陀地驱魔人

刚刚看完这部电影，还把我给看哭了。
  没有人能想到死去后的世界究竟是什么，或者什么都会灰飞烟灭，又或者真的像电影里面那样。但是当一个人真正的醒悟了以后，这些已经不重要了。
  我们的生存本身就来自于巨大的压抑，倘若没有痛苦，也便不会有希望。这句话，我相信是可以理解的。我忧患着所有和我一样的人，他们辛劳，诚实，正直，却往往遭受着不应该承受的事情。越是可怜越是可怜，越是痛苦越是痛苦，越是无法自拔越是无法自拔，最后酿成了一个又一个的残局，更没有人来为他们收拾残局。
   人类已经进入文明时代，但是鬼神的存在与否根本不能得到确切的定论。有可能越是唯物主义越是能证明不同维次的空间存在着不同的那样的我们。但是这一切的始作俑者看上去好像使我们自己。我们始终心怀怨恨，无法看破，无法放下。我们在经历了巨大的挫折以后喜欢寻找宗教的慰藉，但宗教的本身又是一个避难所，它是逃避的，只不过方式不同而已。这并不能真正的拯救人类，我们仍旧需要面对。
    当我们开开心心的时候，其实痛苦也占据了一半，当我们成功的时候，其实失败也占据了一半，当我们健康的时候，其实疾病仍然在占据着一半。而当我们痛苦，失败，和生病的时候，那些开开心心，成功，健康会在刹那间荡然无存。为什么这个世界要如此残酷？为什么人总是要承受他们本不该承受的东西？这冥冥之中是否有无数条线在牵扯，甚至是撕扯着每一个人的命运？
    我们终将进入地球统一的时代，我们将继续着人类的本性，探索一切未知，消除我们的迷惑和恐惧，让人类过得更加顺遂自己的心意。我们将从时间和 空间上更加明白我们到底是什么，无论是鬼神这种能量的吸收，还是太空世界，似有似无的外星生命，或者是我们想都不敢想的发生在我们身上的那些奇特的变化，包括我们真正的起源，这看上去很玄奥，我们终究会发现，但是其实这个世界不是邪不胜正的，不仅不是，绝对不是。
     我们不可能了解我们自己，就像我们不可能拉起自己的头发把自己拽起来一样。这听上去很可笑，可是那么多的哲学，说到底，不都是在试图解释何去何从的问题？可是这个问题的最大的意义反而在于自我释放以后，我到底还是我吗？
      物质和运动不能割裂看待，人类认识的获得却靠的是间接经验。负罪感让我们承受了不敢承受的压抑，文化的割裂性又让卑劣的人性有机可乘。当科技日新月异的时候，总是发现知道的越多，知道的越少。这种思考的必要性仿佛在老子骑着青牛出关的时候就完完全全地舍弃了。只是现代人庸人自扰，为了生存，忘记了生活，甚至生命。
       真是因为有了黑，所有有了白。正是因为有了未知，所有有了已知。谁先谁后很重要，为什么这样说？我们是不是认为自己一直发善心，一直去帮助别人，一直去想抑制这个世界上的不公就会活的更加快乐，我告诉你，不是的！如果没有黑暗，就没有光明，如果没有魔鬼，就没有所谓的天使，如果没有晦涩的 死亡，也绝对不会有我们看上去色彩斑斓的生命，当然，包括我们人类自身的生命在内。
      化学中有一种状态叫动态平衡，这个坏的一起来，好的就要压下去。可是好的如果不动，坏的就稳赢。而坏的如果不动，好的也无从动起。这其实才是这个世界的一点点本质，上帝说先有鸡，后有蛋，为什么？因为不但人可以吃蛋，鸡也可以吃。看上去感觉很怪，但是，可能就是最后的事实。

如果单独拿张家辉来说事，三言两语讲不完，所以就说说影片的故事好了。刚开始看到这个电影名字和主角的那一身纹身海报的时候，以为会是另一部类似麦浚龙的《僵尸》。

然而，事实并非如此，这两部电影不可同日而语，《僵尸》的出彩在于氛围和画面感的营造，这部电影重在爱情故事的感染。看到开头之处，很快就被略显惊悚的镜头带入恐怖的氛围。但是，当电影情节走到16分左右，发仔（张家辉）家里的电视正播着韩国爱情片，他一边拖地一边对着空椅子拉家常时，我在心里边打了一个嘀咕：分明就是一部人鬼恋的片子嘛。

一般对于这种题材的影片，我是欲罢不能，再加上文艺式的渲染，我定能深陷其中，久久未能平复。果然，我真的“沦陷了”，张家辉真是实至名归的香港电影主力，不但演的好，故事还写的好，拍的好，玩起文艺风，一样拿捏得当。

影片有两条故事线：一条是发仔作为一名驱魔师，经常做好事，帮人驱鬼，最后阻止厉鬼复仇。另一条故事线就是他与女鬼江雪的文艺感情线了。那么，既然是一部鬼片，自然就会有属于它的规则，正如歌德所言：世界在秩序中呈现出美。不是鬼就可以随便杀人，不是驱魔师就可以无所不能，而普通人只能听天由命的。在这部电影里面，张家辉用因果轮回，积德报恩来诠释了它的世界规则：

人和鬼都要尊重，鬼以前也是人，你将来也会做鬼;

多做点好事，你排号就可以快一点，早点去投胎;

本来我的阳寿应该是还没到的，或许是因为你帮我所以提前了。

还有为故事的逻辑设定的游戏规则：

自杀或枉死的人只能做鬼，直到他们生前的阳寿结束，才有机会再投胎;

鬼的行动是受限制的，一些阳气重，杀气大的地方他都不能去;

只有鬼才能吃到鬼;

在阳间四处游荡的鬼，都是受了很大的冤屈而死的，吓人也是因为我们怕人，其实做鬼很惨的。

如果没有留意到这些台词和电影的细节画面，在观看时就容易走入叙事逻辑交代不清的误区，比如：为什么恶鬼几十年之后才来复仇？为什么发仔全身纹满了纹身？其实，这是电影的留白之处，无须花多余的时间来解释这些细枝末节，只用一个闪回的画面或者先前埋下的伏笔来解疑。

真正浓墨重彩的则是发仔与阿雪的感情线。虽然只有在最后的十几分钟里，影片才把两人过去温馨的朝夕相处，相互嬉闹的画面用闪回的方式渲染两人的人鬼情深。但是，在前半部分的许多细微之处，早已显示了这对几十年来相依度日情似知己更似情侣的心心相许之情，而结尾处的回忆再度让人为之动容。

当六岁的发仔第一次见到飘在半空中的湿漉漉女鬼阿雪时，不但不害怕，还像个大人一样说：“你要把地板擦干净，不然妈妈会打你了。”眼神坚定，阿雪在他眼里就是一个朋友。

阿雪（郭采洁）是一只温柔可爱又楚楚可怜的女鬼，是发仔让她在阳间孤独的飘荡中找到了安慰，因为善良，所以在发仔妈妈抱着他跳楼自杀的时候救下了他，并说：“你不顾大的，也要顾小的”，这句话在影片里面出现两次，第二次是成年的发仔对复仇的厉鬼说的。

两人在老屋子里一起生活了几十年，早已互相渗透，互相影响。当少年的发仔烧死被野鬼上身的狗，不再让它咬死人的时候，江雪指责他为什么这么残忍，“你这样做，对那些被鬼上身的人和狗都不公平，你可以试下驱赶感化他们嘛”，然后下一秒又变成玛丽苏少女催促发仔赶快回家看电视，因为“今晚播《亲情》大结局，彤彤就要死了，不知道木伹辉怎么办......”

两个善良的阴阳灵魂相遇碰撞，注定是一场温馨又虐心的人鬼情未了。一个用下一世的阳寿为原本应该死去的角色续命，一个用被续了的命活在世上坚持驱鬼为她积德，希望她能早点投胎，这样美丽的故事每每可以撩动人心，放在张家辉的手里，被演绎的凄美动人，谁说硬汉柔情不足？一蹙一眉，一笑一哭尽显痴汉本色，将韩式浪漫驾驭就轻，那特有的张氏喜剧依然随处可见，郭采洁依然美的就像一只鬼，把江雪演“活”了。

世间皆有因果轮回，江雪用下一世的寿命为他续命，意味着投胎之后的寿命更短，也许发仔永远遇不到她，从此曾经的拥有只能成为回忆。知道真相之后的他突然惶恐，紧紧抱着被阿雪上了身的女二身体，这一次，不再阴阳相隔，他终于可以触碰到那个相濡以沫的她了，那个每晚看着他入睡的“内鬼”，一幕幕的闪回画面就像黑白胶卷的记录，为两人作最后的告别仪式。

越是美好的回忆越是残忍的伤感。江雪终于可以提前投胎，这不正是自己作为人生存为之努力的意义么？今后殊途又不同归，自己最终还是一个人了，虽然这是早已明了的结局，但是这一刻的来临，换来的是一场痛哭。

诚然，正应验了那段话：世界上的感情只有两种，一种是相濡以沫，厌倦到终老，一种是相忘于江湖，却怀念到哭泣。也许只有体会到再次失去的痛苦，才更懂得孤独的可怕吧。人真是个矛盾的动物，卸下了肩上的负担之后，本应欢笑收场，却又同时像被抽空了一样，一切突然没了意义。

......

故事情节不拖泥带水，搞笑之余又唯美感人。

在鬼域中，发仔哭着向阿雪告白的那场戏，着实把我虐哭了，张影帝，请收下我的眼泪。

该片虽然有许多不足，但揉捏起来后整体还是酸甜可口。除了浓郁的港味外，还有属于它独有的风格。

许多人都是冲着"驱魔"的题材而来，而海报上张家辉的炫酷造型搭配灰暗的色系也增添了许多神秘感，反正给我感觉就是那么炫酷的造型应该特能"驱"吧。观片后发现能驱不假，但不是传统的一个起手势就招来特效灭杀一片，而是能动口就尽量不动手，动起手来也是两只老母鸡加串鞭炮压压惊。

影片背景有着浓郁的迷信风气，请神婆请的来送不走，猥琐大叔通过"双修"等方式骗财骗色以及各路被恶鬼处理掉的"大师"(其中老钱要姿势有姿势要气势也有气势)，无非是要警示大家不要轻信迷信，同样也说明该片中任何神婆神棍都无法对鬼魔造成其它驱魔片中"驱"的效果。所以该片的"驱"并非常识中用强硬手段赶走，而更偏向于请走，所以想看炫酷驱魔特效的，那该片真不适合。

如何驱魔?看过的都知道，解决根源消除怨气。所以又导入了些许查案,悬疑的风格，但并没有重点去讲这方面的过程，不知道是表现手法不足还是有意为之，只从这丝情节中知道了张的天眼还有着能看到魔死前画面的能力。
片中有几个地方要注意，1.张在巷子派糖果遇到矮子的对白:好多鬼被猛鬼吃掉了;2.隧道里黑哥一鬼秒杀吃掉多个同类;3.张在房间的对白:只有鬼才能吃鬼(还是伤，忘了)。最后为了对付黑哥假死进入鬼域(怎么懂这个?)找来黑哥老婆，借它之嘴解决掉这件事。

最后硬塞十多分钟感情戏有些生硬(该处郭采洁看着挺漂亮的，可惜胸部随她爸)，但可以看到关于那些如此"陀"的驱魔手法都是郭这个二五仔教他的，包括鬼域等相信都是郭告诉张。

结尾关于续集的铺垫，学友的出现加上惊悚的五官让人感觉它是一猛货，再仔细看一遍后感觉又不一样了，是一位盲人，而且还是位养鬼的驱魔人，甚至可能跟张的母亲有关。希望下部能把张的母亲以及纹身这些坑填上吧。

咸鱼白菜各有所爱，该片没有部分看官说的那么烂，符合楼主这类小众口味~

    豆瓣上的评分不高，才6.4，我个人认为这部电影最起码值9分。

    看了下评论，大家不满的地方主要集中在，
    1，作为一部鬼片不够恐怖，
    （这样的恐怖程度刚刚好，能接受的观众范围更大，而且整体画风特效也很好，我觉得伴随鬼魂的黑烟很有感觉，还有大多恐怖片鬼的移动都是滑板车，而这部电影用的是飘飘的，并一直在浮动的感觉，制作用心。大家喜欢看只有恐怖剧情苍白的电影还是剧情更丰富的恐怖片？）
    2，爱情线有些生硬，
    （爱情线是为了更好更细致的刻画男主角，下文会细说本电影细腻到如何惊世骇俗的地步）
    3，有较多悬疑处（如纹身、母亲）没有交代清楚，
    （电影篇幅有限，故事比较完整，加之大量细节，已经是业界良心了，而未交代清楚的部分如果有第二部能做伏笔，即使没有第二部也能算开放式的感觉，给大家想象的空间）

    下面就让细节控的我来给大家扣一扣本电影的细节。
    （以下内容不仅剧透，而且透的很烂。。。）


    张家辉饰演的发仔是个善良单纯又“凶狠”（少年发仔为了比鬼凶而练出来的）人，他为了救陌生人一次又一次的陷入危险，甚至自己每次驱鬼后留下的黑印用纹身遮盖，已经多到身体都纹不下了的程度还是没有退缩，多年来一如既往的帮助所有需要帮助的人。（后有提到这是因为童年看到童年母亲跳楼而无力拯救，但其实他本就是一个善良的人，从很多地方都可以看出）

    而如此善良的人在面对关心自己，喜欢自己的女鬼雪时，却一再的冷言冷语，在日常温暖的聊天中，每到了雪问他喜不喜欢自己，自己走了他会不会哭时，他总是摇头后就结束了对话。我也一度以为他们只是友情，或者发仔对雪的感情是亲情（代替了死去的妈妈），又发仔对雪是有些感觉，可是他比较理智，认为人鬼殊途，所以划清界限，不给对方一点机会。（而最后发仔表白的时候提到这样的问题雪平时问了无数次，细节啊细节，雪失望的表情，原来不是电影表现中的三次，还是无数次！）

    而到了最后，发仔和上了女二身的雪出去约会了一天，当时我还有怀疑，是不是发仔作为多年的老友，陪终于能走到阳光底下的雪度过她的最后一天的“友情约会”，可当我看到他笑的那样的开心，不符合年龄的，犹如孩子般单纯而灿烂的大笑时，我才知道，他爱雪。

    这便是这部电影刻画人物的细腻之处，从剧中发仔的年龄是40几岁，但他仍然像孩子般单纯纯粹，你能感受到他的赤子之心，从剧中雪问他为什么不多交些朋友，他回答“你不觉得人比鬼复杂多了”的时候就可以看出。这么多年他对雪的感情一直隐瞒着也呼应着这点，因为他的心还是当年那个受伤的小男孩，所以没有那么容易去表达爱，因为害怕受伤。

    回忆日常生活中，很多情节都是发仔主动，比如扮成驼背吓唬雪，比如带着男鬼的面具逗雪笑，比如空手打乒乓球的游戏是由他先开始，对比了他前段电影中对雪的种种冷漠回应，这样对比的表现更打动人心。

    最后的最后，发仔追到鬼蜮对雪表白的时候，他说话前先是整了整衣领（这个细节又让我沉迷）：
    你整天问我，你在我生命中重不重要，我说不重要，是因为你比我的命更重要，
    你又问我，你走的时候我会不会哭，我摇头说不会，因为我现在已经想死去，
    你最蠢的问题就是问我，我喜不喜欢你，我还会喜欢你吗？因为我爱你。

    整部电影中，你有感受到发仔已经40几岁了吗？如果没有，这便是电影成功之处，导演加主演张家辉的成功之处。请不要站在恐怖片的角度看待这段爱情，而是站在人物刻画的角度来看，那么这段爱情不但不生硬突兀，而是对表现人物起到了非常重要的作用。正是这段爱情，正是这些发仔成长过程中两人肉麻的画面，让我们感觉到发仔不仅是一个高冷的驱魔人，也是一个赤子之心的大男孩。

    发仔的妈妈经常打骂发仔，可是在吃饭时，两人沉默着，妈妈把最后的一块菜夹给了发仔，而又因为孩子没好好拿筷子狠狠的打他手，然后自己默默的把剩下的汤汁到进饭里伴着白饭吃，就这么短短简单的镜头，把妈妈复杂的感情表现的很淋漓精致，完全感受到了导演的细腻和用心。


    也许是因为张家辉自导自演的关系，使他更深入更细致的刻画了发仔这个角色，真的是非常成功，我真的非常非常希望大家能看到他的用心和成果。

    早年对张家辉的印象停留在喜剧，好像他都是演一些搞笑小人物，也不算是很出名。一直到前几年他主演的《激战》，感觉他开始转往肌肉硬汉方面发展了，之后也确实演了很多香港警匪电影，而肌肉角色的缺点就是除了打的部分很难展现别的演技，而这部陀地驱魔人让我看到了他细腻的演技，让我看到了他并不算出众的外表下非凡的魅力，我真的是没想到他的演技原来可以达到这样的高度。
    再加上这是他导演的作品，就更了不起了，我平时看到了好电影也会去特地搜一下导演的资料，关注一下他其他的作品，因为我觉得导出一部好作品真的是非常难得，比如现在有些大牌的导演，名气是大，作品呢？在不知道谁是导演的情况下看完电影根本就不会想去关注导演是谁，看完电影也不会有些回味或者写些什么，最多是短评吐槽几句。
    
    如此佳片，不看则已，看了就静下心来细心看，即使有哪里不足，也是瑕不掩瑜，莫辜负了。
    （整整写了三个多小时的诚意，不喜勿喷。）

一个演员开始做导演已经不是什么新鲜事了，张家辉也已经导了两部影片了，但两部都是B级恐怖片，不得不说导演的口味独特。

与第一部《盂兰神功》全家灭门相比，《陀地驱魔人》相对来说就比较温情了。拥有阴阳眼的阿发，在母亲早亡的情况下与女鬼江雪相守度日，平时就与好友阿聪帮人驱鬼（其实是把鬼说走）。阿发一般只会对小鬼略施小惩，要他离开人的肉身即可，不赶尽杀绝，除之而后快。他认为鬼与人是平等的，大家可以在各自的世界共存。

于是，跟着他，我们看到了各种各样甚至有些可爱亲切的鬼，鬼只是脱离的躯体的魂魄，与人的性格无二。人有善有恶，鬼也一样，人可以如阿发为爱人搏命，鬼也可以如片中的鬼妈妈一样为了女儿“大义灭亲”。而阿发的鬼老友也会在他有难时赶来撑腰，像是港片里的江湖情义。

阿发与江雪从相依为命到用情至深再到依依惜别，有种杨过与小龙女的感觉。但两人相遇时阿发太小，女鬼几乎是看着他长大的，这让人对这个设定有点不太舒服。

张导的《盂兰神功》，整体风格类似于泰式恐怖片，可惜故事说得虎头蛇尾，口碑一般。事隔一年，张导重振雄风，再次出击鬼片，果然无论在叙事风格、故事结构、摄影技巧都有飞跃性的提升。绝战时的场景，是个扭曲的九龙城寨，有《盗梦空间》的既视感。而片尾甚至请来了“亲哥哥”歌神来客串，看着是有心要拍续集了。

只可惜影片前后两种风格迥然，阿发与一直纠缠他的女记者紫宁有许多搞笑情节，但一转到真爱江雪身上立刻画风骤变，直奔着韩剧的路上去了。让一直在阴冷色调里的观众十分不适应不，可见张导的鬼片与爱情片不能放在一起。

当然，在港片质素江河日下的今天，能看到这样质素的一部鬼片已经难能可贵了，我们也能在影片中看到张家辉导演的诚意。希望在《僵尸》那声对港产恐怖片的悲鸣后，能看到类型电影的明天。

  我一直觉得香港的鬼片是最好的 可以甩欧美日本韩国泰国好几条街 欧美的鬼片偏于血腥和暴力 日本和韩国的鬼片逻辑太差 泰国的鬼片有点既没有学好欧美又没有学好东亚 只有香港的鬼片 真正的表达了恐怖和惊悚 而且往往细思恐极 好了 说回张家辉和驱魔人
  先说说驱魔人吧 其实剧情不算新颖 冤屈的鬼复仇 天生阴阳眼的人履行天职 最后综合了人鬼情未了和天使之城的甜蜜温馨和遗憾 可是就是一切都刚刚好 刚刚好的符合了我的口味 刚刚好的点到为止 前后的线穿的精妙 需要一点点思考才知道电影在讲什么 需要一点点猜测这个暗示意味着什么 比如到最后才知道原来是雪教阿发怎样驱鬼 细细的看会发现 雪说的鸡、爆竹、电都出现过 也是雪教阿发怎样善良 于是阿发和雪的感情变得理所 所以又猜测为什么雪说阿发的文身已满 再不可以驱鬼 猜测有阴阳眼的收银员最后奇怪的眼神 就算不谈张家辉越来越棒的身材 他翻唱的你是我心爱的姑娘已经足够惊艳 他不是唱给听众的 他并非在给旁人讲故事 他只是唱给他心爱的姑娘 所以你根本就听不到汪峰版的苦楚和委屈 所以很纯粹动人 所以开始认真的喜欢张家辉
    想起多年前他演的四大才子 想起他的娇妻关咏荷 突然就想起儿时 想起老家 想起门前的迎春、丁香和紫薇 想起夏夜的蟋蟀、微风和星光