长篇影评
1 ) 《古都》電影觀後感
新舊交替的傳承。
現代數層建築物環伺歷年古僕儘管立正不阿, 不遠處靜俏俏虎視的推土機靠在牆角, 一待操作司機收到地產商清拆指令, 古物就會遭到拆毀. 原址會由公寓或商業樓宇進駐, 政府多年前已經放寬旅遊政策, 以往不賺外幣, 風味要存的古蹟神社因為遊日旅客大幅增加, 當地大大的開放了相關富有日本傳統文化的地方吸金。然而, 對遊客相對較少注目的和服是洋人於日本電影, 或美國、歐洲同日本合作的誇界電影認識, 只限花紋繡雕、端莊正視的外觀, 和服內蘊是電影不會解說甚詳的附加東瀛面貌, 這樣, 和服店老闆娘在廟宇前閉目, 神情莊重的雙手拍合禱告合家平安, 途人或低頭行走, 或與同學朋友交頭接耳, 沒有稍稍停下看這個專注求神的女子。 天神加持的廟宇在節慶才是人流鼎盛, 鄰里書店顧客稍多, 指掌摩挲書頁是可觸及的實質知識, 人順境不會求神問卜, 要有事時才生出一副虔誠愁容; 千重子時刻敬神, 於萬千變化的去舊立新社會不受注視, 並且會隨著時光消逝。 急速的國家發展、物轉星移是必然, 舊有傳統事物有存在餘地, 看曾於美國生活約數年英語流利的和服店老闆接特外國旅客鬆容不迫介紹日本景物, 放洋留學是親近大千世界, 學成回日的佐田龍助不忘念國本志, 他相信外地只是學習吸納的見識, 回國後怎樣承先啟後才是重點。 電影開始的子彈列車上軌行駛; 舊式列車下軌緩緩經過, 要快抵達目的地乘客可以搭高速列車; 途上欣賞風景搭客可以依照傳統, 兩製式車卡能滿足不同乘載需求, 新舊可以共存, 儘管電影難免有給洋人著重宣揚日本茶道、書法、舞蹈、花道文化之嫌, 母親要女兒承斷家業的承繼, 女兒思想獨立的堅持, 傳統對新派的摩擦、體諒才是電影要各位體會東方家庭持守百年家業是守是棄難關的要旨。
佐田舞第二次面試懵懂的當著數名面訪官答她不清楚她有什麼抱負, 不要怪她,. 茶聚時朋友羨慕和服店千金可以繼承家族事業; 面試是母親千拜託萬拜託大公司任職要員賜予的, 女兒人生是母親安排, 她不能有主見, 她罵母親不要只顧成田家體面而罔顧女兒感受。舞於大雨推著腳踏車, 溼透泥濘吮吸輪胎, 她推進多要用力, 外公一番母女能吵架不就是天倫關愛嗎? 雲雨盡除, 舞騎著腳踏車開懷的在陽光照遍的柏油路疾駛, 母親不是那個勉強女兒的嚴母, 母親明白女兒長大, 有她的想法, 心緒不寧下筆書法力道不均, 心事重重; 愁眉不展那能穿出和服淡然雅致? 母女互相諒解接納, 女兒不知未來的路怎樣? 然而, 新一代沒有拋棄傳統, 她能用心的把國家最好的展示人前, 女兒身在法國演完日本傳統舞後滿眶含淚望向彼邦湖水; 母親也於祖家視線模糊望往熟識水流, 女兒能把母親傳藝發揚光大, 母親感觸女兒對家業的愛, 兩代人都是惜古憐今, 日本有年輕人守著傳統文化, 那怕數目不多, 多一個力就多一分, 國家還是有希望的。
中田苗子在北彬山區艱苦勞動, 她不能要女兒結衣女承母業, 女兒有繪畫能力, 母親送女兒留學法國藝術學校, 學生技巧不錯, 就是教授評價留洋學生作品主題拿捏失衡讓她悶悶不樂, 結衣循規蹈矩的畫畫, 她端正危坐的每筆描繪眼簾下的風景建築, 死氣深沈的混凝土框架囚住了畫手的創意, 她倦了, 她畫不了, 母親抱著痛哭女兒安慰說你只要想起當初繪畫心情就是了。 村民讚結衣有藝術天份, 母親謙說鷹爪需要磨利, 女兒給人家誇讚飄然, 認為自己與別不同, 怎料她見識了各門派別畫技, 她的素描是牆角劃破的未完成品, 她方知天上有人己自大, 母親要她記起兒時繪畫的快樂是多麼的純粹, 多麼的不受限制, 那麼結衣新繪不再坐姿端正, 而是放鬆彷佛童年繪畫躺著地板的寫意自在, 她指縫作筆灑落油彩陪隨畫家笑意以故鄉名題的山間樹林是她回歸畫家謙卑認知不足的大膽革新, 也是女兒回饋母親的愛, 家鄉的認同。
電影選角很能配合角色: 一人演二角(佐田千重子/中田苗子)的松雪泰子是歷盡千凡慈母, 女演員聲線細膩柔和, 聽了就是滿耳舒適, 雙生母親雖然處地不同、命運各異, 她們面對女兒人生抉擇時不是罵聲震天, 而是以帶出大人立場, 不失威嚴的輕聲撫慰給予意見, 大和女性的輕風掃落葉, 就是如此的勉勵家人, 好讓失意親人重新振行, 選合適的路。橋本愛演的女兒的中性聲線稍欠感情, 她高了數度聲音是女兒受夠了母親強加她的意願予後人的轉瞬衝突, 女兒頂嘴了母親, 母親很沉得住氣, 沒有高聲責罵, 女兒亭亭玉立, 她有主見, 女兒要是跟隨地產公司不住上門請和服店夫婦賣了大幅地皮改建公寓留下小量經營就是門庭末落的路; 中田苗子從事搬運木材人員, 體力辛勤, 她沒有感染同行的聲大氣粗, 她樂天知命, 處事平和, 她了解女兒結衣喜歡繪畫, 女兒有這樣的才華不要埋沒深山, 女兒海外留學的費用父母承擔, 苗子知自己事, 她不如姊姊的華貴, 她的工作不能提升女兒身份, 她的夢要由女兒完成, 妹妹較姊姊豁達是她聽見女兒哭泣不知怎麼辦母親只是柔情若水的鼓勵, 妹妹沒有像姊姊奔波的為女兒解決問題, 苗子叫結衣不開心的事不要做, 別勉強。
姊妹聲線不管天晴或是風雨都是輕如鴻毛, 撫慰人心, 松雪泰子的聲音演繹是日本女性的溫柔, 對比橋本愛的淡然, 以及成海漓子的直爽, 松雪泰子別有一番堅忍。
後代他國對望繞有意思: 一個是保持傳統為國生光少女; 另一方是突破舊見重新出發的少女, 外地相遇, 到底會發生什麼事? 人生就是如此變更交替, 精彩的還在後頭。
Patrick Chan寫於2017年2月25日。
2 ) 观剧小感
很喜欢这部剧所呈现的色调,由于没有去过日本,所以不能细细的讲出来是何等味道,尤其雨天,园景,庭院灯,金鱼,日式木质建筑,楼阁,和服,竹林盘,流水,俯视角等元素组合在一起的时候,让人有穿越时空的感觉。精致的技艺,与对于传统的传承似乎都是日本民族精神内涵的一部分,某一种程度上承袭传统似乎被归为普遍的价值取向。
日本人讲究专注内敛,日本文化尊崇" 工匠精神 ", 如剧中讲 " 京都的人不走出去就不知道世界有多大。四周都是品质超群的东西,光培养了鉴赏力,但是自己能做什么,想做什么却不知道了。" 这是在认可自身价值的同时又发现自身的缺陷,带着点自我嘲讽却也有想要拓宽眼界的期许,态度算是谦逊,野心实则很大。
3 ) 古都 与 古都人
这个故事描写了川端笔下的古都人的下一代。新一代的古都人嫌弃京都的狭小而走向世界,却因此认识到了古都的宏大。
就像一切关于京都的故事。仿佛世界上的无数人都向往着京都。那个有着古刹,枫叶,鸭川,百年老铺,与世隔绝,世外桃源一般的古都。而继承古都老铺的年轻人,却希望逃离,走向广阔的世界。
京都,首先是古都,再来才是日本的某个城市,最后才是世界的某一个城市。
而京都人的年轻人,首先是年轻人,最后才是古都人。
老京都人与新京都人之间,由时空而生的矛盾,就是东方与西方的矛盾,保守主义与自由主义,家族与个人。影片好似模糊地点出,京都人需要走向世界,而世界也愿意理解京都。
在我心目中,京都是不需要刻意走向任何地方的,也不需要任何人的理解。
我是说,京都就是京都。百年老铺与新潮咖啡馆永远可以共存的京都。古都在千年时光中沉淀,早已包容了世间万象。坚守旧业,追求自由;万千思潮肆意涌动,但是古都就好似鸭川的河水,只是静静流淌。
按照川端的意境,它在古都发现了北山衫,也许他在那个战后的年代也隐约觉得,这才是最能代表古都古往今来气质的风物吧。毕竟古刹可以随时间失去原本的含义,但是北山的杉树却可以跨越时空,跨越地点地传达京都的灵魂。
“苗子摇摇头。千重子抓住红格子门,目送苗子远去。苗子始终没有回头。在千重子的前发上飘落了少许细雪,很快就消融了。整个市街也还在沉睡着。”
这是川端康成《古都》的结尾。在我的心里,再也没有文字可以像这一段描勒出古都的气质。那是如同乡愁一般的情感。
从古都的离别,到巴黎里的重聚。这一代人的路程好像走得有点远。
但是看到了北山衫的腰带与画卷:古都的灵魂却从未离开。
4 ) 古都
影片的主题是千重子与妹妹苗子之间的细腻深刻的真情。但这种来源于血缘关系与人性本身的真善美,却也被现实生活生生割开一道裂口。无疑,在京都生活的千重子与农村的木工苗子虽是同根生,却有着完全不同的人生图景,那表面的和谐下,潜藏着太多的差异,千重子与养父母的美好心愿在这深深的裂口中难以生根发芽;另一方面,苗子性情朴素、简练、善良,她有着北山圆杉的粗犷、洗练与不怕艰苦的个性,她的身上体现了太多人性的光辉,使影片彰显的人性美得以再一次升华。影片中,姐妹两相比,苗子生活在农村,生活在大自然的森林里,经历风雷雨雪,显得更加坚强。在千重子应苗子之邀北山找她时,她们一起坐在北山群山与绿杉的怀抱中,彼此相依,那时的幸福应比春天山涧流淌的小溪还要欢畅,她们相互依偎、交谈、凝视对方。当惊雷乍现,疾雨落下时,柔弱惊恐的千重子赶紧偎在妹妹的怀里,而苗子则让她弓腰趴在地上,自己伏在这个可爱的至亲姐姐背上,为她遮挡冷雨寒风与惊雷。彼时,她们内心都能感到最淳朴的幸福吧。由于生活的打磨,坚强的苗子心甘情愿为姐姐抵挡外界的一切,她的世界,因为有这唯一的亲人而充溢着前所未有的满足与欢乐。
苗子寻觅多年,终于在神社祈祷时遇见姐姐千重子,两人因对方与自己惊人相似的容貌而面面相觑,那一刻,暖流、惊异、欣慰、酸楚等太多的感情融汇在一起,从她们起伏的心底流过。但身份的差异与二十年的分离造成了她们之间的陌生与鸿沟,陌生感在血缘关系中得以消融,但生活背景产生的巨大鸿沟是怎么也无法跨越的。内心同样敏感的姐妹两都深知,她们的遇见是上天给她们最好的礼物,却也种下长久的遗憾与无奈的思念之种。千重子与养父母都希望苗子与他们一起生活,但生活巨大的差异使苗子习惯了深山的农村生活。最后,她应千重子邀请,了姐姐的家,看到姐姐优裕和幸福的生活,她心里是真诚的高兴。冬日风残,夜大雪,扑簌扑簌地落在她们姐妹多愁而喜悦的心上。影片出人意料地安排,苗子与千重子躺在一个被窝里,苗子却只是为亲爱的千重子暖热被窝,末了自己背过身睡在旁边的床铺。那夜,不住的雪片一层层覆上外面的世界,只有她们一夜未眠,细细体味着漫长而短暂的幸福。
第二日清早,天未大亮,朦胧的街道上结了冰,一切都沉睡在一片宁静中,仿佛世界都是静止的样子。
“千重子小姐,这是我一生里面最幸福的一天。”,苗子眼睛里流露着感激的浅笑说。
“你还会再来的吧?”,千重子低着头问。苗子摇了摇头,接过姐姐送的伞,缓缓消失在冬日萧索的街道尽头。
至此,我眼里的泪花又悄悄闪动。
影片除了主要表达人性中最美的东西外,也穿插了几段爱情,作另一层说明。开始时,千重子与发小水木真一缓步在河边散步,谈起儿时的情景,他们淡淡地喜欢对方;织工秀男早就钟情于千重子,主动为她织出色彩明艳的漂亮腰带,借此表露心意,后阴差阳错地撞见神似千重子的苗子,追求千重子不得转而向苗子求爱;一次偶然的机会,真一的哥哥水木龙助遇见千重子,开始热烈的追求。这些片段的爱情都散发出纯真与朴实的气息,我愿意相信这是最动人的情感。
整部影片节奏舒缓,生活的场景与日本京都四季变幻的美景互相辉映。那真挚动人、细腻入微的感情,即使岁月变迁,也始终能使人静心、感受到最朴实纯真的人性光辉。唯一遗憾的是,川端康成笔下,更多的虚无、哀愁与无奈,令每一位读者观者深陷泥潭,不能自拔。这却是最真实的社会生活的缩影,在岁月长河里不断上演。
5 ) 如果無力敘述...別勉強!
你要表現京都的美?
你呈現了嗎?
書道之美?
比只流於型還不如!
更讓人生氣的是 你要表現的和服竟然就只是這樣?!
感觉编剧、导演根本都不知道自己在干啥,只有茫然....
感觉编剧、导演根本都不知道自己在干啥,只有茫然....
感觉编剧、导演根本都不知道自己在干啥,只有茫然....
感觉编剧、导演根本都不知道自己在干啥,只有茫然....
感觉编剧、导演根本都不知道自己在干啥,只有茫然....
感觉编剧、导演根本都不知道自己在干啥,只有茫然....
感觉编剧、导演根本都不知道自己在干啥,只有茫然....
感觉编剧、导演根本都不知道自己在干啥,只有茫然....
6 ) 京都风景大片又如何,古都依旧美如东山魁夷的画
此古都是以川端康成的古都为背景,讲述已经成为母亲的千重子及苗子与下一代的故事纠葛,可以看成是现代版本的古都续集。
导演从剧情上借鉴了原著双胞胎分别被收养的背景,延伸到下一代上发挥空间较大,感情一脉相承。但本片最大的亮点是构图、结构、服装、音乐上的美学正义。整部电影就像东山魁夷画作的视频流畅版。
本片最让人惊喜的是画面的构图,简直是美学电影的范例,特别是开头的场景,第一幕画面特写古典作坊的纺线,白色的纺线叠化成东山魁夷画的雪松,字幕打出古都两个字,京都的特色已经呼之欲出了,然而当你以为这是翻拍原著古都的时候,下一幕的定场镜头在现代摩登大楼和地铁之间切换,交代出本片的年代是现代版本的古都,随着音乐的紧凑,一面现代画面的镜子破碎了——泰子姐姐饰演的千重子从睡梦中醒来,剧情由此展开。
在场景的切换上古典与现代不断交替,岚山的红叶、渡月桥与竹林小径、北山笔直参天的杉林、暴雨中的树林,城内严冬积雪的屋顶、夏季巨木枝叶掩映的寺庙......与巴黎的教堂、学校、市场等形成对比,对比的意义由千重子的丈夫在片子的后半段与桥本爱饰演的女儿对话中有交代,他说出国的意义在于更加了解自己心中想要的是什么,只有看过外面的世界才能更加了解自己和故乡,换句话来说,就是看过世界,更加知道京都的与众不同。
虽然剧情偏弱,但结构完整度很高,千重子双胞胎在神社参拜时相认,从此再未见过,用两条东山魁夷画作的腰带来寄予思念,后来双胞胎又分别将两条腰带传承给了女儿,最后一幕在巴黎的教堂里,女儿们相互对看,镜头停止在这一幕,全片结束了,呼应地十分自然美妙,缘妙不可言,京都不仅是一个古都,而是世界的古都。
千重子的和服装扮十分打眼,松雪泰子苦大仇深的脸十分适合穿素色温婉的和服,泰子的和服装扮不仅推动剧情,一开始在向外国人展示自己家的时候,泰子姐姐穿的是淡黄色的和服,与古朴褐色的家具陈设浑然一体,后面带女儿去祭奠先人穿的的淡蓝色的和服,与天空又浑然一体,表现她内心为女儿忧虑走在狭窄的街巷时,穿的又是淡灰色的和服,古都的美尽体现在这一服一腰一色之间。
本片还有大量的美学元素运用,比如最后二十分钟小提琴音伴奏不断伴随着剧情到高潮,比如古都的静景中动态流水的空镜头,比如描述冲突时的正反打镜头,比如用东山魁夷的《御射鹿池》作为双胞胎各自镜头的切换......
据说东山魁夷在日本与川端康成并称“双璧”,这部电影完美地结合了两枚巨匠的风格,虽有不足,但美的有画面,美的有心境。
年度最佳,一定会去再看一遍。画面和配乐及其及其出色,。数不清的画面一旦定格就是张美好得不行的摄影作品,配乐即便在高潮段落也丝毫不突兀。后半程眼睛在没有觉察间从浸润到夺眶而出,整个过程情绪波动不大,眼泪却没法止住。松雪泰子气质身段,完美演绎和服美人,桥本爱两幕扇舞惊艳得无以复加。
京都的新舊文化分野,不似巴黎建築的內外嚴明,也不似巴黎穿搭的參差隨意。總是無可奈何而變,可送舊迎新,倒也坦然。有兩場戲很觸動我。一是秀男送關門展的帖子來,不忍看昔時手織的腰帶。一是舞去商社面試,人家說:打起精神!妳若錄取,可要做京都門面。自忖是最能保守傳統的人,可傳統都哪兒去啦。
就像拍给外国人(欧美观众为主)看的京都文化宣传片。夹杂着某种文化不自信(需要外国人去认同)。
喜欢京都的口音,糯糯的
3.5 东山魁夷的画太有灵性,和服腰带图案与实景都美得不像话。岚山的红叶、渡月桥与竹林小径、北山笔直参天的杉林、暴雨中相拥的姐妹,城内严冬积雪的屋顶、夏季巨木枝叶掩映的寺庙…场景太美。比原作往下延伸了一代,面临人生路口时的迷惑与选择,千年古都住民的文化身份在出走与寻觅中渐渐确立起来。
颇具文学气质,克制、细腻,大量的空镜与川端康成的物哀风相契合,故事与基氏的《两生花》有异曲同工之妙。古与新、动与静、京都与世界、疏离与融合——这些微妙的关系都化作最后那段久久地凝视。
大量空镜,文学化表达,时间平行,空间平行,闷......这些元素只要一个关键词就能串成一部佳作:京都。岚山竹林后的小屋、闹市里的神社、鸭川边的骑行、吴服屋的和服展还有贯穿全戏的京都弁,满满的都是风韵。人人演技在线,最后的对视惊天动地。
京都的人不走出去就不知道世界有多大。四周都是品质超群的东西,光培养了鉴赏力,但是自己能做什么,想做什么却不知道了。
女人们活的太拘谨了。
古都双城记。开篇极好,失去之美、古都之美,服饰花道书道之美,但还是少了人文地理观感。回忆复现后便露出改编的各种刻意和做作。
慢归慢,毕竟是京都的味道。
完全是私人的感受。京都之行的最后一晚,能看到这部电影,ほんまにほんまによかった。
经典名著真的不是随随便便就可以拍成电影的,新人导演想以现代的舞台来还原<古都>中所散发出的那股“失去的美”,但电影只做到了“映像美”,整部作品更像是一部拍给海外观众看得京都文化宣传片。不过制片人确实厉害,可以请到俵千家,花道大师,书道大师等日本各方面的权威
好多版本。
根本就是《新都》啊,生气,最喜欢的一篇川端康成,结果被拍的棺材板都快压不住了。
这个算“新.古都”吧,数码相机、智能手机什么的,整体还行,三星半,内景、空镜头拍得很舒服,最喜欢的昭和味道没了,变成了浓浓的平成味道,女神松雪泰子一如既往的美丽,建议在播放器上调成黑白来观赏,弥补缺失的昭和质感。拍川端康成,还是市川昆才能胜任!
癥結是:這部片到底想拍給誰?我不覺得新觀眾會懂結尾重逢的意義,但更不覺得川端書迷會諒解《古都》堂堂續集莫名奇妙成了《花的華爾滋》的變體。20年後這個新設定太糟糕,姊妹終生不見的前提在網路時代必然不復,但當隱士苗子都懂視訊了,京都商家千重子卻仍在撥算盤!這可不是古意,而是滑稽。
暗部不夠黑,亮部常過曝,散光太嚴重,畫面沒層次,像沒調光的LOG檔;故事也沒說好,主題不明確,誰在意最後兩人相遇?⋯⋯(以下省略)
去年出来的电影,今年终于看到了。这个版本改编的很好,插入传统文化继承者家庭新生代对于人生选择的迷茫的传达的很到位,就算没有做出对和服店铺的继承选择,但在传播文化中做出了选择。这也是一种继承与新生。最后的相遇,真的是命中注定的一种缘分。真的改编的很用心。
美是美的,但像旅游宣传片一样单薄,回忆部分则像原景重现