宁静的热情

我并不是很了解这位美国的女性诗人，所以并没有将这部电影视为传记而是从故事的角度去观看的。电影的镜头虽然没有过多技巧上的炫耀但无疑在美学上是极为出色的，油画一般的质感，与《燃烧女子肖像》在风格上具有一定的共性，多处空镜以及古典女声咏叹调配乐穿插在电影中，十九世纪美国上层阶级的生活画就此展开。而这样的美学给我带来了一种静谧、缓和带着一丝神性的心理体验，但结合故事情节、人物命运，却有一种祥和下的破碎、压抑之感，这些衣食无忧的“幸福”女人的眼睛像一汪色泽忧郁的镜湖，只要风一吹就能无声无息地打破其间的宁静，透出似有若无的哀伤的波澜。《时时刻刻》想要表达却没有传达给我的那种压抑感，我在这部电影里感受到了。

电影中最光彩夺目的角色大抵不是主角艾米莉，而是她不时妙语连珠的挚友布范小姐。她读勃朗特姐妹，能将男人问得哑口无言，无人不感知到她的机敏，她在不受世人想法的桎梏这一点上甚至远坚定于艾米莉。与其他女性相比她是最与脆弱和哀怜沾不上边的。她不带一点女性受环境压抑而被男人赋予的“神经质”,她与自己亲自挑选的数学教授结婚，去了一个她喜欢的有喜剧电影的城市。这部电影的女人大抵都不会面临过于惨烈的命运，但她也能算得上其中最自在幸福的一个。“将这份叛逆保密吧，让顺从覆盖于表面而保持一颗革命的心。这也许是一种虚伪，但没有人会混淆外在与内在的虔诚。”她向艾米莉说道，她比艾米莉坚韧亦或说老于世故，她为在这个与自己不羁灵魂格格不入的逼仄世界生存创设了一套天才般的行为系统，她找到了最适合自己的生存方法，我却可悲她像绝世美丽的中东女孩将面庞藏于黑纱之下。

狄金森夫人的戏份很少，起初最令我不耐，她与布范小姐是电影中的两极，她在镜头中总是沉默的、哀伤的，或怔怔地出神或卧床不起，带着比林黛玉更消沉的哀愁。她在才思敏捷的狄金森家族中如此不起眼。而镜头中那晚她坐于沙发上，依旧是那份怔愣、迟钝，如同被艾米莉狄金森不屑的同时代最佳女人，我甚至在镜头外拿起了手机想要消磨这段冗长的情节。她闪着泪光喃喃自语：“我的人生像梦一样逝去了，我却好像没有参与过一样。自温妮出生之后，一种忧郁缠绕上了我，而我却以为是满足。”她在变成老妇人前，也曾经有过朝阳晨露一样的少女时代，曾经人生的画卷还待徐徐展开，她被时代所为女人设计的道路推着前行，她没被教导过或者被赋予过思考自我的能力无论是志趣还是抱负，她跟那个一起参加毕业舞会的男人结婚了，然后开始生儿育女，从此她成为了全美无数个一模一样的母亲之一，守着屋子自少到死，她甚至永远都不会明白自己在无言悲伤什么，坐落在如此美满幸福的屋宇家庭内，她到底从未得到什么。

看完这个电影我的心情是少有的沉重。艾米莉受困于那个时代，幸运地依靠家族避世拒绝同流合污以创造出不朽的诗篇，布范小姐带着准备好的虚伪入世，以求俗世与灵魂的勉强平衡。而大多数女人垂着泪，疑惑哀伤甚至疯癫的走过这一生。我为之焦虑，我所处的时代真的较于当年有更好吗？我的灵魂该安放于何处？我不愿做艾米莉，那我只能效法布范小姐的不真诚吗？我会想清楚。该如何过这一生吗？停下笔，我带着芜杂的心绪静默不语。

毕竟是传记类的作品，感觉有点冗长沉闷。我看到了Emily内心燃烧的热情，对于生活，对于诗歌，对于亲情，最值得突出的就是对于。God的独特解读，对于自由，男女平等，公正，正义的不懈追求。她说世界丑陋不堪，她也质疑过自己“难道真的是我太严苛和高标准了吗？”这样的格格不入，即便是面对爸爸的责令，弟弟出轨的强词夺理，她依然不屈服，是那么地铿锵有力，她每一次和温妮激烈的争论，充满力量的话语和坚定不屈服的眼神，让我看到了她的绝对的勇气。其中的突出点莫过于对于女性的自由和平等的追求了吧。她很坚定，一直，她用了她那有限的一生在为这种性别的自由平等和公正争取着。是啊，尤其是她的弟弟奥斯丁对于这种关系的解读，着实让她感到非常愤怒。在那样的时代背景下，换位思考来解读这种抗争是可笑滑稽和讽刺的。作为男性的性别来看的话，他们又怎么能够变换性别后所带来的不平等，不公正，甚至是屈辱呢？

我感动于Emily对于自由平等的追求，感动于她的高尚的灵魂，感动于对于自己人生的坚定不移的把握，感动于她对于知识的不屑追求和渴望，感动于她的每一次呐喊！

狄金森像一团包裹在冰封外表之下的熊熊烈火，寂静地燃烧在整部片肃穆沉郁的气氛之中。时间不是流动的，而是被几近残忍地切割，诗句不以为意随时跳出，格格不入又仿佛本该如此。她反叛的心在岁月中疯狂跳动过，被伤害过，最终渐渐止息、遁入虚无。两段魔幻现实的戏极好，戴维斯剧本还是那么棒。虽然没有想象中的那样好看，但也还不错。

与诗意相对的是琐碎的生活吧，为金钱，为人与人之间不太确定的关系。人类总是不安于现状，这是好处与坏处。很难达到中庸的状态，当你得到，便想得到更多。不止是在金钱上，而是个人的追求中。写诗也好，生活也好。总想过得更好，更自在开心。 这部影片中大部分都是在争吵，或许是为了还原一个平凡的狄金森，而不是被神化的狄金森。一开始以一场狄金森反对宗教学校的教化而开场，导演似乎想借这种观点来贯穿狄金森的一生。 她一直为了心中某种崇高的理念与特殊的想法来看待他人，而对其他人较为苛刻，甚至是自己的弟弟。导演所展示的只是她生活中的一角。我实在无法相信，写出那种诗歌的人，应该是会可以忍受孤独的人。

导演的表达是她非常渴求异性，这在那个没有网络的时代，在那个结婚要靠跳交际舞的时代并不是不可以理解。但似乎有一些过激，让整个人物不真实。

整部影片里面藉由她生活的变化出现了许多画外音的诗句。表明一种态度诗歌从来都不单单是语言的高级运用，而是用高级的语言来表达深层次的内心情感。

最后附上两年前非常喜欢狄金森的一首诗。

总有一天，我们会与曾经爱过的人重逢。

他们在死亡里有了安全，我们也必须跨越死亡才能再次见到他们。想到这里，也就感到了些许的安慰。 亲爱的人啊，没有死亡，坟墓只是我们为他们悲叹的地方。 如果这是最后的一天 “最后”，又是何等的无限—— 我们所没有猜到的 是我们最终的会面

(我居然没记诗名，艹！)

影片展现美国传奇诗人艾米莉·狄金森的一生

影片一开始便是老师让即将毕业的女学生在“上帝”和自我之间做选择，和所有的同学不同，艾米莉独自选择了自己，同时也选择了孤独，她像一个与世俗抗争的斗士，锋芒毕露：“我根本就没有被唤醒，又怎么去忏悔呢？”一出场就预示着她此生的叛逆与独立。

艾米莉的父亲是镇上最权威的律师，姑妈是一位诗人，但无论是在剧院听音乐会还是在家里谈论诗歌，艾米莉都没有附和长辈的观点。她由衷地赞赏歌剧女演员的艺术天赋，与父亲和姑妈就女人在舞台上的表现激烈争论；与姑妈讨论诗歌时也毫不掩饰自己的艺术主张；面对编辑的偏见“恐怕女人无法创造出具有永久价值的作品”时，她还击“不可能每个人都是弥尔顿”，显然是编辑被米尔顿建立了审美标准，缺乏自我鉴赏的能力；她拒绝编辑修改她的文稿，哪怕是标点符号。

艾米莉与家人一起到教堂祈福，家里所有的人都被牧师要求跪下祈祷，唯独她拒绝下跪，她顶着牧师的威严与父亲的谴责的目光维护着自己的自主性：“我的灵魂属于我自己”，她对牧师说，如果必须要下地狱她可以忍耐，既然有上帝，她宁愿坐着请求上帝原谅她的不虔诚。父亲对她的失礼生气，她反抗道：“不会因为强迫而虔诚。我知道你的精神支柱更加完全，我看起来有些顽强反抗，但是我的灵魂是属于我自己的。”而父亲强调：“你的灵魂属于上帝，你这是在忽视危险。”

艾米莉拒绝再次去教堂：“上帝知道我在想什么？他不需要我坐在长椅上提醒他。”父亲提醒她：“我希望你的言语听起来不要那么轻率，你的灵魂并不是轻率的。”艾米莉明确地回答：“是的，爸爸，这就是为什么我如此小心地守护着自己的自主性。”

艾米莉本来就桀骜不驯，在遇到了一个“不怕死亡但害怕天堂”的女孩魏若琳·布范后进一步强化了她的自主性。容智慧与美丽于一身的布范是一个人见人爱的女孩，但她拒绝去教会，她说教会历史就像天堂一样无聊。“她认为去教堂的人是“可怜的被拷问的灵魂”。

和艾米莉一样，布范认为所有的女人和男人有同等受教育的权利。因为受过良好的教育，艾米莉和布范都不能容忍男人的肤浅，更看不起男人在独立的女人面前为自己的愚蠢护短：“肤浅的东西总是自然而然产生的，如果这是故意的话就有一些虚伪了，我们可能有些肤浅但并不愚蠢。”

“男人无所畏惧，他们可以上战场，但却害怕女人受教育并不能习惯她的独立性。”男人更愿意接受一个顺从的甚至无知的女人；而女人则很难接受男人的无知和肤浅，当布范发现她的舞伴没有听说过《呼啸山庄》时，她声讨一部他没有看过的作品，就像去罪恶之地和罪恶之都一样令人失望，因为这两个地方都不是费城，他变得沉默，空气中弥漫着一种无声的“亵渎”。

趋炎附势在任何一个时代都是巨大的牵引力也是对生命巨大的破坏力，可悲的是很多人对自己盲目的随波逐流浑然不觉。就像电影一开始那些站在“需要救赎”一边的女孩那一双双茫然的眼睛一样，与其说是她们在做选择，还不如说她们在做服从。

一旦信仰成为一种工具而不是内心的自觉，人们就会为了利益或某种目的去祈祷。布范说：“有人告诉我，我应该为自己的罪孽忏悔，不然我将被恶魔追赶。”她当时反问到：“这是一种精神上的公交车站吗？”她形容对方的反应“突然安静下来，就像在纪念杯前忍耐一样，震惊却装聋作哑。”

艾米莉认为能够拯救自己灵魂的人不是上帝而是自己，是知识构建的独立思想，那些没有自己独立思想的人都是失落的灵魂：“对于那些失落的灵魂来说是没有明天的，对于失落的灵魂来说今天就已经足够了。”

她曾经对沃兹沃思先生说：“当没有人想要你所付出的东西是你很容易就恬淡寡欲了，而且我想子孙后代都是这样的，但子孙后代就和上帝一样不自由。这是一种苦难，除非，死后名声只对那些活着的时候不值得被铭记的人所用，而且一直被成功所折磨。”但她自己希望是那个死后值得铭记的，因为她的灵魂没有失落。

战争爆发了，艾米莉的弟弟奥斯丁为上前线的事情与父亲产生了激烈的冲突，父亲不允许自己的唯一的儿子上战场，而奥斯丁却不想逃避一个男人和公民应该承担的责任。最终奥斯丁还是屈从了父亲的权威。那场战争死了10万多人，其中葛底斯堡伤亡人数51112，斯伯奇尔维尼亚31086，安蒂特姆河23134。

那是一个男人战死疆场才光荣的年代，但在艾米莉看来，生命的意义不是如何受到外界的嘉奖，而是内在的良知，每个忠于自己生命自主性的个体的都是胜利者。为了表面上的荣耀而战，不如内心搏斗的“骑兵”更加英勇，她赞美那些为内心的自由战斗的灵魂。

到最后我们都会成为我们自身最害怕的东西

艾米莉孤独地守护着她的自主性，她同僚一个个离她而去。她含着眼泪看见曾经拒绝世俗的好朋友布范在“适当的时候”因为“事实和经验”走进了婚姻。

布范为自己的妥协找到了理由：“过于严肃的生活就像通向毁灭的最短路程。到最后我们都会成为我们自身最害怕的东西，那么我会排斥这个世界，不会履行那个诺言，那么你就是在犯人生中最大的一个错误，否认你精神上需求的东西。”而且提醒艾米莉，如果不服从于事实和经验，应该对自身的美德更加小心谨慎。她也看到了艾米莉的“缺点”，并提醒她不要抵制自己的缺点，而艾米莉认为所谓“美德”只是用来伪装自己的缺点。

艾米莉以为她终于遇见了懂她的人，因为听一次演讲她爱上了沃兹沃思，他理解她的诗，她也曾触及到他炙烈的目光，并且深信自己比他呆滞傲慢的太太更接近他的灵魂，但他欣赏她的诗却没有接受她的爱情。因为，他表面的慷慨激扬的演讲并不能脱离真实的世界，他的心灵依然遵从于秩序，爱情也必然让位于伦理。

更可怕的是，他的弟弟奥斯丁居然背叛贤惠的妻子与布范偷情，而且坦诚自己不能允许妻子出轨，认为这自己崇拜一个有思想的人和感情出轨是两回事，这让艾米莉非常失望，在她看来身边最近的人面对现实的种种妥协是对她或者说是灵魂自主性的背叛。

奥斯丁与艾米莉产生了对抗，他刺激她说：你看过斯普林菲尔德共和党这本书吗？鲍尔斯先生写的，他出版过一些你的诗，我想就是你爱慕的人，而且他还结婚了。他说鲍尔斯渴求读者们的同情心却没有展现出他本身的主题，应该是文学中的悲剧了，作者都是女人，也许是有天赋的女人吧，充满了想法、感情和幻想，但却贫乏孤独而且沮丧，这种苦难都不太健康，这也许到最后会成为珍贵的训导，随着时间的流逝会变得阴沉、枯萎和扭曲，通过模糊不清的眼泪来看清事物确实很难，这种梗概和诗歌……，“他甚至说她“你就像你的诗歌一样丑陋。”

电影到最后，不仅是弟弟背叛了她，而且一向最呵护她、疼爱她的妹妹温妮也劝她不要太苛求，她跟艾米莉说布范出轨是因为先生得了性病，认为“你猛烈的抨击是对这件事的生气，这样生气我认识这是你对这个世界的一种防御。”

艾米莉说降低标准是对一切恶行的借口。而温妮说：“保持一个高标准是你无法容忍时最后的避难所。我们只是凡人，不要这样嘲笑我们。”

艾米莉终于承认她也变成了自己惧怕的东西，她对温妮说：“你没错，我希望我也有你这样温柔的心，谴责奥斯丁是因为我有同样失败的感觉，我们变成了我们惧怕的东西，而我也非常痛苦。”而在在艾米莉骄傲的内心里，她无法忍受“为什么世界变得这样丑陋？”