扫毒

本来一部电影看过也就看过了，有些人看重情节，有些人看重情结，3到5分的电影口碑也不会偏差太大，可惜这次到底是陈发的红包太多呢还是民间粉丝自发组织起来，这就不得而知了，一部逻辑都不通顺的电影一上映豆瓣就打分打到8（时光网暂时7.8），只要有人指出逻辑错误，不好看，或者拿他和其他经典电影相比了，立马下面一群人骂楼主傻逼不懂得欣赏。我谢谢你们哦，这样的欣赏水平还是别要的好。拿他和杜琪峰比较，不乐意；拿他和无间道比较，也不乐意；就连沾上一点点名片的影子都不乐意。只一个劲儿的在强调延续了快消失的香港电影情怀、年度最佳电影。这么大一顶帽子扣下去，犹如晚清自夸我们仍是天下第一一样可笑。

扫毒最突出的无非是兄弟情，很燃很热血有木有，三人一度唱起的那首《誓要入刀山》勾起无数7080汉子们的兄弟情怀，但情怀归情怀，请带上脑子看电影。
·卧底本来就是很保密的一件事情，照理来说资料什么统统都要消掉的，在泰国那个破警察局都能调到古天乐的资料真伤不起。
·三人智闯缅甸不带任何backup，你们不是要PK亚洲最大毒枭吗，装备跟不上真的大丈夫吗?
·扫射那段……无力吐槽……直升机担当起了轰炸机的重任，黑鹰自行惭愧的哭了……不得不提二儿子真绝色！
·张家辉掉下去那里和盆友都觉得主角没那么容易挂掉，一直在猜测如何重新闪亮归来，唔，闪亮的瞎了狗眼。备注：以后切忌将编剧的智商估计的过高。
·情感转变之迅速，可能是三人演技过硬吧愣是唬住看哭了一票儿人，生硬的心理转变细节bug全部被血与泪淹没了。
·雇得起直升机雇佣军却买不起防弹衣，所有儿子齐上阵最后还搭上了自己的命，这个毒枭当的够衰。
……

反正主角光环在这部里面是发挥到淋漓尽致，随时站立式回血回蓝减伤无CD开启所有技能不需要读条瞬发，中几个弹算什么小case啦ο(=·ω＜=)ρ⌒☆

口说无凭，所有情节就感觉靠他们在说，这感觉和<致青春>的后半段一样靠着一张嘴在推动发展。小时候的情节是三个人吃面说出来的（或者说是唱更合适），古和老婆的感情也是说出来的，三人天台的原谅和5年的空白也是说出来的，细节的缺失所有解释不通的地方都能用一句兄弟情解释过去。一开始古打那个告密电话更多的是私心，为了回家和老婆团聚，回去过的最好的也是他了，细想想老古根本没把兄弟放心上嘛~一直想着的是我有老婆家人你们是光杆司令，那么致命一击兄弟们你们真的不反感吗?这么大气的兄弟我也好想要_(:з」∠)_。最后三人视死如归的时候老古你忘了大明湖畔的老婆女儿了吗?死去的两个好基友好欣慰啊你果然打心底是爱他们的。

每次要煽情了就一二三唱“誓要去 入刀山”，这和每次犯错就对着老婆跪下求饶说“老婆我错了”的男人有啥区别啊，空喊口号呀这是。可惜这些感动和编剧导演的智商没有一毛钱关系，就像每次老婆原谅这个下跪的人只是看在往昔的情分而不是这一跪有多感动天地一样。

到结束我完全不记得他们是缉毒警察了，别说头衔了，就连"扫毒"二字都已经被导演抛到不知哪里去了。

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刚在另外的楼看到了一个观点解决了我一直以来的一个疑惑，故事怎么就急转直下瞬间条理不清了的

大家哪里开始觉得不对的？对，是电话。古天乐打电话给毒枭说有内鬼取消交易，然后内心打着小九九忐忑的希望毒枭不要出现然后让他们team各回各家各找各妈，但是！毒枭凭什么躲着他们不敢应战，古天乐也太图样图森破了吧。送儿子去明知道有鬼的局才是大bug啊，当然他们是主要演员他们不去戏唱不下去。
所以归根结底还是那通电话的问题，太莫名太不起作用了【如果古是真鬼那也就算了，这里可以当做一个反转，但古不是鬼，丢了智商一样的去打那通电话，无法理解= =他真以为毒枭会因为说有鬼怕了他不来么？？正常的脑回路不应该是杀气腾腾的来抓鬼吗。所以，电影从这里就开始有问题了，下面的所有情节都因为根基问题而产生问题了。

从小一起长大的好兄弟马昊天（刘青云 饰）、张子伟（张家辉 饰）和 苏建秋（古天乐 饰）共同效力于警队扫毒科。在一次临时改变计划的行动后，建秋因为卧底身份不能与妻子（袁泉 饰）过正常生活而心生退意，但在阿天与子伟的劝说下，三人决定进行最后一搏。建秋跟着毒贩老大黑柴（林国斌 饰）前往泰国与毒贩Bobby（卢惠光 饰）进行对接，目的是见到行动的最大目标“八面佛”（卢海鹏 饰），阿天则和子伟以及同事阿益（吴廷烨 饰）进行跟进。由于泰国警方的配合不力导致建秋身份暴露，虽然建秋答应阿天继续把交易完成，但失败的导火索已经埋下。交易当天警方几乎全军覆没，危急之时阿天挟持了八面佛的女儿缅娜（宝儿 饰）准备逃命，八面佛承诺只要还回缅娜阿天可以带走建秋和子伟中的一个，没被选中的则要被推进鳄鱼池，面对抉择阿天及进退两难
其实这部影片bug很多，因为喜欢张家辉，就勉强看下去，不但张家辉死里逃生有些离奇，连最后两们领盒饭感觉也领的莫名其妙。

开始我以为是《无间道》，
后来觉得不错难道会把老实人逼坏成就《新宿事件》？
再后来我发现原来是《英雄本色》，
但是看到三人互换角色在老母亲床前倾诉我以为导演想拍成《断背山》，
等到三人坐那抽烟等死我又燃起希望，难道会拍成是《放逐》，
开枪后放起音乐，心想《古惑仔》也行啊，
刘青云用弹壳蹦坏蛋时我知道了导演其实是想拍成成龙式功夫喜剧。

想加进去的东西太多，反而杂乱。

导演，你可以做的更好的。

1）《扫毒》的一开始，卧底还是卧底，总督察还是总督察，路人还是路人的时候，三兄弟聚在一起，寥落的工屋里吃完盒饭，合唱了一支歌，《誓要入刀山》，1978版《陆小凤》的主题曲。他们争论的重点，是到底谁配做“西门吹雪”。

其实故事就是从这里歪掉的。西门吹雪的人生，就是一心练（搅）剑（基）的人生。卿本冰山美人，心中意中唯剑而已，也就陆小凤花满楼几个基友配他多废几句话；后来一时走火入魔去找了个姑娘企图过上正常的热炕头生活，又发现情与剑不可兼得，最后舍弃男女之情得证大（搅）道（基）——他对陆小凤的感情绝对够为之赴死，如何这等兄弟情深又不妨碍求剑道？西斯空寂。

2）显然中国传统一早通过话本戏剧和电影一脉相承灌输一条道理：比起儿女情长，兄弟情更值得拍着胸脯响当当说出来，也更被视为好汉所为。武松杀嫂且不提，张彻的《刺马》，吴宇森的《英雄本色》在bromance上更进一步，男男间爱恨情仇缠绵发狠之处，绝不让于异性，时有过之。举凡双雄戏，男人们的眼光永远胶着在对方身上，对敌手的惦记了解甚至超越家人，堪称平生第一知己。
《扫毒》则在双雄暧昧戏的基础上更进一步，设计了好一出铁三角（恋）：马昊天（刘青云饰）在枪口下必须做一个选择：卧底多年妻子临盆在即的苏建秋（古天乐饰），和家有老母不能自理的张子伟（张家辉饰），只能活一个。这显然是男人最怕遇到的“我和你妈……”的经典谜题，马昊天的真正困境在于选择必定会带来的痛苦和怀疑，这也是大BOSS八面佛火眼金睛识奸情的想要的效果。
从这一刻起，画风和主角都悄悄改变了……

3）可以说，张家辉饰演的张子伟是本片最大亮点。前半段他是三兄弟中最普通的一个，在兄弟交锋中扮演的也是“不如我给你下碗面”的劝架角色——一句话，弱受。
但被化身渣攻的马昊天舍弃后，经过身中数枪/掉落鳄鱼潭/娶大BOSS女儿等不可能完成的任务通关，五年后再次以紧贴身体曲线毕露的西装和奢华小胡子造型出场，妥妥是女王的亮相。
其中勾引（泥垢……）马昊天从现场离开，继而引来苏建秋，三人在停车场开车互撞一段很燃：小男孩们的碰碰车游戏以中年男人的豪华轿车玩起来，从一腔火气满心不解的成人世界的追逐，渐渐回到年少轻狂时的打闹无忌亲密无间。
张子伟在时隔五年的这场争执中，已经从劝架者成为控局者，引（玩）导（弄）苏马两人的情绪和行动于鼓掌，眉梢压着的一点邪火和嘴角一丝冷笑，似乎都暗示着他作为反派大BOSS的光明未来。
一直到他控制段坤谋杀大舅子，把八面佛引离自己的主场，并把苏和马逼回当年二选一的窘境，逼到他们终于承认对他不起……这一切都还走在妖孽节奏上。

4）但！是！画风到此又悄悄改变了一次！
张子伟顶着新一代开山怪的酷劲儿，内心还是个自己给自己发了卧底任务的圣母受！
他他他，男色女色都无法收买，毒枭集团N把手的位子也不动摇，五年卧薪尝胆，只要渣攻认一句“当年不该丢下你”！他就舍弃了救他一命还以身相许的毒枭家的坑爹千（少）金（爷），含笑闯刀山！他以真爱证明了自己才是最合格的“西门吹雪”，无论命运千回百折，哪怕杀妻证道。
可惜的是，本片没有给他设定一个相配的CP。马是爱为他人做主的大哥，好起来为兄弟挡枪，坏起来一意孤行，最后自己追悔不已；苏则困于家庭，不自觉做出出卖兄弟的举动，难以释怀下反而更与马不相往来。都还是相对常见的港片男性主角，缺少与张子伟这个集妖孽女王与圣母一体的强受匹配的气场。

5）至于为何最后三兄弟勇闯虎穴，以三把手枪干掉若干手执机关枪的雇佣兵，只有苏活了下来，也很好解释。
要注意一个细节，马昊天和张子伟，作为适龄男性，在事发前身边完全没有女性伴侣，张子伟即使为了生存而结婚，妻子据暗示也是变性人，本是大BOSS的儿子——苏建秋有妻有女那一刻，已经注定了他将成为bromance界的炮灰过客，最后的殉情得道肯定没他的份。
在西门吹雪陆小凤花满楼他们的世界里，闯刀山这么浪漫的事情，当然只有无牵无挂的兄弟一起做，才够bromance。

陈木胜是像陈可辛一样会算计的导演。
这是那个时代香港导演的通病。成功是因为重视观众体验，失败也是因为太在意观众体验。
可以说，陈木胜是功夫片导演，他拍过的成名片大多是功夫片，在九十年代港片最辉煌的时候，他是很有一些代表作的。陈木胜所拍的电影，大多数是英雄情结，兄弟义气，热衷塑造街头流氓、无业游民、失意警察。陈木胜拍片还是很有风格的，没有太大的跳跃，水平也基本持平，没有特别特别差的臭名声之作。
陈木胜电影的分界点，大概可以从2005年《三岔口》开始。在《三岔口》之前，陈木胜用的是自己赶上香港电影辉煌时使用的本能手法，重点放在小人物的忠义悲剧和精彩打斗上。香港电影衰落后，陈木胜也试错地探索过拍片方向，最终《三岔口》的肯定令他找到了方向。
2005年《三岔口》是郭富城转型之作，令迷茫的天王最终获得自信转型到电影演出上。陈木胜似乎也探索到了港片的新内涵，除了传统的打斗和兄弟义气之外，更注重探索人物内心的矛盾与挣扎。
《扫毒》也不例外。除了拥有非常“港”的片名之外，班底也是港片御用。本片是典型的兄弟电影，加上儿童只有三个女演员。
本片的叙事超越了普通的好莱坞叙事，在观众都以为电影要结束的时候，电影只是经历了一个节奏性的过门，接下来进行了令人瞠目结舌的反转，恢复到“情和义 值千金 上刀山 下火海又何妨”的港片标准节奏。
结局悲情，是港片伦理的必然，令人不免想到吴宇森。但是吴宇森通常描绘双人情义，陈木胜擅长刻画三角关系。
说到三角关系，本片值得关注的是几次三角构图。
第一次，是影片开场，交代三人关系和各自工作背景。张家辉买了外卖，拿出两个椅子招呼兄弟们吃饭，把高的椅子让给刘青云，自己坐矮板凳。一个细节交代刘青云在张家辉心中的地位。接着喊宿醉的古天乐起床吃饭。古天乐坐起来，三人形成了非常经典的三角构图。张家辉、刘青云相对而坐在画前，古天乐一个人正面对镜头在画后。古天乐在三兄弟中一直属于边缘角色。其他两人是警察他是卧底，其他两兄弟朝夕相处他出生入死，吵起架来他俩肯定是一伙的。此时古天乐在三人关系和职业身份上都处于弱势。
第二次，是泰国情况败露，八面佛逼刘青云在古天乐和张家辉中选一个生还，此时的三角形是刘青云挟持八面佛女儿站在三角之巅，古天乐和张家辉站在三角两底处，摄影机处于全景上帝视角。古天乐和张家辉在刘青云心中都是同等重要的弟弟，而生与死都在刘青云一念之间，此时他处于决定生死的上帝身份。所以站在三角形顶端。
第三次，张家辉复生，三兄弟在天台重逢，这时候，和第一次明显不同，古天乐和刘青云站在三角两底，张家辉被孤立在顶端。因为突然出现的张家辉此时身份是报仇的毒枭，与刘古二人明显对立。（值得注意的是其实此时三人都是逃犯，一个劫匪，一个越狱，还有一个是毒贩，他们已经为了兄弟义气和自我救赎走上了一条不归路。）
最后一次三角构图，是三兄弟携手勇闯八面佛泰国贩毒集团，在被逼到无路可走的地步，在沙发上坐一个三角回忆儿时记忆（此处的回忆表明，他们的战斗有一定的不正当性），作战时形成了一个三角的防御同盟。
本片人物有非常复杂的心理活动和内心挣扎，又是一部容易突出演技的电影，三大影帝飙戏中，最精彩的是张家辉。尤其从在泰国被处决之后开始，催人泪下。
当然，本片也有很多槽点，比如人物转变生硬，人物动机没有足够说服力，故事背景交代不够，很多逻辑经不起推敲等。

纵观本片，是三大影帝个人表演的胜利，是陈木胜再次挑战奖项的野心之作，是导演迎合观众冲击票房的有力候选，但是要说是港片的复兴之作，未免乐观。