第一篇影评是看到中段就忍不住写了黄子华,第二篇影评是看完谭玉龄小天使一些感慨。其实这部剧值得一个完整认真的剧评,实乃神剧也。但是感触良多,一时也不知从何说起,只能写个简单的提纲。
1. 黄子华的演技真真撑起了这部剧。有80%的时候我完全忘记了这是黄子华。有10%的时候我在想,这真的是黄子华?真是一点也看不出了。剩下10%的时候我在想,溥仪这历史巨轮的玩物有着这样独特的魅力,是黄子华的表演赋予的,还是因缘际会的宿命成就的?
2. 剧本很好地平衡了娱乐性和历史性。对历史其实做出了很多改编,有删繁就简,有缝隙处的延伸想象。这些改编有些是为了紧扣主题写溥仪的感情,有些的确对溥仪做出了美化,但相当多的改编部分增添了此剧的感染力和可看性。婉容出轨到伪满覆灭的剧集格外精彩诡谲,与谭玉龄和李玉琴的戏份都写得相当有趣、别致,又不乏浪漫动人处。解放后的戏份最虐最压抑,但也不乏戏剧张力。编剧还是尽量张弛有度,增加了一些娱乐性的戏份。李淑贤的人设复杂饱满,在和溥仪的关系中有时不太讨喜,作为一个独立的人却是复杂、值得细品的。
3. 作为聚焦溥仪感情生活的历史剧,感情戏写得真好。爱恨交织,一言难尽。几段感情有含蓄处,有浓郁处,也有饮食男女暗恨别愁。溥仪作为一个“不行”、“无能”的男人,总有女人前赴后继,付出真心,戏里把逻辑交代得都很清楚。黄子华说这部剧写的是溥仪为什么爱某个老婆,为什么不爱另一个。看完剧集,这个基本的逻辑是非常圆满的,甚至精彩感人。
4. 这剧别名可以是:被不断逼婚的溥仪的一生/人间色相之末代皇帝/太多女人爱我了怎么办/上部:超想做皇帝;下部:不想做皇帝。
5. 以溥仪的出身和人生经历而言,他的求生欲真不是一般的强。我觉得换很多人都会撑不住自杀了,或者冲动一把搏命了,他都依然忍下来,多大的羞辱都能忍下来,多大的变化都愿意去适应。九五至尊天子骄子尚且这么贪生这么惜命这么能屈能伸,我等凡人实在可以再看开点。
6. 除了黄子华,其他演员的表演也都很精彩。秦海璐的文秀那股子别扭劲,蒋雯丽的皇后眼睛里总有点狂热,李玉琴的演员气质完美结合了土气与一点说不出的书卷气,陈瑾的李淑贤和黄子华的对手戏最有种棋逢对手的感觉,都是举重若轻的。很喜欢涛贝勒扮演者的肢体语言,行走坐卧我觉得特别像我外公,特别有人物的那股子劲。还有小明子乃至佟姑娘,戏都很有味道。谭玉龄的戏弱点,胜在脸贴气质贴,真真是个小天使啊。
7. 这部剧解放后的部分值得一篇单独影评,写得非常到位:那种历史车轮不停转动不等人的冷漠疏离,对照人与人之间的温情;溥仪当了普通人有释然与宁静,但他以末代皇帝的身份经历普通人生活的种种龃龉不堪,制造了一种强烈的错乱感。当皇帝难,当儿皇帝难,当普通人也难。世上诸事没有不难的。但最后结局的基调,导演还是落脚于人与人之间的温情:相互原谅,相互陪伴,颇有点黄子华栋笃笑的感觉。锋利压抑冷峻后终究忍不住不柔软。我很喜欢。
小时候看剧就对这部印象很深,一是它的片头片尾契合剧情又很好听,二是男主神形兼备,用导演的话来讲就是长了一张颠沛流离的苦命脸,也许演丧剧的最高境界就是即使你做了伤天害理的事也依然令观众心生怜悯,而不是觉得讨打矫情装可怜。
《非常公民》这部剧很有《少年天子》般的“致郁”神韵,剧中并没有什么宏大的场面,唯一的一组多次出现的长镜头便是群鸽飞掠而过后,包括钟鼓楼在内的沧桑的北京城,奠定了时代变迁之下厚重而苍凉的总体基调。
《少年天子》,描摹清朝入关之后的第一位皇帝顺治帝福临理想破灭的人生悲剧,“攀不过紫禁铁臂高墙,枉我是万人之上”;
《非常公民》,则刻画了清朝最后一位皇帝,也是封建帝制下的最后一位皇帝溥仪,他不愿意离开紫禁城,却不得不在不同的囚笼里辗转,半生颠沛,一世囚徒,“金枝玉叶的结局也只是 飘 漂浮不停”。
一首一尾,可互为镜像,如同油画,泼洒出一个封建集权高峰的帝国即将到来和行将崩塌之间最为厚重而苍凉的底色。
福临与溥仪都是处在时代的煌煌巨著行将翻页时那个风口浪尖上的人,一个是迫不及待要开启新的篇章,一个却固执地停留在泛黄的旧页,革新者总受怨恨,守旧者终被抛弃,但无论意图革新还是守旧,他二人都失败了,一个毁灭了自己,一个埋葬了帝国,咀嚼不尽的唯有各自的内伤与悲辛。
“我自己的事情,我凭什么要和别人商量?凭什么?!”
“我很怕,我怕国家的事我做不了主,就连我自己…我都做不了主…“
此生最恸,事事不能自主。与福临不同的是,福临有自己以仁治国,满汉一家的政治理想,而溥仪并没有什么坚定的意志或理想。
他想过留洋张目,又被规矩困住,在宫里,在天津,他都是个“无事忙”,嘴上说着那些复兴清室的虚无愿景,实则四处游玩,体验各种新鲜东西,真有几分当代青年“假努力”的样子。
他也不知道自己能做什么,便只有把“复国“当成追求,却四处求靠,妄想得到外力的助力而不付出任何代价。紫禁城-张园-伪满皇宫,辗转于不同的牢笼之间,始终是个任人摆布和利用的可悲囚徒。
“有些时候我在想,什么东西对我来说是最宝贵的,是满洲国的江山?那不是我的,是日本人的;是光复清室的大业?可能只是个梦,一生都在折磨我。”
《少年天子》用真实刺心的笔触描摹历史,它不讳言上位者的虚伪残忍,皇帝的多情自私,改朝换代之季尖锐的政治矛盾、民族矛盾,也借助皇帝的情感生活折射出后宫一系鲜活女子被宫廷吞噬、埋葬的命运。
这是一部从后宫着眼却超脱了后宫的神剧,从男性视角可看顺治与太后群臣朝堂博弈,女性视角可看宫廷对情感和人性的扭曲毁灭,在立意高度和戏剧创作上都基本做到了无可挑剔。
《非常公民》侑于毓钺在内的几位编剧能力和立场所限,在政治方面的描绘以温和居多,对溥仪政治无能的表现多用黑色幽默式的调侃,少了些尖锐对立面的揭露,对伪满时期溥仪身边日本关东军吉冈的刻画,比如不识宝贝,将溥仪送的西北货当宝;夸口柔道胜于中国武术,却被溥仪身边的侍卫打得灰头土脸;都有一种阿Q式的“精神胜利法”的意味。
这部剧的可看性更多体现在对人物的塑造上,个人认为可堪媲美《少年天子》中“千红一哭,万艳同悲“的效果,是对生命价值的追问,也是对具体个体的同情。
本剧并未粉饰溥仪是一个政治无能、情感无能、生理无能的“三无”男人,他前半生以皇帝的标准要求自己也要求别人,封建帝王的婚姻是怎样的?对后宫可以宠,但不能爱。
溥仪也是这样对待他作为皇帝时娶的四个女人,并将其视为理所当然。遗老遗少的鼓动让他和这个行将就木的帝国一样成了一个“僵死的男人”,还欲拖着走近他身边的几个女人一起为之殉葬。直到最后,他作为新中国的公民,来到文绣的坟前,看着破败不堪的坟茔,才终于道出了多年心声:
“我娶了这么多女人,却从来不知道她们在想什么……她们都恨我……”
可悲的是,每一位女子都不是溥仪想要娶的,然而他却不得不在各种人和势力的安排下接受一段又一段婚姻,新中国下还要在组织的关怀下找老伴儿,也是不胜唏嘘。
淑妃文绣是本剧第一集第一个镜头就出现的女子,她接受了民国新式教育,喜欢胡适之的白话诗,有位青梅竹马的恋人,但还是在自我和家族间选择了妥协与牺牲。
容忍了改后为妃的屈辱,忍受了溥仪的无视敷衍,巧妙回击了婉容的刻意刁难,文绣以贤妃自我标榜,时常拿出班婕妤、徐贤妃的榜样来,劝谏溥仪,把他复兴清室的“理想”当成自己的“理想”。
然而溥仪并无太宗雄心,却有成帝贪玩之性,对文绣的忠言逆耳便更加不胜其烦。在天津张园同一个屋檐下不得不朝夕相对的日子里,文绣终于重新开悟,她过的是一种精神虐待的日子,溥仪剥夺了她的独立人格,甚至还要剥夺她死的自由。她继续和溥仪生活下去,最终将丧失为人的尊严。
文绣离婚的这场戏无疑是这个角色的高光,当溥仪以“我为人处世的标准就是皇帝的标准,我没有错”为辩解时,文绣反击“那是因为皇帝的标准建立在你皇帝的快乐之上,而不是建立在我们的快乐之上!”
我不禁想为文绣的觉醒击节赞叹,到今时今日,大清已经亡了,却还有人在留恋幻想着封建帝王的身份和特权,以此为荣耀,并觉得服从和驯顺的妾妇之道是理所应当,这不就是辜鸿铭所说“诸君的辫子还留在心中”吗?
皇后婉容是一个接受过西洋文化洗礼的摩登女性,她本来抗拒成为皇后,但在教堂偶遇溥仪兄弟,并听到他也向往教堂的西式婚礼的时候转变了态度。
她以为溥仪是个和她一样接受了西方思想的开化的人,并一直幻想着能够和溥仪一起留学欧美。但是她想错了,溥仪不过是“中学为体,西学为用”,他确实在兴趣爱好上和婉容很有共同语言,但他同样会在婉容抱怨太监不文明的时候出言呵斥;将文绣离婚之事迁怒婉容,认为是她做皇后不贤;会在动荡之时将她像个物件一样抛在脑后。她终于在日复一日的情感消磨里意识到溥仪根本就不是她在少女时期幻想过的罗曼蒂克的对象。
婉容被“皇后”的名头画地为牢,她没能像文绣一样勇敢地逃离,她在鸦片的迷雾中颓靡了精神,在与侍卫的偷情中释放情欲,只有在她渴望的爱情和精神毒药里她才能获得几许偷来的温馨。
那个爱她的侍卫被日本人杀害,她生下的孩子被扔进了锅炉,溥仪告诉她是因为她吸食鸦片,所以生下了死婴。婉容在这样的精神刺激下终于疯了。
当日本投降,伪满洲国覆灭,婉容流落在土匪窝里咽下了最后一口气,她的健康已经被鸦片吞噬,但五官依然精致美好,她在李玉琴的怀里控诉自己的父亲,为了一个虚无的爵位害了女儿的一生。
宫廷对女人的戕害是无尽而令人绝望的,婉容曾经是那样生动鲜活的存在,她在临终之时的所思所想或许就像京剧《锁麟囊》的经典唱段一样:
一霎时把七情俱已味尽,参透了酸辛处泪湿衣襟。
我只道铁富贵一生注定,又谁知人生数顷刻分明。
想当年我也曾撒娇使性,到今朝哪怕我不信前尘。
这也是老天爷一番教训,
他教我收余恨、免娇嗔、且自新、改性情,
休恋逝水、苦海回身、早悟兰因。
谭玉玲是溥仪在伪满洲国时期出于应付日本人的考量而选择的女人,谭玉玲姓他他拉氏,这个姓氏曾经出过一位著名的后妃——珍妃。谭玉玲年轻娇憨,入宫前就为自己立下了教科书级别的flag:希望能够做珍妃。她确实是本剧沉重风格中的一股清流和调剂,也确实像珍妃一样慰藉了在日本人控制下压抑的溥仪的心灵。
当她一脸天真地说“或许您的前生是一棵树,而我是那个走累了的旅人,恰好在这棵树下歇脚,享受了树荫的关照”,溥仪在那一刻神情中流露的柔情是真的被她所打动了吧。溥仪同样谙熟佛经,也许他那时想到的便是佛经中所说“有女子化身石桥,愿受五百年风吹,五百年日晒,五百年雨淋,只为阿难尊者从桥上走过”。
谭玉玲对溥仪也许就像片尾曲中的歌词:“有些时候我想抓住那一闪而逝的流星,去照亮我渴望共鸣,沉默的心”。溥仪对她的念念不忘其实是建立在她的无条件服从他和依靠他的基础上,她做到了一个宠妃和贤妃的标准,却模糊了自己的个性。
谭玉玲同样也迎来了珍妃的命运,在22岁时被日本人所害,彼时溥仪未在身边,她在临终时挣扎着到第一次见到溥仪的地方,在生命的最后一刻终于向老嬷嬷透露了自己的小心思:“我到这里从来都没有见过皇后,听说她很美,您说在皇上眼里到底她比较美还是我比较美呢……”可叹红颜薄命,终究没有自己。
李玉琴是在伪满洲国行将覆灭之时入宫的,她出身草野,又无文化,与溥仪本无任何感情基础和共同语言,所以后来溥仪接受劳改后也就和她离了婚。只是剧中虚构了那十年开始,李玉琴为了自己的安稳生活找上门来,强逼已经重病缠身的溥仪为她开具她不是伪皇妃而是被压迫者的证明;而溥仪出于惧怕重新清算伪满洲国的罪恶,坚决不开证明;而最终在总理说话之后,溥仪吃到了定心丸,终于松口为李玉琴开了证明。这一番身心俱疲的拉锯战,折射出的并不能说全是人性的自私,恰是那个特殊时代背景下无奈的真实。
剧中没有演溥仪被抓住审判的细节,直接过渡到了回到新中国接受改造,成为公民。这段戏份非常具有年代感,逼仄的四合院,鸽哨的响声,邻里之间七嘴八舌家长里短,乃至侧面展示的特殊的十年……是现在的电视剧刻意做旧也营造不出的氛围。
溥仪的生理缺陷让他抗拒婚姻,但为了表现组织的重视和关怀却一定要帮他解决个人问题,他选择了身为护士的李淑贤却不敢坦白生理缺陷,婚后李淑贤因此与他龃龉吵闹,可人前却还不得不强颜欢笑,回应各路记者“你们的婚姻是否幸福”的问题。
也许只有在和蚂蚁交流的时候,他才会感觉到属于自己的自由的空气。本剧的开头是溥仪和太监一起在紫禁城墙根下看蚂蚁搬家,到剧终仍旧是白发萧瑟的瘦弱老者蹲在树下看着蚂蚁爬来爬去。
胡同里窜出一群孩子,他们欢闹着跑过老人身边,不会知道这个干瘪瘦弱的老头做过皇帝,做过战犯,也渴望过并努力做一个普通的人。
逝去的终将变成历史,没有人能够逃过时间的审判。
黄子华把溥仪真的演得太好了。为什么他那么适合溥仪呢?除了外形相似,气质上也有种肉眼可见的适合,但却又无从总结起。今天忽然想到,是那种荒谬感。 生活的荒谬感是黄子华永恒的主题。 栋笃笑里的黄子华用笑话来解构人生的荒谬,荒谬都成为笑点。但观众其实很容易感受到栋笃笑的内核:人生的荒谬绝非喜剧,本质上向来更多带着悲剧色彩。把悲剧硬说成是喜剧,这黄子华式幽默的残酷,也是他的柔软。
他无法安然接受生活的荒谬逻辑,别人糊里糊涂,他偏要想明白说清楚。勇敢对抗这种荒谬,这是黄子华不服的叛逆与反骨,是他的残酷。但他终究也是柔软的,终究他很难去责怪陷入这种荒谬中的大多数人,所以他把种种荒谬写成了热闹的笑话,为碌碌众生辩解。不然呢,想太明白说太明白难道去死吗?还是笑笑就算了吧,毕竟栋笃笑里的这些段子都是我们每个人都要继续面对的人生啊。 黄子华对溥仪的演绎,更多地投放了他本人的柔软,而不是残酷。明明生活中很正常的事,黄子华可以把它写成栋笃笑里荒谬的段子全场大笑。但溥仪明明那么可笑的一生,黄子华却把他演得很认真很严肃,不忍心嗤笑溥仪的盲目。
溥仪对自己也很残酷,对命运也不甘示弱,但他和黄子华出发点相反。黄子华比大多数人更清醒看到人生的荒谬本质并且无法装聋作哑,溥仪却甘愿陷于生活的荒谬中,大半辈子追逐一个不切实际的梦。正是这样一个最盲目的角色,给黄子华一个机会去坦诚他对人类的悲悯。他把这位逊帝荒谬的活成笑柄的生平演出了一种天真与执着。他把溥仪那可笑的盲目演出了一种赤诚与孤勇。这种演法似乎完全不令人意外,黄子华的栋笃笑里是会把人类的盲目写成无数段子,但同时他那盲目的芸芸众生,虽面目可憎却又那么生机勃勃。 早前我就说过黄子华的柔软:「虽然嘲笑一切但仿佛同时也在为他所嘲笑的人说情,因他不过是嘲笑人性共通的一些无法避免的荒谬,却似乎又觉得这种荒谬热闹得可爱。」我感觉黄子华是有点羡慕一个不清醒的盲目的人的。那样的人不仅看不出生活的荒谬反而还坚定地为之努力。这种愚蠢令人心折。看清生活的荒谬是种能力,看不清这种荒谬、一辈子自甘于荒谬,虽然是别人眼中的笑柄,未尝不是一种傻人的福气。
溥仪虽然人生受牵掣时十有八九,但他到底有种傻人的福气,每每能够成功为自己荒谬的人生找到了解释,又努力坚持地活下去。我们大多数人亦然,年轻时积极为生活赋予意义,年纪大了明明意识到生活的荒谬却不敢碰触,最后还是要找个依托去注解生活,用心延续着生活的荒谬。不然呢,又写不出栋笃笑,难道疯掉吗?祛魅是种智慧,但赋魅给我们带来生命力,给我们的生活加点盼头。只要自己不醒,梦就是真的。就算梦醒了,也要立刻造一个新的梦。是溥仪,也是我们。
!!!……想和人提黄子华只能痛苦地问你有没有看过一部讲末代皇帝溥仪的电视剧……然后看着对方茫然的脸默默走开……当时也并不太懂,却可以感觉到那种苍凉无奈……啊跳舞
真无语了,本来黄子华演这个电视剧是非常合适的人选,怎么就加上了秦海璐和蒋雯丽这两个搅局的货呢!蒋雯丽守着这个年纪好意思去演受过西洋教育的姑娘吗,往哪儿一站都是一副大妈的形象。好好的电视剧给糟蹋了!
看《娱乐圈血肉史2》才想看的这部戏,子华说这是他最喜欢的角色,溥仪这个角色是悲剧的,他的一切事情都身不由己,他的五个女人也都是悲剧的,电视剧很好地演绎了这种宿命的悲剧,黄子华的溥仪也是我最喜欢的。
记得最后,白发苍苍的溥仪在街道上走着,一群白鸽飞过……
这片就记住黄子华了,演的真是好。
黄子华真的很像溥仪诶 演的也很好!
两首主题曲'飘'和'与谁共鸣'都是经典
当年不懂事的时候看的,现在回想起来,这部片子太了不起了!!
黄子华比陈道明更像溥仪,秦海璐其实长得像现实中的二格格
黄子华功力了得!还有沙宝亮那首《飘》配得真好!
子华神作!!开年第一部五星!!神态、造型、演技都几近完美!我想不了解黄子华本人的都不会相信这是一个香港人演的吧,尤其是晚年时期,那种苍凉,在历史里翻滚过几回的神态简直让我老泪纵横啊!赞剧本较真实,三宝的主题曲大爱,几位主角选角恰当,唯一不足的还是太平面的配音 大爱我男神子华!!
黄子华不仅形似溥仪,更抓住了溥仪的神髓,他的执拗,他的梦想,他的自私,他的软弱,他的无奈……面对时代的巨轮,单方面同情或贬低这样一个人物都是有失公允的——走下宝座的那日,他便已经死了。鲜有人知道替已死之人活着的感觉。女配角各有特色却并无喧宾夺主之感。配乐亦为本片增色不少。
演溥仪最好的我只承认两个人的,陈道明和黄子华!这片子基调特别灰,看得致郁。
黄生最精道!
配合着《我的前半生》看的剧,看到伪满时期特别压抑,电视剧到底还是美化了主角。黄生解释他的抑郁症是“投入溥仪这个角色,感受个人面对历史巨轮的渺小而产生的史诗式沮丧”,说得真好。
三宝的配乐将全片升华了一个档次
“溥仪是我非常钟意的角色,剧本大约有一千场戏,其中九百六十场他身不由己,剩下四十场好一点,因为没有他。这套戏有一个很大的命题——究竟人生是否有自由,抑或每个人只是相同、不同程度的溥仪,没的选择。”——黄子华《娱乐圈血肉史Ⅱ》
当年在还不知道他是黄子华的时候,就觉得把溥仪演得非常好,特别是新中国成立后的那一段,让人看了心生哀凉
那种末代皇室的颓势尽现,表面充满了热闹的气氛,底子却是哀婉与苍凉。印象最深的是婉容的疯和谭玉龄的死。每个人的结局都是无可诉说的沉重与悲伤。很多年以后,我听着片头曲,想到剧中女子的命运,依然会潸然泪下。
最怕,这种注定的人生大悲剧,无力,难忘。PS:黄子华不要总给人这种事后的意外惊喜好不好?