米其林情缘

　　这是一部不那么称职的美食电影。

　　因为不管是对作为高贵与格调代名词的法式美食，还是对缤纷浓郁充满异域风情的印度美食，影片的镜头与戏份都过于悭吝，很明显，主旨不止于“舌尖”，而是更多。唇齿间的味道，最初通向的是胃，最终触到的却是心，“food is memory”——美食就是记忆，当把感情注入食物，二者相互关联，它便奇迹般的铸成不朽。

　　当代表着社会上层阶级品味的米其林星级餐厅，遭遇印度亲民大排档，同样是传统与文化浓缩而成的饮食精髓，在影片的开始，撞出来的却不是激情与创造的火花，而是狭路相逢短兵相接。一边是高冷体面、防御力满格的米其林星级餐厅主厨马洛里(海伦·米伦)女士，一边是经验丰富执着和气的哈吉老爹，欢喜冤家对对碰，迥异美食拼不停——“战争”不再是食物与厨艺的一比高下，而是逐渐上升为阶级排斥以及本土人与移民的对立，以至隐隐点燃了民族矛盾的苗头。在星级大厨们的一次“打砸抢烧”中，矛盾被激化到了顶点，达到了影片的高潮，但是随后便峰回路转，故事开始朝反方向逆转，两家剑拔弩张的紧张竞争态势，在“天才大厨”哈山(曼尼什·达亚尔)的真诚示好之下，开启了破冰之旅。哈山的加入，不仅成为了马洛里女士追求米其林星级的“神助攻”，更是对哈山自身发展走向成就顶峰，提供了绝佳的培训场所。然而在即将站到巅峰的那一刻，配合激动人心的出场音乐却戛然而止，天才哈山决定联手“回忆和感情”，赢得自己认为的米其林星级，由此，故事完美大结局。

　　它可以被认为是一部——“草根小厨神速逆袭米其林厨神”的励志电影;也可以被看作是——一个由美食引发的两段老年和青年人的浪漫爱情故事;还可以被想成是——本土食物想打入异国市场要懂得因地制宜、师夷长技，知己知彼方能站稳脚跟;或者是——移民，生存的艰辛大电影……总之，讲了这么多，就是跟美食的关系似有若无，隐隐约约，其借食物来讲故事之“私心杂念”已经昭然若揭。

　　感情之于美食。大厨们对米其林星级的疯狂追逐，无异于小学生对小红花的渴望，甚至更甚。米其林星级象征的是权威行业和社会给予的崇高荣誉，信任以及肯定，身份和地位倒是身外物，天分和厨艺才是高手间的真正较量。也因此，哈山心目中的女神玛格丽特(夏洛特·莱本)，即从小受到良好家族熏陶和培养的马洛里女士的副主厨，面对天赋异禀的哈山，虽然心存爱慕，也不免内心妒忌，与之暗中较量。但是天分使然，悟性使然，面对真正的神级大厨，玛格丽特也不得不甘拜下风，除却妒忌之心，真情相待。天才如哈山，舌尖与感情的双重丰富与敏锐如哈山，放弃三星大厨的评定，回到最初孕育、激发创造力的起点，携手爱人与亲人，追求属于大家共同的米其林三星，如哈山，感情与食物的合二为一，互为转化，不仅将食物赋予了灵魂，更让回忆成为永生。比起单纯、不顾一切的追逐成功，前者似乎更能在品鉴人生味道的同时，浑然不觉的就已经到达了行业之巅。

　　“为什么要离开英国?因为那里的蔬菜没有灵魂，没有感情。”感情，也许是一把万能钥匙，可以打开一切通往成功的大门，前提是这把钥匙会流泪。

　　高冷的马洛里女士。自从《女王》之后，海伦·米伦对力量型女性角色的把握更加入木三分，强势中不乏性感，性感中不乏魅力。不动声色斜睨的眼神，趾高气扬的傲慢态度，足以让一切缺乏自信、天分不足的毛头小子，无地自容自惭形秽到落荒而逃。海伦排山倒海般的强大气场，可与梅丽尔·斯特里普相比肩，甚至是同等出色。她在片中将一个高贵优雅，强悍刻薄却又体面有风度的法国上层阶级女性，诠释的生动到位。如果数说这部影片的亮点，自带秒杀功能的米伦姨当之无愧的把轴从头压到尾。

　　就剧情而言，哈山童年到青年之间对于美食的感情以及烹饪的训练，铺陈和渲染的力度不够，导致后期的神速逆袭太神乎其神。其次，影片的着重点在人物关系上，分别是两条感情线——马洛里女士和哈吉老爹、哈山和玛格丽特。马洛里女士和哈吉老爹，从彼此对峙的楼上喊话宣战到路边缓和，再到历史性跨越的更进一步，走进“敌人”的“巢穴”，进而挖人、讲和、庆祝节日、成为朋友等等，完成了一系列人物关系的转化;哈山和玛格丽特，则是从一见钟情到探讨美食成为朋友，再到关系紧张成为“敌人”，而后分离思念到最后终成眷属，相比上一段“黄昏恋”火药味十足的开场和曲折经历，这对情窦初开般的恋人所经历的波折就要清新平缓的多了。矛盾产生对抗，对抗激化矛盾，对于这部可以发散思维想成四种主题及以上(上面有讲)的电影，说散有点，说浅有点，说平庸有点，但是其传达给观众的思想导向是准确的，平和的，温暖的。

　　凝练一下影片主旨，就是感情要与美食水乳交融，才是真正生动活泼、富有思想性、艺术性、能够抵达内心深处有生命力的美食。创新可好?创新好，但是当创新脱离了群众基础、脱离了该有的地气儿、锅气儿，把创新作为唯一动机，食物可能就超越了其本身的功能，进而成了试验品，为了刺激味觉神经而盲目追求突破，跟艺术无关，跟感情形同陌路，这也是哈山最终回到小镇的重要原因。

　　通过美食讲故事的模式，是美食电影、纪录片的惯用手法，在并不算多的美食电影中，《米其林情缘》并不出众，甚至难以算得优秀，但是其中蕴含的感情与美食哲理，以及米伦姨的出彩表演和法国小镇的风景如画，这道菜倒是并不难吃。

单薄的情节设定（男主角有超级天赋，最后终至化境），单薄的主场景（两个面对面在孤僻路边却很棒的较劲的餐馆），糟糕的烟花特技——最后就是很好看啊。

一对老年主人公的较劲十分有趣，年轻法国女孩长得像没发病前的薇诺娜·瑞德，负责和小镇一起引领生命本身那种天然的田园美。

风趣台词加悦目的人和风景，美好的食物主题，法国、印度都是异国风情元素佐料。小冲突到皆大欢喜的结尾——一切加起来，没什么不好的。

演过女王的英国老戏骨演出了法式高傲、葛。知人善用，将遇良材，伯乐与千里马。
印度男孩却是美国生人。
另外没想到导演是瑞典人。

英文名原本和米其林无关，但米其林当年真的不会想到自己在食评领域走得如此高远吧～

——————————

中间有一段令我着急：

《米其林情缘》放着放着就从田间地头的法国小镇乡村生活走到了分子料理。米其林星级评分和分子料理结婚算了。台词还说餐饮的高级形式是从艺术到科学（把艺术一词搞到科学后面就该去看看《死亡诗社》里那段），嗯，天生丽质走向美容院保持，活蹦乱跳的人高寿了靠仪器药丸维护，爱情都靠费洛蒙。

结果，继续看，果然是铺垫的。

餐饮界的新星终于hold不住了，一盘同胞同事老婆在院子里用火烤的家乡原料的打包菜把他吃得哭了。。。
食物就是生命元，人间烟火，人间烟火。
玻璃屋和路边摊得平衡着来，忙里偷闲／锦上添花，常态了就无味。

#影# 2015《The Hundred-Foot Journey》《米其林情缘》6/10


想著看個輕鬆溫馨愛情劇，但這片連流水線痕跡都不擦除，直接把套路模具搬上桌面：印度混法國，美食加勵志，親情搭愛情，每一個鏡頭都是預計得到，每一個感情爆發點都是意料之中，平庸得讓人難受。


算了，大过年的，就像看合家歡賀歲片，導演編劇開心就好。至於觀眾怎麼想，時間沉沒成本已經那麼高了，除了意興闌珊假裝享受，還能怎麼樣。