春雪

这几天没事就把《春之雪》翻来重看，那些画面在我眼前重复出现，没有厌倦的意思。
清显和聪子，这两个角色被刻画的很完美。
聪子暗恋，清显却漫不经心；聪子想爱，清显却冷漠傲慢：聪子表白，清显却爱答不理；聪子在爱，清显却绝然又绝情。
这样的错位已然让聪子心碎，可是它却并不是狼狈的结局，反而，它只是一个马虎的开端。
清显，自负的表情下隐匿着巨大的自卑。一切已经画上句号时，他却横出一刀，生生地把句号割破。
他瞬间变得自信，那么信任自己的爱，不顾一切的接近聪子，只是这草率的自信此时却显得残忍。
它回答了聪子痴情的等待，却把她带入月修寺，除了忘却红尘别无选择。
它证实了清显迟到的直觉，却也让他身不由己，除了为爱而死毫无退路。
在唯美的画面里，在温婉的音乐中，纯爱不期而至。影片的结尾，《梦日记》里残翅的蝴蝶在风中微微颤动，而后蹁跹飞起，清显的旁白让这悲恋有了些许温暖的味道。原著里清显郁郁而死，哪怕三岛由纪夫让他轮回转世。影片没有在意这个镜头，没有死亡，只留梦境，竟有了化蝶的美好。
他们的爱恋犹如春雪姗姗来迟
这份爱始终有着让人难以捉摸的优雅

仿佛是站在时间罅隙中的一场相遇，
他们没有别离。

在三岛由纪夫的原著《春雪》里，清显说过：
“我们太相爱了，早就打幸福的身边走过去了。”

本多总是问清显，除此之外你还想要什么。

而清显要的就是除此之外。他一直在等待一样不可能的东西。

也许清显是关注聪子的，在聪子每一次的示爱时暗暗欢欣。

只是这情愫来的太容易，太顺理成章。

只有聪子变成一个不可能的人，她才是清显的所求。

一切成为定局的时候，清显才爱上了聪子。

明白两个人此生不会再相见的时刻，清显是微笑的。那几乎是他一生中最开心的时候。

清显终于确信，这便是他此生的等待。更好的是，他为它生，为它死。

只不过对于所有人，包括聪子，这样的结局都再悲哀不过了。

在那么多的言语里，清显从来没有说过后悔。

即使从前的他们青梅竹马，锦衣玉食。即使他本能给聪子期盼的一切。

可是那样的话，他永远都找不到活着的意义了。

聪子是如此智慧的人。她甚至比清显更了解他自己。

她只是爱着他。

无论清显的期盼是怎样的，她都会成就他。

不圆满的故事，最满意的结局。

冬雪融化，变成飘落的樱花。还是和从前一样的春天。

卡片上写着，河流被大石阻隔，最终还会合而为一。

前面已经有非常专业的影评了，我就不再多说什么。

这部电影还是非常不错的。日本的川端康成的小说给人也就是这样的一种感觉，余华也曾说过，川端就是他踏入文坛初期一直在模仿的风格。伤痕文学的感觉，就是在细节上的处理，在一个不是很大的场景内，渲染一种细腻伤感的气氛。

春雪的故事情节相信也不是什么旷世奇爱，不过是一段很普通的感情。但是经过了电影语言的叙述，表达出的那种日本民族独有的伤感细腻哀婉格调，很成功。

妻夫木聪演过不少日剧，感觉是那种唇红齿白的小生，这个角色还是比较适合他的气质的吧。女的也还行。

片中有一段在坟墓中的清显的戏，看的不是很明白。结尾收的很美，蝴蝶翻飞，是不是有化蝶的寓意在里面

“另外，在一个春雪纷飞的日子里，我在某尼姑庵深院的一个房间里，会见了一位美貌的尼姑掌门人。该掌门人患感冒，不时用紫色的法衣袖子遮挡着脸，她似乎很疲劳，少言寡语。这番幽艳的情景，深深地吸引住我的心。《春雪》后半部戏剧性的女主人公形象，很多地方仰仪于这位美貌的掌门人。”（三岛由纪夫《谈<春雪>》）

像我这样喜读《春雪》的小女子多半都先对男主角清显充满好感，后来再慢慢转移到女主角聪子身上去。是的，清显是美丽的，像所有美丽的男孩儿那样轮廓纤柔，骨骼清朗，眉目间流淌着泄漏不出的迷茫的眷顾，是“吐口痰也吐出一条彩虹”的隽秀人物。真是一见倾心。不过再见…就难说咧，那么怯的性格，还加上比林妹妹还孱弱的身子。聪子才是女孩子们的梦想，是灰姑娘白雪公主之外更易令我等倾慕渴望成为的理想女性。贵族出身，无比的美貌，无比的顽强，端庄，天真，果决，眼波流盼着少女与妇人之间一种微妙的湿漉漉的光彩。
三岛所描写的故事本身太过深得我心，爱情强大到足够跟世界对抗，一丁点龌龊和踟躇又足以彻底伤害贵族少年的“冷淡、透明而带有棱角”的水晶心。结局有柔韧到极致的绞杀力量，像一张越拉越紧的弓，亦步亦趋地等待着心弦崩断。
书的优点显见在三岛随时抽离脱身的文字。三岛写聪子，往往通过清显的双眼，看见聪子是危险的，聪子的美更多来自某种官能的侵略性，“恍如在温暖的巢中充满了狡猾的等待”，“所具有的优雅，甚至到了淫乱的地步。”即使在“赏雪”这一幕最优雅缱绻的场面中，也不忘提醒自己初吻是为了了解“类似拒绝、焦急、刻薄，这些都是同美无关的另一种性质的东西。”而在电影中，饰演聪子的竹内结子的美貌首先就不具备这种都高高在上的折堕感。她首先是睿智的，端庄的，有扶桑女子独有的风韵和眼波低徊的暗涌情愫，她的慧黠像小鹿眼睛一样狡猾而无害。如果《春雪》放到个二流水准的导演手中，聪子可能会成一个引导者，一个祸水，一个尤物；或者如果导演像关锦鹏拍《胭脂扣》那样对女主角充满了偏爱，那可能又是个国色天香的幽怨女子。但，导演蛮横才华阻止了平庸的可能性。为了保持《春雪》“艳寂”的底色，导演抛弃了原作者着意强调的“最高的优雅就是触犯禁忌”，把影片打磨成一部绝对以爱情本身为爱情的电影。伴随聪子出现的不断的雪、松叶、竹制的清幽建筑，明示暗示地削弱聪子的躁动和不安宁。如果说清显对聪子的爱时时充满了迟疑，而清显享受迟疑的话，那聪子对清显的大度就只能用她也享受来理解了，聪子享受的正是为了某一种不可知的事物献身，找死的快乐，或者可以理解为，她向往着为清显送命。
清显时时为他优雅哲学和敏感自尊而故意欺负聪子时，聪子展现出母性的柔驯，因为了解而包容的成熟女性的姿态。（可怜的清显又因此受伤了。）整个前半段聪子是清新的姐姐形象。骤变在与治典王成婚的御令下来，没有任何解释，强悍蛮横奋不顾身的烈女凭空登场了。聪子几乎是迫不及待就原谅了罪魁祸首清显，与他幽会，以待嫁宫妃之身怀上孩子，然后，咬牙隐忍地一个人睡上黯黄的手术台。这其间，清显不断寻找和确认爱情是否存在，聪子却是拿玩命的姿态用咬紧牙关的巨大快乐同整个宫廷抗衡，这力量之强大，几乎超出了爱情能够容忍的范围。——我们永远不会原谅把一件事物视为生命全部的痴人，乍看很感动，再住深一点，就是恐怖了。

    影片的精华在开头，早慧的小小聪子趴在原木地板上同清显一起朗诵和歌，丰盈的鬓发漆黑浓密，同她相配的是浅粉花纹、嫩黄底色的精致和装，聪子的父亲说，将来我女儿一定会得嫁给这没用的小子。然后镜头缓缓拉开，露出摄影棚里面走来走去的工作人员。镜头往外切，另一组正在拍摄成年聪子的片段，樱花漫过摄像机落在演员身上。惊心动魄的“花絮”，完美地让观众受到震惊和伤害，完美地再现了三岛笔下因无望的爱而产生的畏惧与毁灭之心，用聪子的话说，即是“太爱了，早就打幸福的边上擦过去了。”

行定勋导演＋三岛由纪夫小说改编＋妻夫木聪竹内桔子主演，让人对这部戏充满了期待。

可惜，最后呈现在我们面前的是一段包装华丽但不痛不痒的凄美爱情。画面实在是漂亮，用光用色都很完美，配乐也很有感觉。只是竹内不适合那种古典扮相，剧本流于肤浅，想必三岛由纪夫并不是讲了这样一个浅浅的故事吧。

评分：7 out of 10

写于2011.1.19

    很华丽，大正年代的流光溢彩无可挑剔，电影的威力展现无遗，表演也中规中矩。可惜只是这样表现三岛的电影是不够的。


里面演比丘尼就是我以前推荐过那个杀夫的若尾文子，当年的“熟”现在已经幽幽了。


梦日记我也想记过，可惜每次都记得特别混乱，作罢：）

男主角是让这部电影崩坏的重要因素，他的父亲，他的朋友都演的不错，本多君原来就是这个模样啊。不知道《天人五衰》如果拍成电影会如何呢，曾几何时我最喜欢的日本小说啊。

说起来我喜欢三岛什么呢，这个魔鬼：）