剧照
剧情介绍
折翼天使泰剧免费高清在线观看全集。
西庞（安妮·彤帕拉松 Anne Thongprasom 饰）是一名在航空公司上班的空姐，一次偶然中，她邂逅了名为普帕（Andy Watchara Tangkaprasert 饰）的男子。普帕曾经有过一段失败的婚姻，因此他紧紧地闭锁了心门，不让任何的感情靠近。命运的红线将这两人紧紧地联系到了一起。 西庞出生在一个富裕的家庭之中，然而，一个又一个的意外让西庞的家族最终走向了破产的边缘，西庞作为家族的继承人，亦背负上了觉得债务。在她最困难的时候，是普帕一直守候在她的身旁。与此同时，普帕的竞争对手阿桑也爱上了美丽的西庞。阿桑以巨额的金钱作为诱饵勾引西庞就范，在利益和真爱面前，西庞会做出怎样的选择呢？灰姑娘与四骑士半狼传说野蛮的囧妃：时空黑洞一剪成衣第三季海边的李尔不安分的狗林冲之风雪山神庙嗝嗝老师绝命海岛最后的狙击战跳跃大搜查线2：封锁彩虹桥迅雷之旅黄飞鸿之五：龙城歼霸他们叫我吉克十三号星期五5武逆 第1季·动态漫十三号星期五4终结篇魔弦传说镇灵攻略第一季帝国的崛起：奥斯曼闻香榭都柏林动物捉贼记1955我去世的吃醋女友欢乐八仙轰天炮温斯顿·丘吉尔：世纪巨人岛的故事之大屿山沙之城来日方长(2020)星猫历险记之星空大冒险都市妖奇谈逐浪之夏 第一季犯罪现场调查：迈阿密 第五季鬼影逃亡上帝之国东北往事之我叫赵红兵电玩古咒小花1979千方百计2001遥遥乡愁乐队的夏天 第二季迷恋2013狐狸啊你干啥呢傲骨之战第四季
西庞（安妮·彤帕拉松 Anne Thongprasom 饰）是一名在航空公司上班的空姐，一次偶然中，她邂逅了名为普帕（Andy Watchara Tangkaprasert 饰）的男子。普帕曾经有过一段失败的婚姻，因此他紧紧地闭锁了心门，不让任何的感情靠近。命运的红线将这两人紧紧地联系到了一起。 西庞出生在一个富裕的家庭之中，然而，一个又一个的意外让西庞的家族最终走向了破产的边缘，西庞作为家族的继承人，亦背负上了觉得债务。在她最困难的时候，是普帕一直守候在她的身旁。与此同时，普帕的竞争对手阿桑也爱上了美丽的西庞。阿桑以巨额的金钱作为诱饵勾引西庞就范，在利益和真爱面前，西庞会做出怎样的选择呢？灰姑娘与四骑士半狼传说野蛮的囧妃：时空黑洞一剪成衣第三季海边的李尔不安分的狗林冲之风雪山神庙嗝嗝老师绝命海岛最后的狙击战跳跃大搜查线2：封锁彩虹桥迅雷之旅黄飞鸿之五：龙城歼霸他们叫我吉克十三号星期五5武逆 第1季·动态漫十三号星期五4终结篇魔弦传说镇灵攻略第一季帝国的崛起：奥斯曼闻香榭都柏林动物捉贼记1955我去世的吃醋女友欢乐八仙轰天炮温斯顿·丘吉尔：世纪巨人岛的故事之大屿山沙之城来日方长(2020)星猫历险记之星空大冒险都市妖奇谈逐浪之夏 第一季犯罪现场调查：迈阿密 第五季鬼影逃亡上帝之国东北往事之我叫赵红兵电玩古咒小花1979千方百计2001遥遥乡愁乐队的夏天 第二季迷恋2013狐狸啊你干啥呢傲骨之战第四季
长篇影评
1 ) 她们徜徉在青春中
我婉转地做了一个梦，梦见去往远方的列车，下车后身旁有汹涌却又安全的泥石流，辗转一圈又乘车返回，只花费了较短的时间。梦醒后已然忘记了那辆列车到底开往何处，也许何处早就不重要了，重要的，是去往了远方，趔趄了一个神不知鬼不觉。
青春，就是一个这样的梦。在来来去去之时，打包梦想和放纵，去往远方。再回顾时，它还是夹带着浓烈的朦胧色彩，透过斑驳的光影浮现出来，充斥着慵懒和无奈。当男孩们回忆起里斯本一家的五个女孩时，导演在镜头前安排了很多温暖的色光，存在过的女孩们，她们给男孩们带来的快乐、憧憬和遗憾，都在色光前变得模糊了。男孩们渐渐长大成人后，在舞会上以成熟的姿态结识新女伴时，都已经渐渐忘却了过往的懵懂时光，那些岁月被远远抛在身后不知何方了。
导演索菲亚的处女作《处女之死》奠定了她以后影片的基石，包括后来的《绝代艳后》，也颇具她的个人特色。她把五个女孩的自杀摆在了“禁足”的面前示威。所以，当女孩们被禁足在家时，男孩们通过望远镜仍可以窥视勒克斯到在屋顶与各种男人寻欢做爱。这个出众的女孩本以为自己是最幸运的，她得到了全校最帅的男生的青睐，不料在交出了第一次后帅哥莫名地就再也不见了。勒克斯再不会有当初为了深吻帅哥穿着睡衣从屋里偷跑出来的激情了，屋顶上的她，跷着腿，叼着烟，任男生们在她身上恣意妄为。她并不是为了享受性爱，而是为了放荡而放荡。
只有街上的男孩们，是她们永远的仰慕者。他们收集女孩们的一切东西，日记，影像，和记忆。他们从女孩子那了解到对男生行为和语言的评论，他们看见字里行间的逼仄和落寞，隐隐也看见为女孩们打开门缝的死亡之门。
太多往事在岁月沉淀后渐渐遗忘，有些人却遗忘不了。他们存在过，是诱发了一点点悸动和情不自禁的人，给了最初最纯真的欲望。然而，青春是少不经事的代名词，是被管束压制的桎梏之锁。那个为小女儿办的派对是自杀瘟疫的开始，她代表着与现实隔离的里斯本女孩们，从楼上一跃而下，飞去了梦想的地方。此后，里斯本夫妇无论是假模假式的开放教育还是软禁在家，都无法阻止这场瘟疫的蔓延。
我并不赞赏女孩们以这种极端的方式示威，她们不知道，那些她们想要的东西，一旦生命不复存在，就再也不存在任何可以得到的机会了。而里斯本夫妇的过于冷静又显得有些薄情，他们在传统思想的束缚下郁郁寡欢地活了大半辈子，换来的是孤老两人。
最后，男孩们说：“这些年来，有许多关于她们的流言蜚语，但我们从未找到过答案，这与她们的早逝无关。抑或因为她们是女孩，只因为我们爱过她们。她们始终听不见，我们在门外的呐喊。她们始终在那里孤独着，我们永远无法将她们拼贴完整。”
在门外呐喊的，何止是年少的轻狂，谁也分不清呐喊声中有没有多年后洗去铅华的本我。
青春，就是一个这样的梦。在来来去去之时，打包梦想和放纵，去往远方。再回顾时，它还是夹带着浓烈的朦胧色彩，透过斑驳的光影浮现出来，充斥着慵懒和无奈。当男孩们回忆起里斯本一家的五个女孩时，导演在镜头前安排了很多温暖的色光，存在过的女孩们，她们给男孩们带来的快乐、憧憬和遗憾，都在色光前变得模糊了。男孩们渐渐长大成人后，在舞会上以成熟的姿态结识新女伴时，都已经渐渐忘却了过往的懵懂时光，那些岁月被远远抛在身后不知何方了。
导演索菲亚的处女作《处女之死》奠定了她以后影片的基石，包括后来的《绝代艳后》，也颇具她的个人特色。她把五个女孩的自杀摆在了“禁足”的面前示威。所以，当女孩们被禁足在家时，男孩们通过望远镜仍可以窥视勒克斯到在屋顶与各种男人寻欢做爱。这个出众的女孩本以为自己是最幸运的，她得到了全校最帅的男生的青睐，不料在交出了第一次后帅哥莫名地就再也不见了。勒克斯再不会有当初为了深吻帅哥穿着睡衣从屋里偷跑出来的激情了，屋顶上的她，跷着腿，叼着烟，任男生们在她身上恣意妄为。她并不是为了享受性爱，而是为了放荡而放荡。
只有街上的男孩们，是她们永远的仰慕者。他们收集女孩们的一切东西，日记，影像，和记忆。他们从女孩子那了解到对男生行为和语言的评论，他们看见字里行间的逼仄和落寞，隐隐也看见为女孩们打开门缝的死亡之门。
太多往事在岁月沉淀后渐渐遗忘，有些人却遗忘不了。他们存在过，是诱发了一点点悸动和情不自禁的人，给了最初最纯真的欲望。然而，青春是少不经事的代名词，是被管束压制的桎梏之锁。那个为小女儿办的派对是自杀瘟疫的开始，她代表着与现实隔离的里斯本女孩们，从楼上一跃而下，飞去了梦想的地方。此后，里斯本夫妇无论是假模假式的开放教育还是软禁在家，都无法阻止这场瘟疫的蔓延。
我并不赞赏女孩们以这种极端的方式示威，她们不知道，那些她们想要的东西，一旦生命不复存在，就再也不存在任何可以得到的机会了。而里斯本夫妇的过于冷静又显得有些薄情，他们在传统思想的束缚下郁郁寡欢地活了大半辈子，换来的是孤老两人。
最后，男孩们说：“这些年来，有许多关于她们的流言蜚语，但我们从未找到过答案，这与她们的早逝无关。抑或因为她们是女孩，只因为我们爱过她们。她们始终听不见，我们在门外的呐喊。她们始终在那里孤独着，我们永远无法将她们拼贴完整。”
在门外呐喊的，何止是年少的轻狂，谁也分不清呐喊声中有没有多年后洗去铅华的本我。
2 ) 要是里斯本先生没有买下那条街上的房子……
直到影片最后我才有机会看到邻居们住宅的全貌，那些都是三四层高的好宅院，相比之下里斯本一家的小房子简直寒酸的不像话。我好心的数学老师啊，你为啥要拖家带口的住在和自己身份不相称的街区呢？
一开始是13岁的Cecilia，小姑娘也许没真想死，谁能想到从二层楼跳下来也会死呢？特别是之前她还亲眼目睹了内个新移民家的小男孩从他家四层高的屋顶上跳下来而毫发无伤。也许她只是玩玩，或者想让该死的大伙注意她，当然也许她只是想快点解脱了事。但事情就是这么凑巧，笃信圣母的小女孩竟然死于“罪孽重大”的自杀。
但是慢着，当神父来拜访这一家人时，他们保守的父母竟然显得十分冷漠，他们真的那么虔诚吗？里斯本太太与周围邻居那些衣着考究的中产阶级妇女相比，显然缺乏魅力，这样一位清教徒式的存在甚至不能融进三八们日常的电话嚼舌根活动。别人家的娱乐活动是网球是泳池，而里斯本家则是晚上的电视时间。她首先是为社交失败者。生活在自己的社区里，而没有女性朋友，时时刻刻地提醒着这位家庭妇女周围那层无形的壁垒。所以这么看来里斯本太太对女儿的暴君式管理，只不过是将别人施加在她身上的不公平，转嫁到自己女儿身上。而可悲的是，她直到最后的最后仍然没有发觉。
青春分辨不出等级，可青春能走到哪一步完全只能靠背后家庭的财力物力了。穷人家的孩子青春期短暂，这是社会常识，里斯本太太把这么短的青春都毁了，属于美好的时间已经用完，到了这一步自杀和出走就都没区别了。和所有的青春玩伴割裂，去上个公立大学，四姐妹能成功重建自己的身份定位吗？
可怜的Lux只能凭着校草Trip当上学校舞会的皇后，那身麻布袋一样的裙子耽误了她的好身材。而真正的皇后其实是高中毕业后初登社交界的那些贵族孩子，一出场便是耶鲁预科生的范儿，定制的裙子一朵朵的就像小芙蓉花儿。那些孩子的父母们巴不得自己的孩子能在相同的圈子里找到男女朋友。
当然，以上都是一些世俗的故事，一些关于阶层、攀比、冲突与虚荣的无聊闲话。对那些青春期的少爷们，里斯本家的五个女孩是他们最初的迷思，那时他们还不老练。他们通过电话分享音乐，他们通过闪灯沟通，他们守在窗前通过望远镜偷窥。但这些男孩子没有说出一句话，例如：hi，Bonnie，上次舞会很快乐，我还能约你吗？
如果他们能早一点在门外呐喊……这青春就不算太糟吧。
——————————————
向我亲爱的JJ致敬，A.J.Cook，这么多年你还是这样美。
一开始是13岁的Cecilia，小姑娘也许没真想死，谁能想到从二层楼跳下来也会死呢？特别是之前她还亲眼目睹了内个新移民家的小男孩从他家四层高的屋顶上跳下来而毫发无伤。也许她只是玩玩，或者想让该死的大伙注意她，当然也许她只是想快点解脱了事。但事情就是这么凑巧，笃信圣母的小女孩竟然死于“罪孽重大”的自杀。
但是慢着，当神父来拜访这一家人时，他们保守的父母竟然显得十分冷漠，他们真的那么虔诚吗？里斯本太太与周围邻居那些衣着考究的中产阶级妇女相比，显然缺乏魅力，这样一位清教徒式的存在甚至不能融进三八们日常的电话嚼舌根活动。别人家的娱乐活动是网球是泳池，而里斯本家则是晚上的电视时间。她首先是为社交失败者。生活在自己的社区里，而没有女性朋友，时时刻刻地提醒着这位家庭妇女周围那层无形的壁垒。所以这么看来里斯本太太对女儿的暴君式管理，只不过是将别人施加在她身上的不公平，转嫁到自己女儿身上。而可悲的是，她直到最后的最后仍然没有发觉。
青春分辨不出等级，可青春能走到哪一步完全只能靠背后家庭的财力物力了。穷人家的孩子青春期短暂，这是社会常识，里斯本太太把这么短的青春都毁了，属于美好的时间已经用完，到了这一步自杀和出走就都没区别了。和所有的青春玩伴割裂，去上个公立大学，四姐妹能成功重建自己的身份定位吗？
可怜的Lux只能凭着校草Trip当上学校舞会的皇后，那身麻布袋一样的裙子耽误了她的好身材。而真正的皇后其实是高中毕业后初登社交界的那些贵族孩子，一出场便是耶鲁预科生的范儿，定制的裙子一朵朵的就像小芙蓉花儿。那些孩子的父母们巴不得自己的孩子能在相同的圈子里找到男女朋友。
当然，以上都是一些世俗的故事，一些关于阶层、攀比、冲突与虚荣的无聊闲话。对那些青春期的少爷们，里斯本家的五个女孩是他们最初的迷思，那时他们还不老练。他们通过电话分享音乐，他们通过闪灯沟通，他们守在窗前通过望远镜偷窥。但这些男孩子没有说出一句话，例如：hi，Bonnie，上次舞会很快乐，我还能约你吗？
如果他们能早一点在门外呐喊……这青春就不算太糟吧。
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向我亲爱的JJ致敬，A.J.Cook，这么多年你还是这样美。
3 ) stone fox
就像任何一个平淡的燥热夏日一样，lux吃完最后一口雪糕转身离开，夏日下午，蝉鸣莫名烦躁。里斯本太太拿着水龙头浇花，虽然此时我们还不知道她是里斯本太太。两个年轻的姑娘遛狗，走过太阳直射的街角，走过高大的榆树投射下来的阴影。伐木工人在将死的树上钉上砍伐声明，男孩儿在大人的看管下，懒洋洋的在车库门口打球。
然后就是Cecilia平静的脸。她在浴缸里割腕。
“宝贝，你为什么自杀，你还没尝过人生的苦难？”
“医生，你没有当过13岁的女孩。”
这不是悬疑片，自杀的原因不是能推导出来的定论。
死亡原来什么都不是。其实从一出生，死亡就一直伴随着我们。小时挨打受气时，想着离家出走偷偷死掉。受了冤枉挨了欺负，想着一把扑过去与对方同归于尽。站在高楼往下望时，隐隐飞跃的冲动。在铁路边线上，闹市马路中央，晃晃荡荡的不安定。过马路时幻想着车祸的场景。电视电影里死亡的情节也每每被我们在脑海里套用到自己身上，虽然一切都加在“如果”之上，可“死亡”的确一直形影不离地萦绕着我们。
只是，某些时刻，有些人真的这么去做了。于是，就有了那么那么多旁人不可理喻，自以为鄙夷的自杀。
你选择每天早上起床，吃早餐，挤公车，去上班。你可以选择几点起床，选择吃什么样的早晨，选择上哪一辆公交车，选择是认真工作或者懒洋洋的混过去一天下班再去疯玩。我选择死，就像你选择吃什么味道的甜筒一样。
就是纯粹的选择而已啊，生活好无趣，想摆脱掉，又没有什么别的办法，只好这样了。
酒会上躺倒在游泳池里的男子大叫着“我受够了。再见，残酷世界。”“不，不，不！你不会理解我的。我是少年，我有烦恼。”
死亡，也只是生命的一部分，跟活着一样，不需要理由。
突然想到年初微博上自杀的走饭姑娘，“我有抑郁症，所以就去死一死，没什么重要的原因，大家不必在意我的离开。拜拜啦。”
看完这个电影好像一下子能明白些她的心情，“I'm a teenager,I've got problems.”
that's all.
4 ) 不醒。
<图片1>
——近期看到的最美片头。
“裙摆有风吹过才能飘起来，花朵无法选择它的颜色，我们也无需对我们长成何样负责。”
借用电影《斯托克》中的这句独白，《处女之死》同样给我这样的感受。比如生命都是在各种外力的影响下成长，无限多的不可抗力阻挠我们，最后我们所呈现的模样多半不是我们自己愿意看到的模样。
同样是对“压抑”与“自由”的诠释，《斯托克》中的少女斯托克不声不响，拿起武器与邪恶的现实对抗，即便是万般无奈，但当腥红的血液扬洒在风中，她也得到了一阵凉快的自由。《处女之死》则不然，五位金发碧眼的美妙少女一再囚禁和退缩，无奈于现状却无力挣脱缠身的枷锁。
讲述青春与成长的哀伤和少男少女孤独心事的电影不少，风格不定，形式各异，诸如《超脱》《余生的第一天》《少女日记》《幽灵世界》《早餐俱乐部》等等。表达冲破现实渴望自由的经典同样很多，例如《飞越疯人院》《楚门的世界》等。但像《处女之死》这样把束缚表现得并不黑暗，又将死亡演绎得如此唯美的电影倒不多见。
从最初Cecilia的死开始，她坠入自家院子，身穿白色长裙仰视天空，父亲托住她。男孩们纷纷躲开了，但这一幕场景其实挺美的。甚至Cecilia第一次在浴室自杀，少女的金发和脸庞浸湿在一缸清透的温水里，画面同样好看。
Lisbon夫妇无从知晓她自杀的原因，之后便对剩下的四个女儿加倍管控。电影里很多的场景皆是四个女孩窝在同一个房间里，身着好看的裙子，相互依偎。与外界的接触是唯一让她们觉得快乐的事情，比如上课，比如派对。吹夜晚的风，勾起男孩们的手，一同前往舞会的路途更是让她们兴奋不已。而当Lux一次彻夜不归后，一切美好便终结。她们在强迫下辍学，Lisbon夫人又逼着Lux烧去她的唱片，女孩们被禁闭在家中，听着男孩们从电话那头传来的音乐，翻阅旅行与时尚杂志，一个原本拥有五个美丽女孩充满生气的家庭变得死气沉沉。父亲Lisbon先生在电影中的角色很讨喜，他有开明的一面，与Lisbon夫人不同，但他一人的力量总是不敌强悍的牢笼。
电影一直在用男孩的视角诉说女孩的故事。直到最后一个夜晚，四个男孩目睹了四个少女不同方式的死亡，镜头不让我们看到放大的瞳孔，也没有血液的腥红。Lux死在车里，修长的手指夹着一支烟，烟头还未熄灭。
——“最终我们拼凑出了谜团的答案，但裂痕仍在。徘徊在她们身后的并非生命，而是现实生活中最琐碎的物件，墙上滴答作响的钟摆，正午昏暗的房间，人类自私的暴行、自行其道。”
如同男孩所说，他们没有料想到故事会这样进展。电影也同样在毫无征兆的情况下不动声色却步步紧逼，就像现实中我们所受到的来自于家庭与社会的约束，都在浑然不觉中紧扣住锁链，不是来自于某一个重大事件，而是无数细小琐碎的叠加。这些因果相加，最终都将沉重得无法自拔。
属于女孩们的派对之夜，却被母亲牢牢监管，鸡尾酒里不含酒精，参加舞会需要征得同意……这样的教育方式通常只会适得其反，然而Lisbon夫人并不明白。失去一个女儿时，幸好她还有剩下四个，但当五个女儿都死去，她的脸上没有神情，没有痛彻心扉的伤心，也许只是感到震惊，但自私的人永远不会意识到自己错在哪里。
电影主题依旧沉重，但不是什么正面教材。例如一开始Cecilia死去以后，我以为Lux,Bonnie,Mary,Therese会加倍珍惜彼此珍惜生命，如同电影里的光线和色彩所营造的那种明媚，她们也该将自己的人生过得如此多彩。只可惜她们有这样的母亲，她们脆弱得不堪一击，对待死亡又如此轻易。年轻的少女并不晓得，当一个人极度渴望自由时，他一定能出逃。
当然除开对“约束”这类主题的探讨以外，透过五位少女不尽相同的自杀方式以及时间上的差异还能获取其他线索。比如最先结束生命的Cecilia，倒不见得是有多么渴望自由，从她的日记里读得出她对姐姐们有诸多不满，在饭桌上和派对上她也是最沉默的那一个。因为觉得自己与周围的一切格格不入，她无法热爱她们，也无法与除了她们以外的人对话，故而她的死亡由不得和任何人商量。最后四个女孩的死亡，当然也不是同时发生的。三个女孩在家中死去，而Lux流泪离开屋子，躲进车子里。她曾被花团簇拥，含苞待放，拥有爱情和一切触手可及的美好事物。她向往自由，留恋生命，惋惜身后那栋屋子里女孩们年轻的身体。
少女已死梦不醒，明亮的色彩，黑暗的主题。是成长的环境将她们染色，所以对于死亡，她们都无需负责。
窗台上铺满雾气，凄白花瓣散落一地。禁锢的空气让人窒息，少女的梦境死在一片晦暗的榆树林里。 所有的细节都在暗示结局，但镜头将这些铺垫淡化铺开，尽可能多的留下一些美好的色彩和想象的空间。与其迷惘不如死亡，电影就是在看似云淡风轻的表象下，讲述了对压抑的极端释放。就像所有的疼痛都不该是撕心裂肺，所有的压抑都还有喘息的余地，只是苟延残喘还是叫人无法生存。
没有哀乐只有唏嘘，少女美丽而悲伤，男孩说：“她们对我们了如指掌，但我们却对她们一无所知。”
——近期看到的最美片头。
“裙摆有风吹过才能飘起来，花朵无法选择它的颜色，我们也无需对我们长成何样负责。”
借用电影《斯托克》中的这句独白，《处女之死》同样给我这样的感受。比如生命都是在各种外力的影响下成长，无限多的不可抗力阻挠我们，最后我们所呈现的模样多半不是我们自己愿意看到的模样。
同样是对“压抑”与“自由”的诠释，《斯托克》中的少女斯托克不声不响，拿起武器与邪恶的现实对抗，即便是万般无奈，但当腥红的血液扬洒在风中，她也得到了一阵凉快的自由。《处女之死》则不然，五位金发碧眼的美妙少女一再囚禁和退缩，无奈于现状却无力挣脱缠身的枷锁。
讲述青春与成长的哀伤和少男少女孤独心事的电影不少，风格不定，形式各异，诸如《超脱》《余生的第一天》《少女日记》《幽灵世界》《早餐俱乐部》等等。表达冲破现实渴望自由的经典同样很多，例如《飞越疯人院》《楚门的世界》等。但像《处女之死》这样把束缚表现得并不黑暗，又将死亡演绎得如此唯美的电影倒不多见。
从最初Cecilia的死开始，她坠入自家院子，身穿白色长裙仰视天空，父亲托住她。男孩们纷纷躲开了，但这一幕场景其实挺美的。甚至Cecilia第一次在浴室自杀，少女的金发和脸庞浸湿在一缸清透的温水里，画面同样好看。
Lisbon夫妇无从知晓她自杀的原因，之后便对剩下的四个女儿加倍管控。电影里很多的场景皆是四个女孩窝在同一个房间里，身着好看的裙子，相互依偎。与外界的接触是唯一让她们觉得快乐的事情，比如上课，比如派对。吹夜晚的风，勾起男孩们的手，一同前往舞会的路途更是让她们兴奋不已。而当Lux一次彻夜不归后，一切美好便终结。她们在强迫下辍学，Lisbon夫人又逼着Lux烧去她的唱片，女孩们被禁闭在家中，听着男孩们从电话那头传来的音乐，翻阅旅行与时尚杂志，一个原本拥有五个美丽女孩充满生气的家庭变得死气沉沉。父亲Lisbon先生在电影中的角色很讨喜，他有开明的一面，与Lisbon夫人不同，但他一人的力量总是不敌强悍的牢笼。
电影一直在用男孩的视角诉说女孩的故事。直到最后一个夜晚，四个男孩目睹了四个少女不同方式的死亡，镜头不让我们看到放大的瞳孔，也没有血液的腥红。Lux死在车里，修长的手指夹着一支烟，烟头还未熄灭。
——“最终我们拼凑出了谜团的答案，但裂痕仍在。徘徊在她们身后的并非生命，而是现实生活中最琐碎的物件，墙上滴答作响的钟摆，正午昏暗的房间，人类自私的暴行、自行其道。”
如同男孩所说，他们没有料想到故事会这样进展。电影也同样在毫无征兆的情况下不动声色却步步紧逼，就像现实中我们所受到的来自于家庭与社会的约束，都在浑然不觉中紧扣住锁链，不是来自于某一个重大事件，而是无数细小琐碎的叠加。这些因果相加，最终都将沉重得无法自拔。
属于女孩们的派对之夜，却被母亲牢牢监管，鸡尾酒里不含酒精，参加舞会需要征得同意……这样的教育方式通常只会适得其反，然而Lisbon夫人并不明白。失去一个女儿时，幸好她还有剩下四个，但当五个女儿都死去，她的脸上没有神情，没有痛彻心扉的伤心，也许只是感到震惊，但自私的人永远不会意识到自己错在哪里。
电影主题依旧沉重，但不是什么正面教材。例如一开始Cecilia死去以后，我以为Lux,Bonnie,Mary,Therese会加倍珍惜彼此珍惜生命，如同电影里的光线和色彩所营造的那种明媚，她们也该将自己的人生过得如此多彩。只可惜她们有这样的母亲，她们脆弱得不堪一击，对待死亡又如此轻易。年轻的少女并不晓得，当一个人极度渴望自由时，他一定能出逃。
当然除开对“约束”这类主题的探讨以外，透过五位少女不尽相同的自杀方式以及时间上的差异还能获取其他线索。比如最先结束生命的Cecilia，倒不见得是有多么渴望自由，从她的日记里读得出她对姐姐们有诸多不满，在饭桌上和派对上她也是最沉默的那一个。因为觉得自己与周围的一切格格不入，她无法热爱她们，也无法与除了她们以外的人对话，故而她的死亡由不得和任何人商量。最后四个女孩的死亡，当然也不是同时发生的。三个女孩在家中死去，而Lux流泪离开屋子，躲进车子里。她曾被花团簇拥，含苞待放，拥有爱情和一切触手可及的美好事物。她向往自由，留恋生命，惋惜身后那栋屋子里女孩们年轻的身体。
少女已死梦不醒，明亮的色彩，黑暗的主题。是成长的环境将她们染色，所以对于死亡，她们都无需负责。
窗台上铺满雾气，凄白花瓣散落一地。禁锢的空气让人窒息，少女的梦境死在一片晦暗的榆树林里。 所有的细节都在暗示结局，但镜头将这些铺垫淡化铺开，尽可能多的留下一些美好的色彩和想象的空间。与其迷惘不如死亡，电影就是在看似云淡风轻的表象下，讲述了对压抑的极端释放。就像所有的疼痛都不该是撕心裂肺，所有的压抑都还有喘息的余地，只是苟延残喘还是叫人无法生存。
没有哀乐只有唏嘘，少女美丽而悲伤，男孩说：“她们对我们了如指掌，但我们却对她们一无所知。”
5 ) 有多少属于青春
谈到自杀，不禁要想起加缪的《西西弗神话》的卷首：“真正严肃的哲学问题只有一个 ——自杀。”判断生活的存在是否具有价值即最崇高的哲学思考，不过，更多时候我们的生活不是建立在自我的独立思考上，而更多地要考虑周遭的影响、环境的作用。处女之死，某种意义上是对青春的困惑与拷问。当你还在沉浸于单纯的快乐和温暖时，要逐渐去适应复杂的社会，像从羊水脱离的胎儿。当你还无法理性判断存在的价值时，就否定了存在的意义，那么这份遗憾与罪错又将归咎于谁？ 小女儿的死揭开了悲剧的序幕，里斯本姐妹的悲惨结局除了来自自身的困惑外，更多的是由其父母古板顽固的教育方式引起的。作为东方人，如此的管教方式早已习以为常或奉为教条，但在西方提倡的心智养成式的教育体系中确为异类。于是我们的孩子更早的学会世故，更多地懂得忍受，带着共同的性格特征成长起来并将之加诸于下一代。很早读过《爱的教育》，现在理解很多行为是要在特定文化特征下才成立的。东方式的教育本来就是不近人情的，而又不同于斯巴达式的艰苦磨练，于是我们不免在心智的养成上都有所偏差，过多的带有功利化的印记。于是或许很难理解里斯本家的悲剧——我们早就明白忍辱负重的活着有多大的意义。 但更多的是青春的共性，萌动的爱情，异性的魅力，害羞与冲动……我们都是这样成长起来。我也有过想要狂奔呼叫的兴奋的夜晚，有过偷窥隐秘的欲望与掩饰性萌动的羞愧，有过属于自己的美好年代，一些逝去了，一些正在经历。看到里斯本家日夜交替、四季流转那个镜头，感觉仿佛人生相映：生命已流转多少岁月，认识而又忘记了多少人，那些曾萍水相逢的人如今又在何方？我亦如此去思考人生的价值，虽然我还不懂存在的意义，但我仍欢迎存在的延续。 本片是索非亚·科波拉的处女作，”科波拉“这块金字招牌是动力亦是压力，有人不堪这种压力急切离开（谁还记得尼古拉斯·科波拉？），而索非亚能在父兄的羽翼下保有如此强烈的个人风格，也算是这小妮子的独特魅力。花絮中身兼制片人的老科波拉对女儿大加褒扬，母亲也从家庭的角度深切关怀了女儿，我们仿佛也可以从这幕后联想到多少成长的故事，毕竟这是索非亚赋予个人经历颇深的作品。每个孩子都有自己成长的经历，每个女孩都有过那段难忘的十三岁，不同的是这些记忆将如何延续存在。 作为女性导演，而且初执导筒时的年龄尚幼，这部处女作同时表现出了一丝稚嫩与一种与传统背道而驰的创新性。很多镜头充满想象力，光线景深的运用却很成熟，画面构成和谐稳重，不负电影望族的盛名。片中的演员历练同样不多，与整部片子的青春萌动感可谓精神正契。科尔斯滕·邓斯特其时也漫溢青春朝气，形象十分可爱。 虽然主题较压抑，我想导演在其中更多地要表达的是青春的可贵，是成长的苦闷与慰藉。于此角度来讲，我认为那些作为旁观者的男孩才是本片的主角，他们看着种种纷繁的世事长大，从这些女孩身边体味萌动的欲望，获得成长的经验，在不知不觉间由男孩成为男人。当他们在第一次的社交舞会端起酒杯，听身边的人谈论前程时，会不自觉地想起曾经的里斯本姐妹，那是属于他们的黄金年代。成长已经将旧事抛在脑后，伤悲何必。
6 ) 友谊
在Sofia Coppola的[Lost In Translation]里面Giovanni Ribisi演的Scarlett的丈夫
在Sofia Coppola的[Virgin Suicides]里面Giovanni Ribisi是旁白
我觉得这种友谊是令人羡慕的
在Sofia Coppola的[Virgin Suicides]里面Giovanni Ribisi是旁白
我觉得这种友谊是令人羡慕的
科波拉对他的女儿说：世界上所有的东西都是有生命的，如果你拒绝它们，就只能收获一堆死气沉沉。时光过去，遗留下来的是什么。墙角不停走动的大挂钟，晦暗闭塞照不进阳光的房间，以及自然的声息在姑娘们体内的蕴吐，化作笑颦与一抹清脆的咽喉。
几年前还是《夜访吸血鬼》里的瓷娃娃，这会儿美得如此惊心。波拉特很会把玩那些光，简直要让邓斯特迷死人。这样一个角色，介于嫩与熟之间，纯与放之间，特别有味道。但这些青葱美好的皮囊下，染了场瘟疫般的死亡，灿烂阳光照向的，全是那清规戒律以及过了头的专制与错乱。能让人看到白瓷破裂的过程。
all those stupid selfishness and misunderstandings.there's no way out of those self-centered old lady.kill yourself or get over it
哎，那一顿狂吻。i am your playground lover，原来是这个意思
祭奠我们逝去的青春，祭奠曾经束缚住我们自由的铁窗，祭奠抛弃我们的爱情。这种细腻意犹未尽，这种阴影与痛楚盘旋不停，这片表达流露的东西太多，每一个镜头，每段剪辑，每片每刻伴随着的配乐，眼神，旁白。。。特里普追蕾克丝的时候，Kirsten Dunst的演技真是传神。。。大爱~
天啊世界上最伟大的电影之一，讲述了人与人之间的无法交流、生命的虚无和荒诞、绝望的黑色森林与毒气（我也终于明白结尾为什么有人戴着防毒面具）、third person limited POV，对自己过去的夸大与滤镜、对别人的揣测与滤镜、又受到别人对自己的滤镜的滤镜的影响产生了变质了的语言和行为。中产阶级的矫情和无病呻吟，中产末日，但每个人在每个人心中都是中产阶级。深刻的内容是父母的拧巴，一方面假意允许女儿带男朋友回家，另一方面却坐到男孩女孩中间。人生毫无意义，像是一个魔方碎裂了又以无逻辑方式重组，生死都是随机的，哪怕五姐妹连续自杀也只是巧合，人类却习惯于找寻事物间的连接和逻辑，所以才将无逻辑的两点编上了故事，缩小了来说就跟男孩们给姐妹们的自杀填补细节、进行解释一样。符号意义已超过内容本身了。
羸弱的剧情，但画面很美。you are like stone fox
无自由吾宁死。No,no,no!You don't understand me.I'm a teenager, I got problems. Jonathan Tucker（Tommy Donnelly in "The Black Donnellys"）那时候真是幼齿。
《悬崖上的野餐》这部澳洲经典无疑在索菲亚科波拉眼中与原著小说有着千丝万缕的联系，Lisbon一家的女孩从来都不是真实存在的角色，她们是小说和影片主题的投射与物化，索菲亚的改编忠实地选取了原著其中一个主题：将要逝去的完美无瑕的童真，通过死亡的方式被保存。
I am teenage I got problem 我是少年我有烦恼。“最终我们拼凑出了谜团的答案，但裂痕仍在。徘徊在她们身后的并非生命，而是现实生活中最琐碎的物件，墙上滴答作响的钟摆，正午昏暗的房间，人类自私的暴行、自行其道…这些年来有许多关于她们的流言蜚语，但我们从未找到过答案，这与她们的早逝无关，
青春期的剧烈的甜蜜和痛苦。Coppola捕捉的感觉非常对。父母为子女们心怀骄傲，然而他们并不理解。音乐用得真好。他们在电话里互相放唱片的戏很美。Dunst和Hartnett都选得超好。这个片按风格归类的话和Rushmore，Moonrise Kingdom应该算一类的。
女孩们自杀的理由不够极端导致这片子给人无病呻吟的感觉
索菲亚的电影总有一种魅力让我沉湎其中 邓斯特好年轻啊 处女的死亡是社会 家庭 人情 的集体悲剧 你没做过十三岁的女孩 你怎么知道？ 父母是你永远绕不过的坎
索菲亚克拉波的作品里总是充斥着茫然，空虚，压抑，麻木的痛苦，在迷失东京里面最甚。这部处女作里，有些人觉得自杀的理由不成立，但是我却觉得对于青春期的少女来说，有这种母亲和压抑的家庭，自杀的理由是非常充分的，死是孩子可以反抗大人的唯一方式。
“宗教迫害”的现代版
詹姆斯伍兹的愤世歪嘴不像是信教保守老爹，凯瑟琳特纳中年失控致怪的样貌却更像是恶行后妈，此片选角存在明显问题，导演风格也存在争议，小科波拉的选材视角感觉更像要纪实控诉，可风格上又在违和失度地追求一种玄幻神秘？难怪有评论认为 “……许多层面上都像彼得威尔75经典悬崖野餐的现代版，那片讲述了一个维多利亚时代受压抑女学生消失在澳洲荒野的故事，充分利用到失踪之事的神秘特质。而科波拉此片却太过浮躁和严肃，无法从女孩自杀中持续汲力。”
自杀是个绝对的主动形态动词，只能自己选择，如果你想没人能阻止你。这片子虽然是以男性口吻做旁白，却是彻彻底底的女性角度。敏感细腻的少女们表现出超越同龄男生们的成熟，脆弱而勇敢。那些男性则被挂以肤浅无能笨拙的形容词，他们从来都没有理解过这些姑娘们。你不懂，因为你从未当过十三岁的女孩。
没情节 没动人镜头 流水帐 莫名其妙 我说的是实话 但是---
青春就是没暴走成的性欲嘛？！
说什么童年是无忧无虑的，青春期是最美好的，美好个屁，人生最艰难最痛苦的就是这头20年。 然后慢慢的人变麻木变迟钝了，开始只对吃喝拉撒感兴趣的时候就安全了。然后像机器一样过完一生。