魔法师的学徒

由于对豆瓣上的那些装逼大侠心有余悸，写影评之前，先看了一些差评。
有人说，剧情平庸，思想简单。
我就呵呵了。你买票去电影院看迪士尼制作的魔幻电影，您是要多曲折离奇曲径通幽的剧情才能满足您那颗逼味甚浓的心呢。记忆碎片这样的片子拍出来就吼看不懂，魔法师的学徒这种片子拍出来又说太肤浅。嘿，怎么不回家看黑格尔呢？
好好好，收起我的粪青嘴脸，说正题。
坐在电影院，看着迪士尼的绿色大桥横过去，我就明白，这又是一部正义战胜邪恶的儿童片，可是那又怎样，坐在我旁边的小朋友捧着爆米花，笑得嘻嘻哈哈，谁没有天真过，干嘛要用我们现在令人羞耻的庸俗去嘲笑童真呢？
无非就是几个坏人，几个好人，势均力敌，坏的无情无义，好的正气凛然，然后打几场，哎呦喂，好的终于赢了。
这么描述一点反讽之意都没有，只是想更为简洁地陈述剧情。
看到开头，我就开始猜他们星座了（我这个秉性已经正式扎根在我的思维模式里），不分析还好，一分析，我发现，这个简单的魔幻片给我了很大的启示。
这简直就是一场固定宫星座的战斗。
（给星座盲普及一下，固定宫有四个星座，分别是水瓶、狮子、天蝎、金牛）

先说其中最为著名的凯奇。我看的片子真的不多，他的片子只看过两部，石破惊天和现在这个。石破惊天里他还是个愣头青被人拍后脑勺，现在已经成为一个大叔开始传授给别人生命的意义和做人的道理，哎，光阴荏苒啊。
凯奇这么有王者风范，无疑是狮子座。虽然他在片子里只是一个倒霉老师，找自己徒弟找了一千年，差点崩逼了。
但是他对爱情的固守，对于理想的坚持，和人性的信任，同狮子座，这个由太阳主宰的星座，有着太多的契合点，让人动容。

再说那个男猪脚，有人说他演得不好。我也不认识他是谁，但是我觉得这是一个个性演员，这次完全本色出演。
虽然作为至尊梅林，是举世最牛逼的魔法师，可是他有点自卑、孤僻、爱搞怪，但是内心善良、精通高科技，怎么看都是一个最典型的水瓶座。
在成为魔法师慢慢成长的过程中，胆怯啊虚荣啊骄纵啊恐惧啊，每一个情感他都经受过，但是都慢慢克服了，所以最后的成功水到渠成。
即便是最后骑上战鹰也不忘耍宝：宝贝儿，我只会让它起飞，我不会降落啊！
这个男猪脚给了我极大的希望，真正的水瓶时代到来，要相信自己和真理，于是就战无不胜！

那个坏人霍瓦斯，和凯奇抢贝鲁奇的大胖子当然该是金牛座，穿着漂亮皮草，野心极大，怨恨极深，虚荣又傲慢，反应迟钝，但是报复心超重。
不要跟我说什么佛洛依德也是金牛，他了解人性深处的性渴望，我只想说，佛洛依德太阳金牛上升天蝎，他要是没有沾染天蝎座的洞察力，怎么又能把人类的性欲和心理连结在一起。

至于凯奇和梅林共同要对付的黑暗女巫莫戛娜，想都不用想，是天蝎座。
其内心潜藏的黑暗的背叛，深刻的恨意和绵长愤怒，除了天蝎，谁也别想吞噬这暗夜火焰。

所以说，这是一场固定宫的战斗。
如果按照我的分析，是狮子-水瓶对宫战胜了金牛-天蝎对宫。
我觉得很高兴。

唯一的遗憾是结尾，凯奇不应该起死回生，应该让小朋友知道，即便是正义的革命，也是会有牺牲的，不是你让谁不死谁就不死的。
不过鉴于这是迪士尼制作的片子，就不要苛责了。

套娃本来是一种玩具，可以将大大小小的木偶套在一起。Socerer's Apprentice中最里面套的是最厉害的莫戛娜，莫戛哪又被“套”在维萝妮卡的身体内。外面套上几个其他的。用外面的一个封住里面的一个，一物降一物是也。

霍瓦斯打开封印的时候，做法也有些特别。他用外面的魔法一次次叠加，才能够最后打开莫戛娜，要对付阻止他的巴尔萨泽和戴夫终极梅林。

这个世界上的灵界的规律的确像是那个套娃所表达的。你想封住一个灵体的时候，要考虑套娃效应。用一个去封住另一个。你要解开它的时候，也要利用套娃效应，用一个去解开另一个。它们绝对不是彼此孤立的。只是你是否有像魔法师梅林样的眼睛和法力来使用套娃。

巴尔萨泽在教戴夫的时候，除了看中戴夫的天赋，强调要排除杂念。这种排除杂念和谈情说爱是不矛盾的。而且谈情说爱还能成为一种动力和目标。影片就是这样表达的。

戴夫一开始做不到clear your mind。明明有个大脑，怎么排除各种minds？实际上人几乎是不能控制mind的，任何奇怪的idea，都会随时跳进你的脑海。培养一种独特的专注力是非常困难的一件事情。巴尔萨泽要戴夫做到的不仅仅是能够控制思维，而且还要能够看到“分子”，再去用意志调动它们。人的眼睛是否能够看到“分子”，有些邪乎，但人的“眼睛”可以看到事务的内在的实质，通过一整套的方法。其实我不认为应该叫拥有这种能力的人为“魔法师”，他们只是那些调动了常人的潜能的人。按巴尔萨泽的另外一处的解释，常人只用了大脑的10%，“魔法师”用到100%。

虽然影片是迪士尼出品，我们也可以不要把眼睛盯住那些儿童级别能欣赏的电光球，而体会到影片所传达的更加有趣的东西。

“王牌制片人”杰瑞·布鲁克海默的名字想必喜爱好莱坞大片的观众并不陌生，在美国，他有个绰号叫“Mr. Blockbuster”（Blockbuster在电影词汇中指引起轰动的重磅大片）。从当年制造票房奇迹的《闪电舞》到近年热卖的《加勒比海盗》、《国家宝藏》等片，布鲁克海默几乎就是电影商业成功的代名词。如果说，像路易·梅耶和大卫·塞尔兹尼克这些老一代的好莱坞制片人仍旧致力于在他们的电影中维护一种传统的、保守的美国主流价值观的话，布鲁克海默唯一的价值准则却是：不惜一切满足观众的消费需求。在他看来，有关电影的任何理念或者表达诉求都远没有了解今年夏天暑期档青少年们还缺一部哪种类型的电影来得重要。《魔法师的学徒》正是这一逻辑下的产物。它成功地将与电影相关的创意、演技、表达、感情等概念压缩到最低限度，以标准流水线的工艺去填补一定时期内的市场需求。“高眉”的文化精英或许会对这样的电影不齿，甚至像《哈里波特》这样的魔法电影的专业粉丝也会对它嗤之以鼻，但我们仍旧不得不承认，这种平庸的电影在任何成熟或不成熟的电影产业内部都是大量的，相反少数杰作则是偶然的产物；更不得不承认的是，对于一部分对电影和魔法没什么概念，在暑假捧着爆米花涌入电影院的青少年观众来说，这样的电影仍旧会带来新鲜的视觉刺激。

虚弱的商业电影也可以有深厚的文化渊源。《魔法师的学徒》的故事最初出自歌德的一首十四行诗，之后一个法国作曲家保罗·杜卡斯把它谱成了大约10分钟的交响乐片段，再后来，迪斯尼1940年的卡通片《幻想曲》又为这一交响曲片段配上了著名动画故事段落：米老鼠是一位老魔法师的学徒，魔法师不教他魔法却每天让他去挑水。有一天米奇乘魔法师不注意偷了他的魔法帽，并用咒语使一把扫帚长出双手双脚替他挑水。不久，水挑满了，米奇却无法使扫帚停下来——他没有学会让它停止的咒语。米奇愤怒地把扫帚劈成了碎片，让他吃惊的是，每一块碎片都变成了一把新的扫帚，最后，水淹没了整个地窖……这个故事很像“一千零一夜”中的片段，带着它的单纯性和寓言般的道德训诫色彩。电影《魔法师的学徒》以片段为基础撰写剧本，但它的情节却乏味、陈腐、缺乏创意到我连复述的兴趣都没有。我只能说，即便用电脑程序写作的剧本也会比它更有新意一点。

说到魔法，电影中魔法的魅力并不在于你可以随心所欲地用它实现任何事。魔法是有规则的，它以一套你并不了解的规则在变化、施行。魔法电影的魅力正是要使人隐隐约约地感受到那套规则，感受到表面的魔法奇迹背后的神秘。《魔法师的学徒》中的魔法正是由于缺少任何规则而成了某种最不严肃、某种最表面化的事。你可以用魔法把帝国大厦墙上的装饰变成铁鸟带女朋友去巴黎，也可以用魔法把出租车变成名牌跑车去对手展开追逐。电影瞄准的正是时下青少年心里最最肤浅的愿望：魔法所能做的任何最酷的事我都会满足你。在对魔法场面视觉效果的营造上，本片也缺乏让人眼前一亮的独创性。片中最有趣的一段几乎照搬了《幻想曲》：主人公戴维要打扫实验室的卫生，于是杜卡斯的交响乐响起，戴维对所有的扫帚、拖把、抹布施上魔法，让它们自动干活。音乐的旋律仿佛把人带回到了《幻想曲》，观众好像又在观看迪斯尼的动画：在动画中，即便墙上的电影插口也会变成人脸微笑。即便是这个只能算是“炒冷饭”的段落也比电影中其他的魔法场面来得有趣、生动，让迪斯尼的粉丝们在刹那间遥遥地想起那家公司的黄金年代。

《魔法师的学徒》也缺乏任何让人耳目一新的人物形象。凯奇饰演的魔法师巴尔塔萨谈不上一个需要演技支撑的角色，电影中的凯奇因此也无发挥什么演技的余地。“学徒”戴维理应扮演的是一个英雄——既然电影毫不犹豫地跳进救世主的情节模式里，可他却丝毫没有任何英雄的特质：他的唯一特质是不想成为英雄却不得不成为一个英雄，最后又几乎不费吹灰之力便成了一个救世英雄。我不知道这已经是第几部采用这一陈腐模式的迪斯尼电影了，但其中流露意识形态却一部比一部明显：英雄不需要非凡的品质，英雄是命定的英雄。你可能是，我也可能是。观众看到一个像自己一样平凡的家伙居然也有可能成为救世主岂不是一件过瘾的事？电影中我比较满意的还是阿尔弗雷德·莫里纳饰演的坏蛋霍瓦斯，尽管谈不上什么人物深度，但莫里纳的表演却体现了霍瓦斯那类坏蛋的典型。

在《魔法师的学徒》中，制片人杰瑞·布鲁克海默和迪斯尼公司的名字要比导演乔·德特杜巴和主演尼古拉斯·凯奇更有分量，也更能说明这部电影的“特质”。在“作者论”风靡过后、导演独立制片模式已渐成主流的今天，《魔法师的学徒》意外地提醒人们：在今天的好莱坞，占据权力顶峰的仍旧是制片人这一身份，导演和明星是制片人执行自己意图的工具。这一点与经典好莱坞时期并无不同。

        “王牌制片人”杰瑞·布鲁克海默的名字想必喜爱好莱坞大片的观众并不陌生，在美国，他有个绰号叫“Mr. Blockbuster”（Blockbuster在电影词汇中指引起轰动的重磅大片）。从当年制造票房奇迹的《闪电舞》到近年热卖的《加勒比海盗》、《国家宝藏》等片，布鲁克海默几乎就是电影商业成功的代名词。如果说，像路易·梅耶和大卫·塞尔兹尼克这些老一代的好莱坞制片人仍旧致力于在他们的电影中维护一种传统的、保守的美国主流价值观的话，布鲁克海默唯一的价值准则却是：不惜一切满足观众的消费需求。在他看来，有关电影的任何理念或者表达诉求都远没有了解今年夏天暑期档青少年们还缺一部哪种类型的电影来得重要。《魔法师的学徒》正是这一逻辑下的产物。它成功地将与电影相关的创意、演技、表达、感情等概念压缩到最低限度，以标准流水线的工艺去填补一定时期内的市场需求。“高眉”的文化精英或许会对这样的电影不齿，甚至像《哈里波特》这样的魔法电影的专业粉丝也会对它嗤之以鼻，但我们仍旧不得不承认，这种平庸的电影在任何成熟或不成熟的电影产业内部都是大量的，相反少数杰作则是偶然的产物；更不得不承认的是，对于一部分对电影和魔法没什么概念，在暑假捧着爆米花涌入电影院的青少年观众来说，这样的电影仍旧会带来新鲜的视觉刺激。
        虚弱的商业电影也可以有深厚的文化渊源。《魔法师的学徒》的故事最初出自歌德的一首十四行诗，之后一个法国作曲家保罗·杜卡斯把它谱成了大约10分钟的交响乐片段，再后来，迪斯尼1940年的卡通片《幻想曲》又为这一交响曲片段配上了著名动画故事段落：米老鼠是一位老魔法师的学徒，魔法师不教他魔法却每天让他去挑水。有一天米奇乘魔法师不注意偷了他的魔法帽，并用咒语使一把扫帚长出双手双脚替他挑水。不久，水挑满了，米奇却无法使扫帚停下来——他没有学会让它停止的咒语。米奇愤怒地把扫帚劈成了碎片，让他吃惊的是，每一块碎片都变成了一把新的扫帚，最后，水淹没了整个地窖……这个故事很像“一千零一夜”中的片段，带着它的单纯性和寓言般的道德训诫色彩。电影《魔法师的学徒》以片段为基础撰写剧本，但它的情节却乏味、陈腐、缺乏创意到我连复述的兴趣都没有。我只能说，即便用电脑程序写作的剧本也会比它更有新意一点。
        说到魔法，电影中魔法的魅力并不在于你可以随心所欲地用它实现任何事。魔法是有规则的，它以一套你并不了解的规则在变化、施行。魔法电影的魅力正是要使人隐隐约约地感受到那套规则，感受到表面的魔法奇迹背后的神秘。《魔法师的学徒》中的魔法正是由于缺少任何规则而成了某种最不严肃、某种最表面化的事。你可以用魔法把帝国大厦墙上的装饰变成铁鸟带女朋友去巴黎，也可以用魔法把出租车变成名牌跑车去对手展开追逐。电影瞄准的正是时下青少年心里最最肤浅的愿望：魔法所能做的任何最酷的事我都会满足你。在对魔法场面视觉效果的营造上，本片也缺乏让人眼前一亮的独创性。片中最有趣的一段几乎照搬了《幻想曲》：主人公戴维要打扫实验室的卫生，于是杜卡斯的交响乐响起，戴维对所有的扫帚、拖把、抹布施上魔法，让它们自动干活。音乐的旋律仿佛把人带回到了《幻想曲》，观众好像又在观看迪斯尼的动画：在动画中，即便墙上的电影插口也会变成人脸微笑。即便是这个只能算是“炒冷饭”的段落也比电影中其他的魔法场面来得有趣、生动，让迪斯尼的粉丝们在刹那间遥遥地想起那家公司的黄金年代。
        《魔法师的学徒》也缺乏任何让人耳目一新的人物形象。凯奇饰演的魔法师巴尔塔萨谈不上一个需要演技支撑的角色，电影中的凯奇因此也无发挥什么演技的余地。“学徒”戴维理应扮演的是一个英雄——既然电影毫不犹豫地跳进救世主的情节模式里，可他却丝毫没有任何英雄的特质：他的唯一特质是不想成为英雄却不得不成为一个英雄，最后又几乎不费吹灰之力便成了一个救世英雄。我不知道这已经是第几部采用这一陈腐模式的迪斯尼电影了，但其中流露意识形态却一部比一部明显：英雄不需要非凡的品质，英雄是命定的英雄。你可能是，我也可能是。观众看到一个像自己一样平凡的家伙居然也有可能成为救世主岂不是一件过瘾的事？电影中我比较满意的还是阿尔弗雷德·莫里纳饰演的坏蛋霍瓦斯，尽管谈不上什么人物深度，但莫里纳的表演却体现了霍瓦斯那类坏蛋的典型。
        在《魔法师的学徒》中，制片人杰瑞·布鲁克海默和迪斯尼公司的名字要比导演乔·德特杜巴和主演尼古拉斯·凯奇更有分量，也更能说明这部电影的“特质”。在“作者论”风靡过后、导演独立制片模式已渐成主流的今天，《魔法师的学徒》意外地提醒人们：在今天的好莱坞，占据权力顶峰的仍旧是制片人这一身份，导演和明星是制片人执行自己意图的工具。这一点与经典好莱坞时期并无不同。

《魔法师学徒》是再典型不过的布鲁克海默制片作品，规模宏大，制作精良，多的几乎有点过犹不及的动作和视觉特效，但却缺乏像样的叙事。如果诸位看过《加勒比海盗》（这部片子倒是难得的没有那些缺点）之后任何一部布鲁克海默的作品，恭喜你已经相当于看过《魔法师学徒》。

本片是继《波斯王子》之后，迪斯尼今年夏季推出的第二部布鲁克海默作品，看来还算得上有趣，时不时也有些紧张之处，但整体空洞的一塌糊涂，让人感觉不像是在看一部电影，倒像是被视觉填鸭。把《国家宝藏》里的历史元素全换成魔法，你就知道这电影什么样了。显然布鲁克海默就是打算这么干的，因为本片和《国家宝藏》不但导演相同，连主角都是这回戴了假发的尼古拉斯•凯奇。

一般看来，本片的构想来源于《幻想曲》，就是米老鼠做主角，有扫帚军团和保罗•迪卡斯交响乐的那一段经典。事实上，片中的确有相当一段致敬了《幻想曲》，甚至连迪卡斯的配乐也做了保留，不过当然由布鲁克海默的御用配乐师特雷沃•拉宾做了“升级”处理了。除此之外，迪斯尼老先生的杰作就没什么剩下的了，不知他老人家看到这片子会怎么想。

本片给人最大惊喜当属尼古拉斯•凯奇了，他最近好多片子看起来都像是梦游中完成的，而在这里，他居然奇迹般的清醒着，而且保持着他特有造型，一个精心制作的假眉毛，以及摇滚歌手般的发型。凯奇身手仍然不错，应付动作场面绰绰有余，尽管大部分时间他都用魔法，除了和莫里纳小打一场之外，几乎没什么物理攻击。本片虽然比不上《海扁王》那种猛片猛动作，但还是比凯奇近年来大多数片子强得多，证明他要是选对了剧本，还是很有希望开辟事业第二春的。他显然知道这片子的定位，所以他也演得轻松自如，只要有他出现的段落都很靠谱。

可惜的是凯奇只是个配角，更多戏份只能让位给杰伊•巴鲁切尔。我挺喜欢这小伙子的，他的《主修未定》是很棒的电视剧，《一夜大肚》也演得不错，还有最近加拿大那部《托洛茨基》或者《百万美元宝贝》，甚至对《我配不上她》我都能竖竖拇指，唯独出演本片是个错误。他们应该让一个看起来像动作明星的演员来演这个角色，比如希安•拉博夫那样的，巴鲁切尔是个不错的喜剧片和剧情片演员，但他不适合动作片。他在本片中展现出来的那些颇能讨人欢喜的滑稽表演天赋，全部淹没在布鲁克海默制造的烟火特效中了，从头到尾，他的角色完全没法让人信服。

当然，这一切不是巴鲁切尔的错，剧本安排给他的对白才是罪魁祸首，他的恋爱故事也被弄得苍白无比，根本没有一点真实感，可惜了美丽的泰莉莎•帕尔墨。

我还怀疑本片被临时动过剪刀，因为好几个主要角色都无缘无故的就没了交代，比如托比•凯贝尔的那个魔术师手下。结尾凯奇和莫里纳的大决战更是刻板仓促，草草了事。而我最钟爱的性感女神莫妮卡•贝鲁奇只上镜了不到五分钟，我衷心希望她的戏份可以多一点。

总体来说，本片还值得一看，虽然毛病多多，但是进影院消磨时间还可以接受。我同去的朋友还带了他六岁的孩子，结果那孩子从头兴奋到尾。小孩会喜欢这片，大人们我可不能担保，我只能保证过程绝不会像《最后的气宗》那么难熬，但是能好多少，就看诸位的造化了。


文/Chris Bumbray 译/捏脸大王南方

    凯奇那深邃的眼眸猛男的身材一直让我迷恋不已，其魔法师的形象竟然如同游荡街头的犀利哥，这让我不但丧失了对凯奇的迷恋，也颠覆了心中魔法师一贯衣冠整齐的帅气形象。更离奇的在于估计好莱坞的男士高跟鞋影响力实在是太大了，影片中的魔法师竟然踩起了高跟鞋打扮得跟妖精似的，传说中的黑巫师不是应该冷酷严肃的么，怎么到了这里竟然成了跳梁小丑般的人物，导演对待反派极度不厚道啊。

    魔法的世界不但有金木水火土这些自然元素，也有高深的物理学知识相辅相成。镜子陷进无疑是片中一处令人惊喜到想起《盗梦空间》的亮点，进入一面镜子后所有的一切便成了相反面，凯奇开车冲破镜子回到正常世界成了魔法和物理的最佳结合。只顾泡妞的徒弟可谓无所不用其极，学了点魔法就用魔法指挥工具偷起懒来，一个个拖把头在魔法的施力下开始群魔乱舞，看着整个实验室从此陷入一片狼藉之中，原本还羡慕魔法的我不得不开始考虑技艺不精的危险。

    片中一场车战十分有看头，原本凯奇那辆灰尘满布的老爷车从旧车场里开出来的时候就让人眼前一亮，随风吹散的灰尘下居然是一部漆黑发亮的古董级豪华老爷车，要说这辆车已经够有份量了，可在凯奇的魔法变化下居然在高速行驶中缓缓摇身一变成了时尚高档的跑车，与相邻车道上的另一部车互相狂飙还不忘频频放出魔法一阵对打，凯奇动作巨星的身份似乎此时才得到了充分的发挥。

    这部电影绝对是部男人戏，片中不管是戴维的女友还是凯奇的恋人，都属于调节气氛过渡剧情的，最后竟然还不如凯奇将袖珍魔法书不断放大这样的搞笑剧情来得印象深刻，因此建议各位冲着性感女神莫妮卡•贝鲁奇而去的可以止步了。