前妻的野心

全20集

主演:内详

类型:电视剧地区:大陆语言:国语年份:2023

 剧照

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 长篇影评

 1 ) 第一次看大卫林奇的片子

  周六在放映室看了这个片子。看到30分钟的时候,第一感觉是一群神经病!后来露拉在旅店里也说,世界太疯狂了。

  这部片子就是把人物性格极端化,展现出来,露拉的妈妈,她的情人以及杀手等等。在塞勒逃跑的途中,穿插性,暴力,还有大量的色块,火焰等等,象征“wild at heart”主题。我感觉这简直是象征主义的表现手法。

 可能90年代初的片子,以现在的眼光来看,有些落伍。比如,猫王的两首歌曲,第一首塞勒居然唱满了整段,有什么意义呢?最后,为了表明塞勒真心要娶露拉,站在汽车上唱“Love me Tender”,感觉就是在看歌剧,有些太形式化了。还有塞勒在描述自己的蛇皮夹克时,直接说出“是我的信仰与个性的象征”。整篇的蛇皮夹克就已经可以代表了塞勒的性格,直接说出有画蛇添足的嫌疑。

 我第一次接触大卫林奇的电影,他的风格确实有些与众不同,过目不忘。凯奇的表演也是可圈可点,其他人的就不妄加评论了。

 

 2 ) 迷恋他的种种原因

  其实每次都是简单故事,波澜不惊的人生中发生了一段插曲,一次走失之后的发现,或者仅仅是个梦而已。骂骂咧咧的关掉电视,神经受到了刺激,分明在片子里发现了蹩脚恐怖片的踪影,发誓再也不看林奇的电影了,可是之后又忍不住的看他的片子。
  如果将一个翻版的绿野仙踪改编成我心狂野,那在去奥兹国的路上是什么风景?尽管结尾的时候让人摸不着头脑的派了一个仙女,让影片在LOVE ME TENDER美妙的歌声中收场,但仙女更像是慌乱中硬塞进片中的道具。或许在大卫林奇的手中不会是童话故事,童话结尾也不是他故事的主题,而开放式的内容才是关键。
  大卫林奇为什么会让我欲罢不能?就像所谓的“对于鲜为人知细节的报道”仅仅是为了满足人们的偷窥欲而已。
  当我们发现可怕的人或场景的时候,无论之后表现出的是多大的同情和体谅,但是之前分明是带着发现另一种生物的惊讶接受之(除非是天真的孩子)。我们会惊慌失措,会感叹大千世界无奇不有,会厌恶反感,当然也会怀揣着放大镜先将他们细察一番。
  于是大卫这次“鲜为人知细节的报道”的内容让我们接近了分裂的人格――近似于鲜血的红色覆盖一切,畸形错乱的性爱关系,突如其来的尖叫,离奇的死亡。
  除此之外,在电影里任何导演都能胡编乱造无数个理由说明变态狂是怎么练就的,可是大卫没有交待任何东西,没有交待人格是为何会分裂的,没有说明无端端的癖好是怎么造成的。因为对于现实社会中的人格分裂的疑惑和恐惧让他未作任何解释,因为他没有觉得双重人格是单独个体的疾病,在片中的人物多多少少的带有一点怪异的神经质就能说明这点,那么既然没有人会完全了解别人性格分裂的原因,那又有谁会注意到自己早已人格分裂了呢?
  这就是我之所以感到恐惧的原因,也是我喜欢这位导演的另一个理由――第一遍看电影仅仅是被惊慌的奇怪场面吓到了,第二遍开始思考其另一种恐怖,让我继续想起永远困扰人的问题,有谁真正了解自己呢?真正了解自己的人是不是早就已经发现他的双重人格了呢?我的另一种人格,另一种黑色究竟是什么程度的黑色?而我又多少次错将未知的黑色,当作是美妙的梦境?
  于是“为什么是大卫林奇?”就有了答案,就像人为什么总有邪恶的偷窥欲,为什么喜欢放肆的绚烂,为什么迷恋病态的美丽,为什么沉溺于黑色的噩梦中,为什么在恐惧之后复又制造恐惧,在希望征服黑暗之后复又被黑暗征服,为什么明明知道过去的事物裹上了糖衣,还让她成为继续生活的理由。

 3 ) 一部备受忽视的金棕榈电影

说起大卫·林奇这个如雷贯耳的名字,许多影迷自然会想到他那些风格强烈的代表作如《穆赫兰道》和《双峰》,或者是更早期的《橡皮头》和《蓝丝绒》。然而,很少人会提及《我心狂野》。这部电影的影响力远远逊色于《穆赫兰道》,甚至是《蓝丝绒》,这在戛纳历史上或大卫林奇的作品里都是相当罕见的。今年恰逢影片上映的30周年,让我们重温这部备受忽视的金棕榈电影。

《我心狂野》在1990年的戛纳电影节上首映,据说遭遇猛烈的嘘声与喝倒彩,那一届入选竞赛的作品强手如云:戈达尔的《新浪潮》、艾伦帕克的《来看天堂》、小栗康平的《死之棘》等等,而在颁奖礼前夕问鼎金棕榈呼声最高的是法国电影《大鼻子情圣》。根本没有人能料到美国导演能接连拿下金棕榈(1989年花落索德伯格的处女作《性·谎言·录像带》)。这部作品最后以黑马姿态登顶的最大功臣绝对要归功于当年评审团主席贝托鲁奇,他的独具慧眼和排除万难力荐,或许让当年甚至当下的观众和影评人深感困惑不满,却提前预示了电影史上一位伟大导演的诞生。这一点是无可置疑的,因为在《我心狂野》之后,大卫·林奇的每一部作品都顺利入围戛纳竞赛单元,独领风骚整个90年代!

▲突如其来的暴力开场

影片以火柴头擦出火焰的特写拉开序幕,配乐是老搭档Angelo Badalamenti悠扬而振奋人心的弦乐,这个具有象征意义的划火柴画面在片中反复多次出现,在此已浓缩呈现了整部影片的主题,更提前暗示了极其关键的一处情节。演职人员表之后就是那个令人震惊的暴力场景,如此血腥的开头在影史上是不多见的,这个突如其来的暴力场面准确塑造出男主角的性格和心理状况,也由此奠定了这部作品怪异与残暴的美学风格。要知道的是,这种正面刻画暴力的展示此前只出现在制片厂电影里,独立制作电影里甚少见到。而林奇和稍后昆汀的《落水狗》则不自觉地打破了这种惯例,掀起90年代独立电影的暴力美学热潮。

《我心狂野》有着公路电影的框架,讲述年轻叛逆的女主角不管母亲的反对,与假释期的男友驾车,展开一段从恐怖角(Cape Fear)到新奥尔良,再到得克萨斯的私奔旅程。两人一路上放浪形骸,却摆脱不了母亲派来的杀手追踪,以及遇上一系列稀奇古怪的人物。这个老掉牙的主题更像是罗密欧与茱丽叶的后现代版重新演绎,除了过火的暴力之外,还有露骨的色情刻画。男女主角两人在不同的汽车旅馆里发生关系的场景用五光十色的滤镜拍摄,呈现出高级而脱俗的情欲气息。然而,最大胆的创意是林奇引用经典童话《绿野仙踪》,植入到人物的对白和动作里:水晶球、女巫、女主角遭遇侵犯后双脚并拢的姿态,以及最后从天而降的仙女等。这种笨拙的致敬手法给影片带来意想不到的观感,混合着诙谐与阴险、纯真与邪恶的怪异氛围,一直弥漫着这个超速前进的公路片类型文本。

▲片中有不少致敬经典童话《绿野仙踪》之处

林奇用突兀的剪辑方式,漫不经心的倒叙和回忆闪回画面,以及充满肥皂剧味道的戏剧转折,呈现出一个光怪陆离的世界,各种疯狂怪诞的人物和关系接踵而至:极端对抗的母女关系、丑陋肮脏的买凶杀夫手段、残疾沦丧的杀手、车祸里垂死的女人,威胁女主角的变态男人……似乎只剩下男女主角两个正常人的角色,他们唯有依靠爱情的力量去抵御和反抗这个疯狂无理的世界。尽管他们在舞池里和高速公路上的舞姿充满了幼稚和狂妄,尽管男主角先后两次被激情和愚蠢冲昏头脑而琅珰入狱,尽管女主角只喜欢听男主角模仿猫王的老套情歌,但是在这些激情四射的情节里,我们才能真正感受到这个怪异扭曲的世界里最纯真美好的一面。

大卫·林奇在《我心狂野》里并没有建构出一个封闭的世界,像《蓝丝绒》、《双峰》那样的小镇,公路片类型的文本延展出一个刻意拼贴而目眩神迷的世界。这种碎片化的世界观自然体现在影片的叙事和美学风格里,各种类型在这个生动的文本上交叠覆盖。除了最显眼的公路片和爱情类型,还有音乐类型的脉络,重金属摇滚、古典管弦乐、蓝调布鲁斯等不同风格的配乐制造出情绪起伏不定的氛围感。

▲黛安·拉德凭骇人的演绎获得奥斯卡提名

演员的表演则或多或少充满了怪诞的喜剧色彩,这相信与林奇钟情的《绿野仙踪》有密切关系。在愈加失控的叙事节奏和情感表露里,这俨然已成为一部邪恶版的成人童话,不时露出其阴险的魔爪,惊现一副涂满红色唇膏的脸孔,女主角与母亲夸张的尖叫看来其本质是相同的。男主角尼古拉斯·凯奇的发型和凌空踢腿的骇人舞姿,威廉·达福实施抢劫却被离奇爆头的一幕,均给影片增添上意想不到的诙谐漫画感。

这显然不是林奇导演生涯中最完美的作品,它没有《穆赫兰道》、《妖夜慌踪》的神秘晦涩,也没有《双峰》般峰回路转的情节,但其桀骜不驯的姿态却一早预示了林奇日后成熟美学风格的到来。意大利导演贝托鲁奇独具慧眼选择了这部为金棕榈大奖的原因也许在于,他在《我心狂野》中看到了自己早年作品里的挑衅和叛逆态度。这对于所有伟大的电影导演来说,无异于惺惺相惜的宝贵一刻,而对贝托鲁奇来说,更像是对新锐后辈的私心鼓励。

 4 ) 原来cage是这样出名的

一直没搞清楚NICOLAS CAGE为啥挺红的
原来他的成名作是这部WILD AT HEART
(我认为,虽然leaving las vegas得了奖)
小混混演得很传神
跟他以后的戏路完全不对嘛
不过回想起来
CAGE的眼神一直没有脱离过这部电影的影响

没想到一部电影可以包含这么多复杂的内容
还好最后两人圆满大结局
虽然充满了暴力血腥
但是还好有LOVE
喜欢其中的音乐和视觉处理
有点诡异
却也真实
谁的内心不是狂野的
平时都不面对而已

非商业电影里的佳作

 5 ) 《我心狂野》:诡异绝伦的爱情之旅

“但是……我有一颗狂野的心。”
“如果这颗狂野的心是真诚的,为你的梦奋斗吧。”
 
                                                                              ——《我心狂野》
 

1
 
大卫·电影的电影总是有无数人大骂,无数人大爱。很荣幸,我属于后者。林奇自己说不喜欢拍公路片,因为他不喜欢摄像车。
但是《我心狂野》终究还是成了一部经典的公路电影,一个圆满的爱情故事,一出关于心理戏剧和暴力表达的戏剧。
 
2
 
这是一场充满死亡气息,却越堕落越快乐的逃亡。
塞勒和萝拉是一对相爱的年轻男女。他们为了避开萝拉母亲的反对,准备私奔去他们的自由之地加利福尼亚。他们的旅途从塞勒在酒吧教训一个调戏萝拉的黑人开始,暴力和犯罪就一直没有离开过。收音机里传来的各种社会犯罪,谋杀,奸尸,萝莉总是听见女人的尖叫,飞在空中的黑衣女巫,遭遇车祸的情侣,小镇上各种古怪的居民。再加上男女主角的身份设定,塞勒是个习惯用暴力解决问题的杀人犯,萝拉被父亲的合伙人强奸。
这一切都是那么的荒诞。
而这一切正是导演眼中当时的美国社会。
——混乱,缺乏秩序,不安的90年代。
导演用扭曲的画面和迷幻的音乐勾勒出一个似乎比现实更残酷的世界,其实是在告诉大家,这些都来自于真实世界。各种犯罪和心理变态、扭曲就在你的身边,真实的残酷远远高于电影的想象。
性,在这部电影里拍的十分美好。塞勒和萝拉是相爱的,无论遇到怎样的情况,他们仍然深爱彼此。而疯狂做爱是他们交流的方式。正如萝拉说的,“她能感觉到他们到站到了彩虹桥上。”
这可能是导演表达浪漫的方式。无论在怎样社会环境里,真爱是永远存在的。
所以片尾林奇没有遵循原著小说,他让塞勒看见了“善良的巫婆”,从而内心强大起来,选择与萝拉在一起。
 
3
 
影片中多次出现关于“火”的镜头。比如被火点燃痛苦的父亲,车祸中爆燃的汽车,塞勒抽烟点火的特写。
火既象征着塞勒和萝拉之间炽热的感情,又预示着各种不稳定性和威胁。
萝拉是一个坚强的女性角色。面对以前不愉快的经历,面对母亲,她一直用自己的方式去坚持爱情理想。而同时,她又是一个享乐主义的女人。——那场和鲍比·佩鲁春色绝伦的戏,与其说是鲍比·佩鲁的强奸,不如说是萝拉没能抗拒男人的引诱。所以在那之后,她失声痛哭。
塞勒是个充满力量的男人,他习惯用暴力解决问题。他向往自由,却又一直尊重萝拉,把萝拉放到一个相对平等的姿态,他希望可以给萝拉幸福,但是又对自己产生怀疑。所以片尾,他刚开始选择离开萝拉。
这样的两个人在一起必然会经历很多,但换来的是更加牢固的爱情。
 
4
 
整个电影一如既往的印刻着浓烈的林奇风格。
黑色、阴郁的基调。
画面诡异夸张却充满着惊人的想象力,配上林奇亲自操刀的爵士、摇滚乐,构造出一个令人疯狂的世界。
这一切,都让观影者难以抗拒,却又害怕深陷其中。
 
 
花絮:你可能不知道的关于《我心狂野》
(以下内容有的来自网络,有的来自导演访谈,有的来自DVD花絮,不可不信,也不可全新。)
1 据导演说,凯奇和劳拉·德恩床戏拍的十分如鱼得水。
2由于有的地方过于暴力,有次试映场350人,有300人退票。
3 片尾“善良的女巫”来自于《绿野仙踪》,林奇是《绿野仙踪》疯狂的粉丝
4 弗雷迪·琼斯饰演的George Kovich本来有一大段独白,但是林奇觉得太搞笑,所以最后决定删除。
 5 片尾塞勒对萝拉深情演唱的“love me tender”是凯奇自己唱的。
 6 片中象征“自由”的蛇皮夹克是凯奇自己的。据说是某知名意大利品牌。

 6 ) 受精过度的你,我,与内涵过度的大卫林奇

    这什么鸟片。

     看完这部充满着男欢女爱,暴力死亡的莫名其妙的公路片,再回头看看大卫林奇的鼎鼎大名,我不禁感到这世界真的变化快,如此老的片子,竟然有那么多的爱好者在豆瓣上猛唱赞歌。
   
     豆瓣上的那些痴男怨女们喜欢这部电影的原因不外有三:
     1.大卫林奇万岁!世界上没有比大卫林奇更内涵的导演!他忽而颓废忧伤忽而狂躁幻灭,忽而华丽忽而毛骨悚然的风格让伦家的小心肝一颤一颤的。
     2.尼古拉斯凯奇万岁,世界上没有比尼古拉斯凯奇更颓废而忧伤的演员!他忽而暴力至极,忽而彬彬有礼,忽而刚强无比忽而软弱纯真的表演让伦家的小心肝一颤一颤的。
     3.公路片万岁,世界上没有比公路片更内涵的片子,那漫长的景色在背后消失,那如血的残阳,那荒蛮的西部,那充满波折的人生,还有一对为爱逃亡的狗男女,真是让人家的小心肝一颤一颤的。
      对于以上这些说法,我只能说抱歉。
      大卫林奇这部片让我有种吃了南方公园里的大便三明治的感觉。就像南方公园里说的:它不仅是美味的三明治,也是自省的大便。=_,=||
     
      说它是美味的三明治,当然是那劳拉邓恩那诱人小身板,哦哦,还有凯奇那24岁充满荷尔蒙与战斗力的身体。整部电影就是一部如假包换的B级片子,拥有所有B级片的必备要素。公路上旅行的二人每到一站都有床戏特写。对了,还有吞噬了劳拉老爸的时不时出现的火焰,
     当然还有劳拉老妈那满脸都是褶子,脸上写着:我是饥渴凶狠的中年荡妇,我的目的是破坏孩子们的爱情。还有,我会跟别人勾搭成奸害死自己老公,并且我会有负罪感!

     对了,还有凯奇那特正的摇滚范儿,那一身蛇皮外套倒是真为这部片子增色不少。虽然他们POGO的时候让我特别担心凯奇的回旋踢会不会踢到劳拉的脸上,让她直接归位。这POGO让人觉得金属乐真害人,肯定跟现代的电子海洛因一样被美国专家视为洪水猛兽,和谐了一把。
   
    这部片中林奇试图用二人的回忆片段,让大家明白:他们都有不幸的童年,并且试图用这些该死的回忆讲道理:比如劳拉那位认为自己是圣诞老人的蟑螂爱好者的大侄子,说了半天我怎么就觉得是要告诉大家,我们也有可能是这样的人,与社会格格不入,有受害妄想症,并且身上爬着蟑螂还悠然自得地这么生活着呢。

    还有那出场特别震撼的仨杀手,我怎么觉着这两男一女,两白一黑,那接受击杀令的调调,那充满暴力的造型,还有那惨不忍睹的长相,干掉人应该有点创意吧,结果三个人抽冷子抽了半天,除了那位脚上套一矫正装置的脑与身体俱残,却又不辞劳苦热情参与创造以及毁灭人类事业的妹子大喊了几声,“干我干我”就被那身后的老黑一枪击中劳拉老妈的倒霉姘头,侦探大叔后脑门,让我着实为那喜欢beach boys的大叔不值。

    当然,大卫林奇那充满了惶恐不安的镜头感已经初具端倪,只是这会他使用得非常生硬,空中飞行的女巫,玻璃碎片后的火焰,躺在待产台上被放大了的少女恐慌的脸庞。还有车祸的已死,却生生挣扎半天的少女。每个画面拼了命的做作成那副要死的操行,让我十分想念妖夜荒踪以及穆赫兰道,虽然那两部也做作得要死,但的的确确是林奇那老辣到极致的黑暗风格。
    
    看到最后,我终于笑了,林奇这个家伙果真还是用一锄头砸死了我们,这跟看祥瑞亲王的我在江湖,用一颗大陨石砸死所有演员感觉一样,因为当凯奇被一帮小混混干翻后,那呆比精灵出现的时候,我就知道这风格已经走向诡异了。

     原本要离开孩子与私奔妹子的凯奇,就这样被空中的呆比精灵劝了回来。
     还唱了一首让所有人都抓狂的love me tender.
     
     对于26岁的尼古拉斯凯奇以及44岁的大卫林奇,你还能多要求什么呢?
     
     除了这大便三明治。

     写到这里,真*林奇饭是不是已经按耐不住你们的小心肝,要跟我战一战了?
     
     抱歉,我无意奉陪。

 短评

大卫·林奇执导的获戛纳电影节金棕榈大奖的异色之作。这是一部暴露美国阴暗面的公路电影,内容充满色情、暴力、血腥各精神错乱的幻想,映象处理天马行空,极尽狂野之感。本片着重的是一个狂乱的心灵如何因爱情的浸润而被“驯服”,结尾尼古拉斯·凯奇演唱猫王的金曲也很是深情。

6分钟前
  • stknight
  • 推荐

过于玩票,让这部片子看起来不伦不类。

10分钟前
  • 邹小樱
  • 较差

大卫林奇一部比较少见的按常规叙事的电影,斩获戛纳金棕榈奖。依然是林奇代表性的风格:各种黑色元素、性、暴力、精神错乱充斥其间。尽管过程给人恍惚和荒诞的感觉,结尾突如其来的童话仙子和美好的大结局却让人怀疑这是否是林奇的作品。很多线索未展开,但凯奇和劳拉邓恩的演技很出色。(8.0/10)

14分钟前
  • 冰红深蓝
  • 推荐

2.5 无论肥皂剧、公路片或者黑色电影亦或任何形式,都不能靠近作者真正心中所想,那所谓作者恐怕不是甚至不能算是一个借口,不被人拒绝的最好方法就是先拒绝别人,但Love Me Tender的温柔又间接暴露了林奇老师希望说心里话的内心,真是别扭的萌.....

18分钟前
  • 给艾德林的诗
  • 还行

不要惧怕有颗狂野的心,因为我也期待与你在金色的麦田中热舞。爱会让我们回归,Just love me tender

19分钟前
  • 光子
  • 力荐

爱、欲、谎言、阴谋、罪恶、死亡、控制与反抗,所有人都有意无意地被卷入混沌的漩涡;浓烈的色彩、乖张的表演和狂暴的风格化其实是面哈哈镜,倒映的就是这个世界,不过呈现出更加异样的形态。

24分钟前
  • 托尼·王大拿
  • 力荐

又看了一遍,尼玛有条评论笑死我了:“我记得大学的时候看过一个烂片是尼古拉斯凯奇演的。他最后会唱love me tender。结果直到我刚刚看完,又唱这个歌。我才知道自己是又看了一遍。”

28分钟前
  • 云中
  • 还行

大师都是心中有爱的,但这是我私人的五星,绝对不推荐给所有人。

29分钟前
  • 水木丁
  • 力荐

D+ / 是依然有那些林奇的元素,但是爱情故事尬到结尾实在是受不了了。所谓的美国社会讽刺也不过是青春年少眼里的浮光掠影。比类似的天生杀人狂优秀的点在于整体维系着统一的风格与表达诉求,但还是宁可重看前者十遍吧。劳拉邓恩依然一哭起来就成表情包。目前最不喜欢的金棕榈和林奇。

31分钟前
  • 寒枝雀静
  • 还行

美学上噱头压倒了剧作吧。这个片子似乎很适合用作者论来辩护,一位作者最差的电影也要比一个平庸导演最好的作品,来得“有趣”。。。1990年戛纳主席是贝托鲁奇。

36分钟前
  • Peter Cat
  • 推荐

尼古拉斯·凯奇和劳拉·邓恩两个飘男荡女,像沙子般散乱,像风一样抓摸不定。才知道原来是大卫林奇,怪不得如此黑色奇迷。“这世界内心狂野,头脑发热。须在山穷水尽前潇洒走一回。”7.9

39分钟前
  • 巴喆
  • 推荐

“那私家侦探有多聪明?他能在华盛顿找到一个诚实的人。”……其实这是一部“反新黑”。过往的好莱坞新黑叙事总以私侦为尊,故事几乎完全由其行动和视角展开,角色塑造也几乎由他包办。至于其探侦目标,诸如豪门千金失踪之谜,从来只作为旁支或结论给出,简单追溯原委了之。林奇颠覆了这套模型。片中私侦,一式两份,却沦为配角甚至龙套,故事主线布设在我心狂野的浪子富女这边,且持抑旧扬新的立场,其间穿插了林式风格的各种奇景怪咖迷幻梦境……可即便如此反讲,新黑框架仍在,这故事的头绪脉络还是过于规矩清晰,以致很多观众感觉混搭得不够协调过瘾。林奇显然注意到了这个问题,之后不再以传统架构作为故事载体,而是改为朦胧混沌之筐装扑朔迷离之料,最终达到了调性意境的统一。妖夜慌踪,穆赫兰道。

42分钟前
  • 赱馬觀♣
  • 还行

风格极强,结尾俗艳得几乎艺术

43分钟前
  • 艾小柯
  • 推荐

那些坏人,梦,公路,幕后的黑手和女歌手,舞台,性爱,死亡,幻象那些噪音,那些变形的摇滚,那些梦幻般的女声,呓语和咒语已经谙熟了所有元素,lynch你也疲软了吧~~

44分钟前
  • UrthónaD'Mors
  • 还行

这是林奇最好的爱情片 是我最喜欢的凯奇

49分钟前
  • 远の音
  • 力荐

儿童片,讲爱情讲邪恶力量都跟圣斗士星矢差不多。狂野啥?除了爱得太童话,其他啥子都看不出来。另外女主角长得太讨厌,看《蓝丝绒》的时候就觉得她惨不忍睹,怎么David Lynch那么爱用她,真欠揍的一张脸。

54分钟前
  • 思阳
  • 较差

这次大卫林奇没有如此诡异了,凯奇和女主的身板一分,达福叔叔强大气场一分虽然最后自己爆自己的头了,德州小镇绝望的气氛和新奥尔良the house of rising sun一分,音乐一分。其它做的是一般。我出生年的坎城金棕榈呐。

56分钟前
  • 马西吼吼吼
  • 推荐

威廉·达福在挑逗戏里不断通过言语唤询劳拉·邓恩的性意识和受虐幻想(她和凯奇做爱时那种满足溢出身体的模样可见),并强迫她用言语表达(说"fuck me")。在她说出口的那刻,即幻想即将被唤出的那刻,达福突然转向说“下次”,将幻想强行掐断并塞回去,创造了一个如何给人毁灭性打击的方案。

59分钟前
  • Derridager
  • 还行

林奇一贯的迷幻,却没有一贯地难懂。异常纯情,令人吃惊。还有各种向绿野仙踪致敬。他拍了几十年电影,是不是就认识了那么几个演员。。。双峰各种客串。。。

60分钟前
  • 米粒
  • 推荐

大卫林奇无聊。两个女人太丑。威廉达福的扮相还能更恶心一点么。擦

1小时前
  • Mr.D
  • 很差