《斯巴达克斯》不是库布里柯最满意的作品,毫无疑问,在风格上,它与库布里柯其他的影片相隔甚远——它不冷静,也不黑暗,它的主题黑白分明,没有人性的毁灭,也鲜有体制的覆灭。这个非常“好莱坞”的片子不得库布里柯的青睐是显而易见的——库布里柯是挚爱留白的导演,他不喜欢在影片中将话说透。“意犹未尽”的重要性从库氏的第一部电影《杀手之吻》到最后一部完整的电影《大开眼界》越来越强烈,若以留白为标杆,《斯巴达克斯》的意图太过显而易见,道格拉斯过火僵硬的“大而全”表演更让影片流于俗套。尽管如此,《斯巴达克斯》仍然具有一些非常动人的瞬间,值得反复咀嚼回味。
表演上,我最喜欢的是影片中斯巴达克斯起义成功从卡普阿率众角斗士奴隶出逃,路遇自己爱慕的女奴瓦瑞妮娅的情景。这两个各自亡命天涯的苦命人,本以为一辈子相会无期,没想到能够在这种情况下重逢——斯巴达克斯不再是供人娱乐杀戮的角斗士,瓦瑞妮娅也逃离了奴隶主,成了自由人。这里,瓦瑞妮娅的扮演者吉恩.西蒙斯的表现实在惊人。她先是眼噙泪花,不相信斯巴达克斯竟然活着逃离了卡普阿;然后与斯巴达克斯互诉离情,说着说着情绪崩溃,大声抽泣;好不容易稳定下来,一边擦着眼泪一边说自己如何从奴隶主巴提特斯的车上跳下来,巴提特斯身重体胖追不上她。听到这里,斯巴达克斯忍不住哈哈大笑,瓦瑞妮娅也跟着大笑,笑得喘不上气。这样惊涛骇浪一般的情绪波动结束后,二人才终于深情相拥,骑马携手共天涯。这里,吉恩.西蒙斯的表演充满了层次感,动人之极。
影片的另一动人之处是两位辅助人物,独裁者克拉苏与民主政治家格拉库斯的对比。克拉苏独裁而残暴,但他对罗马的挚爱却是真实可信的,他诚恳地认为罗马只有在他的铁腕领导之下,痛击起义的奴隶,才能保持秩序的纯洁与帝国的强盛。而推行民主的格拉库斯确是个不折不扣的“生意人”,他为了保持罗马议会的民主性,不惜放弃一部分既定利益,甘与奇里乞亚的海盗交易,放斯巴达克斯出逃,为同盟凯撒所不齿;而在与克拉苏明争暗斗失败后,为了在精神上打击克拉苏,又情愿拿出全部身家救瓦瑞妮娅逃出樊笼,尽管他自己并不相信奴隶的平等人权。这两个性格丰满的辅线人物都极为有趣,尤其是格拉库斯,他热爱美食,尊重女性,若不是政治手段圆滑肮脏,实在是个极有个人魅力的老头。
主角斯巴达克斯的塑造虽然流于俗套,但也非一无是处。在卡普阿奴隶起义成功后,曾经坐在看台上的贵族们被角斗士们拉到角斗场中央被逼决斗,斯巴达克斯站出来说出了全片最为精彩的一句话:我宁愿死,也不愿再看到两个人角斗而亡!
复仇是容易的——拿起武器,杀死曾损害自己的贵族,快意恩仇。
真正困难的是建立新的秩序与信仰。斯巴达克斯自己最初也并未意识到这点,他只有在和奴隶道罗巴生死决斗,道罗巴宁死也不愿取他性命之后才获得了精神上的升华,由复仇上升到对平等自由的诉求。可惜,这一部分只占了全片的很小比重,却是我个人最喜爱的片断。
上影节的4k修复版将宏大的战争场面、饱满的人物表情更好地呈现给了观众,有种耳目一新的感觉。
很多人说这部是最不像库布里克的片子,个人觉得不然,虽然没有奇特的审美及刺激紧张的镜头和音效,但是他的好莱坞式史诗片在气势磅礴的同时没有将每个人物的特色湮没,一如既往地以一种冷峻鲜明的手法刻画人物,反映角色的完整性格和人性表达。拿克拉苏和格拉库斯来说,同样热爱罗马,通过演员的演绎,前者独裁而多情,后者圆滑而多变。
同时,每一句台词都恰到好处,比如:只要我们还活着,我们就要忠于自己,比如:自由人的死亡是结束喜悦,努力的死亡是结束痛苦…句句奥妙,饱含深意。库布里克没有用直接的镜头表现人性的灰暗和奴隶制的残酷,却能让观众从这一句句饱含血与泪的话中看到。还有战后漫山遍野的奴隶尸体和沿路六千个十字架,无不诉说着人性的泯灭。
生命诚可贵,爱情价更好,若为自由故,两者皆可抛。在十字架上的斯巴达克斯看到获得自由身份的儿子仿佛看到了希望的曙光,星星之火可以燎原,即使那是在两千年后…
. 从历史的角度来看,能且唯一能诞生英雄的土壤在西方的史诗之中,我们这片土地上,无论是儒家的“仁义礼智信”,还是佛教的参禅悟道,又或是道家的“道法自然”,都与英雄的灵魂相克。大概,如果文化中不允许存在理想以及将之破碎的苦难,也就无从诞生最纯粹的英雄主义。
1、英雄的诞生
一个真正意义上的英雄必须诞生于天地之间,比如西游之前的孙悟空,而不是生物学意义上的母亲的子宫与产道。人生必与悲苦相亲,但英雄的悲苦又带着几分孤独。斯巴达克斯的诞生,是经历了角斗士学校的浑浑噩噩,对爱情与性爱的懵懂,对死亡的无知,最后被倒吊着的对手唤醒的。这样的诞生无从复制,带着不被认可的孤勇,倒立前行的苦痛,为世人开眼的艰难。
从另一个角度讲,英雄不是自己诞生的,而是被呼唤而出的。时代召唤英雄,却又厌弃英雄。
斯巴达克斯的崛起,非是自己对于生的追求,而是一开始就被奴隶学校的难友所裹挟。就像最后,军官克拉苏问俘虏们,“谁是斯巴达克斯?”躺坐在地上的奴隶们纷纷站起,“我是”,“我是”,“我是”,“我是”... ... 这些追随者们在乎的不是一个具体的人,而是一个能与他们内心的苦难与生之渴望共鸣的符号。所以,当英雄诞生的时候,代表英雄的个体就已经被否认了。
2、理想与现实的倾轧
“其志长高洁,其情且凄凄。”
理想之苦,苦于求不得,苦于太遥远;现实之苦,苦于不可避,苦于太宿命;但都不及挣扎之苦,无所适从,趋避皆害。数学题的结果很明确,对了得分受表扬,错了扣分受惩罚,但英雄面临得显然不是简单的对错判断。他们是在两杯苦且致命的毒酒中间,选择花纹更好看的那个。
斯巴达克斯的挣扎是明确的。进,则带领一群“乌合之众”战胜训练有素的罗马军团,帮助“大字不识”的奴隶改写罗马建设数百年的统治秩序,结果是必败。退,则继续在奴隶学校的勾栏里用自己的生命取悦观众,生靠运气、死靠运气、吃饱靠运气、生育更靠运气,结果是世世为奴。最后,命运把它推到了车轮底下,它连选择的权利也没了。
符号化的英雄们被社会的人性取代了个体的天性,性本能被极度压抑。弗洛伊德从个体视角出发的力比多在英雄身上显然被阉割得十分彻底,但可笑的是,英雄一直被视为男性力量的象征。我们崇拜英雄。
追随者们将内心最高洁的理想和最黑暗的欲望投射在英雄身上,期待他能帮助自己完成人格的完美整合,这样的投射注定会破灭。因为英雄本质上只是一个“人”,一个被贴上“英雄”标签的普通人,这样的整合他注定无法做到。有意思的是,现代发现,英雄们的粉丝是可以自我迭代的。追随者们会不断将英雄身上的矛盾之处合理化,进而赋予其神性解读,即半神半人的英雄的生老病死,是为了警示世人。这样的迭代,无疑是亲手将英雄们送上断头台。
3、英雄之死
英雄必死,必不得善终,必永垂不朽。
被追随者们赋予的强大能量,逐渐使英雄的自我意识过度膨胀。这时自信变为自负、自尊化作傲慢,英雄们开始将胜利归结为自身的努力,而不是命运的安排。他们认为自己是史诗的主角,剧本应该围绕他来书写。他刻意否认追随者们天性凉薄、薄情寡义、始乱终弃。最后将自己的个人意识凌驾于群体意识之上,最终踏上灭亡之路。
斯巴达克斯的幸运在于:他失败了,他死了。因为他符合了英雄必死的属性,所以才成为了英雄。否则,要么像陈胜吴广之流沦为窃国之贼,要么像刘邦曹操之流成为面厚心黑的政客,总之,得了善终的人是不被允许成为英雄的。粉丝们抵制一个具体的人成为英雄的化身。无论是民间传说,还是史书记载,这样的故事都不允许存在。
史诗的成立需要以某种胜利收场,以英雄迟暮结束。斯巴达克斯虽然起义失败,但显然他追求自由的勇气感染了一批同时代的人,并鼓舞了无数后来者。“宁为自由战死在沙场,不为贵族老爷们取乐而死于角斗场。” —— 这句话是英雄主义最完美的注脚。
在没有特效与人性阴暗描写的这部1960年的《斯巴达克斯》里,我在思考自由的复杂。电影本身惊人的宏大,确实充满史诗量级的场面,为了更加充满完美的视觉效果,每一个露脸的主、次角演员似手都经过精心的挑选,如同几十年前的需要,人物被完美的脸谱化,英雄与领袖、贵族与奴隶、美人与商人、政客与野心家,我们在这样一部于1960年花费千万美金巨资创造的历史神话中可以轻松体验到穿越的意味,虽然观赏此片时的确有一种欣赏豪华舞台剧的感觉,但这不就是所谓的“史诗”吗?台词与人物形象才是重点,而本片中的大量台词对白充份的证明了其古典与哲思的份量,几乎每一句对白都可以令人回味与反思,片中罗马元老院的格拉古与独裁执政官克拉苏的政治斗争尤为精彩,似乎起义的奴隶们终究是这场核心权力斗争的陪藏品,二位政客的大量对白充满着智慧,这让我们不得不思考为什么在那个时代会造就如此多的哲学人物与流派,战争与奴隶是否在解放贵族大脑与人欲自由上充当了阶石。回到主角领袖身上,我不能忘记他的笑容与独特的下巴,被歌讼的起义者在片中成为了或机智或弱智的男主,不爱江山爱美人,起义后竟一心只想着回到故乡?这应该是其完败之本,当然历史终是过往,谁也无法知晓当时的“神"在左右怎样的未来,而电影更只是一群人过家家般的想像表演,电影中的斯巴达克斯因偶然的机会成为自由的人,又因为这种突然的自由而被成为标榜,不得不在另一种不自由中走向十字架,虽然这样的死法很适合歌讼伟大,但我真的希望他应该只是一个充满求生欲与人性本色的野蛮人,一直挥舞着那把短剑,一路杀出一个新世界。
斯巴达克斯看着自己的女人被抢走,因为一个同伴的死亡作为激励事件,走上了起义的道路。电影非常美化的将原因归为为了爱情而战,英雄终究过不了美人关。电影本身冗长讲述了一个从奴隶到领袖再走向死亡的故事,开始于对一个女人的爱慕,结束于对一个新生命的期待。因为电影的规模和大手笔所以无法去评判其他电影语言,就像有一部分爱看《赤壁》不是因为它的拍法而是它的构架和大场面调度。
于是我好奇般的上网查那些个爱江山起因爱女人的君王。外国的太过于抽象而且西方人的爱情观向来勇猛,古时候西方人为了爱情可以牺牲一切。东方人懂得委曲求全和隐晦,所以东方人猛烈的爱情才更值得称赞。于是这么一个伴随《爱情公寓》的下午,我找到了努尔哈赤的东哥,秦二世的苏荣,顺治的董鄂,吴三桂的陈圆圆,铁木真的谁家那小谁。
读了一个文章挺有趣(from
http://blog.stnn.cc/hwck/Efp_Bl_1002754405.aspx):
“爱情,永远都是一个迷,也永远都让人追随。历代君王,不知道多少人都为了它而赴汤蹈火,无怨无悔,改变自己一生。近的不说,大清有顺治、多尔衮。都是为了一个女人才有了那么多的功绩。远的有铁木真和秦始皇的儿子秦二世(胡亥),也是不为朝政为女人起因而做的皇帝。说到这个秦二世(胡亥),不少人认为他是嬴政最宠爱的女人阿房所生,其实不是这样,阿房只生过一个女儿,而且这个女儿寿命也不长,只活到十八岁,就去了。生前想尽了荣华富贵,但是在爱情上却没有她母亲幸福,秦始皇把她许配给当朝的重臣林梵焕,十五岁嫁给林梵焕,结婚三年,生有一儿子,取名林栋贯,后来成为辅佐秦二世(胡亥)的大将。秦二世(胡亥)的生母是秦始皇的一个妃子所生,他是秦始皇第十八个儿子,也就是最小的一个儿子。秦始皇的长子名叫扶苏,是秦始皇第二任皇后所生,从中车府令赵高学习狱法。原是秦始皇理想的人选,但是当朝的大臣不看好,于是就造成了秦始皇出游南方病死沙丘宫平台时,秘不发丧,让秦二世(胡亥)在赵高与李斯的帮助下,杀死兄弟姐妹二十余人,并逼死扶苏而当上秦朝的二世皇帝。虽然有大臣的协助,但是这个皇帝的日子也并不好过,爱情上,他遭受打击,事业上,也是处处不顺。他没有他父亲一样幸运,在十岁那年,他爱上了父亲爱妃苏妃的妹妹,比他大三岁的苏荣。而这个美丽的苏荣爱的却是大臣范玮之子范见。典型的三角恋,导致了一场悲剧。话说这个苏荣面容端庄清秀,举止儒雅,经常进宫看望姐姐,秦始皇也很喜欢这个妹妹,视为自己的兄妹一样。他也有意想把这个文雅的女子许配给自己的儿子。于是,错点鸳鸯谱,问错了人。在一次家宴上,他对自己的儿子们说,想让苏荣为媳,不知大家是否有意见。当时老大扶苏就出面说,自己已经成家,不便再纳妾。秦始皇就巡视四周,胡亥心存疑惑,不知道还有谁和他一样喜欢苏荣,于是,就马上站起来说,如荣还小,只有十三岁,指婚太早。没想到十子烷马上站起来说,不早了,可以许配婚约了。他还说看见苏荣和范见两小无猜,感情深厚,何不成全?秦始皇一听,马上允许。十岁的胡亥听之后,心顿时宛如刀搅。但是不敢反抗父亲的意指。当苏荣听说之后,很是欢喜,两家决定等苏荣十四岁时完婚。从这以后,胡亥就处心积虑,立志要做一个皇帝,夺得苏荣。这点和铁木真相似。当年铁木真不就是为了夺回自己心爱的女人而挑战自己的同族,成就了一番大业吗?怒发冲冠为红颜,这句不光对吴三桂而言,对铁木真和胡亥来说,也是真理。女人是祸水,这话孔子早就说过。可惜,多少英雄难过美人关。终究抵挡不住诱惑,历史就从此改变,战火纷纷,朝代也随着改变。试想,当年要不是胡亥昏庸,陈胜吴广料想也不会匆匆起义,让他坐几年皇帝。所谓的历史,说白了,就是世人的生活点滴。要是当年不是秦始皇不是想摆脱母亲和吕不韦的控制,也不会出现秦朝,那么历史也就改变。换句话说,所谓的风云掌握在当局者手中,他们的情感和生活将影响着一个国家的命运。十四岁那年,苏荣和范见成婚,婚后,胡亥总是三番五次的来纠缠,夫妻之间也产生了误会。一次,胡亥找大哥扶苏,要他安排范见去兼收边陲,等范见刚出城门,在一个漆黑的夜晚,就被人谋杀在郊外,当消息传进宫,怀着范见的孩子的苏荣就连夜流落人间,宛如蒸发一样,从此不见。十三岁的胡亥为了寻找到苏荣,胡亥开始拉拢赵高,让他暗地里安排人四处寻找,自己又向父亲提议,愿意为了朝政联姻,屈尊与李斯的养女签下婚约,十五岁时成婚。从此,他开始和赵高与李斯联系密切,还让赵高的儿子和自己结拜为兄弟,约定有福同享。他的这些做法让赵高与李斯开始为他密谋成就大业。寻找苏荣的计划伴随着胡亥一辈子,也让他想了一辈子。苏荣到底生死如何,他不清楚。每天都是在等待里想着,在想念里等待着。虽然后来他做了皇帝,苏荣也一直未出现过,从这点上看,此女子非一般人。深知伴君如伴虎,宁愿放弃荣华富贵,也不想抛头露面,接受胡亥对她的爱。可见她和她姐姐一样,都是聪明的绝色红颜。可能正是因为她的聪明,让胡亥一直保存着苏荣用过的所有东西,包裹她的衣裙。这和他父亲有着惊人的相似。可怜这一切,他的妻子李嫉却一无所知,还以为他是因为秦始皇的妃子苏妃从小对他疼爱,所以很敬重苏家。要是她知道胡亥只是为了等待苏荣的出现,让她做自己的女人,取代她的位置,不知道李嫉又做如何想。不说历史,不说朝政,只看红尘,恩恩怨怨,让人悲。脱去皇帝的衣装,恢复一个平凡男人的面目。可以说,胡亥是一个痴情种子,可惜却出生在皇室,让他带着无限的悲伤离去。从小对苏荣就特别的喜欢,一直到自己死去,依旧念念不忘苏荣。虽然三宫六院,佳丽无数,但是自己始终都恋着一个女人,可谓对爱情忠贞到底了,同时也是可怜的一个男人。苏荣也是痴情种子一个,宁愿一个人过,也不愿意放弃对范见的思念,再接受别人的爱情。站在一个公正的角度出发,像胡亥这样的男人现在是少有,要是换成现在,苏荣还不知道让多少女人妒忌。而他胡亥也不知道让多少美女们日思夜想。”
爱情总是伟大的和不切实际,因为后者所以凸显出了前者。电影里的男人或者若干个历史中的男人都愿意被后人冠上为了夺回心爱女人而篡权的名号。或许是因为这样才显得世界充满爱,才给了那么多传奇人物彪悍他们的传奇故事,让人津津乐道不尽八卦。SPARTACUS作为一个古罗马人物也逃不出这个怪圈,爱情真实来过,只是不同的人掀起不同的涟漪。情感改变世界。
对于真正的英雄,我们往往不能给他们机会留活口(我们这类刁钻的观众就好这口),当斯巴达克斯的双手被牢牢钉在十字架上,看着爱妻从脚下默默离去……我们满足了~
很小的时候看的. 留给我的震撼多年不散.
看的是50周年版,惊叹于当年华丽的拍摄手法。我是个历史盲,原来斯巴达卡斯的时候凯撒还是个臭小子。
胶片保存得不错,很冗长很古典。【资料馆】
虽然是库氏“弃儿”,但也有很多动人瞬间
196min版。库布里克长片终补齐。几乎见不到确凿的库氏瞬间,但每一个框架内的起承转合都被执行得掷地有声。本作的薇瑞妮娅大约是旧好莱坞最不花瓶的花瓶,自由诉求的赋予与明晰使她得以藉“同心”代“附属”,加持主题纯度的同时更在雄性争夺间持续强化思辨,最终于精神传承中无声张扬母性大美。太爱。
当时名副其实的史诗大片。看到吃牡蛎还是吃蜗牛那段对话的时候顿时觉得气氛很诡异...
31岁的库布里克被柯克·道格拉斯拉来做本片的导演,结果发现自己在剧本、艺术指导、摄影方面都没有发言权,于是就拍出了这么一部平庸到顶的史诗片,此后库神拒绝承认该片是他的作品,并且除《洛丽塔》外,均亲自出任编剧和制片。本片剧情俗套,主角高大全,场面感不佳,看点只有“牡蛎和蜗牛” (6.5/10)
“从黑岩喋血的约翰斯特奇斯导评音轨中学到的东西,超过你过去四年的电影科班!”……其实说这话的保罗托马斯安德森,肯定从很多名片汲取过养分,当然也包括黑岩。之所以特别把它单提出来以夸张语气极力推崇秒杀学院,无非是想利用自己的影响力在某个特定时间点让更多人去看这部争议主题作品。就像,某些名导强烈否定自己曾导过的某部作品,也并不是它们真有多差,只是不想让更多人在表态当下时间点……去看它!
即使库布里克不承认自己的作品。它也是一部伟大的史诗。
79/100 如果这部完全由Kubrick来把控,大约应该也能封神吧。把斯巴达克斯设定的理想化,可能是因为他不需要现实主义描写,这个世界表面看都是斯巴达克斯们在折腾,其实背后都是克拉苏们的故事。
大学生涯最后一部电影,献给最后一部老库,这也是老库“第一遍就能看懂”时期的最后一部电影吧......出乎意料地喜欢;4.5。PS,原来2001中开头黑屏三分钟的绝技,老库也不是第一次用了~
大片厂史诗片就像是高精度流水线产品,库布里克在这部作品里的定位更像是个高级品控,偶尔能瞥见些许光彩;本片更大的亮点实乃特朗勃在黑名单事件后首度实名署名,剧本里也夹杂着他的所思所感,对统治的反抗却最终助力共和的消亡促成独裁的登场,乐观与悲观并存的个人英雄主义。
这部影片的导演本来是安东尼·曼,结果他在影片开拍之后不久就被制片人道格拉斯解除了职务。库布里克接任导演工作,但无权全面控制影片的制作过程。拍摄结束后,他也拒绝承认《斯巴达克斯》是他的作品。虽然我对于大部分6,70年代的史诗片感到反胃,但这部作品我却觉得相当好看,看来库神不是盖的。
A marvelous play!一部鸿篇巨制的戏剧,整体感觉与那个年代的许多史诗型电影相似。剧情安排应该说都中规中矩,结局则稍冗长。尸横遍野的战争场面震撼人心,而斯巴达克斯有些过于civilized,倒让人觉得像是摩西。反而独裁者克拉苏形象丰满,称得上雄才大略以谋略夺天下,却深深被斯巴达克斯的阴影所笼罩,毕竟这个既喜欢吃牡蛎又喜欢吃蜗牛的男人,他倾心的男人和女人都钟情于斯巴达克斯,也真冤家路窄,一世孽缘,哈哈哈。
重温《奇爱博士》后,决定观看四部还没看的「斯坦利·库布里克」导演电影。—— 翻身奴隶把义起:-我们能赢吗,斯巴达克斯?我们有机会赢吗?-我们反抗了,我们就已经赢了。当只有一个人说「不」时,罗马就开始怕了。而我们几千几万人同时说「不」,这就是奇迹所在。看到一个个奴隶们 从尘土中抬起头颅,看到跪着的奴隶们起身 用力站着,嘴里还吟唱着诗歌,听到他们 呼喊声越过山野,听到他们歌声漫过平原。-他们如今已经死了。……你害怕死亡吗,斯巴达斯克?-相比之下 我更害怕出生。……→ 斯巴达克斯,这是你的儿子。他是自由的,斯巴达克斯!自由的!他是自由的。…他会记得你的,斯巴达克斯。因为我会告诉他…他父亲是怎样的人 还有他的梦想!… My love, my life. Please die. … Oh, God! Why can't you die? … Good-bye, my love, my life. …
死亡对任何人都意味着失去。对自由人来说,死亡是失去了生活的喜悦;对奴隶来说,死亡是失去生活的痛苦。死亡,是奴隶所能寻求的唯一解脱,这是他们不怕死的原因,也是我们会赢的原因!
老派叙事老派表演老派主题老派爱情。全有古希腊的浪漫,又不失对政治宇宙的描述之精准;善人之虚,恶人之虚;对位像是没发生过,像是一种很古典的对位。最爱之处时感觉到这么一大群人是在一个旅途且在这个时间点上有一个极为现实的梦幻,且是在海边露营的感悟让我伤心不已。
A / 虽不库布里克但极具当代意义的史诗。片长三个多小时,但在许多能够刺激的大场面展现上却做了刻意回避/压缩,从而突出战士的心理状态并区别于一般类型的好莱坞大片。“和平”与“自由”不被预设为完满的终极,而成为一种永恒的反叛与战斗精神,从而突破了“反抗权力”作为短暂动作的后现代状态。这种丰沛的情感在最后部分女性主义的处理与手足决斗中被升华到无比醇厚而崇高的境界,一种震悚的人性延展与生命体认,回味无穷——某种程度上和BPM的结尾处理是相似的。
50周年纪念版。史诗级大片。没有CG绿幕,一万个群众演员和道具,演出如此震撼的电影!神片神导神演员,3小时毫不冷场,大场面气势恢宏,值得反复回味!//20190623【上海电影节展映】4K修复版。一场胜利的失败起义。一部伟大的平庸杰作。时隔整整八年再看大银幕,有一个桥段让我激动、震撼、流泪:有独裁野心的将军克拉苏要求钉死斯巴达克斯,下令不设坟墓,不立墓碑,火化尸体,秘密撒掉骨灰。为什么?因为他害怕了!斯巴达克斯,这个奴隶、反抗者,比凯撒更让他害怕!