夜色人生

影片的主体叙事讲述的是乔·考夫林在坦帕市自立门户的创业史，主要包括三个阶段：重振私酒生意、建设赌场和与大BOSS决战。

而这三个阶段的叙事，恰恰对应着大大小小的三个项目，项目有成有败，也促成了乔·考夫林黑帮事业的起起落落。

乔·考夫林一到坦帕市，首先重振帮会开始走下坡路的私酒生意。他取得了关键供应商的绝对支持，得到了主管警长的授权，并狠狠击溃了三K党对生意的肆意破坏，最终通过这项生意获得了超额利润，在坦帕市立足脚跟并崛起为一股不容小视的黑帮势力。私酒生意这个项目的成功，帮助乔·考夫林走上他黑帮事业的巅峰。

乔·考夫林有着卓越的商业敏感性，他认识到私酒生意受制于政府政策，并非长久的事业，因为开始考虑建设赌场的新生意。赌场生意得到了大BOSS的全力支持，也获取了外部投资人的投资，同时也打通了各种政府关系，但最终却毁于一个女子的布道。赌场生意这个项目的失败，也代表着乔·考夫林的黑帮事业开始走下坡路。

最终，大BOSS无法接受赌场生意这个项目的失败，准备了结乔·考夫林。然而，乔·考夫林通过一次精心策划的反击战，反而全歼大BOSS和旧对头，并从黑帮事业中全身而退。与大BOSS决战这个项目虽然小，但对乔·考夫林却是至关重要的一个项目：成，他则生；败，他即灭。

其实，无论是美国黑帮片还是香港黑帮片，除去那些打打杀杀或江湖义气的以动作或情义为表达主体的部分，最多的就是描述黑帮如何做生意的，而且经典黑帮片往往为此类。

而黑帮生意往往伴随着复杂的“市场条件”限制，随时面临决定生死的变数，而这些变数的应对，往往是以项目的形式出现。因此，一定程度上可以说：黑帮兴衰，项目决定。

想起之前那谁说大本接戏烂的时候说的是他接戏的时候总是想着“这里改一下，那里改一下，最后结局改一下就变成了一部很好的电影”，那大概这部片子大本真的就是搞着玩的吧，因为在叙事上完全没有看到之前的精彩。

大本不知道为什么坚持用单线叙事，我倒是觉得如果是多线没准会好一些吧。整部片子都像是一条直线，没什么起伏，就连非常热血的黑帮枪战都是一副冷冷淡淡的样子，就像是在说“他是主角所以随便搞搞就过了”。而且他这部戏真的很爱用旁白，或许是书的内容太多，没办法一一展现吧。这样一想，又觉得编剧实在是……想讲的太多，反而丧失了重点。

并且所有的感情戏，不止是爱情，包括其他的兄弟、亲情什么的，都显得浅尝辄止，难以引起共鸣。我看的时候感觉就像在看一张失焦的照片，知道要说什么、要表达什么，但是一切都是模模糊糊的。

随着情节的推进，人物形象的发展几乎可以忽略不计。就像是出场的时候早就设定好了人设，剧情中的推进不算的话，那大家需要的只是熟悉这个人设罢了。不过仔细想想，大本的戏，像是Argo之类的好像都有点这个毛病。

本片最喜欢的就是摄影，后来去查了一下，摄影指导是罗伯特理查德森，也就是昆汀御用的那位。怪不得那么棒。除了摄影，布景、服装都很好的还原了，尤其是加上滤镜更是显得好棒啊！配乐的话我也挺喜欢的。

绝对的主演大本……嗯有的时候我觉得看大本的戏有一种看一部胜似百部、看百部犹如一部的感觉。我脑子里时不时的就会脑洞一个Nick（Gone Girl里的主角）穿越回禁酒令时代在黑帮大战的感觉，然后他爱上了Emma结果惨遭背叛，黑化之后变成了Batman……不，黑化之后变成The Town里面的Douglas，Douglas又可以接到Gone Baby Gone里面……（对不起我脑洞太大了）

看得出来大本演技比之前好了很多（。），起码不再是全篇面瘫了，仅仅是有好多时候会让人出戏而已，我觉得还不如会计师那部里面呢（他的神演技我觉得在于GG里面那尴尬的一笑，真是换谁都没有他那个效果）。

另外，大本太放飞自己了，在片子里有的时候他看起来真的……很大只……像是别人的1.5倍。特别是他又高，看起来简直像是个小巨人……（我才重温了Dogma，对比惨烈啊！Dogma里面简直是小天使！

有好几次剧情平淡的我都想不看了，或者给片子打个两星什么的。可是这个是珍珠街的片子啊！我毕竟还是他（基友）的粉，想想大概最大能表达不满就是打个三星了。

最后，听说A Speck in the Sea要找马达和大本演！期待！！！！

昨天看到有的网站放了这部电影的资源，就下载下来仔细的看了一遍。说心里话，它真的没有传说中的那么不堪，应该说有着好莱坞上世纪九十年代影片的质感，古典的摄影和布光，高度还原美国大萧条时期的时代氛围，还有考究的服装设计，本•阿弗莱克还是交了一份合格的答卷。那么为什么，观看过影片的人大多数给了影片差评，理由有说小本面瘫的，还有的说影片温吞如白开水的剧情的，还有的批判影片没有呈现出类似于《教父》黑帮史诗一样质感等等。但我们不妨仔细的想想这部影片真的像我们说的那么烂吗，假设以前根本就没有科波拉的《教父》或者斯科塞斯的《好家伙》电影，今天他们才把它们拍出来并放映，试想一下它们的好评度会像它们现在的高吗？答案应该是否定的，原因也是显然的，生活在大陆的大部分影迷们应该是在上世纪的九十年代或新千年初看的这些影片，当时可以想象，简直惊为天人，除了电影工作者或者影评人，大部分的观众给出的评价就是简单粗暴的“好看”。这就像我们当年看第一部引进的好莱坞大片《亡命天涯》一样，当时那个激动啊，发出诸如“原来电影还可以这样拍啊”的感叹。 后来随着大片配额的增加，VCD/DVD的发明还有如洪水之势的互联网的出现，我们看电影的渠道也增加了，饥肠辘辘的影迷们品尝着来自世界各个国家的优秀影片，开始的时候，我们不会像现在一样不管三七二十一就说这部片子好烂啊诸如此类的话，实际上能看到影片就已经是很幸福的事了，因为看的片子少，我们也不会做横向的比较，基本上大家交流的都是影片的优点，初始阶段，大家主要关心和谈论的基本还是剧情，也就是影片是不是讲了一个好故事，通常我们不会关心画面、构图还有其它那些专业的元素，当然我们当时也不懂。不懂我们才开心，电影伴随我们走过那些年无忧无虑的时光。 好景不长，不记得从什么时候开始，我们失去了对一部影片的翘首企盼，失去了看到它时的感动，更可悲的是大部分时间失去了观赏的耐心，影片刚开始几分钟，我们就如坐针毡，如果是电脑的播放器的话，就开始有了快进的冲动。实际上，我们都知道，我们看过了太多的影片，我们说影片好还是不好时，我们是用走遍千山万水，阅尽世间沧桑的眼光去欣赏它，更关键的是我们生活在一个娱乐至死的时代，一个大部分人不喜欢阅读书籍而沉迷与电子产品的时代，一个情感疏离疲惫不堪的时代，一个失去了对于他人的信任，失去了对待人和事的宽容的时代。我们已经习惯了去盯住人或事的缺点并放大它，我们似乎也享受给出差评或谩骂来发泄我们不知从何而来的怨气的过程并来彰显其自认为的个性。所以说，是这个时代抛弃了《夜色人生》，也抛弃了所有的电影，呜呼！

平淡，但，黑帮片不该如此，画面不错，服装道具都很有时代风格，挺好看的。

大量的旁白。。。

故事。其实不错，但没有讲好，不够震撼人心。 一个上过战场后，死心成了非法之徒，爱人死，爸爸死，因爱因狠，进入黑帮，发展史，遇见另一个人，放下权势，一起过平凡日子。

本来该是一个返璞归真的好故事，但电影节奏有问题，也没有表达出来，没感受到这四字真谛。

人物，真的，没有什么性格。。。

感觉，就是枪，打，打，打，然而，有几场感觉还不错。

我还是喜欢发哥的黑帮片，义气豪天

太平淡，没有什么冲突，感情上也是怪怪的。不流畅，没有惊喜。

不过，画面不错

哎，里面的种族歧视，传教，感受到了

两个大佬，相互对着干，最后死在一起了，倒也是一桩美事，缘分

我知道我生活的世界很堕落，但哪怕我呼吸着腐败的空气，与腐败的人并肩前行，但我还是一个有原则的人。这里就是天堂，就是这里，我们身在其中。

台词不错，意境到了吗。表达出来了吗。做到了吗。

《长日将尽 or 夜色人生》

爱情是门学问，

抄袭，比，原创，不仅见效快，还能持久。

《长日将尽》 The Remains of the Day (1993)

《夜色人生》 Live by Night （2016）

一部论持久，一部见效快。

但，哪一部电影更持久，哪一部电影见效快呢？

居然，

没法统一意见。

我自己，甚至都在每一次讲述其中故事的时候，都有不同的观点。

此时此刻，

大年三十，

我更喜欢《夜色人生》的爱情。

那爱情笼罩在夜色中，不分长幼尊卑，不论门当户对，只求心安理得、只要Too good to bed。

大明星，本.阿弗莱克，自编、自导、自演，充分放飞了自我，

用自己的电影人生，完美解释了小说的追求：

我想怎么做？就怎么做。

无论我做什么，我的底线都是追求平等、相信爱情。

但，我不追求自由。

自由的代价，太不可控。

《长日将尽》

讲了一个女人的悲剧。

她爱上了一个男人，

而那个男人更爱一个时代的主流价值观--绅士风度。

爱情是要分胜负的，

讲绅士风度，

您的心，必然是碎的。

非常有趣的一个巧合，

《长日将尽》和《夜色人生》的故事都发生在一个时代，

第一次世界大战结束后，

第二次世界大战前。

美国人在禁酒，

英国人在谈判。

所以，你可以把这两部电影，看成一个平行宇宙。

一个人厌倦了纵情声色、追逐名利的《夜色人生》，然后，《长日将尽》

另一个人《长日将尽》，终于放弃了用尊严捍卫爱情的失意无奈，开启了《夜色人生》

基本全是剧透，请慎入绕行。 四星全是非常不客观的个人感情，主要是来吐槽的。 --- Coughlin Trilogy是Dennis Lehane的代表作系列小说，故事聚焦于上世纪初波士顿一个警察家族Thomas Coughlin以及他的三个儿子Danny，Connor和Joe的关系，以及他们各自的人生。第一部The Given Day主角是Danny Coughlin，以当时的警察罢工和黑人运动为主要事件，历史深度和几乎完美的个体及群像刻画让它成为这部系列小说中最出彩的一本；第二部Live By Night和第三部World Gone By则都是以小儿子Joe Coughlin为主要人物，讲述了Joe在禁酒时期从本地小混混成长为Tampa帮派头领，又在人生最后阶段陷入危险的故事。如果说第一部需要花时间仔仔细细啃的话，第二部和第三部这种传统的黑帮故事读起来非常非常爽快，不管是情节，角色还是感情线都非常“通俗”和顺畅，Joe Coughlin也是Lehane所有13本小说里塑造得最完整最好的角色。 作为原著三部曲的NC粉，对于Ben Affleck执导Live By Night的消息一直都感觉欣喜（毕竟有之前执导Lehane系列小说成功的先例），也一直都在关注电影的情况，差评出来居然差成那样我也感到很难过，觉得可能是黑帮片类型的缘故，觉得是不是因为影评人和观众接受度不是很高所以才扑街至此，自己看过才知道，这次真的不是人家的锅。 （必须要提一下的是，因为Ben Affleck在Live By Night后期制作期间一直在外国拍摄WB的其他影片，期间又有两个非常繁忙的电影宣传期，再加上WB突然提档Live By Night，时间上的仓促可能也让Ben Affleck无法将电影完善至他所想要的状态。） 电影时长的限制大概是叙事节奏失败最主要的原因。书可以随便写，Live By Night小16开本400多页，人物和线索也比较多，如果一字不差腾过来大概电影要拍五个小时了。改编最难的是取舍，如何能把真正不需要的东西摘出去，留下能够凑成一部好电影的部分，这是非常精细和困难的一件事，Affleck最大的问题就是在这里：成功地避开了所有重要的部分，留下一群流水账。完全不给观众任何时间去做情感沉淀，角色关系的发展也展示得不清不楚，观众无法回应。 采访中Affleck表示“尊重原著”，他确实比较尊重原著，原著中尤其是到了Ybor后所发生的事，Affleck保留了80%，这80%里一会Boston，一会Ybor，一会抢银行，一会进监狱，一会打击本地小喽啰，一会酿酒，一会KKK闹事，一会老大凭空冒出个儿子，一会还要建赌场，再一会Albert White又回来了，最后之前某件事里的角色又回来把他老婆误杀了，结尾还有他哥编剧的Credit，两个小时怎么可能塞得下？Affleck不信邪啊，非要往进塞啊，所以最终的结果肯定不太漂亮：所有的剧情倒是全都在电影里出现了，但是大部分的剧情都是讲完算完，马上抛到脑后不管...其中最重要的人物关系进展和情感沉淀通通没有，没时间了只能删掉了啊，剪得倒是痛快，什么进展都没有怎么办？Joe对父亲的感情；Joe和Graciela之间爱情的不断加深（尤其是Joe受伤之后原著中着力书写的那部分）；甚至电影中最基本的一段Joe和Dion之间的友情戏（扮演Dion的Chris Messina还在采访中提到过这段感情戏是他拍的最动情的一段戏，就这么删没了=。=）都没有。就不说Joe和Graciela在电影中的火花少得可怜，突然就着起来熊熊爱火搁谁谁奇怪了——如果不是读过原著，我甚至都没觉得电影中Joe和Dion的关系好到哪儿去，普通老板和马仔而已嘛，看得出是经历了生死的兄弟情吗？不能吧。没有感情的戏怎么可能有任何闪光点，尤其Live By Night这个故事就是建立在Joe和各种角色之间的关系和情感之上，整个电影在Affleck所选的流水账之下呈现出一种赶火车一般的节奏，一个事件结束后紧接另一个事件，没有留白，没有沉淀，观众接受起来非常消极被动，又跟不上趟，很容易走神无聊。 另外一个Affleck在改编过程中的大错误就是删！好！东！西！这个无法忍，虽然肯定是有拍摄时的限制，但是你就不想想，把这些根本不能删掉的戏删掉，又找不到好的替代品使前后逻辑联系上的话能行吗，这种错误对叙事节奏的打击是灾难性的。监狱中Joe到底是怎么讨得Maso欢心，又如何加入他的帮派；Joe怎么认为是自己害死了父亲（这段还和后来Emma的出场有重要的关系...）；Joe脑海中的豹子意象；Joe为什么最后把帮派交给了Dion管理（电影里这段简直就是扯...）；还有Joe和Graciela在古巴买下的烟草种植园...这些原著里看着就让人颅内高潮的东西全都没有。比如Joe初到Ybor那部分其实挺不错的，感觉已经步入正轨了，Affleck马上把Dion背叛Joe两人喝酒交心的部分和跟Esteban炸军舰的部分全都删掉了，前者是舒缓节奏又感情厚重的戏，后者更有Joe和Graciela感情巨大推动作用，更解释了Graciela到底是个什么样的人，没了这两场节奏一下急躁起来，好不容易抬起来的气氛哗的一声掉下去了，Joe和Graciela的关系解释不好，导致整个后面一到这两人缠绵观众脑子里就有问号：“他们为什么突然就爱上了？”Graciela更是沦为纯女友角色，无层次无内涵。类似这样的情况还有很多，最后电影院里Joe看到Danny的名字出现在银幕上那段很戳人，但是如果没读过原著仅凭Joe之前半句台词提到，你可能很难记得Danny是谁，不怪你啊，因为Affleck把Danny来探监那段压感情的戏全删啦。但矛盾点也正在这里，到底删还是不删，删什么？电影这点可怜的时间也就够塞进去这么多事件的大概框架和结构，来不及补感情留白和角色进展，原著党大概还会有些熟悉感，但是其他的观众跟电影完全没有感情联系，也不懂角色动机，连这两点都不要了的话，电影还有什么生命可言，扑街百分百的事。 电影另外的最大问题是Joe的选角。就算电影的节奏有问题，Joe这个角色站起来了应该还是能撑一撑，不会扑这么惨的。原著中Joe是Coughlin家最小的孩子，是父母晚年为了挽回将死婚姻犯下的错误，妈妈精神有问题，自己作为英雄看的大哥又在小时候离开了他，Joe的童年可以说非常孤独，又总被渣爹渣哥虐，离家出走几次爱上了夜晚，直到遇到Dion开始夜色人生，开场抢赌桌时候19岁，进监狱出来也只有22、3岁，稚气未脱，有时候会做出傻事，有时候言语之间又很孩子气（跟一个姑娘讨论过的：Joe把市长帽子打掉说，商会不高兴关我屁事！我不高兴你知道吗！？我不高兴！），这也正是Joe的个人魅力所在——年轻真的是太重要的一点了，这恰恰是Affleck所没有的...年龄的不合理导致很多幼稚的动机得不到很好的解释。Affleck过度内敛的表演方式对表现Joe的魅力也是一点帮助都没有，很多地方因为对手戏反应给得不好特别奇怪，部分帮派斗争戏份呈现得过度脸谱化，有些滑稽，除了和Loretta早餐桌上相遇的那场是真的很棒之外，Affleck没有给Joe足够的力度。加上自作孽的叙事节奏也影响了表演的节奏，所以表演真的是...不敢恭维。其他人的表演也多多少少受到节奏的影响，导致角色只有外在形象的展现，没有内核的挖掘，继续没有生命力，唉。 当然电影也不是一无是处的，花大钱做的艺术指导部门，服装部门和化妆部门还是物有所值，之前看到有粉丝吐槽西装太过宽大，这是时代特质啊，那个时候还没有人穿非常合体的西装呢。帽子们是真的好看，不管男帽女帽。 另外要严重表扬Sienna Miller，Elle Fanning和Chris Messina，角色被改编整塌了是很可惜，但是这三位的表演还是特别有看头的，尤其是Chris Messina，虽然增重40磅他的外形还是跟书中的Dion相差甚远，但用表演能力补起来的角色倒也能看，非常抢镜。个人本来就比较偏爱Dion这个角色，对Affleck删掉Dion所有的戏肉感到不平，但总的来说Messina还是完成了任务，至少在不少的银幕时间里将Dion这个角色立起来了。 最后这四星，两星是电影本身水平，加一星给Chris Messina的Dion，再加一星还是感谢Affleck将Coughlin系列送上银幕。The Given Day也把迷你剧改编的版权卖出去了，希望不管是谁来导，演员选了谁，第二次Coughlin上银幕能少点遗憾与失望。