雪暴

“从来没有什么岁月静好，只不过有人在为你负重前进。”

本片是向辛苦的森林警察的致敬！

正因为此，我们不要太纠结于一些太不合理的情节。

例如：

任何犯罪都需要一个由头，大多数是为了钱。虽然我不知道为什么一辆运金车会开到大山里去，也不知道为什么三个劫匪会这么准确地知道运金车行驶的路线和时间。反正，对于一个故事来讲，这些都是无关紧要的。他们的存在只是为了引出后面的故事。

杀人犯们在一年之前作了案，但是他们不会在北方最好的季节夏天来把金子挖走，反而还是在人类活动最为艰难的冬天，而且还是极端雪暴天气下来挖金子。他们的脑子一定有问题。

明明是需要大家一起努力才能把金子带走的，但是劫匪们还是要内叿，否则一个势单力i薄的警察即使加上他的女人，又怎么能够杀得过三个生猛的壮男呢？

一个匪徒在剧尾冻死在路上，而避难所被毁的警察和医生又是如何躲出生天的呢？不明白。

当然，我相信，社会需要正义。所以正义从来不会缺席，它最多只会迟到。

作为认认真真地把电影看完的观众，我依然还是要向电影剧组致敬。

为了他们辛苦的工作。

这毕竟是在极北方的深冬拍摄电影。作为一个南方人，虽然没有亲身人体验在这样的极端天气如何生活，但看到演员在深达及腰的大雪里表演，还是感到那种扑面而来的寒冷！

大自然的威力从来不会因为人类好恶而减弱。在深山里，在雪暴中，拍摄电影都是一件令人钦佩的事情。电影剧组绝对是吃了不少苦头。

在电影中，警察与匪徒的搏斗都是相当真实的。拳拳到肉，这可不是在温暖的南方，而是寒冷的森林里，会把人下巴都会冻掉的鬼天气里。

难怪西r伯利亚这样的地方地广人稀，实在是不适合人类的生存。能够活在这样的地方，人的欲望确实要少许多，因为生存就是一件并不容易的事。

另外，在一本地道的东北片里没有听到那熟悉的东北腔，令人吃惊，但也挺舒服的。毕竟少一点地方特色，则会多一点共性。

最后，在这个警察故事里有兄弟们的热血友情，以及说不清道不明的爱情，甚至连穷凶极恶的匪徒也有人性，亲兄弟死了，当大哥的也会伤感。

一部正常的警匪片该有的元素都有，所以还是值得看一看的。

我问张震，好像你从来没有在电影里表演过愤怒，是吗？张震想了好久，最后放弃式的笑笑：“啊，突然被这么一问，真的想不起来了，好像是没有过吧，生活里也不怎么需要愤怒。”

采访的时候他主动打招呼说早上好，整个人温和又郑重，声音和肢体语言都不像其它演员那么大开大合，但是仔细观察，又永远是紧致的。这份紧致来自于他的认真、不懈怠的刻苦，还有对演员这份职业的专注。

两年前因为《绣春刀2：修罗战场》采访张震，快结束的时候我跟他说：“虽然14岁就成名，一直都跟最好的导演合作，拍了非常多最好的电影，但我一直觉得属于你个人最好的那部还没有出现。期待能够尽早看到。”

4月9日，张震的经纪公司泽东电影公布了张震未来的“沙·宸·暴”三部电影，合作新人导演、第一次出演电视剧、在好莱坞巨制中拥有一席之地，张震有了更多作品计划，然而却收获了粉丝的不同声音。

这次我们不谈他和无数大导演合作的华语电影圈几乎无人能及的炫目履历，也不谈为每部电影习得的新技能，来聊聊银幕之外的和未来的张震。

银幕之上：就算没有光，也能吸引观众的眼球

张震有一张天生的“银幕脸”，棱角分明、不露声色，那是一种带着危机的控制力和气场。内敛气质、紧致肢体，使得他被无数导演青睐，甚至有人说张震演戏凭借的是眼神和骨骼力度，一言不发都可以构成重要角色。

我问张震他理解的银幕脸是什么样子的，他说一开始接触表演的时候有个老师跟他说：“站在舞台上面就算没有光，你也要能吸引观众的眼球。”

“银幕脸应该是天生的表演气质和存在感，有一些好演员就算主要的戏不在他身上也能出彩，可能天生就会具备某种条件。”

没有第二个演员有张震这样的好机缘，他经历了最好的导演，在不同电影中帮他塑造了最好的形象。侯孝贤导演说：“大牌的导演都喜欢他，就是因为质地很好，非常质朴。”

这些合作让他不知不觉养成了专业演员的职业修养准则：挑剔剧本，积极跟导演沟通，信任工作人员，演完戏让自己尽快走出角色。

在以前的采访中张震说：“我觉得我像粘土，别人要把我捏成什么样，就可以是什么样”。杨德昌对他极其严厉，在现场非常凶，一个标点符号都不允许演员修改，甚至对着14岁的张震说走我们出去单挑；王家卫要求他即兴表演，让他演出一首歌的感受；李安拉着他提前几个月训练，侯孝贤丢一堆古文资料给他看。每个大导演都有自己的脾气和风格，而张震总是能应对自如，凭借的就是这种天生具备的条件。

张震的演技和个人气质成长是附加在港台文化之上的，寄托着导演对当时生活生命情感的感悟，对应时代文化的关键词，他的面孔、形象，本身就是一个层次的读解。至于这个角度帅不帅，这个造型是不是足够时髦，张震不在意，导演们也不在意。

《雪暴》路演的时候，倪妮说张震是一个不刻意讨好观众的演员。张震有点疑惑，说自己好像从来都不知道该怎么去讨好观众，他更擅长的，是在作品中领着观众慢慢走。

未来之中：演员不就是要不停尝试吗？

《雪暴》：新人导演是不是新伯乐

这几年张震一直积极与新人导演合作，不管是《绣春刀》系列的路阳导演，还是《雪暴》的崔斯韦导演，只要剧本他喜欢，就接。

导演崔斯韦是电影《疯狂的赛车》《无人区》《一出好戏》的编剧，这是他的第一部导演作品。张震看重了整个的故事架构和王康浩这个人物，剧本来回讨论了两年多，不断调整。

第一次拿着《绣春刀》的剧本见张震之前，路阳导演心里忐忑：“对我们这样的团队来说，他是天上的。”张震看了路阳现场画的几场重头戏的分镜，就答应了。和崔斯韦导演合作，张震一直鼓励他：“导演你可以的。”

他一直都想去极端的环境去体验，极热、极冷、极湿、极干，都想试试看，南北极的旅行计划了好几年。这也是选择出演《雪暴》的原因之一。

电影在海拔2800米、零下40度的长白山实景拍摄，10月到次年5月是长白山的封山期，因为太过危险，除了剧组外游客都禁止登山。由于现场落雪过厚，每天工作人员都要找履带压雪机把拍摄场地的路面压实，经常遇到摄影机器因低温无法工作而重新拍摄的情况。张震穿着4层保暖裤贴着8个暖宝宝。“现场特别冷，打斗跑起来又很热，但是衣服没法脱掉，每天都在感受冰火两重天。”有场戏是张震在雪里不停刨雪，他的双手马上被冻到没知觉，之后好多天还留有麻麻的迟钝感。

“这样的环境对表演是有利的，不用想象就有感受。”张震轻描淡写的说。

新人导演们给了张震更多的可能性，他也帮助他们创作更好的作品。

《三生三世宸汐缘》：出演电视剧，只是时机刚刚好

在那条张震确认要主演《三生三世宸汐缘》的微博下面，最赞的回复是“张震如果你被绑架了你就眨眨眼。”第一次演电视剧就是这样的仙侠题材超级IP，粉丝们都大跌眼镜，也有人猜测是不是因为之前的作品都是艺术电影片酬不够高张震缺钱了。

2001年F4凭借《流星花园》人气爆棚的时候，张震已经拍了王家卫执导的《春光乍洩》和李安执导的《卧虎藏龙》，在偶像文化盛行的台湾，张震放弃走商业明星的路线，被电影大银幕的光环保护着。15岁就提名台湾金马奖最佳男主角，最好的导演们为他保驾护航，张震对电影始终有着敬畏，而《宸汐缘》总好像是他演员生涯中的“岔路”。

张震自己反倒没有任何包袱。他一直想尝试喜剧或者爱情片，上一部喜剧作品《天下无双》已经隔了很久很久，电视剧剧本也挑来挑去，遇不到合适的。

《三生三世宸汐缘》对他来说就是“刚刚好时机对了”。比电影剧组更长的拍摄时间和不同的表演方法都给了他新鲜感。他也尽力把人物调整得更有血有肉一点，有真实的情感，有清晰的人物脉络。

华丽的作者电影履历为曾经的张震自动隔绝了纯爱的日常的剧本，在某种程度上也局限了他的可能性，好像越演越是同一种气场。或许失望或许负面，但是演员张震的工作，不就是尝试吗？

《沙丘》：小说太长了，我还没有看完

“为什么你们都喜欢喝甜茶？”月初，张震在微博发了一条他在喝茶的照片并这样配文，宣布正式加盟好莱坞科幻史诗《沙丘》。

小说版《沙丘》完成于1965年，弗兰克·赫伯特凭借其获得了星云奖和雨果奖。小说以荒漠的阿拉斯基星为背景，是一部庞大的科幻史诗。

然而《沙丘》的改编难度也非常大，影视化一直不太顺利。

早在上个世纪70年代，著名导演亚力桑德罗·佐杜罗夫斯基就曾经尝试拍摄《沙丘》，由于时长很难被观众接受，制作经费巨大，计划最终搁浅，佐杜罗夫斯基在纪录片中也充满痛苦的抱怨。1984年大卫·林奇导演把这部小说搬上了大银幕，但是票房和评论都不甚理想。纵然有丹尼斯·维伦纽瓦导演执导，《沙丘》的拍摄也是巨大的挑战。

张震与导演丹尼斯·维伦纽瓦在第71届戛纳电影节上结识，两人同为评委。张震很喜欢他的作品《降临》和《银翼杀手2049》，就问到了《降临》中的飞行物降临在水面的一场戏的拍摄，维伦纽瓦导演认真的做了解答，让张震觉得这是个很有想法也有能力的导演。

“是一部宫廷科幻小说，但是太长了我还没有看完哈哈”，提到喜欢的导演和科幻小说，张震明显兴奋了起来，他说合作最重要的就是信任，确实有改编难度，但是他相信维伦纽瓦。

光环之外：老派、低调，最重要的是得尊重职业

05年，综艺节目康熙来了有一期是宣传电影《爱神》，让我印象非常深刻。28岁的张震剃着光头手插口袋，毫不避讳的大谈和巩俐的激情戏还有自己的感情经历，又大胆又撩人，连小s都有点脸红。

但是某个时间点之后，张震与女演员与综艺的距离突然都变得非常远。他一本正经的说我不喜欢跟同一个女演员合作太多次，不然没有神秘感观众会腻。宣传影片的合照里表情和姿势总是过于严肃，和电影里的爱恋形成强烈反差。《聂隐娘》里他抱胡姬，手肘以上都不碰胡姬的身体。杨幂在发布会说终于等到了跟震哥合作的机会特别开心，张震则是淡淡的感慨拍戏繁忙私下交流时间真的不多。

张震解释那个时间点是“开始对演戏重视，对演员这个职业尊重”。

从小在爸爸剧组长大的张震最早排斥电影行业，抱怨自己的爸爸为什么跟别人家的爸爸不一样，经常一两个月不在家。到14岁参与《牯岭街少年杀人事件》，九个月时间被导演杨德昌填鸭式的教怎么演戏，只有一两场戏感受到自己在表演。之后他在杨德昌的电影公司打工，考入台北复兴高职念美术科，成绩平平。

那时候的他没把工作太当回事儿，想要在剧组跟大家混得熟一点，玩得开心一点，关系好一点，好像这样才有安全感。也从来没考虑过要把演戏当成自己的事业，体会不到乐趣，找不到方向，也没有期待。

不止一次张震提到过，自己真正对演戏这件事开窍，是在跟巩俐合作《爱神》的时候。他从巩俐的身上看到了一个演员应该具有的实力和真诚，知道怎样全身心的投入角色，知道机位打向身体的哪个部分，该给出怎样最恰当的回应。当时张震就受到了非常大的震撼，意识到了表演的境界，决心也要成为一名这样的演员。

这份重视让他把所有的精力都放在了调整自己的状态上面，创造更多的可能性给导演看，不被电影之外的事情打扰。

两年前《绣春刀2》的时候我采访张震，引用侯孝贤导演开玩笑的话说他是老派艺人，他哈哈大笑说：“可能接触电影的时间也比较久了，多多少少在这个行业里面打拼的时间也长，会有一些。尤其一开始接触的都是长辈，所以思想上面很多时候都比较老派一点。私底下可能也还行。我觉得老派给我的最重要的第一印象是他们对拍电影这件事情都挺认真的。”

这种认真的老派到现在也没怎么变。演了三十多年戏，他还是不太会挡问题，语气慢悠悠的，每个问题都一丝不苟的回答，但就是让记者抓狂，没什么可以作为标题的“爆炸点”。

问到拍摄《雪暴》在东北冻得不计形象李光洁开玩笑管他叫雪村老师，张震认真的回答：“可是我觉得雪村老师也很好，有很好的作品，我很尊重他”，我在心里乐了半天，告诉他现在已经没有艺人这么回答问题了。张震自己也笑，然后补充：“可我就是这么觉得。”估计侯孝贤导演听到，又要“骂”他，“像个老头。”

生活之内：离娱乐圈退一步，再退一步

作为明星最重要的是什么？张震想了好久，然后说，是光环和人设吧。

小s早早就说张震根本不适合在生活中出现，没法想象他怎样从艺术电影中走出来做生活琐事。

明星张震戴着光环，生活之内的张震就把自己藏起来，离娱乐圈退一步，再退一步。

私底下他喜欢宽松的衣服，买最多的单品是T恤，“要有那种精心打扮又看起来不经意表露出来的帅气。”

他喜欢玩，喜欢亲近大自然，运动、睡觉、打电动。电影节上他认真询问媒体哪些参展影片最好看，米兰时装周他懊恼的“抱怨”时间太紧没有预约到参观《最后的晚餐》。问他还看不看伊坂幸太郎的推理小说，他笑笑说：“还在看，但是伊坂出书的速度太快了我看不过来。”

他还是喜欢文艺片，跟我聊《迦百农》里面他喜欢的镜头，描述得细致生动。时值《复联4》上映，我问他对漫威电影的看法，他想了想说不排斥也不期待吧，这好像更像是一种电影风潮，自己似乎已经过了追随的年龄。

他也担心没有时间再去闯闯，担心安于现状人会变得迟缓。镜头前要求他要有绝对的自信，可是也让他经常有信心全无的时刻，气自己的慢热，也后悔自己有时候太固执。

演了三十年电影，身边的工作人员来来往往，留在身边的越来越少，也不太能够交到朋友，这让张震觉得有点伤感。他就增加跟家人的相处时间，也耐心跟自己相处。

我问他这些年接戏频率这么低，是不是错过了很多好剧本，他点头：“要说错过的话，那太多太多了，要协调自己和导演的时间，要考虑自己是不是真的适合，机缘太重要了。但是没办法，拍戏就是这样，不能总想着错过的事。”

未来怎么样？张震说：“试试看吧，我有好奇心。”

本文首发于新京报，系作者本人

当戛纳评委棋逢柏林影帝，又有黄觉、刘桦、倪妮、李光洁等一众实力派卡司作衬，这会是什么样的影片？

康浩和同事巡山

雪暴，震哥最新的一部现实主义题材电影，也是近十年来唯一一部。终于可以见到他作为“普通人”的日常，身为粉丝，把该片视为距离震哥最近的作品。

康浩迟到孙妍的生日宴

餐桌上偷瞄孙妍

同事发现了康浩因和晓松准备重了没好意思拿出来的生日礼物

孙妍收到康浩的礼物十分开心

开篇康浩参加孙妍生日宴的桥段一上来就把我美上了天，原来“生活中”的震是这个样子！！！他帅而不自知，朴实中带着桀骜，粗糙中夹杂稚气，中年男人的顽劣比月老的红线还有吸引力，我是掩面傻笑着看完这短短的一场戏！！！别问我至不至于，震哥使我中二！！！

康浩与大毛对峙

大毛发现老三私拿金条后的暴力制裁

晓松发现大毛几人的异常后准备对战

影评看了一些，多数我不认可，这是一部反映现实的警匪片，枪战戏十分真实，每一声枪响回荡在皑皑的长白山间，我都能想象出中弹后的血肉模糊。一些观众认为枪战火拼程度不够，想必是自动带入了港匪片，这是完全没有搞清楚该片的定位。想起前几年武警战士抓捕法英子的视频，双方火拼也是一枪一枪的打，那种砰砰连成片的不是警匪片，是战争片，只有余又利亚的纪实才有可能看到！

本片虽是新晋导演执导，但风格明显，氛围紧张，代入感强，质感扎实，将近两小时的片子一点不觉得冗长。我认为悍匪大毛是全片最容易出彩的角色，这是剧本赋予的，当然廖凡也没有让我们失望。好人总是容易被误解成“脸谱”化，实则好人才最难诠释，震哥没有平铺直叙，他把康浩代入成一个沾有匪气的警察，逻辑清晰，也有火爆脾气，作业干练，智勇兼备，这个好人饱满又立体。

康浩祭奠完晓松，缓缓朝着孙妍走来

康浩走近孙妍

孙妍告诉康浩她要去北京了

当片尾震穿着厚重的警服憨憨地向孙妍走来，我恍惚以为他就是那个朴素的森林警察。

（此片在我心中7分，那些打1星的实在有失公允，所以五星对冲，见谅。）

【1】

《雪暴》是今年五一唯一一档警匪电影，与以往着眼繁华都市的警匪片不同，这一次，导演把故事的背景放在了极北、极寒、相对落后的边陲小镇。

全片以穷凶极恶的三人悍匪团（分别由廖凡、黄觉、张奕聪饰演）打劫金车为线索，展开剧情，他们计划周密、手法老道，借助大雪掩盖犯罪痕迹、窝藏金条，等待合适的时机转移。

当地警察王康浩（张震饰）和他的同伴韩晓松（李光洁饰），在雪道上遇到了逃窜途中的悍匪团，两方交火，韩晓松中枪死了，王康浩受了重伤，侥幸捡回一条命。晓松的死，给康浩造成了巨大的打击，他一直在暗地里搜集“劫金案”的线索，想早日把劫匪缉拿归案，好还兄弟一个公道。

黑格尔在《美学》中指出，“戏剧就是表现分裂、冲突、和解的一个流动过程”，“动作也罢，性格也罢，要成功地表现出来，必须经历一条无法避免的途径：纠纷和冲突”。

戏剧，是冲突的艺术，电影亦如此。

这部电影的故事和场景都很简单，复杂和精彩的是故事设定里隐含的几组“对立”：

1）代表正义的警察与象征邪恶的劫匪之间的立场（身份）对立；2）目标诉求的对立，警察要破案抓人，劫匪想拿了金条尽快跑路；3）人类与自然环境的对立，在极冷、极寒之地，当灾难级的暴雪降临时，身在户外的人很难自保；情感的对立，“舍”与“得”的对立，王康浩和韩晓松都爱上了医生孙妍，晓松在知道孙妍倾心的人是康浩时，选择了放弃，而康浩在晓松牺牲后，却无法正视自己对孙妍的感情，他没办法忘记一切，心无挂碍地跟孙妍在一起。

正是这些对立冲突，塑造了人物形象，也推动了剧情的发展。

【2】

再谈谈演技和剧情。

这部也算是典型的“男人戏”，几大实力派同台飙戏。

李光洁的出现时间虽然很短，但是他把人物给立住了。

廖凡不愧是得奖无数的实力派演员，他把劫匪头子的凶残、狠辣和对亲弟弟的爱恨交织演绎得深入人心。他跟王警官谈判时，说“大雪一过，没人会记得这一切”时的自信与算计，他掐死弟弟那一刻的狠心与不忍，以及影片最后，他说“本来都可以活下来”时的懊悔与颓然，让观众看到了一个立体的劫匪形象。

虽然，这个悍匪并没有故事设定中应有的“高智商”，原本他有着足够多赢的筹码，却总在不该掉链子的时候掉链子，不该手软的时候手软，到最后人财两空，命也没了，如果他再狠一点，是有可能一个人带着金子全身而退的。

但，廖凡用他精湛的演技弥补了剧本逻辑上的不足，尽他所能奉献出了一场精彩表演。

黄觉演的悍匪团老二，也有可圈可点之处。

他自私，贪婪，狡猾。为了独吞金条，在误伤同伙之后又补了一枪，见到老大以后，不断地撒谎诓骗，企图蒙混过关，掩盖他想要独吞的事实。命都快没了，还不忘带着金条开车逃跑。最终难逃因财而死的命运。

美国作家詹姆斯·斯科特·贝尔在《冲突与悬念·小说创作的要素》一书里，在谈及什么才算是好故事时，曾提到，“情感方面令人满意的小说必须以死亡为赌注”，而“死亡可分为三种：肉体的死亡，职场的死亡和心理的死亡”，“你的小说中必须呈现其中一种以上的死亡”。

张震饰演的角色，同时经历着好几种“死亡”的交织。

韩晓松的死对王警官（张震饰）来说，是巨大的打击，晓松不仅是他的朋友、兄弟、战友，还是个可敬的、大方的情敌。可他眼睁睁地看着晓松连中劫匪数枪，死在雪地里，冻在雪地上，想把他抱起来都抱不了。同时，劫金案一日不破，他一日无法坦然面对死去的兄弟和“警察”这个身份背后的责任。

情感上，他也因晓松的死，过不了内心的坎，没办法像什么都没发生过一样跟孙妍在一起。

编剧想赋予王警官这个人物复杂的情感和心路历程，但剧情的整体架构和逻辑却不够严谨，没有用恰到好处的支线情节，展现王警官内心的挣扎、变化和成长，没有给张震足够的表演空间。这点实在可惜。

另外，倪妮饰演的孙医生差强人意。

总觉得她跟几个实力派男演员不是一个次元的，有点出戏。而且，编剧把孙医生这个角色塑造的有点蠢，要不是有主角光环，她在电影里可能都“死”好几次了。

【3】

除了廖凡和黄觉奉献的精彩演技之外，本片的“画面呈现”亦有可圈可点之处。

当我们把电影粗放切割，不难发现，电影总共只有两大场景：雪景，可拆分为劫金、对峙、枪战、搏斗、谈判等；度假村内景，可拆分为寻人、治疗、枪战、搏斗等。

导演，用大面积的雪景、枪战、躲与藏的镜头，呈现了一场生死关头、幽闭环境下的人性挣扎与极致寒冷、暴雪连天下的“暴力美学”。隔着屏幕都感受到了匪徒的凶残与长白山的寒冷。

劫匪头子说，大雪过后，没人会记得这一切。

那么，如果你是电影里的主角，生死关头，金子、女人和命，你会选什么？

其实，不论你的答案是什么，你选的始终是同一样的东西——你的信仰。不论是电影，还是生活，不论我们是主角还是配角，不论我们做了怎样的决定，我们所选择的，都是基于信仰。

最后，感谢那些在极端条件下秉承信仰、坚守在特殊岗位上的森林警察和边防战士们，谢谢你们。

没想到看到结尾李光洁的墓碑上写着白山市森林公安局才发现故事背景原来是我的单位，这么多大牌演员激动啊！为什么不找我去当群演！

客观来说，影片叙述稍微邋遢，不够紧张刺激，情节设计也过于简单，全靠演员演技死撑，廖凡和张震是真的帅，尤其连张震低沉的声线都很迷人，怪不得赢得了倪妮。

最后，还是要感谢导演，确实反映了基层艰苦工作条件，并能以森林公安为题材拍摄这样一部电影，也向所有奋战在一线维护林区安全的警察respect ！

虽然《雪暴》是崔斯韦的处女作，但他之前是一个很优秀的编剧。从这部作品里也能看出剧本的缜密和用心。

茫茫雪野中，上演着充满着人气的一幕幕戏剧斗争。悬疑、对峙、紧张的氛围从开头一直到结束，人的争斗无休无止。

每个人都在思考着自我利益最大化（如果警察因为道义而不杀死反派也可以视作利的话），像是一局多人牌局，饶有趣味。

第一幕：王康浩和老二的对峙

第二幕：老大、老三和孙妍的对峙

第三幕：4个利益体的对峙

这一幕是剧情的高潮，也是人物矛盾冲突最复杂的一幕。

除了人之间的斗争，还有所有人和环境的斗争。

人性在交错纷争中得到最充分的体现。

导演让几位人物陷入接连的淘汰游戏让人应接不暇，欲罢不能；但剧作的节奏紧凑度、高潮力度，似乎稍显不足。

末尾是一贯的反派全灭，正派安好。同样多次负伤的王康浩安然无恙地出现在最后一幕。

其实然王康浩死掉或者缺胳膊少腿，更能体现复仇人物的顽固性和悲剧性。

《三块广告牌》中，母亲和迪克森警官的偏执疯狂，更能体现在斗争情景中的“人”。

军官驻扎在被人遗忘的边境，大雪让这里的记忆消失得同风一样快，如同《权力的游戏》中北境长城。

同一片土地上，有人谋财害命、恶事做绝，有人守卫背负使命、守卫荣耀。