采访安排的非常早,先到的几个国际记者一起在二楼轻言细语地吃早餐喝咖啡,突然Jason Momoa也进来了,乐呵呵给自己盛了满满一盘scrambled eggs。哈,只要Jason走进一个空间,无论当时大家在做什么,他都立刻成为全场焦点带动气氛,193cm的大块头,声如洪钟,一言一笑能穿越整个走廊,热情大力握手得小心别被捏骨折。而Amber Heard近几年的娱乐版新闻太多,见到本人反而会发现之前的种种设想都不太准,从电影中,从角色去认识她才是最直接的途径。
一场非常愉快的双人采访,好几次笑得捏不住录音笔,聊完我确实能体会到温子仁导演所说的,他们两人之间的互动简直就是海王和湄拉本人嘛!不管是一起抱怨特效服装,还是Amber替Jason抢答,到分享片场的“偷书”趣事,一唱一和都笑声不断,默契满分。到底是温导神机妙算,利用演员本身的性格为角色增色,还是演员在表演中潜移默化沾染了角色的风采,更可能是两者兼而有之?
Q-Question《环球银幕》洛杉矶特约记者潘萌
J-Jason Momoa
A-Amber Heard
Q: 电影里的造型很出彩,拍摄的时候每天你们妆发需要多久啊?
A:一个半小时最少。
J:我们俩每天都要花很多时间在造型上面,至少要花1个半小时以上用来画身上的纹身和戴假发,拍完之后把那些纹身卸掉也要花足1小时。Amber很敬业,但我可是现场的drama queen,哈哈,只要一喊cut我就把服装脱下来了,但她从头到尾都需要穿着那套服装。
A:那是因为我自己想脱也脱不下来!只有去洗手间的时候,我必须脱,但我就得在里面全光着了。
Q: 可是你的整体造型非常漂亮啊,湄拉在漫画里也是红头发吗?
A: 是的,Jason的海王跟漫画里的完全不一样,他是以自己的性格特点去重新这个角色,相反我的角色其实跟漫画中的形象非常接近,至少外形上是这样。
Q: 妮可基德曼演你妈妈是种什么样的体验?
J: 跟她合作绝对是我演艺生涯当中的高光时刻!首先,她是妮可基德曼啊,多伟大的演员,拿过奥斯卡奖,但她也是穿着特殊的服装而且在很冷的环境里,浑身湿透地去和我一遍一遍地演。我们温导又总喜欢拍很多条,她总是知道哪里需要调整。妮可非常聪明,她把我最好的表演都带动出来了。
Q: Amber你在电影里面的很多精彩的追逐打斗戏份,主要是你自己完成的吗,还是靠替身或者电脑特技?
A: 这几样都有,最终的呈现肯定是大家共同努力的结果,还包括服装设计,场景布置到后期制作等等,我们一起流血流汗流泪。我很幸运得到了很好的训练,还有一个很棒的替身演员,再配合电脑特技,让所有这些更好地结合在一起了。
Q: Jason你当时签约参演一个这样的大制作的时侯,脑海中最主要在考量是什么?
J:我当时压根没想到我今天能会坐在这里啊。我是6、7年前和Zach snyder就签约了,但并没想到会有机会拍一个独立的属于海王的电影。因为那会儿根本不知道会发生什么,我在《蝙蝠侠大战超人》里面,就出现了几秒吧,所以能拍《海王》我感到很荣幸。而且我的小孩也正好处在一个最爱看这种片子的年纪,他们超期待的。
Q: 电影中一直说,海王是连接海洋和陆地的桥梁,同时《海王》这个电影对于DC宇宙来说,也是一个连接旧时代和新时代的桥梁,你会有压力吗?
J:我没什么压力,我就是完成我该做的部分,剩下的就交由导演来处理了。我在第一次读剧本的时候就觉得很棒,故事很扎实。我同意,这个电影会是一个桥梁的作用。DC对电影非常重视,故事本身很好,水下世界也是视觉上前所未有的,如果它能在某种意义上起到桥梁的作用的话,(做了一个大力士抗住两边世界的动作),我就要尽我所能抗起这座桥哈哈!
Q: 在电影中,个人最喜欢的一场感情戏是什么?
A:海王和湄拉这两个角色,从最初彼此互看不顺眼,不愿意搭档,性格各方面都很不一样,然后被迫去一起冒险,然后你就能看到他们逐渐改变和影响彼此,一起克服困难。其中有一场戏我不想剧透啦,是他们经历的这段旅程所带给他们这段关系发展到一个顶点的,我觉得那一场是我最喜欢的。
J:我的角色是一个非常顽固,不懂得妥协的人,而且突然世界需要他去做几乎不可能做到的事情,但他只能把自己交出去了,预告片里有一句这个时候的台词,那会儿我的声音都已经崩溃不成样子了,我说的是,“我只是为我爱的人们和家园而来的。”这对我来说是一个非常动人的时刻,我希望展现海王其实也是脆弱的。
Q: 你们两个人的水性如何,喜欢下水吗?
A:他就是个属鱼的,我嘛,我也喜欢大海,但最好只是在海滩上待着,哈哈。
J:我从小在夏威夷长大,超级热爱海洋。不过但穿着这些特质服装玩水,就真的很不一样了。记得有一场戏,我全副武装站在水里,那些家伙太重了已经开始慢慢往下滑了,如果这时候一波海浪冲过来的话,基本就都会全被冲散。这一幕可能有被狗仔队拍到过,我在水里想把她抱起来,但那些盔甲让我根本弯不了膝盖!她也被浪冲的够呛,我特别火大,而且那会儿太阳快下山了,大家都想赶快把这个镜头拍完,我就把身上的服装全扯下来了,大喊老子不拍了!所以最后那场戏也没被放进电影里。
Q: 除了在水里实拍,一定有很多特效拍摄吧,可不可以分享一下?
J: 对,因为有些真的在水里拍并没办法达到最好的效果。
A: 我每天都需要穿特殊服装,有很多追踪点,还要在身上连接各种线路,大部分拍摄都在摄影棚里,我们拍的又都是很重要的打戏和需要很多感情投入的戏,所以穿着这样的东西又是在一个特别空旷的空间去拍,包括我的脚也要被别人控制行动,感觉真的特别特别奇怪。反而之后我们拍发生在陆地上的戏份的时候,我们需要身上头上泼点水,湿漉漉地拍。
Q: 跟温子仁导演合作的感觉如何?
A: 他就像一个天才大厨,有自己的独门神奇配方。有的时候,导演没办法在拍摄之前什么细节都跟我们解释得特别清楚,因为这个电影的体量实在太大了。当你在摄影棚里,并且不是身处一个实景的时候,就对你的想象力有更多的要求,这种时候你必须非常相信你的导演。
Q: 作为海王这个角色本身,Jason你最在乎的是什么?
J:嗯……最在乎的,(转头向Amber)这题帮帮我?
A: 我记得Jason在片场跟我说过,应该是如何找到扮演一个又有凡人的一面又有超凡一面的人物的平衡。在展现超能力的时候要注意始终保持角色的人性特点,足够接地气。
J: 讲得好,谢了姐们。
Q: 有没有从自己扮演的角色身上学到什么?
A: 我学到了一些武术动作,我以前从没持过剑,现在至少我可以拿得住一把剑比划几下。
J:我学到了……
A: 你啊,你学会怎么偷书了!
J:哈哈哈这倒是。她是个书虫,在候场的时候经常掏出一本五六百页的厚书,我感觉她一看起书来就不理我了。
A: 我看书的时候旁边总有人一直戳我胳膊,“喂喂,你在读什么啊”,“讲到哪里了啊”,好烦哦。
J:有一次有本书她就差最后几页就看到结尾了,我就趁她不注意把最后几页撕掉了,然后再把书藏起来了。
A: 把我给急的啊,我几乎发动了现场全体员工找这本书,好不容易找到了,却发现少了最后几页!
J:我后来不是把最后那几页还给你了嘛……
A:那都是到我杀青的时候了!我当时拿着那几页纸,心里想,我不管公司会不会开了我,我要杀了海王!
Q: 什么书啊,说得我都好奇了。
A: 《人类简史》和《未来简史》合集。
J:你看吧,好无聊的书哦……
A:(假装生气)你是不是傻!不对,海王不是傻,他就是很直男啦。
J:请叫我男人中的男人!
(部分首发于《环球银幕》12月刊)
一个月前,《海王》上映,我的亲弟弟告诉我,他觉得这电影非常好看,他非常喜欢。
我弟代表了主流的审美,我从来都代表不了。
我当时只是跟他说:“你信不信这个片子在美国上映以后,不会得到多少好评?”
确实如此,不过要说为什么,那又是一个过于长篇累牍的话题。今天我想说另外一件事。
据说《海王》导演温子仁对该片没能入围今年奥斯卡“最佳视觉效果”奖大名单感到愤怒,可能中国的许多观众也在跟着愤怒,我个人觉得还挺正常的。虽然以《海王》的特效混个提名也很正常,但出现相反的情况,我也丝毫不意外。
需要事先说明的是,《海王》的光影是漂亮的,赏心悦目的,其对于海水的细腻表现值得称道。然而浪漫唯美的光影描绘远远不是特效的全部,如果说铺天盖地的“光效”等同于“特效”的话,我们的《蜀山剑侠传》或是《新白娘子传奇》恐怕早已领先《星球大战》几个时代了。
而什么是顶级的特效呢?一类是《银翼杀手》、《阿凡达》,前者通过科技手段刻意将一个颓废没落的未来世界蒙上了一层赛博朋克美学的面纱,后者除了将异星球描绘得美轮美奂,而且许多特效都是为卡梅隆想象世界中的独特细节服务的(比如外星人与战马互通的方式);
另一类,也举两个大家耳熟能详的例子,《魔戒》和《泰坦尼克号》。看《魔戒》的时候,我还在念初中,观影量不算大,所以当时的观影体验是很不适的,因为那些兽人和半兽人都太丑陋太不完美,就连理应最梦幻的精灵族也显得过于真实,直到很多年以后我才理解到,为了创造出一个活生生的,宛如我们所经历过,同时又保留着魔幻本质的世界,导演杰克逊到底付出了多少心血。而《泰坦尼克号》更是一个极致,如果算上货币贬值,这部依旧是影史上砸了最多钱在特效上的电影硬是让一个模型变成了大银幕上的一艘巨轮,而那艘并不存在的巨轮之上,每个人的命运都足以牵动人心。
说回《海王》,看完这部电影,从视觉层面来讲,我很失望。作为一个根本就不热爱海洋的人,温子仁导演描述的海底世界仍然没有给我任何耳目一新的地方,其奇幻程度甚至还不如纪录片《海洋》。《海王》中的亚特兰蒂斯,只是把科幻电影中的都市构造模块“海洋化”了,如果拿掉那些海水,亚特兰蒂斯可以瞬间变成一座天空之城。
温子仁属于那种很聪明很勤奋,但真的不是特别有文化的导演,他在爆米花电影时代的崛起是必然,但并不代表他就是一位电影大师。他所受到的文化浸染,是属于商业社会而非电影学院的,这导致他的作品与主流观众之间有着天然的情感连接,同时也导致了他的局限性。在这个海底世界里,一切都显得些许肤浅,比如飞车变成了“鱼型飞车”,海马变成了战马。温导的想法可能是一旦海马作为战马,那就可以和陆地人骑的马对应起来了,他觉得这样很酷,但我觉得这其中透出了浓浓的偏见与傲慢,似乎他压根儿就没有想过去理解那些曾是我们祖先的海洋生物。他有很多机会去制造出一些真正的深海怪物,随便拿一本海洋科普读物来做参考就可以了,但他选择了用缰绳套住大白鲨。
说到底,《海王》中所传递出的想象力,不能说没有,至少不够。举两个例子,一是那条通往亚特兰蒂斯世界的海底隧道,人类发明海底隧道是为了隔离海水,为什么在海底世界的人们要参考隧道这一工程形式呢?
再有就是海王拉着媚拉躲进鲸鱼肚子(或者嘴里)那一段,他提到了匹诺曹,我的脑海里立刻回忆起许多年前读过的那个小木偶的奇遇记,他如何被吞进肚子,如何在黑暗的鱼腹内分辨着海草、岩石和小鱼,而这个鲸鱼肚子还不如皮诺曹遇到的那个有趣呢,它就像个华丽却无聊、闪着暧昧灯光的夜店VIP室。
所以这才是本质的问题,《海王》的特效水准(尤其是纯技术层面),绝对在好莱坞电影工业的平均值以上,但如果你想要追求卓越,那么特效就不仅仅是铺陈,而是你对所描绘世界的全面理解。虽然卡梅隆从未登上泰坦尼克号,但我打赌他一定清楚那艘邮轮的每道门和每层夹板,清楚登船的那2207人都在哪里,在做什么。而《海王》里的世外桃源地心藏海,远看真是美到令人屏息,但无论海王还是观众,都从未真正走进那个世界,因为埋藏其中的,可能是空无一物。
为什么奥斯卡评委会连一个提名都不给《海王》?也许是评委们也被激怒了。当观众与网民们自认为掌握了所有话语权,专家与权威被置若罔闻时,就会发生这样的情况。当全世界的营销号都在宣称《海王》的特效给了《阿凡达2》压力,温子仁是媲美卡梅隆的视效狂人;当任何一句公正(或从不同角度发出思考)的评论都遭遇了键盘侠,专业人士们很难不为此感到可笑和愤怒。
而当《阿凡达2》真横空出世后,我想不会有多少人再次拿出《海王》来做对比。这就是原因。
鉴于评论区总有些自说自话的朋友,提出的问题和我的影评基本上没有任何关系,所以重新申明一下:持反对意见很正常,点个没用继续标五星就可以了,如果想反驳,那就正正经经看完再反驳。又嫌长不看又非要回一段凸显存在感的,我一概不理会。
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评分:2 out of 4
我一开始说《海王》开场20分钟就想出去了不是在夸张,但这种厌恶是基于一种不祥的预兆,并且这种预兆最后得到了缓解。所以如果非要在一开始就跳到结论的话,那么《海王》是一部非常粉丝友好的作品,如果你喜欢海王,尤其是喜欢DC,那你可能会喜欢它。
作为一个新52海王是DC入门刊之一的读者,我很害怕亚瑟被塑造成漫画里的形象:圣母,软弱,憋屈。人类过度地侵犯海洋,奥姆在请求亚瑟重回王位被拒绝后又受欺骗挑起海陆大战,这也就是闪点重启后正义联盟刊第一次联动《亚特兰蒂斯王座》。英雄集结打败奥姆,亚瑟为了平息陆地人的愤怒只好将奥姆交给人类监狱。但漫画中的奥姆不是纯粹的反派,他确实受到了陆地的威胁;漫画中的亚瑟也不是纯粹的英雄,更是一个失势的外交官,一个糟糕的政客;而漫画中的人类,和现实中的人类一样恶意满盈。
编剧Geoff Johns的故事将亚瑟定位成了一个毫无政治手腕的王,一个坐上王位只因血统如此的领导者。我害怕电影里的亚瑟也是这样,但可见不是,Jason Momoa的海王强势,风趣,爽朗。维科被洗白成了善人,他的锅(买通黑蝠鲼攻击亚特兰蒂斯)被甩给了彻底反派化的奥姆,海王则成为了当之无愧的英雄。这里有大量吸睛的pose,壮观的打光,霸气的特写--所以一个人如果走进电影院只是想看到这个真人化的角色,那温导完成了自己的任务。每隔几十分钟,海王的特写就会把他们的心重新震撼一次,我的猜测是,他们一定喜欢这部电影。
但余下的人却很难如此。大部分观众走进电影院想看的是故事,或者特效,而我走进电影院想看的是两者。超级英雄电影一年比一年多,流水线一词对漫威来说已是褒义词,作为观众我们要一年年地享受或忍受一遍又一遍雷同的两个多小时。去年的《金刚狼3》被很多友邻捧为神作,我很纳闷地写长评以质疑--因为我认为那只是一部及格了的超级英雄佳片。我写道,“探讨超英电影迈出这个类型片圈子之外的好坏远没有去探讨建立在更牢固的现实生活基础之上的电影好坏有价值”,这句话放到现在一样奏效。但假如我们要开始严肃的讨论,那么在这些流水线超英电影中,两大标准是不变的:一是人物与背景,二是故事的节奏。
人物与背景不仅是电影的试金石,也是漫画的试金石。但在电影短短(相对来说)的三小时不到的时间内交代清楚背景和人物性格是极考虑效率的工作,复杂的背景要引人入胜又不失清晰,人物的形象要迅速勾起观众的兴致又要让他们在电影散场后久久难忘,就算这是一个人人都会说“爆米花电影不需要剧情”的年代,做到这两点也可谓不易。前者的反例,是我最近看过的一部国产动画电影《大鱼海棠》,后者的反例则可以用Roger Ebert老先生给《雷神1》的一星半影评里的一句话来阐述,“电影结束六分钟后你还记得洛基这个人物吗?”。
《大鱼海棠》的背景交代之模糊,我认为来自于国产动画产业的绝望,长久以来作品未能服众,在终于拿到足够的资金时,制作者们便抱紧了这根大腿,视它为摇钱树,抑或是救世主。所有能够体现中国文化的元素都死命往里塞:各类传说,各类神仙,他们一个都没有放过。结果自然是乱炖一锅粥,原因我们都懂,less is more,more is less。
反观DC的境遇,其实正好与《大鱼海棠》的绝望如出一辙。长久以来作品未能服众,他们只能选择让作品超载。《海王》的背景可以说是一团乱麻,没有看过《正义联盟》的我勉强才拼凑出背景。奥姆在开篇就要宣战,莫名登场的媚拉,连看都没看清就闪过去的七支海底王族,有没有人想过,奥姆为什么要宣战,媚拉登场时是否太草率,这七个王族需不需要care?答案是,想过也没辙。一旦在背景上没让观众产生兴趣,电影就失败了一半。
而这种背景交代的混乱正是源于内容的超载,导致观众没有细想的时间。漫画中亚特兰蒂斯王座是一个小型联动,而漫画刊物间的联动90%以上都是烂故事。但出于前文所述的绝望,DC在这部所谓的“翻身作”里两步作一步走、匆匆搞起了大新闻,所有的铺垫,为的只是最后那几十分钟联欢晚会一般的特效秀,至于细节,则能省就省,能赶就赶,能略就略。有人说,普遍不行的起源电影里《海王》尚算不错。可是漫威的起源电影,钢铁侠,美国队长,雷神,哪一部贪婪到掏出大事件来改编,哪一部不是相对较小的格局呢。
再是故事的节奏。每当有人说出看剧情三个字时,总有其他影迷嗤之以鼻,超英电影而已,哪来的剧情,不都是大同小异嘛。此话不假,但爆米花电影的剧情,很多时候不仅关乎故事本身讲了什么,还关乎故事在怎么讲。故事能快速吊起你的胃口吗(如前文所说),剧情有轻重缓急吗,高潮精通观众的心理吗,等等,不一而足,都是剧情涵盖的方面。我的理论是,超英电影因有特效加持,叙事的力度必然较猛,为了控制住力道,让用力不至过猛,就要考虑节奏,而节奏的拿捏,莫过于叙事的轻重缓急。
一段故事,在前3/4保持住你的好奇心却又不让之爆发,后1/4将累积的张力以高潮的形式喷薄而出,这就是好的剧情。但《海王》的高潮是泛滥的,我没撑住几波便麻木了。开场打黑蝠鲼,没过多久就海水卷车,特效,接着是海底世界,特效,接着兄弟单挑,欢呼,特效,特效,特效。震耳欲聋的音效和黑压压的特效(这里特别批评3D,非常光线不友好)令人脱敏,打斗的视角又单调且不新颖,到最后亚瑟带着金色三叉戟到达战场时,我很难说还有没有在关注其中任何一个画面。只有当兄弟俩跳出海面再次单挑时,画面的明晰度才稍微回升,可乌云密布的背景还是让我不禁发问,他们真的还站在这个星球上吗?
另外可以说是绿洲甘泉似的片段还有:媚拉和亚瑟坐飞船逃离奥姆时的快速剪辑,视角反复在全局镜头与局部镜头、亚瑟的贫嘴和奥姆的怒视间切换,这是一种在好莱坞大片中经常用到的手法,虽老套但有效地调动了我的心跳。还有西西里岛的追逐戏,媚拉线与亚瑟线的无缝转换,有时甚至只用一个镜头便大功告成。还有亚特兰娜出现的每一场戏,俗气但透出了还算有温度的母子亲情。
总而言之,《海王》糟糕的观影体验,令我反思不久前才看过的《毒液》,同样是一部平庸的超英爆米花电影。有人评价《海王》缺乏深度,我并不苟同,在超英电影里挖掘深度无异于杞人忧天。但《毒液》的平庸之余,更展现了Eddie Brock这样反常规的英雄角色与追车戏中显眼的流水线但娴熟的导演技能。而温子仁在此的表现,很遗憾,我只认为乏善可陈。
今天去看「海王」纯粹是一时起意,wb和wx都看到好多人夸,突然就有点兴趣了,以为DC真的改头换面,尤其是有电锯的温子仁执导,于是怀着看复联四的期待买了张IMAX。
刚开始,听到了旁白,看到了亚特兰蒂斯小兵兵的造型,心里有种不好的预感,但是还是依然期待着剧情的展开。可接下来小海王在水族馆那一幕什么鬼?我穿越到了2002年?在看哈利波特说蛇腔?
往后的发展完全让我懵逼了,DC延续了一贯的白痴对白和罗里吧嗦,恨不得把剧情都靠对白告诉你,看到中期我甚至以为是一部超低配的星战,这都什么鬼造型?那个导师确定不是尤达?海王弟弟到底想说啥?海王到底为了啥?莫名其妙蹦出个公主是干啥的?我的妈也,乱了个套了。
剧情有着爆米花电影一贯的直线色彩,中间寻宝那段不得不说还是有点精彩的,拍出了速度与激情既视感,海王拿到🔱也太鸡毛简单了吧?那怪兽是太久没人跟他说话缺爱了?
还有最后,看到海王拿着神之武器发出动感光波打赢战争的时候我承认笑喷了,虽然这段并不是为了搞笑……当海王他妈踩着七彩祥云出现教育海王他弟,大声喊出:my son的时候,我彻底绷不住了,就算剧情在老套你也不能这么过分啊天!!!快去吧三叉戟换成金箍棒把海王,棍子耍的不错嘛
综上所述,这是第一部明知道有彩蛋我却直接走了的爆米花片,看完这部电影我才终于明白了什么叫沉沦成本,拍商业片拍成这样也是绝了,DC真的扶不起来了,如果说近几年漫威是火影忍者,那DC只能算是喜羊羊,不,应该是巴啦啦小魔仙。私以为本片只能6.5,1.5给特效和环美。
另外,原来豆瓣也能刷评了,看来美国佬开始学习中国了。
第一,画面和场面确实超赞!一场战斗接一场战斗绝无冷场,真的是乒乒乓乓从头打到尾。每一帧画面都在告诉观众:有钱!超值!这片子的视效和艺术设计在商业大片里差不多可以拿满分了。上次DC《正义联盟》不管因为什么原因,特效呈现最后是与片子体量不符的,这次看来是下了大功夫!可以说是好莱坞工业体系的又一标杆式作品:一个是很多场景CG角色成千上万,难度很高;另外就是全片特效水准很均衡,没有参次不齐状况,说明特效总监很给力。
第二,不要看到有几个相似场景就什么“阿凡达”、“星战”的乱比,哪儿跟哪儿呀。除了都是ILM主要做的特效,其他没啥可比性。我前面说的视效出色,是指在当今水准上。从工业方面讲,《海王》并没有完全超越阿凡达和星战,只是同一水准不同时期罢了。主要是它并没有什么开创性特效技巧,还是超级大片那种钱堆起来的集大成水准。此外,从内核上就更没有可比性了:阿凡达和星战都创造了独特的世界观,可以在里面不断展开新故事新冒险。《海王》的思路跟漫威的《雷神》等差不多,是为后面的《正义联盟》续集等铺路的,自身虽然有一个设定,但继续发展故事的余地并不大(肯定有续集啦),角色及人物关系都没啥可延展空间。
第三,人物讨喜,风格简单粗暴。大概是接受了扎导的教训,这部的情节真的是“小胡同赶猪——直来直去”。角色也都是一根筋,基本没有成长变化。好处是故事非常紧凑集中,推进快速。坏处就是没有回味没有深度,故事和角色都很平面——温导坚决不搞啥多线叙事,连闪回都直接用相似剪辑切回来,不等情节点到来,这思路倒是跟卢卡斯当年的转场方式有点异曲同工,都是简单粗暴风……也亏了几位演员很给力,让角色有了活力。特别是Amber Heard(这名字是咋被翻译成艾梅柏·希尔德的?简直莫名其妙!),快把海王风头都抢了。威廉达福反正不是演阴谋家就是慈父,或者兼而有之。btw,这片子拉皮儿真厉害,把基德曼和达福修得那叫油光水滑……哦,对了,海王老丈人是龙格尔啊,有点令人唏嘘,也难怪女儿这么霸气。😜
第四,温子仁真是一片苦心,在商业大片华衮下藏了一个B级片魂!影片中各种影视梗不下十来处吧。(开头电视里是老版《海底两万里》?还有喷泉那里让我想起《罗马假日》沙漠地下一段非常像《夺宝奇兵》)最后克总都直接出场了!结果我看影院里居然没人像我一样鼓掌,太不给克总面子!
第五,DC之前的问题就是一直没找准路子,这次《海王》跟《神奇女侠》应该差不多,票房能成。但DCEU还是缺个核心,让影迷不知道后面该期待什么?(难道是正义联盟结尾的黑暗正义联盟?)一部票房成功的电影还是不能解决问题,你看BVS全球票房也非常好呀。我担心后面的《沙赞》也是这个问题:片子有意思,但对整个系列还是不够。你看漫威《惊奇队长》跟《复联3、4》的连接度!那才是环环相扣呢。
第六,战斗场面挺带感,pose摆得超级赞。温导在这方面有点偷师扎导吧(毕竟后者也是执行制片)。我觉得意大利一段打得还行(镜头推拉有点意思),火环之战也是镜头炫,真好看还是结尾二王之战,更有漫画感和仪式感。
综上,《海王》是部好看的大片,视觉上超赞,故事和角色只能说soso。片子的叙事风格给DC系列找到了出路,但内容上则过于保守和谨慎,不够大开大阖。主题表达基本付之阙如,属于“过瘾就好”的典型。最后,这片子的口碑方面,可能国内会比北美好!
现在人似乎对彩蛋有什么误解,难道不应该是电影中一笔带过的和主线无关确又明显是其他作品的信息吗?那些什么这个演员之前演过什么,这兄弟俩有什么能力只能算是观影前你可以了解下的设定和冷知识之类吧。
就我自己在观影过程中发现的彩蛋有以下但不限于:
1、克苏鲁——开场爸爸家里的茶几上特写了H.P.Lovecraft的小说,但是没看清是哪一本,以及护卫三叉戟的巨大海怪、海沟国退化的亚特兰蒂斯鱼人(深潜者)都蛮克苏鲁的。
2、海王的超能力是和鱼对话——一直被人吐槽海王太弱了,因为他的超能力是和鱼说话(《生活大爆炸》里就有)。电影中表现为小学时期水族馆霸凌,同学嘲笑他说“look,he is talking to fish”,以及酒吧里混混们喊他fishman。
3、黑蝠鲼劫持潜艇之后切断了求救信号,但船长说他们已经太迟了,这时候海王赶来救场。之前正联中蝙蝠侠就是通过民间传说——有个裸男会帮助海中遇难的渔夫来换点酒喝而找到的亚瑟。而亚瑟在救下船员后第一句话就是你们要害我赶不上酒水打折啦。不过不同于正联一开始阴冷的形象,明显这里亚瑟在小镇里的知名度还蛮高的。
4、湄拉来劝亚瑟去找三叉戟的时候说他在荒原狼事件中证明了自己,表明这个故事发生在正联之后。
5、匹诺曹——亚瑟和湄拉躲在鲸鱼的嘴里逃过奥姆的追捕,亚瑟告诉湄拉他是和匹诺曹学的,而从小在海底长大的湄拉不认识匹诺曹,直到在意大利收到了一个小朋友送的匹诺曹童话书。
6、凡尔纳——片头旁白里就提到了凡尔纳,而地心之海就非常《地心历险记》了。
7、有个细节不算彩蛋吧,亚瑟去取三叉戟的时候海怪一边碎碎念一边攻击亚瑟,那是因为亚瑟能听懂海怪说话,而之后海怪上了战场大家听到的都是嗷嗷嗷,因为大家听不懂。我猜海怪应该是在说这些龙虾人看起来很好吃,我要开动了之类的吧……
……
欢迎补充。
以及一些细节的地方让《海王》的笑点明显好于其他DC作品:
湄拉非常不了解陆地文化,所以在沙漠里直接跳飞机。在意大利的时候从商贩那拿了束花转头就吃了一朵,还递给亚瑟,而亚瑟微笑着也吃了一朵(看看人家这撩妹水平)。
解密古代装置的时候湄拉还特地用控制水的能力取走亚瑟皮肤表面的汗水,亚瑟说我直接尿上去不就完了,湄拉一脸嫌弃的表情。
不过亚特兰蒂斯人到底能不能在陆地上自由生活倒是个密,亚瑟和湄拉是没有任何问题的,亚瑟本来就是在陆地长大,湄拉又有操控水的能力。奥姆在角斗场被湄拉攻击的时候,明显有个在空气中要吐出肺里水的设定,但是结尾打到海面上似乎又不用,而其他人到海面上看戏的时候也很正常。但是那些亚特兰蒂斯小兵的装甲被破坏的时候都是一副我要窒息了的表情,同时也贡献了在马桶里呼吸的笑点。
咸水族的那个帝王蟹,好像很好吃的样子!
第一次看以赶剧情为唯一目的的电影。就像以N倍速看了三部片有种窒息感和呕吐欲,最可怕的是连对海王亚瑟这个角色的塑造都放弃了,看到最后也不知道这人是谁。温子仁的确厉害,很多戏单拿出来都是绝对出色的,但过度密集毫不停歇导致根本无法消化,就像有人一直往你嘴里塞你喜欢的食物,塞到最后也只能全部吐出来。
海底世界戏份多到超出想象,这是一部主打海洋英雄的片应有的样子,一本满足。撒哈拉沙漠、西西里岛、海沟族追逐戏、地心藏海…奔波全球海洋奇观,上天入地,美不胜收。温子仁手下的DC,不再暗黑,情节跌宕又完整,正如他的恐怖片一样吸人,吸入深海底。亚特兰蒂斯与亚瑟的历史传说,完美融入超级英雄剧情,陆地之子抑或海洋之王,海王不止粗汉也有柔情,三叉戟秒变金箍棒,这不就是《西游记之大闹龙宫》?红发女主的造型很美,特别是水母服。“海洋的世界里没有眼泪” 几十年的灯塔守护直接戳泪,爱一个人不就是这样的无私与痴情?2018最佳娱乐大赏,《狮子王》版《海底总动员》,《黑暗骑士》后最好的DC院线片。
一出爽片,告诉D家还是别玩深沉,适当鸡汤、疯狂爆米花,这不就挺好。放几个微博号,拔高至电影史,完全不必——太像一堆水炮。电影算好看啦,问题有超级英雄的自身软肋,像除了不想当海王,就没有性格毛病了。温子仁花大气力构筑的不同场景,确实花哨诡奇,但始终难以统一,比如那段跑酷的必要性,比如两次大场面,全部靠鱼海对决,看多了还是一个样。角色参与感太弱,尽管虾兵蟹将死那么多,who cares。一致叫好的海沟族,是照恐怖片的惊骇拍法,私货刺激,构思清奇(却还是解决不了我的困惑:主人公在海里像鱼雷速度,坐人类小船飘啊摇的干嘛)。至于夺王位的故事,全部是抡叉撸铁的蛮力角斗,打不死不说,挂个彩都好难。最后,那位苍蝇头反派,真的不是用来搞笑吗
熟读历史的海王肯定研究过毛选,实力诠释了什么叫人民战争的汪洋大海。
马王没能统一的七国终于在变身海王后统一七海了。
豆瓣分数明显虚高,一会儿就从8.5降8.4了。吹太过了吧,是因为DC让人失望太久,粉丝饥不择食?娱乐性是有的,可是从头到尾没让人激动的地方,倒是七仙女董永相会有点感人。海王只靠外语就拿到黄金三叉戟是认真的吗?还买一送一附赠性感内衣。最让人失望的是,DC还有自己的风格吗,毫无辨识度。
我收回妇联3的五颗星,文艺片才不分高下,商业片只争第一,今年第一,海王。瓦坎达野人方阵在海马禁军和克总触手、闸蟹狂战士面前没有一丁点排面,没有!泰坦星战士用虫海丧尸战术和铁人三项杀敌?多发展几万年全转基因紫薯去了?你打嘛呢弟弟?打不来架就不要打。啥叫格局,海王振臂一呼,诸天鱼虾蟹卒,听我号令,天不生我阿Q曼,DC万古如长夜,封狼烟,点海马禁军千骑,撒孜然百缕,随我先斩MCU后军贼首,得胜归来,共饮索尔神血,赏汝千杯!杀杀杀!DC干死漫威,亚特兰蒂斯万岁万岁万万岁!
场面宏大,视觉轰炸,剧情就真的很水啦~~~~像心电图,一会儿指环王,一会儿星战,一会儿跑酷,一会儿哪吒闹海,一会儿龙宫借宝,一会儿哥斯拉。
DC电影目前最佳,肌肉男就适合走中二路线,傻大个+毒舌美女的配置超赞,海后真美。雷神的世界体系+黑豹的故事,海王弟不如洛基萌,剧情比较无聊。温子仁也明白,所以动不动就用音效震你一跳,气氛张力是他的长项,海沟族那段好似恐怖片。特效炸裂,水下星战+指环王,奇观浩瀚,意大利跑酷最帅、结尾海怪大战年度最炫。PS,海王没变沙僧却成了孙悟空,龙宫寻宝,把三叉戟当金箍棒用。穿上盔甲就是玉米侠,或者海王金樽。单彩蛋
温子仁是个不错的工匠,将成功的好莱坞大片的经典元素拿来一锅端,指环王星战星际迷航速激伯恩碟中谍哥斯拉等等的优点轮番上,不停的做加法,让你从戴上3D眼镜的那一刻起,就觉得特效场面在不停的大大大,直到让你眼花缭乱,眼睛不知道看哪儿,这个过程也逐渐丧失乐趣和思考的能力。他就是要让你无法思考,这种大大大赶赶赶的剧本,一思考就全完了。超级英雄电影到了温子仁这里,竟然走了指环王的路线,倒是确实跟漫威不一样了,以前也没人这么拍过,可惜导演一味的追求速度,情节太赶,赶着赶着连海王这个人物都没了,爱情没了,就剩下了色彩绚烂的特效,经不起一点回味,最后也真的成了那种只能卖特效的片子。如果你只想看特效?那这片子倒是适合你。
一个绿了别人的人的儿子绿了被绿的人的儿子的故事……
海王可能要被微博营销号给奶死了。。。
还行,没吹得那么好,有点像强化娱乐性的海底版《黑豹》...故事线极其简单,打戏遍布扩成了143分钟的篇幅,对路人非常友好,不过这类过度炫目眼花缭乱的特效已经越看越麻木,什么海底《阿凡达》吹太过了,坐等《阿凡达2》的潘多拉海底世界吊打吧。7/10
又翻身,dc的票房一直很好,好不好,自杀小队一亿多投资没国内市场近8亿刀票房,神奇女侠都是北美年度票房第二了,bvs也狂收近9亿刀票房,还要翻身。而且那是dc第一阶段,去看看当年惨烈的漫威第一阶段,就是今天,蚁人 奇异博士之流也就6亿左右票房,怎么没人喊仆街。所以别等了,有色眼镜一带加个双重标准,杠精找茬模式狂开,dc永远仆街,当然还要此地无银的说什么我是dc粉,对dc要求低之类巴拉巴拉,家仇国恨的,说实话真不像dc粉,倒是像漫威股东,何苦呢,到最后影响的是自己观影感受,可惜了好电影
精美绝伦的水下世界,宏伟瑰丽的海底奇观,堪称“海底《阿凡达》,水下潘多拉”。亚特兰蒂斯的史诗级战争气势磅礴,媲美《星球大战》和《指环王》。动作戏登峰造极,拳拳到肉,让人再次感受《钢铁之躯》的震撼。飞船追逐更是眼花缭乱,引人入胜,仿佛把《速度与激情》搬到了海底。寻找三叉戟的探险之旅同样其乐无穷,妙趣横生,又是《夺宝奇兵》的再现。影片核心又回归到对家庭的探索和对自我的肯定,承载着成长和母爱,自信和亲情。最后一个镜头让人热泪盈眶,正如托马斯终于等到与妻子重逢,我们也终于等到DC近几年最优秀的电影。温子仁如卡梅隆和彼得·杰克逊附体,拍了一部动作、冒险、奇幻、超英等元素的集大成者。它是《黑暗骑士》之后最好的超级英雄电影之一,从此影史将记住《海王》的名字。
【B-】不太像指环王,倒更像一出深海版加勒比海盗。以寻宝冒险作故事主线,带领观众在影史上最瑰丽宏大的海底世界浩瀚游历了一番。从亚特兰蒂斯到远洋海沟,一个个场景让人瞠目结舌。缺点是剧情套路,海王的人物塑造简单,成功基本靠天赋一路开挂。anyway,好看就够了(ps.温子仁还是没忍住塞了几个jump scare)
也别问DC粉儿了,就问你们刚从影院出来的,咱海王硬不硬?!咱海王猛不猛?!温子仁还拍下一集要不要?!!
女王:维科,这是我大儿子,剩下的话不用我多说了吧,以后该怎么办,你自己招子放亮一点,好处不会少了你的。维科:晓得了。
大型海底捞现场,建议带一双筷子去看,毕竟海王他们都备了叉子。超爱的任达华和徐锦江演两父子,港片一代江湖。基德曼又美又帅,为了视觉平衡,抱谁都拍半身为妙,身为仙女级吃货,143分钟只吃一条金鱼。大多角色都有村炮亮相瞬间,长发角色能多甩两回。好些场景很棒,每一个鸡皮疙瘩都是物证。不知为什么海盗可以给自己做盔甲,但他分不清蝠鲼跟苍蝇。湄拉最后一句台词,非常欢乐今宵。不归迪士尼管,却给匹诺曹打了不少广告。看片前要做好放水蓄洪两手准备,不然他们进海出海时那种马桶抽水声会让你灵魂震颤。请欣赏权力的游戏+海底总动员+小美人鱼+哪吒闹海+星际迷航+星球大战+加勒比海盗+斯巴达克斯+妈妈咪呀+罗拉快跑+猜火车+哥斯拉+阿凡达+侏罗纪世界+驯龙高手+新白娘子传奇……可以的话就去看IMAX吧。