《拳霸》令当时观者大呼华语功夫片或动作片之被超越,一方面大概也在于彼时一向以功夫片或武侠片作为国际面目的华语片正处于低谷,人们在TONY JAA身上看到一种成龙混合李连杰的气势(其实,应该是成龙+甄子丹,但彼时甄子丹还未叫世人领教他的魅力)。
他那段带有“跑酷”风格的小巷追打,叫人们看到了巅峰时期的成龙,那种通过多角度重放和长镜头真实记录的表现人与环境的动作互动,确实生猛跳跃,而当时华语影坛在成龙已老后,并未有类似的“杂耍派”接班人。
早闻托尼•贾大名,常听人眉飞色舞说起此人出拳之利落彪悍,最近连看了《拳霸》、《冬荫功》、《拳霸2》,除了一睹他精湛的武艺外,更对前两部表现的那种泰国平和和谐的文化所吸引。不过,我刚看托尼•贾没多久,就听闻他出家的消息,希望他只是在喧嚣之后暂时去修行寻得一片宁静,而我们可以在将来的某天继续看着这个一脸纯朴的小伙展现的他的拳法和善良。
托尼•贾和他的“拳霸”带着浓浓的港式电影味道,善恶分明,故事单线简单,剧情发展在快节奏中又带着些诙谐,武打编排都颇有相似之处。但是,加诸泰国文化的一些营养后,总体又给人另一番感受,在《拳霸》中,我看到的是一种对宗教的虔诚,这种虔诚并非一种狂热,而是平和与深切的内心认同,信仰深深的嵌入到他们的生活中,尽管也习武,但是更多带着互相的切磋而非攻击性。所以,当阿天带着众人重托前去城市寻找被抢去的佛头时,让我感到的并非一种执拗,而是一种真诚。阿天的这个角色个性鲜明,外形到精神气质都很淳朴,而这种淳朴显得毫不做作的自然,让我感觉托尼•贾或许就是这样的一个人。他透着单纯,透着傻气,透着一根筋的精神,同时又表现出了强烈的责任感,在世俗之眼看来,他很不成熟,但是在信仰之眼看来,他又是最有魅力的汉子。这种虔诚内心引发的勇敢和坚持,也深深感染了他那不着调的混混老乡阿含莱和一个“问题少女”,本片的一丝诙谐也正是由阿含莱带来,就如好莱坞组队模式总有个搞笑的一样,阿含莱自私贪财的性格弱点倒是也带来了让人好气又好笑的频频笑料。而阿天的身陷困境下的小宇宙爆发和阿含莱的浪子回头,最后走向恶人受到惩处,就属于惯有模式,无甚看点了,但是你却没工夫说它俗套,因为本片最大的看点还是打斗和跑酷,而单线简单的模式化剧情,保证了整个故事的流畅,可以承载本片更大的亮点所在。托尼•贾的一招一式给我的最大感觉就是干净利落,下手干脆,特别片中地下格斗场一段各路人马轮番与其较量的场面,各种招式、武器、打法集中呈现,看的酣畅淋漓,而一脸纯真的阿天发飙猛打的场面,也表现了一种淡定但是不畏恶势力的气场,将宗教虔诚的平和与不可侵犯有机动态的精彩呈现。
就我而言,更喜欢《冬荫功》些,从理念上,它表现的是更被大众了解和熟悉的人与自然和谐的环保理念,泰国标志性的动物符号亚洲象在本片中一上来就表现出了与人和谐相处的场面,可以说开头就已经产生深深的代入感,让观众自然的深入到这美妙的境界中去。而相应的,突然之间这种和谐被恶势力强行打破后,那种愤怒和焦灼感也油然而生,这份情绪的铺垫在本片中也表现的更加成熟。本片的格局上也更大些,故事的焦点从开始的泰国很快转移到了悉尼,而恶势力也从泰国当地势力转向悉尼黑帮,进而是华人掌控的走私团伙,背后又有当地司法界的腐败一方,这些势力的勾结恰恰将托尼•贾扮演的孤胆青年阿锦面对的险境营造的更大,也自然能更强烈的表现他的勇敢和超强的战斗力。从武打场面上,本片比《拳霸》显得也更加精彩和成熟,精彩场面不断,而且各有特色。如阿锦被招来的街头少年围攻一段,本身极具技巧性的轮换、滑板、摩托技艺结合泰拳的一招一式看起来赏心悦目;在当地庙宇中,类似《拳霸》中格斗场高手车轮战一段,也是各式人物登场,看着熟悉而又富有新意。当然,最精彩的还是阿锦独闯华人餐馆后面暗藏的食府一段,一段随着阿锦登楼进程螺旋而上的长镜头一气呵成,只见他一路打上去,镜头如同电子游戏一般,看着酣畅淋漓,充分表现导演调度,摄影师拍摄,以及演员配合的高水准。本片体现的与《拳霸》类似的当然还是一个诙谐角色,作为当地泰裔警察,却一副混混习气,好占便宜,同样的也是被阿锦的单纯与勇敢点燃自己的伟岸一面,两人的配合和故事也同样有港式电影风格,还带着些《尖峰时刻》的调调。
与《拳霸》和《冬荫功》相比,《拳霸2》的转向在我看来不太成功,首先,它与《拳霸》本身没有承接关系,是另起一个故事。其次,与之前两部不同,没有了宗教、环保这些精神层面的泰国风格,而是开始挖掘历史,将格局放大到泰国历史中去,拍起了“古装片”,复仇的故事杀气很足,但是与托尼•贾的气质总是感觉差了些什么。最后,剧情上,本片不再沿袭前面两部托尼•贾的单线简单风格,而是玩儿起了些花样,比如闪回、不同时空双线并进,但是结果却是剧情比较凌乱,而在这样的平台上再承载眼花缭乱的打斗就让观众看着更乱了,甚至打斗也不如前两部精彩,特别前面剧情拖拽,打斗场面平平,虽然最后阶段群殴场面下,依然精彩,但是总体平衡性明显减弱,令人遗憾。而托尼贾作为导演,掌控能力显然还有待提高。
《拳霸2》留了个明显为续集准备的尾巴,就是近期上演的托尼•贾导演的《拳霸3》了,尚未看到此片,不过据说反响不佳,让托尼•贾也感到有些心灰意冷。在我眼中,《拳霸》和《冬荫功》的成功,除了托尼•贾的功夫外,就是其剧情和节奏良好的掌控,结合容易让观众产生亲近感的现代环境设计的打斗的桥段,而将泰国文化以世界性语言解读的方式,也让世界范围的观众更容易理解,从而给影片加分。从《拳霸2》开始,托尼•贾却试图抛开那份单纯和简单,试图加入更丰富和大格局的深刻内容,结果反而掌控无力,表现平平。不知托尼•贾如今在寺庙中过的如何,还是开头说的那句话,作为观众,还是怀着一颗自私的心希望他重出江湖,以更恰当的风格继续向我们展示泰拳的精彩和泰国的文化。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/b2f3dd0750d2bfc07a894769.html忘记什么原因了,找到了Tony Jaa的几张照片当做墙纸,同事帮忙找了他主演的《拳霸I》,《拳霸II》和《冬荫功》给我看。昨天一口气看完,只觉得血脉贲张,肾上腺素直线上升,
也许是看我们吊钢丝,秀帅哥的武侠片看得烦了。忽然看到这种似乎已经很久没见过的,看起来虽然略显粗糙,但是却充满真实的武打片,看到那拳拳到肉的武打设计,全部实打实表演的演员,觉得实在过瘾。
起初看到海报,Tony Jaa 高高的颧骨,黑黑的皮肤,只有眼睛是又大又亮,看起来就是东南亚一带人的样子。作为北方人的审美观点,我觉得他长得挺难看的。但是随着看到他的武功和表演,觉得这个人非常帅,看来,男人的长相可能并不是最重要,而阳刚的气质和充满力量的肌肉才是最帅气。如果够镇定与深沉,那就更帅;如果有点信念和天真,那就很可爱。因此也想明白,为什么运动员普遍看着比较帅,包括NBA中的小黑人,如果纯粹从黄种人的观点来说,可以说他们长得很“恐怖”,但是看多了比赛会觉得很帅气;而我们的航天英雄,也是越看越帅。(《拳霸II》中的人贩子的确是难看,但是他的长相太像寺庙中的金刚了,估计当初寺庙塑造金刚怒目时就是以这种人做的模特。)
按照片子的拍摄时间顺序,应该是《拳霸I》2003,《冬荫功》2005,《拳霸II》2008。从故事上看:《冬荫功》被很多人称为《拳霸II》还是很有道理,和《拳霸I》基本是一脉相承。而《拳霸II》则是完全另起炉灶的一个故事,也许是为了借《拳霸I》的名气吧。
拍摄的发展也有一个比较明显的规律:
《拳霸I》,展现的是最传统的泰拳,一招一式都很古朴,而且不是很残忍,也许是为了配合寻找佛头这个即执著又需要慈悲的故事主线,戏中基本没有击毙任何一个敌人,最多看到都是把人打倒、打晕;剧中,只扭断了一个人的腿,还是因为这个反派配角扭断了阿天的朋友的手臂;而终极Boss 沙明,也没有直接演出是否被击毙。剧中的1分钟左右的泰拳演练,赌场中的三连斗,最后一场1vN的大PK,我反复看了多次,仍觉得看不够。
《冬荫功》展现了更炫的泰拳,招数比上一部更好看,但是实战的感觉少了很多。也许是为了调动起观众的兴趣,动作也残忍了很多。比较容易记住的是:踢碎路灯,镇住小流氓的那个镜头,虽然只是2,3秒的动作,但是确实是一个令人印象很深刻桥段。(与《拳霸I》对应的,是阿天第一次去赌场,一膝点到拳手的场景。展现的就是这种一招制敌,或者不战而屈人之兵的大侠的范儿)。与第一部的跑酷对应的,是一段极限运动,轮滑、自行车等轮流上阵,非常精彩。而那个在冬荫功(冬荫宫)长长的楼梯上一路打上去的跟拍给人印象也极其深刻,除了在电子游戏里似乎见过以外,我还真是一时想不起来在哪部武侠片中看到过类似的桥段。在旋转楼梯上不断重复上升,用不重复的动作完成“人挡杀人、佛挡杀佛”。 而与第一部再次呼应的是,又设计了一个三连斗,竟然是和巴西柔术、中国单刀、俄罗斯大力士(注意,这里被打败了,和《拳霸I》输给沙明一阵的设计方法一样,但是重新摆放了位置)。最后的PK中,最精彩的是那个1vN的大PK(似乎前面写了一段和这个完全一样的话,但是此处完全不同),这里竟然用了20+的反关节的杀手,把排队上来的反派“足轻”级武士弄残废,教科书一般地每个演示一个不同的姿势,从手腕、手肘、肩膀、脚踝、膝盖各个部位都弄反一次。比前部不知道要精彩多少倍,但是也残忍多少倍。如果被坏人看去,估计街头的打架斗殴中要弄伤很多人了。这应该是真实的泰拳,因为听说泰拳中插眼、掏阴、牙咬、反关节都是常用的招数,而此桥段中,也顺便把前三个动作各展示了一次。 也许是高潮来得太早,后面废掉三个俄罗斯大力士的终极Boss,反而被冲淡了不少。必须说明,即使是“冲淡”,也是很好看。
我关注比较多的,是拳脚比拼的桥段,其它还有几处:
第一部的飚三轮车,第二部飚小艇。虽然都是交通工具的比赛,但是还选择了很有泰国特色的交通工具,挺有创意。不过我只看了一次,就没有再看了。
第一部的Boss是缅甸人,但是背后纹了一条黄龙;第二部,则直接后台的家族就是中国人,似乎泰国人对中国人不是很友好。但是我看来根本就无所谓。就像这些电影中都有一个欠扁的讲英语的家伙在打擂,最后被打倒(我们的《霍元甲》打俄国人、《叶问I》打日本人、《叶问II》打英国人,都一样),如果被打的国家的人都来声讨,估计我们是被人声讨最多的。这个不是什么大问题,要有点胸怀。 在第二部中,当阿天在冬荫宫中找小康(象)的时候,看到那么多人在吃野味,野生动物惊恐的眼神和食客贪婪的嘴形成了强烈的对比,那些用筷子的食客,用菜刀的厨师,无一不让我想起我们中国人,这时我真的觉得有点羞愧(被别人当做反面Boss的情节设计,我不觉得羞愧,但是这种吃遍飞禽走兽的民族意象,却让我感到很羞愧。记得豆瓣上有人评价《冬荫功》的主角是关心动物超过关心对手的性命的,但是我不能有同感,因为我们这种对动物种族灭绝的饮食习惯夸张点说,是愧对“人”这个定义的。如果说我们因为饥荒而不得不吃任何能吃的东西,那么当我们广东省已经是全国最富庶的省份时,反而变本加厉地什么都吃,这就没有任何借口了。),觉得当这样的中国人还是挺羞愧的。
正因为这些,我才觉得《拳霸I》和《冬荫功》是一个系列的电影。尽管情节很简单,但是打斗场面真是太好了,泰国的电影制作者显得十分敬业和认真,朴实无华,我觉得远远超过我们国家现在的武打片。
《拳霸II》是一个完全不同情节的电影,除了电影名、演员、以及那个佛头以外,和《拳霸I》几乎没什么联系。但是《拳霸》系列的电影恐怕也会走上中国武打电影的发展道路老路。在《冬荫功》中出现的一些荧荧苗头,已经变成熊熊烈焰了。主要就是拳脚更加花哨,离泰拳越来越远。这部片子是Tony Jaa隔了3年才拍出来的,中间他的功夫又有了很大的进步。在片子中,他展现了南拳、日本刀术、三节棍等更多样的武术,精彩之余,让我这种想欣赏泰拳的观众略感失望。估计这部片子的定位已经是好莱坞等西方国家的观众了。中国的武打电影已经把各种武术杂糅的片子拍滥了。所以整部戏中,只有那个利用大象进行对打的场景给我的印象最深! 这是泰国电影人给武侠片中增加的又一个新亮点。
人对艺术的追求是很奇怪的,从最初的实用、朴实,慢慢转向务虚、华丽,最后会有两个不同的境界,一个是返璞归真,一个是病态审美。中国现在的武侠片就是在华而不实的层次,有正向病态审美方向前进的迹象。过去我喜欢看徐克的武侠片,看着猪脚们在天上飞来飞去,觉得酷极了。看得多了,忽然觉得没意思,反而是《座头市》,《拳霸》这一系列的电影返璞归真,看得更过瘾一些。
我也不得不承认,泰拳的确是世界上最牛的拳术。我最喜欢的武打片是李连杰主演的《霍元甲》,其中说过“拳无好坏,关键看练拳的人”。我认为这是真理。所以我加一个修饰语,就是“最牛的拳术”,当然,如果有人练得更好,也可以用其它拳术击败泰拳。中国武术已经从搏击向养生方面转化,不可能击败这种以搏击为主要目的的拳术的。
火器的诞生,使懦夫能够轻易的击败英雄。所以在电影中,阿天被火枪逼得打擂,被火枪击倒,即使是泰拳的绝顶高手,还是被一个瘸子用手枪打倒。所以搏击术向健身方向转化,是正确的,我支持中国武术的发展方向。不过,如果想在心底保留一点阳刚之气,练点泰拳倒是一个很不错的方式,如果实在太懒,不想练,那么就看看Tony Jaa的《拳霸》系列电影,据说《拳霸III》在今年上映,我估计不会太好,可能会背离朴实的道路更远,但是我还是期待看一下。 我感觉豆瓣上给《拳霸》的电影打分比我预期的值要低一点,可能我的评价比平均值要高一点。
哦,对了,南方的空气总是炎热湿润,镜头中绿色的树,淋漓不停的雨都很好看;但是城市里混乱、夜里的黄色,每个演员也都是汗津津的。看着就觉得热,这几天又恰好出现了哈尔滨成为全国最热的省会城市这个几年不遇的情况,在这里记一笔。当时看电影,不禁体内热血沸腾,体表也是热汗淋淋。
补充:dvd版的《拳霸》的后面,有拍摄花絮。电影制作之难,以及影人用心之专,让人敬佩!向泰国武打电影致敬!!
小时候受港台片影响,一直以为泰国除了大米、人妖、黑社会、美女、和尚和小清新电视剧外就没啥别的特色,直到03年的这部《拳霸》让我彻底地折服于泰国民族传统格斗术——泰拳的魅力之下。拳拳到肉的真实感,男主人公潇洒矫健的身手,以及东南亚特有的原始神秘气息让人兴奋不已,大呼过瘾。
剧中男主角饰演的阿丁在武斗场大战各路外国拳手的那个段落尤其精彩:当主角面对挑衅终于忍无可忍,对着嚣张的外国对手摆开架势,踏地出拳,并提足中气大喝一声:“野马踏地!”时,整个镜头似乎都在随着他脚边的尘土而摇晃。观众体内酝酿已久的荷尔蒙彻底地被点燃,只待银幕上英雄豪杰大显身手!接着就是让人眼花缭乱的飞踢、鞭腿、肘击、膝撞等泰拳招式,杀得各路人马落花流水——在此之前,导演花了大量的时间来痛批因商品经济崛起而导致的泰国民族精神的衰落:从盗挖佛头到赌风盛行,从贩卖毒品到恶霸横行——自己家的伤疤不停地揭给外人看,所有的观众也跟着憋屈:这样一个积贫积弱的民族,难怪老外会看不起。而当阿丁一通泰拳横扫各路高手,骄傲地站在武场中央,掌声与钱币自四面八方涌来时,我们清楚地感受到了一个古老民族对维护自己民族尊严与文化传统而发出的大声呐喊,其豪迈程度不亚于李小龙师傅在虹口道场的那句:“我们中国人,不是病夫!”让人为之击节叫好!
与传统的中国功夫相比,泰拳拳法更多了一份凶狠恶毒,不求招式好看,但求实际,克敌制胜。每年泰拳比赛经常有致死致伤的事故发生,这也是东南亚民族凶猛好斗、讲求实际的性格特点——这种性格特色可以说充斥着整部影片之中,让人感到一股浓重的亢奋感与原始感。主演托尼贾在片中如脱笼猛虎,动作凶狠之中又有几分行云流水的潇洒帅气。可惜拳霸2和拳霸3成了烂片,不然这位泰拳小超人可能会飞得更高更远。
故事平淡无奇,但作为一部动作片,已经堪称优秀,里面亮点多多,追逃中的跑酷,三轮车追逐,还有拳场搏击,以及最后一战,都堪称经典。4星半
徒手搏斗,为了找回佛像,不惜生命危险,这套路不管哪个国家都很盛行呀。各种绝杀技才是亮点,这里是手脚大关节。
九年后二刷,对盗佛头的主线还有些印象,其余部分当新片看了。朴实善良却身怀绝技的乡村少年来到大都市找回被盗的佛头,先是卷入黑市地下拳坛(托尼贾三战三胜后满场喝彩,落下金币雨的一幕令人印象深刻),后又打怪升级式地从山洞中取回佛首(顺带单枪匹马捣毁了一整个犯罪团伙)。佛头除了麦高芬,还额外承载一些宗教教化的内涵(村民相信遗失佛头会带来灾难;而不敬佛的霍金式反派也死于佛头的「报应」)。配乐尚可,节奏感极强的嘻哈风配乐配上托尼贾在街头跑酷式的穿梭(比起成龙的风格更强调敏捷与柔韧,但铺排相对略单一了)与拳拳到肉直取要害的格斗(托尼贾决战打缅甸打手沙明,连续十几招就是以肘劈头,触目惊心),要是没有不同视角的慢镜回放会更带劲。托尼贾状态很好,他淋漓尽致地展现了泰拳中拳肘膝腿组合的凌厉杀人技,看得过瘾。
打击感十足,感觉泰拳蛮kool的,剧情也相对其它动作片饱满
反身踢爆路灯的一刻,我意识到泰国的李小龙诞生了。
李连杰曾向他学习过泰拳的。他的连续两个环踢(第一部的山洞戏中)难度系数超高的!
当时让我眼前一亮虽然情节一如既往很bc 但动作片好久没看到这么精彩的了
本周去观摩泰拳学校授课,如果可以接受。。。姐就学了\(^o^)/~
泰拳凶猛,招招致命。
在画室时和朋友们把Tony Jaa的电影全部看完了。当时对泰拳喜爱的紧,觉得成龙打出得拳与他相比简直弱不禁风,泰拳打出来那种狠劲,招招致命的拳头,看得热血沸腾。
重温曾经的的帅气泰拳片,有信仰的人使幸福的。泰拳这种横练功夫,学好了打起架来确实屌。
拳拳到肉的泰拳,凶猛的要命。漂亮的地方其实在于那股80s的香港味道,还有导演因地制宜的巧思:你好莱坞玩追车,老子就用三轮车飙!一样飙的有情调~很强大……
泰拳是亮点之一,但我更欣赏那种对信仰的虔诚。
动作不错,情节一般。另外那些为了搞笑而设置的桥段也太SB了吧。。。人丑(小媚除外)语言难听,3星半。。。
04年在音像店看到很多这个片子的盗版碟,以为是擂台拳赛片就没买。2005.9月在明珠台播放,看的彻底激动。不久在cctv-6的中国电影报道看了《冬荫功》的预告片,又嗨了,但一直没买到碟。到了高一,终于买了这两张碟,《拳霸》是我看最多遍的一部功夫片,深刻激励着我高中时候锻炼身体...
这导演看多了taxi,剧情白痴,跟那个黑衣人的打斗算最精彩的,然后主角的弹跳实在牛x
Ting (Tony Jaa) falls foul of a street gang, who chase him through a Bangkok market. Cue a lot of table jumping. Jaa escapes by jumping over his assailants, using their shoulders as stepping stones.强悍的打斗风格。
跑酷挺炫,泰拳极酷,飙车很憨,情节巨傻。最斯巴达的是打boss的时候正反方都带用补药加血的,其实他们都不知道,只有信春哥才能死后满血满状态原地复活
拳拳到肉的功夫片才叫功夫片,如果主演再是个功夫高手,一招一式,随心而动,一气呵成,那就更难得了。
动作的确nb,特别是一些特技。不过打架的效果上,泰国电影还需要向中国,特别是香港台湾电影学习。