守护者联盟

差一点就因为嫌弃人物造型问题放弃看这部电影。又是外貌协会惹的祸，但严格来说几个主要角色还是无法讨喜。倒是大反派食虫人的造型给我留下深刻印象，加上裘叔献声让人物特色更突出。好吧，谁让我崇尚暗黑路线。

还是要着重谈正派人物。
圣诞老人，这年头，还真没听说过有哪个人不知道这号大人物，否则真是与世脱节了。在孩子的世界里，这可能就是No.1级别，他代表了一种希望和幸福。哪怕一年只能盼来一次，还是占据了他们年末最大的期望。然而就算对一个知道真相的成年人而言，他依然是曾经那个梦幻国度最美妙的回忆。

复活节兔子对亚洲人的概念远没有圣诞老人那么深刻。这种从东欧延承而来的传统虽然被美洲人民所接受，但对亚洲，尤其中国的孩子来说是很模糊的。而我自己第一次了解到这只兔子的故事是从一则不记得名字的黑色童谣，加上本身就不喜兔子，所以内心深处一直对这一人物抱有些许抵触。

问过身边很多人都是不知道牙仙的，而我对这一人物的印象来得比圣诞老人更为深刻，有一种偏执的信念。早在还是个孩子的时候就不知从哪里听过这个传说，固执地开始把换下的乳牙偷偷藏在枕头下换取硬币。好像这个传说也是从北欧那边传来的，历史悠久的国度总是蕴藏着很多传奇。

金色沙状人和杰克冻人，这两个人物真是从未听说。前者被塑造成一个可爱的小胖子十分讨喜，后者这个白发少年则是一个突兀。杰克和食虫人其实代表了同样的性质：不被主流社会所接受，对自己或多或少存在一种自我否定因素。正因为这一点，他们在孩子面前是透明的。一旦失去信念，所坚守的一切都是徒劳，抛开食虫人让整个时节陷入黑暗这个表面行为，他的目的只是为了通过孩子们的恐惧证明自己的存在，多么可悲而可笑。

不免被拿来和＜破坏王＞做比较，众说纷纭，而不看画风个人更喜欢这部。有善必有恶，没那么讨厌食虫人，甚至有些同情这个不被相信的可怜鬼。孩子的世界或许容不得半点瑕疵，而对所有不肯长大却又不得不老去的大人，必须认知到恐惧应该是真实世界唯一的存在。可是否被它击败又是每一个人另外的归属，

其实动画片从来不是小孩子的专利 虽然我小时候总觉得动画片就是小孩子看的 只是长大之后看片子的感受和小时候完全完全不一样了

看电影最让我苦恼的事情就是放映厅里的小孩子 especially动画片 但是这部动画从头到尾放映厅都充满了小孩子放肆的笑声但我一直没有生气 唯一一次

孩子们都笑着 笑食虫人被打笑可爱的美式幽默 这是我却又笑又哭 大人们看的时候一定会被戳泪点 一些我们也许再也看不见的美好 我们也不再被守护

可是我又是那么坚定地相信守护者们的存在 相信我们也被守护着 同时也可以守护他人

　　豆瓣是没有6星，有我就点6星。这是我今年所看的最爱电影没有之一，并且真心希望更多的人能够走进影院去看这部老少皆宜的动画片。周五晚上9点走出影院，心情久久不能平静。赶在首映日，没有等到第二天再看真是太好了。以下感想会涉及剧透，熟悉我的朋友如果信任我的品味，就请先去看过咱们再来一起讨论，我等你:)
　　看过的朋友咱适当往下拉页面，一起讨论！
　　
　　
　　
　　
　　
　　





　　
　　
　　
　　超越彼得潘——霜人杰克（Jack Frost）
　　Jack是民间传说中的霜冻精灵，每当寒霜结起、窗上绽开冰花的时候我们就知道，冬天来了。独来独往、自由自在，爱开玩笑、擅长恶作剧，似乎有点玩世不恭，却从没真正做过一件坏事错事。因为既没有属于自己的特定节日也没有人信仰，成仙300年来一直是黑户，虽然非常喜欢孩子却没有一个孩子能看见他，偶尔眼角眉梢的失落让人心疼，但作为欢脱之神（have some fun！）他从来不会让人心情低落。电影一开始为对抗反派BOSS梦魇魔人Pitch造成的危机，Jack被选为联盟新成员，散惯了的他并不想接受，只为帮牙仙夺回BOSS抢走的自己身世回忆临时帮手。这种保持中立的态度，和特别能打的主DPS身手，也让孤独单耍的BOSS垂涎不已，极力拉拢，但被Jack严肃拒绝。很多故事流行犯错补救、浪子回头、从无知到成长的模式，但如果后来看到Jack成仙的原因就会知道，这孩子是绝对不可能黑化的，彻头彻尾的好人（所以BOSS你就别瞎费劲了，你们根本不是一路人）。
　　电影对Jack的设定是永远的18岁，但除去配音找了个18+的大哥（电影《星际迷航》（Star Trek）年轻版的寇克船长扮演者克里斯·派恩Christopher Pine）之外这清癯造型我左看右看也不知制作组把多出来的5岁画在哪儿了，小哥你真是太面嫩。据说原设定是13、4岁，正式制作改成了18岁，原因未明。本片的原作小说《童年的守护者》，是作者写给从小爱问问题的女儿的，不幸的是女儿18岁因病去世，不知影片的改动是否与此有关。
　　影片上映前先在网上看了预告片，被下面一句“这是给冰法（=冰系法师）亲儿子拍的动画片”的评论戳爆笑点。一看正片还真是，首先片头出来就喷了，原来梦工厂LOGO月亮上一直坐着的那少爷是Jack你；接下来为对抗Pitch，守护者联盟的幕后最高领导月中人（Man in the Moon，梦工厂你够了啊！）选出的新增守护者正是Jack……我信了，这真是亲儿子待遇。造型讨喜、能力出众、个性一流，如果不是早就过了10岁（或者如果这是在泰坦尼克号上，跑题了喂）我也得一见杰克误终身。传统上提到童话里的少年守护者通常第一反应就是彼得潘，那也是个永远的少年，不过这个形象多少有些不愿长大的任性意味，代表着童心本身；而Jack站在守护成长的角度，多了保驾护航的责任感和使命感，可以说是对彼得潘的一次全面升级。

　　
　　世界永远精彩——圣诞老人（Santa Claus）
　　这位一口毛子风味的热情奔放老大爷（挪威人哭了）是守护者界的美国队长，永远的旗手和主心骨，估计也是片中所有守护者里世界范围内最家喻户晓的。帮工最多、手工最棒、还是个又能开任意门又用双持武器的近战法师。最受启发的一段是影片开头刚刚邀请Jack加入守护者时，他拿出画着自己形象的套娃对Jack说的话，层层剥开不同的形象，“我”的本质是什么，“没错是眼睛，大大蓝蓝的眼睛，因为我总是充满惊奇，I see wonder in everything in the world，我在世间万物的每一件上都能找到让自己惊叹的东西”，好好寻找，“你”的本质是什么。影片藉由老人形象之口说出这一点，尤为动人。每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负。世界如此精彩，如何不去爱。
　　

　　今天也是爱做梦的Sandy——睡神（Sandman）
　　自从看过网上那句关于新西游记沙僧的评语“今天也是会吐槽的Sandy/三弟 （^ ^）V”我就念念不忘，今天终于用上了。琢磨这睡神为什么是沙人形象，可能是源于困倦时候的眼睛酸涩就像是进了沙吧。他不会说话，用图画和意念表达思想，每当夜晚，就给全世界的孩子们送去金色的美梦。睡神拥有全片最辉煌的法术效果，对抗反派也最治标治本，剧中隐约有点兄弟的感觉，二者都是精神系，此消彼长，对抗恐惧梦魇最有效的方法，就是把它消解转化成美梦。而当我们乘上梦想的翅膀，又有什么不能做到呢。
　　

　　我和春天有个约会——复活节兔（Easter Bunny）
　　复活节、兔子和彩蛋都源自古老的异教节日，春天是兔子热闹疯狂的交配季节，春回大地草长莺飞，兔子繁殖力又强，就被作为生机和希望的象征传承至今。休·杰克曼配音之下，兔叔的形象活灵活现，虽然恐高又晕船，叔仍是会耍回旋镖的太极硬汉。作为春天的代表，叔和冬天的代表Jack天然八字不合，“69年复活节的那场雪我可还记着呢哼”，后来能成为最佳损友真是可喜可贺。我们常说，家的样子是人的心灵外现。铁汉也有柔情，更何况是一只兔子，叔的窝是全片最萌的根据地，碧草如茵、繁花似锦，看得人心里毛绒绒、暖洋洋。影片后期最凶残的高能卖萌也由叔贡献，二头身大叔音的兔子是怎么回事啊！
　　

　　张嘴，让我看看你的人生态度——牙仙（Tooth Fairy）
　　牙仙是民间传说中会飞的小仙子（法语区则是穿制服的老鼠，我说你放什么马赛曲啊)，孩子把换掉的牙放在枕头下，她们会在半夜取走牙齿并放上硬币作为奖励。每个孩子换掉的全部乳牙都被妥善保留在小盒中，那里存放着童年回忆。片中蜂鸟造型的牙仙姑娘是真爱Jack……的一口白牙（当然为什么牙仙宝宝们一见Jack就组成桃心造型真是谜啊谜），也是因为她，Jack才找回了自己的过去（不过为什么乳牙里会存着您18岁的记忆真是谜啊谜）。幸亏鲨鱼没有牙仙，幸亏人类不像蛇类（皮仙抖开一张熨平的皮说“这是你八岁那年的回忆”我接受不能……）。每个人在成长过程中，都会不断地丢掉一些东西，换掉一些东西，最终变成了自己现在的模样，镜中那曾经的面影却渐渐模糊。牙仙见证成长，也珍藏童年回忆，多亏她们，某些时候我们仍能忆起从前，不忘来路。
　　

　　奏响一曲《夜深沉》——梦魇魔人彼奇（Pitch）
　　典型的动画片BOSS，也没什么更多亮点可言，即使是裘德·劳配音且长相又似乎哪里见过的莫名熟悉。当然，动画片嘛难道还要挖掘BOSS复杂深邃的非主流内心吗。只是觉得为什么正方从来都是团队作战而自古BOSS只一人呢……BOSS也很空虚很寂寞的好么（所以才死拉Jack入伙吗）每次他出场我脑内都拉起了二胡。太孤独影响智商，看他把掰断的冰霜法杖扔Jack身边就知道（你是放水啊还是放水啊）。噩梦和恐惧的化身，最后却被孩子一句话点破：I know you are real, but I’m not afraid of you. 直面恐惧，最终勇敢地克服它。这是对童话和奇幻存在意义的又一次绝妙诠释：“Fairy tales are more than true: not because they tell us that dragons exist, but because they tell us that dragons can ben beaten. (By G. K. Chesterton)”恶龙是存在的，但也是能被打败的，这才是重点。
　　
　　In fun we believe.
　　In wonder we believe.
　　In dream we believe.
　　In hope we believe.
　　……
　　如果有一天你不再看见他们，也许只是因为他们住进了你的心里。每一个在守护者们环绕中长大的孩子，最终也会成为守护者，守护起下一代的成长。这是这部之所以能老少皆宜的影片带来的最大鼓舞。
　　
　　
PS：今晚去二刷，大家再见～

Jack一出场迅速上升为BEC新男神 英俊忧郁放荡不羁带点小受的怜惜感【不是一点！！】千百年来一直是女生的菜 他和Elsa的确超级配 聚在一起怕是可以看雪看星看月亮 谈冰雪谈孤独谈恋妹癖 反派的声线非常不错 不过最喜欢的当然是sandy！！！萌的来又有担当 光明的来又有power 超级爱他，简直想嫁给他好吗！！

     2007年，西班牙有一部简洁质朴的动画片上映，拿下了当届的巴塞罗那和戈雅最佳动画片的奖项。讲述一个孤儿院的小男孩拯救星星，驱散黑暗的故事。那部片叫做《夜曲》。
     我仍记得第一次看这部片子时被充满童趣的丰富想象而震动的感觉。影片中有一个可爱的设定：每一盏明亮的路灯里都住着一颗星星，它们每天上下班一样换岗。而夜晚的守护神是一个体态巨大的猫大人，他带领主角小男孩Tim展开不可思议的奇妙夜之旅。
     第一次看《守护者联盟》的时候，我就想到了这部片子。
     这是我个人近年来看过的梦工厂最好的动画片。很大气，又很细腻。很有力量又很治愈的一部片子。虽然我无意比较这两部片子究竟哪一个更胜一筹，但我不得不说，《守护者联盟》诚然是好莱坞出品的作品，从人物设定到剧情排铺，场面调度、视效技术必然更为精良，更加的商业——商业当然不是个贬义词，比如男主角姣好的面容以及触手可及的剔透肌肤和发丝，比如傲娇耍帅又卖了把萌的复活节大兔子，比如全明星阵容的配音卡司（以及对休·杰克曼澳洲口音的变相吐槽都变成了银幕下观众会心一笑的小包袱）等等，都尽显好莱坞资源丰富的优势，也让《守护者联盟》在观众的预期心理上有了可以和《复仇者联盟》相媲美的劲爆效果（圣诞老人和复活兔联手，想想就令人兴奋不是么）。

     如同每个守护者都有自己的“中心（Center）”，《守护者联盟》这部电影的“中心”，借小男孩吉米的一句话，“我来守护你们。我相信邪灵的存在，但我不怕它。”全片践行了“信则有，不信则无”的质朴原则，借童年时相信的神明精灵为契机来唤起观众美好的集体回忆（虽然这一点在传播上对中国观众可能存在一些文化隔阂，不过通过对圣诞老人、复活兔、梦人沙沙和牙仙工作的展现还是可以轻松地建立起情感共鸣的）——坐在电影院里的每个观众都仿佛打开了盛放乳齿的盒子，启开童年的记忆，重新燃起一种对童年信仰的怀念，那是一个充满希望、梦幻和想象的金色年代，即使成长让恐惧和压力占据了心灵，如果在电影院里，有那么一刻，观者能有一种愿意重新相信“相信”的感觉，这部影片已然成功了。
     而对于Jack Frost这个主人公的分析也带着双重的意义：一方面，他不断努力，不断寻求他人的认同，期望获得存在感。另一方面，小孩子如吉米，认识到“信仰”的巨大力量。在那心有灵犀的一刻，吉米看到了杰克，幸福的雪花飘满了整个房间。我不想说“信仰就是力量”这种标语式的话，但我想说，有信仰的感觉其实很美好。奇迹往往降临在相信奇迹的人身上。
     我向来不怎么喜欢对动画片进行过于细致的市场细分：给成年人看的动画片和给小孩子看的动画片。动画片的一个本质属性应该是“家庭”，真正好的动画片应该是老少咸宜，各得所乐才对。《守护者联盟》的原著《童年的守护者》就是作者威廉·乔西和孩子们共同创造出的睡前故事。其实我更倾向于动画片“与孩子一起创造”的创意模式，从自己的孩子，从孩子时的自己，从身边的孩子那里汲取最原初最富有生命力的元素，加以成年人逻辑思维的整合，我相信这样的片子不会不好看的。我坚信每一个优秀的动画创作者都富有一刻活力四射的动心，并对小孩子抱有无穷尽的好奇心与崇敬感。
     看到开心处真想大叫“动画片拯救世界！”^_^ 我想八十岁的时候我也会喜欢看动画片。我们用动画片保护小孩子的纯真、美好与希望，也储藏着自己童年时的初心、勇气与愿望。当我坐在影院的黑暗里对着大银幕上的动画片由衷地欢笑或流泪的时候，我仿佛看到那个童年的自己站在不远的地方，对我微笑。那个心中的小孩，从未离去。

晚上五点五十，拉着丫头跑到电影院去看《守护者联盟》，天已经完全黑了，走在路上稍显寒冷。电影院没有英文原版的，只能在接受国语配音的轰炸。

这是一部非常热闹的电影，人物众多，可爱宠也频频亮相。胖胖的肚子能够感觉到危险与真心的圣诞老人、不能说话的萌沙人、蜂鸟扩大版的牙仙以及多动高傲的复活节兔子是守护者的原班人马，在虫人的威胁下，月神指定杰克冻人成为新的守护者，要求原四大金刚与他一起对抗虫人。结尾并不能预测，虫人肯定会被打败，守护者肯定会大获成功，他们所面临的困难也肯定会一一化解。除了开头与结尾，我们更需要关注的是过程，没有什么比电影更需要关注过程的了。

在我眼里，这是一部关于追求认同与被认同的电影。杰克冻人无法被人们看到，即便他使出浑身解数帮助孩子取得快乐，人们仍旧意识不到他的存在。他制造暴风雪、冰冻接触到的一切，同时，孩子们又在他制造的雪地里开心地打雪仗。他渴望被认同，渴望寻找存在感。但是人们从他的身体里穿过，看不到他、摸不到他，他是一个彻头彻尾的透明人。

虫人是反派，他曾经说过自己过去也是人，但没有交代他的前生到底是什么样的一个人。我们在电影里最终随着杰克的不断努力，透过牙齿保留的记忆看到了他的过去，而虫人的过去如同一团黑云没有人知道。他的出现带着恐惧与噩梦，而他的目的也同样渴望被人们认同，同样渴望存在感。只是他寻找存在感与被认同的方式不同，他以制造黑暗与恐惧来寻求自我的存在感。

杰克一度内心摇摆，就是因为虫人对被认同的说明让他感同身受，虽然最后，杰克冻人站在了正义的一边，但对被认同与存在感的终极追求也虫人有着类似性，只是二者的被认同与存在感殊途不同归。

电影在推进的过程中，使观众相信，当圣诞老人、牙仙、复活节兔子不被孩子们认同，不被人们相信的时候，他们就失去了存在感，慢慢地褪掉了鲜亮的颜色，变得没有生气。人们噩梦的增多与恐惧力量的增强也增强了虫人的力量，所以，他会越变越强大。不论是正面的神还是邪恶的神，他们力量的源泉都来自于人的内心。世人的内心的向背决定着世界的走向，是黑暗还是光明，在大多数人的内心之间。

从个体而言，如果一个人被大众视若无物，他的社会存在感就会失去，从而闭缩在个人的内心世界与空虚之中。如果一个人失去了他的社会存在属性，无法得到社会的认同，走向社会对立面是可以预见的。杰克是一位神，在无法得到人们认同的时候都游走在邪恶的边缘上，更何况普普通通的人呢？

如果大众恐惧于某种邪恶力量，那么正义的力量便会逐渐削减。电影中也向人们展示了这一点，人们越来越不相信牙仙等神的存在，于是坚持相信的人们越来越少，直到最后一个人，一个小男孩。这个小男孩是亲眼看到过他所信仰的神的，而在复活节的晚上，他坐在床上，面前摆着一只毛绒复活节兔，希望它能显灵，让他坚持对它的信仰与认同。但它没有显灵，复活节兔落地的那一刻显现了小男孩信仰的崩溃，这时恰好是杰克冻人解救了他的信仰。

我们知道世俗的信仰是看不到的，也是无法通灵的。那么，人们如何坚持呢？如果大多数人都改变了信仰，你的信仰在他们的眼里会变得可笑，甚至你本身可能存在被认定为异类的危险，这时候，内心还会坚定地信仰下去么？非常困难。

信仰本身并没有善与恶，当大众信仰裹挟个体信仰，当大众信仰荼毒生灵的时候，有此信仰的大众被成为恶本身，领导信仰的人则成为恶之道，曾经的纳粹向我们真实地展示过。

电影中守护者联盟用尽全力，在杰克冻人的帮助下守护住了被认同的唯一火苗，也让人们对他们的信仰保留了最后的火种，就是这个火种拯救了世界。所以，与其说是杰克冻人让守护者联盟得以继续存在，不如说是那个孩子让守护者联盟得以继续存在；与其说是守护者联盟守护了人间对于美好的向往，不如说人间给予了守护者们以力量。

信仰只有在被信仰的时候才有意义，不论是神还是人只有被认同的时候才能够一直守护善良。