剧照
剧情介绍
Whitney(AumP饰)是一家大公司的唯一继承人，她从海外留学回来为了破坏她爸爸Amoni和Kongkaew的婚礼。Whitney以不回学校读书来抗议这场婚姻。她开继母Kongkaew的车去看自己的妈妈Maeo。途中，她开的车的车追尾Aroon（Om饰）和D ekcha的车。 Whitney回到家后被她爸爸大骂了一通。Whitney误认为是继母Kongkawe记恨自己开了她的车所以才背后说她。 Whitney被强迫到公司上班尽管她说自己什麼都不会。不过她也开心得发现Aroon和Dekcha也在这家公司里上班。Whitney是Aroon带著培训，所以Nanontre和Gusuma很不喜欢她。Nanontre和Aroon是一对，但是Whitney非常喜欢故意让他们俩吵架，这让她很开心。Whitney的妈妈介绍Yoting给Whitney认识，但却不知...阿薇尔与虚构世界神兽金刚职业女郎1997再见初恋火花宝贝儿1956七大罪：嫉妒虎尾摆渡人2016守护解放西第四季妻子的浪漫旅行第二季滑稽秀理查德·哈蒙德：看不见的世界良医第七季快网利剑顶层楼房寅次郎的故事21：走自己的路花束般的恋爱(日语)最卑鄙的谋杀林肯律师 第二季捍卫星际国语再造人卡辛Given欢天喜地七仙女死亡游戏1978暴力史彗星之夜猫眼三姐妹真人版音乐玩家第二季一条叫旺达的鱼巴黎恋歌迷失季节七界第一仙幻镜阁犯罪现场：时代广场杀手 第一季爱缠杀 谁是恐怖情人小生梦惊魂国际大营救连城诀（1980）
长篇影评
1 ) 很难不想到“永恒回归”
尼采认为宇宙的运作是普遍的混乱无序，无法预设目的，运作过程就好比是掷骰子，是一个永不停息流变（becoming）的过程，骰子每次投掷出去，代表偶然性（chance）的集合，而投掷出去就肯定会有一个结果，这个结果，是非理性的必然性，是命定的结合（combinaison fatale;fatal combination），是谓永恒回归（eternal return）。而与此同时，也可以把重复性的掷骰子、重复的确认偶然性看作永恒回归的一部分。骰子被投掷出去的第一时刻是永恒回归，骰子停下来翻转过来出现数字的第二时刻也是永恒回归。永恒回归绝对不是对同一性的认同，骰子结果相同是偶然的结果，不是对同一性的确认。但柏拉图认为生成（becoming）是一个无限度的生成，所以必然会衰败，会变坏，会有罪孽，所以需要一个造物主出来，需要一个理念（idea），通过外力使它扭曲，成为一个循环，造成一个机械的因果律，造成一个最终结果。在苏格拉底以前，只有Heraclitus意识到生成不能被评判也无法被评判（judge），生成的法则不是来自外力，来自其他地方，生成自身就是正当的（just），法则就在生成自身内部。我们要确定的只有偶然性（不是因果律），目的是为了确认（骰子投掷后得到的）数字或者说骰子投掷后必然会翻转停下来的结果（不是最终结果）。反目的论的对于无限生成偶然性的过程的确认就是永恒回归。
以上是对德勒兹解读尼采永恒回归理论的最简单粗放概括。
古天乐团队通过因果律的方式来制造表面的偶然性（柏拉图方案），发展到最后以至于不再认为有真正的偶然性存在，但偶然性的必然性存在才是真正的必然性，非理性的必然性。
这电影很难不用永恒回归概念去解释。银河映像巅峰年代的水平完全可以比肩梅尔维尔。
2 ) 意外的不可思议，太多巧合了！
18年在一次出差途中看的。
古天乐回房间ml原来是意淫啊！看评论才知道的。
我感觉剧情有太多经不起推敲的地方：
第一单如果被害开车不急躁不抢道不过去怎么办？如果车窗不摇下来怎么办？如果横幅被风吹下没飘到他挡风玻璃前怎么办？如果他下车只是拨开横幅而不是扯下横幅怎么办？
第二单下雨不用助跑还能放风筝那就是狂风暴雨天，那么你剪断的风筝在这种天能准确的落到电线上？并且线头不被骑车的林雪碰着、不被站着的儿子碰着、偏偏被坐在轮椅上的老父亲碰着？
儿子拿着死亡证明去保险公司，居然犹豫几天都不给证明？他这种挣扎应该在准备请古天乐制造意外杀父时就已经做好决定了，不可能事后每天跑到别人办公室犹豫吧！
古天乐最后一人想制造意外杀任贤齐时，那个太阳光通过前挡风玻璃反光折射到监控镜片再投射出来，按照十字路口（监控位置）为圆心，运行轨迹从古天乐身旁再到挡风玻璃右侧，至少有120多度吧！导演物理比我这学渣还差吧。。。
整体风格我其实都还能接受，但最后任贤齐捅古天乐时，无辜的表情、懦弱的问句“你为什么要杀她？”简直败笔！没有愤怒、没有歇斯底里的狠劲，作为一家保险公司领导怎么可能如此不顾后果的拿刀去捅一个怀疑对象？
P.S.做一个键盘侠就是爽，拿着别人零头不到的薪水，还可以不负责任的去喷这些大明星这不行、那不对。 哈哈 猥琐的暗自窃喜。（仅个人观点，影评如有得罪，也就那样了。^_^）
3 ) 佛教，太佛教的
以制造意外牟取利益的大脑（古天乐饰演）具有“真正”的专业精神，他不认可任何巧合，而将巧合看成人为制造的意外。我们可以说，他走火入魔了。一次雨夜杀人计划的失败以及居室的失窃，导致他怀疑此乃他人制造的“意外”。怀疑矛头指向了委托人投保的保险公司老板陈芳洲（任贤齐饰演）。
大脑的偏执或许源于妻子意外的车祸，这件事不仅对他造成了严重的心理创伤，也导致他变得极端自我，强势，只相信自己。他遵奉着一种可称为“人定胜天”的理念：一切意外都是人为设计的结果，从而使得他反抗命运，挑战宿命，自信能借助自己的能动性改变世界背后无从捉摸的运作规律。
很显然，命运回予了大脑一声犀利的嘲讽。这是电影的结尾，当日食的意外到来导致原定复仇计划的失败，醒悟的大脑想违抗自己制造的“意外”，却成为了新意外的制造者。这便是我们常说的命运无常、死生有命，人越是用力越无力，也是那句犹太谚语阐释的深刻意义：人类一思考，上帝就发笑。
为什么人类的思考会引来上帝的笑声？因为在上帝看来，人要做的是敬畏与谦卑，而不是自以为是地将思考当作行使个人自由意志的工具，妄图以此凌驾于全知全能的上帝之上。以有限来违抗无限的行为，只能走向失败。在这里，上帝可以换成佛法或其他宗教的概念，归根结底是大自然运作法则。
《意外》这部电影想表达的主题在此，背后渗透着一种深刻的佛教无常的思想。中国人在日常生活中惯常言及的命运、宿命、天意不可违……等概念或俗语，均在传达这层意思。人一旦自大，企图反抗无常的命运，命运便会给予他难堪的嘲讽，说是意外，实则是命中注定；大脑的结局不正如此吗？
4 ) 一入銀河深似海
《意外》拍了一年多，千呼萬喚始出來。看了之後，卻發現這份答卷的成績很尷尬──
它的確非常“銀河”，但是卻不見了“鄭保瑞”。
鄭保瑞的風格，看過他片子的人應該都清楚。簡單說來，激烈、暴力、污穢到極點，產生奇特美感，絕望中仍有希望。然而這曾經鮮明的一切，在《意外》中蕩然無蹤。《意》主題上的宿命、黑色、團隊精神，視覺上的高對比度攝影、頂光運用、強化的空間感、舞台式走位，無一不是由杜琪峰建立的銀河映像標誌風格，標誌到若是抹去頭尾字幕的導演姓名，大概99%的人都不會知道這部電影原來是鄭保瑞拍的。
強強聯合造成這樣的結果，一方面似乎可以理解，畢竟該片起用的都是銀河班底，剪輯David Richardson、配樂Xavier Jamaux都是銀河重臣，劇組人員也是銀河老將，銀河人自然拍出銀河作品；同時也相當令人疑惑──要知道，美指、攝影都是鄭保瑞舊時《狗咬狗》、《軍雞》的拍檔，這些對影片視覺風格影響至深的崗位，按理說跟銀河沒啥瓜葛，為何這次突然全盤銀河化？當然最重要的是關於創作者本身──這種對銀河風格的追求到底出自誰的意願？
相信不會是杜琪峰的要求。杜sir這樣的聰明人，請鄭保瑞加入銀河絕不可能是為了培養出一個杜琪峰第二。再說如果他需要執行者，已經有羅永昌在（這話說得很不厚道-_-），沒必要再製造一個複製品。相信他看中鄭保瑞獨樹一幟的風格，一來與銀河有相通之處，二來可以為銀河增色。所以他一直對鄭強調，“你要拍你鄭保瑞的電影”。然而即便這樣，鄭保瑞拍出的片子仍然很杜琪峰，看來只能是鄭保瑞自己做出的選擇。
這種選擇又分有意與無意。我不大相信是有意為之，作為電影作者，複製他人無疑是自尋死路，鄭保瑞不可能不知道。剩下的可能性便只能是無意之舉。這種無意識是潛移默化的──受到杜琪峰的潛移默化，受到整個銀河團隊的潛移默化，最後被吸入銀河強大的氣場中。
一入銀河深似海，不是沒有前車之鑒。銀河成立之初，有游達志為例，《兩個只能活一個》、《暗花》、《非常突然》都是他名下作品，堪稱銀河經典，當年與游乃海合稱“二游”，如同銀河左右護法。然而江湖盛傳這幾部片其實都由杜琪峰導演，游達志只是執行及掛名。游達志離開銀河後，回過TVB，混過大陸拍電視劇，又混馬來西亞，拍出來的東西口碑不佳，混得一天比一天寂寂無名，似乎也印證了那個傳言。最典型的例子還數羅永昌，做了十幾年杜琪峰的副導演和執行導演，待熬到自己獨立做導演，仍然活在“杜琪峰”三個字的陰影之下，甚至被指為老杜的山寨版（《機動部隊之同袍》、《警例》）。他的警匪作品統統逃不開杜琪峰的影子，可惜畢竟不是杜琪峰，僅僅學到五、六成，倒是不那麼“銀河”的《每當變幻時》有點意思。再者便是游乃海，也是多年銀河的媳婦熬成婆，待到由編劇轉去導演，《跟蹤》也毫不例外地烙上濃烈的銀河印記。銀河的強勢，在於它在不知不覺間溶掉個性，突顯共性（所謂共性，其實是杜琪峰的個性），將所有的手下都統一為一種風格。這樣的情況下，鄭保瑞加入銀河，幸焉，不幸焉？
作為電影人，是幸──銀河為鄭保瑞提供了更完善的製作條件（包括資金、製作週期、演員陣容等級）和更廣闊的平台（更加面向國際，如這次的威尼斯影展）。作為電影作者，是不幸──個人風格的迷失對於創作者十分致命。《南海十三郎》裡，傳奇編劇南海十三郎教徒弟唐滌生，“學我者生，似我者死”，“你模仿我有甚麼用，模仿得再好也是我”。唐滌生警醒，最終自創一格，成為一代名師。
“學者生，似者死”，對於身在銀河的鄭保瑞同樣適用。
如何既吸收銀河的長處，又在銀河中找到自己，應該是鄭保瑞接下來思考的問題。
==================嘮叨完的分界線==================
以上扯淡純屬由作者論出發。若只說電影本身，一部沒有個人風格的電影不代表就不能是一部好看的電影。《意外》其實是一部好看的電影，至少很對我這個銀河飯屎的口味。哪怕它有點“竊聽風雲”（古天樂竊聽任賢齊的段落），有點“神槍手”（古幻想死去的老婆仍在），甚至有點“Prison Break”（-_-，真的耶，古牆上貼滿note的那些鏡頭…），都不影響它的好看──其實從創作時間上推斷，《意》比《竊》要早，跟《神》大概平行，不會是跟風，只能說導演們英雄所見略同。
拭目以待鄭保瑞下一部銀河作品。
5 ) 细节经不起推敲啊（含剧透）
以古天乐为首的团伙，意在制造一起起看似巧合的谋杀，为此每个细节都必须经过精密的设计，不可否认，设计的过程确实是高智商的活，可最终能否如愿却是典型的‘谋事在人，成事在天’，因为无论他们的设计多么好，任然存在决定性的他们无法掌握的因素。以片中出现过的案子为例：
开场的谋杀，如果受害人关上了驾驶座的车窗，很明显，不会有任何下文了；受害人被淋到水后很有可能就地停车，或者没把车停到书店的玻璃窗下；再往后，受害人也很有可能只是把车上的横幅移走而不是把横幅扯下
第二场谋杀，我一直对雨天放风筝这一点深感怀疑，从片中可以看出，当天是没有风或者风很小，而且雨也很大，在这样的情况下，没有任何助跑，风筝能放起来？就算你能放起来，你还能控制把风筝挂在某个位置？就算这些你都做到了，你能控制最后受害人的轮椅移动的方向？
最后一场，摄像头的反光只能覆盖一定范围，而且是有周期的，即在特定的时间只能反射到某一个点，而车辆出现的时间却是不确定的，要这两个时间重合的可能性有多大？而且还是在任贤齐在街上走的短短几分钟内？其次，车速问题，可以看出案发的路段不宽，两边都有停车，周围很热闹，路上行人也不少，推测是居民区，而且还有一段路在施工，并且由于日食的原因，很多人在路中间停下，这样的情况下，进入这段路的车能开多快，会开多快？退一步说，假设那个司机喜欢开快车，可任贤齐的老婆当时穿的是一身鲜艳的红衣，又是站在路中央，早就应该看到放慢车速了。可结果呢？司机被闪后马上一脚刹车踩到底并打了方向盘，任然撞到了女受害者，碾了过去还撞塌了半个土堆，可能么？
最后再说说日食的问题，日食是不能直视的，而且日食这么大的天文现象早就预测并报道了，怎么能选在这一天执行一个日光是决定性因素的计划呢？
6 ) 点解一切纯属意外
银河团队的成员相对固定，郑保瑞进入银河，老大们给他的人员配置也还不错。《意外》里的冯淬帆好久不见，叶璇的形象改变也让人印象深刻，走也走得干脆。演员上面，古天乐和任贤齐的表现也受到了较多好评，莫小奇等的出现也算一点惊喜。影片走先声夺人路线，开场就是一场精心策划的意外式谋杀，某黑社会头目被从天而降的玻璃给当场砸死。在周围路人看来，这不过是一起意外，此人运气背、没办法，死了倒霉。实际上中间有四个人在相互配合，展开秘密行动。带头的负责控制现场，其他人里应外合，牢牢控制了整个事件的进程，比如女人用车把路堵上，既把羔羊赶入了虎口，同时又拖延了警察的抢救时间，可以说是环环相扣。
这场戏的余音也交代了团队内部的矛盾：肥仔很精明，没问题；阿伯粗心大意，会出事；女人撒小谎，不可信；最可怕的当属带头的，通过手下提及他不近人情的暗示，他的冰冷让人感到不寒而栗。《意外》很快交代了主人公不是正面人物，他做这种买凶杀人的行当，家里叠了厚厚的钞票，拿到钱似乎没有太多快感跟乐趣可言。借助主观幻想，可以知道他的妻子也不在了，一个人的生活孤苦不已。这种人物情绪也给影片定下了基调，看起来不会让人感到痛快，因为这个人为心魔所困，而心魔在哪儿，他不时拿出的那块破表上有答案，表面的时间停止，所有一切指向了开头的车祸。
接下来，从一些符号和意象上去解读《意外》。有朋友敏锐地指出，除了结尾，每个死亡现场都有鲜血，红色的、有点被夸张化表现的血。红色在片中是跟死亡很近的颜色，红色的车、红色皮球、红色衣物，首尾两个事件都是车祸（就连中间的一起意外也是），掺带不受人为力量干涉的宿命色彩。两个女人的死亡直接导致了主人公心理崩溃，这点就好比在做爱场景里面，女人总会占据住关键的女上位，她们在事实上主导了男人。显然，《意外》是个带有封闭感的故事，封闭就意味着没有出路，不得解脱，因而影片处处制造了不同圆圈的意象，细心的人可以留意下电影中关于圆的场景和物体，可以说有上有下，相当之多。
天台偷窥监控一段，电影画面就宛如一个巨大的“瞳孔眼球”，眼睛是《意外》的一大关键。观众处于上帝视角，能看见一切。而其他在现场的、不在现场的都 “看不见”，他们才会觉得是意外。片中任贤齐有一本书叫《死亡的眼》，它就把眼睛跟死亡联系在了一起。古天乐没能亲眼看见妻子的意外，他认定那是一起人为凶案。而在结尾，任贤齐看到了古天乐的异常举动，所以他相信了那不是一起意外，旋即实行报复。最后，我们看到了两张表情古怪的脸，古天乐感受到腹部传递上来的一阵阵剧痛，却好像明白了什么。任贤齐激动又痛苦，他不明白眼前这个人为什么要加害自己，又因为出手杀人，恐惧吞噬灵魂。
有几个地方给我留下了深刻印象，比如前面说到的开头。影片里有三处制造出来的意外现场，场面调度都值得一提，交叉表现了不同人的视角，机位变化也可圈可点。《意外》并不借助配乐和剪辑来制造紧张感，稍有不足的是结尾有点过了。中间的北角雨夜堪称一场高难度拍摄，几个人一直在等雨，反复不停地演练。迷雾一样的飘雨，倾盆覆瓦的大雨，等到真正行动时，周围充满了紧张、诡异和不安的气氛，最终导致了节外生枝，“意外”出意外。【北京青年报 http://bjyouth.ynet.com/article.jsp?oid=57908685】
■入评理由：银河映像的新晋成员，今年威尼斯电影节参赛作品，国际媒体评价良好。
■片名：《意外》
■导演：郑保瑞
■演员：古天乐、任贤齐
■上映日期：2009年9月17日（中国香港）
■读家：木卫二
■推荐指数：★★★★☆☆
■一句话点评：高反差的打光，突然下起的大雨，银河作品里常见的心魔与宿命。
日食居然都不报导...好意外..
一只狮子追十只羊，有肥有瘦，分别钻进了10个山洞。狮子只能进1个山洞，其他9只只能放弃。问狮子为什么进了一个瘦羊的山洞而不是肥羊的山洞？答案是：它愿意……《意外》的逻辑和思路跟这个不算脑筋急转弯的脑筋急转弯差不多。
还不错~编剧的思维我喜欢！开局5分钟很精彩！杀手不相信有意外，正如妓不相信真爱。
所有意外都可以制造出来？ 很小的一个切入口，却能把故事拍的精妙、精短、精湛。大佬不再牛逼闪闪、无所不能，越来越人性的人物塑造，给人不一样的港片感受。
我想知道为什么在日蚀的时候古天乐突然就想通了整件事情发现自己错了……
就算你调子搞得再错乱抑郁，也拍不出《The Conversation》的水平。还有我受够了古天乐要么无厘头劈腿贱男、要么臭脸抑郁症自闭衰鬼的两个定位了，还不如年轻时的小白脸让我顺眼，拜托大哥这种戏少接点吧。
妄想症至躁郁症的过程，杯具至餐具的过程。
摄影和剪辑很好，日食那个切入点也不错，可惜过慢的节奏毁了一切。主题上脱离不了PTU和神探的神神叨叨路线，以及小段不痛不痒的女上位床戏，最后再毫无意外的收场。郑保瑞没什么才情，不让人意外，除了制造意外的过程本身，以及自闭症加被害妄想狂的天花板红色草图稍微给人一点惊喜外，沉闷到不值一提
冷场过多
1小时12分时，仔细听，你会有意外惊喜。
整体节奏不错，但是情节越到后面越扯。香港人民的眼睛很彪悍啊，都直接用肉眼看日全食...
过于平淡，尚欠火候。
殺手不相信有意外，正如雞不相信真愛
黄健翔友情客串
片子太短，意犹未尽，布局精细在港片中很难再寻，剧本中有些许冗余，或者说尚需展开；这部电影很不杜琪峰，基本就没有多少用到轨道的镜头
警告：日全食不是齐刷刷抬头看的！十秒钟后，他会是什么样的表情？
《跟踪》的姊妹篇，古天乐演得很像独行杀手。
说的谎多了，就不容易相信别人的实话了；假意外制造的多了，就把所有意外都幻想成人为的了。
男主们都爱女上位
非常精彩的剧本，开篇意外四人组的亮相十分惊艳，短短数分钟，主要人物职业、性格、分工全部交待清楚，四人组在研究讨论的时候，仿佛看到了银河映像主创在开会的样子，十分有趣。说到底该片探讨的是一个人能有多自负，自负到怀疑一切，自以为掌控一切。古天乐全程几乎独角戏，也是近些年来香港电影里最被低估的表演之一。