。从[女巫]到[灯塔],大脑恐惧下支配的幻象成为恐怖片新浪潮。
真正的文艺恐怖片,一个清教徒家庭的噩梦。导演参考了很多美国早期移民时代的精怪传说,成功把悬念守到了最后。小成本玩出高逼格的典范。
撒旦化身黑山羊害她全家,女孩初脱学写字入我魔教。
宗教意味甚浓,却也并非难以理解的思想精神恐惧。不在沉默中爆发就在沉默中死亡,本片又一次印证了这个道理。没有怪力乱神的花哨,多在人物与剧情上下重笔墨别有新意。只是对于像我这样没有神学信仰的人来说,看起来还真是有点无聊。
VVTF
当一部电影百分之七十的内容我都没听懂的时候,我觉得我没有资格评论...
高潮收得太急太快。
难得一部沉得住气的佳片,摒弃了巫术题材光怪陆离的风格,抽丝剥茧的展现了一个家庭信仰崩溃的全过程,精致的复古风加上兔子、黑山羊、双胞胎等传统恐怖因素的点缀,相当诡异,女巫寥寥几个镜头足以惊艳,完美表现宗教信仰摧枯拉朽的力量。
可以想象这片出源以后会被骂的很惨 与其说是恐怖片不如说是文艺片 很多致敬恐怖经典的地方 以及气氛烘托的很好 但对于我们这些没有信仰的人想理解西方的恐惧确实不易
我:文化水平的低下 看不懂。。。
"Hallowed be thy name, thy condom come"
万物皆可为女巫,皆是魔鬼动摇人类信仰的工具,确实是一部看完之后让人不寒而栗的恐怖电影,配乐和桥段都相当不俗,剧情简洁明了,结尾10分钟相当震撼。
如果過濾掉宗教成分,本片仍然成立。殖民地的流亡(被驅逐),高嬰兒死亡率(嬰兒失蹤),對疾病缺乏有效的醫學手段(放血療法),婦女癔癥(母親失神),以及耕地無收成和動物襲擊,在那個年代都不罕見。當苦難接踵而來,女巫只是人為內心的恐懼所編織的形象,也是人為絕望中的墮落所找的藉口。
8.4 信仰的丧失,女巫的入侵,青春新鲜的女性性魅力是撒旦的最爱,而历史中女巫这种概念也是在男权社会对女性性魅力的压迫与责备中产生的。本片有不少带有压迫感的镜头构图与张力不断被提升的推镜,然而它所展现出的恐惧不单是画面与声音上的,更多的是来自于角色的心理层面,其剧本也更倾向于低概念。
作为恐怖片一点不吓人,你咋不上天呢?
魔鬼来自于我们之间。一直不太吃西方宗教驱魔女巫这一套,但《女巫》落在白人进入美洲的新世界开端,自带了中世纪暗无天日的尾声,凄厉不绝的音效和角色平衡感处理得不错。恐怖来自家庭内部的分崩,男权对女性的审判,正如撒旦来自最虔诚狂热的信徒——他们不容许有任何一点点的背叛与亵渎。