列举奥利维耶·阿萨亚斯以女性为主要人物的三部电影:《迷离劫》、《登机门》以及《私人采购员》,不难发现阿萨亚斯从90s到10s风格的逐步演进。这三部电影在我看来都拥有相同的本质,而它们表现这一本质的形式和方法论则各不相同。也恰巧因为这一点的存在,观众得以感受到深藏于电影和人物中的情绪,与之共情。与其他渲染情绪的电影有着形式上和外表上的不同。
简单来说,这三部女性主导的电影都利用了“陌异感”这一特质,将主要人物置于陌生,疏离的环境与人群中,以突出她们在其中的格格不入与孤独。有趣的是,三部电影都以模糊的,去头去尾的类型化,悬疑化外壳驱动剧情发展,若只关注外表很可能会被电影的类型片逻辑带偏,从而忽视电影的情绪内核。这种发展随性,逻辑不清晰的类型框架也是一部分批评声的原因所在。
1996年上映的《迷离劫》是阿萨亚斯在中国最知名的代表作之一,这部电影文本上的“元电影”形式不仅强化了电影中围绕张曼玉进行渲染的情绪,也让彼时阿萨亚斯激进的表达方式找到了巧妙的落脚点。在电影中,饰演自己的张曼玉只身来到法国,同陌生的剧组拍摄“迷离劫”这部影片,而让-皮埃尔·利奥徳饰演的导演则可以视为阿萨亚斯本人的化身。作为中国观众,看到亚洲面孔的张曼玉在语言不通,格格不入的情境中与外国人交流,工作会立马感受到强烈的异样感与孤独感。阿萨亚斯为突出主角身份所做的尝试间接引导了中国观众对同为亚洲面孔的主角产生“身份认同感”,因此感到与角色有更深的共情。同时,得益于角色与导演本人之间的互文关系,结尾处看似与正片整体基调截然不同的短片可以视作阿萨亚斯的一次炫技:在电影中,从头到尾都神经兮兮,热衷摆烂的利奥徳拍出了技惊四座的短片杰作;而在电影外,对观众固有预期的破坏也让节奏平缓的影片迎来了一个真正意义上的高潮,非常明显并巧妙地展现出阿萨亚斯当年的导演意志与天赋。
而在2007年的《登机门》中,角色与环境之间的身份互换了:艾莎·阿基多饰演的主角被迫流亡于香港街头,为谋求生存穿梭,奔波于陌生的市井中。相比10年前的《迷离劫》,《登机门》拥有更多的类型元素,在持续不断的高速剪辑和镜头运动中,角色与其所处环境之间的空间关系变得非常显著。除此之外,角色毫无逻辑,随心所欲的感性行为让电影充满了不确定性,情节发展的轨迹变得不可莫测。但这却并不妨碍那些独属于艾莎·阿基多一人的喘息时刻渲染出孤独的情绪,对未来命运的摇摆不定更是加深了这种感受,此即为剧情随机性的意义所在。在这里做一个猜测,可能对于欧美观众来说,欧美面孔的主角在亚洲面孔中间的异样感也可以加深他们对角色的“身份认同感”,从而从中感受到更强烈的情绪。
2016年的《私人采购员》在延续《登机门》悬疑元素的基础上,在多数桥段中都呈现出《迷离劫》般的日常情境。但比前两部电影更进一步的是,阿萨亚斯已无需利用角色身份与环境的相斥关系渲染情绪,也不再使用激进的表达方式,克里斯汀·斯图尔特与之所处的环境是完全贴合的,而环境和电影的氛围本身则是清冷,具象并拥有极强疏离感的。剪辑和情节发展也具有随意感和留白处,可以批评它们是简陋的,然而我却认为这是阿萨亚斯弱化导演存在感,信任并将主权交予人物与环境的表现。
当摄像机以平常的方式记录下面无表情,流露着冷峻气息的克里斯汀·斯图尔特流转于各个场所,做着她认为枯燥乏味的工作时,我们仿佛看到了生活在现代社会中的每一位孤独灵魂的缩影。引用友邻“迷宫中的站起来”的短评:“一部只有人物且只有一个人物的电影”,便不难理解打动我们的实则是人物和围绕着人物的孤独感。电影中幽灵发的短信,难道就不能是我们手机中的朋友吗?不时出现在各处的幽灵,难道就不能是我们某种执念的体现吗?这些事物可能极其虚无缥缈,但却始终紧紧牵扯着我们,牵扯着克里斯汀·斯图尔特。
《私人采购员》以最反类型,非典型的方式,刻画了现代生活中部分人群的真实写照。而这一点被深深埋藏于类型框架中,以最不起眼的方式进行细腻的描绘与表达。但也恰好是这些隐秘的,真挚且关乎于生活的东西,让这部电影的存在变得格外珍贵。
写着写着就超过140字了。。。
豆瓣5.9的分实在是。。。
为什么没有在电影节上买票看这部啊,大银幕会让演员的表演更可信(很多人吐槽女主演技可能是因此,其实她在4k120帧中场无战事的表演也很恰当,但在电脑上就觉得她演来演去就是一副面孔)和画面的质感加倍。 一部反类型片,不同寻常的悬疑惊悚片,关键点不着眼于强烈的感官刺激和传统的惊悚元素的铺陈,而是在本质上讲迷失在消费主义的华服和对灵异身份的执念(其实是对至亲逝去的极度痛楚引发的执念)的女主自我追寻和逐渐抽离的过程中,最终达到圆融的平衡和对自我的坦诚。火车上和匿名人的交谈的紧张氛围营造颇好,几段配乐也很喜欢。 其实没必要把导演留出的开口想方设法绞尽脑汁的弥合链接起来,重点不在此,不然得失掉多少乐趣和这部不同寻常的“悬疑惊悚”片的意义了。估计不少人打低分的原因就在于此执念吧,暂时他们还走不出来。 No desire if it's not forbidden。这句话真的是言简意赅,常想常新。
第6届#法罗岛电影节#主竞赛单元第4个放映日为大家带来《私人采购员》,下面为大家带来前线通灵者怪异寂寞的迷乱评价了!
Pincent:
灵异,寂寞,尝试与外界“联系、接触”,到头来都是同自己的对话、和解。像是专门拍给小K的,非常贴合她的气质。
薛Tony:
前面不知所云,结尾使我迷乱。
日烦夜烦:
概念堆砌的倒是挺多又唬人,可神秘主义可不是这么玩的,拍得是个什么鬼。暧昧而多义的指向不单单是靠惊悚氛围和人物设定本身,这种题材和表达就太吃演员了,扮的好从来就不等于演的好,斯图尔特还是不太行。
淡水河边:
感觉挺奇怪的片子,套了个灵异题材外壳,有几场戏拍的效果还挺好,但是整体有点莫名,并不太熟悉阿萨亚斯的风格但是可以感受到导演在片子里作者性的内容和技术上的想法。
我略知她一二:
k将她的表演风格发挥到极致,不确定性和疏离感之下蕴藏的汹涌的内心活动通过克制的爆发而让人窥见一二,这种压抑的情感和不能说的变化是所有人的成长中最私密的内心。其实导演再故弄玄虚一点就好了.......
Her Majesty:
所以五方和小K都朝着艺术片道路前行了吗?大导演们主要还是看中偶像演员的气质,演技啥的该调教调教,没悟性的也就作罢。片子还是有东西的,只要你对于虚无有自己的看法,五星和淋星都可以给这部片子,个别调度很像侯孝贤。
法罗岛岛主:
看完后细细回味了一下,越想越口区,越想越口区,索性不想了直接给个二星,不然我真的要发飙了,你tmd这是什么瘠薄玩意儿。
我们敏熙:
原本以为是个鬼魂惊悚片,没想到最后是女性自我意识的觉醒,女性的个体焦虑。
斯诺-纳什维尔:
剧本很适合Kristen Stewart,倒也蛮能抓住观众,让观众继续期待接下来会发生什么。导演Olivier Sssayas用鬼故事作为一种探索悲伤主观过程以及随之而来的自我妄想的手段,然而他在构建超自然现象方面存在许多问题,许多问题要么被公然展示,要么就根本没解释,留着被观众误解。
果树:
关于居留,关于等待,关于跳脱与关于告别,原本会适合我当下的心境来看,但得到的共鸣却不及预期。中段的谋杀案冲淡了太多本来该有的情感酝酿,结尾很高级,似乎有了答案,却又一切悬而未决,似是故人归来,却发现仍是孑然一身。
了却烟硝:
其实影片本身的设定还是很有意思的,当你能弄懂影片中某些镜头的含义时,这部电影还是有很多的精彩之处的。
影片本身通过一个疑似能通灵的女私人采购员的视角来展开故事,不过前半部分直到女主收到匿名短信为止的部分略显沉闷了一些,撞到鬼的桥段更是颇具喜剧风格。不过后半部分影片渐入佳境,宾馆部分的镜头运用更是全片最大亮点,也足以见得导演奥利维耶·阿萨亚斯的强大的执导能力。
克里斯汀·斯图尔特的表演也算一个渐入佳境的过程,前半部分的呈现其实是很奇怪的,但是越到后面,尤其是最后在阿曼部分与哥哥灵魂的对话一段更是充满了影后气质。
#FIFF6#DAY4的主竞赛单元场刊评分稍后会在广播中为大家释出,请大家拭目以待了。
F48:《私人采购员》~导演:奥利维耶.阿萨亚斯~美国女孩在法国,开着小摩托的私人采购员,接触各种大牌的服装与饰品,只为雇主,孪生兄弟刚在法国去世,异国、失去亲人、工作环境和现实生活的对比,关键女孩还有感触异灵的本领,这一切结合在一起,导演兼编剧,可以好好来讲讲故事了~法国导演奥利维耶.阿萨亚斯,张曼玉曾经的老公,那部《清洁》的导演~法国有名的导演,讲真,不觉得这部有什么突出的地方,知道导演想辐射很多,可是他确实没有说到点子上,那些联想可以有,但是是要先知道导演的名气,才会故意地深入思考一下,导演留着的那些点,并不难找,只是他没有把这些点在影片中像个结扣那般紧密连结又越收越紧,法国固有的浪漫松散吧。或者,我们已经习惯于某种模式,真要用另一种模式来讲述,作为观众的自己,却要有一个调整节律的过程~主演克里斯汀.斯图尔特,看着这部和上次她演的《锡尔斯玛利亚》角色很相像,原来,导演也是同一位,两部戏中,她的风格近乎雷同,我很喜欢她的不刻意和帅真,可是这两部里面,导演应该给她些许变化的可能~在《比利林恩》里面,比利的姐姐那个角色就非常适合克里斯汀,李安真是会挑演员,在《比利》里面,萧条的克里斯汀,非常出色[鼓掌]~而阿萨亚斯两部电影里的克里斯汀,她本原的性格被过度演绎了,多少导演要拍出《少年派的奇幻漂流》那种幻真幻假中自然而然的种种联想,谈何容易啊,导演之间的水平,哪是差一点点呢?!~这部影片中,导演,有时会用固定的镜头,拍摄运动的物体,形驶中的小摩托,冲着镜头的方向开来,断开,再一个固定的镜头,再冲着开来,几个镜头连接在一起,中间有点退格的重复感觉,拉长了行驶的距离,同时更体现了女主无从与慌乱的心情~有时,导演还会用快速一扫而过连贯的镜感,就像从这扇门横扫过过道到另一个出口,运动的镜头中,扫过的空间中,你会发现似是有一道道隔屏的感觉,在快速的移动中的一种阻力,也是心情的展现,可见,法国导演还是比较爱用心思的,很喜欢这种小段落的展现~影片的配乐,越到后面,越精彩起来,女主下火车后那段,我真希望自己一耳朵就能听出来,可是,好多熟悉的,只是知道无数遍地听过,却不知是谁谁,真是笨得很[敲打]应该是巴赫吧,导演故意地稍加了些隆重~听音,俺还是要加油啊[敲打]
阿萨亚斯这种纯意识流的作者表达,一般人都消耗不起,全程基本上没有强烈的戏剧冲突,匍匐前进九十分钟,在最后时刻来个第六感模式,稍微挽回点时间价值,无福消受这种法国文青范。 本片基本上属于小K的个人show,没有其他重要角色,全程撑着一张死气沉沉的脸诠释了一个重度孤独症患者,表演还是在线,只是受剧本所限,缺乏了多维度的立体感。另外,她在影片中的轻解罗裳及自慰戏份完全找不到必要的支点,纯粹是腐朽的法国假文艺作祟,简直浪费!
阿萨亚斯导演一直喜欢将几件艺术或电影相关考据的事情杂糅进角色的生活,其实都是他自己的兴趣点,融进一个故事,这次其实就是人心里有鬼这么一件简单的事情,做了这么一部情节非常好莱坞,风格上又很法国的杂糅片,神圣鬼鬼很灵异,拍到最后并不是哪类型电影,其实还是导演自己。
爱奇艺直接哭晕在厕所。
在物質世界(採購員)與心靈世界(靈媒)的夾縫之間。令人搞不清楚重點的電影,但又沒有散文的寫意或詩的跳躍。許多條線索都沒有得到完整的處理,令人感覺相當不完滿。(許多個鏡頭,當她進入房間,構圖都有玻璃或鏡的己身倒影。我把它當成解答好了。)
作为童颜巨乳的我很羡慕斯图尔特的平胸…
美K发短信的速度超快啊
1.怎么会有这么好看的人啊2.我也在巴黎领着维持温饱不用睡桥底的工资服务着几十万欧几十万欧买东西的人,她还知道自己在巴黎等什么,我是连自己在等什么都不知道。戳心戳肺,第一次觉得观影是如此私人的事情。
手机演得比杯子好,杯子演得比鬼好
和【锡尔斯玛利亚】一脉相承,但更进一步的心理深度游。KS遇上阿萨耶斯整个人散发出演技派的气质
第一次觉得斯图尔特的路子对了 她的确需要多和欧洲导演合作 中和掉她身上容易被美国导演庸俗化的特质 PS 第二次看见摄影师朋友在阿赛亚斯的电影里客串摄影师 偷笑
纽约电影节放了三部Kristen的片:Certain Women, Personal Shopper, Billy lynn's Long Halftime Walk, 被她惊艳到了, 然后又找来锡尔斯玛利亚,90后最佳女演员不是浪得虚名。品味好,勇于跟“暮光女”决裂,一下对她来了兴趣。
从作者角度来看,不乏亮点,但试图统合两种类型的剧作依旧过于匠气了。
一部不无聊的烂片。我看了1小时45分钟不知道在看什么。很愚蠢。北京有家医院叫安定,建议Assayas没事的时候去看看。Kristen Stewart的表演没有一分钟不让人恶心。
正如阿萨亚斯在大量使用的不同影像素材(低画质视频、网络video),影片呈现出强烈的拼贴气质。拼贴所产生的荒诞感一方面营造隐藏在日常浮面下的惊悚,一方面却让剧情的某些转折显得无比突兀刻意。剧本在美式与法式两种风格的撕扯不时走向不知所措的死胡同,却又能被几处点睛之笔拉回正轨。
1、走近科学摄制组究竟管不管这事儿;2、女主角毁全片,换娜奥米·沃茨吧;3、每个暗示或伏笔都那么明显,味如嚼蜡;4、什么关注女性,压根就是歧视女性
小K的形象还是很不错哒,服装也很美,甚至有很大的牺牲,但是,她真的没有演好这个角色。
倒是没什么令人讨厌的地方,拍得也没毛病,演得也没毛病,探讨年轻人的生活状态也不是不行吧,可是这也没探讨出啥来啊,拍了一个多小时到底是为了什么呢阿萨亚斯。。。
这是一个有着杰西艾森博格式神经质女生想要穿一款高级背背佳而不敢,然后在siri的帮助下勇敢穿上的故事
手机屏后的朋友看不见,近在眼前的富贵够不着。白天填充永远装不满的衣柜,夜晚追逐可遇不可求的鬼魂。被自己的灵魂骚扰,被他人的禁忌束缚。什么都放不下,却不得不放下,整部电影满满的都是空虚和寂寞。《登机门》、《魔鬼情人》的类型杂糅与媒介拼贴,《锡尔斯玛利亚》、《清洁》对女性自我意识的探索在此融为一体,阿萨亚斯集大成的超级野心作。手机被当做一个“人物”来处理(例如与手机的正反打),与主题的联系十分微妙。阿萨亚斯毕竟是研究恐怖片出身,结尾两场黑泽清附体的鬼魂隐身现身后劲十足,鸡皮疙瘩掉一地。
说斯图尔特没演技的人,以我个人的鉴定你们是瞎了:)
古宅中的走廊长镜头。短信戏。犯罪现场的黑影。走出宾馆的幽灵。